_ Северодвинский драматический театр предлагает уважаемой публике свою версию «Тартюфа», классическую и современную одновременно, спектакль насыщен мудрыми. В Учебном театре ГИТИС студенты актёрского факультета представили премьеру спектакля «Тартюф» по пьесе Жана-Батиста Мольера «Тартюф, или Обманщик». Что касается Тартюфа в исполнении Алексея Ковригина, режиссер отмечает, что артисту стоит давать ту задачу, выполняя которую он неизменно будет расти. человек решил не только семью разрушить, но еще и дом и имение отнять, - отметил Владимир Жеребцов. «Тартюф» в Театре Моссовета совсем лишен темы религиозного лицемерия, в жертву принесены легкость и сатира.
Спектакль "Тартюф" в театре Моссовета
Вопрос напрашивается сам по себе — а не сами ли мы создаем таких «тартюфов»? Комедия» — постановка, которая переосмысляет традиции французского фарса, жанра комедии, для которого характерно внешнее проявление комических приемов. Юрий Муравицкий, режиссер: «Хочется реабилитировать комедию, которую принято считать «низким» жанром. Смех, как и слезы, имеет очищающий эффект. Дает возможность посмотреть на себя cо стороны.
Вторым представленным в Уфе стал шедевр Мольера — спектакль «Тартюф» в постановке лауреата театральной премии Арлетти Брижит Жак-Важман. На протяжении своей насыщенной карьеры режиссер поставила спектакли французского и европейского репертуара от классики до современной драматургии, а также шесть опер. Спектакль ценен тем, что показывает, как можно актуализировать классику, не меняя суть и не искажая текст. На пресс-конференции актеры рассказали, что играют «Тартюфа» с классическим стихотворным текстом в прекрасном переводе. Мне кажется, Брижит Жак-Важман пошла простым и сложным путем одновременно.
Действие пьесы перенесено в наши дни, и, мне кажется, от этого способ игры актеров стал немного другой, за счет этого пьеса зазвучала очень свежо и современно, без излишних приемов и форм, - поделился заслуженный артист России Андрей Заводюк, исполнитель роли Оргона.
И всякий раз оказывается, что еще есть о чем поговорить. Другими словами, оказалось, что в этой предельно прямолинейной истории нет дна. Пьеса непроста от слова совсем. По классическим канонам, все действие, от первой сцены до развязки, происходит за небольшой срок в одном месте. Поэтому, в частности, о преступлениях главного героя зритель узнает не сам, наблюдая за проделками Тартюфа, а лишь со слов обличающих его оппонентов.
Так сказать, все на одного. Воспринимать эти обвинения непросто, не имея особых доказательств перед глазами. Как-то даже неловко за рьяных обвинителей. И один только хозяин дома, человек, быть может, на фоне общего благополучия нуждавшийся в острых душевных переживаниях, защищает своего нарциссического гостя, благоволя одному ему в ущерб абсолютно всем своим домашним. Все эти условные вводные приходится как-то принять. А главное, что все попытки привести к равновесию изрядно накренившееся семейное судно приводят как раз к обратному результату.
Поэтому, несмотря на хорошую мину, все действие стремительно катится к трагической развязке. И только невесть каким образом притянутый за уши королевский офицер спасает положение. Не иначе фигура веры. В угоду традиции, начатой самим автором, назвавшим свое произведение комедией, пьесу эту при всей ее неоднозначности ставили все-таки больше в комедийном ключе. Разыгрывались забавные скетчи в сценах ссоры влюбленных, демаршей взявшей волю служанки, давно ставшей главной движущей силой в доме, интригами шурина, эскападами юнца сына, подслушиваниями и подглядываниями. Но на тюменской сцене, кроме множества действительно смешных скетчей, зритель увидел нечто совершенно неожиданное — манифестацию, нешуточные страсти фактически с потерей человеческого облика, трагедию человека, обманутого в лучших устремлениях.
