Китайская классическая музыка "Солнце". Китайская музыка для лечения» — музыкальный альбом 2006 года. Один из наиболее известных китайских музыкальных жанров – китайская классическая музыка – возник в период Восточной Хань (25 год н.э. – 220 год н.э.). Эта музыка отличается гармоничными мелодиями, утонченным звучанием и ритмической сложностью.
Классическая китайская музыка listen online
Слушай музыку от Chinese Classical Music, похожую на 眉间心上 Between the Brows and In the Heart, Autumn Meditation At Dongting Lake (Qin, Xiao And Erhu) и не только. О том, чем они покоряют зрителей, — в материале РИА ская классика: шедевр мирового искусстваАзиатская публика с большой любовью встречает классических исполнителей — шедевры русской музыки узнаваемы и востребованы в любое. — В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России. Некоторые китайские музыканты вернулись из учебы за границей, чтобы исполнять западную классическую музыку, сочиняя произведения на основе западной системы нотной записи.
Нина Старостина про гуцинь и традиционную китайскую музыку, часть 2
Засада с десяти сторон Ши мянь майфу : 6. Лунная ночь на весенней реке Чуньцзян хуа юэ-е : 7. Беседа рыбака и дровосека Юй цзяо вэньда : 8. Восемнадцать напевов хуцзя Хуцзя шиба пай : 9.
Сегодня фагот я только преподаю. И что в том числе и благодаря этой профессиональной миграции академические китайские музыканты в скором будущем превзойдут по мастерству европейцев, в том числе и русских артистов. Я бы сказал, что китайцы уже приближаются к уровню российских музыкантов, однако не превзошли их. Но это касается европейской и русской классической музыки, а вот в исполнении своих, китайских, произведений мы сильнее. Что касается преподавателей, то действительно в Китае очень много педагогов из России.
Мы с малых лет учим детей музыке и танцам. Это нужно не только для воспитания будущих музыкантов и артистов балета, поиска талантов, таким образом мы повышаем культурный уровень, воспитываем будущего зрителя. Важно и то, что в нашей стране искусство доступно людям. Так как наш оркестр поддерживается правительством, мы имеем возможность продавать билеты по небольшой цене. Такая мера хороший стимул для того, чтобы зрители приходили на концерты классической музыки как можно чаще.
Досье Харбинский симфонический оркестр основан в 1908 году русскими музыкантами. Тогда он назывался Симфоническим оркестром управления Китайско-Восточной железной дороги. Историческое развитие музыки Харбина, административного центра самой северной провинции Китая Хэйлунцзян, граничащей с Россией, подверглось глубокому влиянию российской музыки. За последние 50 лет Харбинский симфонический оркестр сотрудничал с многочисленными известными дирижёрами в стране и за рубежом.
Both started during the late 1980s and early 1990s. Tang Dynasty was the first Chinese heavy metal band. Around 1994—96: the first thrash metal band, Chao Zai Overload , was formed. At the same time the first nu metal bands were formed and inspired by Western bands such as Korn , Limp Bizkit or Linkin Park. Black metal is becoming a prominent scene in mainland China, particularly central China. Punk rock and post-punk[ edit ] Punk rock first emerged in China in the early 1990s as records from Western punk and post-punk bands were imported into mainland China for the first time.
One of the earliest and most renowned punk-influenced Chinese artists was He Yong whose debut album Garbage Dump was released in 1994. Formed in Nanjing in 1997, post-punk group P. Western classical music[ edit ] Whereas orchestras organised by, run solely by and nearly always exclusive to the expatriate community in China are recorded from the early days of the International Settlement in Shanghai i.
Карильон из девяти бронзовых колоколов, Карильон маркиза Цая, относится к периоду Западной Чжоу. Колокола составляли важную часть ритуальной музыки Чжоу, как и музыкальные камни, издающие звук при ударе.
