Новости опера война и мир

Опера Сергея Прокофьева «Война и мир» по одноименному роману Льва Николаевича Толстого заявлена в программе Мюнхенского оперного фестиваля. Мариинский театр впервые представит оперу Сергея Прокофьева «Война и мир» на новой сцене, заявила пресс-атташе театра Анна Касаткина. Постановка знаменитой оперы Сергея Прокофьева "Война и мир" от режиссера Дмитрия Черняковского, премьера которой состоялась в Мюнхене, вызвала большой резонанс. В Баварской государственной опере в Мюнхене прошла главная премьера этого сезона – «Война и мир» Сергея Прокофьева в постановке Дмитрия Чернякова. Опера Сергея Прокофьева «Война и мир» по одноименному роману Льва Николаевича Толстого заявлена в программе Мюнхенского оперного фестиваля.

Мировая премьера! Балет "Война и Мир"

19, 21 и 23 января на сцене Новой оперы состоялась премьера оперы С.С. Прокофьева «Война и мир. В 1957 году в театре прошла московская премьера полной версии оперы «Война и мир». На сцене Воронежского государственного театра оперы и балета состоялась премьера балета «Война и мир» композитора Вячеслава Овчинникова. Надеюсь, что балет «Война и мир» прочно войдёт в историю хореографии, будет иметь свою дальнейшую судьбу и развитие!». Премьера оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» по одноименному роману Льва Толстого состоялась в Венгерском государственном оперном театре. Об этом сообщает «РИА Новости». В Баварской государственной опере состоялась премьера «Войны и мира» Прокофьева в постановке режиссера Дмитрия Чернякова и дирижера Владимира Юровского.

Мировая премьера! Балет "Война и Мир"

Крещенский фестиваль в «Новой Опере» откроет проект «Война и мир. Наташа и Андрей» 29. Колобова, Молодежная оперная программа Большого театра России и Мастерская Брусникина представляют первый совместный творческий проект: оперу «Война и мир. Наташа и Андрей» по грандиозному произведению С. Прокофьева в версии semi-stage. Проект откроет Крещенский фестиваль в Новой Опере: сочинение прозвучит 19, 21 и 23 января 2024 года, а также останется в репертуаре театра. Музыкальный руководитель и дирижер — Тимур Зангиев, режиссер — Алексей Мартынов.

Владимир Юровский Дмитрий черняков Спектакль не начинается яростным хоровым прологом про «дубину народной войны», он прозвучит гораздо позже, и уже не победно, а гротесково-пугающе. А тут вначале — темная и тяжелая тишина, хотя вот-вот Наташа с Соней должны начать радоваться весенней ночи в Отрадном. У Чернякова они и радуются, но почти сквозь слезы. Титры на немецком и английском языках цитируют первые строки пацифистской статьи Льва Толстого «Одумайтесь!

Пол завален матрасами, масса народа спит кто как, укрывшись чем попало. Понятно, что на дворе не 1812-й, не 1904-й и не 1941 год. Никуда не деться от новостных лент про киевское метро, превращенное в бомбоубежище. Но весь фокус в том, что на сцене Баварской оперы построено не киевское метро, а Колонный зал Дома Союзов из самого центра Москвы. Он, царственно поблескивающий идеально воспроизведенными колоннами, люстрами и капителями, и есть главный герой спектакля. Он, постоянно заполненный многочисленными героями этой, одной из самых густонаселенных опер, останется с нами до самого конца, никуда от него не деться. Только со временем его хрустальные люстры затянут черной тканью, а из матрасов сложат погребальное ложе. Возможно, это самая важная декорация, когда-либо сочиненная Черняковым. Колонный зал — место, очень нагруженное символами. Благородное собрание во времена белоколонной империи и великой русской литературы, к которой сейчас столько вопросов.

Ежегодная детская новогодняя елка с 1935 года. Место ритуальной скорби по случаю похорон вождей всех сортов, от Ленина до Жириновского и Горбачева, но самые знаменитые и зловещие похороны — конечно, сталинские.

Зрители встретили оперу овациями. Посол России в Венгрии ранее отмечал, что русская музыка пользуется большой популярностью в этой стране.

