Нелегкий путь женщин в электронной музыке с шестидесятых годов прошлого века до наших дней Сьюзан Чани (Suzanne Ciani), обладательница пяти номинаций на "Грэмми", первая женщина, написавшая саундтрек к голливудскому фильму, саунд-дизайнер, лектор и просто.
«Noone’s Little Girl»: как понятие «женская музыка» мешает и музыкантам, и аудитории
| Изысканность и тайна: «Тайные песни женщин» в Новой Опере | К Международному женскому дню библиотека НОКИ им. С. В. Рахманинова (I корпус) подготовила книжную выставку под названием "Женщина – музыка, женщина – свет". |
| Women Nation Fund – новый фонд Live Nation для женского музыкального бизнеса | Дуэты женские Все Мужские Женские Мужчина и женщина Алёна Апина и Лада Денс Алена Апина и Лолита Милявская Алла Пугачева и Верка Сердючка Алла Пугачева и Кристина Орбакайте Анжелика Варум. |
| Музыкально-информационный коктейль для современной женщины | Окунитесь в завораживающий мир шедевров великих женщин-композиторов при 1000 свечей на Весеннем фестивале в Доме музыки! |
«Женщина – музыка, женщина – свет!»
Но всегда русская женщина — это сильная и выносливая, нежная и прекрасная муза, хранительница домашнего очага. Абонемент Центральной городской модельной библиотеки приглашает посетить выставку «Женщина — музыка, женщина — свет». Здесь вы познакомитесь с лучшими художественными произведениями отечественных авторов, в которых представлены разные женские образы.
Фильм 1».
В последующем, кавер-версии хита были выпущены не одним десятком исполнителей. Уже через год он возглавлял как американские, так и английские хит-парады. Слова песни принадлежат гитаристу Крису Стейну и вокалистке, давшей ей в последующем звучание, Дебби Харри.
Композиция «стеклянное сердце» плотно закрепилась в списке постоянного репертуара коллектива и регулярно звучала на их концертах. Стилистически, трек относится к диско, а тональность звучания — ми-мажор. По версии журнала Rolling Stone, хит занимает 259-ю позицию в «топ-500 величайших песен всех времён и народов».
Интересно, что этот американский супер хит хорошо известен жителям СССР. Его неоднократно включали в ежедневную утреннюю телепрограмму «Доброе утро» на «Первом канале». Композиция закрепилась в мировой истории музыки как символ диско-эры.
Также, именно эта песня послужила внедрению инноваций в устоявшиеся тогда музыкальные каноны: с тех пор, танцевальная музыка стала приобретать мотивы электроники. В 2011 году, сингл «I Feel Love» был причислен Библиотекой Конгресса США к реестру аудиозаписей, «несущих культурное, историческое или эстетическое значение». В свет трек вышел в октябре 1978 года.
Свою руку к авторству приложили Фредди Перрен и Дино Фекарис. В песне повествуется о чувствах человека, который болезненно перенёс разрыв с любимым человеком, однако он намеревается собрать все силы в кулак, чтобы жить и двигаться дальше.
Основные цели конкурса — открыть широкой публике новых музыкантов и помочь женщинам в музыке проявить себя. Победители будут выбраны путём многоступенчатого голосования и получат возможность выступить на сцене фестиваля «Боль». Для того, чтобы принять участие в конкурсе, нужно подать заявку, опубликовав на своей странице ВКонтакте рассказ о себе и прикрепив к посту фотографию, собственный трек или видеозапись своего выступления.
В третьем разделе под названием «Женская судьба за книжным переплетом» представлены романы Марии Метлицкой, Екатерины Вильмонт, Елены Михалковой и многих других, так полюбившихся читателям. Коллектив Троицкой библиотеки сердечно поздравляют всех женщин с праздником Весны и приглашают всех желающих посетить выставку, которая будет действовать до 15 марта.