Конфуций 551 - 479 до н. Один из Пять классиков, якобы отредактированный Конфуцием, является Шицзин Книга песен , сборник стихов из народных песен или песен, исполняемых на банкетах или ритуальных жертвоприношениях. Он считал, что тона, из которых состоит музыка, основаны на реакциях человеческого сердца на внешние явления, с которыми оно сталкивается. В хорошо управляемом королевстве будет звучать мирная музыка, наполненная радостью. Династический Китай 1122 г.
Менсий ответил, что единственное, что имеет значение, - это то, любит он своих подданных или нет. Согласно китайской мифологии, в кабинет администрации легендарного императора Шуня входил министр музыки. Куи который отвечал за обучение музыке старших сыновей аристократии. Императорское Музыкальное Бюро Юэфу , впервые возник во времена династии Цинь 221-207 до н. После смерти У Ди судебные церемонии прекратились, и Музыкальное бюро было распущено в 7 г.
Самая старая письменная китайская музыка Юлан или Одинокая орхидея, приписывается Конфуцию 551 - 479 до н. Первым крупным хорошо задокументированным расцветом китайской музыки была музыка для цинь во времена династии Тан 618 - 907 гг. В древнем Китае положение музыкантов было намного ниже, чем у художников, хотя музыка считалась центральным элементом гармонии и долголетия государства. Практически каждый император серьезно относился к народным песням, посылая офицеров собирать песни, чтобы понять чувства людей. Конфуцианская классика Ши Цзин Поэты , содержал множество народных песен, датируемых 800 г.
Под влиянием конфуцианства, а затем дзен-буддизма музыка считалась научным искусством и важной формой самовыражения образованной элиты. Цинь стал популярным инструментом среди ученых и фигурирует во многих произведениях искусства и литературы как символ образованной изысканности. Первым европейцем, который добрался до Китая с музыкальным инструментом, был священник-иезуит Маттео Риччи, который подарил клавесин императорскому двору Мин и обучил четырех евнухов пользоваться им в 1601 году. Эпоха Китайской Республики 1912-1949 Движение новой культуры 1910-х и 1920-х годов вызывало устойчивый интерес к западной музыке. Некоторые китайские музыканты вернулись из учебы за границей, чтобы исполнять западную классическую музыку, сочиняя произведения на основе западной системы нотной записи.
Гоминьдан пытался спонсировать адаптацию современной музыки через Шанхайскую консерваторию, несмотря на продолжающийся политический кризис. Философы культуры двадцатого века, такие как Сяо Юмэй, Цай Юаньпей, Фэн Зикай и Ван Гуанци, хотели, чтобы китайская музыка была адаптирована к наилучшему возможному стандарту, хотя не было единого мнения относительно того, каким может быть этот стандарт. Многие исполнители добавили джазовые мотивы к традиционной музыке, добавив, среди прочего, ксилофоны, саксофоны и скрипки. После Яньаньского форума литературы и искусства 1942 года в контролируемых коммунистами районах была развернута широкомасштабная кампания по адаптации народной музыки для создания революционных песен для просвещения в основном неграмотного сельского населения о целях партии. Музыкальные формы, которые считались суеверными или антиреволюционными, были подавлены, а к традиционным песням были добавлены гармонии и басовые партии.
Одним из примеров является Восток красный, народная песня из северной провинции Шэньси, преобразованная в националистический гимн. Особого внимания заслуживает композитор Сиань Синхай, который активно работал в этот период и составил Кантата Желтой реки которое является самым известным из всех его произведений. Маоисты считали поп-музыку упадком в искусстве на материке. Революционные песни будут активно продвигаться государством. Культурная революция и другие маоистские инициативы сделали революционные песни единственным приемлемым жанром музыки до такой степени, что они затмили другие жанры и почти определили, что такое музыка материкового Китая.