А теперь немого сумбурных впечатлений. Что удивило. Кажется, под влиянием Александра Баргмана тюменские артисты приросли в блеске. Так, тонкая, хрупкая Наталья Никулина Эльмира, жена Оргона словно бы набрала женской мощи для роли соблазняемой жены и в своем красном одеянии стала как будто занимать на сцене гораздо больше места, не изменив своей хрупкости. А Кристина Тихонова Дорина, горничная Марианны , и так способная на сцене удерживать внимание, казалось бы, небольшими усилиями благодаря своей природной харизме, в этой постановке отрывается вовсю. Сцены с ее участием в первом действии спектакля вызывают в зале хохот и аплодисменты.
Добрый гений дома, ее Дорина за словом в карман не лезет, успевает успокоить разбушевавшихся домочадцев, построить глазки Клеанту, брату Эльмиры Александр Тихонов и с переменным, правда, успехом, пытается привести в чувство хозяина дома Оргона Сергей Скобелев. Можно спорить, но фактически она одна живет на полную катушку в этом страдающем по разным причинам семействе, и уже поэтому эта героиня достойна внимания.
Во французском языке подобное употребление артикля носит уничижительный и фамильярный оттенок — «Ох уж этот Тартюф», «Тот самый Тартюф». Текст Мольера, который знают и помнят многие, звучит здесь современно и заставляет зрителей безудержно и искренне смеяться.
Достигается это в первую очередь за счет актерской игры: артисты отчаянно комикуют, гримасничают, у каждого из них свой необычный говор, свой способ произносить слова на французский манер. Но в основном смех рождается из мизансцен, из крикливой, площадной и даже в чем-то грубоватой манеры существования артистов, из интонаций и подтекста. Помимо актеров, по бокам на основной сцене — музыканты. Сценки перемежаются музыкальными интермедиями, артисты исполняют незамысловатые французские песенки.
Но музыка не только разбавляет основное действие, она постоянно «озвучивает» персонажей, акцентируя внимание на отдельных пассажах. Более того, персонажи нередко, произнося свои монологи, внезапно принимаются петь: кто читает свой текст как рэп, кто исполняет арию, кто романс, кто частушку музыку к спектаклю написал французский композитор Луи Лебе. И это тоже получается у них смешно, оригинально и задорно. Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Художник Галя Солодовникова создала совершенно феерические костюмы: вот входит высоченная госпожа Пернель Надежда Флерова — в длинных черных одеждах, да еще и в ботинках на внушительной платформе, с палкой в руке — как будто черт из преисподней, она нависает над всеми остальными персонажами и грозно их наставляет.
Оргон — с выпирающим животом, в нежно-розовом костюме с элегантным жабо, с алым маникюром и перстнями чуть ли не на каждом пальце и всегда изумленными, немного испуганными глазами — трогателен и беззащитен в своей слепой любви и поклонении Тартюфу. Его жена Эльмира Дарья Авратинская — в роскошном платье тоже розового цвета и кислотными, стоящими колом волосами — надменная, хитрая и властная дама. Дочь их Марианна Полина Куценко — ее полная противоположность, она еще совсем ребенок, в ее комнате — целая коллекция плюшевых игрушек, которые она почти не выпускает из рук. Своими механическими движениями и тоненьким голоском она и сама напоминает заводную куклу.
В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф»
БУК «Омский государственный Северный драматический театр имени М.А.Ульянова» | В финале спектакля Тартюф изобличен и повержен, семья Оргона спасена, но только благодаря чудесному вмешательству короля, под которым подразумевался Людовик XIV. |
Спектакль «Тартюф» К 25-летию творческой деятельности Натальи Паллин | В театре Моссовета — премьера спектакля «Тартюф» по комедийной пьесе французского драматурга Жана-Батиста Мольера «Тартюф, или Обманщик». |
Часто задаваемые вопросы
- Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном:
- На сцене театра Моссовета прошла премьера спектакля «Тартюф» | ОТР
- Спектакль «Тартюф» 2023, Иваново — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Другие новости
- Театр имени ленсовета
Мастерская Бориса Морозова сыграла премьеру спектакля «Тартюф»
Сестра Тартюфа, Елена Левинская, Московские новости, 12.11.2004. Спектакль Марчелли не о показном святоше Тартюфе, который втирается в доверие к глупому Оргону, отбирает у него нажитое непосильным трудом. 4 ноября в Театре имени Ленсовета представили премьеру спектакля Романа Кочержевского «Тартюф». По словам режиссера Брижит Жак-Важман, в спектакле, который она ставит в Театре Пушкина, роль Тартюфа предложено сыграть привлекательному юноше. Длительность спектакля: 2 часа 30 минут. Хитроумный интриган и фальшивый святоша Тартюф проник в семью Оргона, разбогатевшего буржуа, у которого вдруг возникла потребность «подумать о душе».
