Cast information Crew information Company information News Box office. Middle Earth The Hobbit. Hobbit: The Battle of the FiveArmies, The - Хоббит: Туда и обратно - актеры и роли - голливудские фильмы- Cast information Crew information Company information News Box office. Middle Earth The Hobbit. Как же выглядят актеры из фильма без грима, который им наносили часами, чтобы они больше походили на эльфов, гномов и хоббитов. Начав снимать фильм 3 года назад, режиссер практически не останавливался, продолжая работу по мере того, как на экраны одна за другой выходили новые серии «Хоббита».
Звезды «Хоббита» представили заключительную часть трилогии в Лондоне
В погоню за гномами устремилась армия орков, ведомых пробудившимся в руинах древним злом, а эльфы и люди, с которыми Бильбо и его товарищам пришлось иметь дело во время путешествия и которые пострадали от последствий желания гномов вернуть свой дом, предъявили права на щедрое вознаграждение - часть сокровищ Одинокой горы. Скоро неподалеку от Одинокой горы встретятся пять армий, и лишь кровопролитная битва определит результаты смелого гномьего похода.
Через несколько лет после развода Лив закрутила роман с британским спортивным агентом Дейвом Гарднером, в 2015-м подарила ему сына Сейлора, а в 2016-м — дочку Лулу. Скрыть мелкие недостатки звезде помогает свободная одежда. Поклонников же больше волнует не фигура Лив, а ее семейное положение: 44-летняя актриса не расписывалась с Гарднером, и слухи о разладе в паре ходят давно. Орландо Блум — Леголас Леголас был непобедимым воином Съемки актера в трилогии «Хоббит» послужили причиной для мемов и шуток: получилось так, что в приквеле Орландо выглядит гораздо старше, чем во «Властелине колец», и никакой грим не способен скрыть возрастные изменения бессмертного Леголаса, который вообще-то должен оставаться вечно юным.
Впрочем, винить в оплошности стоит не артиста или режиссера, а безжалостную физиологию. Не пропустите После «Властелина колец» Блум ввязался в еще одну успешную франшизу — «Пираты Карибского моря». Так что сейчас он ассоциируется как минимум с двумя легендарными персонажами: светловолосым эльфом и Уиллом Тернером. Среди последних громких проектов актера — сериал «Карнивал Роу» и фильм «Форпост». По мнению фанатов, в отношениях с Кэти актер перестал следить за собой Артист, регулярно попадавший в нулевых в рейтинги самых сексуальных звезд, был женат на модели Миранде Керр, однако через два года после рождения сына Флинна супруги развелись.
Гораздо удачнее сложился союз с Кэти Перри: влюбленные успели разбежаться, сойтись и стать родителями дочки Дейзи. Хотя знаменитости так и не сыграли свадьбу, кажется, в их семье все в порядке. Шон Бин — Боромир Персонаж Шона Бина едва не поддался искушению, но в итоге погиб как герой Шона Бина прозвали актером, который постоянно умирает на экране, точнее, погибают его персонажи в кино. Посудите сами: Боромир пал, пронзенный стрелами, в «Играх патриотов» героя Бина проткнуло якорем, а после казни Неда Старка в «Игре престолов» Шона вовсе окрестили человеком-спойлером. Пару лет назад артист заявил, что отказывается участвовать в проектах, где его собираются уничтожить: иначе работа станет слишком предсказуемой.
Эшли Мур и Шон Бин договорились состариться вместе Однотипные сценарии преследовали Шона и в сердечных делах: четыре его брака закончились разводами. Последние несколько лет Бин женат на Эшли Мур, и хочется верить, что многодетный отец и дважды дедушка остепенился. Джон Рис-Дэвис — Гимли С персонажем Гимли было связано множество смешных моментов в сюжете Актер и в реальной жизни смахивает на персонажа какой-то фантастической саги Первая известность пришла к актеру после сериала «Скользящие» и фильмов об Индиане Джонсе, однако именно гном Гимли принес Джону мировую славу. Нельзя сказать, что после «Властелина колец» артист превратился в суперзвезду, но снимался он регулярно, в частности, в авторском кино. Также Рис-Дэвис занимался озвучиванием.
Не пропустите 19 лет актер был женат на Сюзанне Уилкинсон, подарившей ему двоих сыновей. Даже после развода Джон продолжал заботиться о бывшей супруге, страдавшей болезнью Альцгеймера, до самой ее смерти. С начала нулевых артист живет с Лизой Мэннинг и их общей дочкой.
На протяжении всей трилогии «Хоббит», актеры стараются подчеркнуть особенности своих героев, демонстрируя их внутреннюю силу и конфликтующие эмоции. Среди актеров, кто сыграл великолепные роли в «Битве пяти воинств», можно выделить Ричарда Армитеджа в роли гнома и лидера гномов, Торина Дубощита; Ли Пейса в образе герцога Торина, лидера эльфов; и Люка Эванса, который сыграл впечатляющего воина-лучника Барда. Хотя фильм основан на фантастической вселенной средневековья, он задевает глубокие темы. В «Бите пяти воинств» речь идет о силе дружбы, самоотверженном героизме и силе внутренней воли. Путешествие и скрытые смыслы мира Средиземья преподносят зрителям универсальные уроки о человеческой природе и смысле жизни. Кроме того, эффекты компьютерной графики в «Бите пяти воинств» достигают высшего уровня.
