Мариинский театр с 13 по 17 марта впервые за 20 лет представит оперу "Хованщина" Модеста Мусоргского на сцене Большого театра. На Исторической сцене Большого театра с 13 по 17 марта Мариинский театр представил оперу «Хованщина» Мусоргского. Мариинский театр с 13 по 17 марта впервые за 20 лет представит оперу "Хованщина" Модеста Мусоргского на сцене Большого театра.
Опера стала большой
| Смутное время навсегда | «Хованщина» Модеста Мусоргского в постановке | Мариинский театр с 13 по 17 марта впервые за 20 лет представит оперу "Хованщина" Модеста Мусоргского на сцене Большого театра, отметили в пресс-службе ГАБТа. |
| Большой и Мариинский: «Хованщина» как точка пересечения | Во время знакомства с коллективом ГАБТ Гергиев заявил, что его первым шагом будет постановка оперы «Хованщина». |
| Проект «Русские оперы в Астраханском кремле» выходит на новый виток истории | Когда нет ни опер Моцарта (идут на Новой сцене и в Камерном театре-филиале), ни Хованщины, ни Аиды и Риголетто? |
| «ГЭС-2» переписали балет «Лебединое озеро» и оперу «Хованщина» | купить билеты на оперу в Москве 2024. Театр им. Станиславского и Немировича (МАМТ) - Основная сцена. |
| Хованщина Мариинского театра | Мариинский показывает "Хованщину" на сцене Большого театра. |
Мариинский и Большой театры чествуют Мусоргского
Билеты на оперу Модеста Мусоргского Хованщина в Большом театре на сайте Спектакль Мариинского театра с участием хора и оркестра Большого театра. «Хованщина», поставленная за пару лет до «полиэкранного» «Воццека» в Большом театре – первый сценографический опыт Чернякова с разбивкой сцены на окна-экраны, отдельные пространства-коробочки, где идёт действие. 19 и 20 ноября Приморская сцена Мариинского театра впервые представит грандиозную оперу Модеста Мусоргского «Хованщина». Появление «Хованщины» Мусоргского на сцене Большого театра стало событием ожидаемым.
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
Скандал на репитиции "Хованщины" Вчера, днем, в Большом театре была назначена генеральная репетиция оперы «Хованщина».На эту репетицию приехал Ф. И. Большой театр, опера «Хованщина», дирижер — Валерий Гергиев. Опера «Хованщина» прозвучит 21 февраля на новой сцене Мариинки к 185-летию со дня рождения Мусоргского.
Мариинский и Большой театры объединятся в одном спектакле
| Большой театр хованщина билеты | "Астраханский театр оперы и балета 2 сентября отрывает OperaFirst "Хованщина". |
| Смутное время навсегда | «Хованщина» Модеста Мусоргского в постановке | И если «Хованщина» о расколе общества, то постановка, уверена, примирит и поклонников классического театра, и любителей новых форм. |
| Билеты на оперу Хованщина Мариинского театра - Большой театр, купить онлайн с доставкой | В Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко снова гремит "Хованщина". На сцену МАМТ вернули "Хованщину" – спектакль 2015 года. |
| Хованщина как зеркало добра и зла | Историческая сцена с 13 по 17 марта! Приобретайте билеты на нашем сайте! |
| На новой сцене Мариинского театра представят «Хованщину» — к 185-летию Модеста Мусоргского | Мариинский театр с 13 по 17 марта представит «Хованщину» Модеста Мусоргского на сцене Большого театра впервые за 20 лет, отметили в пресс-службе ГАБТа. |
Оркестр Мариинского театра дал в Пскове оперу «Хованщина». ФОТО
Четвертый показ оперы «Хованщина» Мариинского театра с успехом прошел на Исторической сцене Большого театра России! После Петербурга опера поедет в Большой театр, где прозвучит с 13 по 17 марта. 21 февраля на новой сцене Мариинского театра прозвучит опера «Хованщина».
