Рейтинг театров санкт петербурга. Государственный Академический Мариинский театр, Санкт-Петербург.
Театр вошел в ТОП-10 в Петербурге
Однако новую историю Камерного театра Малыщицкого можно отсчитывать с 2014 года, когда он соединился с режиссером Петром Шерешевским. Театр в пространстве не то что камерном, а крошечном: пятачок фойе, узкий прямоугольник зрительного зала, три-четыре зрительных ряда, располагающиеся то по длинной, то по короткой стене прямоугольника выходит от 56 до 96 мест , — вот и все, чем располагает Театр Малыщицкого на улице Восстания, 41 по этому адресу он на правах аренды существует с 2002 года. К тому же он живет организационными принципами студии: артисты выполняют и работу монтировщиков, гардеробщиков, администраторов, не получая при этом зарплату, а лишь поспектакльные только на них и хватает скромных доходов от продажи билетов. Грант, который театр получает раз в год от комитета по культуре около миллиона рублей , целиком идет на постановочные расходы. Тем не менее, в Театре Малыщицкого есть постоянная команда артистов, как работающих в театре с его основания, так и пришедших в последние годы. И в спектаклях Шерешевского «старый» Театр Малыщицкого и молодые и приглашенные артисты соединились, наконец, в единый коллектив нового авторского, режиссерского театра. Семь спектаклей режиссера: «Конформист» по роману Моравиа, «Железные двери» по собственной пьесе Шерешевского, экшен по Шеспиру «Гамлет. Определенно, это театр поисковый, эстетский, театр эксцентрики и яркой театральности на расстоянии вытянутой руки, театр, словно бы игнорирующий крошечные размеры игровой площадки и всеми возможными художественными средствами размыкающий, трансформирующий ее. Спустя столько лет это все еще театр, действительно независимый ни от господдержки, ни от меняющихся театральных трендов, театр своего, особого пути.
Летний фестиваль искусств «Точка доступа» Первый в России фестиваль театра site-specific Год создания: 2015. Создатели и руководители: Филипп Вулах, Андрей Пронин. Театр в городе» — так в 2015 году назывался созданный театральным критиком Андреем Прониным и продюсером Филиппом Вулахом первый в России фестиваль site-speсific theatre. Говорящее название определяло уникальную ориентированность «Точки доступа» на городские пейзажи как неотъемлемую часть спектаклей. Буклет первого фестиваля разъяснял происхождение термина site-specific и его исторические корни, называя знаковые постановки в этом направлении: «Дионис-69» Ричарда Шехнера, «Бесы» Анатолия Васильева, театральные опыты Феликса Баррета и Punchdrunk. И, конечно, проекты группы Rimini Protokoll с их экспериментами по созданию новой реальности в привычной среде улиц и площадей. Для первой «Точки доступа» ключевым стало театральное освоение городских окраин. Спектакль «Кентерберийские рассказы» Александра Артемова и Дмитрия Юшкова в гипермаркете района «Купчино» — ироничный комментарий к текстам «отца английской поэзии» Джефри Чосера, вписанный в пространство «Максидома», где сакральным значением наделялись обыкновенные бытовые вещи, выставленные на продажу.
На первой «Точке доступа» показали всего пять спектаклей. Плюс к названным — спектакль Андрея Гогуна сына Сергея Гогуна, одного из значительных персонажей первой волны независимого театра в Ленинграде-Петербурге 1990-х «Потеря равновесия» о советских буднях российского флота на Заводе слоистых пластиков, спектакль по текстам Бродского в библиотеке и знаменитая «Мокрая свадьба» театра АХЕ на территории Старого Речного вокзала. Но огромные перспективы фестиваля были очевидны. В следующем году название и программу расширили. Афиша интриговала материалом и именами молодых режиссеров. Трагедия материальной культуры» Максима Диденко — театральный ритуал на набережной Невы по символистской поэме Максимилиана Волошина первый в истории фестиваля гастрольный спектакль , «Другой город» Семена Александровского — променад по Петербургу со звуками Амстердама, Парижа или Венеции в наушниках, «Разговоры беженцев» Константина Учителя: Брехт на Финляндском вокзале «Беженцы» получили номинацию на «Золотую маску» как «Лучший спектакль-эксперимент» и впоследствии совершили гастрольный тур по стране. А на третий год фестиваль стал международным, включающим в афишу помимо Rimini Protokoll «В гостях. Возвращение в Леннонград», и финскую арт-группу Toisissa tiloissa со спектаклем-квестом «Охота» в котором участники примеряют на себя повадки волков.