Манижа стала лицом программы по поддержке женщин в музыкальной индустрии
Гастроли и мучения Клара Шуман, 1837 год. Зимой 1837 года музыкально одаренная немецкая девочка, Клара Вик, превратилась в гастролирующего подростка-виртуоза и приехала в Вену, чтобы дать здесь серию концертов, которые продлились до конца весны. Все билеты на выступления были распроданы, иногда восторженные поклонники Клары вели себя так активно, что приходилось привлекать полицию. Более того, в ее честь даже назвали торт.
Она была знаменитостью. Помимо игры на фортепиано, она сама сочиняла музыку, которую исполняла на каждом выступлении, — редкость как для мужчин, так и для женщин того времени. Даже сам факт гастролей был многим в новинку.
В XIX веке музыканты, которые раньше давали частные концерты для своих знатных работодателей, стали выступать перед большими, более разнородными аудиториями, в том числе гастролировать. Однако у женщин это пока не приветствовалось, считалось, что женщинам не подобает выступать на большой сцене и постоянно переезжать с места на место. Вик стала исключением.
К тому моменту, когда она вышла замуж за композитора, Роберта Шумана, и взяла его фамилию, она была уже очень известной, и это всего-то в 20 лет. Клара выступала еще несколько десятилетий несмотря на бесконечные беременности и несколько выкидышей. И, невзирая на непрестанные нервные срывы Роберта и тот факт, что у мужа был сифилис, она всецело доверилась его мнению и решила прекратить сочинять музыку.
С чего я вдруг решила, что у меня получится? С песней по жизни Этель Смит, 1912 год. Вечером 1 марта 1912 года десятки британских женщин собрались в центре Лондона, достали молотки и камни из муфт и дамских сумочек и начали бить окна политиков и бизнесменов, которые выступали против предоставления больших прав и свобод женщинам.
Композитор, Этель Смит, которой на тот момент было уже за 50, была среди них. За год до этого она написала душевную и оптимистичную песню «Марш женщин», которая сразу же стала гимном движения. В ту ночь Смит арестовали вместе с сотней единомышленниц и отправили в тюрьму Холлоуэй, где она провела два месяца.
Когда друг Смит, дирижер, Томас Бичем, навещал ее в тюрьме, он видел, как сотни заключенных — сторонниц равноправия женщин — маршировали на тюремном дворе, напевая слова марша, в то время как сама Смит высунулась из окна, дирижируя им зубной щеткой. Рейнская статистика Эшли Фур, 2016 год. Летом 2014 года в рамках престижных Международных летних курсов новой музыки в немецком Дармштадте состоялась премьера композиции американского 32-летнего композитора, Эшли Фур, «Something to Hunt».
Звучащее почти 11 минут музыкальное произведение для семи исполнителей производит глубокое впечатление, во многом благодаря своим блуждающим инструментальным линиям и неожиданным моментам тишины.
Организатор Акции вправе поручить указанные в настоящем пункте действия третьим лицам. Все предусмотренные законодательством налоги, сборы, пошлины и платежи, связанные с получением приза, оплачиваются участником, если Организатором Акции не будет определено иное. В случае если документы, предъявленные участником, вызывают сомнение в их достоверности и подлинности, организатор Акции оставляет за собой право провести проверку на предмет их соответствия установленным требованиям, и до получения ее результатов соответствующий присужденный приз не выдавать. Участники Акции информируются об условиях её проведения следующими способами: краткие правила доводятся до сведения радиослушателей в эфире Радиопрограммы в соответствии с сеткой вещания; механика участия в Акции размещаются на официальном интернет-сайте Радиопрограммы; общие правила участия в Акциях, проводимых в эфире Радиопрограммы или на сайте Радиопрограммы размещаются на сайте Радиопрограммы.
