На старте грандиозного музыкального пути в состав «Битлз» входил бас-гитарист Стюарт Сатклифф. Приведенный выше состав — не исходный состав группы, но это состав тех, кого весь мир знает как The Beatles. В легендарный состав культовой группы вошел. The Beatles – британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в которой играли Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр.
«Смерть» Маккартни и другие факты из истории The Beatles, которые тебя шокируют
Г — гастроли Во время гастролей в Гамбурге, битлам пришлось использовать струны из клубных пианино, так как на приобретение нормальных струн не было денег. Как-то раз битлы отправились на крышу в Лондоне 30 января 1969 года. На этом выступлении была просто местная офисная публика. Это единственный раз, когда можно было услышать Битлз вживую в тот момент, когда каждый участник уже считался одним из лучших в мире мастеров игры на своем музыкальном инструменте. Д — Джордж Мартин Маккартни дважды говорил, что «если кто и был пятым битлом, то это менеджер Брайан Эпштейн в интервью BBC 1997 года и продюсер Джордж Мартин в мемориальном посте 2016 года ». Новаторский ход Джорджа Мартина, который «решил отказаться от традиционных трехсекундных пауз между песнями, чтобы создать ощущение целостности альбома».
В итоге песня «Sgt. Их соединяет специальный музыкальный фрагмент, во время которого под аккомпанемент электрооргана и малого барабана звучит хор «Billy Shears». Я послал всех к черту и сказал: Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне», — вспоминал Джордж Мартин. Любопытно, что он пошел на такой шаг уже после записи пластинки. Ж — «Желтая подводная лодка» «Желтая подводная лодка», записывалась почти месяц, хотя это была всего лишь одна песня.
Это связано с тем, что звучание композиции стало более экспериментальным в середине 1960-х годов. Написал ее Пол Маккартни, причем задумывал ее изначально как детскую песню. С простой и запоминающейся мелодией и текстом, которую дети могли бы легко запоминать и напевать. Текст песни «День из жизни» Леннон написал 17 января 1967 года после того, как узнал из газеты Daily Mail о гибели в автокатастрофе Тары Брауна — их с Маккарти друга. BBC из-за имеющихся в словах песни намеков на использование наркотиков запретили ее трансляцию.
Многие критики посчитали, что песня — это одна из лучших композиций за всю историю звукозаписи: в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone «A Day in the Life» была помещена на 26-ю позицию. Она также возглавила список «100 лучших песен Beatles», составленный тем же изданием в 2011 году. И — имидж В самом начале формирования группы подростки-музыканты придерживались довольно агрессивного стиля одежды, обычного для рок-групп — кожаные куртки, черные водолазки, небрежные прически. Когда группа встала на путь популярности, Брайан Эпштейн — менеджер, выбрал для музыкантов классический стиль, что было довольно необычно для рок-группы и стало отличительным знаком «ливерпульской четверки». В 1966 — 1967 The Beatles сменили имидж.
В 1961 году во время вторых гастролей в Гамбурге Стюарт Сатклифф влюбился в молодую художницу и фотографа Астрид Кирхгерр. Именно она придумала «битловские» стрижки и предложила ребятам надеть пиджаки без воротников, которые сделаны по крою Пьера Кардена. С 1967 года, когда мир охватило движение хиппи, музыканты также резко поменяли свой стиль. Теперь перед фанатами предстали артисты, одетые в просторную яркую одежду в полоску с цветочной вышивкой. Впервые они познакомились в лондонской галерее на выставке Йоко, состоящей из абстрактных скульптур, непонятных простому ливерпульскому парню.
В то время как Джон делился с женой впечатлениями от авангардистского вернисажа, японка в своем дневнике делала запись: «Наконец-то я встретила мужчину, которого смогла бы полюбить». С этого момента Йоко начала посылать «битлу» открытки со словами: «Танцуй», «Дыши», «Смотри на огонь до рассвета», а вскоре стала звонить сама, чтобы поговорить об искусстве, творческих поисках и другом. Синтия — первая жена Джона Леннона, сперва не обращала на девушку, но однажды, вернувшись с отдыха, застала Йоко в постели с супругом.
Дата была выбрана потому, что в этот день в 1957 году в Ливерпуле открылся клуб «The Cavern», где тогда еще никому не известные молодые музыканты Джон Леннон, Пол Маккартни и Джордж Харрисон начинали свой творческий путь. Через несколько лет к ним присоединился Ринго Старр. А 16 января 1964 года журнал «Cashbox» песне «битлов» «I want to hold your hand», после того как сингл буквально за 10 дней разошелся многомиллионным тиражом, присвоил первое место в американском хит-параде. Откуда взялось название группы?
Однозначной истории, рассказывающей об этом, нет. По воспоминаниям участников коллектива, задача заключалась в том, чтобы название имело разные значения. В качестве примера была взята группа «The Crickets» — в переводе с английского «сверчки» или «крикет» при написании в единственном числе. Слово «beatles» на слух звучит как «жуки». Но если оно напечатано, в глаза бросается корень «beat» в значении «удар» например, в барабан. Творчество и влияние В привычном составе «битлы» радовали фанатов восемь лет. За это время они успели выпустить 13 альбомов, где каждая песня — настоящий хит.
