По многочисленным признаниям поклонниц группы, барабанщик The Beatles Ринго Старр (на фото) был для них самым привлекательным из всей четверки.
Легендарные «THE BEATLES»
Написанная в тот период композиция Пола Маккартни «Yesterday» 1-е мес то, 1965 год до сих пор является са мой популярной в репертуаре более чем 500 исполнителей. В июне 1965 года «за выдающийся вклад в дело процветания Великобритании» Коро лева наградила музыкантов орденами Британской империи — событие было воспринято неоднозначно, однако 26 октября церемония награждения все же состоялась в Букингемском дворце в 1969 году Джон Леннон вернул свой орден. The Beatles и Боб Дилан привлекли к рок-музыке взрослую аудиторию, которая до того считала ниже своего достоинства внимать незамысловатым песням «про любовь» — и The Beatles, и Дилан ста ли своего рода рупором послевоенного поколения, тексты группы станови лись все более поэтически зрелыми и, часто, более политическими. Летом 1966 года Джон Леннон стал причиной скандала, заявив: «Христианство рано или поздно изживет себя. Оно съежится и исчезнет. Спорить по этому поводу бессмысленно — я прав, и будущее покажет, что я прав. Мы уже сейчас популярнее Иисуса Христа». Последняя фраза привела к массовым сожжениям пластинок группы, и, спустя некоторое время, Леннон был вынужден принести свои извинения всем, чьи чувства он оскорбил. Для записи диска «Sgt. Выпущенный в июне 1967 года, альбом стал мощным аргументом в пользу того, что рок — очень серьезное концептуальное искусство, а сама пластинка — ее гармоническая гамма, тексты, наложенные шумы — стала предметом исследования серьезных ученых; некоторые, правда, искали за шифрованные послания, и находили их, например, в таких вещах, как «Lucy In The Sky With Diamonds» или «A Day In The Life». Да и собственно запись «Сержанта» заслуживает отдельного повествования.
Может быть, начнем его словами «Это было тридцать лет назад сегодня»? Потому, что когда сегодня слушаешь «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера», кажется, будто именно эта пластинка сохранила в себе ту славную эпоху: добро, зло, иллюзии, самообман — в чем еще все это нашло более четкое и осязаемое воплощение?! Поставьте пластинку на проигрыватель или пленку на магнитофон , и ваша комната наполнится милыми призраками, полузабытыми сновидениями; откроется потайной чуланчик вашей памяти, и из него выйдут Рита и Люси, очередной тур валь са, а вам еще не шестьдесят четыре, и ваша сорочка безукоризненно бела и хрустит, как мартовский снег… Но мы отвлеклись. Так в чем же ценность «Сержанта»? Эта пластинка — Красная книга исчезнувшей добродетели — добродетели, с которой начинала поп-музыка: любовь, дружба и обязательно музыкальная прогрессивность. Именно этим The Beatles притягивают к себе и сегодняшнюю молодежь, появившуюся на свет уже после распада группы: дефицит души в обществе компенсируется в волшебной стране по имени The Beatles. К 1967 году The Beatles уже окончательно сформировались музыкально и морально, чтобы сделать Главное Заявление. Даже самые первые их вещи принесли в рок новые аккорды и гармонии, по этой части они были такими богачами, что к 1965 году их стала привлекать, так сказать, крупная форма, то есть тематический альбом. Альбом «Help» был еще, по сути, просто набором песен — правда, отличных песен, но «Rubber Soul» уже предлагала слушателю на строение, объединившее все композиции пластинки, изящество же во площения говорило о переходе к под линному мастерству. Пластинка также свидетельствовала об усложнении техники звукозаписи, впоследствии этот симбиоз — талант исполнителей и технические достижения сотрудников студии — стал отличительным при знаком The Beatles.
Диск «Revolver» с гитарными партиями, пущенными за дом наперед, и другими студийными экстравагантностями стал предвестником эры технических чудес в поп-музыке, а сами The Beatles очутились в роли отцов-основателей. Но, как оказалось, усложненная студийная запись имела и свои отрицательные сто роны: готовясь к очередному американскому турне, музыканты выяснили, что адекватно воспроизвести новые песни в концертном исполнении не возможно, и, когда гастроли закончились, The Beatles решили больше не выступать. Решив вопрос с концерта ми, The Beatles полностью сосредоточились на студийной работе, и кто в конце 1966 года мог предположить, куда занесет их фантазия? Присутствовали продюсер Джордж Мартин и новый звукооператор Джофф Имерик. За несколько недель, которые оставались до Рождества, The Beatles и студийная команда записали три новые песни: «Когда мне будет 64», «Стробери Филдс» навеки» и «Пенни-лейн». Первая представляла собой типичный номер для мюзик-холла и была написана в традицион ной для Маккартни манере, с «про слойкой» из двух кларнетов и бас-кларнета. Две других являли нечто но вое: обе родились из детских воспоминаний, и каждая ярко отражала лич ность своего автора. Эта песня о приюте «Стробери Филдс», расположенном в мрачном старом доме, воспоминания о котором будут вечно жить в сердцах его бывших обитателей. Композиция тоже получилась мрачной — здесь The Beatles впервые использовали меллотрон, — но значительно более философской, нежели «Пенни-лейн». Тем не менее обе эти песни обнаруживали новый пласт композиторского дарования Джона и Пола.
В середине января 1967 года англий ский хит-парад возглавила компози ция «Верую! The Beatles тем временем хранили молчание, которое настора живало руководителей EMI, и фирма решила выпустить сорокапятку с дву мя песнями, предназначавшимися для нового альбома, — выбрали «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки». Однако Джордж Мартин и Брайан Эп-стайн не хотели, чтобы эти, уже про сочившиеся в систему радиовещания, песни дублировались в альбоме: «В те дни слушатели были очень экономны ми, — вспоминает Мартин, — очень неохотно платили за песни, которые уже слышали на сорокапятках. Сегод ня это кажется абсурдом — любая группа включает удачную композицию в пластинку, собственно, для того и существует — сорокапятка: это как бы обкатка песни». И все-таки «Пенни-лейн» и «Стробери Филдс» навеки» были выхвачены из самого сердца «Сержанта», и 17 февраля пластинка поступила в продажу. The Beatles ни когда не мучились в поисках музы кального материала, к концу марта они написали еще пять песен — на том этапе они назывались «Рита с бензо колонки», «Один день из жизни», «До брое утро», «Она покидает дом» и «Блюз сержанта Пеппера». Первым из тех, кто не участвовал в записи, новую музыку услышал Алан Ливингстон, руководитель Capitol Records, американского филиала EMI. Ливингстон приехал в Лондон на регу лярную встречу совета директоров фирмы, его пригласили в студию на Эбби-роуд: «Когда я пришел, звучал «День…». Я был в шоке». Но, возможно, самое главное — особенно с «высоты» технически искушенных девяностых — как непринужденно, легко, иные скажут — примитивно, — они монтировались.
