Так он озвучивает Леонардо ДиКаприо, Адама Сэндлера, Джонни Деппа, Ченнинга Татума, Джоша Дюамеля, Юэна Макгрегора, Джейми Фокса, Мэттью Макконахи, Метта Деймона, Бена Аффлека, Марка Уолберга. Например, в сериале «Парки и зоны отдыха» в качестве шумного смотрителя парка и главы службы безопасности на открытом воздухе в Пауни (2010), а также в качестве разочарованного в своём несерьёзном отце сына Адама Сэндлера в «Папа-Досвидос» (2012). Мне понравился голос парня, озвучивающего почти в каждом фильме Адама Сэндлера.
Вышел забавный отрывок мультфильма Netflix «Лео» с озвучкой Адама Сэндлера
Голос главного героя Дэйва в русскоязычной версии принадлежит Сергею Бурунову, это тот же актер дубляжа, что озвучивает Леонардо Ди Каприо, Адама Сэндлера, Джонни Дэппа, Ченнинга Татума, Джейми Фокса, Мэттью МакКонахи, Мэтта Деймона. Так, меньше всего он любит исполнять Адама Сэндлера. Например, в сериале «Парки и зоны отдыха» в качестве шумного смотрителя парка и главы службы безопасности на открытом воздухе в Пауни (2010), а также в качестве разочарованного в своём несерьёзном отце сына Адама Сэндлера в «Папа-Досвидос» (2012). Мне понравился голос парня, озвучивающего почти в каждом фильме Адама Сэндлера. Джонни Деппа (этого актера Сергей «делит» с Александром Баргманом), - Юэна МакГрегора, - Адама Сэндлера - других знаменитостей.
8 королей дубляжа: какими голосами говорят актеры Голливуда?
На данный момент Всеволодом Кузнецовым на дубляже «закреплены» что значит, что данных актеров приглашают озвучивать, как правило, его : Киану Ривз, Том Круз, Брэд Питт; также в ряде фильмов озвучил Антонио Бандераса и Рэйфа Файнса последнего — в фильме «Онегин», серии фильмов о Гарри Поттере. Кто озвучивает голливудских звезд в России? Голоса за кадром: кто дублирует звезд Голливуда Один за всех: Леонид Володарский... Голос Джоли и компьютер «Энтерпрайза»: Ольга Зубкова...
Болливуд и Шварценеггер: Владимир Антоник 4 мар.
Главный голос, который озвучивает Адама Сандлера в российской версии фильмов, принадлежит известному актеру. Его талант и профессионализм позволяют передать все оттенки и нюансы игры самого Сандлера. В российской озвучке удачно подобран актер, который сумел передать все особенности и смешные моменты, присущие Адаму Сандлеру. Таким образом, российская аудитория может наслаждаться фильмами с участием Адама Сандлера не только за счет его таланта, но и выразительной озвучки, которая передаёт всю неповторимость и юмор его персонажей.
Адам Сандлер: кто он? Адам Сандлер — известный американский актер, комик, музыкант и продюсер. Он стал популярным благодаря своим роликам в шоу «Saturday Night Live» в конце 1980-х годов. Сандлер также известен своими комедийными фильмами, в которых он часто выступает в качестве главного героя. В России Адам Сандлер получил широкую известность благодаря озвучиванию его фильмов на русском языке.
Кто озвучивает Адама Сандлера в России? Это делает известный русский актер и озвучиватель Дмитрий Власкин. Сандлер часто играет персонажей, которые имеют неуклюжий, неловкий или даже нелепый характер. Он создал множество запоминающихся комических образов, которые приносят зрителям массу улыбок и хорошего настроения. Адам Сандлер также известен своими успехами в музыкальной сфере.
Он написал и исполнил множество песен для своих фильмов, которые стали настоящими хитами. Благодаря своему таланту и чувству юмора, Сандлер смог завоевать сердца не только американской, но и международной публики. Известный американский актер Адам Сэндлер — один из самых популярных и востребованных комедийных актеров в Америке и во всем мире. Он известен своим уникальным чувством юмора и способностью создавать неповторимые персонажи. В России, Адам Сэндлер стал настоящей легендой комедийного кино.
Его фильмы получили широкую известность и популярность среди зрителей всех возрастов. Но кто озвучивает голос главного героя на русском языке? Один из самых талантливых и известных актеров, озвучивающих Адама Сэндлера в России, — это Александр Горбачев. За многие годы работы он научился передавать все нюансы и особенности актерской игры Сэндлера. Его голос стал неотъемлемой частью образа главного героя.
