Государственный центральный музей музыкальной культуры им. 1. Закрыто до 10:30. в разделе музей глинки афиша указано что в 1-ю субботу вход свободный но это не соответствует действительности. В 1941 году на базе Музея был создан «Центральный музей музыкальной культуры имени Николая Рубинштейна», находившийся тогда в структуре консерватории. Некоторые их секреты пытаются разгадать организаторы выставки «Миф Страдивари», которая открылась в Центральном музее музыкальной культуры.
В Шереметевском дворце покажут коллекцию тюркских музыкальных инструментов
Мне не понравилась политика музея. Мы пришли, купили билет, никто нам не предложил дополнительнык опции к билету. На видном месте предложение заплатить за что-то дополнительно я тоже не заметила. На витринах с музыкальными инструментами есть кнопки, обозначенные скрипичным ключом, но привести их в действие нам не удалось.
Музей музыки представит выставки к Конкурсу им. Чайковского Музей музыки представит выставки к Конкурсу им.
Чайковского 01. Чайковского, передает пресс-служба Министерства культуры России.
При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Коллекция, созданная в 1919 году по инициативе наркома просвещения Луначарского, много раз переходила из организации в организацию, а нам передана решением Минкульта в 2010 году из состава РОСИЗО. Вот каталог: 14 скрипок и один альт Страдивари. Всего 277 инструментов. Больше подобных сокровищ в государственном хранении не имеет ни одна страна.
В 2019 году мы проводили российско-итальянский семинар реставраторов инструментов. Водили лучших зарубежных специалистов в фонд — они только руками всплескивали. Вы же понимаете, этих людей обмануть невозможно. Но даже если кто-то все же захотел бы сделать с этими инструментами что-то нехорошее — затея абсолютно бессмысленная: все они давно каталогизированы директор берет с полки и с видимым усилием переносит на стол громадный фолиант с роскошными фотографиями и обширными статьями про каждый исторический инструмент , и пропади хоть один из них, он быстро найдется, потому что продать его невозможно. Ни одно другое государство не имеет подобной коллекции уникальных струнных инструментов, уверяет Михаил Брызгалов. Фото автора — Тогда более реальная проблема: самые крутые музыканты — Александр Князев, Александр Рудин и др. Соответственна и страховая плата за них, начисляемая страховой компанией. Чтобы не быть голословным — вот конкретные суммы: Александр Александрович Князев платил за пользование виолончелью Карло Бергонци город Кремона, 1733 год изготовления 9170 рублей в месяц в 2015 году, 9665 — в 2017-м, 20. Александр Израилевич Рудин в те же годы пользовался историческим инструментом за 10. Да, расценки растут, что связано с курсами валют, но ведь музыканты берут инструменты не любоваться ими, а давать платные концерты.
А мы, в свою очередь, обеспечиваем их экспертизу и профилактику. Которая занимает, кстати, совсем немного времени, не больше пяти дней. Что же касается трехмесячной периодичности — это не наше решение, а приказ Министерства культуры. И, если хотите мое мнение музейщика, он совершенно оправдан с точки зрения сохранности инструментов. Кстати, назовите мне еще хоть один мировой музей, который бы выдавал свои экспонаты в частное пользование. Ни одна газетная полоса не вместит всего, о чем мы говорили с Брызгаловым — о коллекции изобразительного искусства, частично, но далеко не полностью выставленной в филиалах — музее-усадьбе Шаляпина и квартире-музее Голованова работы Коровина, Петрова-Водкина и других мастеров ; о подарках — инструментах экзотических стран, которые делают высокопоставленные гости из-за рубежа: все это вскоре будет представлено на выставках. Английский клавесин 1766 года мастер Буркат Шуди и китайский инструмент хуцинь — лишь малая часть музейного собрания. Фото Музея музыки Узнал я от Михаила Аркадьевича и то, что музей, где некогда проходил фестиваль современной музыки «Альтернатива», возрождает его под новым именем «4. И о самом насущном — доступности для публики.