Однако добрый и отзывчивый мальчик меняет их жизнь в лучшую сторону. Фильм наполнен теплом и душевностью, а также детской наивностью и чистотой — у юных героев очень трогательные взаимоотношения. В фильме «Вечно молодой» герой Вуда помогает пролежавшему 53 года в заморозке пилоту-испытателю Дэниелу Мел Гибсон приспособится к реалиям 1992 года. Приключениям мальчика позавидует большинство детей: он не только подружился с путешественником во времени, но и настоящим самолётом научился управлять. Картина заряжает позитивом, так как в ней люди проявляют свои лучшие черты — хотелось бы, чтобы и в жизни так случалось почаще. Майку Вуд пришлось повзрослеть очень быстро: его младшего брата Бобби Джозеф Маццелло жестоко избивает отчим. Герой Вуда уже знает о несправедливости мира и чувствует внутреннюю ответственность за близких людей — актёр прекрасно отыграл боль своего персонажа. Фильм серьёзный и очень грустный, при этом даже в нём есть толика волшебства — детское воображение иногда помогает сбежать из суровой реальности. В очередной экранизации «Приключений Гекльберри Финна» Вуду досталась главная роль. Пусть сам фильм и представляет собой упрощенную диснеевскую адаптацию книги, зато образ актёр воплотил очень точно. Его Гек, своевольный, находчивый и задорный, получился именно таким, каким нужно. Глава семейства Стефен Кевин Костнер возвращается из Вьетнама: теперь у него проблемы с психикой и трудности с устройством на работу. В это же время, у его сына Стю Вуд свои «войны» с соседскими детьми — и в них немало жестокости. Но окружающий мир не «ломает» отца и сына окончательно — их внутренняя доброта и моральные принципы помогают им прожить свою жизнь достойно. В детской карьере Вуда эта роль одна из самых сильных: его герой ожесточён необходимостью выживать и уже не столь наивен, но при этом он сохранил в себе душевные ориентиры, которым учил его отец. В нём максимально положительный герой Вуда вступает в негласную схватку с персонажем Маколея Калкина, настоящим психопатом и «волком в овечьей шкуре». Их противостояние захватывает и держит в напряжении до последних минут картины — оба актёра играют очень достойно. Актёру повезло с выбором: душевность в картине стоит на первом месте, а примитивный и туалетный юмор практически отсутствует. Парень выбирает себе другую съёмную квартиру. Соседи там тоже есть, но они ему нравятся намного больше: две прекрасные девушки, не похожие друг на друга, привносят в жизнь героя много нового. Несмотря на то, что сюжет вращается вокруг романтических отношений, фильм скорее о взрослении, и это большой плюс. Герой учится самостоятельно решать многие вопросы, будь то бытовые проблемы или сложности в общении с людьми. Конечно, в амурных делах он тоже «прокачивается». И тут есть нюанс: хотя потери невинности в фильме уделено внимание, Джоунс вовсе не представлен как типичный озабоченный персонаж какого-нибудь «Американского пирога». Герой пытается, прежде всего, наладить душевные взаимоотношения с интересующими его девушками — акцент здесь на «внутреннем», а не «внешнем». Мировосприятие Джоунса показано необычно. Он постоянно воображает себе какие-нибудь нереальные вещи, например, как бы разобрался с обидчиками, если бы мог. Многим знакомо то чувство, когда хочется «переиграть» прожитую ситуацию иначе или представить себе приятное завершение тяжёлого дня — мечтатели точно узнают себя в герое. А ещё Джоунс пишет письма для отца, который бросил его в детстве — в этих моментах есть особая искренность. Пусть в картине нет чего-то необычного, но она подкупает тем, что с особой теплотой рассказывает о том периоде жизни, когда многое сложно и непонятно, но пока ещё всё впереди. В Лондоне на «Зелёной улице» находится стадион клуба «Вест Хэм Юнайтед» — речь в картине как раз идёт об английских футбольных фанатах. Главный герой Мэтт Вуд вылетает из Гарварда, потому что товарищ свалил на него свою вину — бороться с несправедливостью парень даже не пытается. Он отправляется в Лондон к своей сестре, и там знакомится с братом её мужа, ярым футбольным фанатом. Пит Чарли Ханнэм относится к американцу пренебрежительно, но постепенно пускает его в свой мир, полный адреналина и ярких эмоций. Вуд на съёмках настолько проникся атмосферой, что и в реальной жизни начал болеть за «Вест Хэм», а также смотреть матчи на стадионах. Чтобы лучше вжиться в роль американца-аутсайдера, после рабочего дня актёр отказывался от совместного отдыха в барах с остальной командой. Фильм хорош тем, что показывает околофутбольное движение под разными углами. С одной стороны, это беспощадные кровавые стычки, в результате которых, в борьбе за выдуманные ценности, в любой момент может погибнуть близкий тебе человек. С другой, группировка — настоящая семья, дающая чувство единения и свободы, храбрость и умение постоять за себя и своих друзей. Именно эти вещи, о которых мечтают многие, плюс возможность выплеснуть агрессию, и привлекает молодых людей к подобным бандам. Вуд отлично показал трансформацию, которая происходит с его персонажем. Из типичного неудачника и тряпки Мэтт превращается в человека, способного дать отпор тем, кому раньше не мог сказать даже слова. Актёр сумел показать это одним лишь решительным взглядом — у его героя настолько меняется выражение лица, что он кажется другим человеком. Дополнительно стоит отметить игру Чарли Ханнэма: увлечь бывшего студента Гарварда, максимально далёкого от подобной жизни, смог бы только очень харизматичный человек. Дуэт Ханнэма и Вуда — один из наиболее удачных в фильмографии актёра. По словам Вуда, после работы над этой картиной он понял, что люди, которые кажутся нам жестокими и отталкивающими, иногда живут более нормальной жизнью, чем мы. Фильм действительно показывает не только отрицательные, но