Начинала группа с подражания классикам американского рок-н-ролла — большое влияние на четверку оказал Элвис Престли.
И ещё в 1990-е в журнале «Литературная учёба» были опубликованы пародии на рассказы про Холмса. Точнее, в 1964 г.
А позже была опубликована и еще одна книга, «Испалец в колесе» «A Spaniard in the works». Название-отсылка — Харуки Мураками назвал «Норвежский лес» в честь песни Beatles, которых вообще очень любит. Невыносимый гений — естественно, сладкая парочка Леннон и Маккартни.
Вначале дух соперничества вдохновлял обоих на создание все более и более крутых композиций, но впоследствии каждый стал тянуть одеяло на себя. Подключился ещё и Харрисон — итог печален и закономерен, две хозяйки на одной кухне не уживутся. В личной жизни их тоже мало кто мог вытерпеть.
Отец семейства Копиркиных — да ещё какой! Причёски под Битлз стали популярны у советских стиляг , а в Англии первые два года битломании создавалось ощущение, что других причёсок «для мальчиков» просто не существует. Пиджаки без воротника и «битлз-бутс», ботинки со скошенным каблуком, в магазинах раскупались, как в наши дни «айфоны» в день первой продажи, естественно, улицы английских городов наполняли сотни и тысячи копий участников «Битлз» разной степени точности несколько меньше в европейских странах и англоязычных странах Мира.
Параллельно с «Битлз» существовало множество коллективов, в открытую им подражавших. Группы «Manfred Mann», «Golden Earring» и «Bee Gees» смогли выйти из стадии копирования, приобрести своё звучание и оставить свой след в истории музыки. Не забудем про термин мерси-бит: после успеха битлов продюссеры со всей Британии устремились в Ливерпуль и подписали все имевшиеся там коллективы а кому не досталось, на месте и набрали.
Понятное дело, большинство таких команд дальше подражания бетлам не развились. Но были и группы Сёрчерз, пожалуй, самый хрестоматийный пример , которые воспользовались географическим происхождением, чтобы сказать по-настоящему своё слово в музыке. С пересечением песнями «Битлз» 50-летнего рубежа с момента написания и значительного облегчения их исполнения с правовой точки зрения появились десятки трибьют-групп по всему миру.
Проходят фестивали и конкурсы, где эти группы соревнуются в похожести исполнения и внешности. У некоторых басисты — левши, некоторые копируют только юных, итлов, а некоторые умудряются «взрослеть» на сцене, надевая длинные парики и приклеивая усы и бороды. Большинство англоязычных меломанов сходятся во мнении, что «The Fab Four» наиболее похожи, также высоко котируются «Rain», «The Backwards» и «BootlegBeatles».
В России единственная трибьют-группа, признанная правообладателями — «The BeatLove» чуть искажённое русским акцентом, название читается, как «За Битлов! Возможно, в середине 2020-х мы сможем вообразить, « как выглядели бы Битлз в 70-е, если бы не распались ». Вот их действительно не стыдно назвать подражателями.
Не путать с другими Vinyl Kings из какого-то гаража. По поводу остальных. Чтобы подражать Джону Леннону, надо не круглые очки носить, а петь как Леннон, чтобы подражать Стиву Джобсу — надо не черную водолазку носить, а программировать как Джобс.
Хорошие, качественные копиркины. Без всякого сарказма. Примерно десятитысячные, кто красиво копирует Леннона в частности и Битлов вообще , не нося круглых очков.
Отказаться от награды — в 1965 г. Леннон в весьма весёлой и изящной манере отказался от ордена: « Я возвращаю эту награду в знак протеста против участия Британии в биафро-нигерийском конфликте, против нашей поддержки Америки во Вьетнаме , а также в знак протеста против того, что мой сингл Cold Turkey провалился в хит-парадах. С любовью, Джон Леннон».
С течением времени коллектив отрастил бороду , причем не только в переносном, но и в самом прямом смысле: все участники отпустили усы, бороды и длинные волосы, а незамысловатые песенки «про любовь» сменились мозгоразрывающими психоделическими экспериментами, попытками политической сатиры и грустными философскими размышлениями о бренности бытия. Парвеню — все участники коллектива происходили из небогатых семей и, в общем-то, ничуть этого не стеснялись. Чего стоит только одна знаменитая реплика Леннона, выданная им на концерте в Театре принца Уэльского, в присутствии самой королевы со свитой: «Те, кто сидит на дешёвых местах, могут аплодировать.
А вы, — разворот к королевской ложе, — можете позвенеть драгоценностями. Плагиат — к сожалению, Джордж уже после распада группы. Редкий случай, когда плагиат не выдуман диванными критиками, а признан судом.
Сам Джордж утверждает, что получилось случайно, просто мелодия вертелась в голове… Проснулся знаменитым — после выхода четвертого сингла, She Loves You, с ребятами буквально так и случилось. Началась тотальная массовая истерия, получившая название «битломания», а сама группа, по выражению их биографа Х. Дэвиса, «из интересного материала для статей о поп-музыке превратилась в новости для первой полосы».
Раскол фанатского сообщества — что на заре карьеры, что на закате практически у каждого слушателя и особенно, кхе-кхе, слушательницы был свой любимый «битл». Доходило и до драк между зрителями, и до рукоприкладства по отношению к «ненравящимся» музыкантам. А поначалу самым популярным среди девочек был, внезапно, Ринго.