После смерти супруга занималась преподаванием музыки в Зальцбурге. Рукописей ее сочинений, написанных в молодости, не сохранилось. В 2010 году вышел французский фильм «Наннерль, сестра Моцарта», в котором Анна Мария является главным персонажем. Луиза Фарранк 1804—1875 — прославилась как виртуозная пианистка, за что в 1842 году была назначена профессором игры на фортепиано Парижской консерватории и занимала этот пост тридцать лет. При жизни опубликовала около 50 собственных сочинений в том числе три симфонии , получивших восторженные отзывы от Берлиоза и Листа.
Ее музыка по стилю была гораздо ближе к сочинениям австрийских или немецких композиторов-романтиков, особенно Шуберта и Вебера. На родине же сочинения Фарранк считались слишком нефранцузскими. Перестала писать музыку после смерти дочери от туберкулеза в 1859 году. Сочинения Луизы Фарранк стали вновь исполняться в последние 20 лет. Фанни Мендельсон 1805—1847 — старшая из четырех сестер известного композитора Феликса Мендельсона, немецкая пианистка, певица и композитор. Против ее занятий музыкой на профессиональном уровне был отец, но Фанни поддерживал ее муж, художник Вильгельм Гензель — он иллюстрировал чистовики написанных Фанни произведений. Почти все ее сочинения были изданы под именем брата. Исследования последних лет показали, что часть произведений, автором которых принято считать Феликса Мендельсона, были написаны именно ею. В 42 года Фанни умерла от удара во время репетиции концерта. Сегодня известно порядка 500 ее сочинений — песни, пьесы, органные прелюдии, струнные и фортепианные квартеты, оратория, лирический цикл «Год», написанный в качестве подарка мужу к Рождеству 1841 года, и многие другие.
Клара Шуман 1819—1896 — пожалуй, самая известная из женщин-композиторов. Жена Роберта Шумана, в девичестве Вик, на момент заключения брака она была гораздо известней своего супруга — главным конкурентом виртуозной пианистки считался сам Ференц Лист. Написала множество сольных пьес для фортепиано и скрипки, циклы песен, фортепианное трио. Практически перестала заниматься композицией после смерти супруга. Интерес публики к творчеству Клары Шуман стал возрождаться в 1970-х, когда появились аудиозаписи ее сочинений, но и сегодня произведения этой женщины-композитора исполняются довольно редко. Полина Виардо 1821—1940 — одна из самых известных оперных певиц XIX века, которая также сама писала музыку, при этом не считая себя композитором. Виардо сочиняла произведения для репертуара своего сына Поля, который был скрипачом; написала три оперетты на либретто Ивана Тургенева — «Последний колдун», «Людоед» и «Слишком много жен». Стала прообразом главной героини романа «Консуэло» Жорж Санд. Этель Смит 1858—1944 — композитор из Англии, которой пришлось бороться с родителями за право заниматься музыкой; одна из лидеров суфражистского движения.
Оркестр был той самой составляющей вечера, без которой невозможно было представить этот праздник музыки: он был главным цветом в палитре нот, но благодаря художественному руководителю и дирижеру, лауреату международных конкурсов, кавалеру Серебряного Почетного креста Венгрии Ксении Жарко, стал не кричащим ярким пятном, как в полотнах абстракционистов, но мягким и обволакивающим фоном с картин гениев пейзажа — солировали звезды инструментальной классики лауреат международных конкурсов и конкурса имени Чайковского, скрипач Гайк Казазян; заслуженная артистка России, лауреат международных конкурсов пианистка Екатерина Мечетина и лауреат международных конкурсов пианист Максим Пурыжинский , звезды оперетты солисты Московского театра оперетты: заслуженная артистка России Светлана Криницкая, заслуженный артист России Пётр Борисенко, а также лауреат международных конкурсов Павел Иванов и даже звезды эстрады и кино народные артисты России Лариса Долина и Дмитрий Харатьян.