Однако не сделал, сознательно отказавшись от такого решения, и этот поступок как будто предопределил неожиданную судьбу «Войны и мира». Две мировые премьеры этой столь своевременной, столь ожидаемой в России оперы состоялись за рубежом в 1948 и 1953 годах. В лекции речь пойдёт о первой постановке 25 июня 1948-го, информация о которой по сей день отсутствует в большинстве справочных изданий. В фонде Музея музыки сохранилась афиша этого представления — одна из корпуса афиш, посвящённых премьерам прокофьевских театральных сочинений в Праге.

«Война и мир» Прокофьева в постановке Чернякова – премьера в Мюнхене (5 марта 2023)

Постановка знаменитой оперы Сергея Прокофьева "Война и мир" от режиссера Дмитрия Черняковского, премьера которой состоялась в Мюнхене, вызвала большой резонанс. В Мариинском театре пройдет три показа грандиозной оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» в постановке Андрея Кончаловского. вы делаете те новости, которые происходят вокруг нас. Совершенно очевидно, что опера понадобилась Толстому в романе только для того, чтобы лишний раз подчеркнуть фальшивость и лицемерие светского общества. На сцене солисты театра «Кремлевский балет», труппа Донецкого государственного академического театра оперы и балета имени А.Б. Соловьяненко («Донбасс-опера»), артисты Марийского театра оперы и балета, симфонический оркестр и хор.

Все смешалось в Доме Союзов

Премьера оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» по одноименному роману Льва Толстого состоялась в Венгерском государственном оперном театре. Об этом сообщает «РИА Новости». В воронежском оперном театре покажут балет «Война и мир». Только актуальные события Воронежа и Воронежской области на сайте В образе войны на сцене танцует 19-летняя солистка донецкого театра оперы и балета. В рамках открытия фестиваля «Война и Мир» артисты Центра оперного пения Галины Вишневской представили постановку «Борис Годунов». Работа над «Войной и миром» была окончена в 1942 году.

В воронежском оперном театре покажут балет «Война и мир»

Эта история уходит на задний план, а на первый выдвигаются новые протагонисты, народ и солдаты, и из камерной, по сути, драмы опера вдруг становится эпической хроникой, исследующей поведение народных масс во время войны. Во второй части Прокофьев идет на такой смелый шаг, как выведение на сцену реальных исторических лиц, Кутузова и Наполеона Бонапарта, показывая их отношение к военным действиям с противоположных точек зрения. Прокофьев работал над произведением в течение 10 лет, и мне было важно проследить эволюцию этого сочинения, как оно изменялось и укрупнялось, чтобы в итоге вылиться в нечто непохожее ни на один другой оперный спектакль", - рассказал главный дирижер "Астана Опера". Стоит добавить, что заслуженный деятель Казахстана, лауреат Государственной премии РК Алан Бурибаев уже не в первый раз выступает в Венгрии.

В репертуаре дирижера практически все лучшие образцы мировой музыкальной литературы. Казахстанский маэстро регулярно сотрудничает с крупнейшими симфоническими оркестрами во всем мире, достойно представляя нашу страну и театр "Астана Опера" за рубежом.

До конца года горожане и гости города смогут посетить оперы и балеты композитора, симфонические и инструментальные сочинения. Одним из главных событий станет исполнение самого масштабного сочинения Сергея Прокофьева — «Война и мир» в постановке Андрея Кончаловского и оформлении Георгия Цыпина.

Опера состоится три раза за ноябрь — 26 числа в 19:00 и 27-го в 12:00 и в 18:00 в Мариинском-2. Информацией об этом поделились в пресс-службе театра.

Идея создания балета «Война и мир» зародилась давно, но для его реализации потребовались огромные финансовые вложения. Первым о ней начал говорить народный артист России, художественный руководитель и главный балетмейстер театра «Кремлевский балет» Андрей Петров, супруга которого, Ольга Полянская, работала над костюмами. Благодаря выигранному труппой гранту работа началась уже в прошлом году. Особенностью балета стало то, что постановка полностью выработана — в том числе и в плане сюжета, не говоря уже о масштабе.

Музыка из кино, симфонический оркестр и живой хор Ценителей советского кинематографа ждёт приятный сюрприз: постановка создана на основе потрясающей музыки композитора Вячеслава Овчинникова, которая была написана ещё в 1960-х годах для оскароносного фильма «Война и мир» режиссёра Сергея Бондарчука. Эта экранизация по сей день считается самым лучшим киновоплощением эпохального романа.