При записи «Сержанта» не пользовались ни синтезаторами, ни приспособлениями для под бора гармоний и получения пробных записей, а ведь теперь они входят в студийную экипировку любой группы. Песни записывались на четырехдоро-жечных аппаратах, сейчас они кажутся смехотворными по сравнению с устройствами, которыми пользуются да же дилетанты. С точки зрения современной технологии, когда при монта же пластинки используются сорока-восьмидорожечные аппараты, запись «Сержанта Пеппера» выглядит полнейшей авантюрой, и все же на пластинке записана музыка, равную кото рой рок-музыка пока еще не создала. И дело вовсе не в том, что Джон и Пол написали велико лепные вещи, просто вдохновение од них воспламеняло других, и наоборот. Пол всегда был более конкретным, чем Джон, когда говорил о своих за мыслах. Джон мог часами рассуждать, какой эффект должна вызвать та или иная музыкальная фраза, Пол же про сто садился за инструмент и начинал плести кружево мелодий. Он спрашивал: «Ты вот это имел в виду? Тогда, может быть, так? И Пол это понимал. В то время мальчики вообще очень хорошо ладили.
А мы все чувст вовали, что участвуем в создании дей ствительно чего-то великого». Для то го, чтобы добиться дрожащего звука фортепиано в песне Маккартни «Оча ровательная Рита» «Рита с бензоколонки» , Мартин обмотал тонваллен топротяжного механизма клейкой лен той и получил в результате искажен ную запись. Потом он микшировал ее с прямым сигналом от рояля, создав таким образом некое «подводное» звучание, ставшее позже характерным для психоделических композиций. Для записи ленноновской песни «Доброе утро» Мартин перевернул фонотеку EMI и сделал настоящую оркестровку звуков… домашних животных: вставка начинается с псовой охоты и заканчивается кудахтаньем курицы, которое неожиданно переходит в гитарный ак корд. Однако стержнем пластинки стала композиция «Один день из жизни», единственная вещь The Beatles, действительно составленная из двух совершенно разных песен — одну на писал Леннон, другую среднюю часть — Маккартни. Я сказал, что если девяносто «парней» начнут играть все что угодно, вряд ли это будет хорошо звучать. Поэтому кошмар еще предстоит аранжировать».
Может, это повлияло и на название. Среди тех, кому повезло обладать слухом, наверное, таких просто нет. Вот она как раз с этого альбома, и она же — первая песня, записанная только одним музыкантом группы. А еще на альбоме есть песня, которую Леннон не без гордости считал предтечей стиля хэви-метал — Ticket To Ride. Эта пластинка снова частично саундтрек, снова к одноименному музыкально-комедийному фильму, и режиссером выступил снова Лестер. По сюжету Битлз пытаются избавиться от проклятого кольца, за которым охотятся культисты, а кольцо это намертво приросло к пальцу Ринго это еще и стеб над тем, что Ринго обожает таскать всякие кольца. Кольцо появилось явно не просто так: ранее Битлз познакомились с Властелином Колец , книга им понравилась, и они загорелись идеей снять по ней музыкальный фильм и самим сняться в нем. Но Толкин, узнав про такое дело, встал на дыбы, и проект накрылся — теперь уже не узнать, к счастью или к сожалению. Питер Джексон , рассказывая про этот случай, заметил что-то типа «по крайней мере, у нас было бы еще несколько хороших песен». Rubber Soul 1965 — сюрреалистическая обложка, первое использование ситара в рок-музыке, трюки с разной скоростью записи и т. Revolver 1966 — первый чисто студийный альбом, даже не предполагающий концертного исполнения. Эксперименты со звуком продолжаются, выясняется, что два аккорда — это не предел минимализма, и Tomorrow Never Knows построена на одном, и т. Здесь же впервые появляется Yellow Submarine. На самом деле это далеко не первый концептуальный альбом в истории музыки, но в свое время бабахнул так, что мало никому не показалось. Четыре месяца работы, невероятный по тем меркам бюджет, чудеса ноу-хау звукозаписи с кучей наложений при имеющихся только четырехканальных магнитофонах, обложка, которая сама по себе произведение искусства … и результат — первое место в списке лучших альбомов всех времен. Magical Mystery Tour 1967 — тоже, в общем-то, саундтрек к фильму. Саундтрек-то хорош… Битлз решили снять фильм сами, ни черта не представляя, как это делается. Не было даже готового сценария. В итоге ни зрители, ни критики фильм не поняли и не приняли. До разрыва канвы дело не дошло, но то, что фильм провалился, признают все. The Beatles White Album 1968 — единственный двойной альбом в дискографии группы. Строго говоря, названия у него нет, а «белым» его называют из-за цвета обложки. На этой пластинке впервые стало отчетливо заметно, кто из участников какую песню написал, поэтому альбом получился донельзя эклектичным, и даже Ринго впервые проявил себя как автор песен. Альбом записывался в довольно тяжелой атмосфере, теперь даже редкостью было, когда битлы собирались в студии все вместе. Дело явно начинало пахнуть керосином. Yellow Submarine 1969 — и снова саундтрек, но на этот раз к мультфильму. Битлз написали только четыре новых песни, а вся вторая сторона пластинки — это оркестровая сюита, сочиненная Джорджем Мартином. Хотя сам мультфильм получился едва ли не лучше всех предыдущих фильмов с участием Битлз. В этом мультфильме группа путешествует в сказочную страну Пепперленд, чтобы с помощью музыки спасти ее от «синих злюк». Озвучивался фильм пародистами, но сама группа снялась в эпилоге «живьём». Abbey Road 1969 — де-факто последний альбом, записанный полным составом группы, которая постаралась отбросить все разногласия и словно мобилизовала все силы, что у нее еще оставались. Альбом, к счастью, получился хорошим, а обложка своей меметичностью не уступает обложке «Сержанта Пеппера» — это та самая, где «битлы» переходят улицу возле студии Abbey Road. Ныне на здании студии установлена веб-камера , нацеленная на тот самый переход, и в прямом эфире видно, как каждый второй пешеход пытается косплеить Битлз — что порой затруднительно из-за довольно интенсивного дорожного движения. Let It Be 1970 — формально вышел позже «Abbey Road», но материал, который туда вошел, был записан значительно раньше, в ходе проекта «Get Back», из которого ничего путного не вышло, кроме знаменитого концерта на крыше — последнего выступления группы на публике. Однако, после сессий в студии осталось много часов записанных песен, их фрагментов, мелодических фраз и просто акустического мусора. Все это отдали продюсеру Филу Спектору, который, как сумел, довел материал до ума — и получился альбом «Let It Be», причем результат жутко не понравился Полу. Вероятно, именно поэтому он из принципа выпустил свой сольник ДО выхода «Let It Be», хотя его просили обождать. Ах, да, был еще смонтирован и фильм «Let It Be», он даже получил «Оскар» за музыку, но на его премьере ни один из квартета не присутствовал — группы как таковой уже не было. Кроме полноформатников, «при жизни» группы также выходили различные синглы, мини-альбомы и сборники, в Америке их тоже издавали по-своему, меняя набор и порядок песен. После распада выходили всякие компиляции, антологии и бокс-сеты, но все это выходит за рамки статьи. Тропы, связанные с группой Статья, похоже, из «Комсомолки» , написанная по напевам Рабиновича. А Богословский вообще был тот ещё козёл! Джа-Джа-заменитель — в этой роли, хоть и недолго, побывал Ринго, которым перед самым взлётом, в 1962-м, заменили красавчика и любимца барышень Пита Беста. Знают именно за это — за Полом после Yesterday закрепилось амплуа сочинителя слащавых баллад, хотя