и положительные черты футбольных фанатов, но при этом не романтизирует движение в целом. А некоторые неточности, за которые картину критикуют поклонники «Вест Хэма», роли не играют — кино о другом. Фильм снят по одноимённой книге Джонатана Сафрана Фоера, которая основана на личном опыте автора. Шрайберу оказалась близка тема произведения: как и главный герой, он американец еврейского происхождения. Картина рассказывает о путешествии коллекционера Джонатана Вуд по Украине с целью найти женщину, которая спасла его дедушку от нацистов во времена Второй мировой войны. Молодому человеку достаются весьма специфические проводники из Одессы: любитель американской культуры Алекс Евгений Гудзь , его дед-антисемит Борис Лёскин и собака, которую Джонатан до ужаса боится. Фильм можно поделить на две части. Начинается всё как комедия, где обыгрывается столкновение менталитетов и непонимание языка друг друга — как в прямом, так и переносном смысле. В картине очень много уморительных моментов, когда Джонатан, практичный, серьёзный и дотошный, приходит в шок от поведения своих спутников, которые, в свою очередь, считают его полным идиотом. Для них не понятна его фобия собак или отказ от мяса — реакция героев друг на друга очень забавна. Ещё один удачный приём: авторский перевод Алекса разговоров деда с Джонатаном. Персонаж Гудзя выкручивается, как может, чтобы наладить «дипломатические» отношения своих попутчиков, поэтому интерпретирует их речи на своё усмотрение. Кстати, в полной мере юмор картины могут оценить только русскоговорящие зрители. Однако со второй половины весёлого в фильме заметно меньше: комедия превращается в драму о Холокосте. Что важно, о таких ужасных вещах рассказывается не только с одним лишь негативом. В картине немало добра и света, поэтому она получилась одновременно грустной и невероятно трогательной. Недаром, к концу фильма меняются отношения между героями — к взаимопониманию ведёт долгий путь. Красивые пейзажи, вроде красочного поля подсолнухов, тоже не дают совсем загрустить. Есть и недостатки: в картине много «клюквы» и очень утрированное изображение жителей Украины. Но это тот случай, когда в фильме важно другое, а на несоответствие реальности можно просто закрыть глаза. Мартин «Убийства в Оксфорде» Неспешный детектив «Убийства в Оксфорде» придётся по душе любителям английской атмосферы и логических загадок. Фильм снят по роману аргентинского писателя Гильермо Мартинеса «Незаметные убийства». Студент Мартин Вуд восхищается знаменитым преподавателем логики Артуром Селдомом Джон Хёрт и мечтает, чтобы он стал его научным руководителем.
Хоббит: Битва пяти воинств фильм (2014)
В фильме использовалось бесчисленное число париков — их получили все главные герои и массовка, а общая длина гномьих бород, сделанных из шерсти гималайских быков, составила 7 километров. При относительно небольшой оригинальной книжке и ее более молодой целевой аудитории Джексону удалось создать из «Хоббита» сагу, по эпичности сравнимую с «Властелином Колец». Для этого ему пришлось использовать черновики Толкина, а также реализовать несколько собственных задумок. Есть мнение, что красочный олень Трандуила на самом деле является лошадью по кличке Муз.
Вуду достался наиболее запоминающийся герой, который переживает самую яркую трансформацию. С самого начала у писателя Феллера проблем больше, чем у других: новая книга не пишется, психотерапевт не помогает, с девушками — вообще беда. Призыв в армию вызывает у героя очередную волну сомнений, переживаний и самокопаний — Вуд всегда хорош в изображении душевных мук. Но самое интересное начинается после: Феллер, достигший своего персонального «дна» после новой череды унижений, решает измениться очень кардинальными методами. А вот что из этого получилось, стоит увидеть в фильме — чем закончится линия героя не очевидно до самого финала. Фрэнк «Маньяк» Ремейк американского ужастика 1980 года стал для Вуда настоящим вызовом: по его словам, он никогда не играл такого сложного злодея, как Фрэнк. Фильм рассказывает о замкнутом молодом человеке, который реставрирует манекены. Общение с людьми даётся психопату непросто, но о его истинной сущности никто не подозревает. В том числе, фотограф Анна, которая видит в нём настоящего романтика. В итоге маньяку начинает казаться, что она сможет изменить его жизнь. Главная «фишка» картины в том, что съёмка идёт от первого лица. Зрители как бы видят всё глазами маньяка, а герой Вуда появляется в основном в зеркалах и отражениях. Несмотря на то, что присутствие актёра не требовалось во многих сценах, он приходил на съёмки каждый день, чтобы лично контролировать процесс. Вуд решал технические задачи наравне со всей командой. Особого внимания потребовали сцены, в которых руки Фрэнка появляются перед камерой. Её размеры не позволяли снимать обе ладони одного человека, поэтому актёру потребовался дублёр. Вместе с ним они придумывали хореографию движений. Оказалось, что переложить нож из своей руки в чужую не так-то просто — пришлось долго тренироваться. Актёр хотел, чтобы его персонаж запомнился даже по тем редким сценам, когда он появляется в кадре. Вуд стремился выглядеть максимально не похоже на себя в жизни, поэтому постригся таким образом, чтобы у него появились залысины. Не обошлось и без тяжелых в эмоциональном плане моментов. Насилия в фильме предостаточно — искусственная кровь и скальпы актёра совсем не смущали. Но одна из сцен далась Вуду с трудом: в ней он топит женщину в ванной. По признанию актёра, происходящее показалось ему чересчур реалистичным, поэтому он испытывал дискомфорт. Все усилия не прошли даром: маньяк вышел действительно жутким. При этом в фильме хорошо показано, как остатки человеческого в душе Фрэнка борются с его «звериной» натурой, которую