Тюменский драмтеатр привез в Сургут спектакли «Тартюф» и «Ханума»
Telegram: Contact @severnayadrama | Спектакль «Тартюф» подготовлен к показу в билингвальном варианте ‒ на русском и крымско-татарском языках. |
Ленком. Тартюф. | «Тартюф», одна из лучших комедий Мольера, пять лет подвергалась гонениям и трижды была переписана. |
Забайкальский драмтеатр представил в Дзержинске спектакли «Тартюф» и «Игроки»
В Русский театр драмы в Йошкар-Оле вернулся новый «Тартюф» | Алексей Лялин, артист Северного драматического, лауреат премии Президента РФ о своем герое Тартюфе, спектакле и коллегах по сцене в новом видео. |
Рэп, барокко, много поролона и крики в мегафон: новый «Тартюф» в Театре на Таганке | Спектакль «Тартюф» подготовлен к показу в билингвальном варианте ‒ на русском и крымско-татарском языках. |
Театр Моссовета прокомментировал отстранение от роли Александра Домогарова
Выяснилось, что Александр Домогаров сам попросил освободить его от роли из-за плотного графика. Спектакль по пьесе Мольера "Тартюф, или Обманщик" поставил худрук театра Евгений Марчелли и, согласно сайту театра, на роль Тартюфа были назначены Александр Домогаров и Виталий Кищенко.
Купить билет по Пушкинской карте 28 и 29 июня Спектакль — номинант театральной премии «Золотая Маска — 2018» Великая комедия Мольера, -- один из ключевых текстов мирового театра, пьеса с грандиозной сценической историей и бурной предысторией, включающей в себя скандал и двукратный запрет. Автор не только описал хрестоматийную битву разума с ханжеством и двуличием, но и создал персонажа, имя которого стало нарицательным, превратилось в символ лицемерия, отделилось от пьесы.
Ни лицемерие, ни ханжество за прошедшие 350 лет не устарели — и даже не слишком изменили свою внешность. Но, хотя сам Мольер говорил, что «величайшее из правил — нравиться публике», а в предисловиях к советским изданиям его пьес говорилось о «народности» и простом, веселом «галльском» характере этой драматургии, -- нет ничего более сложного, чем мольеровская простота, заново увиденная в контексте сегодняшней жизни.
Это был несчастный случай, у меня произошла операция на ноге. Мне пришлось сыграть с палочкой. В результате всем понравилось. Поскольку это подошло герою - мы это оставили, - рассказал Владимир Жеребцов. Автор:Лейла Аралбаева.
Юлия Ангеловская в роли Эльмиры. Конечно, есть над чем поработать, но потенциал у молодого артиста налицо. Очень органично с Даниилом в паре смотрелась Татьяна Милютина Марианна. Это легкая, невероятно пластичная актриса всегда обращает на себя внимание своей естественностью, которую со сцены транслировать дано не каждому. Заслуженно сорвал шквал аплодисментов Сергей Матюшкин Клеант своим монологом, произнесенным почти скороговоркой, стоя перед залом на стуле. Сергей Матюшкин в образе Клеанта. Фото Ивана Пичушкина Без фальши и наигранности Один из главных героев комедии — Оргон в исполнении Ивана Немцева вызвал целую палитру эмоций: от смеха до жалости. И все это происходило очень естественно, без фальши или наигранности. Оргон у Немцева очарователен и смешон, жалок и глуп одновременно. Большая заслуга актера в том, что образ получился гиперболизированным, объемным и «вкусным». Фото Ивана Пичушкина На десерт немного о Тартюфе. Петр Орлов задолго до начала репетиций спектакля знал, что главную роль в его спектакле будет играть Илья Петров. Думаю, что не ошибусь, если скажу, что Тартюф — лучшая на сегодняшний день роль артиста Ильи Петрова. Его пластика, мимика, манера говорить, плюс грим и костюмы сошлись воедино, и получился законченный образ монстра во плоти, обладающего даром «обволакивать» словами. Сыграно великолепно! Рада, что меня не обманул ни режиссер Орлов, ни артисты, и постановка получилась яркая, необычная, в стиле «Принцессы Турандот» великолепного вахтанговского театра.