Стало понятно: «Точка доступа» не только знакомит зрителя с постановками site-speсific theatre, но, тщательно отслеживая мировой театральной контекст, исследует меняющиеся границы театра, в котором смешиваются ритуал, перформанс, иммерсивный театр и многое другое. Неизменным остается одно: точкой сборки спектакля всегда оказывается зритель. Откуда проект берет средства? С миру по нитке: гранты комитета по культуре Петербурга и СТД, в 2017 году в силу обилия швейцарских проектов — еще фонд Pro Helvetia, с 2018 года о постоянной поддержке проекта объявил Фонд Михаила Прохорова, что отлично характеризует «Точку доступа» — организация, которой четко, внятно и уверенно руководит Ирина Прохорова, абы кого не поддерживает. Партизанский «театр вычитания» Год создания: 2015. Создатель и руководитель: Семен Александровский. Продюсер: Анастасия Ким. Проект начался в 2015-м с фестиваля современных независимых театров Москвы и Санкт-Петербурга — на один месяц на одной площадке по адресу Итальянская, 17 в одну афишу были собраны спектакли Театра.
Случайность найденного пространства превратилась в принципиальный отказ от постоянной театральной площадки и стала основой концепции «партизанского театра» — именно так спустя три года станет называть стратегию проекта Семен Александровский, закончивший тот же курс Льва Додина, что и основатель театра post Дмитрий Волкострелов. Помимо очевидной тактики выживания, для театра эта стратегия — еще и возможность открывать и исследовать новые пространства: площадкой для спектаклей, помимо театральных сцен, может стать городская набережная, улица или обычный бар. Программной для проекта оказалась постановка «Топливо», выросшая из проекта «Человек. Театр» Милены Авимской. В основе — интервью с IT-предпринимателем, создателем электронных словарей Lingvo Давидом Яном, self-made story, обработанная драматургом Евгением Казачковым и рассказанная со сцены актером Максимом Фоминым. Из декораций — отсутствие декораций: спектакль может быть сыгран в любом пространстве. Из костюмов — отсутствие костюмов: Фомин одет в обыкновенные джинсы и свитер.
На втором месте: "Подвал Бродячей собаки" 35579 со спектаклем "Две Души" 10450. На третьем месте: театр "Лицедеи" 32999 со спектаклем "Ая-яй-ревю" 4344. Кроме того, в списке лидеров находятся: "Особняк", "Скороход", "Мастерская", "Цехъ". Ещё больше о самых популярных театрах Петербурга и о том, какие программные спектакли стоит смотреть в первую очередь, Peterburg2 рассказывал в специальном материале. Подпишитесь на.
Ежегодно театр участвует во многих фестивалях и занимает призовые места. Молодёжный театр на Фонтанке История этого театра началась в 1979 году, когда в здании бывшего катка в Измайловском саду приступили к репетициям актеры молодежного театра Ленинграда. Дебютный спектакль театра состоялся 18 января 1980 года. С тех пор молодежный театр на Фонтанке прочно занял свое место среди лучших культурных заведений Санкт-Петербурга. Концепция театра полностью отражает жизненную позицию его руководителя главенствует на Фонтанке Семен Яковлевич Спивак. Измайловский сад со временем стал своеобразной вотчиной молодежного театра: повсюду расположены скульптуры, изготовленные актерами и работниками. В частности, знаменитый «Питерский ангел». Театр музыкальной комедии Театр музыкальной комедии является один из старейших культурных заведений не только Санкт-Петербурга, но и всей России. Его здание, расположенное по Итальянской улице, было возведено еще в 1800-м году. Что же до самого театра, то в пользование артистам дом перешел в 1929 году собственно, дата основания. С первого дня войны в театре были созданы концертные бригады, игравшие спектакли и представления для солдат везде, где только представлялось возможным. Сами актеры помимо репетиций также практиковали военное и санитарное дело. С 2005 года театром руководит Юрий Шварцкопф, а с 2006 года актеры труппы ежегодно выигрывают высшую театральную премию Питера «Золотой софит» в той или иной номинации. Театр Буфф У этого театра особая история. Ведь его существование делится на 2 периода. Основан «Буфф» был аж в 1870 году в качестве цирка, который достаточно легко превращался в театр.
