Эта опера – «Демон». Она смогла с самой первой своей постановки завоевать любовь зрителей и по настоящее время остается одной из самых обожаемых опер на территории нашей страны. Знаменитая лирико-драматическая опера Антона Рубинштейна «Демон» по одноимённой поэме Михаила Лермонтова прочно удерживает любовь широкой публики во всем мире уже почти 150. В «Мариинском-2» показали первую премьеру сезона — оперу «Демон» (1875) Антона Рубинштейна в постановке режиссера Елизаветы Корнеевой, ставшей ее дебютом на этой сцене. Романтическая опера Антона Рубинштейна по поэме Лермонтова — одно из лучших творений композитора. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) в новом 247-м театральном сезоне представит оперу «Демон» Антона Рубинштейна и оперу «Трубадур» Джузеппе Верди.
Были демоны...
Российский Центр Новостей. 23 и 24 сентября на новой сцене Мариинского театра пройдут премьерные показы оперы Антона Рубинштейна «Демон». Для меня опера «Демон» – это прежде всего история о разрушительной силе таланта. Премьера оперы «Демон» под управлением маэстро Валерия Гергиева состоялась на новой сцене театра. Впервые «Демона» Антона Рубинштейна показали в Мариинке в 1875 году.
Мариинский театр открыл новый сезон премьерной постановкой оперы «Демон»
Вместо этого — метафоры, отголоски и символы: от греческого театра до песочницы. Все это призвано подчеркнуть вечность поднятых и в поэтическом, и в музыкальном тексте проблем. Тем не менее, как мне кажется, она все еще не раскрыта, — отмечает Елизавета Корнеева. А интересна она тем, что это вечная тема и это вечный конфликт человека. Мы наблюдаем его проявление сегодня и будем наблюдать завтра, мы не раз видели его на протяжении истории. Поэтому Рубинштейн здесь абсолютно угадал с тематикой, если говорить о его постоянстве пребывания на оперной сцене».
Мы будем судить Демона.
Все мы сядем на скамью присяжных и будем выносить свой приговор. А там уж посмотрим, каким он будет», — приглашает она. Музыкальный руководитель и дирижер — Валерий Гергиев.
Вдвоем они обломают что угодно, применяя один и тот же приёмчик: пустая или почти пустая сцена Наставшевс ещё и сценограф , обезличивающие костюмы и — главная фишка: какие-то люди будут медленно бродить по сцене вне всякой связи с музыкой и содержанием действия, доводя до воплощения фразу-анекдот из «12 стульев»: «Одновременно с этим он прыгнул в сторону и замер в трудной позе. Кружки Эсмарха загремели». Спектакль невероятно скучен. Отсутствие сколь-нибудь увлекательного действия на сцене усугубляется статичной бессодержательной декорацией. Скука смертная, нудьга немыслимая.
Эмоциональная драматургия отсутствует полностью, сопереживания героям не возникает. Мой ёрнический пересказ в начале отклика — куда интереснее того, что вымучивалось на сцене. И зрители не выдерживали: после первого антракта ушли многие. После второго — ещё больше… Тревожит настойчивость, с которой в Большом театре стремятся воплощать на сцене что угодно, если на это можно навесить шильдик «contemporary»: Сontemporary dance, Contemporary directing и, тем самым, оправдать кормление бездарей, присосавшихся к благодатному источнику… Почему именно в опере так много режиссёров-проходимцев? Не только «по блату», но и потому что музыка часто спасает всё. Если опера хорошо или хотя бы прилично спета, то — чёрт он же демон с ней, с режиссурой и сценографией: нашу культуру терзают ещё и не так. В опере, в конце концов, можно глаза закрыть и слушать. Но вчера нельзя было воспользоваться и этим приемом.
Оркестр играл или плохо или неважно, солисты пели или плохо или посредственно. Не хочу давать более подробные оценки исполнителям, но по убывающей — от «неплохо» в сторону «похуже» — «ещё похуже» и т. Хор, как всегда, был хорош, но оркестр, где мог в начале — особенно заглушал и его дир. Что-то можно было бы списать на несыгранность при первом показе, но это же Большой театр! В нём такого быть не должно. Но было бы несправедливо говорить, что оркестр от начала до конца играл плохо: это не так. Многое удалось, но восприятие музыкальной составляющей оперы было бы куда более приятным, если б не совершенно неуместная, разрушающая музыкальную драматургию возня на сцене. И ещё об одном.
Я давно восхищаюсь превосходными буклетами, которые готовит театр к каждой премьере. Это всегда очень добротный и музыковедческий и культурологический материал. Но не в этот раз. По форме — похоже, по содержанию — под стать спектаклю. Работа над буклетом была поручена Алексею Парину редактор-составитель и он «не подвёл», выдал то, что и может выдать: два убогих интервью. Одно — с дирижёром Абашевым, другое — с режиссёром Наставшевсом.