По признанию художественного руководителя «Донбасс Оперы» Вадима Писарева, музыка Вячеслава Овчинникова мощная, романтическая, с огромной энергией и большой русской душой, поэтому Андрей Петров мечтал использовать её для балета. Музыкальное сопровождение постановке обеспечит Большой симфонический оркестр. А ещё будет живой хор. В том числе петь он будет а капелла. В том числе на русском и французском языках. При этом участников хора задействуют и как артистов балета — в сражениях под Аустерлицем и Бородино, в госпитале и множестве других сцен. Читайте также Гид по театрам Крыма: где получить незабываемые эмоции 4. Совместное детище Москвы и Донецка Балет стал совместным проектом двух престижных коллективов — Государственного театра «Кремлёвский балет» и Донецкого государственного академического театра оперы и балета им.

Соловьяненко «Донбасс Опера». В постановке задействовано 30 ведущих московских артистов. В том числе им достались главные роли. Так, партию Наташи Ростовой исполнит Екатерина Первушина — прима-балерина, заслуженная артистка РФ, обладательница приза Международного хореографического фестиваля-конкурса Tanzolymp Berlin и Гран-при первого Российско-японского Евразийского конкурса артистов балета и хореографов. До этого артистка уже блистала в образах Джульетты, Жизель, Шехерезады, Одетты и Одиллии, принцессы Авроры и других известных персонажей. Андрея Болконского воплотит премьер театра, выпускник Московского государственной академии хореографии Даниил Росланов. В его копилке — роли в «Лебедином озере», «Спящей красавице», «Тысяче и одной ночи», «Эсмеральде», «Щелкунчике».

Мариинка покажет «Войну и мир» трижды

Пожалуй, предсказуемо, что Черняков представил Бородино как «Военно-патриотическую игру «Бородинская битва»» — такое в его спектаклях уже бывало. По-настоящему жутко становится от остального. Жутко от точности диагноза. Массовые военные, народные сцены — то, чего так настойчиво добивалась система советского идеологического контроля, — безусловно не пик творчества Прокофьева, не шедевр, хотя и не неудача — они несут на себе отблеск пусть только и отблеск его гения. Как к ним относиться? Они венчают оперу; они должны были нести на себе логическое развитие первое части — в духе великого романа Толстого. Можно рассуждать и так: пусть вмешивался идеологический контроль, пусть он корежил, навязывал свое, однако можно же попытаться сценически прочесть эту часть не через «советский ура-патриотизм», а просто через «общечеловечность» Толстого. И тогда — использовать этот «покореженный шедевр» всего лишь как материал для сценической картинки. Создатели мюнхенского спектакля пошли совершенно другим путем.

И думаю — единственно правильным. Они играют именно этот «покореженный шедевр», именно тот гротескный распад, который он фиксирует. Толстой, подправленный апологетами соцреализма! Их невозможно нивелировать возвышенной сценической картинкой, их невозможно стереть режиссурой. Но их можно по-своему прочесть. И, по-моему, именно это делает дирижер Владимир Юровский и режиссер Черняков. Здесь все ненастоящее, здесь все фейк в угоду публике. Нет героев — есть только присвоившие себе чужую доблесть реконструкторы, бесконечно отрабатывающие боевые приемы.

Нет и «беженцев из-под Смоленска»: просто есть люди, которые хотят пережить это былое страдание; они готовы быть расстреляны из игрушечных ружей, чтобы затем встать и получить аплодисменты. Нет и французов. Как не было настоящих немцев в советских фильмах военного, да и потом очень долго — послевоенного времени. Были только немцы карикатурные. Таковы и здешние французы — естественно, изъясняющиеся на русском языке. Так в самой опере и, исходя из этого факта, Черняков и делает их не настоящими французами, а свойскими героями духоподъемного шоу, в котором блистает карикатурный Наполеон одетый в цвета французского флага. Наполеону подыгрывают в гэгах пешки: одни изображают приползающих с позиций гонцов, другие — штабных лизоблюдов. Кто-то сервирует ему шахматы, чтобы оправдать bon mot: «…еще не полдень, и я еще не ясно вижу на моей шахматной доске».