Собирать отказы — Майк Смит из звукозаписывающей компании Decca прослушал в 1962 демо-записи и припечатал: звучит ужасно, басист лажает, и вообще неактуально — «группы гитаристов выходят из моды». Beatles довольно долго собирали отказы английских издательств и вынуждены были гастарбайтерствовать в Гамбурге, чтобы прокормиться. Справедливости ради, записи «Битлов» образца указанных годов — действительно та еще какофония.
Еще со времен The Quarrymen они договорились всегда подписываться под песнями вдвоем, хотя уже к 1965 г. Сюда же относится и то, что в создании аранжировок так или иначе участвовали все музыканты. И, разумеется, Джордж Мартин.
Теория заговора — яснее ясного, что вокруг группы такого масштаба они просто не могли не возникнуть: Легенда о смерти Пола Маккартни — якобы в 1966 г. Пол погиб в автокатастрофе и был заменен двойником. Именно поэтому, дескать, группа прекратила гастролировать.
Поклонниками находилось множество «доказательств» легенды на обложках альбомов и в песнях , но мало того, что доказательства были на уровне бессмертного прогона « Ленин — гриб », так они еще и зачастую противоречили друг другу. Сам сэр Пол реагировал на это несколько раз, однажды даже выпустив альбом с названием-декларацией, что он жив. Всё это неплохо собрано здесь.
Достаточно жутко читается, надо сказать. Разумеется, Битлз не уникальны, о пластинках других групп говорили точно такое же. Цимес в том, что многие инструментальные партии на поздних пластинках группы и в самом деле записаны «задом наперед», а потом пущены в прямом направлении и наложены на микс.
Ходили даже слухи о том, что Леннон, Маккартни, Харрисон и Старр в полном составе продали душу дьяволу. Но и тут они не уникальны — кого только в этом не обвиняли. Равно как ходили и слухи о том, что всю музыку Битлз им на самом деле писал кто-то другой.
К сожалению, это не так. Байка пошла от диссидентского анекдота: «Однажды Брежнев попросил Андропова организовать в Москве секретный концерт Элвиса Пресли. Концерт оказался настолько секретным, что в зал не пустили ни Брежнева, ни Пресли ».
Другой анекдот: Пол Маккартни не спел на Олимпиаде-80 [2]? Дорогой Леонид Ильич не подписал постановление со словами « Что ещё за пол Маккартни, давайте целых артистов ». Рассказывают, что Леннон на вопрос журналиста, является ли Ринго лучшим ударником в мире, якобы ответил: «Ринго даже не является лучшим ударником Битлз».
На самом деле эту фразу произнёс британский юморист Джаспер Кэррот в 1983 году, уже после гибели Леннона. Популярное заблуждение о якобы не умевшем играть Ринго запустил, по видимому, Мохаммед Али, однажды ляпнувший: «Моя собака отбарабанила бы лучше, чем этот парень» надо просто помнить, насколько скурпулёзно критично тогдашние афроамериканцы относились к любому белому барабанщику. Конечно, на фоне набиравших популярность в конце 60-х барабанщиков-виртуозов вроде Джинджера Бэйкера и Джона Бонэма он действительно смотрелся слабо.
Но профаном не был. На секундочку, Ринго единственный в группе, кто на момент присоединения имел опыт игры в хоть сколько-нибудь успешном коллективе. Шарж — в диснеевском мультфильме « Книга джунглей » четыре стервятника очень похожи на этот квартет.
Ливерпульскую четвёрку даже попросили озвучить реплики этих птиц, но Джон отказался, а Пол, Джордж и Ринго без него не стали. Что, правда, не помешало американским артистам озвучки подделать мерсисайдский акцент. Шрамы от цензуры.
Битлы убрали эту строчку, побоявшись обвинений в расизме. Не помогло: через несколько лет журналюги раскопали этот вариант текста и принялись-таки обвинять битлов в расизме. А на немецкое радио не хотели брать в эфир песню Day Tripper, потому как в немецком слово «tripper» означает то же самое, что и в русском.
Это ещё что!
Yellow Submarine 1969 — и снова саундтрек, но на этот раз к мультфильму. Битлз написали только четыре новых песни, а вся вторая сторона пластинки — это оркестровая сюита, сочиненная Джорджем Мартином. Хотя сам мультфильм получился едва ли не лучше всех предыдущих фильмов с участием Битлз. В этом мультфильме группа путешествует в сказочную страну Пепперленд, чтобы с помощью музыки спасти ее от «синих злюк».
Озвучивался фильм пародистами, но сама группа снялась в эпилоге «живьём». Abbey Road 1969 — де-факто последний альбом, записанный полным составом группы, которая постаралась отбросить все разногласия и словно мобилизовала все силы, что у нее еще оставались. Альбом, к счастью, получился хорошим, а обложка своей меметичностью не уступает обложке «Сержанта Пеппера» — это та самая, где «битлы» переходят улицу возле студии Abbey Road. Ныне на здании студии установлена веб-камера , нацеленная на тот самый переход, и в прямом эфире видно, как каждый второй пешеход пытается косплеить Битлз — что порой затруднительно из-за довольно интенсивного дорожного движения. Let It Be 1970 — формально вышел позже «Abbey Road», но материал, который туда вошел, был записан значительно раньше, в ходе проекта «Get Back», из которого ничего путного не вышло, кроме знаменитого концерта на крыше — последнего выступления группы на публике.