Музыка переросла в китайский рок, который оставался популярным в 1990-е годы. Однако в музыке в Китае доминирует государство, поскольку телеканалы, средства массовой информации и основные концертные залы контролируются Коммунистической партией. Правительство решило не поддерживать китайский рок, ограничив его распространение и эфирное время. В результате жанр так и не стал полностью мейнстримом. Современный В Китае высокий уровень пиратства и трудности с обеспечением соблюдения прав интеллектуальной собственности.
В результате звукозаписывающие компании часто принимают решение сначала выпустить новые китайские музыкальные альбомы на Тайване или в Гонконге; обычно есть задержка перед выпуском продукции на материк, за редкими исключениями, такими как работа Цуй Цзянь, которая была выпущена одновременно на Тайване, Гонконге и на материке. Задержка с выпуском новой музыки также является важным фактором разжигания пиратства, поскольку люди предпочитают пиратскую музыку из-за пределов материкового Китая. Современному рынку музыки в Китае препятствуют не только вопросы прав собственности, но и другие факторы, такие как размер прибыли, индивидуальный доход и другие экономические ограничения. Ежегодные мероприятия, такие как фестиваль современной музыки Midi в Пекине, поддерживают музыкальную культуру. В 2002 году в провинции Юньнань прошел музыкальный фестиваль «Снежные горы».
Оба мероприятия собирают немалую толпу на открытом воздухе. Сегодня китайская рок-музыка сосредоточена почти исключительно в Пекине и Шанхае и имеет очень ограниченное влияние на китайское общество.
Концерт китайской классической музыки
Как минимум полторы тысячи человек, и это на серьёзные концерты, без всякой попсы. Билеты стоят от 30 до 50 евро. Причём не только в Пекине, Шанхае, но и в провинциальных городах. Сейчас они поддерживают свои симфонические оркестры. Мы уже лет семь или восемь даём мастер-классы почти каждый год в лучших консерваториях. Когда в 2006 году ректор Пекинской консерватории показал мне расписание мастер-классов, кого я там только не увидел — со всего мира приезжают звёзды, причём со своими бюджетами. Желание и готовность китайцев учиться совершенно фантастические. Вы, наверное, слышали имя пианиста Ланг Ланг. Мы давали мастер-классы в колледже в Пекине, где он учился. На наших уроках сидел его педагог и аккуратно всё записывал в тетрадку.
Это была удивительная ситуация. Китайские учебные заведения в большом количестве выпускают музыкантов очень хорошего класса. Их уровень растёт колоссально. Приезд педагога-иностранца с мастер-классом для российских школ ситуация не совсем типичная, а в Китае — обычное явление. В каждом таком классе стоит камера, всё занятие записывается. Потом записи систематизируются и выкладываются в общую сетку. Виртуозное направление китайцы развивают и поддерживают, поскольку это нация высоких достижений. Для китайца надо быть первым любой ценой, поэтому они и побеждают на всех конкурсах. Но в отличие от европейцев и от русских, у них нет внутреннего снобизма.
Они слышат со всех сторон: китайцы играют, как автоматы, но ничего в музыке не понимают.
Монахи используют музыку для чтения различных священных текстов и для празднования различных фестивалей в течение года. Самая специализированная форма пения называется ян, в которой отсутствует метрическая синхронизация, в ней преобладают резонирующие барабаны и устойчивые низкие слоги.
Другие формы воспевания уникальны для Тантры, а также для четырех основных монашеских школ: Гелугпа , Кагьюпа , Ньингмапа и Сакьяпа. Из этих школ Гелугпа считается более сдержанной, классической формой, в то время как Ньингмапа широко описывается как романтическая и драматическая. Гелугпа, пожалуй, самый популярный.
Светская тибетская музыка пережила культурную революцию в большей степени, чем духовная музыка, особенно благодаря Тибетскому институту исполнительских искусств , который был основан Далай-ламой вскоре после его изгнания. Первоначально TIPA специализировалась на оперной форме lhamo , которая с тех пор была модернизирована с добавлением западных и других влияний. Другие светские жанры включают нангма и тоше , которые часто связаны между собой и сопровождаются множеством инструментов, предназначенных для высоко ритмичной танцевальной музыки.