В Центральном музее музыкальной культуры открылась выставка работ Бориса Мессерера
Решение об открытии на базе консерваторского музея Государственного центрального музея музыкальной культуры было принято советскими властями в 2943-м году. В 1954-м году, когда отмечалось 150-ти-летие со дня рождения глинки, этому музею было присвоено имя этого русского композитора. Нужно сказать, что в фондовых отделах этого музея изучаются и хранятся только ценнейшие раритеты. К ним относятся и печатные издания, и произведения живописи, и музыкальные рукописи, и музыкальные инструменты разных времен и народов, и скульптуры и мемориальные вещи.
Ни одна страна мира не может похвастаться музыкальным музеем такого масштаба. Не удивительно, что среди всех музыкальных музеев России Музей музыкальной культуры имени М.
Глинки, работы А. Горавского, написанным в 1869 г. Третьякова, уникальными историческими фотографиями и документами, нотными и книжными изданиями, в том числе со старинными дирижёрскими пюпитрами принадлежавшими Н. Рубинштейну и П. Чайковскому , челестой, привезенной П. Чайковским из Франции для постановки балета «Щелкунчик», роялем К.
Игумнова, уникальными историческими фотографиями, старинными программами концертов и многими другими экспозициями, посвящёнными богатейшей истории Московской консерватории. Три постоянные исторические экспозиции, воссозданные после возрождения Музея имени Н. Рубинштейна Московской консерватории, раскрывают историю Московской консерватории в хронологической последовательности. Заказ экскурсий и информация о концертах: с понедельника по пятницу с 12 до 17 часов по телефону.
Выходной день: понедельник. Адрес: Санкт-Петербург, Почтамтский переулок, дом 4 Пока часть мужского населения России отстаивает интересы страны, их близкие нуждаются в заботе и поддержке.
Оказать бытовую помощь, позаниматься с детьми, выгулять домашних животных или просто сделать пожертвование может каждый. Главное — не оставаться в стороне. В Год семьи особое внимание уделено сохранению традиционных семейных ценностей. К ним относятся любовь, верность, уважение, взаимопонимание и поддержка. Эти ценности являются основой крепкой и счастливой семьи.
Браузер Дорогие друзья Мы не просим у вас милостыню. Мы ждём осознанной помощи от тех, для кого телеканал «Союз» — друг и наставник. Цель телекомпании создавать и показывать духовные телепрограммы. Ведь сколько людей пока еще не просвещены Словом Божиим?
Музей музыки открыл онлайн-выставку к 210-летию Ференца Листа
Отмечу, что особым экспонатом выставки стала рукопись автора музыки современного гимна страны, основателя легендарного ансамбля Александра Васильевича Александрова с пометой автора: «В печать для газеты. Министерство обороны Российской Федерации уделяет огромное внимание пропаганде главных символов Отечества. Решением Министра обороны РФ генерала армии Сергея Шойгу отныне во всех воинских частях в обязательном порядке день начинается с исполнения Гимна России. Недавно Академический ансамбль песни и пляски Российской армии имени А.
Отсюда смычки пришли в Китай и Индию, в арабские страны и от них на Пиренеи. Пастушеская скрипка из трех струн — рабель, а также виола с большим числом струн. Последние позже были вытеснены скрипками и их более крупными родственниками. Восточные струнные инструменты часто отличаются более длинными грифами, хотя есть конструкции и с короткими. Большим разнообразием отличаются духовые и ударные инструменты восточных народов.
Для духовых часто использовались бамбуковые стволы, другие полые стебли растений. Ударные инструменты также делали из стволов деревьев, выдалбливая сердцевину. Использовались и выделанные шкуры животных, натягиваемые на каркасы из различных материалов. Кроме стационарных барабанов, пользовались популярностью ручные ударники типа бубнов, иногда дополняемые бубенчиками. Японское своеобразие национальной одежды гораздо разительнее, нежели отличия японских музыкальных инструментов от всех прочих. Ударные инструменты японцев обыкновенно располагались на фигурных подставках, для корпусов использовались разные материалы, даже фарфор и другая керамика. Близкие к традиционным для других народов формы имеют струнные и духовые инструменты, да и сложно изобрести в этих областях что-то отличное. Восточные страны использовали для изготовления музыкальных инструментов различные материалы, от камня, дерева и металла до шелка, кожи и даже выдолбленных тыквенных оболочек.
