О пути Александра Константинова от профессора математики к архитектуру через живопись и графику. О ключевых проектах художника. В залах Мраморного дворца на третьем этаже — яркая живопись Константина Коровина, Филиппа Малявина, таганрогских художников Серафимы Блонской и Александра Леонтовского. Александр Константинов. «Дом под липой», 2008 Выставка художника Александра Константинова в Москве Третьяковская галерея представляет ретроспективную выставку художника, графика, архитектора Александра Константинова (1953–2019).
Константинов Александр
Сейчас она - куратор одного из художественных музеев Америки. Рассказывает - любовь к искусству ей привил отец. Юлия Туловская, Дочь Александра Константинова - Я просто выросла, наблюдая как он рисует свои работы. Я участвовала также в проектах, в качестве подмастерья. С детства - Юлька, принеси молоток. Подержи здесь.
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Как Тень в сказке отделилась от человека и зажила своей собственной жизнью, так и фирменная константиновская штриховка со временем превратилась в самостоятельный трехмерный элемент из металлических прутьев или деревянных реек. В некоторых случаях получившиеся в итоге сетки и решетки уже и вовсе обходились без «подложки». Первое такое двуслойное сооружение из тонких реек красного цвета — объемная версия плоского линейного рисунка — было смонтировано в 2008 году в австрийском городе Хоэнэмсе и названо Unter der Linde. Павильон Unter den Linden. Хоэнемс Австрия. Первые опыты на поприще реального строительства пришлись на 2009— 2010 годы. В соавторстве с А. Козырем и И. Бабаком Константинов оформил интерьер Studio 24 в Москве 2010 ; с архитекторами Яузапроекта реконструировал несколько парковых зон в Сокольниках и Филях, 2011 ; радикально преобразовал при помощи своих «металлических сетей» несколько частных особняков под Москвой Trods и Colour House, 2011—2012 ; а спустя несколько лет поучаствовал в оформлении жилого комплекса «Циолковский» под Калугой 2015—2017. Одна из заглавных работ, выполненных Константиновым в одиночку от начала и до конца, — ТурнПарк в Массачусетсте, законченный в 2013 году.
Отмечается, что ранние графические работы художника отражают формирование его фирменного стиля. С начала 2000-х годов он занимался созданием масштабных художественных объектов в публичных пространствах. После этого Константинов создавал арт-объекты из дерева и алюминия для городских и частных парков, а также работал в качестве архитектора», — отметили в пресс-службе.
В Новой Третьяковке открылась выставка «Александр Константинов. От линии до архитектуры»
И прозрачная сетка «Деревьев», и легкая косая штриховка «Дома» идеально вписались в пространство центрального нефа электростанции, реконструированной Ренцо Пьяно,— архитектурным затеям и парковым объектам Константинова действительно очень идет такая западная, эстетически стерильная, не заряженная социальными противоречиями среда. В Третьяковской галерее открыта небольшая ретроспектива, подготовленная куратором Ириной Горловой и архитектором Евгением Ассом вместе с семьей покойного художника: здесь видно, что минималистский лоск поздних работ в общественных пространствах есть уже в ранней графике Константинова. Александр Константинов был совершенно одинокий художник. Хотя в 1987 году он вошел в перестроечное объединение «Эрмитаж», созданное по инициативе искусствоведа Леонида Бажанова, у него появились друзья-единомышленники, отстаивавшие институциональные права современного искусства в позднесоветской системе культуры, его стали выставлять — в 1992-м персональная выставка Константинова прошла в Третьяковке, и он оказался одним из первых выходцев из андерграунда, чьи работы показали в священных стенах,— но эстетически он был абсолютно одинок. Математик, доктор математических наук, профессор Московского института электроники и математики, автор множества научных работ, Константинов рисовал с детства, учился частным образом в разных московских студиях, работал «в стол», а с математикой решился порвать лишь в 2000-е, когда заграничные резиденции и заказы стало невозможно совмещать с преподаванием. Однако никакого советского пафоса «физиков-лириков», вообще ничего советского или антисоветского, почерпнутого в андерграунде, в его искусстве нет и в помине.
Оно начисто лишено внутреннего социального напряжения, печати конфликта между официозом и нонконформизмом, мучительных поисков своего места в «сам- и тамиздатной» художественной среде — ему посчастливилось прийти в мир свободного, бесцензурного искусства конца 1980-х и 1990-х сложившимся, зрелым художником, которому не приходилось бороться за право дышать так, как дышится. По графике 1980-х, «пейзажам», «деревьям» и «стволам», стремящимся к предельному абстрагированию от натуры или, точнее, к поиску ее первоформ, заметно, что его художественный ориентир в те годы — Джорджо Моранди, не натюрмортно-бутылочный, а пейзажный, измеряющий пространство при помощи двух базовых модулей — дерева и дома недаром именно «Голубые деревья» и «Дом под липой» были выбраны для реконструкции в ГЭС-2. Еще заметно, как он увлечен гравюрой старых мастеров, художественной и технической — вроде географических карт и архитектурных чертежей: его тончайшую, аккуратную штриховку пером и тушью по бумаге легко принять за резец или офорт.