породили многочисленные комплексы и душевные травмы. Райан «Уилфред» По словам Вуда, сериалы увлекает его не меньше, чем кино среди любимых называет «Безумцы», «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» , поэтому он целенаправленно искал качественное шоу, в котором мог бы сняться. Ремейк австралийского сериала «Уилфред» актёру подошёл идеально. Главный герой, депрессивный и нерешительный Райан Вуд , в 30 с небольшим так и не нашёл своё место в жизни. Детские травмы от общения с отцом-тираном и сумасшедшей матерью, постоянное осуждение сестры, отсутствие друзей и девушки, проблемы с работой — молодой человек видит выход только в самоубийстве. Однако что-то идёт не так. Райан не только остаётся в живых, но и сближается с симпатичной соседкой, обещая присматривать за её псом по кличке Уилфред Джейсон Гэнн. Но здесь есть нюанс: его он видит как человека в костюме собаки, причём не самого приятного — эгоистичного, нахального и совершенно неуправляемого. Это становится началом очень странной дружбы и множества сомнительных приключений. С первого взгляда сериал может произвести обманчивое впечатление. Он кажется обычным ситкомом, приправленным чёрным юмором и максимально пошлыми шутками. На самом деле, «Уилфред» намного глубже. Всё шоу — это один большой сеанс психотерапии для главного героя, который запутался в своих проблемах и комплексах. Сдержанному и мнительному Райану противопоставляется существо, которое живёт инстинктами и не знает стыда. Интересно обыгран тот факт, что Уилфред, как собака, может позволить себе всё, что угодно — возможно, именно так вели бы себя животные, если бы умели говорить. Но самое важное, в нём есть то, чего так не хватает Райану — на подсознательном уровне герой Вуда это понимает. Отношение зрителей к Уилфреду может меняться на протяжении шоу. Сначала кажется, что такого друга и врагу не пожелаешь. Однако сериал показывает, что иногда в «животных» поступках может быть смысла больше, чем в «правильных» решениях. Помимо тонкого психологизма в шоу также есть любопытная сюжетная интрига, подогреваемая сюрреалистическими и мистическими линиями. До самого конца остаётся загадкой, кем является Уилфред, с одинаковым успехом можно предположить, что это волшебное существо или плод воображения Райана. Финал производит не менее сильный эффект — авторы предложили весьма специфическое решение проблем главного героя, с которым, возможно, зритель захочет поспорить. В итоге, от весёлой и «безбашенной» атмосферы «Уилфреда» к концу ничего не остаётся — сериал достаточно грустный. Что касается Вуда, то тут он, конечно, играет не самую неожиданную для себя роль, но делает это на высшем уровне: обаятельные неудачники у него всегда выходят идеально. В этом научно-фантастическом шоу всего два сезона, но зато они насыщены событиями и неожиданными поворотами — угнаться за полётом мысли создателей будет непросто. История начинается с очень плохого дня в жизни Тодда Вуд. У парня давно всё идёт не так: музыкальная группа, где он играл, развалилась, работать приходится в отеле на низшей должности, нет денег, зато долгов — более чем достаточно. Но тут, как говорится, «со дна постучали»: Тодд становится подозреваемым в убийстве, а в друзья набивается какой-то эксцентричный чудик, называющий себя холистическим детективом. Дирк Джентли Сэмюэл Барнетт верит в то, что во вселенной всё взаимосвязано — он обязательно раскроет преступление, если должен. Таким образом, детектив, отрицающий традиционные методы, и его помощник, который меньше всего на свете хочет этим заниматься, пытаются во всём разобраться. Вопреки логике и здравому смыслу, у них что-то получается. Сериал увлекает и захватывает с первой же серии, несмотря на то, что зрителю, как и Тодду, решительно ничего не понятно. Много событий, персонажей, деталей и поворотов — лишь к концу сезона всё постепенно начинает складываться воедино. Во время просмотра нужно быть очень внимательным, но это нельзя назвать недостатком. Комичные, но вызывающие сопереживание герои, яркие декорации, забавные костюмы чего стоит персонаж Вуда в белой шубе и майке с американским флагом , приключенческая атмосфера и очень симпатичный корги — всё это делает процесс расследования лёгким и весёлым. По словам создателей, они понимали, что сделать точную копию книг Адамса у них всё равно не получится, поэтому решили добавить в сериал лучшее из своих любимых произведений. Вуда сценарий поразил сразу — по его словам, он никогда не читал чего-то подобного. Актёр отметил по-настоящему захватывающий мир сериала, который состоит из разнообразных безумных линий и отлично прописанных, эксцентричных и взаимосвязанных персонажей. Своего героя актёр описывает как храброго, но запутавшегося в жизни человека, который страдает из-за принятых им неправильных решений. В прошлом Тодд поступал эгоистично, но всё равно смог встретиться со своими демонами и изменить жизнь к лучшему. Благодаря Дирку, молодой человек осознал свои ошибки и понял, что способен на большее, чем ему кажется — Вуду нравится путь его героя. Стоит отметить, что персонажи развиваются на протяжении всего сериала, причём иногда очень радикально: во втором сезоне главные герои практически меняются местами в эмоциональном плане. Шоу удивляет до конца и остаётся непредсказуемым, тем более, в каждой арке расследуются разные дела. Тони «В этом мире я больше не чувствую себя как дома» Причудливое название дебютного фильма Мэйкона Блэра описывает картину как нельзя лучше — именно так чувствуют себя её герои.
Бильбо предстоит сделать выбор, чью сторону он принимает. Между тем к Эребору подходит посланная Некромантом громадная армия орков, которую возглавляет Азог. Назревает масштабное столкновение между гномами и объединенным воинством эльфов и людей.