Особое внимание здешние мастера уделяли внешнему оформлению своих изделий, их декоративной привлекательности. Роспись и резьба, традиционные для каждого народа, украшали и музыкальные инструменты, именно по этим элементам легче всего отождествить ксилофоны, барабаны и иные инструменты от принадлежащих культуре других стран. Старинная скрипичная мастерская в музее Глинки Создание скрипок и других смычковых инструментов было издавна и является сейчас работой высокой сложности. Подготовка древесины для различных частей и деталей инструментов требовала владением многими технологическими операциями — резанием и сверлением, измерениями и различными методами соединения деталей. Необходимые для этих работ инструменты и приспособления представлены на верстаке скрипичного мастера в воссозданном интерьере мастерской по изготовлению музыкальных инструментов. Мастера скрипичного дела могли изготовить изделие любых размеров, от скрипки и альта до виолончели и гигантского контрабаса. Скрипка также могла быть как классических размеров, так и вдвое и даже вчетверо меньше. В восстановленном в музее Глинки помещении можно видеть все этапы изготовления инструментов, от деревянной доски до готовой скрипки или виолончели.
Можно рассмотреть все составные части — переднюю и заднюю деку и соединяющую их обечайку, гриф с подгрифком и перемычку для укладки струн. Классические музыкальные инструменты музея Глинки Инструменты, используемые современными музыкантами, представлены посетителям музея Глинки в нескольких экспозициях. Выставлены комплектующие симфонических и духовых оркестров, принадлежности музыкальных ансамблей различного состава. Струнные — смычковые и клавишные соседствуют с духовыми, деревянными и медными. Один из музейных уголков содержит подлинные сокровища — концертную арфу и коллекционное пианино для домашнего использования. Идеально сбалансированная арфа устойчива на своем небольшом основании, резонатор из ценного дерева гармонирует с позолотой колонны и шейки, форма которой особенно прихотлива и привлекательна. Витрины смычковых инструментов расположены по сторонам от живописного полотна, изображающего величайшего мастера игры на скрипке генуэзца Никколо Паганини. Именно этот скрипач и композитор выработал технику игры на скрипке, сохранившуюся практически неизменной до наших дней.
Кроме скрипки, Паганини владел так же безукоризненно мандолиной и гитарой. Популярны собственные сочинения великого исполнителя, написанные как для скрипки, так и для гитары.
Ведущим направлением в первое десятилетие стало этнографическое. В этом проявилось влияние и продолжение традиций коллекционирования, развивавшегося на основе научных экспедиций в разные страны мира. Прежде всего речь о коллекции Эйхгорна.
Также этнографическую ценность имеют инструменты, поступившие из Московской консерватории и Всесоюзного Дома народного творчества. В дальнейшем, в условиях многонациональной культуры СССР, каждое десятилетие музей пополнялся традиционными инструментами народов России и союзных республик — из Московской филармонии , музеев Кремля , Музея культуры народов Востока , Музея имени Андрея Рублева и других [1]. Одним из приоритетных направлений комплектования в Музее музыки как музея широкого общемузыкального профиля стало приобретение мемориальных инструментов, таких как гитары « цыганки Тани », Андремя Сихры , Ивана Ром-Лебедева , Федора Шаляпина , фисгармонии Сергея Рахманинова и Сергея Танеева , рояли Николая Метнера , Сергея Прокофьева , скрипка работы Страдивари, принадлежавшая Давиду Ойстраху и других [1]. В фонды поступали памятные, дарственные музыкальные инструменты, в том числе обширное собрание даров Иосифу Сталину , Союзу композиторов , коллекция серебряных труб — боевых наград русской армии, дары по случаю культурных контактов музея с официальными представителями зарубежных стран [1]. Большинство экспонатов отбирались по одной из наиболее ранних принципов коллекционирования — художественно-эстетическому.
К этому направлению относятся два спинета XVI века, цистры и гитары французской работы XVIII века, пианино и рояль фирмы «Лихтенталь» Санкт-Петербург , 1830—1870-е годы , корпус которых украшен художественной инкрустацией ценными породами дерева, вертикальное фортепиано типа «жираф» Вена , первая треть XIX века , украшенный росписью рояль фирмы «С. В 1970-е добавилось ещё одно направление коллекционирования — приобретение копий исторических инструментов, оригиналы которых купить проблематично.