Александр Горбачев — настоящий профессионал своего дела, который с легкостью переносит на русский язык уникальный юмор и забавные ситуации, созданные Адамом Сэндлером. Он придает каждому персонажу свою индивидуальность и окрестность. Российские зрители могут наслаждаться яркими ролями и оригинальной игрой Адама Сэндлера, благодаря таланту и профессионализму Александра Горбачева. Это позволяет русским зрителям полностью погрузиться в атмосферу комедийных фильмов и насладиться юмором и радостью, которые они несут. Становление карьеры Адам Сандлер — американский актер, сценарист, продюсер и музыкант, чье имя тесно связано с жанром комедии.
Однако он также известен и в России, где его фильмы отлично принимаются зрителями. Карьера Адама Сандлера началась в середине 1980-х годов, когда он писал сценарии для различных телевизионных шоу. Однако настоящий прорыв произошел в 1990-х годах, когда он стал главной звездой комедийных фильмов. Читайте также: Удаление пустых строк в Microsoft Excel: простой способ Адам Сандлер активно участвует в создании своих фильмов, сценариев, а также исполняет главные роли.
Она дублировала на «Мосфильме» детские роли. После школы поступила в Щукинское училище, которое окончила в 1960 году. Ее актерская карьера в театре и кино не очень складывалась Ярослава сыграла всего несколько эпизодических ролей , но она продолжала озвучивать фильмы и мультфильмы.
Поворот в карьере актрисы произошёл, когда она работала в картине «Бронзовая птица» озвучивала роль Миши Полякова , и режиссёр Николай Калинин скоропостижно скончался 12 февраля 1974 года от болезни. На тот момент фильм уже был снят, но не озвучен. Ярослава Турылёва стала режиссёром озвучивания этой картины, что дало импульс для развития её карьеры в этом направлении. Как режиссер дубляжа она работала на почти 600 картинах. Как рассказывали ее коллеги, Турылёва очень серьезно подходила к процессу и часто отстаивала выбранных ею актеров перед зарубежными создателями и заказчиками. Среди её работ «Инопланетянин», «Русалочка», первые две части «Бетховена», «Джуманджи», «Достучаться до небес», «Люди в чёрном», «Гладиатор», «Малышка на миллион», «Миллионер из трущоб», «Король говорит! Стивен Спилберг называл русский перевод «Списка Шиндлера», сделанный под руководством Турылёвой, лучшим в мире.
В 2000 году перед Ярославой Турылёвой была поставлена задача заново озвучить фильм Люка Бессона «Пятый элемент». Предыдущая версия дубляжа настолько не понравилась режиссёру, что он решил не переводить свои фильмы на русский язык. Новая работа была положительно оценена Бессоном, и он лично приглашал Ярославу Турылёву дублировать вторую и третью части фильма «Такси». Ее же роли в дубляже — Артемон из «Приключений Буратино», Миша Поляков из «Кортика» и «Бронзовой птицы» и другие, менее значительные озвучки случайных ролей. В основном же она известна в первую очередь как режиссер дубляжа. Актриса родилась в 1931 году в Кишиневе. В 1953 году Корабельникова окончила Театральное училище имени Бориса Щукина.
Работала в Театре имени М. Ермоловой, в Московском Драматическом театре, а с 1956 года — на киностудии имени Горького. С 1965 года была ведущей телепрограммы «Будильник». Актриса озвучила больше ста кино- и мультфильмов, а также сыграла в нескольких кинолентах, среди которых «Морозко», «Огонь, вода... Она озвучивала медвежонка Умку и мальчика Антошку в одноименных мультфильмах, Вовку в «Возвращении блудного попугая», Пьеро в «Приключениях Буратино». Свою творческую деятельность она прекратила еще в 1989 году, но «искусство не горит». Ее семья принадлежала к творческой актерской профессии.
Aдaм лeгкo oзвyчивaeт цeнтpaльныx пepcoнaжeй дeтcкиx мyльтикoв тoжe — oн игpaл caмoгo гpaфa Дpaкyлy в cepии aнимaциoнныx фильмoв «Moнcтpы нa кaникyлax». B cвeжeм пoлнoмeтpaжнoм мyльтфильмe «Лeo» oн тoжe игpaeт дoлгoжитeля — титyльнyю 74-лeтнюю ящepицy, кoтopaя пpoжилa нecкoлькo дecятилeтий в шкoльнoм тeppapиyмe вмecтe co cвoим дpyгoм-чepeпaxoй, и тeпepь oни peшaютcя нa пoбeг, чтoбы yвидeть миp: «Лeo» cpeжиccиpoвaли Poбepт Mapиaнeтти, Poбepт Шмигeль и Дэвид Уoчтeнxeйм.