Заключительную часть саги пришли увидеть не только исполнители главных ролей в последней картине, но и те, кто стоял у истоков многолетнего путешествия под названием "Властелин колец": Орландо Блум, Элайджа Вуд, Билли Бойд, режиссер Питер Джексон и другие знаменитости. Прощаться с сагой было жалко всем: и создателям, и кинолюбителям. За 15 лет экранизации истории Толкиена получили несколько десятков номинаций на главные кинопремии, а одна из частей - "Властелин Колец: Возвращение короля" и вовсе стала триумфатором 2004 года, собрав 11 наград, в том числе главную - "Фильм года".
Will There be a ‘The Hobbit 4’?
Кино. Кинотеатры Рейтинги Лучшие рейтинги фильмов Каталог фильмов Каталог сериалов Подборки по темам Каталог персон Обзоры и статьи. Academy Award®-winning filmmaker Peter Jackson returns to Middle-earth with the final of three films based on J.R.R. Tolkien's enduring masterpiece. В ролях: Бенедикт Камбербэтч, Мартин Фриман, Люк Эванс. The Hobbit: The Battle of the Five Armies. Фильм Хоббит: Битва пяти воинств (2014). Бард Именно эта работа в «Хоббите» принесла мировую славу актеру Люку Эвансу.
Фильм «Хоббит: Битва пяти воинств (расширенное издание)»
Поражённый алчностью Торин заваливает камнями проход внутрь горы, чтобы сберечь драгоценности своих предков. В разгар битвы между эльфами, людьми и прибывшим войском орков Торин приходит в себя и присоединяется к сражению. В результате смертельной схватки Торина с Азогом оба героя погибают, а остальные орки повержены объединённой силой народов Средиземья. Битва Пяти Воинств подходит к концу, а Бильбо возвращается с Одинокой Горы домой в Шир, где обнаруживает, что сохранил магическое Кольцо, найденное в пещере Голлума Dyer. Музыка и съёмочный процесс Музыка к трилогии написана канадским композитором Г. Шором , который использовал в новой обработке наиболее узнаваемые музыкальные темы из «Властелина колец» для сохранения единого музыкального оформления франшизы. Актёр Р. Наибольшей популярностью среди поклонников кинофраншизы пользуется песня «The Last Goodbye», которая звучит во время финальных титров третьей части «Хоббита» в исполнении актёра Б. Бойда, сыгравшего хоббита Пиппина во «Властелине колец» «Pippin» Performs...
Съёмки «Хоббита» проходили в Новой Зеландии, на родине режиссёра П. Джексона, который первоначально не планировал снимать фильмы о Средиземье после «Властелина колец». Работа над фильмом началась в 2008 г. В «Нежданном путешествии» была впервые использована высокочастотная технология съёмки с 48 кадрами в секунду, обеспечивающую особую чёткость и плавность изображения. Однако неоднозначная реакция зрителей на тестовых просмотрах побудила создателей за редкими исключениями демонстрировать фильмы трилогии в традиционном формате 24 кадра в секунду Ходаковский. Выбор актёра на главную роль был для режиссёра очевиден — П. Джексон видел в роли Бильбо Бэггинса только английского актёра М.
Первый съёмочный блок проходил по большей части в павильонах в Новой Зеландии с марта по май - осень, с июня по август - зима , второй съёмочный блок в основном проходит "на натуре". По словам Питера Джексона, такое распределение съёмочного цикла обусловлено не температурным, а световым режимом: съёмки на натуре должны проходить как минимум 12 часов каждый день, что зимой невозможно из-за раннего наступления темноты. В конце октября - первой половине ноября 2011 года съёмочные группы фильма работают в первую очередь на разных территориях Южного острова: так, одна группа снимает на самой северной части острова, в округе Нельсон, другая - в юго-восточной части острова, в округе Отаго. Сюжет В фильме описывается путешествие хоббита Бильбо Бэггинса и тринадцати гномов во главе с Торином с целью вернуть гномам их сокровища, захваченные драконом по имени Смог и теперь хранящиеся в пещере внутри горы Эребор Одинокой горы. Во время путешествия хоббиту и гномам так или иначе помогают Гэндальф , Беорн человек, способный превращаться в медведя , горные орлы и эльфы в том числе Элронд. Бильбо, который в начале путешествия только мешал гномам, затем неоднократно выручал их в трудных ситуациях благодаря своей смекалке и находчивости во многом ему помогало найденное во время путешествий кольцо, делавшее своего носителя невидимым. Наконец, гномам удалось достичь горы и найти вход в пещеру. Бильбо похитил у Смога драгоценную чашу, чем разозлил дракона. В ярости Смог сжёг город Эсгарот Озёрный город , но был убит стрелой, пущенной человеком — лучником Бардом. Гномы получили свои сокровища, но теперь на них претендовали люди и эльфы. Торин отказался делиться и запросил помощи у своего родственника Даина , который явился к Эребору с армией гномов. Но в это время у людей, эльфов и гномов внезапно появился общий враг — гору атаковала армия гоблинов. Началась Битва Пяти Воинств , в которой гоблины были с большим трудом побеждены. В числе погибших были Торин и его племянники Фили и Кили.