Nangma караоке популярен в современной Лхасе. Тибетская народная музыка включает песни a cappella lu , которые отличаются высокой тональностью с голосовыми вибрациями, а также редкие в настоящее время эпические барды, поющие сказки о Гесаре , самом популярном герое Тибета. Тибетская музыка оказала влияние на новаторские сочинения Филиппа Гласса и, самое главное , Генри Эйххейма.
Позже художники сделали слияние нью-эйдж пионерами Генри Вольфом и Нэнси Хеннингс. Эти двое совместно работали над Tibetan Bells , возможно, первым слиянием нью-эйдж и тибетских влияний, в 1971 году. В середине-конце 1980-х годов ослабление правительственных правил позволило одной из форм тибетской поп-музыки появиться в собственном Тибете.
Прямые ссылки на местную религию по-прежнему запрещены, но широко распространены общепринятые метафоры. Чистая тибетская поп-музыка находится под сильным влиянием лёгкого китайского рока и включает такие бестселлеры, как Джампа Церинг и Ятонг. Политически и социально ориентированные песни редки в этой форме поп-музыки, но обычны во втором типе тибетской поп-музыки.
Караоке-бары Nangma появились в 1998 году и стали обычным явлением в Лхасе, несмотря на угрозы со стороны китайского правительства. Синьцзян Основная статья: Музыка Синьцзяна В Синьцзян-Уйгурском автономном районе преобладают уйгуры , тюркский народ, связанный с другими тюркскими группами из Центральной Азии. Самая известная музыкальная форма уйгуров - Он Икки Мукам , сложная сюита из двенадцати разделов, связанных с узбекскими и таджикскими формами.
Эти сложные симфонии сильно различаются между сюитами одного и того же мукама и построены на семи нотах. Инструменты, как правило, включают дэп барабан , цимбалы , скрипки и лютни ; у исполнителей есть немного места для личных украшений, особенно в перкуссии. Самый важный исполнитель - Турди Ахун , записавший большую часть мукамов в 1950-х годах.
Юньнань Основная статья: Музыка Юньнани Юньнань - это этнически разнообразный регион на юго-западе Китая. Возможно, наиболее известным в провинции является люшэн , тип ротового органа , используемый народом мяо в Гуйчжоу для пентатонических антифонных песен ухаживания. Nakhi в Лицзян играет тип песни и танец люкс под названием Baisha xiyue , который был якобы принесенной Хубилая в 1253 Nakhi Dongjing является типом музыки , связанной с южными китайскими формами, и пользуется популярностью сегодня.
Этнические музыкальные стили даи похожи на стили Южной Азии, Мьянмы и Таиланда. Некоторые типичные инструменты Дай - это хулуси и барабан в виде слоновьей ноги. Современные изменения В начале 20-го века после распада Имперского Китая в традиционной китайской музыке произошли серьезные изменения в рамках Движения Новой Культуры.
Модернизация китайской музыки включала принятие некоторых аспектов западных форм и ценностей, таких как использование западной системы обучения консерватории , а также изменения инструментов и их настройки, композиции, оркестровки музыки, системы обозначений и исполнения. Однако некоторые формы китайской музыки остались традиционными и мало изменились. Национальная музыка Основная статья: Гоюэ Термин гоюэ , или национальная музыка, стал популярным в начале 20 века и широко использовался для обозначения всей музыки, написанной для китайских инструментов в ответ на определенное националистическое сознание.
Однако этот термин может иметь несколько иное значение в разных китайских общинах. Первоначально он использовался только для обозначения музыки ханьских китайцев; позже в него вошла музыка различных этнических меньшинств Китая. В Китайской Республике на Тайване Гоюй сделал упор на музыку материкового Китая, а не на местные тайваньские традиции.