подавляющее большинство психоделических экспериментов в музыке Битлз тоже принадлежат ему. Индуисты — мудрые! Подбил всех на это, естественно, Джордж. Но с ученичеством что-то не заладилось, хотя Битлз, разочаровавшись в самом Махариши, продолжали практиковать медитацию. Однажды Джон в интервью неосторожно обронил фразу, что «сейчас Битлз популярнее Иисуса». Английским протестантам было все равно, но за океаном скандал был невероятный: в консервативных южных штатах начали устраивать публичные сожжения пластинок, а кое-где даже и чучел самих «битлов». Леннону пришлось извиняться за свои слова, а группа решила прервать концертный тур по США — от греха подальше. Код конфетного фантика — на обложках альбомов и в песнях конспирологи любят находить скрытые намёки на якобы гибель Маккартни в автокатастрофе в 1966 году и его последующую замену на двойника на обложке Abbey Road Маккартни идёт босиком, с закрытыми глазами, не в ногу с остальными, а в руке у него сигарета? Ясное дело, это значит, что он — покойник, а вся сцена - символическое изображение его похорон. Козёл — бодались друг с другом все и самозабвенно почти: исключением был Ринго , который умудрился сохранить со всеми дружеские отношения , но козлизм Леннона выделялся даже на общем фоне. Крутой в деловом костюме — этот имидж Битлы поддерживали вплоть до начала 1967 года, когда вышел «Сержант Пеппер» с уже совершенно неделовыми костюмами. Это не деловые костюмы. Это в 21 веке кажется, что весь мир до 60-х ходил сплошь в деловых костюмах. А для тех лет это были костюмы модно прикинутых стиляг. Левша — первую гитару Пол потребовал себе в 14 лет, но долго не мог ее освоить. Решил, что дело в том, что он левша, и добился переделки гитары под левую руку. В пожилом возрасте выяснил, что все-таки не левша, но играть продолжает на «леворуких» инструментах. Ринго Старр, кстати, тоже левша, переученный. Он умел играть на гитаре , но для этой роли её пришлось осваивать заново. Валдис Пельш не только телеведущий, но и успешный рок-музыкант как-то подколол этим фактом Николая Расторгуева, большого поклонника битлов — вытащил во время передачи переделанную под левшей гитару и заставил на ней играть. Расторгуев, даром что в группе просто вокалист, Yesterday на таком неудобном инструменте сыграть сумел. Литература — Джон Леннон любил ещё и сочинять пародии на прозу. Например, в 1964 г. И ещё в 1990-е в журнале «Литературная учёба» были опубликованы пародии на рассказы про Холмса. Точнее, в 1964 г. А позже была опубликована и еще одна книга, «Испалец в колесе» «A Spaniard in the works». Название-отсылка — Харуки Мураками назвал «Норвежский лес» в честь песни Beatles, которых вообще очень любит. Невыносимый гений — естественно, сладкая парочка Леннон и Маккартни. Вначале дух соперничества вдохновлял обоих на создание все более и более крутых композиций, но впоследствии каждый стал тянуть одеяло на себя. Подключился ещё и Харрисон — итог печален и закономерен, две хозяйки на одной кухне не уживутся. В личной жизни их тоже мало кто мог вытерпеть. Отец семейства Копиркиных — да ещё какой! Причёски под Битлз стали популярны у советских стиляг , а в Англии первые два года битломании создавалось ощущение, что других причёсок «для мальчиков» просто не существует. Пиджаки без воротника и «битлз-бутс», ботинки со скошенным каблуком, в магазинах раскупались, как в наши дни «айфоны» в день первой продажи, естественно, улицы английских городов наполняли сотни и тысячи копий участников «Битлз» разной степени точности несколько меньше в европейских странах и англоязычных странах Мира. Параллельно с «Битлз» существовало множество коллективов, в открытую им подражавших. Группы «Manfred Mann», «Golden Earring» и «Bee Gees» смогли выйти из стадии копирования, приобрести своё звучание и оставить свой след в истории музыки. Не забудем про термин мерси-бит: после успеха битлов продюссеры со всей Британии устремились в Ливерпуль и подписали все имевшиеся там коллективы а кому не досталось, на месте и набрали. Понятное дело, большинство таких команд дальше подражания бетлам не развились.
Все участники ансамбля — уроженцы г. Ливерпуль, поэтому группу иногда называют «ливерпульской четвёркой» англ. Liverpool four. Низкое социальное происхождение участников ансамбля и отсутствие у них специального музыкального образования способствовали их популярности. Творческий облик группы определяли Дж. Леннон и П. Маккартни, которые были основными авторами музыки и текстов песен, а также исполнителями большей части вокальных партий песню как правило исполнял тот, кто считался основным автором совместно созданного произведения. Реже в качестве автора композиций выступал Дж. Харрисон, примеры песен Ринго Старра единичны. Коммерческой популярности The Beatles существенно способствовал менеджер Брайан Эпштейн 1934—1967. С 1962 г. До 1966 г. Стиль музыки The Beatles до альбома «Help! The Beatles принадлежали тогда и к рок - и поп -культуре одновременно т.
Он даже засомневался, не отберет ли такой сильный музыкант у него лидерство, но уже через две недели пригласил Пола на роль ритм-гитариста в The Quarrymen. Джон Леннон и Пол Маккартни в The Quarrymen 1959 По характеру Пол и Джон были словно зеркальными отражениями друг друга: первый — отличник и паинька из благополучной семьи, второй — местный хулиган и прогульщик, которого в раннем детстве бросила мать, а потом воспитывала тетя. Возможно, во многом благодаря своей непохожести парни смогли составить один из самых успешных музыкальных дуэтов в мире. С самого начала сотрудничества они стали и партнерами, и соперниками. И если Пол начал сочинять музыку с того момента, как только взялся за гитару, то для Джона это занятие изначально стало вызовом от своего талантливого напарника. В 1958 году к коллективу присоединился гитарист Джордж Харрисон , которому на тот момент было только 15 лет. Позднее в группу также вошел однокурсник Леннона Стюарт Сатклифф — изначально именно этот квартет являлся основным составом группы, тогда как школьные друзья Джона вскоре забыли о своем музыкальном увлечении. The Beatles на тот момент еще Quarrymen в начале 1960 года Сменив с десяток разных названий, в конце концов ливерпульцы остановились на The Beatles — Джон Леннон хотел, чтобы в слово было многозначным и содержало в себе некоторую игру. И если в России это прежде всего перевели как «Жуки» хотя в английском правильно другое написание — «beetles» , то для участников группы название также отсылало к повлиявшей на них группе Бадди Холли The Crickets «Сверчки» и слову «the beat», то есть «ритм». Основные этапы творчества Какое-то время «битлы» подражали своим американским кумирам, все больше приобретая интернациональное звучание. Написав за два года более чем 100 композиций, они накопили материал на несколько лет вперед. Именно тогда Маккартни и Леннон договорились указывать двойное авторство песен, независимо от того, кто какой вклад внес в произведение. На ударных Пол Бест Забавно, что вплоть до лета 1960-го у Beatles не было постоянного барабанщика — да и с аппаратурой и установками для выступлений тоже иногда случались проблемы. Всё решило приглашение выступить в Гамбурге, которое ребята получили, можно сказать, по счастливой случайности. Тогда они в экстренном порядке пригласили барабанщика Пола Беста, играющего в другом коллективе. После выматывающих гастролей, где битлы играли пока только каверы или импровизировали прямо на сцене, они вернулись в Англию уже более опытными, «заматеревшими» музыкантами.