Подробное описание и фото театра «Буфф» Режим работы касс: пн 13:00—18:00, вт-вс 12:00—20:00. Рахлина, который руководил театром в то время. Некоторое время сцену театра использовали в качестве прокатной площадки, а с приходом на место художественного руководителя Фабио Мастранджело «Мюзик-Холл» зажил насыщенной театральной жизнью. Театр располагает двумя залами в Народном доме и концертной площадкой на Английской набережной.
Лучшие спектакли Санкт-Петербурга 2024-2025
Из подвального помещения «Приют комедианта» переместился в здание на улице Садовой, что в центре города. Театр Мастерская Далее в нашем маршруте значится один из самых молодых театров Питера. Он был основан всего 8 лет назад, однако профессионализм руководителя заведует театром Григорий Козлов и грамотно подобранный актерский состав сделали «Мастерскую» известной и узнаваемой. Хоть в труппе и не задействованы звезды первой величины, в репертуаре театра значатся произведения, названия которых слышал каждый.
Ежегодно театр участвует во многих фестивалях и занимает призовые места. Молодёжный театр на Фонтанке История этого театра началась в 1979 году, когда в здании бывшего катка в Измайловском саду приступили к репетициям актеры молодежного театра Ленинграда. Дебютный спектакль театра состоялся 18 января 1980 года.
С тех пор молодежный театр на Фонтанке прочно занял свое место среди лучших культурных заведений Санкт-Петербурга. Концепция театра полностью отражает жизненную позицию его руководителя главенствует на Фонтанке Семен Яковлевич Спивак. Измайловский сад со временем стал своеобразной вотчиной молодежного театра: повсюду расположены скульптуры, изготовленные актерами и работниками.
В частности, знаменитый «Питерский ангел». Театр музыкальной комедии Театр музыкальной комедии является один из старейших культурных заведений не только Санкт-Петербурга, но и всей России. Его здание, расположенное по Итальянской улице, было возведено еще в 1800-м году.
Что же до самого театра, то в пользование артистам дом перешел в 1929 году собственно, дата основания. С первого дня войны в театре были созданы концертные бригады, игравшие спектакли и представления для солдат везде, где только представлялось возможным. Сами актеры помимо репетиций также практиковали военное и санитарное дело.
Спектакль "Мастер и Маргарита" выдержал 122 аншлага в Севастополе. В нем занята почти вся труппа. Ждем на спектакли публику от 10 до 100 лет. Думаем, все получат удовольствие. Проект "Большие гастроли" реализуется Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности Министерства культуры РФ.
В Александринке ставятся обычные и пластические спектакли, проходят фестивали, кинопоказы, встречи и мастер-классы. Здесь есть Музей русской драмы, занимающий 8 залов.
Адрес: площадь Островского, 6, от метро «Гостиный двор» 500 метров. График работы касс: с 11:00 до 20:00. Начало спектаклей: в 19:00 или 19:30. Стоимость билета: 400-1300 рублей. Официальный сайт: alexandrinsky. Государственный Молодёжный театр на Фонтанке Это один из молодых театров, открылся в 1980 году в здании бывшего катка в Измайловском саду. В начале XX века здесь был летний театр Буфф.
Сейчас на его месте современный Молодёжный театр. Он состоит из двух больших залов, оснащенных по последнему слову техники, сад между ними называют «зеленым фойе». Концепция театра с самого начала была необычной — залы без барьера между зрителями и сценой, но это быстро стало популярным у молодежи. Здесь зрителям предлагается по-новому посмотреть на классические произведения. Все постановки яркие, образные, выразительные. Режиссеру и артистам удается органично сочетать трагичное и комичное, вести доверительный диалог с залом. Ставятся спектакли для взрослых и для детей, проводятся экскурсии Адрес: Набережная реки Фонтанки, 114, метро «Технологический институт» 750 метров.