В других китайских общинах он также может называться huayue например, в Сингапуре или zhongyue в Гонконге. Китайские музыканты в ресторане в Шанхае Китайский оркестр Основная статья: Китайский оркестр Со времен династии Чжоу существовала традиция использования множества инструментов в форме ритуальной придворной музыки, известной как яюэ.
Но ведь тут главное - не что играть, а как. По словам художественного руководителя и дирижера оркестра Юрия Башмета, у россиян есть своя, неповторимая исполнительская школа. И она здесь очень популярна. Но язык вашей классики понятен любому человеку и совсем не требует перевода", - говорит зрительница. Во время репетиции он и, правда, не понадобился. С китайской пианисткой россияне общались с помощью жестов и междометий. А почитатели высокого искусства из-за кулис пытались запечатлеть на память это событие. В Китае поклонники "Солистов Москвы" нередко спрашивали: сколько времени в день нужно репетировать?
I will cover these stories and update the links in the future. Please stay tuned. For your convenience, I also include videos from youtube. Since Tang Dynasty, it was split into two separate pieces. With a more than 2000 years long history, its oldest opern preserved till now is one from 1425A. It was a popular folk music in the Anhui area. It became very famous since the story happened.
Традиционная китайская музыка
| 🎵 Китайская классическая музыка - скачать mp3, слушать музыку онлайн | Быстрая настройка на медитацию Слушать онлайн китайскую музыку для медитации Традиционные китайские мелодии и звуки Музыка Китая для медитации на сайте. |
| ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ | Концерт китайской вокальной музыки в исполнении студентов департамента музыкального искусства института культуры и искусств МГПУ. |
| Русская классическая музыка переживает бум популярности в Китае. Новости. Первый канал | При этом наблюдается и традиция смешения китайской и русской культур — как в классической, так и в традиционной вокальной или популярной музыке. |
Пять нот Востока: как китайская музыка стала частью мировой, не потеряв свою самобытность
| Музыка Китая - Music of China - | Слушайте альбом «Традиционная китайская музыка» (International New Age) в Apple Music. |
| ЦЮЙ БО: «В КИТАЕ ЛЮБЯТ КЛАССИЧЕСКУЮ И НАРОДНУЮ МУЗЫКУ» | В рубрике Музыка Отмечено китайская классическая и традиционная музыка, китайская музыка, китайская попса и мандопоп, китайские песни, Су Мань. |
| Пять нот Востока: как китайская музыка стала частью мировой, не потеряв свою самобытность | Слушайте Радио Китайская Классическая Музыка онлайн бесплатно на Radiofon в прямом эфире, в хорошем качестве без регистрации! |
| Русская классическая музыка переживает бум популярности в Китае. Новости. Первый канал | Слушайте Радио Китайская Классическая Музыка онлайн бесплатно на Radiofon в прямом эфире, в хорошем качестве без регистрации! |
| Концерт китайской классической музыки | В Китае наша классическая музыка считается престижным занятием. |
Китайская экспансия в культуре - миф или реальность?
Аллюзии к китайской классической литературе в сериале "Далёкие странники" (про имена персонажей и не только). — Значит, Китай не комплексует, что у него нет корней в классической музыке? Китайская классическая музыка "Солнце". китайская классическая музыка скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат.
ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
Такая музыкальная особенность характерна именно для Поднебесной, тогда как в большинстве стран используется звукоряд из семи ступеней — до, ре, ми, фа, соль, ля, си. И далеко не все они образуют благозвучные сочетания. Понять, как звучит пентатоника несложно — достаточно сыграть любую мелодию на фортепиано только при помощи черных клавиш. Почти так сделал однажды композитор Морис Равель: свою пьесу «Дурнушка — императрица пагод» из основанной на сказочных сюжетах сюиты «Моя Матушка-Гусыня» он написал как раз с помощью пентатоники. Это простое и действенное средство композитор использует, чтобы придать произведению узнаваемую китайскую интонацию.