При использовании текстовых материалов издания, обязательна активная ссылка на ресурс и имя автора. Фотоматериалы сайта не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Портал правительства Москвы
В 1943 году тогда уже Центральный музей музыкальной культуры стал именоваться Государственным, был отнесен к музеям союзного значения и позже получил имя Культура для школьников. Выставки, организованные при поддержке Министерства культуры РФ, будут представлены в Музее музыки, Государственном академическом Большом театре России и Российской академии музыки имени Гнесиных. свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. Официальный сайт федерального государственного бюджетного учреждения культуры «Центральный музей железнодорожного транспорта Российской Федерации».
БРЫЗГАЛОВ МИХАИЛ АРКАДЬЕВИЧ
- «Окно в мир можно закрыть газетой». Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки
- Центральный музей музыкальной культуры | WORLD PODIUM
- Другие новости раздела
- В Москве, в Центральном музее музыкальной культуры прошел Пасхальный концерт духовной музыки
Выставка «Парад-алле! Музыка под куполом цирка» в Центральном музее музыкальной культуры.
С 22 марта 2024 года в Музее музыки открылась выставка «Шелк и бамбук» в рамках «перекрестных» Годов культуры Россия – Китай 2024–2025 гг. Выставка призвана раскрыть своеобразие китайской традиционной. В Центральном музее музыкальной культуры Москвы, расположенном в Тверском районе Москвы, 26 ноября прозвучит целая коллекция шедевров музыки. гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин. Фонд № 584. «Государственный Центральный музей музыкальной культуры им. ».
Музей имени Н. Г. Рубинштейна
Значительную роль в развитии и популяризации инструмента сыграл виртуоз-балалаечник Василий Васильевич Андреев — организатор и руководитель первого в России оркестра русских народных инструментов. Музей Музыки В музейной коллекции представлена балалайка, принадлежавшая Андрееву, а затем — талантливому ученику и солисту его оркестра Борису Сергеевичу Трояновскому. Этот инструмент был изготовлен в 1902 году специально для Андреева известным русским мастером Семеном Ивановичем Налимовым — современники называли его «балалаечным Страдивари». Самой популярной стала семиструнная гитара, названная «русской». Особого внимания в экспозиции заслуживают гитара работы неизвестного мастера, подаренная цыганской певицей Настей Поляковой Ф. Шаляпину; гитара мастера И. Краснощекова, принадлежавшая Н.
Кручинину — когда-то это был инструмент Татьяны Дмитриевой, знаменитой «цыганки Тани», пение которой слушал А. Палитру музыкальной культуры многонациональной России представляют разнообразные струнные, духовые, ударные инструменты: марийские кюсле, удмуртские крезь и чипчирган, карельский кантеле, чувашский шыбр, башкирский курай, марийский кон-кон, адыгский шичапшин, дагестанская зурна, тувинский бызаанчы, алтайский топшур, коллекция шаманских бубнов народов Севера России и многие другие. Среди экспонатов второго зала — зала инструментов народов Европы — украинские и белорусские, молдавские и румынские, венгерские и шведские, эстонские и финские, латышские и литовские, польские и французские, итальянские и испанские инструменты. Музей Музыки Одна из витрин отдана старейшему собранию Музея — коллекции из 36 музыкальных инструментов народов Средней Азии и Казахстана. Она собрана Августом Федоровичем Эйхгорном, капельмейстером русских военных оркестров в Туркестанском военном округе в 1870—1883 годах.
Ведь сколько людей пока еще не просвещены Словом Божиим? А вместе мы можем сделать «Союз» жемчужиной среди всех других каналов. Чтобы даже просто переключая кнопки, даже не верующие люди, останавливались на нем и начинали смотреть и слушать: узнавать, что над нами всеми Бог!
Давайте вместе стремиться к этой — даже не мечте, а вполне достижимой цели.