Последние новости о группе Beatles
Совместная работа Now And Then — это психоделическая баллада в стиле софт-рок, песня о любви, текст которой, как обычно бывает с балладами о любви, оставляет широкое пространство для истолкования. Композицию Леннон не закончил: куплеты дописывались уже после его смерти. Работа над песней или, во всяком случае, обдумывание такой работы, велось давно: в интервью прошлых лет Пол Маккартни то и дело упоминал о том, что собирается закончить и выпустить это произведение, о нем не забывали. Новая композиция увидела свет 2 ноября 2023 года.
Источник: thebeatles. Под его руководством была написана новая струнная аранжировка, он же стал продюсером песни вместе с Полом Маккартни. Авторские права остались за компанией Йоко Оно Леннон.
В итоге при создании песни вместе были сведены: запись голоса Леннона из 1970-х; запись гитары Джорджа Харрисона из 1995-го, когда битлы пробовали перезаписать песню; новые записи бас-гитары Маккартни и барабанов Ринго и бэк-вокал в исполнении этих двух участников группы; был также добавлен бэк-вокал из нескольких оригинальных записей The Beatles. Пол Маккартни. Эта песня продолжительностью 4 минуты 8 секунд вышла в паре с первым синглом четверки Love Me Do 1962 года в новой обработке.
В 80-м - фанат Марк Чепмен выпустил в кумира пять пуль из револьвера. Спустя 15 лет Йоко Оно — отдала кассету с этой записью Полу Маккартни. Он позвал Джорджа и Ринго — в студию, чтобы сделать аранжировку. Но технические возможности того времени — не позволили отделить голос Джона от звука расстроенного пианино. И вот, наконец сейчас с помощью программ машинного обучения удалось разделить вокал и аккомпанемент. Джон и Ринго записали бас и ударные, но с ними уже нет Джорджа Харрисона. Он ушел в 2001-м нрлу.
В тот же день Джон Леннон сообщил коллегам, что хочет уйти. Группа скрыла этот факт от фанатов, чтобы продажи нового альбома не упали.
А 10 апреля 1970-го Пол Маккартни первым заявил в прессе, что покидает группу. Многие до сих пор воспринимают распад The Beatles как одну из величайших трагедий в истории музыки. Группа не только повлияла на развитие рока, но и навсегда изменила роль поп-музыки в повседневной жизни простых людей. Кто знает, сколько ещё альбомов четвёрка могла бы записать. Однако, если внимательно присмотреться к истории The Beatles, окажется, что распад группы был неизбежен. Подписывайтесь на телеграм-канал «Ты как? Песни битлов не слишком отличались друг от друга по темам и звучанию, а большую их часть сочиняли Леннон и Маккартни. Джон и Пол были, по сути, одним автором: они вместе работали над текстом и над музыкой, и в целом стиль был похожим. Вот пример командной работы — Леннон и Маккартни написали песню, а вокал отдали Харрисону.
В 1966-м битлы перестали гастролировать. Их утомило сумасшествие фанатов и жизнь в свете софитов. Музыканты чувствовали эпоху и понимали, что она требует перемен. Ещё в начале десятилетия рок был простым, но к середине 1960-х появились разные экспериментальные группы — зародились психоделический рок и хард-рок, всё значимее становился блюз-рок. На горизонте возникло несколько вариантов развития, и каждый музыкант выбрал свой. Битлы продолжали подписывать песни «Леннон-Маккартни», но чаще всего автором был один из них. А там, где они действительно работали вместе, получалось что-то неоднородное. Яркий пример — A Day in the Life, где куплет Пола вставили в середину песни Джона и это звучит как две разные песни в одной. Индийское влияние Харрисона Несмотря на то что песенную политику по-прежнему определяли Леннон и Маккартни, с 1965 года в альбомах группы стали появляться композиции «тихого битла» Джорджа Харрисона.
Именно Харрисон написал песню Something, которая стала второй по популярности песней The Beatles после Yesterday. Фрэнк Синатра дважды записал кавер на Something и назвал её «величайшей песней о любви за последние пятьдесят лет». Песни Харрисона отличались от всего, что делали битлы. Джордж увлекался индийской культурой: практиковал медитации, принял индуизм, совершал паломничества, слушал индийскую традиционную музыку и сам играл на ситаре, в том числе в нескольких треках The Beatles. Поздние альбомы битлов стали праздником эклектики. В песнях чередовались такие жанры, как хард-рок, поп-баллада, мюзик-холл, фолк, психоделия и другие. Стало очевидно, что творческие пути участников расходятся. В 1968-м Харрисон первым выпустил сольный альбом Wonderwall Music, выдержанный в рамках смешения рока и индийской музыки. Вернувшись в Лондон, он осознал, что Джон и Пол игнорируют его песни в пользу своих идей.
Работа происходила под руководством продюсера Джорджа Мартина, благодаря которому незадолго до этой записи музыканты подписали контракт с лейблом Parlophone. Песню написал Пол Маккартни в шестнадцатилетнем возрасте, пока прогуливал школьные уроки. Авторству Джона Леннона принадлежит отрезок в 8 тактов, записанных в… »» 1963 — The Beatles выпустили "Please Please Me" - свой первый долгоиграющий альбом в Великобритании, который сразу же занял лидирующие позиции в британских хит-парадах »» 1963 — Beatles Book распродана всем тиражом в первый же день продажи »» 1963 — Песня The Beatles "I want to hold your hand" стала первым синглом Великобритании, количество предзаказов которого достигло 1 миллиона »» 1964 — Битлы "завосковели". Великолепная четверка стала первой поп-группой, чьи восковые копии появились в лондонском музее мадам Тюссо. Впоследствии битлы сфотографировались с собственными двойниками на обложке альбома "Sgt. Большинство песен пластинки были записаны специально для одноименного комедийного фильма, вышедшего в те же дни: в нем музыканты сыграли самих себя и изобразили несколько дней из своей жизни в период повсеместной "битломании" »» 1964 — Совет Глазго в Шотландии объявил, что все юноши, носящие битловские прически, обязаны надевать резиновые шапочки в бассейнах, так как волосы битломанов засоряют фильтры »» 1965 — В 1965 году участники квартета Битлз попали в список кавалеров Ордена Британской Империи.