Однако, после сессий в студии осталось много часов записанных песен, их фрагментов, мелодических фраз и просто акустического мусора. Все это отдали продюсеру Филу Спектору, который, как сумел, довел материал до ума — и получился альбом «Let It Be», причем результат жутко не понравился Полу. Вероятно, именно поэтому он из принципа выпустил свой сольник ДО выхода «Let It Be», хотя его просили обождать. Ах, да, был еще смонтирован и фильм «Let It Be», он даже получил «Оскар» за музыку, но на его премьере ни один из квартета не присутствовал — группы как таковой уже не было. Кроме полноформатников, «при жизни» группы также выходили различные синглы, мини-альбомы и сборники, в Америке их тоже издавали по-своему, меняя набор и порядок песен.
После распада выходили всякие компиляции, антологии и бокс-сеты, но все это выходит за рамки статьи. Тропы, связанные с группой Статья, похоже, из «Комсомолки» , написанная по напевам Рабиновича. А Богословский вообще был тот ещё козёл! Джа-Джа-заменитель — в этой роли, хоть и недолго, побывал Ринго, которым перед самым взлётом, в 1962-м, заменили красавчика и любимца барышень Пита Беста. Знают именно за это — за Полом после Yesterday закрепилось амплуа сочинителя слащавых баллад, хотя подавляющее большинство психоделических экспериментов в музыке Битлз тоже принадлежат ему.
Индуисты — мудрые! Подбил всех на это, естественно, Джордж. Но с ученичеством что-то не заладилось, хотя Битлз, разочаровавшись в самом Махариши, продолжали практиковать медитацию. Однажды Джон в интервью неосторожно обронил фразу, что «сейчас Битлз популярнее Иисуса». Английским протестантам было все равно, но за океаном скандал был невероятный: в консервативных южных штатах начали устраивать публичные сожжения пластинок, а кое-где даже и чучел самих «битлов».
Леннону пришлось извиняться за свои слова, а группа решила прервать концертный тур по США — от греха подальше. Код конфетного фантика — на обложках альбомов и в песнях конспирологи любят находить скрытые намёки на якобы гибель Маккартни в автокатастрофе в 1966 году и его последующую замену на двойника на обложке Abbey Road Маккартни идёт босиком, с закрытыми глазами, не в ногу с остальными, а в руке у него сигарета? Ясное дело, это значит, что он — покойник, а вся сцена - символическое изображение его похорон. Козёл — бодались друг с другом все и самозабвенно почти: исключением был Ринго , который умудрился сохранить со всеми дружеские отношения , но козлизм Леннона выделялся даже на общем фоне. Крутой в деловом костюме — этот имидж Битлы поддерживали вплоть до начала 1967 года, когда вышел «Сержант Пеппер» с уже совершенно неделовыми костюмами.
Это не деловые костюмы. Это в 21 веке кажется, что весь мир до 60-х ходил сплошь в деловых костюмах. А для тех лет это были костюмы модно прикинутых стиляг. Левша — первую гитару Пол потребовал себе в 14 лет, но долго не мог ее освоить. Решил, что дело в том, что он левша, и добился переделки гитары под левую руку.
В пожилом возрасте выяснил, что все-таки не левша, но играть продолжает на «леворуких» инструментах. Ринго Старр, кстати, тоже левша, переученный. Он умел играть на гитаре , но для этой роли её пришлось осваивать заново. Валдис Пельш не только телеведущий, но и успешный рок-музыкант как-то подколол этим фактом Николая Расторгуева, большого поклонника битлов — вытащил во время передачи переделанную под левшей гитару и заставил на ней играть. Расторгуев, даром что в группе просто вокалист, Yesterday на таком неудобном инструменте сыграть сумел.
Литература — Джон Леннон любил ещё и сочинять пародии на прозу. Например, в 1964 г. И ещё в 1990-е в журнале «Литературная учёба» были опубликованы пародии на рассказы про Холмса. Точнее, в 1964 г. А позже была опубликована и еще одна книга, «Испалец в колесе» «A Spaniard in the works».
Название-отсылка — Харуки Мураками назвал «Норвежский лес» в честь песни Beatles, которых вообще очень любит. Невыносимый гений — естественно, сладкая парочка Леннон и Маккартни. Вначале дух соперничества вдохновлял обоих на создание все более и более крутых композиций, но впоследствии каждый стал тянуть одеяло на себя. Подключился ещё и Харрисон — итог печален и закономерен, две хозяйки на одной кухне не уживутся. В личной жизни их тоже мало кто мог вытерпеть.
Отец семейства Копиркиных — да ещё какой! Причёски под Битлз стали популярны у советских стиляг , а в Англии первые два года битломании создавалось ощущение, что других причёсок «для мальчиков» просто не существует. Пиджаки без воротника и «битлз-бутс», ботинки со скошенным каблуком, в магазинах раскупались, как в наши дни «айфоны» в день первой продажи, естественно, улицы английских городов наполняли сотни и тысячи копий участников «Битлз» разной степени точности несколько меньше в европейских странах и англоязычных странах Мира. Параллельно с «Битлз» существовало множество коллективов, в открытую им подражавших. Группы «Manfred Mann», «Golden Earring» и «Bee Gees» смогли выйти из стадии копирования, приобрести своё звучание и оставить свой след в истории музыки.