Режиссер-постановщик спектакля, сценограф оперы «Демон» — известный латвийский режиссер, художник, композитор Владиславс Наставшевс. Режиссер ставил спектакли в Новом Рижским театре, Латвийском Национальном театре, Гоголь-центре, Пермском театре оперы и балета и других театрах. В интерпретации режиссера, «Демон» — история о демонической природе таланта, его вознесении в высшие сферы, испытании славой и гибели под её тяжестью.
Владиславс Наставшевс: «Для меня опера «Демон» — это прежде всего история о разрушительной силе таланта. В музыке «Демона» много чувственности, эротики, желания и соблазна. Демон исключителен. В силу таланта или «дурного» характера он — одиночка. Он принимает одиночество, избранничество и совершенно не понимает, что это такое — жить обычной человеческой жизнью, хотя и тоскует по ней. Он очень много может дать Тамаре, вдохновляет её, открывает перед ней новые измерения — и она всё это вбирает в себя.
Мариинский театр представит первую премьеру сезона — оперу «Демон» Антона Рубинштейна
22 декабря на Новой сцене Большого театра пройдёт премьера оперы Антона Рубинштейна «Демон» по одноимённой поэме Лермонтова в постановке Владислава Наставшева. 25.12.2022 Князь Гудал — Денис Макаров Тамара, его дочь — Светлана Лачина Князь Синодал, жених Тамары — Бехзод Давронов Демон — Андрей Потатурин. Наиболее серьезное влияние оперы «Демон» проявилось в знаменитых картинах М.А. Врубеля. Именно в образах, созданных на сцене, он искал героя собственных полотен.
Премьера фантастической оперы «Демон» Антона Рубинштейна в Мариинском театре
Наиболее серьезное влияние оперы «Демон» проявилось в знаменитых картинах М.А. Врубеля. Именно в образах, созданных на сцене, он искал героя собственных полотен. Премьера оперы Антона Рубинштейна «Демон» прошла на Новой сцене Большого театра. ДЕМОН Опера Антона РубинштейнаМузыка Антона РубинштейнаЛибретто Павла Висковатова по одноименной поэме Михаила Лермонтова Спектакль сопровождается синхронными титрами.
ПРЕМЬЕРА оперы "ДЕМОН" 17 марта
Опускной занавес режиссер делает зеркальным: отражается в нем зал Новой сцены, где мы, зрители, занимаем свои места. Поначалу по поводу объекта еще остаются сомнения — амальгама неровная, изображение размытое, но, когда зеркало идет вверх, всё становится на свои места. На сцене — тот же зал: ряды кресел, проходы, двери с характерными наличниками. Оттуда идет дым и выходит нарядная публика. За дымной завесой вырисовываются то очертания гор, то лилово-фиолетовое марево. Про них опять-таки можно прочесть у режиссера: это, оказывается, отсылка к полотнам Врубеля, тем, где в соответствующей цветовой гамме изображен «Демон летящий». Оркестр затевает интродукцию — со свистом ветра, громовыми раскатами и хором адских духов. Далее вступают голоса ветерков, водяных струек и цветов. За мифологических существ поет рассаженный в кресла хор. Эти же «посетители театра» потом споют за девушек у Арагвы, горцев на привале и гостей на свадьбе.
Тамара — Анастасия Щёголева. Однако ее кумир не летает — экипированный в кожу и шлем, въезжает в «зал» на навороченном байке. Самые заметные театральные постановки ноября Демонического рокера мы уже видели в семистейдж-версии, сделанной Дмитрием Бертманом для Дмитрия Хворостовского. Мотоцикл — ноу-хау Владиславса. И не просто мотоцикл, а сакральный объект. Герой с ним не расстается. Приникая — черпает силу. Отходя — сдувается, как спущенный шарик. Тамара, невинная душа, от близости дьявольской машины гибнет.
Accept - Humanoid 2024 FLAC tracks Мадам возьмите колонки S - 90, там все услышите, не нужно слушать такую музыку на андроиде или десятиватных или компьютерных колонках, там вы действительно ничего путнего не услышите, притензии не ко мне а к тому кто этот рип создал, заходите на сайт продаж cd дисков купите Вам пришлют с прекрасной записью и возможно со всякими сканами Кстати в последнее время стал замечать что на рутрекере стали релизеры себя не утруждать монтированием лося, просто берут мп3 закидывают в конвертор и ву аля супер тяжеловестный лось получился 1 трек весом 60-70 мб, сам лично видел такие программки конверторов на сайтах, и даже испробовал звук остался как на мп3 ничего не поменялось.