Экскурсия «Звучащие награды русской армии» Подробности В Центральном музее музыкальной культуры состоялась премьера интерактивной игровой экскурсии «Звучащие награды русской армии». Первыми участницами музейного занятия стали воспитанницы 5-го курса Пансиона МО РФ Девочки увидели духовые наградные музыкальные инструменты начала 19-го века и услышали, как они звучат. Научный сотрудник музея Ирина Новичкова напомнила воспитанницам о славных страницах российской истории, рассказала о доблести русских воинов, защищавших Отчизну.
Фонд изобразительного искусства представлен шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых Михаил Врубель, Константин Коровин, Валентин Серов.
В музее регулярно проходят концерты — от классики до этно-джазовых экспериментов. Мероприятия проводят в просторном Прокофьевском зале на 160 мест, в уютном фойе и в зале на экспозиции каждая площадка вмещает около 60 зрителей , а в тёплое время года — на летней сцене.
Музейное объединение им. Глинки переименуют в Российский национальный музей музыки
Купить билеты в «Музей музыки» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. — анонсы мероприятий — жизнь музея — подкасты о музыке — трансляции концертов Наши музеи: Музей музыки ул. Фадеева, 4. Товары и услуги сообщества "Музей музыки" по выгодной цене в социальной сети ВКонтакте. Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки. Центральный Музей музыкальной культуры Другие экскурсии нашего класса: Музей декоративно-прикладного искусства. Тематическая программа «ЖИЛИ-БЫЛИ» Музей ОГНИ МОСКВЫ. Музей музыки – крупнейший в мире фонд музыкальной культуры. Повод: «Сентябрь Electric» в рамках образовательного проекта "Музыкальный likbez". Место: Центральный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки.
«Окно в мир можно закрыть газетой». Музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки
Врубеля, А. Бенуа, Б. Кустодиева, К. Петрова-Водкина, сценографические работы К. Коровина, И. Билибина, В. Серова, Н.
Рериха, А. Особое место занимает коллекция музыкальных инструментов, среди которых — инструменты народов мира, механические и электромузыкальные инструменты, звукозаписывающие и звуковоспроизводящие аппараты первой половины XX века. Например, в Российском национальном музее музыки можно услышать старейший в России орган. Он был изготовлен в 1868 году в Германии мастером Фридрихом Ладегастом и предназначался для промышленника, мецената, почетного гражданина Василия Хлудова: в его московском доме часто устраивались музыкальные вечера. В 1885 году в Московской консерватории открылся органный класс. Через год Хлудов, следуя примеру друга, издателя Петра Юргенсона, подарил свой домашний орган Консерватории.
С тех пор орган менял местоположение шесть раз. В 1992 году он был принят в фонды Российского национального музея музыки. Инструмент сильно пострадал от неквалифицированных перестроек, небрежного хранения и требовал скорейшей реставрации.
Прокофьева, Музей-квартиру Н. В настоящее время ведётся строительство седьмого музея на Садовом кольце, который будет носить имена М. Ростроповича и Г. История Центрального музея музыкальной культуры началась 11 марта 1912 года в небольшом зале рядом с библиотекой Московской консерватории, где в этот день состоялось открытие Музея имени Н. Рубинштейна памяти выдающегося музыкального деятеля, основателя Московского отделения Русского музыкального общества и консерватории. В 1941 году на базе консерваторского подразделения был создан Центральный музей музыкальной культуры. В 1943 году он получил статус государственного учреждения.
А еще через год был создан Музей Сергея Прокофьева в Камергерском переулке. Квартира в этом доме принадлежала родителям Миры Мендельсон, второй жены композитора. В экспозицию вошла библиотека Прокофьева , его письма, фотографии. В 2011 году Центральный музей музыкальной культуры переименовали во Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры им. А через семь лет он получил современное название — Российский национальный музей музыки. С чего начать осмотр С чего начать осмотр На первом этаже музея расположены гардероб, сувенирный магазин, билетная касса, буфет. Здесь же можно купить аудиогид, заказать экскурсию , познакомиться с репертуаром музейных занятий для детей или инклюзивными программами. На втором этаже здания находятся Камерный и Прокофьевский залы: в них проходят концерты, лекции, кинопоказы и творческие вечера. В Камерном зале можно послушать старинную музыку. На этом же этаже располагается постоянная экспозиция «Музыкальные инструменты народов мира». Она заняла целых четыре зала, осматривать их лучше по порядку. Первый зал: инструменты народов России Первый зал: инструменты народов России В первом зале вы увидите как традиционные русские гусли , балалайки , свирели, рожки , так и осетинский дала-фандыр, адыгский шичепшин , чувашскую волынку — шыбр , разнообразные бубны народов Севера. Гусли Гусли. Мастер Михаил Северский. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Гусли прима оркестровые. Мастер Николай Фомин. Ленинград Российский национальный музей музыки, Москва Гусли крыловидные девятиструнные. Неизвестный мастер. XIII век. Эти инструменты обнаружили археологи во время раскопок на территории Великого Новгорода в 1950—60-х годах. В экспозиции музея также находятся шлемовидные гусли известного музыканта Михаила Северского и клавишный вариант инструмента, который сконструировал мастер Николай Фомин специально для Великорусского оркестра Василия Андреева. Дудки, свирели, рожки Свирель большая. Мастер Григорий Любимов. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Дудка двойчатка. Смоленская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Рожок пастуший. Мастер Ф. Деревня Ивановская, Владимирская губерния Российский национальный музей музыки, Москва Всевозможные свирели, рожки, жалейки были очень популярны у русских крестьян. Различались они количеством отверстий, материалом, длиной и формой корпуса. Например, жалейки имели широкий и изогнутый конец, который обеспечивал громкое и резкое звучание. А многоствольную флейту кугиклы собирали из нескольких трубочек разной длины — полых стеблей тростника или других растений. С их помощью музыканты издавали нежные свистящие звуки разной высоты. Играли на кугиклах обычно женщины — как сольно, так и небольшими ансамблями из трех-четырех человек. Дудками и рожками пользовались пастухи. Громкий звук такого инструмента помогал собрать стадо или отпугнуть диких зверей, а в свободное время пастух развлекался, наигрывая плясовые мелодии или песни. В конце XIX — начале XX века появились профессиональные коллективы рожечников, свирельщиков, дудочников. Они стали популярны и в России , и за рубежом. Хор владимирских рожечников под управлением Николая Кондратьева выступал перед членами императорской семьи и даже ездил на гастроли в Париж. Эта команда русских крестьян, которая дебютировала на последнем бале в Опере, состоит из музыкантов, разнообразный репертуар которых действительно привлекателен, и эффект усиливается из-за странности инструмента, на котором они исполняют мелодии своей страны». Балалайка Балалайка прима. Мастер Семен Налимов. За границей она даже стала символом русской культуры. Балалайка — струнный щипковый инструмент с круглым или треугольным корпусом. Классические модели имели от двух до шести струн и шесть-семь ладов. Играли на них двумя основными способами: бряцанием — ударами по всем струнам одновременно — и тремоло, при котором струны быстро перебирали пальцами, чередуя звуки или повторяя один и тот же. Одним из лучших балалаечных мастеров начала XX века считался Семен Налимов. За свои инструменты он получил медаль на Всемирной выставке 1900 года в Париже. В экспозиции Музея музыки представлена балалайка, которую Налимов создал для Василия Андреева — организатора первого в мире оркестра русских народных инструментов. Именно по инициативе Андреева мастера изменили форму инструмента. Балалайки стали больше, у них появились колки для натяжения струн, а на грифе — металлические ладовые порожки. Тогда же инструмент стал в основном трехструнным. После смерти Андреева инструментом из музейной коллекции пользовался балалаечник Борис Трояновский. В 1919 году он создал Московский великорусский оркестр народных инструментов — один из старейших действующих музыкальных коллективов России. Гитара «цыганки Тани» Гитара семиструнная первоначально шестиструнная. Начало или 1-я четверть XX века. Российский национальный музей музыки, Москва Эту гитару изготовил мастер Иван Краснощеков в 1837 году. Много лет инструмент принадлежал исполнительнице цыганских песен и романсов Татьяне Демьяновой, которая была известна под именем «цыганка Таня».
Взгляд из будущего» Музей П. История, герои, версии» Музей П. Прокофьева 1 мая Билеты «Песнь героям Отечества».