Результатами его исследований пространства, плоскости и фактуры стали арт-объекты, деликатно вписанные в существующих природный и архитектурный ландшафт по всему миру. Специально для проекта «ГЭС-2. Проспект» воссозданы две знаковых работы Александра Константинова, «Дом под липой» и «Голубые деревья». Вместе они составят инсталляцию «Дом из воздуха и линий», увидеть которую можно будет до 26 мая 2024 года. Профессор кафедры прикладной математики Московского университета электроники и математики Александр Константинов 1953—2019 вошёл в историю и как выдающийся художник, график, архитектор и автор масштабных сайтспецифических инсталляций.
Инсталляция будет работать до 24 мая 2024 года. От линии до архитектуры ». Он создал более 30 инсталляций и 25 архитектурных и парковых проектов в 15 странах мира. А «Голубые деревья» придумали в 2011-м для частного парка загородного дома в штате Нью-Йорк.
Женева, парк Ланси На Крымском Валу открылась ретроспективная выставка выдающегося российского художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций Александра Константинова. Ученый-математик, с 1970 по 1980 год Константинов занимался в различных художественных студиях Москвы, а в 1987-м стал участником творческого объединения «Эрмитаж». Ранние графические произведения мастера представлены черно-белыми рисунками тушью, а также линейными структурами, воспроизводящими листы миллиметровых бумаг и канцелярских формуляров. В 2000-е годы Константинов переходит от серий отдельных произведений к многосоставным панно, образующим монументальные композиции, основой для которых, помимо бумаги, становятся прозрачные пленки и листы оргстекла. Эти опыты представлены работами «Мишень» и «Линейка». Среди экспонатов также — оригинальные скульптуры и рельефы Александра Константинова, в которых дерево, металл, камень также служат основой для преображающих материал «рисунков», «гравюр», «инкрустаций». Александр Константинов.
С искусством на Т
Выставка российского художника и графика Александра Константинова открылась в Третьяковской галерее. Экспозиция охватывает различные периоды и направления его творчества. Государственная Третьяковская галерея откроет ретроспективную выставку Александра Константинова. Александр Константинов был не только художником, графиком и архитектором, но и создавал масштабные инсталляции. Александр Константинов (1953–2019) был художником, архитектором и ученым. Доктор физико-математических наук, он более тридцати лет преподавал в университете, одновременно занимаясь изобразительным искусством и, позже, архитектурой. Новости округа. 06.02.2024. Выставка «Александр Константинов. От линии до архитектуры» открылась 6 февраля в Новой Третьяковке. Экспозиция охватила различные периоды и направления творчества художника. На выставке представили около 100 произведений из. новая третьяковка, выставка, александр константинов, от линии до архитектуры У Константинова чувствуется тактичное обращение с окружающим ландшафтом. Крокин Галерея представляет выставку Александра Константинова «Формулируя пейзаж», которая предварит две последующие масштабные экспозиции художника – в Доме Культуры «ГЭС – 2» и Государственной Третьяковской галерее.
Творчество и ремесло Александра Константинова
Он начинал в конце 1980-х как художник-график, вел художественные поиски, в основу которых легли понятия пространства, плоскости, фактуры. В 2000-е годы Константинов переходит от серий отдельных графических работ к многосоставным панно, образующим монументальные композиции, основой для которых, помимо бумаги, становятся прозрачные пленки и листы оргстекла. Его ранние графические работы, нарисованные на бумаге, выросли в размерах, обрели объем и превратились в грандиозные арт-объекты, изменявшие облик общественных и частных зданий. Так, например, одна из его работ — «Блуждающие стены», преобразовала в 2006 году вход в здание музея на Крымском валу в рамках празднования 150-летия Третьяковской галереи.
Инсталляция будет работать до 24 мая 2024 года. От линии до архитектуры ».
Он создал более 30 инсталляций и 25 архитектурных и парковых проектов в 15 странах мира. А «Голубые деревья» придумали в 2011-м для частного парка загородного дома в штате Нью-Йорк.
В них в 1918 году была преобразована знаменитая Казанская художественная школа КХШ. В этой школе, открытой в 1895 году, преподавали выпускники Академии художеств. Каким образом в этом вполне академическом саду выросли бунтари-авангардисты, чьи объединения "Подсолнечник", "Всадник" вели диалог с футуристами и мюнхенским "Синим всадником", отдельная загадка. Списать все на влияние скандального выступления в Казани 1914 года троицы футуристов - Маяковского, Бурлюка, Каменского, вряд ли удастся. Константин Чеботарев, к слову, это явление футуристов пропустил, поскольку лето 1914-го провел в Гурзуфе. Его пейзаж Гурзуфа с мечетью, легкий, воздушный, в духе символистов "Голубой розы", никак не предвещает автора чеканной "Марсельезы", которая станет центральной работой на первой и единственной выставке объединения "Подсолнечник" в мае 1918-го.