Василий Соколов, до недавнего времени певший на Камерной сцене, обладает красивым и отнюдь, как выяснилось, не камерным голосом, поет качественно. Однако этого явно маловато для столь знакового образа русской оперной литературы. Анастасия Щеголева в партии Тамары порадовала мягким поэтическим звуком ранее в Мариинке, где она служила, приходилось слышать ее в менее лирических ролях , но, к сожалению, не все верхние ноты ей пока даются, особенно поначалу.
Ставка на собственные силы Большого театра в нынешней премьере — вероятно, вынужденный шаг и в целом стратегически правильный: свою труппу стоит развивать, чем еще недавно занимались мало. Однако премьера без яркого героя оказывается ополовиненной: трудно поверить, что во всей России коли уж международные звезды нам сейчас недоступны , включая Большой, нет более впечатляющего поющего артиста на партию Демона. Малоизвестную публике оперу решено было проинтерпретировать по всем законам постмодернизма. И мистическая лермонтовская история, безусловно, благодатный материал для того, чтобы воспарить в заоблачные дали, подать ее, опираясь на философские абстрактные обобщения и поэтические образы. Однако постановщик режиссер и сценограф Владислав Наставшев и его команда Майя Майер — костюмы, Екатерина Миронова — пластика, Дамир Исмагилов — свет, Илья Старилов — видеопроекции пошли несколько другим путем, заменив одну конкретную реальность на другую, не менее конкретную.
Вместо кавказских гор и их гордых обитателей на сцене — театральный зал и его завсегдатаи — артисты, служители и публика. Идея театра в театре не нова, а кланяющуюся овациям зала и усыпанную цветами примадонну из главной героини кто только не делал. Но проблема не в этом. Предложенная символика плохо читается, постановщикам и артистам не хватает чего-то важного, чтобы этот язык метафор по-настоящему заиграл и сработал, открывал бы некое новое измерение в понимании классического и литературного, и музыкального текста. В интервью-спойлере Наставшев говорит о желании передать в образе главного героя «скорость, дикую энергию», но «через замедленное движение»: на спектакле же мы видим артиста, который попросту плохо двигается, а мотоцикл, на котором он выкатывает на сцену у Наставшева Демон — лихой байкер, «врывающийся» в театральный зал , еле движется, а иногда ему надо «помогать» словно самокату.
Наставшевым-сценографом были обещаны аллюзии на врубелевского «Демона»: «Костюмы — лиловые, синие — выдержаны в цветовой гамме врубелевских полотен, что будет понятно, когда выйдет хор в этих цветах».
Тогда критика и профессиональное сообщество приняли оперу прохладно, а вот публика очень полюбила. Одним из самых знаменитых исполнителей Демона был Федор Шаляпин, и его герой был наполнен дыханием времени, становился почти театральным воплощением бунта и приближающейся революции. В версии 2023 года режиссер Елизавета Корнеева отказывается от прямых перекличек действия на сцене и мира за стенами театра. Вместо конкретики времени и места спектакль будет наполнен метафорами, отголосками и символами, среди которых создатели называют одновременно и греческий театр, и песочницу.
Горькая опера легкого жанра
В опере Демон представлен сильной и глубоко противоречивой натурой. Демон раскаивается, сбрасывает личину (снимает черные крылья, раздевается до исподней белой рубахи) и остается, белым (буквально) и, возможно, как просит метафора, пушистым. Режиссер: Виталий Головин. В ролях: Георг Отс, Сергей Лемешев, Эра Краюшкина и др. Телевизионная версия оперы А. Рубинштейна "Демон" по одноименной поэме М. Лермонтова. Мариинский театр покажет на своей Новой сцене первую премьеру сезона – фантастическую оперу Антона Рубинштейна "Демон".
В Мариинском театре представили оперу Антона Рубинштейна "Демон"
При том, что музыкальная ткань оперы – замечательна, в ней много хорошей, очень хорошей и прямо-таки звездной (романсы Демона) музыки. 22 декабря на Новой сцене Большого театра пройдёт премьера оперы Антона Рубинштейна «Демон» по одноимённой поэме Лермонтова в постановке Владислава Наставшева. При том, что музыкальная ткань оперы – замечательна, в ней много хорошей, очень хорошей и прямо-таки звездной (романсы Демона) музыки. Премьера оперы "Демон" в Барселоне". В понедельник 23 апреля настоящий праздник у испанских любителей оперы. Одна из ярких премьер последних лет в Мариинском — опера Антона Рубинштейна «Демон». Приглашаем 27 декабря в 19:30 на оперу «Демон» на новой сцене Мариинского. Новости Телепроекты.