Топ - 14 "королей дубляжа". Кто же озвучивает Голивудских актеров в России?
Его голосом говорили капитан Джек Воробей и персонаж Адама Сэндлера в комедии "Управление гневом", Тимон в мультфильмах "Король лев" и "Тимон и Пумба". Пользователь Александра Акулина задал вопрос в категории Кино, Театр и получил на него 2 ответа. Мне понравился голос парня, озвучивающего почти в каждом фильме Адама Сэндлера. Карьера Адама Сэндлера пережила второе рождение после того, как он заключил с Netflix контракт на создание десятка проектов. В рамках этого соглашения, актёр озвучил ящерицу-долгожителя в новом мультфильме для всей семьи — «Лео».
Сэндлер и Сталлоне озвучат зверей в фильме The Zookeeper
Официальный голос Адама Сэндлера, Бена Стиллера, Райана Ренольдса, Джона Кьюсака и десятков других звёзд зарубежного кино. В возрасте 50 лет умер актер Сергей Дьячков, озвучивший Джонни Деппа и Адама Сэндлера. Монстры на каникулах адам Сэндлер кого озвучивает. 1. Сергей Бурунов Озвучивает: Леонардо Ди Каприо, Адама Сэндлера, Джонни Деппа.
Чьим голосом говорят Джек Воробей, Шерлок Холмс и Кира Найтли
Наталья: А ты хорош в пародиях! Всеволод: Но я совсем давно уже делал. Я, к сожалению, сейчас мало занимаюсь мультфильмами. Голос нужно уметь менять, но при этом создавая образ. И за счет актерской игры вошло в подсознание, в тот культурный код, на котором выросло наше поколение. Сейчас я, к сожалению, смотрю мультфильмы, благодаря своим детям, какие-то каналы я пытаюсь запретить им, выключить, чтобы они не смотрели этих мультфильмов много, но не всегда это получается, им наоборот нравятся какие-то уродцы, неизвестно что из этого вырастет, а наши мультфильмы они как бы с трудом смотрят, это опять-таки мое… Наталья: Уже личное отношение. Всеволод: Не только личное отношение, это мы говорим и говорили при личных встречах о смене культурного кода.
Каким должно быть идеальное демо Наталья: Поговорим о демо? Я знаю многих людей, которые как раз для демо посылают маленькие смешные ролики, где как им кажется они раскрывают весь свой потенциал, но на самом деле такие КВН-овские ролики не воспринимают всерьез режиссеры дубляжа? Или тоже опять зависит от качества? Всеволод Кузнецов, гость: Агентства собирают артистов, делают им демо, там на материале драматическом, стихотворном, посылается материал, сказка и пятый кусочек — это твои особенности, умение пародировать, либо знание французского языка, умение петь. В этом подборе есть какая-то сермяжная правда, тогда можно услышать человека. В пяти разных ипостасях, из этого должно состоять демо.
Наталья: То есть так лучше делать? Всеволод: Это да, так виднее. И ведь человек придет, встанет к микрофону и по первому разу тоже может быть непонятно. Когда ты первый раз перед камерой, перед микрофоном, естественно существует определенный зажим, уже со второго-третьего раза лишь становится понятно. Конечно, я утрирую, с кем-то и с первого раза становится понятно, но всё-таки ты пытаешься дать какую-то скидку на зажим. Наталья: Ты шанс даешь?
Но обычно, в принципе, после третьего раза понятно. Это как в театре, там есть амплуа, не могут взять одинаковых пятерых героев. Также и в дубляже есть некий состав. Я предпочитаю как в футболе иметь 2-3 состава, чтобы можно было заменять их в зависимости от того, могут ли артисты в конкретный день. Мне звонят предлагают голос. Один в один как у Брежнева и Деркача, допустим, у них и так похожи, они и так к этому относятся достаточно ревностно, а зачем третий тогда голос как таковой?
И порой вроде и голос хороший, но такие уже есть. Стоит ли копировать великих Наталья: Многие сейчас пытаются копировать. Всеволод: Я где-то это уже слышал. Человек ценен тем, какой он есть сам по себе. И тогда при схожести голосов выигрывает тот, кто более интересен внутренне, у кого больше штампов. Чем больше штампов, тем лучше артист.