Круг совести: игра со смыслом
- В шапки и шубы одел режиссер актеров драмтеатра Комсомольска в спектакле «Тартюф» (ФОТО; ВИДЕО)
- кадры из фильма >>
- В Центральной районной библиотеке имени А. П. Чехова открылась выставка «Злополучный Тартюф»
- Фотогалерея
- БУК «Омский государственный Северный драматический театр имени М.А.Ульянова»
Впервые на сцене Античного театра Херсонеса ‒ «Тартюф»
Художественный руководитель и главный дирижёр Самарского академического театра оперы и балета им. Шостаковича Евгений Хохлов стал лучшим в номинации "За творческое освоение музыкального наследия ХХ века". Шостаковича получил приз в номинации "Лучшая мужская роль в опере". Спектакль "СамАрта" "Темные аллеи" по произведению И.
Его пьесы отличают потрясающий юмор, неожиданный парадоксальный взгляд на ситуации. Такова и пьеса «Как Циолковский летал на Луну». Хотя в ней используются подлинные исторические материалы, связанные с именем учёного, сама она не о Циолковском и даже не о космонавтах. В её основе — статьи из «Википедии» о Константине Эдуардовиче Циолковском в тот период, когда он жил в маленьком провинциальном Боровске. Время действия спектакля — прошлое, настоящее и будущее. Фантазия автора пьесы уносит зрителей то в Боровск, где гениальный чудак Циолковский сочиняет космическую ракету из всевозможных доступных материалов, а в качестве горючего использует самогон, то в Центр управления полётами, где осуществляется запуск пилотируемого корабля. Также мы увидим спектакль по пьесе Михаила Булгакова в постановке режиссёра Олега Александрова. Действие пьесы происходит во времена НЭПа. В качестве помощников к ней устраиваются обаятельный мошенник Аметистов и бывший дворянин, возлюбленный Зои Обольянинов. Зоя надеется заработать денег, чтобы уехать во Францию, и поначалу её бизнес развивается весьма успешно. Главным клиентом Зои становится коммерческий директор треста тугоплавких металлов Гусь-Ремонтный, который однажды в работнице Зои узнаёт свою любовницу Аллу. Во второй половине года мы увидим ещё два спектакля: «Капитанскую дочку», режиссёр которой — Анастас Кичик, и «Дракона» в постановке Алексея Ермилышева. Написана в 1942—1944 годах в эвакуации в Сталинабаде. Попытки постановки пьесы на сцене театра в период правления И. Сталина и Н. Хрущёва закончились запретом и цензурой. Спектакль в итоге начали ставить намного позже. О главном режиссёре Напомним нашим читателям, что Анастас Кичик приехал к нам из Москвы, но до этого ещё пять лет работал режиссёром в Архангельском драматическом театре. Проводником в Северодвинский театр для него стал Сергей Юрьевич Черноглазов. Его пробным спектаклем были «Семь суббот на неделе». На мой вопрос, успел ли он привыкнуть к Северу, отвечает, что да, но теперь, когда приезжает в Москву, чувствует себя неуютно. Анастас Валерьевич всегда отмечает северодвинских зрителей, называя их благодарными и умеющими откликаться на достойные работы. Его рабочий день начинается с раннего утра и заканчивается в 9 вечера. Традиционный утренний кофе, как он говорит, и покрепче даёт возможность проснуться и взбодриться. Потом репетиции, спектакли — и так каждый день. Спросила его про удачные постановки в нашем театре. Каждый по-своему хорош.