Батя, выйди к нам: о «Хованщине» в Большом театре
Свежий номер. Новости. “Хованщина” — последняя опера композитора.”С одной стороны, это продолжение обменов между Большим и Мариинским театрами, а с другой — мы отмечаем юбилей Мусоргского. Когда нет ни опер Моцарта (идут на Новой сцене и в Камерном театре-филиале), ни Хованщины, ни Аиды и Риголетто? На пресс-конференции Большого театра, посвященной грядущему 246-му сезону, генеральный директор Владимир Урин, главный дирижер — музыкальный руководитель Туган Сохиев и руководитель балета Махар Вазиев рассказали о премьерах и фестивалях.
Хованщина на Москве
Не все ключевые персонажи представлены в прологе: вот вояка Андрей преследует Эмму Камилла Нюлунд — не как любимую, как жертву; вот раскольница Марфа Дорис Соффель , андреева бывшая, красивая зрелая дама, встаёт на защиту Эммы; нож из либретто Черняков заменяет пощёчиной и пистолетом; его младший Хованский приставит к виску Эммы. А вот и спаситель, глава раскольников Досифей Анатолий Кочерга , в рясе и приличном, хоть и явно советского образца, пальтеце. Не забываем и о народе, в принципе, ухоженном, одетом, опять же, по-советски, бедненько, но чистенько; не безмолвствующем, а славословящем Хованского. Народ, конечно, жертва кровавого круговорота, где дворцовые интриги нещадно используют жажду духовного, превращают религию в инструмент политической борьбы. Но и власть предержащие тираны — жертвы тоже; заложники государственного молоха, палачи, которым до плахи и эшафота — тоже только шаг.
Имена исполнителей я называю не из рецензентского педантизма — чтобы дать представление о многонациональном составе. Для оперного мира это в порядке вещей, но в случае «Хованщины» особо важно — при всех чётких привязках к бесконечно повторяющимся реалиям русской истории, Черняков строит собственный универсум и ставит глубоко общечеловеческий спектакль; что баварский, что российский, что уругвайский зритель не почувствует себя в культурной изоляции. Под мундирами и костюмами — как на Хованском, Шакловитом или раздетых перед казнью до исподнего стрельцах — майки-«алкоголички»; за каждым входящим в летописи глобальным катаклизмом — частные жизни. Их ценность и уязвимость Черняков понимает лучше всех мира не только театральных и оперных режиссёров; и выносит на главные сцены планеты; и отстаивает с помощью великой музыки.
Вина лежит на всех тех, кто не является хором — дворцовых интриганах, власть имущих, тех, кто рвётся во власть. А жертвой переворотов и манипуляций становится народ. Сценография Владимира Арефьева предельно лаконична, в ней нет бытописани: всё указывает на то, что происходящие на сцене события не имеют срока давности.
Спектакль идёт 3 часа 30 минут. Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Вам, конечно, верю я охотно, но с вами осторожность надобна, а то — как раз в немилость, а там — голову напрочь!.. Осторожней, гетман-князь». Осовременивание тут большому режиссеру Тителю просто не нужно, тогда как натурализм в современной опере дорог, чем вызывает недовольство директора театра, и непонятно, зачем нужен. Конечно, в театре, гордящемся своими основателями — К. Станиславским и В.
Немировичем-Данченко — и традициями реализма, принципы эпического театра Брехта могут кому-то показаться не совсем уместными, но времена меняются и невозможно даже если бы и хотелось закрепить на вечные времена правила и приемы Станиславского. Точное воспроизведение исторического быта и атмосферы — для Тителя не главное, не говоря уже о том, что и сам Мусоргский намеренно, в целях повышения наглядности и обеспечения драматургического единства смешал в фабуле события двух разных стрелецких мятежей — собственно Хованщины 1682 года и антипетровского бунта года 1689-го. И, следуя большой, но имплицитной идее Мусоргского, в этом спектакле Титель по брехтовским лекалам старается сделать так, чтобы зритель не сопереживал героям, а рационально критически мыслил, не забывая, что происходящее на сцене не реальность. Отсюда условные костюмы, условный грим, условные декорации. Солисты, хор и балетная группа не переживают исторические характеры, а рефлексируют в их отношении.