В конфуцианской традиции им приписывались магические смыслы — они были связаны с ветром, воздухом, деревом, огнем и водой, а также обозначали цвета: желтый, белый, зеленый, красный, синий. Более того, в Древнем Китае музыка использовалась для лечения болезней, очищения души и сознания. Чтобы успокоить и нормализовать ритмы тела человека, музыканты играли медленно и размеренно.
Васильченко, М. Кравцова и М. Татаренко обратили внимание на особенности традиционной китайской фортепианной музыки. Однако огромный вклад в изучение китайского фортепианного творчества внес А. Айзенштадт, затрагивая различные аспекты этого жанра в своих работах [2, с.
Китайская фортепианная музыка также привлекает внимание западных исследователей. Фортепианное творчество китайских композиторов представляет собой уникальное слияние традиционного китайского музыкального наследия с современными музыкальными течениями. Эта тема является предметом внимания исследователей и музыковедов на протяжении длительного времени. Китайская музыка имеет древнюю и богатую историю, которая охватывает более 5000 лет. В 1915 году китайский композитор Чжао Юаньжэнь публикует первое фортепианное произведение «Марш мира». С этого момента начинается история фортепианного творчества в Китае. В традиционной китайской музыке важную роль играют особые мелодии, пентатоника, дроны и уникальный подход к ритмике. Эти элементы оказывают сильное влияние на фортепианный репертуар китайских композиторов и делают его отличным от западной музыки.
Стоит отметить, что особый стиль фортепианной музыки Китая образовался благодаря фокусу на китайский фольклор. В момент формирования китайского фортепианного искусства композиторы обращались к народному стилю. Это стало, своего рода, ключевым направлением фортепианного творчества китайских композиторов. В ходе развития жанра все большую роль стали играть различные транскрипции, подражания и переложения национальных фольклорных произведений. Композиторы чаще обращались к аранжировкам уже знакомых и известных народных песен и танцев, повышая свой профессиональный уровень и узнаваемость. Особенно выделяются аранжировки, транскрипции, вариации, основанные на традициях северных и южный ханьцев. Можно выделить такие фортепианные сочинения, как «Синие цветы» Ван Лисана, написанное в 1953 году, цикл фортепианных миниатюр на тему девяти народных песен провинции Шаньси Ян Лициана, написанное в 1962 году, сюита «Пять юньнаньских песен» Ван Цзаньчжона [4, с. Один из важнейших китайских композиторов, который активно развивал фортепианный жанр в Китае, - это Ван Цзаньчжон.
Его произведения сочетают в себе классические фортепианные техники с элементами традиционной китайской музыки.
Слушайте Радио Китайская Классическая Музыка онлайн бесплатно на Radiofon в прямом эфире, в хорошем качестве без регистрации! Прямой эфир похожих радиостанций.
С Ниной мы записали выпуск, который получился длинным в том числе и потому, что внутрь мы поставили несколько произведений китайской традиционной музыки. В итоге мы решили разбить его на две части и перед вами вторая часть.
Произведения на гуцине, которые стоит послушать. Подписывайтесь на подкаст, мы есть на всех основных платформах, в iTunes, Google Podcasts, на Яндекс.
Китайская классическая музыка
| Музыка Китая | Под аккомпанемент российских музыкантов прозвучали известные китайские и русские песни в исполнении звёзд китайской классической музыки. |
| Выберите страну или регион | Это хронология, показывающая развитие китайской музыки по жанрам и регионам. |
ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
И она здесь очень популярна. Но язык вашей классики понятен любому человеку и совсем не требует перевода", - говорит зрительница. Во время репетиции он и, правда, не понадобился. С китайской пианисткой россияне общались с помощью жестов и междометий.
А почитатели высокого искусства из-за кулис пытались запечатлеть на память это событие. В Китае поклонники "Солистов Москвы" нередко спрашивали: сколько времени в день нужно репетировать? Главное - не количество часов, отвечали они.