Вот у большинства тех, кто не имеет никакой актерской школы, либо в этом новичок, у них, в принципе, 2-3 штампа, и за эти штампы человек не может выпрыгнуть. Если ты будешь просить что-то элементарно покричать, человек не может выйти и крикнуть «Мама! Наталья: С зажимом. Всеволод: Не с зажимом, просто он не очень понимает. Наталья: Не пропускает через себя. Всеволод: Да, он просто не знает как это пропустить через себя.
Легко ли озвучивать самого себя Наталья: Я сейчас лично свое мнение выскажу, что очень многие русские сериалы, фильмы, которые нужно тоже озвучивать, немножко не дотягивают по глубине своих текстов, по игре самих актеров. Расскажи об опыте озвучивания именно наших фильмов: в чем разница? Всеволод: Когда сам себя озвучиваешь, то разница большая, у тебя буря эмоций, потому что смотришь и думаешь: боже мой, зачем они взяли этот дубль, как я ужасно выгляжу. Либо наоборот ты думаешь: я там так здорово сыграл, как же это сейчас повторить, как это озвучить, почему нельзя живой звук оставить, в конце концов, я так никогда уже не повторю. Соответственно на это уходит больше времени. А что касается сценариев, то это просто наша беда сейчас, мне кажется, нашего кино, что не хватает хороших сценариев.
А вот западные сериалы или английские сериалы, то есть американские или английские, мне кажется их сильно подтолкнула забастовка сценаристов, которая была там энное количество лет назад, после которой вдруг у них очень резкий подъём сериального кино пошёл, которое выигрывает у полнометражного, потому что полнометражное у них большей частью скатывается к какому-то попкорну, к развлечениям, а серьезные режиссёры ушли в сериальное кино, там много замечательных сериалов. Наталья: Получается, что ты же и сам снимаешься, да? Всеволод: Иногда, да. Но мне повезло, я снимался в сериалах и фильмах у Виталия Павлова, который на самом деле человек «старой школы». Другое дело, что у него тонкий человеческий юмор, который сейчас порой не очень востребован. На мой взгляд очень недооцененный сценарист и драматург, и режиссёр Виталий Павлов.
Про видеоигры Наталья: Озвучиваешь фильмы, снимаешься тоже в этих фильмах, а помимо этого тебя можно услышать в различных видеоиграх. Как тебе самому, нравится? Всеволод Кузнецов, гость: Видеоигры — это компьютерные игры. Чукча не читатель, чукча писатель, я сам никогда не играл особо ни в какие игры. А игры — это то, за что в социальных сетях пишут благодарные письма и говорят, что вы изменили мою жизнь какой-то игрой. Ты думаешь: «Боже мой».
А оказывается, отчасти это как-то влияет. Опять-таки, я вкладываю частицу с одной стороны себя, с другой стороны ещё что-то. Наталья: Я когда сказала одному своему другу, что встречаюсь с тобой, он мне говорит: «Я тебе сейчас скину один видеоролик, после которого ты перестанешь относиться к этому человеку так серьёзно, расслабишься». Это из «Ведьмака» часть, когда вы там плывете на корабле и читаете один матерный стишок. Есть такая возможность, опять же как в мультфильмах, похулиганить, как-то по-другому себя раскрыть, отпустить, наверное, все эти шаблоны? Там для творчества много места?
Или сказали: «Смотри, у тебя есть роль и играешь ее так». Почему русский Ведьмак такой самобытный Всеволод: Конкретно в «Ведьмаке» мы не ориентировались на английскую озвучку, потому что там, на мой взгляд, Ведьмак немножко занудный, вроде как он же не человек, он ведьмак, поэтому он безэмоциональный. А для русского артиста быть неэмоциональным не интересно. Вообще неинтересно быть неэмоциональным, играть всё без ярких эмоций, поэтому у нас он получился более разнообразным. И опять таки тут я использую прием, когда в этой роли играется ещё другая роль. Я иногда так делаю в фильмах, то есть как бы внутренне я знаю, что я играю за этим, и это дает, наверное, некий второй план, некий объем, когда ты понимаешь, что в этом куске ты играешь что-то ещё.