Кто-то — торт, чтобы мгновенно получить им в рожу, поскольку государь разгневан, что повар посмел поздравить его с победой, в то время как он на самом деле готов восхищаться русскими и сомневаться в себе. Цель этого шоу — лесть, и благодарные зрители, сидящие вокруг, раз за разом взрываются аплодисментами. Такая интерпретация не могла не совпасть с музыкой Прокофьева, выросшей на почве страны, находящейся несколько лет в войне с фашистской Германией, но живущей уже гораздо дольше во внутренних репрессиях, в патологической подозрительности, в поиске «врага народа». Чуть ли не единственные выстрелы, которые в конце концов прозвучат взаправду — это расстрелы прямо здесь, за спиной у Пьера и Платона Каратаева: так казнят схваченных по тому же, что и они «делу», то есть, по подозрению в поджигательстве — схваченных рандомно, наугад. Это расстрелы для острастки, без суда и следствия, чтобы каждый знал — он может быть следующим. Понятен ужас Пьера, безумие его как отдельного человека, чувствующего себя «ничтожной щепкой», попавшей в колеса машины, как экзистенциалиста, пытающегося смеяться над теми, кто пытается «поймать» его «бессмертную душу». Все эти чувства были знакомы тем единицам, которых советский режим делал изгоями. Этих «единиц» было превеликое множество, но суть была в том, что они и оставались «единицами» — отдельными людьми, вступающими в неравную схватку с машиной.

Но и в реве машины — в этих бесчисленных хорах — Черняков услышал нарастающие безумие, трагизм, а не исторический оптимизм, который, видимо, тщетно, пытался внедрить в них Прокофьев: он присутствует там лишь на уровне «текста слов». Хронотопом первой части было ожидание; хронотопом второй в конце концов становится прострация. Сидя посреди всеобщего развала, завороженно перебирают бижутерию две женщины, рассказывая Пьеру, как Ростовы выехали, «вещи побросали», — надо понять, примеривают они как раз брошенное. На втором плане извивается, словно в забытьи, девушка — как воплощение той «тени», которая присутствует и в музыке: но если в первой части этой тенью, крадущейся за философствующими героями, был, условно, говоря «ерник», то теперь тенью беспрестанных народных хоров становится безотчетно тоскующий, не находящий себе места субъект. Эта война против самих себя, это самоубийство. И спектакль кончается как раз двумя образами добровольной смерти.

Салавата Юлаева Андрей Петров. Художественный руководитель постановки — художественный руководитель Донецкого государственного академического театра оперы и балета, народный артист Украины Вадим Писарев, продюсер постановки балета, заслуженный артист Российской Федерации Айдар Шайдуллин. На сцене — узнаваемые и без слов сюжеты: бал у Ростовых, сражение при Аустерлице, дуэль Пьера и Долохова, и конечно же, кульминация — великая Бородинская битва. Спектакль вместил все, чем так поражает воображение роман Толстого, но вместе с тем язык танца обогатил сюжет интересными метафорами. Особое внимание заслуживают декорации. Декорации изготавливали и в Донецке, и в Йошкар-Оле, - рассказали руководители постановки.

В Будапеште состоялась премьера оперы «Война и мир» на русском языке Ее исполнили в Венгерском государственном оперном театре В Будапеште с успехом прошла премьера оперы Прокофьева «Война и мир» на русском языке. Премьера оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» по одноименному роману Льва Толстого состоялась в Венгерском государственном оперном театре. Об этом сообщает «РИА Новости». Сама опера исполнялась на русском языке, а на специальных экранах зрителям были доступны венгерские и английские субтитры.

Донецкий государственный академический театр оперы и балета представил свою постановку «Война и мир» на Новой сцене Государственного академического Большого театра России. О том, в какой обстановке прошел премьерный показ в Москве — в репортаже ДАН. Это воскресенье — во многом особенное для российской столицы. Прежде всего, потому что 9 и 10 сентября Москва отмечает День города — столице исполнилось 876 лет. Завершается масштабный Московский урбанистический форум, на разных площадках идут концерты, фестивали, спортивные соревнования, выставки. Кроме того, на вторые выходные сентября приходится Единый день голосования. Голосование проходило во многих регионах страны — в том числе в Москве, Донецкой и Луганской Народных Республиках, Херсонской и Запорожской областях. Это лишь одна из нитей, связывающих Москву и Донецк в эти дни. Российская столица взяла шефство над столицей ДНР и помогает городу-побратиму добрым советом и полезным делом. И, конечно, с удовольствием принимает дончан в гости. Так случилось и в эти выходные — Донбасс Опера после показов в Севастополе приехала на короткие гастроли в Москву. Всего за два дня столичные зрители успели увидеть и «Князя Игоря», и «Войну и мир». Идея постановки «Война и мир» витала в воздухе еще в 90-е, однако тогда Донбасс Опера, даже в сотрудничестве с «Кремлевским балетом», не смогла воплотить задумку в жизнь — время было турбулентное. Однако проект не забыли, и в 2023 году создатели вернулись к нему, получили на реализацию задуманного грант Президентского фонда культурных инициатив и начали творить. В «Войне и мире» выступают солисты сразу трех российских учреждений культуры — Донбасс Оперы, «Кремлевского балета» и Марийского театра оперы и балета из Йошкар-Олы. Это стало возможным во многом благодаря тому, что еще в 90-е у истоков постановки стоял основатель «Кремлевского балета» Андрей Борисович Петров. Он же стал хореографом «Войны и мира», ставил ее в Москве — в феврале и марте этого года.