В зале царила атмосфера, какая может быть только на подобных, тяготеющих к академизму, концертах: здесь собрались сдержанные ценители благородной музыки, выверенных нот и слаженного звучания. Со стороны организаторов атмосфера любви к музыке и уважения к зрителю была поддержана объявлением каждого номера, а также подготовленными программками и красочными буклетами. Первым прозвучавшим произведением стала увертюра к опере «Кармен». Дирижерская палочка Ксении Жарко так умело «рисовала» каменную площадь, табачную фабрику и неминуемое приближение главных героев, что, казалось, что все портреты на стенах Большого зала — вслед за Вагнером — признали величие Жоржа Бизе. Возникшие в тишине ноты страсти и темперамента подготовили публику к выходу на сцену Гайка Казазяна — он пожал руку Ксении Жарко и первой скрипке, а затем представил «Цыганские напевы» Пабло Сарасате. Любой, кто отдаваясь во власть музыки, хоть иногда бросал взгляд на сцену, не мог не заметить, что музыкант буквально «разговаривал» со своим инструментом — ведь изначально «Воспоминания о дорогом месте» были эпизодом, рассказывающим о месте и времени, когда композитор был счастлив, и хотя этот цикл композитора принято рассматривать не как «музыку-автобиографию», но как «музыку-послание», то звучащая внемузыкальная идея довольно недвусмысленно доносила цитату автора: «Я желал бы всеми силами души, чтобы музыка моя распространилась, чтобы увеличивалось число людей, любящих ее, находящих в ней утешение и подпору». Гайк Казазян и 60 прекрасных девушек, безукоризненно владеющих музыкальными инструментами под управлением Ксении Жарко, в тот вечер многократно и неумолимо множили число поклонников классической музыки, как того хотел Чайковский! Для солирования Екатерины Мечетиной требовалась перестановка рояля, дирижер оркестра, уступая ненадолго своё место молчаливым работникам сцены, кокетливо подняла пальчик и сообщила: «Я ещё вернусь! Екатерина Мечетина очень ярко и вдохновенно исполнила первую часть из Второго концерта для фортепиано с оркестром Рахманинова. Этот концерт Рахманинова считается одним из самых известных произведений с подчёркнуто русской душой — он так часто цитируется и звучит в современной культуре от «Титаника» до аниме , что даже далекие от классики слушатели наверняка в момент исполнения почувствовали себя знатоками.
Яркие, наполненные аккорды соло Екатерины были подхвачены темным, тембристым звучанием оркестра, погружающим в пучину океанических глубин и человеческих страстей — такое слияние талантливейшей пианистки современности и самобытного оркестра с мощным, красочным звуком произвело на публику очень сильное впечатление и породило надежды, что творческий тандем Екатерины Мечетиной и Женского симфонического оркестра под управлением Ксении Жарко порадует публику еще не раз. Следующий концертный номер в исполнении только лишь оркестра под управлением Ксении Жарко стал своеобразным мостиком от классической музыки к опереточной: прозвучал «Чардаш на темы оперетт» Имре Кальмана — знатоки жанра с радостью узнавали любимые мелодии, а любители классики наслаждались игривыми вариациями темпа этого знаменитого венгерского танца — к его мелодическим оборотам и острым синкопам обращались в своих сочинениях и Ференц Лист, и Иоганнес Брамс, и даже Петр Чайковский. Этот номер стал апофеозом необычайной красоты оркестрового звучания: упругая тема тромбонов сменилась ласковыми переливами арфы и нежной, томной негой струнных в середине.
Михаил Шуфутинский представил премьеру песни «Взрослая женщина»
Слушать сборник Женские поп-группы онлайн бесплатно и без регистрации Скачивай музыку в отличном качестве всего в 2 клика и наслаждайся популярными хитами и исполнителями! О том, как относятся к женщинам в музыкальной индустрии, рассказывают рэп-исполнительница Эмелевская, соосновательница Doing Great Agency Катя Штарева, программный директор Moscow Music Week Надежда Самодурова. Сила женской энергии.