Не забудем про термин мерси-бит: после успеха битлов продюссеры со всей Британии устремились в Ливерпуль и подписали все имевшиеся там коллективы а кому не досталось, на месте и набрали. Понятное дело, большинство таких команд дальше подражания бетлам не развились. Но были и группы Сёрчерз, пожалуй, самый хрестоматийный пример , которые воспользовались географическим происхождением, чтобы сказать по-настоящему своё слово в музыке. С пересечением песнями «Битлз» 50-летнего рубежа с момента написания и значительного облегчения их исполнения с правовой точки зрения появились десятки трибьют-групп по всему миру. Проходят фестивали и конкурсы, где эти группы соревнуются в похожести исполнения и внешности.
У некоторых басисты — левши, некоторые копируют только юных, итлов, а некоторые умудряются «взрослеть» на сцене, надевая длинные парики и приклеивая усы и бороды. Большинство англоязычных меломанов сходятся во мнении, что «The Fab Four» наиболее похожи, также высоко котируются «Rain», «The Backwards» и «BootlegBeatles». В России единственная трибьют-группа, признанная правообладателями — «The BeatLove» чуть искажённое русским акцентом, название читается, как «За Битлов! Возможно, в середине 2020-х мы сможем вообразить, « как выглядели бы Битлз в 70-е, если бы не распались ». Вот их действительно не стыдно назвать подражателями.
Не путать с другими Vinyl Kings из какого-то гаража. По поводу остальных. Чтобы подражать Джону Леннону, надо не круглые очки носить, а петь как Леннон, чтобы подражать Стиву Джобсу — надо не черную водолазку носить, а программировать как Джобс. Хорошие, качественные копиркины. Без всякого сарказма.
Примерно десятитысячные, кто красиво копирует Леннона в частности и Битлов вообще , не нося круглых очков. Отказаться от награды — в 1965 г. Леннон в весьма весёлой и изящной манере отказался от ордена: « Я возвращаю эту награду в знак протеста против участия Британии в биафро-нигерийском конфликте, против нашей поддержки Америки во Вьетнаме , а также в знак протеста против того, что мой сингл Cold Turkey провалился в хит-парадах. С любовью, Джон Леннон». С течением времени коллектив отрастил бороду , причем не только в переносном, но и в самом прямом смысле: все участники отпустили усы, бороды и длинные волосы, а незамысловатые песенки «про любовь» сменились мозгоразрывающими психоделическими экспериментами, попытками политической сатиры и грустными философскими размышлениями о бренности бытия.
Парвеню — все участники коллектива происходили из небогатых семей и, в общем-то, ничуть этого не стеснялись. Чего стоит только одна знаменитая реплика Леннона, выданная им на концерте в Театре принца Уэльского, в присутствии самой королевы со свитой: «Те, кто сидит на дешёвых местах, могут аплодировать. А вы, — разворот к королевской ложе, — можете позвенеть драгоценностями. Плагиат — к сожалению, Джордж уже после распада группы. Редкий случай, когда плагиат не выдуман диванными критиками, а признан судом.
Сам Джордж утверждает, что получилось случайно, просто мелодия вертелась в голове… Проснулся знаменитым — после выхода четвертого сингла, She Loves You, с ребятами буквально так и случилось. Началась тотальная массовая истерия, получившая название «битломания», а сама группа, по выражению их биографа Х.
The Beatles - Now and Then (Official music video) 2023 - Битлз - Тогда и сейчас
Чтобы оправдать свои шаткие инвестиции в 1000 фунтов стерлингов, Кинн две недели спустя перезапустил журнал в таблоидном формате. Теперь известный как New Musical Express NME , к большому разочарованию Кинна, продолжал терять деньги, пока его менеджеру по рекламе не пришла в голову идея напечатать первый список 12 самых продаваемых синглов Великобритании, основанный на продажах пластинок, а не нот. За последние годы в мире журналов про музыку появилось десятки интересных изданий.... И как я обещал полистаем некоторые из них, в которых помимо обложки были опубликованы большие статьи о нашей любимой группе...
Конечно, если бы не карантин, сегодня бы тут наверняка собрались поклонники группы. Но let it be, пусть так и будет. К тому же сейчас при желании легким движением руки самоизоляция превращается в праздник. Можно хоть целый день на пролет сидеть и слушать музыку, которая изменила мир. Она и сейчас живее всех живых. Песни The Beatles после небольшой модернизации снова звучат на злобу дня. Концерт в тапочках Леонид Агутин играл из своей квартиры. Несколькими аккордами он дает понять, с чего все начиналось: «Группа The Beatles — это был первый коллектив, которые так много создали в этом стиле, они придумали самые яркие хиты в этом стиле, они остались главными в этом жанре, поэтому они остались законодателями жанра». Такой же, как Леннон. Их копировали во всем: прически, костюмы, жесты.