Итоги фестиваля подведут 13 декабря. Желаем нашим артистам удачи и голосуем за Самарский драматический театр! Станиславского и В. Немировича-Данченко в «Славянском базаре», судьбоносной для русской и мировой культуры, а также творческому наследию великих основателей Художественного театра. В конкурсной программе — работы наследников идей Станиславского по «прямой», тех, кто развивает этику, цели и ценности режиссерского репертуарного театра в XXI веке в столицах и провинции. Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Но любимец публики и режиссеров — актер Николай Аузин — не тот человек, который останется за кулисами. Он появляется к концу первого акта и очень уж похож на Христа. Но вместо благодетели и прощения он несет хаос. Но ни он, ни Сергей Скобелев в роли господина Оргона, ни Наталья Никулина, ни молодые актеры не могут заставить зацепиться за их чувства и поверить в происходящее. Все время кажется, что история, эмоции, игра — как сам Тартюф — склонны к обману. Не зря со сцены звучит «отартюфились», и кажется, что все вокруг, как сам главный герой, — ищут выгоду и готовы пойти на все, лишь бы получить свое: аплодисменты, цветы, крики «браво» и полные залы зрителей. Но коронакризис поставил театр перед выбором. Сомневались или не сомневались между своеобразным и сложным Романом Габриа и глыбой театрального искусства Александром Баргманом. Выбора не было — простота, легкость и красочность победили сложность интерпретации и материала. Режиссер Баргман хорошо известен тюменцам: его рук и ума спектакли «Мольер» Булгакова, «Три товарища» Ремарка, «Крейцерова соната» Толстого, «С любимыми не расставайтесь» Володина. А теперь «Тартюф». Очень сложно сидеть в зале в маске, в антракте кстати, почему он был, если в филармонии давно отменен ходить по фойе и с каждого места, ряда и от каждого зрителя слушать про пневмонию, больных COVID-19 и невозможности вызвать врача.
Большая сцена
- Спектакль «Тартюф» 2023, Иваново — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Театръ • Тартюф как Джокер: почему новый спектакль Юрия Муравицкого сразу стал хитом
- «Тартюф» на фестивале «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры» в Москве
- Сайты Хабаровска
Искрометный юмор и роскошные костюмы: в Рязанском театре драмы состоялся показ спектакля «Тартюф»
С нетерпением ждала "Тартюфа" от Григория Михайловича, так как давно люблю его потрясающие спектакли! Не ждите от премьерного спектакля Евгения Марчелли комедии. В библиотеке Фрунзенского района решили сделать выставку камерной и сосредоточить свое внимание на одной из самых популярных пьес комедиографа – «Тартюфе». Тартюф в спектакле Филиппа Григорьяна – не пошлый дурак, как писал Белинский, а вселенское зло, не скрывающее своей смертоносной, вампирической природы, Оргон.
Тюменский драмтеатр покорил зрителей блестящей постановкой «Тартюф»
Мировая премьера спектакля «Тартюф, или Обманщик» по первой редакции пьесы Мольера в постановке Иво ван Хове со сцены «Комеди Франсез» состоится в кинотеатрах России. Уже в середине ноября нас ждёт премьера спектакля «Тартюф» по произведению Жана-Батиста Мольера. Спектакль Владимира Мирзоева по одноимённой комедии а. На сцене Дзержинского театра драмы «Тартюф», это один из двух спектаклей, поставленных по классическим произведениям, что привезли артисты Забайкальской драмы в город на Оке.
Искрометный юмор и роскошные костюмы: в Рязанском театре драмы состоялся показ спектакля «Тартюф»
4 ноября в Театре имени Ленсовета представили премьеру спектакля Романа Кочержевского «Тартюф». Сценическую версию знаменитой пьесы Мольера представили в театре Моссовета. Тартюф-Сталкер легко внушает жертве нужное желание, он сам и есть материализованное желание чего угодно – святости, дикого секса, богатства, убийства. До середины спектакля Тартюфа на сцене не видно — о нем лишь разговоры. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 05 июня 2024 19:00 Театр им. А. С. Пушкина - Основная сцена. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность. Автор – Жан-Батист Поклен де Мольер Режиссёр-постановщик – Андрей Андреев Продолжительность 3 ч Кто такой Тартюф?