Главное театральное да и музыкальное достоинство постановки — несомненно, чувство драматургического ритма. Первый акт а ведь опера сама по себе длинная смотрится просто на одном дыхании — зрителям интересно, что будет дальше — Мусоргский был помимо всего прочего и первоклассным драматургом, во втором отделении ритм актеры так не держат, но это компенсируется тем, что там много хитов. Но все-таки — какова главная идея постановки, в чем «мессидж» создателей спектакля? Мы вполне вправе задаться вопросом о социальном заказе, который исполняет постановка, об общественных воззрениях этих социальных заказчиков, об их политических суждениях, симпатиях и антипатиях, о социальной критике и социальном идеале. И вот тут-то и скрыта основная проблема.
Сцены из знакового романа Михаила Булгакова будут показаны под музыку композитора Альфреда Шнитке. В основе спектакля лежит текст комедии Уильяма Шекспира «Виндзорские насмешницы» в обработке либреттиста Карло Просперо Дефранчески.
Опера «Хованщина» в Театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко
Всю оркестровку оперы впервые осуществил Римский-Корсаков, партитуру издали в 1883 году. Было сделано ещё несколько других редакций. По материалам пресс-службы Мариинского театра.
От Большого театра на роли второстепенных персонажей были выбраны артисты Молодёжной программы. Интересно было вспомнить хоровой и оркестровый звук Санкт-Петербургского коллектива и сравнивать звучание хора и оркестра Большого театра, управляемых одним и тем же дирижёром. Неуловимо разнился музыкальный голос Питера и Москвы, которой более свойственна вальяжная вразвалочку подача фактуры, менее сконцентрированная, чем у питерских коллег. Главный хормейстер Мариинского - Константин Рылов.
Главный хормейстер Большого - Валерий Борисов. Исторически информированная правдивость сценографии и режиссуры спектакля, ведущего отсчёт на Мариинской сцене от 1911 года, счастливо встроилась в атмосферу Большого театра-2024. Ведомая мастерской рукой Гергиева авторская партитура приобрела ещё более монументальный характер. Украшением спектакля стал ансамбль солистов. Сергей Скороходов Князь Андрей Хованский иногда немного пережимал динамически. Жанна Домбровская Эмма не произвела должного впечатления. Голос исполнительницы звучал красиво во всех регистрах.
Исторически информированная правдивость сценографии и режиссуры спектакля, ведущего отсчёт на Мариинской сцене от 1911 года, счастливо встроилась в атмосферу Большого театра-2024. Ведомая мастерской рукой Гергиева авторская партитура приобрела ещё более монументальный характер. Украшением спектакля стал ансамбль солистов. Сергей Скороходов Князь Андрей Хованский иногда немного пережимал динамически.
Жанна Домбровская Эмма не произвела должного впечатления. Голос исполнительницы звучал красиво во всех регистрах. Ровные, плавные переходы с нижних нот на верхние, без потери колористической краски ещё больше раскрывали богатый тембр меццо-сопрано. Певица не злоупотребляла форсированием, согласно задачам драматической игры, держалась в области негромкой динамики, но голос отчётливо прозвучивал всё пространство зала, например, в выразительной сцене гадания.
Можно даже сказать, что Марфа мягко подчинила себе маэстро Гергиева, оркестр послушно убирал динамику, прислушиваясь к её голосу. В финальной сцене сожжения Царенко дала волю голосовой мощи. Её сценический облик, женская стать и царственная простота работали с особой выразительностью на подачу образа героини.