Впоследствии Дхани основал рок-группу thenewno2. Однако до него эту роль в группе играл Пит Бест. В тот момент, когда группа начала набирать популярность, музыканты решили сменить барабанщика, поэтому всемирная слава прошла мимо Пита. Первые годы после неудачи Бесту было довольно тяжело вернуться к нормальному существованию. У пары родились две дочери.
Пластинка была записан на одноименной студии звукозаписи «Эбби Роуд», и стала двенадцатой по счету. Продюсером выступил Джордж Мартин, работавший с группой на протяжении семи лет. После неудачных сессий записи планировавшегося альбома Get Back, позже переименованного в Let It Be, Пол Маккартни предложил продюсеру Джорджу Мартину собраться всем вместе и записать альбом «как в старые времена, как это было раньше», без тех распрей, которые начались с записи альбома The Beatles, известного также как White Album. Через год после выступления концерт группы был показан американским телевидением.
Это, то и Оно. Кто виноват в распаде The Beatles
И почему группа, у которой в составе нет ни одного музыкального виртуоза, стала самой известной рок-группой? The Beatles — британская рок-группа из Ливерпуля, существовавшая с 1959 по 1970 год (на международном уровне — с 1962 по 1970) и считающаяся самой успешной музыкальной группой мира. Легендарная группа «The Beatles» зародилась в 1959 году в Великобритании, в городе Ливерпуле. Несколькими аккордами он дает понять, с чего все начиналось: «Группа The Beatles – это был первый коллектив, которые так много создали в этом стиле, они придумали самые яркие хиты в этом стиле, они остались главными в этом жанре, поэтому они остались законодателями жанра». Также в разное время в составе группы выступали Пит Бест, Стюарт Сатклифф и Джимми Никол. Большинство композиций The Beatles созданы в соавторстве и подписаны именами Джона Леннона и Пола Маккартни.
The Beatles. История Ливерпульской Четверки
В привычном составе «битлы» радовали фанатов восемь лет. Больше 20 лет назад решением ЮНЕСКО был утвержден и увековечен World Beatles Day, то есть день британской рок-группы «Битлз». Группа «Битлз» внесла большой вклад в развитие рок-музыки и стала ярким феноменом мировой культуры шестидесятых годов двадцатого века. Из четырех участников группы Битлз на сегодняшний день жив только Пол Маккартни и Ринго Старр.
История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году
После недолгих переговоров, 16 августа 1962 года бывший барабанщик Rory Storm and The Hurricanes присоединился к The Beatles [37]. В сентябре квартет снова прибыл в Лондон на следующую сессию. Ринго Старр на записи сингла нервничал и никак не мог выдать результат, который бы понравился Мартину — каждый раз получалось по-разному. Дело дошло до третьей сессии, что уже было совсем нехарактерно для безвестной группы, записывающей свой дебютный сингл. При записи «P. I Love You» Старра заменил сессионный ударник, которого пригласила студия, а Ринго играл на маракасах и тамбурине [60]. Мартин только предложил, что первоначальный вариант, когда «Please Please Me» играли в медленном темпе, не годится и её необходимо исполнять гораздо быстрее [61].
От стандартного подхода — пригласить для сочинения музыки профессионального композитора — Мартин сразу отказался. The Beatles были полны идей, и сами без проблем справлялись с этой задачей [13]. I Love You» вышел 5 октября 1962 года, достиг семнадцатого места в хит-параде , что можно было расценить как успех начинающей группы, тем более с собственной песней. Согласно широко распространённому мнению, Эпстайн способствовал раскрутке сингла тем, что на свои деньги скупил десять тысяч экземпляров. Однако сам Эпстайн данную информацию не подтверждал [31]. Прорыв произошёл на рубеже 1962 и 1963 года.
Первое выступление The Beatles по телевидению состоялось 17 октября 1962 года в программе People and Places [en] , которая транслировала их концерт в Манчестере , отснятый телекомпанией Granada Television. Тогда же в январе The Beatles исполнили хит в популярной передаче Thank Your Lucky Stars [en] , транслировавшейся на всю страну. В соответствии с предсказаниями Джорджа Мартина, «Please Please me», по оценкам различных журналов, прорвался на первые и вторые места в хит-парадах единого национального хит-парада в начале 1963 года Британия не имела [62] [63]. По мнению критика ресурса allmusic Ричи Антербергера [en] , именно «Please Please me» стал прототипом будущих композиций, очаровывающих своей гармонией и мелодией слушателей с первого раза [64] [37]. Четвёрке предстояло пережить сложный год — они уже переехали из Ливерпуля в Лондон, где у них не было ни одного свободного дня. Так, через три месяца после выпуска одноимённого сингла 22 марта , The Beatles выпустили свою первую долгоиграющую пластинку, которая 12 апреля возглавила на шесть месяцев национальный хит-парад наконец-то появившийся [62].
Альбом был смикширован из собственных песен группы за авторством Леннона — Маккартни и кавер-версий их любимых песен-шлягеров, принадлежавших известным в то время исполнителям. В феврале 1963 года в лондонской « Evening Standard » появилась заметка о The Beatles — первое серьёзное упоминание в центральной прессе. Начиная с мая, британская музыкальная пресса начала регулярно писать о The Beatles [63]. Сразу после выхода Please Please Me группа впервые отправилась в турне по стране вместе с Хелен Шапиро. В мае — июне The Beatles сопровождали в концертном туре по Англии Роя Орбисона — они пока ещё не считались «первой скрипкой». Тем не менее, растущая популярность брала своё — знаменитый американец оказался на вторых ролях, публика шла на ливерпульскую четвёрку [66].