Настоящая музыка требует концентрации разума и искренности того, кто ее исполняет.
Различные звуки влияют на разные органы. Не случайно у человека именно 5 внутренних органов: сердце, лёгкие, печень, селезёнка и почки; А также именно 5 органов чувств: нос, рот, язык, глаза и уши; к тому же 5 пальцев на одной руке. Они связаны с землёй и оказывают влияние на селезёнку. Часто слушая такую музыку человек становится терпимее и добрее. Она затрагивает лёгкие. Прослушивание таких мелодий делает человека справедливее и дружественнее.
Она воздействует на печень. Слушая подобную музыку человек становится более мягкосердечным и примирённым. Они влияют на сердце и делают человека щедрее.
Симфонический оркестр Мариинского театра под руководством маэстро Валерия Гергиева исполнил произведения академической музыки, в том числе русскую классику, у Великой Китайской стены. Сцена располагалась на фоне горной гряды, по которой проходит самый близкий к Пекину участок Великой Китайской стены - Бадалин. Музыкальная программа началась после захода солнца. Сцена была оборудована тремя мониторами, на которых показывали оркестр крупным планом.
С древности китайцы высоко ценят утонченное сочетание тембров цитры и флейты. Музыка этого дуэта всегда была принадлежностью элитарных кругов, и на сегодняшний день сохранилась в живой музыкальной практике именно как музыка немногих исполнителей для избранных слушателей. В репертуаре ансамбля — китайская классическая музыка для цитры цинь, флейт сяо, дицзы, окарины сюнь соло, а также дуэт циня и сяо, циня и сюня, двух дицзы, дицзы и эрху, сяо и эрху и др. Концерты: «Праздник середины осени» 2007 , «В восьмую луну» 2008 , «Беседка феникса» 2008 , «Пробуждение в начале осени» 2009 , «Цветущая ветвь абрикоса» 2009 , «Утро белого тигра» 2010 и др. Проходит стажировку в Московской консерватории центр «Музыкальные культуры мира» по теме «Искусство игры на китайских бамбуковых флейтах сяо и дицзы».
Китайская музыка (中国音乐)
Oceнь, Китайская - классика. Перед зрителями выступят представители традиционной китайской культуры, профессора Тяньцзиньской консерватории (Китай), супруги Ли Фэнъюнь и Ван Цзяньсинь. Аллюзии к китайской классической литературе в сериале "Далёкие странники" (про имена персонажей и не только). Китайская народная музыка имеет богатые тысячелетние традиции, известны более 1000 музыкальных инструментов, множество традиционных жанров песен и танцев.
Традиционная китайская музыка
Ее главное направление деятельности — сочинение хоровой и камерной музыки, соединяющей элементы китайской традиционной музыки, импрессионизма и индивидуального стиля. С Ниной мы записали выпуск, который получился длинным в том числе и потому, что внутрь мы поставили несколько произведений китайской традиционной музыки. В итоге мы решили разбить его на две части и перед вами вторая часть. Произведения на гуцине, которые стоит послушать.
Необычна традиционная китайская музыка, которая разительно отличается от европейского творчества резкими тембрами и дребезжанием, создавая особую мелодичность и щемящее ощущение. Своеобразна и японская народная музыка, характеризующаяся преобладанием вокала над инструментальным исполнением. Радио Китайская классическая музыка — это всегда высокий рейтинг, благодаря качественной музыке, популярной среди широкой аудитории.
О том, почему это так, о китайском подходе к обучению и русском снобизме рассказывают пианисты Виктор Ямпольский, Валерий Шкарупа и скрипач Назар Кожухарь.
Виктор Ямпольский, пианист: — В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России. Я наблюдаю эту динамику на протяжении 12 лет. Моё мнение основывается в том числе и на суждениях китайцев. Во-первых, это связано с тем, что в Китае очень серьёзно занимаются детьми. Им дают всё лучшее. И музыкальное образование считается престижным. Во-вторых, государство ставит музыкальное образование и музыкальную классическую культуру своим приоритетом.