«Война и мир» Прокофьева в постановке Чернякова – премьера в Мюнхене (5 марта 2023)

Сама опера исполнялась на русском языке, а на специальных экранах зрителям были доступны венгерские и английские субтитры. Спектакль длится четыре часа. Он создан в сотрудничестве с Большим театром Женевы. Режиссер-постановщик — Каликсто Бийето, дирижер спектакля — казахстанский дирижер, главный дирижер театра «Астана Опера» Алан Бурибаев.

Большой театр предоставляет зрителям возможность ознакомиться с размахом замысла и монументальными масштабами этого выдающегося музыкального произведения. Широкие картины быта органично переплетены с панорамами исторических событий, сыгравших значительную роль в судьбе русского народа. Величавая эпичность и лиризм дополняются глубокой психологической прорисовкой характеров. Опера «Война и мир» в Большом театре построена довольно своеобразно. Первые несколько картин раскрывают перед зрителем личные взаимоотношения основных персонажей драмы, а последние картины демонстрируют народную борьбу. Действие развивается стремительно, контрастные эпизоды динамично сменяют друг друга — и над всем этим звучит великолепная, мощная музыка великого Сергея Прокофьева.

Автором либретто стал худрук Кремлевского балета Андрей Петров. Хореографию мастер сочинял, вдохновляясь музыкой легендарного Вячеслава Овчинникова, писавшего саундтрек к «Андрею Рублёву» Тарковского и «Войне и миру» Бондарчука. Не вошедший в картину материал собрала вдова композитора. В результате появилось произведение, которое по силе воздействия некоторые критики уже сравнивают с Ленинградской симфонией. В образе войны на сцене танцует 19-летняя солистка донецкого театра оперы и балета.

Дирижером спектакля стал главный дирижёр театра «Астана Опера» Алан Бурибаев. В постановке заняты 28 солистов, исполняющих 45 ролей. Помимо премьерного, ожидается шесть показов оперы в феврале. Либреттисты рассчитывали, что аудитория знакома с романом Толстого и не нуждается в подробном изложении сюжета… Одной из самых сложных задач для Прокофьева было создание единства между всеми сценами», — рассказал на пресс-конференции перед оркестровой репетицией дирижёр Алан Бурибаев.

Артисты балета из Москвы и Донецка показали премьеру «Война и мир»

в Будапеште - состоялась премьера российской оперы "Война и мир" по книге Льва Николаевича Толстого. Любителей музыки ждет много премьер: Чайковский и Мусоргский в новой интерпретации в Большом театре и «ГЭС-2», Наташа Ростова и Андрей Болконский как отдельные герои в опере «Война и мир», а также «турецкий» сюжет от нижегородцев. Мариинский театр трижды покажет на Новой сцене эпическую оперу Сергея Прокофьева «Война и мир». Новая опера композитора посвящена истории Андрея Болконского, одного из главных героев романа Льва Толстого «Война и мир». Худрук «Донбасс Оперы» поделился подробностями работы над балетом «Война и мир». Премьера оперы Сергея Прокофьева "Война и мир" по одноименному роману Льва Толстого с успехом прошла в Венгерском государственном оперном театре, передает корреспондент РИА Новости.