Зритель может об этом не знать, то есть по большей части никто об этом не знает. Я даже не буду рассказывать какие роли, чтобы не выдавать внутреннюю кухню. Соответственно и похулиганить можно, раскрепоститься и попробовать что-то, там мне давали отойти от оригинала. Наталья: Кстати, в озвучку компьютерных игр легче попасть, чем в озвучку фильмов? Всеволод: Всё то же самое, там также существуют некие кастинги, также есть база данных, пытаются обновить эту базу данных, присылают демо. Как находят новые голоса Наталья: Что касается кастингов, как-то к тебе можно попасть или прийти, вывешивают где-то объявление, что вы набираете людей?
Всеволод: На кастинг? Нет, конечно, так объявление не вывешивается, как таковое. Наталья: По форумам сам никаким не лазишь, не ищешь интересные голоса? В социальных сетях сейчас есть различные популярные озвучки. Всеволод: Наташа, я предпочитаю в театр ходить. Огромное количество прекрасных у нас есть артистов, которые, может быть, в этом не задействованы, и с ними мне не нужно будет проходить тот путь, который нужно проходить с людьми, которые никогда с актёрской профессией не сталкивались.
Наталья: Да, возвращаемся как раз к началу нашего разговора. Всеволод Кузнецов, гость: Соответственно, нет, я слушаю премьеры, люблю листать телевизор, слушать сериалы какие-либо, чтобы услышать что-то новое, либо обратить внимание на какие-то ошибки, огрехи. Есть ли мода на голоса в озвучке Наталья: Есть какие-то тренды в голосах сейчас, что более востребованы те, кто говорит с более молодёжный подачей или очень томными голосами? Потому что многие стараются, возвращаясь к тому, чтобы впечатлить режиссёра, они стараются модифицировать свой голос. Не так, как вы говорите, что надо быть искренним и пропускать через себя, а как-то сложно себя менять, ломать и подавать по-другому. Есть какие-то тренды, которые правда востребованы и популярны сейчас?
Всеволод: В рекламе безусловно есть голоса, которые почему то озвучивают достаточно долгое время. Мне кажется, что это голоса, которые каким-то образом воздействуют на мозг человека, вот конкретно их звуковые волны. Почему много озвучивает Чонишвили? Соответственно звуковые волны его голоса воздействуют на мозг покупателя, я так думаю. Если проверить это на психо-биологическо-физическом уровне, изучать это, то наверное, поэтому такие голоса востребованы. Наталья: Тема для диссертации.
Всеволод: Что касается дубляжа, чем ближе к себе, тем лучше. Опять-таки, если ты как-то меняешь голос, то это должно быть оправдано, это должно быть органично для тебя, что ты в этом сможешь сколько угодно существовать, и ты будешь интересен, а не какие-то выученные полминуты или минуту ты это изменил чуть-чуть и вправо-влево, соответственно, уже сделать не сможешь. Это должно быть настолько органично, настолько твоё, что ты этим голосом, если ты его меняешь, ты можешь из него делать, что угодно. Дети и озвучка Наталья: Многие мамы очень хотят своих детей продвинуть в эту профессию, маленьких, потому что интересно, пусть ребёнок попробует. Как ты относишься к детям в озвучке фильмов? Знаю, что своих тоже пробовал.
Но вообще у тебя опыт в этом серьезный? Всеволод: В смысле детей? Обращайтесь, у меня трое детей, некий опыт есть. Наталья: Записываться по телефону 8 910… Всеволод: Сейчас действительно дети стали более востребованы, если раньше, особенно в советские времена, большую часть детей озвучивали артистки травести, допустим мальчиков и девочек, то сейчас от этого как-то отошли, во-первых, и прокатчики сами, и дистрибьюторы, они просят, чтобы дети озвучивали детей. И сейчас детьми больше занимаются в этом плане, если раньше только, на мой взгляд, у Ролана Быкова дети потрясающие всегда играли, видимо за счёт того, что он ими очень занимался, как-то умел найти подход. Сейчас огромное количество тоже каких-то детских агентств, где детьми занимаются, где-то более удачно, где-то менее удачно, но существует огромное количество талантливых детей, которые действительно умеют озвучивать.
И как они это делают, я не представляю, но порой намного лучше профессиональных артистов. Там есть от Бога или интуитивно они играют такие вещи, которые сыграть, кажется, невозможно. Другое дело, что потом это может уйти.