Правила комментирования
- Сообщить об опечатке
- Женщины про женщин и для женщин
- Активистка феминистского движения оценила идею убирать из эфира оскорбляющие женщин песни
- Музыка и ее влияние на жизнь женщин ⋆
- Новости по теме
Музыкальные комплименты и оды женщинам собраны в плейлист
Певец Григорий Лепс признал, что музыка должна быть вне политики. В августе 2022 года певица TANAYA совместно с известными автором и композитором Дмитрием Коноваловым и Артемием Шульгиным выпустили песню «Женские голоса», а 5 августа вышел клип, который станет гимном любящих женщин и матерей. Spotify разместил билборд с Монеточкой в центре Нью-Йорка — это часть программы поддержки женщин в музыке Статьи редакции. Певица Манижа стала лицом международной программы по поддержке женщин в музыкальной индустрии Equal на Spotify. К Международному женскому дню сельская библиотека сельского поселка Дружба предлагаем всем читателям познакомиться с книжной выставкой «Женщина – музыка, женщина – свет!», которая состоит из двух разделов: «Прекрасных женщин имена» и «Женские лица российской. Концертная программа, наполненная лирическими номерами, стала замечательным подарком для всех женщин политехнического университета, которые собрались в концертном зале НПИ 6 марта.
Женские песни о главном 07.12.2023 ТВЦ смотреть онлайн
Выездные бригады ДКЦ обеспечивают транспортировку пациентов высокой степени риска в Областной перинатальный центр из учреждений родовспоможения города Томска и Томской области. Настоящими овациями для первой скрипки становится появление на свет здоровеньких малышей и счастливые улыбки новоиспеченных мамочек. Тамара Данилова, директор Института международных связей ТГАСУ При одном взгляде на эту красивую уточненную женщину вопрос о том, почему из целого симфонического оркестра она остановилась на флейте, отпадает сам собой. А если еще и знаешь, что директор Института международных связей ТГАСУ Тамара Данилова — мастерица создавать уют, спортсменка и активистка, да еще и в литературе подкована получше любого филолога, этот вопрос даже не возникнет.
Мелодия флейты точнее всего отражает ее внутренний мир — тонкий, деликатный, изящный, романтичный. Правда, руководящая должность вносит в ежедневную музыкальную палитру директора Институту международных связей свои коррективы. Иногда Тамаре Геннадьевне приходится использовать методы, не созвучные нежной флейте.
Тогда вместо мягкого и лирического минора начинает звучать бодрый, жизнерадостный, а порой и настойчивый, требовательный мажор. Но в этом сочетании и есть настоящая гармония. В умелых руках штукатура-маляра 5-го разряда Надежды Николаевой любое дело горит и спорится.
Комфортные квартиры в нарядных новостройках, которые встречают томичей, решивших обзавестись заветными квадратными метрами, в том числе ее заслуга. Работа у штукатура-маляра совсем не праздничная. Чтобы сделать ее качественно и в срок, необходимы физическая выносливость, терпение, аккуратность и позитивный настрой.
У Надежды Николаевны этих качеств в избытке. В 2013 году она стала победителем областного конкурса профмастерства, а представляя Томскую область на всероссийском конкурсе штукатуров-маляров, среди 18 участниц заняла почетное шестое место. Жюри покорило, с какой виртуозностью, азартом и настроением Надежда Николаева выполняет свою работу.
И так на протяжении трех десятков лет, которые она верна любимой профессии. Надежда Николаева и другим умеет поднять настроение и боевой дух, задать хороший рабочий настрой: шуткой, байкой, припевом задорной русской народной песни. Ирина Федотова, тепличница ООО «Заречное» Таких ответственных, любящих свое дело, проверенных временем сотрудников как тепличница Ирина Федотова еще поискать надо!