Сами ордена музыканты получили из рук королевы Елизаветы II в Букингемском дворце 16 октября того же года »» 1965 — В 1965 году в Лондоне прошла премьера второго фильма «Битлз» «Help! На премьере присутствовала королева Великобритании, а фильм позже получил первый приз на кинофестивале в Рио-де-Жанейро »» 1965 — На лейбле Parlophone вышел пятый студийный альбом The Beatles "Help! В британском хит-параде диск занимал первое место в течение 9 недель подряд »» 1965 — Премьера второго фильма Битлов "Help!
"Битлз": состав, история и фото. The Beatles
The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами, как одна из наиболее успешных групп XX века как в творческом, так и в коммерческом смысле. 2023 год: The Beatles в своем полном, классическом составе выпускают новую песню. Экс-участник группы The Beatles Пол Маккартни в 2018 году выпустил сольный альбом. Melody Maker был основан в 1926 году издателем Лоуренсом Райтом, который рассматривал журнал как средство выхода скорее для музыкантов, чем для фанатов, и особенно для музыкантов танцевальных групп.
The Beatles - Now and Then (Official music video) 2023 - Битлз - Тогда и сейчас
It will vanish and shrink. В Великобритании интервью не произвело особенно яркого впечатления, тем более что, по статистике, уровень воцерковленности в стране действительно стабильно снижался еще с конца Первой мировой войны. Но когда в августе того же года, накануне очередного последнего, как позже выяснилось заокеанского тура, цитату перепечатало американское издание для подростков Datebook, случился грандиозный скандал. Были организованы антибитловские демонстрации, на которых сжигали их пластинки и мерч. В Южной Каролине ку-клукс-клановцы «распяли» один из альбомов The Beatles, прибив его к деревянному кресту. Легенда 6. Кричащие юные фанатки во время концерта The Beatles на стадионе Ши. А затем и противоречивые события вокруг тура в США см. Симптоматично, что в последнем туре The Beatles не играли ни одной композиции с альбома «Revolver», хотя тот вышел в свет за неделю до начала гастролей. Не менее симптоматично и то, что пластинка заканчивалась экспериментальной композицией «Tomorrow Never Knows», а концерты — включая самый последний, в Сан-Франциско 29 августа — стандартом «Long Tall Sally», который битлы играли на своих выступлениях с 1957 года, еще под названием The Quarrymen. Впрочем, принять ее за чистую монету может разве что очень наивный человек: это типичная для Пола Маккартни легкомысленная фантазия, в которой он высказывается как будто бы от лица советского шпиона, вернувшегося домой с задания и попутно пародирует патриотический пафос композиции «Back in the USA» Чака Берри.
Внутри — весь набор штампов о Советском Союзе от балалаек до обращения к девушке «Come and keep your comrade warm» «Приди и согрей своего товарища». Этим номером он заканчивал каждое из восьми своих выступлений. Есть и еще одна версия, откуда взялась легенда о выступлении The Beatles в Советском Союзе. В январе 1965 года в свой первый мировой тур отправилась другая видная британская бит-группа, The Kinks. Доподлинно известно, что самолет, на котором летели музыканты, останавливался для дозаправки топливом в Москве — теоретически The Kinks могли спеть несколько песен в акустике, находясь в зале ожидания аэропорта, а молва потом разнесла информацию об этом в искаженном виде. Легенда 8. Музыканты The Beatles купили греческий остров и хотели создать там свою утопию Вердикт: это неправда. Участники группы The Beatles путешествуют с семьями по Греции. Это было время психоделической музыки, легких наркотиков и хиппи-коммун, поэтому в процессе музыканты загорелись идеей выкупить один или несколько островов и организовать там собственный ретрит. Выяснилось, однако, что сделка требует обмена большого количества валюты, и к тому времени, как этот обмен был произведен, битлы и думать забыли о греческих островах.
Пришлось менять деньги обратно, а поскольку курс фунта стерлингов за это время вырос, музыканты, как с иронией подметил Харрисон, в итоге даже заработали пару десятков шиллингов. Но, как с улыбкой замечал Джордж Мартин, та же ненасытная мгновенность была присуща им и в студии. Леннон редко был в состоянии всерьез освоить тот или иной инструмент. Маккартни был немного усидчивее, но тоже становился нетерпелив, если требуемый ему новый студийный эффект появлялся с запозданием. Chicago, 1994.. Легенда 9. Йоко Оно развалила The Beatles Вердикт: это неправда.
Но, разумеется, уже с конца 1970-х музыкальные запросы молодых и дерзких удовлетворяла отнюдь не "Мелодия". Дело в том, что еще при жизни товарища Сталина - в 1949 году - советская промышленность приступила к выпуску бытового магнитофона "Днепр", еще ни сном, ни духом не ведая того, какую грандиозную подножку это изделие подставит всей индустрии грамзаписи и Союзу композиторов. Фото: thebeatlesonline. Магнитофоны тех лет немилосердно рвали пленку, и настоящего любителя "всего запрещенного" всегда можно было опознать по ожогам от уксусной эссенции на пальцах. К концу десятилетия до народа, наконец, дошло, что помимо Высоцкого с Галичем на ленту 6,35 мм можно записывать тех же "битлов", после чего легендарные "пластинки на костях" окончательно отправились в помойку. К середине 1970-х в этот мутный поток потихоньку стал вливаться еще молодой и зеленый русский рок. В середине 1980-х, когда, вняв стенаниям дирекции "Мелодии", следователи из ОБХСС начали заводить дела на "писателей", выяснилось, что предстоит иметь дело не с энтузиастами-одиночками, а с хорошо отлаженным подпольным бизнесом, работавшим как часовой механизм. Сотни зачастую ничего не знавших друг о друге людей образовывали единую цепочку от подпольных студий до ларьков "Звукозапись" и объявлений в газетах "Продаю записи советской и зарубежной эстрады на магнитофонных катушках". Дальше диск либо сразу перепродавали спекулянтам, либо давали переписать друзьям, либо сдавали в аренду "писателям". Проблема заключалась в том, что даже на самой совершенной "вертушке" одну и ту же пластинку нельзя было проигрывать до бесконечности, поэтому в массовый оборот попадали, в основном, третьи и четвертые копии с соответствующим качеством. Обложка либо переснималась на фотоаппарат, либо копировалась на ксероксе или ризографе с последним имелись сложности, так как в магазинах бытовых электроприборов множительная техника не продавалась, а в учреждениях доступ к ней был ограничен, чтобы диссидентствующие граждане не копировали самиздат. Затем либо сам "писатель", либо работавший на него курьер грузил катушки в рюкзак и развозил по городам и весям, где их с нетерпением ждали продавцы "точек" и спекулянты всех мастей. Впрочем, могли подвезти и первую-вторую копию, чтобы размножать ее уже на месте. В каждом городе и в каждой веси имелась своя "балочка", то есть стихийный блошиный рынок, где собирались торговцы пластинками и магнитофонными лентами. Разумеется, их гоняла милиция, но она вообще всю стихийную торговлю гоняла. Еще одним и не менее важным источником были записи трансляций "Русской службы BBC", где в пропагандистских целях Сева Новгородцев ставил "Битлов" да и не только их целыми альбомами. Тут важно было подгадать паузу в работе "глушилок". Надо сказать, что свою главную задачу "пропаганды через музыку" BBC откровенно провалила. Среднестатистический советский слушатель "голосов", если музыка прекращалась и начинался треп про политику, как правило крутил ручку настройки дальше. Тот, кто хотел, — записи доставал.