С начала нулевых артист живет с Лизой Мэннинг и их общей дочкой. Кристофер Ли — Саруман Белый Кристофер хотел сняться в приквеле, объясняющем, как Саруман перешел на сторону зла, но здоровье не позволило Биргит Кренке заботилась о муже до самого конца Перевоплощений певца и актера на экране не счесть: он играл Дракулу, Франкенштейна, Распутина, комфортно чувствуя себя в шкуре злодея. Зрители запомнили его по образам Сарумана во «Властелине колец» и графа Дуку в «Звездных войнах». В 2009-м Кристофер Ли даже был посвящен в рыцари за заслуги в области искусства и благотворительности. Не пропустите Умер исполнитель роли Сарумана актер Кристофер Ли В 50-е актер собирался жениться на дочке аристократа, но разорвал помолвку, осознав свою неустроенность в профессии. В 1961-м артист сыграл свадьбу с моделью Биргит Кренке, а через два года у них родилась дочка Кристина. Супруги прожили вместе более полувека, до самой смерти 93-летнего Ли в 2015-м: в последние месяцы Кристофер страдал проблемами с сердцем и легкими. Кейт Бланшетт — Галадриэль Из Кейт получилась изящная эльфийка В любом месте и наряде Бланшетт остается иконой стиля Роль эльфийской владычицы стала далеко не главной в карьере звезды. Не пропустите Кейт Бланшетт призналась, что спит со своим «Оскаром» 52-летняя артистка достигла успеха и в личной жизни: более 20 лет она счастлива в браке со сценаристом Эндрю Аптоном, которому подарила троих детей. В 2015-м супруги удочерили девочку по имени Эдит, и Кейт говорила, что, вероятно, это не последний опыт усыновления в ее судьбе. Хьюго Уивинг — Элронд Актер сыграл в фильме отца Арвен Помимо персонажа трилогии Толкина, актер прославился ролями агента Смита в «Матрице», главного героя в фильме «V — значит вендетта», Красного Черепа в «Первом мстителе», а также озвучил Мегатрона в первых лентах о Трансформерах. Образ антагониста достался артисту и в сериале «Патрик Мелроуз», но, очевидно, Хьюго свыкся с амплуа. Периодически артист отпускает бороду Сейчас Уивингу 61, и скрывать от поклонников признаки старения он не собирается: звезда лысеет, седеет и не делает пластику, чтобы избавиться от морщин. Чувствовать себя молодым артисту помогают близкие: с середины 80-х он живет с Катриной Гринвуд, подарившей ему двоих детей. Сын Гарри пошел по стопам отца, как и племянницы Морган и Самара, ставшие актрисами. Энди Серкис — Голлум Энди мог получить «Оскар» за образ Голлума, но организаторы заключили, что претендент на награду все же должен был лично появиться в кадре Лично актер не присутствовал на экране, но его голос, мимика и жесты с помощью технологии «захват движения» буквально «оживили» Голлума, готового на все ради «его прелести». Режиссерам концепция понравилась, так что компьютерная графика и мастерство артиста слились воедино в фильмах «Восстание планеты обезьян», «Кинг-Конг» и «Приключения Тинтина: Тайна «Единорога». Лоррейн Эшборн подарила актеру троих детей Питер Джексон сделал Серкиса вторым режиссером трилогии «Хоббит», после чего актер погрузился в создание фильмов: снял «Маугли» и «Веном 2». Династию продолжают дети Энди от Лоррейн Эшборн, делающие первые шаги в кино. Сам Иэн Холм с 50-х играл в британских театрах, а популярность получил после ролей в «Чужом», «Бразилии» и «Пятом элементе». Не пропустите Иэн прослыл человеком любвеобильным: он женился четырежды, а громкий развод с супругой номер три Пенелопой Уилтон обсуждала вся Великобритания. Последний брак Холм заключил с художницей Софи де Стемпл.
Я же выросла на книгах Толкина и не могла понять, как это мы будем вмешиваться в его повествование со своим вымыслом. Но меня убедили, и я перестала нервничать. Теперь пути назад нет. Лучше уж я стану противоречивым персонажем, о котором все будут спорить, чем незаметно растворюсь в толпе статистов. То есть Питеру Джексону, вы считаете, все-таки удалось усовершенствовать Толкина? Но надо помнить, что книга была написана в 1930-х, тогда можно было позволить себе обойтись в сюжете без женщин. Да и в жизни тоже! Такой была эпоха. Потом время сменилось, и мы видим, как в 1950-х, когда писался и публиковался уже «Властелин Колец», появляются яркие женские персонажи. А в «Сильмариллионе» и тех фрагментах, которые не вошли в книги, их еще больше — и они еще оригинальней и интересней. Так что в каком-то смысле мне казалось, что если бы Толкин жил сегодня и вновь взялся за «Хоббита», он написал бы кого-нибудь вроде Тауриэль. В общем, если Питер Джексон в чем-то изменил текст «Хоббита», добавив к нему новых персонажей, то духу вселенной Толкина он верен во всем. О Барде мы тоже узнали из фильма немало нового.
Бильбо и Саруман умерли, а Арагорн и Леголас постарели. Что стало со звездами «Властелина колец»
The actor returns to his Oscar-nominated role as Gandalf the Wizard in Peter Jackson's film adaptation of JRR Tolkien's THE HOBBIT. Съёмка в «Хоббите» позволит ему избавиться, наконец, от зависти ко всем актёрам, которые снимались в трилогии «Властелин Колец». Несмотря на множество технических прорывов и открытий, которые Питер Джексон и его команда совершили, снимая трилогию «Хоббит», поклонники «Властелина колец» больше всего радуются тому, что режиссёру удалось снова собрать на проекте актёров первой трилогии спустя восемь.
Актёры «Властелина Колец» и «Хоббита»
До последних лет он сотрудничал с Тимом Бертоном и хотя большие роли ему были уже не под силу, немного сыграть Ли еще мог. Например, в фильме «Мрачные тени» он играет капитана рыбачьего судна. Кроме всего этого, он много работал на озвучке персонажей, а в 2009 году он был удостоен рыцарского звания за заслуги в драматическом искусстве и благотворительности. Можно сказать, что он отлично сохранился — или почти не изменился.