К 1881 году, когда композитор умер, она была готова в клавире за исключением финальной сцены. Первым масштабное произведение дописал и оркестровал Николай Римский-Корсаков.
Позже появилась редакция Дмитрия Шостаковича, которую отличает мрачная атмосфера. В МАМТе представят версию последнего. Музыку последней сцены создал современный композитор Владимир Кобекин. Музыкальным руководителем возобновленной постановки стал дирижер Александр Лазарев. Режиссером-постановщиком выступил Александр Титель, сценографом — Владимир Арефьев, главным хормейстером — Станислав Лыков.
Хованщина на Москве
Стасову, — «…не познакомиться с народом, а побрататься жаждется; страшно и хорошо! Главный герой оперы — русский народ, «люд честной, грешный» — охвачен раздорами, нигде нет мира, тема вражды прослаивает все уровни действия. Отчаянная удаль стрельцов, религиозный фанатизм Досифея, страстная любовь Марфы, несбывшиеся честолюбивые чаяния Голицына, весь ужас народного падения правдиво и отчетливо раскрываются в исторической хронике, отразившей трагическую судьбу русской нации в один из самых страшных и переломных моментов ее развития.
Когда обсуждалось возрождение Дирекции императорских театров, эксперты говорили, что юридически организовать такой процесс будет весьма непросто. Но как показали первые два месяца работы, Валерию Гергиеву это и не нужно. Он выстраивает творческие процессы так, что уже началась творческая диффузия — и она будет продолжаться. Некоторые этого и опасались, полагая, что в результате индивидуальность Большого постепенно будет блекнуть. Конечно, в бытность императорских театров все так и было: один спектакль после премьеры в Петербурге мог поехать в Москву. Но дает ли возвращение назад движение вперед? За прошедшие 100 лет у каждого из театров сложилась своя биография — одинаково блистательная, но все же самостоятельная. Отказ от этих традиций в пользу объединения репертуара и труппы может оказаться в каком-то смысле стиранием истории Большого.
После смерти композитора оперу дополнил и оркестровал Римский-Корсаков. Путь к мировой известности оказался извилистым: большая часть "Хованщины" повторила судьбу "Бориса Годунова" и прошла через редакцию Римского-Корсакова. С начала 1950-х годов исполнители отдают предпочтение авторскому клавиру, внимательно воссозданному Павлом Ламмом 1932 , и оркестровой партитуре Дмитрия Шостаковича 1959 , которая наиболее точно передает оригинальное замышленное Мусоргским. Кировский театр первым обратился к редакции Шостаковича в 1960 году.
Но как показали первые два месяца работы, Валерию Гергиеву это и не нужно. Он выстраивает творческие процессы так, что уже началась творческая диффузия — и она будет продолжаться. Некоторые этого и опасались, полагая, что в результате индивидуальность Большого постепенно будет блекнуть. Конечно, в бытность императорских театров все так и было: один спектакль после премьеры в Петербурге мог поехать в Москву. Но дает ли возвращение назад движение вперед? За прошедшие 100 лет у каждого из театров сложилась своя биография — одинаково блистательная, но все же самостоятельная.
Отказ от этих традиций в пользу объединения репертуара и труппы может оказаться в каком-то смысле стиранием истории Большого. Но все же стоит дождаться лета, когда Гергиев объявит планы на следующий сезон.