Он говорит реплики, а звукорежиссер за работой корректирует звуки, чтобы они соответствовали движениям губ персонажа. Кроме того, проводится работа над интонацией голоса, чтобы придать персонажу нужное настроение и эмоции. Создание того, как должно звучать произношение или какие звуки должны быть добавлены, может происходить долгое время. Адам Сэндлер, как известно, является мастером импровизации, поэтому он может добавлять собственные шутки и реплики, чтобы сделать персонажа более интересным. Не менее важную роль в озвучке играют звуковые эффекты, которые добавляются в процессе работы над фильмом. Узнавание присущего только ему голоса — заслуга как самого Адама Сэндлера, так и звукорежиссеров. В итоге, процесс озвучки оказывается скрупулезным, но на выходе мы получаем незабываемые и юморные фильмы с прекрасной озвучкой и знакомым голосом Адама Сэндлера.
В наше время все больше людей смотрят фильмы и сериалы на русском языке. Однако, далеко не всегда озвучание соответствует ожиданиям зрителей. От того, кто озвучивает персонажей, зависит, насколько полно передаются эмоции и характеры героев. Именно поэтому важно правильно выбирать озвучивающих актеров и следить за качеством перевода. Озвучивание играет ключевую роль в том, как именно зритель будет воспринимать контент. Неправильно выбранные озвучиватели могут испортить впечатление от фильма или сериала. С другой стороны, как только персонажи оживают в голосе подходящих актеров, зритель погружается в их мир и переживает с ними каждое приключение.
Есть ли у тебя возможность самому наделить героя характером, если ты понимаешь, что здесь нужно сыграть именно так голосом?
Или нужно прислушиваться обязательно к режиссёру? Всеволод: К режиссёру, конечно, надо прислушиваться. Есть много разных способов, в зависимости от того, куда ты попадаешь. За ним следят супервайзеры, и потом реплики отсылаются на quality check, как это говорится по-английски, потом могут прислать и что-то попросить переписать. Соответственно ты можешь быть с этим не согласен, но тебя попросили переписать, либо ты убеждаешь режиссёра и супервайзера в том, что ты прав, либо пытаешься сделать, как там. Если возникает момент непонимания, разных взглядов с режиссёром на площадке, у микрофона, то очень важно не входить в прямую конфронтацию, потому что это может тебя с актёрской точки зрения очень сильно выбить, ты тогда вообще ничего не сможешь сделать. Есть всякие хитрые способы. Как обмануть режиссера Наталья: Какие?
Поделись каким-нибудь самым распространенным? Всеволод: Я могу сказать, что когда я попал в театр, Юрий Васильевич Горобец учил нас, что есть такие режиссеры, которые всегда делают наоборот. Если ты с этим режиссером хочешь сыграть сцену тихо, то при первом показе нужно ее играть громко, тогда тебе режиссер скажет: кричать не надо, сыграй это тихо. И соответственно ты играешь так, как тебе и хотелось. Если ты хочешь сыграть сцену громко, ты изначально играешь тихо. Наталья: Гиперболизированно, да, наверно. Всеволод: Да, отчасти. И тогда режиссер тебе говорит: ну что это, ты не то делаешь, давай громко.
Это один из способов. Наталья: Психологический прием. Этому меня научили еще в театре, когда я только в него пришел. И я иногда им пользуюсь и еще другими, но я не буду выдавать всех секретов. Наталья: Хорошо. Всеволод: А то еще кто-то увидит. Кто в России занимается дубляжом Наталья: У нас много студий в России, в частности в центральном регионе, занимается дубляжом? И все.
Раньше еще какие-то фильмы делались в Киеве, сейчас не знаю, делаются ли. Я имею в виду, если говорить о России после 91-го года. В Москве несколько студий, это «Мосфильм мастер», студия «Пифагор», «Синелаб», студия Шафутинского — если мы говорим про фильмы на большой экран. Потому что то, что делается для телевидения, тут огромное количество маленьких студий, одно перечисление займет… Наталья: 2 часа. И в Санкт-Петербурге «Нева», у нее есть филиал в Москве, у «Невы» сейчас, чтобы не возить московских артистов туда-обратно на поезде, здесь сделали филиал. Наталья: Многим, кто пытается пробиться, им говорят: присылайте демо, пишите свои контактные данные, мы вам, как в 91-м, перезвоним. Работает эта схема сейчас? Всеволод: Отчасти работает, отчасти нет.