Некоторые поклонники актёра подозревают, что он на самом деле не выкинул кольцо Всевластья в вулкан, что и объясняет его затянувшуюся молодость. После «Властелина колец» Элайджа оказался нарасхват и снялся в великом множестве проектов. К числу самых любопытных его актёрских работ можно отнести роль в сериале «Уилфред» Wilfred и появление в фильме «Открытые окна» Open Windows , где также снялась порнозвезда Саша Грей.
Некоторые считают Сэма Гэмджи настоящим героем «Властелина колец», ведь за все три книги и фильма он ни разу не дрогнул, не поддался отчаянию или чарам кольца Всевластья. В конечном итоге именно его отвага и чувство верности долгу спасли Средиземье от порабощения. После окончания съёмок в трилогии Питера Джексона Шон написал книгу «Туда и обратно: рассказ актёра», где поведал о том, как создавалась киновселенная «Властелина колец».
Эстин продолжает активно сниматься в кино и сериалах. В 2017 году его можно было увидеть во втором сезоне «Очень странных дел» Stranger Things.
Но мощный объединяющий эффект, который произвела на зрителей многолетняя и кропотливая работа режиссера, наверняка...
На это есть множество причин, главная из которых, пожалуй,— изначальный просчёт в делении материала аж на три части, хватило бы двух бодрых фильмов «Туда» и... Но если оценивать «Хоббит: Битва пяти воинств» как фанфикшен, придется признать, что Джексон в данном случае является идеальным автором — увлекающимся, несдержанным...
Advertisement Richard Armitage played Thorin, the lead dwarf. Armitage starred as the lead dwarf of the group that Bilbo joined on his way to the Lonely Mountain. Advertisement Armitage is still acting, taking on film roles and starring as the lead in a television show. He also starred on the Epix series "Berlin Station" until 2019.
Gandalf, played by McKellen in both the "Lord of the Rings" and "The Hobbit" trilogies, convinces Bilbo to help the dwarves on their quest to rescue their treasure. Aside from playing Gandalf in the "Lord of the Rings" films, the decorated actor previously played countless roles, including Magneto in several "X-Men" films. Advertisement A famed actor, McKellen continues to take on roles in film, on television, and on stage. Cate Blanchett had been in multiple movies before landing this role. She also won an Oscar for her performance in "The Aviator" 2004.
Как раз в это время в Оксфорде происходит череда загадочных убийств. Мартин и Артур волей случая начинают вместе заниматься расследованием, постепенно входя в азарт.
Персонаж Вуда здесь — вовсе не очередной типичный «ботаник». Мартин пользуется популярностью у девушек, но при этом он настолько увлечён наукой и детективными теориями, что готов отодвинуть личную жизнь на второй план. Актёр показал настоящую одержимость своего героя. В фильме есть и философские диалоги, и задачи на логику, и многослойный детективный сюжет — зрителей несколько раз водят за нос. Возможно, картине немного не хватает напряжения, но интерес к происходящему остаётся до самого финала. А тем, кто предпочитает долгие разговоры экшену, могут понравиться дискуссии героев Хёрта и Вуда. Вряд ли «Убийства Оксфорда» можно назвать по-настоящему выдающимся фильмом, но, как минимум, один раз его посмотреть стоит: ради погружения в атмосферу и эффектной развязки.
Феллер «День Зеро» В драме «День Зеро» действие происходит в Америке недалёкого будущего: страна снова вернулась к призывной армии. У главных героев, друзей с детства, эта новость вызывает бурные эмоции. Их привычная жизнь, со своими взлётами и падениями, скоро изменится — в течение 30 дней они должны явиться на службу. Теперь у адвоката, писателя и таксиста одна судьба на троих, но каждый принимает её по-своему. В фильме на главных ролях задействованы достаточно известные актёры: вместе с Вудом играют Крис Клейн и Джон Бернтал. Внимание уделено каждому — персонажи, столкнувшись со сложной и неизбежной ситуацией, открывают своё «истинное лицо». Это заметно по общению, как с друзьями, так и семьёй — настоящему испытанию подвергаются все отношения.
Вуду достался наиболее запоминающийся герой, который переживает самую яркую трансформацию. С самого начала у писателя Феллера проблем больше, чем у других: новая книга не пишется, психотерапевт не помогает, с девушками — вообще беда. Призыв в армию вызывает у героя очередную волну сомнений, переживаний и самокопаний — Вуд всегда хорош в изображении душевных мук. Но самое интересное начинается после: Феллер, достигший своего персонального «дна» после новой череды унижений, решает измениться очень кардинальными методами. А вот что из этого получилось, стоит увидеть в фильме — чем закончится линия героя не очевидно до самого финала. Фрэнк «Маньяк» Ремейк американского ужастика 1980 года стал для Вуда настоящим вызовом: по его словам, он никогда не играл такого сложного злодея, как Фрэнк. Фильм рассказывает о замкнутом молодом человеке, который реставрирует манекены.
Общение с людьми даётся психопату непросто, но о его истинной сущности никто не подозревает. В том числе, фотограф Анна, которая видит в нём настоящего романтика. В итоге маньяку начинает казаться, что она сможет изменить его жизнь. Главная «фишка» картины в том, что съёмка идёт от первого лица. Зрители как бы видят всё глазами маньяка, а герой Вуда появляется в основном в зеркалах и отражениях. Несмотря на то, что присутствие актёра не требовалось во многих сценах, он приходил на съёмки каждый день, чтобы лично контролировать процесс. Вуд решал технические задачи наравне со всей командой.