Везде, где я бываю в Китае, построены совершенно фантастические концертные залы. Просто невероятные — в России не могу аналогов привести: большие, с хорошей акустикой, с роялями. И когда мы 12 лет назад на первых концертах были в Китае, удивлялись, зачем это: народ на концерты ходил слабо, особенно на камерную музыку. Было хорошо, если треть зала. Сегодня — аншлаги. Полные залы. Как минимум полторы тысячи человек, и это на серьёзные концерты, без всякой попсы.
Билеты стоят от 30 до 50 евро. Причём не только в Пекине, Шанхае, но и в провинциальных городах. Сейчас они поддерживают свои симфонические оркестры. Мы уже лет семь или восемь даём мастер-классы почти каждый год в лучших консерваториях. Когда в 2006 году ректор Пекинской консерватории показал мне расписание мастер-классов, кого я там только не увидел — со всего мира приезжают звёзды, причём со своими бюджетами.
Пианисты В современном музыкальном мире важную роль играют китайские пианисты. Несмотря на локальные проблемы, языковые барьеры, слабую связь между национально-культурной спецификой Китая с европейскими основами музыкальной культуры, китайские исполнители-виртуозы завоёвывают мировую музыкальную сцену [10]. Ли Юньди — в 18 лет китайский пианист выиграл первую премию на конкурсе пианистов имени Шопена , на котором она не присуждалась несколько лет. Всемирно известный китайский пианист Лан Лан обучался игре на фортепиано с четырёх лет у профессора Чжу Яфэня. С пяти лет он получает первые места и призы на различных конкурсах, как в Китае, так и за рубежом. В 11 лет награждён за выдающиеся успехи в искусстве — первое место на четвёртом Международном конкурсе молодых пианистов в Германии. В 1995 году стал первым на Втором международном конкурсе молодых музыкантов им. Единственный пианист Китая, обладающий премией Леонарда Бернстайна 2002 год ; игравший для президентов и первых лиц разных государств [11] ; первый китаец, получивший « Грэмми ». Впервые в своей истории компания Steinway назвала именем артиста одну из новых моделей, которая была предназначена специально для обучения — «The Lang Lang Piano», представив её в Китае. Во многом страсть к фортепианному искусству в Китае связана с именем «мирового посла фортепиано» — Лан Лана. Также известен собственными аранжировками для фортепиано народных китайских произведений и песен, исполняемых на традиционных китайских инструментах [12]. Чжан Хаочен — занимается игрой на фортепиано с трех лет. В пять лет сыграл на большой сцене первый сольный концерт, в шесть — концерт Моцарта Анданте с Шанхайским симфоническим оркестром. В 11 лет гастролировал по Китаю, играл Шопена, в том числе, этюды. В 12 лет — победитель и самый юный участник Конкурса юных пианистов им. В 12 лет занял первое место во взрослой возрастной группе на Пятом Азиатском конкурсе им. Шопена в Японии 2004 г. В его выступлении на 49-м Международном фестивале им. Шопена польская пресса отметила необыкновенную музыкальность и безупречную совершенную технику пианиста.
Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
Ричеркар на старинную китайскую тему для гуциня, флейты, гобоя, кларнета, фагота, скрипки, альта и виолончели (载妮娜, “神人畅”古曲主题复调八重奏曲， Nina Starostina, Richercare on an ancient Chinese theme) 41:30 Нина Старостина. Музыка Поднебесной 20. Китайская классическая музыка. В китайской музыке существует множество различных направлений, у каждой провинции свой, уникальный стиль. 23 августа в рамках X международного фестиваля «Собираем друзей» в программе «Изумрудный источник» прозвучит китайская классическая музыка. HiFi. Альбом. Постер альбома Традиционная китайская музыка. Сложно подобрать слова, это большое событие, большое счастье слушать их музыку, быть рядом и иметь возможность заниматься с ними!