Человек домашний, скромный и тихий, она показывает, что такое настоящий драйв, когда дело касается ее работы. Особенно в эти весенние деньки, когда для овощеводов наступила активная пора и пришло время высаживать рассаду. Бешеному азарту, с которым Ирина Федотова занимается растениями, может позавидовать заправский барабанщик.
В восемь утра, когда большинство людей еще только выдвигаются из дома, в теплицах ООО «Заречное» уже вовсю кипит работа. Все, что нужно Ирине для настроя на продуктивный трудовой день: чашка крепкого кофе и любимые эстрадные песни. Высаживает перцы, томаты, баклажны и ухаживает за рассадой тепличница тоже под музыку.
Обязательно веселую или мелодичную. И ведь какой результат! С ее легкой руки растения идут в рост на зависть самым заядлым огородникам.
Если за дело взялась Ирина Федотова, томичи могут быть спокойны: этим летом на их столах будут свежие, выращенные с любовью овощи. На ней можно исполнять самые разные композиции — от народных песен до джаза и блюза.
А дальше то, что бывает почти у всех влюблённых, - предложение, свадьба, надежды и планы. Вскоре родились близнецы Андрюша и Миша. Его будто не было с нами. Он мог выйти из дому за хлебом и пропасть на несколько дней. Позже я узнала, что в его жизни появились наркотики. Мне стало страшно за детей, и я подала на развод.
Ирина осталась одна. Укладывая сыновей спать, она садилась у кроваток и пела им колыбельную. Слёзы смешивались со словами песни. Дети засыпали, а Ира брала нотную тетрадь и отправлялась на сцену ресторана. Ирина приняла знак внимания. Во второй вечер, в третий, пятый - то же самое. Каждый день. И ждёт твоих выступлений.
Его друзья просили, чтобы ты с ним поговорила... Мне-то что? На разговор с поклонником Ирина решилась спустя ещё полгода. Она сама подсела за его столик и произнесла: - У меня двое сыновей. Я разрываюсь между несколькими работами, у меня нет времени даже на то, чтобы провести вечер в кругу семьи.
Цель создания нового фонда Live Nation - предоставить доступ к ресурсам и капиталу компании женщинам-предпринимателям, до сих пор недостаточно представленным в сфере организации концертов, фестивалей и прочих мероприятий. Официальное заявление об учреждении фонда сделал президент и главный исполнительный директор Live Nation Майкл Рапино Michael Rapino. По его словам, «являясь лидером отрасли живых музыкальных представлений, мы хотим внести значимый вклад в решение этой проблемы, изменить динамику и обеспечить равноправие для всех участников сегмента.
Голосование открыто на официальном сайте премии. Конкуренцию «Русской женщине» составят исполнители из Нидерландов, Бельгии, Италии и Болгарии — всего пять участников «Евровидения-2021». Организаторы сообщили, что премию проводят для акцента на искусстве написания текстов.
Музыка женщины
«Знаешь ли ты?» — кто автор песни «Страна Лимония» и у какого музыканта более 1000 пар очков. Но именно отсюда – из музыкальных групп, состоящих исключительно из женщин, из подчёркнутой лиричности отдельных песен – получило развитие направление, как «женская музыка», не исчезнувшее из газетных заголовков и по сей день. Слушать сборник Женские поп-группы онлайн бесплатно и без регистрации Скачивай музыку в отличном качестве всего в 2 клика и наслаждайся популярными хитами и исполнителями!
Женский симфонический оркестр: без женщин жить нельзя
Музыка для офиса Relax FM. Солистки и основательницы групп рассказывают о том, какой месседж должна нести современная музыка и как она может помочь женщинам в борьбе за их права и индивидуальность. Первыми партитурами из музыки XX века, которые «взломали ее музыкальный мир изнутри», по ее собственным воспоминаниям, стали «Весна священная» Стравинского и «Атмосферы» Лигети.