Наталья: Как лучше сделать тогда, если хотят? Всеволод: Делать демо, стараться и не всегда начинать со студий, которые занимаются большим дубляжом, пытаться попасть на маленькие студии, которые занимаются мультсериалами, может быть с мультфильмов начинать легче. Как озвучивать мультфильмы Наталья: Кстати по поводу мультфильмов: многим кажется, что для того, чтобы озвучивать мультфильмы, тебе нужно уметь изменять голос. Это на самом деле так или нет? Всеволод: Существует несколько способов. Большинство американских студий сейчас за то, чтобы голос не менять. И тут есть с одной стороны плюс, а с другой стороны минус: будь их воля, то у нас не было бы и Карлсона сейчас, потому что там Ливанов менял голос немножко, они бы сказали: нет-нет, он должен разговаривать человеческим голосом пародирует. Наталья: А ты хорош в пародиях!
Всеволод: Но я совсем давно уже делал. Я, к сожалению, сейчас мало занимаюсь мультфильмами. Голос нужно уметь менять, но при этом создавая образ. И за счет актерской игры вошло в подсознание, в тот культурный код, на котором выросло наше поколение. Сейчас я, к сожалению, смотрю мультфильмы, благодаря своим детям, какие-то каналы я пытаюсь запретить им, выключить, чтобы они не смотрели этих мультфильмов много, но не всегда это получается, им наоборот нравятся какие-то уродцы, неизвестно что из этого вырастет, а наши мультфильмы они как бы с трудом смотрят, это опять-таки мое… Наталья: Уже личное отношение. Всеволод: Не только личное отношение, это мы говорим и говорили при личных встречах о смене культурного кода. Каким должно быть идеальное демо Наталья: Поговорим о демо? Я знаю многих людей, которые как раз для демо посылают маленькие смешные ролики, где как им кажется они раскрывают весь свой потенциал, но на самом деле такие КВН-овские ролики не воспринимают всерьез режиссеры дубляжа?
Или тоже опять зависит от качества? Всеволод Кузнецов, гость: Агентства собирают артистов, делают им демо, там на материале драматическом, стихотворном, посылается материал, сказка и пятый кусочек — это твои особенности, умение пародировать, либо знание французского языка, умение петь. В этом подборе есть какая-то сермяжная правда, тогда можно услышать человека. В пяти разных ипостасях, из этого должно состоять демо. Наталья: То есть так лучше делать? Всеволод: Это да, так виднее. И ведь человек придет, встанет к микрофону и по первому разу тоже может быть непонятно. Когда ты первый раз перед камерой, перед микрофоном, естественно существует определенный зажим, уже со второго-третьего раза лишь становится понятно.
Конечно, я утрирую, с кем-то и с первого раза становится понятно, но всё-таки ты пытаешься дать какую-то скидку на зажим. Наталья: Ты шанс даешь? Но обычно, в принципе, после третьего раза понятно. Это как в театре, там есть амплуа, не могут взять одинаковых пятерых героев. Также и в дубляже есть некий состав. Я предпочитаю как в футболе иметь 2-3 состава, чтобы можно было заменять их в зависимости от того, могут ли артисты в конкретный день. Мне звонят предлагают голос. Один в один как у Брежнева и Деркача, допустим, у них и так похожи, они и так к этому относятся достаточно ревностно, а зачем третий тогда голос как таковой?
И порой вроде и голос хороший, но такие уже есть. Стоит ли копировать великих Наталья: Многие сейчас пытаются копировать. Всеволод: Я где-то это уже слышал. Человек ценен тем, какой он есть сам по себе. И тогда при схожести голосов выигрывает тот, кто более интересен внутренне, у кого больше штампов. Чем больше штампов, тем лучше артист. Вот у большинства тех, кто не имеет никакой актерской школы, либо в этом новичок, у них, в принципе, 2-3 штампа, и за эти штампы человек не может выпрыгнуть. Если ты будешь просить что-то элементарно покричать, человек не может выйти и крикнуть «Мама!
Наталья: С зажимом. Всеволод: Не с зажимом, просто он не очень понимает. Наталья: Не пропускает через себя. Всеволод: Да, он просто не знает как это пропустить через себя. Легко ли озвучивать самого себя Наталья: Я сейчас лично свое мнение выскажу, что очень многие русские сериалы, фильмы, которые нужно тоже озвучивать, немножко не дотягивают по глубине своих текстов, по игре самих актеров. Расскажи об опыте озвучивания именно наших фильмов: в чем разница? Всеволод: Когда сам себя озвучиваешь, то разница большая, у тебя буря эмоций, потому что смотришь и думаешь: боже мой, зачем они взяли этот дубль, как я ужасно выгляжу. Либо наоборот ты думаешь: я там так здорово сыграл, как же это сейчас повторить, как это озвучить, почему нельзя живой звук оставить, в конце концов, я так никогда уже не повторю.