Эти работы, которые можно увидеть на выставке "Следы", фиксируют не только повороты творческого пути, но и помогают представить диапазон поисков и личность "стопроцентного формалиста". В целом персональная выставка Константина Чеботарева и Александры Платуновой, которых Ильдар Галеев метко назвал "казанскими Ларионовым и Гончаровой", выглядит местом встречи двух разных подходов к художественному наследию советского времени.
Выставка показывает многообразие существующих дизайн-направлений и включает в себя 11 разделов: дизайн одежды, промышленный дизайн, предметный дизайн, дизайн интерьера, дизайн транспорта, гейм- и веб-дизайн, графический дизайн: книга, шрифт, фирменный стиль, навигация. Кураторы просили дизайнеров рассказать о своей профессии и об одном из своих проектов. В экспозиции можно увидеть не только сами эти проекты и то, как они рождались. На выставке представлены все этапы создания дизайн-объекта: от идеи и технического задания до воплощения: эскизы, прототипы, чертежи и, наконец, финальный продукт. Доктор математических наук, профессор кафедры прикладной математики Московского университета электроники и математики, Константинов получил образование в различных художественных студиях Москвы с 1970 по 1980 годы.
В 1987 году он вошел в творческое объединение «Эрмитаж». В 1990-е вел художественные поиски, в основу которых легли понятия пространства, плоскости, фактуры. Ранние графические произведения мастера — от черно-белых рисунков тушью с изображением деревьев до линейных структур, воспроизводящих листы миллиметровых бумаг и канцелярских формуляров — открывают важную страницу творческой биографии художника, когда его фирменный стиль только формировался.
В Москве показали неизвестные работы математика Александра Константинова
Выдающийся математик, незаурядный художник и архитектор – Александра Константинова называли ренессансной личностью. Новая Третьяковка открывает ретроспективу его работ. Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи. Ретроспективная выставка Александра Константинова (1953-2019), известного российского художника, графика, архитектора и мастера масштабных инсталляций, представлена в Государственной Третьяковской галерее.
Выставка художника Александра Константинова в Москве
Около ста работ художника Александра Константинова показали в Третьяковке | Александр Александрович Константинов (14 декабря 1953, Москва — 20 мая 2019, Москва) — российский художник и архитектор (графика, скульптура, художественные и архитектурные объекты). |
Выставка Александр Константинов. Формулируя пейзаж, Москва – Афиша-Музеи | В Крокин галерее открылась выставка Александра Константинова «Формируя пейзаж», где представлена ранняя графика и живопись 1980-х годов из семейного архива. |
Выставка художника Александра Константинова стартовала в Новой Третьяковке | Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи. |
В Новой Третьяковке – выставка Александра Константинова - CityWorld | Выставка, охватывающая различные периоды и направления творчества Александра Константинова, включает полсотни произведений из собрания семьи художника и коллекции Третьяковской галереи. |
Константинов Александр
В 2000 годы Александр Константинов перешел от серий отдельных произведений к многосоставным панно, основой для которых, помимо бумаги, стали прозрачные пленки и листы оргстекла. В Доме культуры «ГЭС-2» установят два объекта художника и архитектора Александра Константинова «Дом под липой» и «Голубые деревья». Александр Константинов. «Дом под липой», 2008 Выставка художника Александра Константинова в Москве Третьяковская галерея представляет ретроспективную выставку художника, графика, архитектора Александра Константинова (1953–2019). Все иллюстрации журнала «Третьяковская галерея», отсортированные по художникам и жанрам. Художник Александр Константинов и архитектура. 235. Константинов же куда более бережно обращался как со средой, с которой работал, так и с нами, зрителями. Выдающийся математик, незаурядный художник и архитектор – Александра Константинова называли ренессансной личностью. Новая Третьяковка открывает ретроспективу его работ.
Ушел из жизни художник и архитектор Александр Константинов.
Александр Константинов, один из продолжателей идей русского авангарда в современном искусстве, стал также одним из немногих современных русских художников, активно работавших с темой трансформации городских общественных пространств. О пути Александра Константинова от профессора математики к архитектуру через живопись и графику. О ключевых проектах художника. С 19 марта по 7 апреля в Санкт-Петербургском музее ва открыта выставка работ московского художника Александра Константинова. Помимо графики художник занимался инсталляциями и архитектурным проектированием. Персональные выставки Александра Константинова проходили в России, Германии, Австрии, Чехии, Швейцарии, Венгрии, Норвегии и многих других странах. Художник, математик и архитектор Александр Константинов умер в 2019 году. «Цветные деревья» выполнены по оставленным им эскизам с точным описанием. Строгие линии алюминиевых планок создают объемный образ двух деревьев, которые вспыхивают яркими.