Постепенно формировалась гастрольная и концертная команда. Дик Джеймс [en] занял место издателя, и он же договорился о первом выступлении The Beatles по национальному телевидению. Нил Аспиналл и Мэл Эванс продолжили исполнять роль телохранителей и организаторов концертов. Появление на публике теперь становилось проблемой. Прорываться от машины к входной двери и обратно после концерта через толпу фанатов становилось всё труднее [67] [68]. Битломания[ править править код ] Выступление для телевидения Голландии.
Большинство историков связывают именно это событие с началом национального и всемирного бума популярности группы. Популярности, перешедшей за рамки музыкального и культурного явления в социальную и политическую сферу. Явления, которое позже назвали битломанией [69] [70]. Успех группы, наконец, состоялся, но масштабы происшедшего превзошли ожидания Брайана Эпстайна. Толпы фанатов осадили здание и близлежащие улицы, заблокировав работу общественного транспорта. Программу посмотрело свыше 13 миллионов зрителей.
Репортажи о The Beatles уже занимали место не только в музыкальной прессе, а первые полосы центральных газет [67]. С 24 по 29 октября 1963 года прошли первые зарубежные гастроли помимо Гамбурга. В Швеции The Beatles ждал настоящий триумф, и их пребывание детальнейшим образом освещалось центральной прессой обеих стран. Сами музыканты осознали масштабы битломании, только когда увидели, какая толпа фанатов, несмотря на проливной дождь, ждала в лондонском аэропорту их прилёта из Швеции. Отныне практически каждый их концерт сопровождался очередями и беспорядками [37]. Консервативная Daily Telegraph , в номере от 2 ноября 1963 года, написала о массовой истерии, сопровождающей концерты группы.
Причёски и костюмы «под Beatles» завоевали всеобщую популярность у подростков [71] [72]. Здесь собралось, главным образом, высшее общество — концерт был благотворительным. Перед исполнением последней песни Леннон обратился к публике с фразой, которая попала в заголовки газет: Те, кто сидит на дешёвых местах, хлопайте в ладоши. А остальные, — жест в сторону королевской ложи — просто побренчите своими драгоценностями Оригинальный текст англ. Would the people in the cheaper seats clap your hands? Также в ноябре вышел второй долгоиграющий альбом группы With The Beatles.
Первые гастроли в США. Концерт в зале « Олимпия » прошёл без особого успеха. Тур был плохо организован, аппаратура пострадала при транспортировке, кроме того, в зале в основном присутствовала публика из высшего света, с которой у группы не возникло эмоционального контакта. Тем не менее, благодаря новостям из-за океана, настроение у музыкантов после выступления было приподнятое [75]. Эпстайн и команда уже давно прощупывали почву для гастрольной поездки в США. Пробный шар Брайан запустил ещё летом 1963 года, выпустив некоторые песни под малоизвестным лейблом «Vee Jay».
Тогда ничего не получилось, и изданные синглы успеха не имели. Все предыдущие попытки британских исполнителей завоевать известность у американской публики проходили безуспешно. Неудача постигла в своё время даже Клиффа Ричарда. В январе 1964 года « I Want to Hold Your Hand », начав путь в хит-парадах США с 83-го места, достигла первенства в таблице журнала Cashbox и третьего места — в хит-парадах « Billboard ». После успеха «I Want to Hold Your Hand», с миллионом предварительных заказов, позиции The Beatles в США стали настолько прочными, что откладывать дальше гастроли было бессмысленно [76]. Эпстайн начал переговоры о концерте и телевизионном шоу.
Умелая рекламная кампания и популярность в Европе сделали своё дело. Сингл и альбом к 3 февраля стали в США « золотыми ».
Альбомы «Sgt. Леннону принадлежат композиции, объединяемые пафосом преобразования, переустройства мира — анархического, как в «Revolution 9» где фрагменты звукового хаоса ассоциируются с музыкой академического авангарда , или мирного — через утопический призыв ко всеобщей любви «All you need is love» впрочем, этот призыв открывается символической цитатой из «Марсельезы».
В «Белом альбоме» 1968; альбом официально никак не назван, его обложка представляет собой «белый лист» как автор раскрылся Харрисон — ему принадлежат композиции «Something», «Here comes the sun» и «While my guitar gently weeps». В последней в качестве сессионного гитариста выступил Э. Клэптон ; словосочетание gently weeps в заглавии — цитата из «Книги перемен» , важной в то время для духовного поиска Харрисона, а затем — и всей группы. The Beatles.
Темы одиночества, оппозиции, присущие арт-року , ярче всего представлены в песнях «Eleanor Rigby» и «The fool on the hill». Вместе с тем продолжалось производство песен-хитов, в которых к старой манере рок-н-ролла и биг-бита «мерси-бита» добавлялись элементы ставших популярными во второй половине 1960-х гг. Помимо психоделического рока, группа обратила внимание на хард-рок в то время наиболее радикальную форму рок-музыки , например в «Helter skelter» «Белый альбом». Черты нового стиля проступают в двух «сольных» хитах — «Yesterday» и «Eleanor Rigby», где из членов группы занят только П.