«Война и мир»: в БКЗ «Октябрьский» состоится премьера масштабного балета-эпопеи

Донецкий государственный академический театр оперы и балета им. Соловьяненко совместно с Кремлевским балетом в 2023 году представит балет «Война и мир» по роману-эпопее Льва Толстого. В Мариинском театре пройдет три показа грандиозной оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» в постановке Андрея Кончаловского. В Мариинском театре пройдет три показа грандиозной оперы Сергея Прокофьева «Война и мир» в постановке Андрея Кончаловского. Балет поставлен на музыку Вячеслава Овчинникова, она была написана для фильма «Война и мир» режиссера Сергея Бондарчука. Надеюсь, что балет «Война и мир» прочно войдёт в историю хореографии, будет иметь свою дальнейшую судьбу и развитие!». Балет "Война и мир" стал одновременно оммажем знаменитому фильму Сергея Бондарчука и попыткой показать противостояние России и "запада" как фатальной закономерности истории.

"Донбасс Опера" и "Кремлевский балет" привезли в Воронеж "Войну и мир"

С 2021 года является музыкальным руководителем и главным дирижером Баварской оперы. Одной из важных линий его стратегии стало продвижение оперных сочинений ХХ века. Первые рукописи, относящиеся к опере «Война и мир», появились у Прокофьева весной 1941 года. Начало Великой Отечественной войны побудило композитора отложить все прочие работы и вплотную заняться осуществлением именно этого замысла. Уже к 13 апреля 1942 года был полностью готов клавир оперы в первом варианте, включавший в себя 11 картин. В ответном письме творчество Прокофьева «завернули». Высокую оценку лирических картин сопровождало настоятельное пожелание доработать идеологическую составляющую.

И покидать родной город не собираются. А вот выступать приходится в основном на выезде. В этом году артистам Донецкого государственного академического театра оперы и балета предстоит также выступить в Санкт-Петербурге, на фестивале, который организует Мариинский театр. В планах и зарубежные гастроли: в Объединенных арабских эмиратах, Кувейте, Катаре и Бахрейне.

Восшествие на трон Петра Первого было кровавым: жестокое подавление стрелецких бунтов, церковная реформа — трагический разлом коснулся всех слоев общества. Опера «Хованщина» — шедевр русской музыки XIX в. Сочинение выстраданное, незавершенное, с трагической постановочной судьбой — мало кому удается найти ключ к постановке. Композитор из Ростова-на-Дону Антон Светличный работает именно с партитурой Мусоргского, а посвящает премьеру режиссеру Дмитрию Чернякову и его «Хованщине», поставленной в Мюнхене в 2007 г. Метод, который выбрал композитор для своего опуса, — своего рода пересочинение, когда музыка словно пропускается через эстетику и техники другого времени. Самое известное сочинение такого рода — «Зимний путь» Ганса Цендера по вокальному циклу Франца Шуберта, его несколько лет назад привозил в Москву дирижер Теодор Курентзис. Денис Мацуев и его друзья покажут в Москве программу на стыке классики и джаза. Вместе с Российским национальным молодежным симфоническим оркестром пианист исполнит Рапсодию в стиле блюз Джорджа Гершвина, затем прозвучат «Симфонические танцы» из романтичной «Вестсайдской истории» Леонарда Бернстайна. А уж потом начнется искрометная и полная музыкального юмора череда джазовых импровизаций, в которых вместе с Мацуевым участвуют виолончелист Борислав Струлев, домбристка Екатерина Мочалова, контрабасист Андрей Иванов и перкуссионист Александр Зингер. Валерий Гергиев, оркестр Мариинского театра и солисты Молодежной академии представят в столице оперу Россини «Золушка». Лучшего способа для создания праздничного настроения не придумать: сказочная лирическая история здесь приправлена изрядной долей шуток. Вокальные партии созданы для исключительно виртуозных исполнителей, а партия Золушки в репертуаре — гордость всех сопрано мира. Полусценическая версия предполагает декорации и костюмы, так что на сцене Концертного зала им.

Поднятые в этом произведении вопросы любви, патриотизма, нахождения своего пути в эпоху глобальных перемен актуальны и в наше время. Бесспорно, это произведение необходимо знать всем профессиональным военнослужащим, поэтому курсанты отделения среднего профессионального образования посетили одну из интерпретаций этого великого произведения. Опера решена композитором в строгом неоклассическом стиле, на такой же лад настраивает сценическое решение оперы: минималистские графичные декорации в сценах мира, скупо оформленные, но драматизированные гигантскими людскими массами сцены войны.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий