Бум на сказки в российском кино назревал давно. Онлайн-кинотеатр Okko презентовал новый фэнтезийный сериал с героями русских сказок. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. Русские фильмы-фэнтези смотрите онлайн на Иви. Предлагаем вам список популярных фильмов с рейтингом, трейлерами и отзывами.
"Бременские музыканты" и "Илья Муромец": Какие сказки снимают российские кинематографисты
Список лучших русских фильмов фэнтези, отобранных посетителями нашего сайта: Охотник на ведьм, Последний хранитель Беловодья, Богатырь, Баба Яга спасает мир, Кома, Василина Ивановна меняет профессию, Конёк-Горбунок, Вурдалаки, Русский ковчег, Этерна: Часть. Сказочные мелодрамы. На Домашнем смотрите линейку «Сказочных мелодрам»! Наполните свое настроение волшебной романтикой, погрузитесь в сказку вместе с романтическими четырехсерийками! Реальная сказка/4,4. Дорогостоящая по российским меркам сказочная реклама Казани, в которой даже засветилась пара местных чиновников. Русские фильмы фэнтези с высоким рейтингом, которые уже вышли в 2024 для просмотра онлайн: Охотник на ведьм (2015), Русский ковчег (2003), Царевны и Таинственная гостья (2023), Тариф Новогодний (2008), Медвежий поцелуй (2002), Последняя сказка Риты (2012), Этерна.
По следам «Чебурашки»: какие фильмы-сказки покажут на большом экране в ближайшее время
Культура - 2 апреля 2024 - Новости Москвы - «По щучьему велению» (совместное производство компаний СТВ и «Глобус-фильм) – это экранизация сказки про Емелю-дурачка, который спас жизнь щуке, и та согласилась выполнить три его желания. Российский мультфильм года. Лучшие российские фильмы и сериалы 2021 года: фантастика, мистика и сказки 3. В 2020-2023 — главный по новостям, кликбейтам и опечаткам. ТАСС/. Детский полнометражный фильм на основе русских сказок "Путешествие в Тридевятое царство" сняли в Новосибирске при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. Автор: Андрей Грубин. Чебурашка, Калашников и русские современные сказки: топ фильмов к Дню российского кино.
В России снимают несколько фильмов по известным сказкам и мультфильмам
Рассказываем, почему стоит следить за приключениями школьников и гостей из сказки всей семьей. Совсем скоро сериал «Недетское кино» можно будет увидеть на Wink, а пока заходите к нам за новогодним настроением — сейчас у нас шикарные праздничные скидки на подписку! Съемки на съемках: неразлучные друзья создают собственное кино Магическая завязка В центре сюжета — школьники Таисия и Даня, которые находят в дедушкином шкафу артефакт: квантовый телепорт в другой мир. Так благодаря этой случайной находке через открывшийся портал в реальность проникают волшебные существа, добрые и не очень. Эта встреча по-настоящему меняет жизнь друзей, и они решают снять пленочный фильм с участием сказочных персонажей для кинофестиваля. Одновременно с этим ребята разбираются в отношениях с родителями, одноклассниками и друг другом, а заодно спасают мир от экологической катастрофы. Кажется невозможным объединить эти приключения в одну историю?
Знакомая всем с детства классика обросла новыми деталями и осовременилась. Впрочем, история про обретение дружбы будет актуальна всегда. Фильм вышел в 2020 году, но в этом, когда по всей планете бушуют сильнейшие лесные пожары, стоит посмотреть на людей, защищающих нас от огненной стихии. Как парню-самоучке удалось создать такое оружие в 28 лет, узнаете, посмотрев этот фильм.
Он водит за нос телезрителей и клиентов, готовых поверить в его сверхспособности. Иван и не догадывается, что однажды попадёт в сказочный мир Белогорье и окажется в эпицентре борьбы добра и зла. Мало того, Иван узнает, что он — сын Ильи Муромца, которого переправили в обычный мир из волшебного, чтобы укрыть от врагов. Поначалу парень думает, что всё это — нелепая ошибка, ну какой он богатырь? Но чем дальше разворачиваются события, тем очевиднее становится, что всё, что происходит, — не шутка. Художественный фильм по мотивам одноимённой повести снял режиссёр Олег Степченко, и его киноверсия довольно сильно отличается от первоисточника. Главный герой здесь — не молодой бурсак Хома Брут, а картограф Джонатан Грин. Он попадает в мрачную деревушку, где творится настоящая чертовщина: на болотах живут чудовища, а жители уверены, что на них наложено проклятье.
Герой, будучи учёным-материалистом, не верит в происходящее и убеждён, что у мистических событий есть разумное объяснение.
Мы изучили рейтинги отечественных фильмов последних лет на профильных сайтах, выбрали из них наиболее интересные и этим вечером предлагаем насладиться ими. Однажды Иван попал в сказочную страну Белогорье, где выяснилось, что молодой человек на самом деле потомок Ильи Муромца. Сам он, конечно, в это не верит. Знакомая всем с детства классика обросла новыми деталями и осовременилась.
Как снимали сказки в СССР
- Фильмы в производстве
- Гоголь. Начало
- Давным-давно, на неведомых дорожках: будущее отечественных киносказок
- Сказочные мелодрамы
- Навигация по записям
Кинематографисты объяснили интерес к экранизации русских сказок
Волшебные чудеса, популярные персонажи фольклора и интересные интерпретации известных сюжетов: собрали лучшие советские фильмы-сказки. В российское кино с успехом вернулся сказочный жанр. Официальный сайт канала Дом кино – расписание фильмов, трейлеры и кадры из российских и советских фильмов. «По щучьему велению» (совместное производство компаний СТВ и «Глобус-фильм) – это экранизация сказки про Емелю-дурачка, который спас жизнь щуке, и та согласилась выполнить три его желания.
Сокуров сообщил об отказе Минкультуры РФ в прокатном удостоверении фильму "Сказка"
Но в «Холопе» это, всё-таки, оправдано тем, что не только главгерой, но и исполнители, изображающие «симулятивную реальность», — тоже ведь представители поколение ЕГЭ, а не герои Чехова или даже Рязанова с Гайдаем. А вот туповатые штампы в речи героев сказки про Емелю, действительно, серьёзно подпортили впечатление от неплохого кино. Александр Тимофеев: С твоими размышлениями насчёт трансгуманизма не согласен. Тема обширная, её обсуждение может неприлично увеличить объём нашей беседы. Поэтому ограничусь двумя тезисами. Во-первых, не стоит забывать, что трансгуманизм и прочие вредные явления навязываются, как правило, незаметно, с помощью технологии «Окон Овертона». Следовательно, то, что кажется на первый взгляд безвредным, вполне со временем может оказаться весьма опасным. И во-вторых, не могу считать вполне безобидными рассуждения о том, что Чебурашка лучше людей. Такие разговоры вполне могут подтолкнуть к заключению, что венцом творения является вовсе не человек, а Чебурашка. Звучит вроде нелепо и невозможно, но мы наблюдаем лишь начало пути, когда проблема ещё в полной мере не раскрылась… Однако придёт время, когда процесс станет необратимым. В самом деле, после драки кулаками не машут… Вернусь к последним событиям в области отечественного кинематографа.
Наши фильмы стали зрелищными, хотя и вторичными. Но это уже значительное достижение. Тем не менее, государство как будто по-прежнему не осознаёт важность идеологического наполнения фильмов. Яркий пример — идеологически мутный «Чебурашка». Мораль «Холопа», напротив, понятна и актуальна: мажоры вышли из-под контроля и пока не поздно, надо исправить положение вещей. Ведь именно мажоры — будущая «элита», которая совсем скоро станет олицетворением России, по крайней мере на мировой арене. Проблема, назидательно поданная ещё в фильме 2008 года «Мы из будущего». С тех пор прошло 15 лет — а воз и ныне там… Проблема усугубилась, а решение до сих пор не созрело. Завершить хотелось бы надеждой. Порадовал фильм «По щучьему велению».
Замечательно сыграна главная роль — Емели-дурачка. Никита Кологривый — поистине открытие 2023 года. С его талантом широкая публика познакомилась по его яркой роли Кощея в сериале «Слово пацана», а эпизоды , где его роль центральная, как сейчас говорят, стали вирусными. В фильме «По щучьему велению» игра Кологривого ещё мощнее. Симпатична и нравственная физиономия актёра , порицающего завышенные гонорары популярных артистов. Новые русские фильмы, несмотря на наличие у них очевидных недостатков, которые мы так обстоятельно анатомизирует, обнадёживают. Киноделы научились впечатлять, привлекать, очаровывать. Созревает поколение молодых и талантливых актёров. Осталось за малым — вновь превратить кино в важнейшее из искусств, сея разумное, доброе, вечное. Павел Тихомиров: Появление кинофильма «Холоп» мне тоже внушает некоторый оптимизм.
В 1935-м Птушко снял «Нового Гулливера», осовременив свифтовскую сатиру на советский лад: лилипуты-капиталисты там пленяют пионера Петю, хотят использовать его в военных целях, но тот помогает рабочим свергнуть короля и основать свободную Лилипутию. Роу тоже внушал советской детворе классовое чувство: прославлял работящих русоволосых крестьян в «Василисе Прекрасной» и «По щучьему веленью». Обе выглядят как версии «Свинарки и пастуха» для самых маленьких. Но ведь и комедии Ивана Пырьева и Григория Александрова тоже наполнены пропагандистской сказочностью: в светлых городах любого трудящегося ждёт прекрасная судьба, говорят они, а в зажиточных деревнях текут молочные реки в кисельных берегах. Картина Александрова «Светлый путь» первоначально должна была называться «Золушка», а героиня произносила фразу: «Сказка с былью не сравнится, быль чудеснее» — почти как «Мы рождены, чтоб сказку сделать былью». В «Цирке» магия цирковая сменяется волшебством солидарности пролетариев всех стран.
А злодей в исполнении Массальского — сущий Дракула в плаще. Или, может, Кощей Бессмертный. Кощей, кстати, идеальная фигура для сказочной агитации. В Великую Отечественную Георгий Милляр исполнил Кощея в одноимённой киносказке Роу и ёмко воплотил образ врага: костлявый актёр только что переболел малярией , жуткий, с блестящими глазами, он выглядит как сущая кукрыниксовская карикатура на Гитлера. С одной стороны, злободневно и доступно, с другой — безобидно и смешно. Хотя смеяться и шутить следовало аккуратно и однозначно.
Великого сказочника Евгения Шварца на этом поприще постигла неудача: когда в 1946 году Надежда Кошеверова и Михаил Шапиро экранизировали по его сценарию «Золушку», на худсовете фильм попросту растоптали. Слишком тонко и двусмысленно шутит — как прикажете его понимать? Режиссёр Ян Фрид метал громы и молнии , что Золушка Янина Жеймо не проявляет «активной любви к труду», а мечтает «о другой жизни, праздной и весёлой». Короля в исполнении милейшего Эраста Гарина он назвал «дегенеративным», а Принца Алексей Консовский — «рахитиком с разжиженными мозгами». Даже великую Раневскую с её блестящим исполнением Мачехи, гордящейся своими «связями», ругали за «безграмотность игры». Зато после премьеры «Золушку» расхвалили критики, а для публики фильм стал культовым.
И это понятно: послевоенной усталой, голодной, полуразрушенной стране безумно хотелось не помпезного, а тёплого и доброго волшебства, хотелось надежды на лучшее и напоминания, что «связи связями, но надо же и совесть иметь». Конечно, тут нет дерзких намёков и оппозиционности: Мачеха смахивает разве что на стервозную соседку, но никак не на диктаторшу. Разве что когда она восклицает: «Жалко, королевство маловато, разгуляться мне негде. Ну ничего, я поссорюсь с соседями. Это я умею! В этот золотой период вышли все классические фильмы-сказки.
И если фильмы по сказкам коммуниста Джанни Родари снимались с оглядкой на советскую идеологию, то, например, в «Мэри Поппинс, до свидания» 1983 — никакой борьбы трудящихся: сплошное озорство и волшебство без всякой идейной подоплёки. Сказки перестройки и лихих девяностых В 1982 году вышла «Сказка странствий» Александра Митты — вовсе не наивная, невесёлая история в духе Оскара Уайльда об одиночестве и поиске, о любви к знанию и любви к власти и золоту, о хрупкости жизни. А ещё с политическим подтекстом — производство было советско-чешским, и сцена, когда в средневековый город приходит жуткая Чума с пальцами-змеями, намекала на вторжение в Чехословакию в 1968 году. Читайте также: Какой актёр Андрей Миронов В восьмидесятые можно было говорить, не опасаясь худсовета, пусть и эзоповым языком. Впрочем, он идеально подходит для сказки. Во второй половине десятилетия поэт и музыкант Юлий Ким написал сценарии к ироничным и двусмысленным фильмам «После дождичка в четверг» и «Раз, два — горе не беда!
Авторы идеи специально постарались изобразить всех гостей из сказки максимально реальными и органичными: по словам режиссера Александра Богуславского, суть каждого из них осталась прежней и в нашем мире, изменилась лишь обстановка. Сказочные герои даже перенимают некоторые «приколы» у современной молодежи, что делает персонажей еще более живыми. Так создатели сериала умело адаптировали сказочный бэкграунд для своей целевой «недетской» аудитории, чтобы фэнтези-комедия понравилась как тинейджерам, так и взрослым.
Кощей — Александр Яцко — в своем мрачном царстве Сказочный сеттинг Вся команда фэнтези-сериала активно трудилась для создания уникальной атмосферы. Исполнитель роли Даньслава Александр Головин известный по фильмам « Елки » и « Кадетство » с восторгом рассказывает, что съемки проекта часто проходили в невероятных условиях: в ледяной воде, под потолком старинной часовни, даже в переполненном троллейбусе. Создатели постарались снять все «как есть», чтобы история и вправду казалась реальной.
Приложила к этому руку и художник-постановщик Татьяна Дервиц, оформившая многие сцены в духе самых известных иллюстраций русских сказок.
Я думаю, что все действуют таким же образом, а именно опираются на русскую культуру, своё детство, на то, что нам близко», — уточнил оператор. Как отметил режиссёр и продюсер Сарик Андреасян, кино по русским сказкам снимали давно, однако сейчас эта тенденция стала активнее развиваться. Постановщик полагает, что на появление большого числа экранизаций русских сказок повлиял уход американских кинокомпаний с российского рынка. Наш зритель готов смотреть переработку российской классики, ремейки советских мультфильмов — «Чебурашка» это подтверждает, скоро выходят «По щучьему велению», «Бременские музыканты», — заявил Андреасян. Помимо этого, причиной наплыва экранизаций и ремейков мультфильмов режиссёр называет простой бизнес-подход. Например, вы экранизируете «Гарри Поттера» — книгу, у которой уже есть миллионы читателей, и поэтому вы меньше рискуете.
А когда создаёте что-то с нуля — вам сложнее, потому что нужно раскручивать бренд, и, возможно, вы потеряете деньги, — считает Сарик Андреасян. Это связано с простыми бизнес-технологиями и никак не с кризисом идей или санкциями. Наступил момент, когда мы в России с точки зрения технологий способны снимать «Мастера и Маргариту», «Чебурашку», и мы это делаем. С точки зрения бизнеса и творчества это очень логичные коллаборации». Сарик Андреасян активно взялся за производство проектов по мультфильмам и сказкам. В декабре 2022-го он объявил о планах создать кинематографическую вселенную, основанную на сборнике Виктора Драгунского «Денискины рассказы», куда войдут полный метр и сериал. Позже, в феврале 2023 года, Андреасян в соцсетях оповестил пользователей, что приобрёл права на экранизацию повести Эдуарда Успенского «Дядя Фёдор, пёс и кот» и собирается приступить к производству фильма.
Кроме того, вместе с братом Гевондом Андреасяном он выступит продюсером полнометражной анимационной картины про известного героя советских мультфильмов домовёнка Кузю. Кинематографист объяснил выбор произведений их известностью в стране и уже имеющейся аудиторией поклонников разных возрастов. Аудитория «Денискиных рассказов» — люди от четырёх до 80 лет. И мне, как продюсеру и режиссёру, это интересно», — сказал Андреасян. Постановщик также считает, что в России не хватает проектов для всей семьи и детей. Кузя — это вообще наш супергерой, и история про домовых очень «наша».