Маккартни вокал, акустическая гитара. К сольной гитаре в обоих случаях добавлены партии струнных смычковых инструментов в аранжировке Дж. Мартина с участием Маккартни в «Yesterday» — квартет, в «Eleanor Rigby» — октет. Маккартни в составе The Bealtes и своим имиджем, и творческой составляющей выраженной в лирической мелодике и в соответствующей «романтической» поэзии воплощал образ мечтательного джентльмена, которому противопоставлялся образ «витального бунтаря» Леннона.
Вследствие таких многократных наложений звуковых фрагментов возникала проблема усиления помех и постороннего шума. Поэтому пластинка стала одной из первых в мире, где была использована система шумопонижения «Dolby NR». Р — рекорды Песня «Yesterday» считается одним из самых известных творений «великолепной четверки», в 1999 году, а также согласно опросу «Би-би-си», зрители признали лучшей песней века. По данным Книги рекордов Гиннесса, сегодня существует более чем 3000 кавер-версий этой композиции.
В 1964 году Битлы заняли всю пятерку первых мест в рейтинге синглов Billboard. Они оказались единственными, кто смог установить подобный рекорд. Альбом группы «For Sale» дебютировал на первом месте британского хит-парада и оставался на вершине 11 недель, а всего в первой двадцатке он провел 46 недель. Этот рекорд не побит до сих пор.
Первое живое выступление The Beatles на американском телевидении состоялось 9 февраля 1964 года, в рамках «Шоу Эда Салливана». За группой в прямом эфире наблюдали 73 млн человек. Это стало рекордом для американского телевидения. С — спутниковый телемост 25 июня 1967 года состоялся проект «Our World» — первый спутниковый телемост, в съемках которого приняли участие артисты из 19 стран.
Запись шла в 14 странах, а транслировались в 24 страны. Аудитория телемоста была более 400 млн человек. Поскольку все выступления были живыми, то работу телемоста обеспечивали тысячи техников, дикторов, переводчиков и другие. Телемост продолжался два с половиной часа и завершился выступлением The Beatles, которые впервые исполнили песню «All You Need Is Love» на публике, и уже позже, в июле, трек был официально выпущен.
Т — трещина в группе Точной причины распада группы не существует, но первой трещиной, пусть еще неофициальной, считают в августе 1966-го. Тогда музыканты приняли обоюдное решение больше не выступать с концертами. И вскоре после последних гастролей каждый из них стал заниматься своими делами. Сначала Леннон сообщил своим коллегам по группе, что он покидает the Beatles 20 сентября 1969, хотя другим участникам было неясно, был ли его уход постоянным.
Юридические споры продолжались еще долго после его объявления. Официально группы оформили 29 декабря 1974 года. У — ударная установка «The Beatles» были первой группой, которая разместила свою ударную установку на передний план сцены. Это случился в Ливерпуле, и там же фанаты, ринувшиеся на сцену, чуть не опрокинули барабанщика Пита Беста.
Ф — фанатки Аппаратура на площадках для выступления не выдерживала соревнования с тысячами фанатских голосов. Музыканты на сцене порой плохо слышали даже самих себя. В нью-йорском «Колизеуме» была вращающаяся сцена, но фанатам было все равно — смотреть на спины или на лица группы, но никто не позаботился, что песни будет неслышно из-за активных поклонников. Фанаты перекрикивали аппаратуру, узнавая песню с первых аккордов.
Если до зрителей хоть что-то доносилось, то «ливерпульская четверка» не слышала ничего.
Песня была написана и исполнена Джоном Ленноном в 1970-х годах. Но это именно совместное творчество — на сайте уточняется, что в работе над композицией полвека назад участвовали также Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр. Песня доведена до нынешнего состояния двумя живыми участниками группы — Полом Маккартни и Ринго Старром. Двойной сингл, который представят 2 ноября, сочетает в себе последнюю песню «Битлз» с первой — это композиция 1962 года «Love Me Do».
"Битлз": состав, история и фото. The Beatles
В композиции не оказалось никаких искусственно созданных, синтетических звуков; новая песня стала самым настоящим проектом группы The Beatles в ее неизменном и, получается, бессмертном составе. После распада группы битлы записывали там свои сольные альбомы, однако другой прибыли предприятие не принесло. "Битлз", состав которого еще не был окончательно сформирован, в середине 1960 года пригласили сыграть в Гамбурге. Этой осенью The Beatles вернулись с новой книгой, переработанным финальным альбомом и долгожданным документальным фильмом "The Beatles: Get Back" ("Битлз.
Вышла новая песня The Beatles — в её создании участвовал ИИ и Питер Джексон
Скончался басист из раннего состава The Beatles Чес Ньюби. величайшая группа в истории рок-музыки. По многочисленным признаниям поклонниц группы, барабанщик The Beatles Ринго Старр (на фото) был для них самым привлекательным из всей четверки. "Битлз", состав которого еще не был окончательно сформирован, в середине 1960 года пригласили сыграть в Гамбурге. Другим малоизвестным барабанщиком The Beatles был Джимми Никола. После участия в выступлениях группы Джимми пробовал себя на музыкальном поприще, однако его карьеру нельзя назвать удачной.