Особого внимания потребовали сцены, в которых руки Фрэнка появляются перед камерой. Её размеры не позволяли снимать обе ладони одного человека, поэтому актёру потребовался дублёр. Вместе с ним они придумывали хореографию движений. Оказалось, что переложить нож из своей руки в чужую не так-то просто — пришлось долго тренироваться. Актёр хотел, чтобы его персонаж запомнился даже по тем редким сценам, когда он появляется в кадре. Вуд стремился выглядеть максимально не похоже на себя в жизни, поэтому постригся таким образом, чтобы у него появились залысины. Не обошлось и без тяжелых в эмоциональном плане моментов.
Насилия в фильме предостаточно — искусственная кровь и скальпы актёра совсем не смущали. Но одна из сцен далась Вуду с трудом: в ней он топит женщину в ванной. По признанию актёра, происходящее показалось ему чересчур реалистичным, поэтому он испытывал дискомфорт. Все усилия не прошли даром: маньяк вышел действительно жутким. При этом в фильме хорошо показано, как остатки человеческого в душе Фрэнка борются с его «звериной» натурой, которую породили многочисленные комплексы и душевные травмы. Райан «Уилфред» По словам Вуда, сериалы увлекает его не меньше, чем кино среди любимых называет «Безумцы», «Во все тяжкие», «Ходячие мертвецы» , поэтому он целенаправленно искал качественное шоу, в котором мог бы сняться. Ремейк австралийского сериала «Уилфред» актёру подошёл идеально.
Главный герой, депрессивный и нерешительный Райан Вуд , в 30 с небольшим так и не нашёл своё место в жизни. Детские травмы от общения с отцом-тираном и сумасшедшей матерью, постоянное осуждение сестры, отсутствие друзей и девушки, проблемы с работой — молодой человек видит выход только в самоубийстве. Однако что-то идёт не так. Райан не только остаётся в живых, но и сближается с симпатичной соседкой, обещая присматривать за её псом по кличке Уилфред Джейсон Гэнн. Но здесь есть нюанс: его он видит как человека в костюме собаки, причём не самого приятного — эгоистичного, нахального и совершенно неуправляемого. Это становится началом очень странной дружбы и множества сомнительных приключений. С первого взгляда сериал может произвести обманчивое впечатление.
Он кажется обычным ситкомом, приправленным чёрным юмором и максимально пошлыми шутками. На самом деле, «Уилфред» намного глубже. Всё шоу — это один большой сеанс психотерапии для главного героя, который запутался в своих проблемах и комплексах. Сдержанному и мнительному Райану противопоставляется существо, которое живёт инстинктами и не знает стыда. Интересно обыгран тот факт, что Уилфред, как собака, может позволить себе всё, что угодно — возможно, именно так вели бы себя животные, если бы умели говорить. Но самое важное, в нём есть то, чего так не хватает Райану — на подсознательном уровне герой Вуда это понимает. Отношение зрителей к Уилфреду может меняться на протяжении шоу.
Сначала кажется, что такого друга и врагу не пожелаешь. Однако сериал показывает, что иногда в «животных» поступках может быть смысла больше, чем в «правильных» решениях. Помимо тонкого психологизма в шоу также есть любопытная сюжетная интрига, подогреваемая сюрреалистическими и мистическими линиями. До самого конца остаётся загадкой, кем является Уилфред, с одинаковым успехом можно предположить, что это волшебное существо или плод воображения Райана. Финал производит не менее сильный эффект — авторы предложили весьма специфическое решение проблем главного героя, с которым, возможно, зритель захочет поспорить. В итоге, от весёлой и «безбашенной» атмосферы «Уилфреда» к концу ничего не остаётся — сериал достаточно грустный. Что касается Вуда, то тут он, конечно, играет не самую неожиданную для себя роль, но делает это на высшем уровне: обаятельные неудачники у него всегда выходят идеально.
В этом научно-фантастическом шоу всего два сезона, но зато они насыщены событиями и неожиданными поворотами — угнаться за полётом мысли создателей будет непросто. История начинается с очень плохого дня в жизни Тодда Вуд. У парня давно всё идёт не так: музыкальная группа, где он играл, развалилась, работать приходится в отеле на низшей должности, нет денег, зато долгов — более чем достаточно. Но тут, как говорится, «со дна постучали»: Тодд становится подозреваемым в убийстве, а в друзья набивается какой-то эксцентричный чудик, называющий себя холистическим детективом.
Актеры трилогии «Хоббит» без грима
Хоббит 3: Битва пяти воинств (2014) — русский трейлер. Хоббит: Битва пяти воинств: актеры и создатели фильма. Актер. Популярные работы: Хоббит: Нежданное путешествие (2012), Хоббит: Пустошь Смауга (2013), Хоббит: Битва пяти воинств (2014). Съёмка в «Хоббите» позволит ему избавиться, наконец, от зависти ко всем актёрам, которые снимались в трилогии «Властелин Колец».
Is The Hobbit on Netflix in 2024? Answered
Бард Именно эта работа в «Хоббите» принесла мировую славу актеру Люку Эвансу. An Unexpected Journey, The Desolation of Smaug, and The Battle of the Five Armies, known collectively as The Hobbit, are three live-action films based upon J.R.R. Приключения, фэнтези. Режиссер: Питер Джексон. В ролях: Мартин Фриман, Иэн МакКеллен, Ричард Армитедж и др. Когда отряд из тринадцати гномов нанимал хоббита Бильбо Бэгинса в качестве взломщика и четырнадцатого, «счастливого», участника похода к Одинокой горе.