В Германии музыканты встретили Астрид Кирхерр, студентку художественного колледжа, которая встречалась с Сатклиффом. Она организовала первую профессиональную фотосессию для группы и придумала им новый стиль: новые прически и пиджаки без воротников и лацканов вместо прежних кожаных курток для концертов. Прически и костюмы группы The Beatles Когда «Битлз» вернулись домой, они стали квартетом, потому что бас-гитарист решил остаться в Германии с Астрид. Там Стюарт стал известен как талантливый художник, но его творческая карьера была очень короткой: в 21 год он умер от кровоизлияния в мозг. В течение двух последующих лет музыканты регулярно выступали в клубе Cavern в своем родном городе и дали там 262 концерта в период с 1961 по 1963 годы. Группа становилась все более популярной, хотя их репертуар в основном состоял из чужих музыкальных произведений. Пол и Джон создавали новые песни, но не считали их успешными и складывали их «в стол». Их работы были опубликованы только после того, как «Битлз» нашли продюсера - Брайана Эпстайна. Продюсер Брайан Эпстайн Ранее Эпстайн не имел опыта в продвижении, он занимался продажей пластинок, но творчество молодых "битлов" привлекло его внимание. Большинство лейблов не поддержали его идею, но он смог заключить контракт с EMI, при условии, что группа выпустит еще не менее четырех синглов. Барабанщик Ринго Старр Перед записью своего первого альбома группа была вынуждена расстаться с Питом Бестом, который был любимцем девушек и самым привлекательным участником, но не справился с трудностями студийной работы и был вынужден покинуть коллектив. Вместо него 16 августа 1962 года к The Beatles присоединился Ринго Старр. Материал был записан очень быстро и почти за сутки. В альбом вошли как чужие хиты, так и авторские песни Леннона и Маккартни. Музыканты заранее договорились, что будут подписывать песни двумя именами, и придерживались этой традиции до конца, даже если песни писались отдельно. Размеры этого увлечения, названного СМИ "национальной истерией", были невероятными: на концерты приходили целые толпы, залы и прилегающие улицы были плотно заполнены слушателями, которые были готовы стоять на улице часами, чтобы услышать хотя бы отголоски выступления. Аплодисменты и восторги порой были настолько громкими, что музыканты не могли услышать самих себя на сцене. В течение следующих двух лет музыканты жили по строго расписанному графику, который включал гастроли, концерты, работу в студии, выступления на телевидении, радио и съемки в кино. Они не имели ни минуты свободного времени. За это время группа из Ливерпуля записала пять альбомов и выпустила два клипа — Paperback Writer и Rain.
Мировая онлайн-премьера фильма состоится на YouTube-канале The Beatles. Больше новостей в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online». Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном. По теме.
В 2023 году отмечают 22-летие Всемирного дня «The Beatles»
В оригинальный состав группы также входили Дики Беттс, Берри Окли, Батч Тракс и Джей Джоханни Йоханссон. Ровно 55 лет назад менеджер группы The Beatles впервые услышал четверку молодых музыкантов и решил заняться ее продвижением. Liverpool Four); отдельно участников ансамбля называют «битлами»; в английском языке также распространено упоминание группы как Fab Four — «Великолепная четвёрка»[7]) — британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в составе которой играли Джон Леннон. Последний альбом The Beatles «Let It Be» вышел в мае 1970 года, когда группы уже не существовало.
"Битлз": состав, история и фото. The Beatles
Группа провела более тридцати выступлений в гамбургских пивных. В декабре 1960 года Харрисона как несовершеннолетнего депортируют из Германии, кроме того, у него отсутствует разрешение на право работы. В январе 1961 года The Beatles дебютируют в клубе «Каверна» на Мэтью-стрит Ливерпуль , и за два года дают там более 300 концертов. Редактировать Творчество В апреле 1961 группа снова выступает в Гамбурге — новые прически четверых музыкантов первым ее начал носить Сатклифф с тех пор известны как «классические битловские». По завершении гамбургских концертов Сатклифф покидает The Beatles и находит работу в Гамбургской художественной галерее, а спустя год 10 апреля 1962 года умирает от кровоизлияния в мозг. Комиссованный по состоянию здоровья из армии, Эпстайн, также уроженец Ливерпуля, год учился в Королевской Академии драматического искусства Лондон , а вернувшись домой, стал управляющим отцовского магазина грампластинок. Первым делом Эпстайн изменил имидж музыкантов: вместо черных кожаных курток музыканты облачились в пиджаки без воротников от Пьера Кардена получившие название «битловки» , а взбитые «коки» а-ля Элвис Пресли сменили длинные челки. Когда практически все европейские фирмы грамзаписи отвергли музыку The Beatles, Эпстайн добился контракта с Parlophone, входившей тогда в состав ЕМI. В июне 1962 года группу прослушал звукорежиссер продюсер Джордж Мартин и подписал с группой контракт на месяц и останется с музыкантами практически на все время существования группы.
А в августе 1962 Леннон, Маккартни и Харрисон пришли к выводу, что Пит Бест не справляется с обязанностями барабанщика, и Бест — в ту пору единственный секс-символ группы — покинул группу. I Love You, в октябре попавшие в национальный Тор20. В начале 1963 года композиция Please Please Me заняла в хит-параде Великобритании второе место, а 11 февраля 1963 года, всего за 13 часов, был записан дебютный альбом группы. Когда третий сингл From Me То You занял в чартах первое место, рекорд-индустрия Великобритании обогатилась новым термином: Мегseybeat , то есть «ритмы с берегов реки Мерси». Летом 1963 года The Beatles, которые должны были открывать британские концерты Роя Орбисона , оказались по рейтингу на порядок выше американца — именно тогда появились первые признаки явления, получившего термин «битломания». По окончании первых европейских гастролей октябрь 1963 года The Beatles и их менеджер Эпстайн перебрались в Лондон. Преследуемые толпами поклонников, The Beatles появляются на публике только под охраной полиции. В конце октября того же года сингл She Loves You становится самой тиражируемой пластинкой в истории граммофонной промышленности Великобритании, а в ноябре 1963 года The Beatles выступают перед королевой-матерью.
Capitol Records, американская ветвь фирмы ЕМI, отнеслась к успеху группы настороженно и не выпустила ни одной пластинки, датированной 1963 годом, рискнув перепечатать только четвертый сингл I Want To Hold Your Hand, а также выпустить «лонгплей» долгоиграющую пластинку. Так американские слушатели получили в январе 1964 года диск Meet The Beatles.
В 1967 году группа выпустила первый рок-альбом. Песни альбома мелодичны, с красивым и четким ритмическим рисунком, пронизаны темой жизни в современном обществе с ее конфликтами, а также отношениями отцов и детей. Квартет отправился на гастрольные выступления в США, где они дали три концерта, а также дважды стали участниками популярной телепрограммы «Шоу Эда Салливана».