«Хованщина»: Как на сцене МАМТа оживает история
А петербургский композитор Юрий Красавин, который блистательно дебютировал в Большом как автор балета «Танцемания», адаптирует музыку знаменитой оперы в собственной интригующей манере: говорят, в партитуру введена гармошка, инструмент для «Пиковой» неожиданный. Как рассказывал этим летом в интервью изданию «Коммерсантъ» режиссер, метаморфозы коснутся партии Графини, которая предстанет в нескольких образах: от молодой женщины, Венеры Московской, до инфернальной фигуры-призрака возможно, в мужском исполнении. Учитывая, что все названные выше балеты Посохова получили «Золотую маску» за лучший спектакль, его новая постановка, безусловно, заслуживает внимания. Тем более что в спектакле примут участие как примы и премьеры, так и молодые и перспективные артисты труппы. Историческая сцена Большого театра «Раскол. Пять актов о «Хованщине». Сочинение это написано по заказу Дома культуры. Очевидно, сложные времена требуют сложных тем, а события конца XVII в. Восшествие на трон Петра Первого было кровавым: жестокое подавление стрелецких бунтов, церковная реформа — трагический разлом коснулся всех слоев общества. Опера «Хованщина» — шедевр русской музыки XIX в.
Сочинение выстраданное, незавершенное, с трагической постановочной судьбой — мало кому удается найти ключ к постановке. Композитор из Ростова-на-Дону Антон Светличный работает именно с партитурой Мусоргского, а посвящает премьеру режиссеру Дмитрию Чернякову и его «Хованщине», поставленной в Мюнхене в 2007 г. Метод, который выбрал композитор для своего опуса, — своего рода пересочинение, когда музыка словно пропускается через эстетику и техники другого времени.
Балетная труппа выйдет на сцену 18 сентября и покажет «Лебединое озеро» Петра Чайковского.
Спустя 19 лет великая опера возвращается в классическом прочтении Леонида Баратова и Фёдора Федоровского», — говорится в пресс-релизе. Дирижёром выступит генеральный директор Государственного академического Большого театра и художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев. Опера «Хованщина» в постановке Леонида Баратова.
Он почти дописал клавир, не хватало лишь небольшого куска в финальной сцене самосожжения раскольников. После смерти композитора оперу завершил и инструментовал Римский-Корсаков. И продолжительное время «Хованщина» шла в редакции Римского-Корсакова. Сам Шаляпин в 1911 году пел партию Досифея в Мариинке. Он же способствовал переносу спектакля с декорациями Константина Коровина на сцену Большого театра. В 1959-м Шостакович оркестровал партитуру. И с 1960 года Мариинка тогда Театр оперы и балета имени Кирова первой обратилась к редакции Дмитрия Дмитриевича. Эту версию с декорациями Федора Федоровкого и представили в Москве. Действие оперы разворачивается в Москве. На следующий день после кровавых стрелецких погромов дозорные хвалятся расправой над ненавистными боярами. В это время боярин Федор Шакловитый — ставленник царевны Софьи — диктует подьячему донос. Общая история двух главных театров страны насчитывает не один век Он пишет молодому Петру I на главу Стрелецкого приказа, князя Ивана Хованского, задумавшего захватить власть и посадить на престол сына Андрея. Лютеранка из немецкой слободы Эмма пытается скрыться от преследующего ее, одержимого страстью Андрея Хованского. Раскольница Марфа, бывшая возлюбленная Андрея, останавливает насилие. Вернувшийся князь Иван Хованский вмешивается в происходящее и отдает девушку на растерзание стрельцам.
Гергиев представил "Хованщину" Мусоргского в исполнении солистов Большого и Мариинского театров
«Хованщина», хранящая дух «большого стиля», и сегодня идет на мариинской сцене в оркестровке Шостаковича. Мариинский театр с 13 по 17 марта представит «Хованщину» Модеста Мусоргского на сцене Большого театра впервые за 20 лет, отметили в пресс-службе ГАБТа. 21 февраля на новой сцене Мариинского театра прозвучит опера «Хованщина». После Петербурга опера поедет в Большой театр, где прозвучит с 13 по 17 марта. «Хованщина», поставленная за пару лет до «полиэкранного» «Воццека» в Большом театре – первый сценографический опыт Чернякова с разбивкой сцены на окна-экраны, отдельные пространства-коробочки, где идёт действие. Опера «Хованщина» с 13 марта по 17 марта 2024, Государственный академический Большой театр России (Историческая сцена) в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.