График работы касс: с 12:00 до 19:00, перерыв с 15:00 до 16:00. Начало спектаклей: 19:00, по выходным в 12:00 и в 18:00. Стоимость билета: от 200 до 2000 рублей. Официальный сайт: mtfontanka. Через несколько лет его художественным руководителем стал Аркадий Райкин. Под его руководством театр стал очень популярным. Сейчас его возглавляет Юрий Гальцев, у него до сих пор много поклонников, а гостям города рекомендуется обязательно его посетить.
Раньше здесь была гостиница, где останавливались Пушкин, Грибоедов, потом ресторан, где выступал Фёдор Шаляпин. Сейчас это объект культурного наследия. В 2010 году здание реставрировали, сейчас оно оснащено по последнему слову техники. В театре ставятся спектакли и мюзиклы для взрослых и детей, проводятся экскурсии, концерты, музыкальные шоу. Адрес: улица Большая Конюшенная, 27, от метро «Невский проспект» 450 метров. График работы касс: с 12:00 до 21:00, перерыв с 15:00 до 16:00. Начало спектаклей: 19:00, по выходным в 12:00 и в 17:00.
Стоимость билета: от 500 рублей. Официальный сайт: estrada. Государственный академический театр оперы и балета имени Мусоргского Михайловский Это один из трех знаменитых императорских театров Санкт-Петербурга.
Спектакль идет на малой сцене в камерном зале, видны все эмоции актеров. А их всего два — Илья Дель и Сергей Перегудов. Они играют чиновника министерства культуры и драматурга, который раз за разом приходит получать разрешение на постановку своей пьесы. Спектакль поставлен по пьесе японского драматурга, но авторы перенесли действие в советское время.
Афиша театров Санкт-Петербурга
Театральная афиша Санкт-Петербурга, подборки лучших спектаклей и премьер сезона 2024. г. Санкт-Петербург, ул. Рубинштейна, д. 13 Телефон кассы:+7 (812) 712-43-93 Обращаем ваше внимание, что детям от двух лет необходимо приобретать отдельный билет. Театральные события в Санкт-Петербурге. купить билеты на лучшие постановки Санкт-Петербург онлайн на сайте, в кассах или по телефону (Санкт-Петербург). Театры: 301 культурное место в Санкт-Петербурге – отзывы посетителей, адреса, телефоны и фото. Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Veronika1953, Санкт-Петербург, Россия. В 2018 году Могучий позвал в театр московского режиссера Константина Богомолова. 26 негосударственных театров Петербурга получат из городского бюджета более ста миллионов рублей. Театры в Санкт-Петербурге: цены, удобный поиск театров по режиму работы, рейтингу, акциям и услугам – всё на Афиша и билеты.
Театры санкт петербурга рейтинг 47 фото
В Санкт-Петербурге вы найдете театры с вековой историей и совсем молодые коллективы, государственные и частные, драматические и музыкальные, молодёжные и детские. ?Рейтинг лучших театров Санкт-Петербурга по мнению экспертов и отзывам посетителей.?Независимое расследование лучших театров: Мариинский театр, Михайловский театр, Александринский театр, БДТ, Буфф, Театр музыкальной комедии, Эрмитажный театр и других. Театры Санкт-Петербурга. Санкт-Петербург не зря считают культурной столицей, и особое место в жизни города занимает театр.
ТОП-10 театров по версии Фонтанки.ру
Премии «Золотая Маска» и «Золотой софит» присуждаются по большому количеству номинаций, в том числе и в «индивидуальной программе». Мы отобрали только спектакли. Номинации в нашем списке — ровно те, которые для себя определили организаторы премий. Мы взяли произведения не только из постоянных категорий, но также и из временных и экспериментальных, равно как из специальных премий жюри. Общая рекомендация: если вы не знаете, на что пойти, то выбирайте классику. Это всегда беспроигрышный вариант, причем в любом исполнении — драматическом, комедийном, оперном, балетном и так далее. Отчаяние», Малый драматический театр — Театр Европы.