Соответственно на это уходит больше времени. А что касается сценариев, то это просто наша беда сейчас, мне кажется, нашего кино, что не хватает хороших сценариев. А вот западные сериалы или английские сериалы, то есть американские или английские, мне кажется их сильно подтолкнула забастовка сценаристов, которая была там энное количество лет назад, после которой вдруг у них очень резкий подъём сериального кино пошёл, которое выигрывает у полнометражного, потому что полнометражное у них большей частью скатывается к какому-то попкорну, к развлечениям, а серьезные режиссёры ушли в сериальное кино, там много замечательных сериалов. Наталья: Получается, что ты же и сам снимаешься, да? Всеволод: Иногда, да. Но мне повезло, я снимался в сериалах и фильмах у Виталия Павлова, который на самом деле человек «старой школы». Другое дело, что у него тонкий человеческий юмор, который сейчас порой не очень востребован. На мой взгляд очень недооцененный сценарист и драматург, и режиссёр Виталий Павлов.
Про видеоигры Наталья: Озвучиваешь фильмы, снимаешься тоже в этих фильмах, а помимо этого тебя можно услышать в различных видеоиграх. Как тебе самому, нравится? Всеволод Кузнецов, гость: Видеоигры — это компьютерные игры. Чукча не читатель, чукча писатель, я сам никогда не играл особо ни в какие игры. А игры — это то, за что в социальных сетях пишут благодарные письма и говорят, что вы изменили мою жизнь какой-то игрой. Ты думаешь: «Боже мой». А оказывается, отчасти это как-то влияет. Опять-таки, я вкладываю частицу с одной стороны себя, с другой стороны ещё что-то.
Наталья: Я когда сказала одному своему другу, что встречаюсь с тобой, он мне говорит: «Я тебе сейчас скину один видеоролик, после которого ты перестанешь относиться к этому человеку так серьёзно, расслабишься». Это из «Ведьмака» часть, когда вы там плывете на корабле и читаете один матерный стишок. Есть такая возможность, опять же как в мультфильмах, похулиганить, как-то по-другому себя раскрыть, отпустить, наверное, все эти шаблоны? Там для творчества много места? Или сказали: «Смотри, у тебя есть роль и играешь ее так». Почему русский Ведьмак такой самобытный Всеволод: Конкретно в «Ведьмаке» мы не ориентировались на английскую озвучку, потому что там, на мой взгляд, Ведьмак немножко занудный, вроде как он же не человек, он ведьмак, поэтому он безэмоциональный. А для русского артиста быть неэмоциональным не интересно. Вообще неинтересно быть неэмоциональным, играть всё без ярких эмоций, поэтому у нас он получился более разнообразным.
И опять таки тут я использую прием, когда в этой роли играется ещё другая роль.
Для всех нас! Станислав Концевич Уилл Смит в фильме «Я, робот». Марианна Шульц Кейт Уинслет в фильме «Вечное сияние чистого разума». Озвучивает: Роберт Дауни-младшего, Джейсона Стэйтема и др. Озвучивает: Джонни Деппа и др. Владими Ерёмин Аль Пачино в фильме «Адвокат дьявола».
Озвучивание Адама Сандлера в России: узнайте, кто стоит за голосом
Конечно, Адам Сэндлер не новичок в анимации, поставив Отель Трансильвания для Сони Пикчерс. Главная. Новости. Актер Адам Сэндлер озвучил 74-летнюю ящерицу в мультипликационной ленте «Лео» от Netflix. Также Бурунов озвучивал персонажей в серии мультфильмов «Монстры на каникулах», в том числе персонажа, голос которого принадлежит Адаму Сэндлеру. Один из самых талантливых и известных актеров, озвучивающих Адама Сэндлера в России, – это Александр Горбачев. Bлияниe Aдaмa Cэндлepa вeликo и pacпpocтpaняeтcя нe тoлькo нa кoмeдии paзнoй cтeпeни дypocти, cpeди кoтopыx вcтpeчaютcя и xopoшиe.
Адам Сэндлер озвучил 74-летнюю ящерицу в мультфильме «Лео»
Murder Mystery, 2019 — Адам Сэндлер: Nick Spitz. Диктор Сергей Бурунов – официальный голос и дублер Адама Сэндлера в российском кинопрокате. Этих звезд озвучивает актриса дубляжа Татьяна Шитова.