Этот факт биографии «Битлз» является одним из знаковых: такое количество телеаудитории было зафиксировано впервые за всю историю телевидения. В 1970 году вышел последний альбом квартета. После этого группа распалась. У каждого из участников был свой жизненный путь. В 1980 году Джон Леннон был застрелен в Нью-Йорке фанатом.
Она не захотела мириться с жизнью в страхе, тисках и лишениях, провозгласив свои ценности: свободу, беспечность, мир и любовь. Эти тенденции легли в основу культуры «хиппи», символом которой стало творчество The Beatles. В своих песнях группа несла людям то, чего им так не хватало в послевоенное время — ощущение легкости жизни, освобождающее от ментальных оков. Но прежде чем взойти на олимп славы, единомышленники прошли нелегкий путь длинною в 7 лет.
Эта удивительная, жизненная, местами ироничная и трогательная история доказывает, что никогда нельзя сдаваться на пути к мечте. Как все начиналось В 1956 году Джон Леннон вместе с соратниками основал группу The Quarrymen в честь названия школы, в которой они учились. Годом позже он познакомился на вечеринке с Полом Маккартни. Стоя у гитариста за спиной и дыша перегаром, пьяный Джон внимательно слушал, как Пол исполнял песню Twenty Flight Rock.
Придя в восторг, он пригласил музыканта в свой коллектив. Этот день считается рождением будущих «битлов». Состав группы часто менялся. В 1958 году в нее вошел Джордж Харрисон.
Так оформился костяк коллектива в лице трех участников. В этом же году парни записали первую пластинку. Денег, которые наскребли ребята, хватило только на то, чтобы по одному разу сыграть две песни под ругань и ворчание старого владельца студии. Одна из дорожек даже ни разу не была отрепетирована перед записью.
Затем артисты стали постоянно менять название группы. Тогда же они нашли своего первого менеджера и получили приглашение в Гамбург играть в клубах.
Играли по большей части рок-н-ролл. В репертуар входили известные американские шлягеры и песни собственного сочинения Леннона и Маккартни. Состав группы постоянно менялся, кроме основного костяка — Пола, Джона и Джорджа. После временного спада активности в группе появляется Стюарт Сатклифф бас-гитара. И коллектив впервые обрел стабильный состав.
Семь месяцев в Гамбурге стали для них первым настоящим испытанием на прочность. Играли по 8 часов подряд. В 1961 году — Битлз записывают первую студийную запись. В мае 1962 году — с ними подписывает контракт Джордж Мартин и становится их продюсером.
«Смерть» Маккартни и другие факты из истории The Beatles, которые тебя шокируют
The Beatles — британская рок-группа из Ливерпуля, существовавшая с 1960 по 1970 год (на международном уровне — с 1962 по 1970) и считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. вечеринки фан-клуба Битлз в Москве с концертами кавер-групп, исполняющих песни Битлз, история группы Beatles и состав ее участников. В композиции не оказалось никаких искусственно созданных, синтетических звуков; новая песня стала самым настоящим проектом группы The Beatles в ее неизменном и, получается, бессмертном составе. Экс-участник группы The Beatles Пол Маккартни в 2018 году выпустил сольный альбом. В привычном составе «битлы» радовали фанатов восемь лет.
Четвёрка из Ливерпуля: история успеха группы The Beatles
О том, как появились коллектив и праздник, напомнил PensNews. Именно благодаря этому, спустя долгие годы преданные любители группы и их музыки могут посещать тематические клубы, где играет и по сей день модная и памятная музыка. Именно в этот день 1957 года в городе Ливерпуль состоялось торжественное открытие клуба «The Cavern», с которого и начался знаменитый путь молодых парней, которые никому не были известны — Джона Леннона, Пола Маккартни и Джорджа Харрисона, а вот Ринго Стар вошел в состав группы немного позже, но это не помешало ему стать легендой, наравне с другими музыкантами. Именно этот клуб каждый год 16 января все еще продолжает открывать свои двери и чтить память уникального коллектива», - говорит историк Ольга Сидоренко.
Вокруг названия группы ходит немало слухов, однако объяснимое желание смены не очень известной школьной группы на что-то более радикальное сделало свое дело. Неологизм, придуманный участниками группы, помог воплотить идею Леннона и дать своей группе название, имеющее двойное значение, как популярной в свое время группе Бадди Холли.
Квартет отправился на гастрольные выступления в США, где они дали три концерта, а также дважды стали участниками популярной телепрограммы «Шоу Эда Салливана». Этот факт биографии «Битлз» является одним из знаковых: такое количество телеаудитории было зафиксировано впервые за всю историю телевидения. В 1970 году вышел последний альбом квартета.
После этого группа распалась. У каждого из участников был свой жизненный путь. В 1980 году Джон Леннон был застрелен в Нью-Йорке фанатом. В 1995 году группа вновь воссоединилась. Трое оставшихся «The Beatles» выпустили альбом памяти Джона Леннона, куда включили студийные записи из архива группы с участием Леннона.
Именно поэтому, дескать, группа прекратила гастролировать. Поклонниками находилось множество «доказательств» легенды на обложках альбомов и в песнях , но мало того, что доказательства были на уровне бессмертного прогона « Ленин — гриб », так они еще и зачастую противоречили друг другу. Сам сэр Пол реагировал на это несколько раз, однажды даже выпустив альбом с названием-декларацией, что он жив. Всё это неплохо собрано здесь.
Достаточно жутко читается, надо сказать. Разумеется, Битлз не уникальны, о пластинках других групп говорили точно такое же. Цимес в том, что многие инструментальные партии на поздних пластинках группы и в самом деле записаны «задом наперед», а потом пущены в прямом направлении и наложены на микс. Ходили даже слухи о том, что Леннон, Маккартни, Харрисон и Старр в полном составе продали душу дьяволу.
Но и тут они не уникальны — кого только в этом не обвиняли. Равно как ходили и слухи о том, что всю музыку Битлз им на самом деле писал кто-то другой. К сожалению, это не так. Байка пошла от диссидентского анекдота: «Однажды Брежнев попросил Андропова организовать в Москве секретный концерт Элвиса Пресли.
Концерт оказался настолько секретным, что в зал не пустили ни Брежнева, ни Пресли ». Другой анекдот: Пол Маккартни не спел на Олимпиаде-80 [2]? Дорогой Леонид Ильич не подписал постановление со словами « Что ещё за пол Маккартни, давайте целых артистов ». Рассказывают, что Леннон на вопрос журналиста, является ли Ринго лучшим ударником в мире, якобы ответил: «Ринго даже не является лучшим ударником Битлз».
На самом деле эту фразу произнёс британский юморист Джаспер Кэррот в 1983 году, уже после гибели Леннона. Популярное заблуждение о якобы не умевшем играть Ринго запустил, по видимому, Мохаммед Али, однажды ляпнувший: «Моя собака отбарабанила бы лучше, чем этот парень» надо просто помнить, насколько скурпулёзно критично тогдашние афроамериканцы относились к любому белому барабанщику. Конечно, на фоне набиравших популярность в конце 60-х барабанщиков-виртуозов вроде Джинджера Бэйкера и Джона Бонэма он действительно смотрелся слабо. Но профаном не был.