Каменноостровский театр — вторая сцена Большого драматического театра имени Г. Товстоногова Фото с официального сайта театра Адрес: пл. Старого Театра, 13 Сайт Интерес представляет уже само здание: это динственный сохранившийся в России деревянный театр, построенный в 1827 году по проекту Смарагда Шустова на Каменном острове. В то время он был одним из летних развлечений для великосветского общества, в том числе членов императорской семьи. Несколько лет после революции 1917 года в театре проходили кинопоказы, развлекательные вечера, а с конца 1960-х здесь расположился Телевизионный театр Ленинградской студии телевидения. В 2001 году Каменноостровский театр был признан памятником архитектуры федерального значения, после чего здание было передано БДТ и сразу закрылось на реконструкцию. Старинный театр оснастили современным оборудованием, а с 2012 года Каменноостровский театр принимает зрителей как Вторая сцена БДТ. Например, экспериментальный проект « Четыре.
В центре каждой программы — спектакли, дополненные тематическими лекциями, выставками и другими форматами, придуманными режиссерами. Михайловский театр Фото с официального сайта театра Адрес: пл. Искусств, 1 Сайт Впервые зрители переступили порог театра еще в 1833 году, а затем весь петербургский свет, включая двор и императорскую семью, с удовольствием посещал театральные постановки в Михайловском. Сегодня Михайловский театр стремится сочетать российские музыкальные традиции и тенденции современного мирового театрального процесса. Парадное убранство зала восстановили, чтобы порадовать посетителей и сохранить славу самого светского музыкального театра Петербурга.
В восьми залах представлены сценические костюмы, мебель и реквизит, созданные по эскизам выдающихся художников — Головина, Билибина, Альтмана и других. Большой драматический театр имени Г. Товстоногова Фото с официального сайта театра Адрес: наб.
Первые выступления прошли в Оперной студии Консерватории. С 1992 года носит имя Г. В репертуаре БДТ — постановки классических и современных пьес, спектакли по мотивам произведений, составляющих канон мировой литературы. Внутри Основного здания БДТ установили архитектурный павильон из фанеры и создали таким образом особое пространство, названное Фанерным театром. Фанерный — это театр внутри театра, игра с пространством, выход за границы так называемого «здравого смысла», возврат в 1919 год, время зарождения БДТ. Здесь все выглядит непривычно и ощущается по-новому, поэтому понравится и новичкам, и искушенным театралам. Сегодня Фанерный театр действует как новое сценическое пространство со своим репертуаром. Каменноостровский театр — вторая сцена Большого драматического театра имени Г. Товстоногова Фото с официального сайта театра Адрес: пл.
Старого Театра, 13 Сайт Интерес представляет уже само здание: это динственный сохранившийся в России деревянный театр, построенный в 1827 году по проекту Смарагда Шустова на Каменном острове.
Лучшие спектакли Санкт-Петербурга 2024-2025
РИА Новости, 01.03.2020. 7 лучших театров Санкт-Петербурга. «Первый раз была в театре Лицедеи,зал хороший,довольно большой,со всех мест видно, фойе маленькое» «Юмор, правда жизни, слезы» «Необыкновенные позитивные спектакли» «Представление 6+ не затянуто, смотреть легко и увлекательно» «Очень атмосферный театр. 13 апреля на Малой сцене театра «Мастерская» в Санкт-Петербурге пройдёт премьера моноспектакля Полины Сидихиной «Бом-бом-бом» по одноимённой книге Антона Ломаева. В рейтинге лучших спектаклей Санкт-Петербурга "Гамлет" всегда занимает лидирующие позиции.
Лучшие спектакли театров Петербурга
Рассказываем о лучших спектаклях Санкт-Петербурга, которые были удостоены наград, а главное — признания у избирательной публики. В Петербурге в самом разгаре театральный сезон. Список лучших театров Санкт-Петербурга: Мариинский, Михайловский, Александрийский и другие. Читатели Тинькофф Журнала советуют лучшие спектакли Санкт-Петербурга. «Ворон», «Лерка», «Материнское сердце» и другие постановки, на которые стоит сходить. Театры Санкт-Петербурга — в городе расположено целое созвездие театров и концертных залов, в которых каждый может найти себе идеальное времяпровождение на ве.