На секундочку, Ринго единственный в группе, кто на момент присоединения имел опыт игры в хоть сколько-нибудь успешном коллективе. Шарж — в диснеевском мультфильме « Книга джунглей » четыре стервятника очень похожи на этот квартет. Ливерпульскую четвёрку даже попросили озвучить реплики этих птиц, но Джон отказался, а Пол, Джордж и Ринго без него не стали. Что, правда, не помешало американским артистам озвучки подделать мерсисайдский акцент.
Шрамы от цензуры. Битлы убрали эту строчку, побоявшись обвинений в расизме. Не помогло: через несколько лет журналюги раскопали этот вариант текста и принялись-таки обвинять битлов в расизме. А на немецкое радио не хотели брать в эфир песню Day Tripper, потому как в немецком слово «tripper» означает то же самое, что и в русском.
Это ещё что! На заре своей карьеры они играли в Гамбурге, и многие немецкие слушатели над ними ржали, потому что слово «битлз» звучало похоже на «пидлз», что означало « пенис ». В 1977 г. Тропы в творчестве Коллекцию для будущего музея «Битлз» всю жизнь собирал Коля Васин — один из знаковых людей в среде ленинградского рока.
А что, пусть будет! Вообще говоря, отсчет делали перед каждой песней при записи, но именно перед этой решили оставить, так как она открывала альбом. Джону и Полу так понравилась эта его оговорка, что они за ночь написали одноименную песню. Обложка альбома Rubber Soul получилась, когда кусок картона, на который с помощью слайд-проектора проецировалась фотография, завалился назад, так что изображение растянулось.
Группе понравилось. Однажды Леннон пришел в студию в изрядно измененном состоянии сознания, и случайно включил трек, записанный для песни Rain, задом наперед. Звук ему понравился, и он убедил Мартина наложить этот трек именно так. Кстати, в песне Hey Jude на 2:56-2:58 можно расслышать, как Пол сетует по поводу криво сыгранного аккорда: « Oh!
По просьбе Джона это высказывание оставили в песне, хотя и сильно заглушили. В Yellow Submarine Ринго ошибся и спел «Every one of us has all we need» вместо «Every one of us has all he needs». Решили так и оставить. В песне Twist and Shout Леннон поёт с этакой стильной хрипотцой.
На самом деле он тогда был неслабо так простужен. Всякий раз, когда я глотал, меня как будто скребло наждачкой». Видимо, именно по этой причине ее и записывали в последнюю очередь, в самом конце сессии — иначе после нее Джон вообще не смог бы ничего больше спеть. Наконец, так можно перевести и название альбома Let It Be.
Иногда битлы вставляли в трек тот или иной крик. Согласно фанатской шутке, это происходило, когда к ним в гости заходил Мик Джаггер, но, увидев, что они заняты записью, уходил в соседнюю комнату и там трахал секретаршу. Судя по крикам, той нравилось. Билингвальный бонус — для того, чтобы лучше продвигать группу в Германии, от них потребовали записать что-нибудь на немецком языке.
Ни один из участников немецкого, к сожалению, не знал, так что пригласили переводчика, который перевел тексты четвертого и пятого синглов — She Loves You и I Want To Hold Your Hand соответственно. Кроме того, в песне Michelle есть пара строк на французском языке — Маккартни просто попросил знакомую учительницу французского наговорить несколько случайных фраз, а потом отобрал то, что понравилось. А в композиции Across The Universe Леннон поет мантру на санскрите. Вывих мозга — этого хватает в поздних альбомах, но I Am The Walrus кладет всех на лопатки.
А Revolution 9 добивает. Высокая чистая медь — проигрыш на валторнах в Sgt. А еще соло на трубе-пикколо в Penny Lane. Индийские песни и пляски — еще в 1965 г.
Харрисон впервые сыграл на ситаре при записи песни Norwegian Wood. В дальнейшем недуг только прогрессировал, и Джордж еще не раз пытался ввести индийские ноты в английскую рок-музыку. Получалось… спорно, хотя и небезынтересно. Но все равно самая популярная его песня — Something, без индийских штучек.
Клюква — совсем немного, но все-таки. Разумеется, речь о Back in the U. Культ любви — в ранних альбомах почти все без исключения песни посвящены теме романтических отношений. Первая «неромантическая» — это Nowhere Man с альбома «Rubber Soul».
All You Need Is Love же, гимн культа по сей день и до необозримого будущего. Нервная гитара — с оговоркой, но все-таки Yesterday. Даже аранжированная струнным квартетом, акустическая гитара отчетливо выделяется на общем фоне. Симфоническое крещендо, записанное оркестром из сорока музыкантов, играющих как будто бы лютую ахинею, потрясало всех без исключения, кто слышал его впервые.
Сейчас этим, конечно, уже никого не удивишь, но в то время это была настоящая бомба. Основано на реальных событиях — многие песни написаны участниками под влиянием событий из их жизни: Автокатастрофа, упомянутая в A Day In The Life, попала в песню после гибели в аварии Тары Брауна, друга группы. Там же — Джону попалась на глаза газетная заметка о плачевном состоянии дорог в Ланкашире, и это тоже попало в текст. Композиция Getting Better выросла из фразы, которую любил повторять сессионный барабанщик Джимми Никол, заменявший Ринго в туре, пока тот болел.
До своей всемирной славы улица Penny Lane была известна лишь конечной остановкой нескольких автобусов, идущих до центра Ливерпуля. Так же называется и мемориал в Нью-Йорке, посвящённый музыканту. Но она непригодна для зарабатывания денег». В итоге Джон, будучи уже богатым и знаменитым, купил для тёти шикарную виллу, на мраморной стене которой выгравирована вышеприведённая цитата.
Возможно, это « на тебе!
В песню моментально влюбились миллионы людей, и через некоторое время ее начали называть «гимном десятилетия». В честь праздника вспоминаем самые интересные и необычные факты из жизни группы, которая навсегда изменила историю музыки. На протяжении почти полутора лет с августа 1960 по декабрь 1962 года молодая и неизвестная группа The Beatles играла на разных сценах в клубах Гамбурга. Концертный промоутер Аллан Уильямс хотел, чтобы The Beatles добились такой же популярности у немецкой публики, как и другая ливерпульская группа, уже выступавшая там — Derry and the Seniors. Именно Гамбург стал поворотной точкой в карьере группы. Накопив деньги с выступлений, они сделали первую запись, которая привлекла внимание Брайана Эпстайна — будущего менеджера группы.
Модель, на которой играл Маккартни, сразу же получила название «Битл Басс». Музыка «Like a Rolling Stone», «Yesterday» и другие песни, изменившие историю мировой музыки Оригинальный состав группы отличался от того, который знает весь мир. Состав в первые годы существования группы менялся целых 5 раз. Ринго Старр официально присоединился к группе только в августе 1962 года. Кажется, что The Beatles просуществовали намного дольше, но на самом деле — всего десять лет, с 1960 по 1970 год. После распада группы каждый из музыкантов продолжил сольную карьеру.