А когда городские власти решили ее демонтировать, поскольку конструкция была установлена без разрешения и специалисты посчитали, что она не закреплена должным образом, горожане вступились за арт-объект и отстояли его право на существование. Компания подарила Орджоникидзевскому району Перми 27 сентября символичный арт-объект в форме шестиметрового полигонального дерева с распустившимися сверху тремя яркими цветками. Паблик-арт — это городское искусство, которое должно органично дополнять городское пространство и призывать зрителей к диалогу. Десять арт-объектов ведущих российских художников будет встроено в существующий городской ландшафт. Кроме того, арт-объекты в городской среде являются неотъемлемой частью пейзажа и могут помочь визуально структурировать пространство.
Как арт-объекты влияют на культурную и инвестиционную привлекательность города
Вандалы — это не всегда хулиганы. Они могут быть неравнодушными людьми, у которых нет возможности реализации. Потом он раскаялся и решил искупить свой поступок волонтерством на фестивале. Фестиваль старается всем художникам дать ресурсы для генерирования качественного искусства. Вандализм — это энергия, которой не хватает вектора развития. В субкультуре райтеров есть иерархия отношений. Если у «главных» будет понимании ценности созидания и развития городской среды, есть шансы минимизировать проявление грубого вандализма. Но это не значит, что не будет тегов. Они как лианы в джунглях, с ними невозможно бороться до полного исчезновения.
Но можно уменьшить их количество. Не надо запрещать рисовать теги — нужно настраивать коммуникацию. Понимать, почему люди это делают, и давать им возможности создавать искусство, достойное любви зрителей. Какие есть тренды российского стрит-арта в эпоху цифровизации искусства? Уличное искусство в России всегда склонялось к нарративу. Большинство наших художников известны именно своими фразами: знаменитый по всему миру Тимофей Радя создавший арт «Я бы обнял тебя, но я просто текст». Если говорить о глобальном, нарративная составляющая превалирует во всём российском искусстве. Один из новых трендов, который сказывается на визуале — выход дизайнеров на улицы.
Они работают с графикой и изображением в цифровом поле. Перенести их дизайн на фасады зданий не составил труда — у ребят есть база проработанного креатива. При этом они активно используют технологии. Дроны и нейросети становятся инструментом наравне с банками и кистями. Важная миссия художника — это интерпретация сложных, пугающих технологических вещей широкой аудитории. Художник — проводник, он объясняет своим творчеством, что порабощение всего человечества искусственным интеллектом — это фантастика. А реальность в том, что технологии генерируют искусство. Каким будет будущее стрит-арта?
Сейчас во многих городах России стали проходить фестивали уличного искусства.
Каждый объект по-своему уникален. Идея кемеровских щеглов уже привлекла внимание Дмитрия Соколова, генерального директора строительной компании «Мера». Птички размером с ладошку станут героями узнаваемых сюжетов. Один щегол нашептывает Михайло Волкову, где сокрыты залежи угля. Парочка других спорят, склоняется ли «Кемерово», символично держа в клювиках буквы «о» и «е». Автор стихов — участник команды Михаил Величко Шарманка «Завод-театр» символизирует переход от индустриального общества к постиндустриальному. Ручка шарманки приводит в движение механизм, который меняет объекты на постаменте, открывая взору то лес, то завод, то театр. Это технически сложный проект.
Арт-объект в городской среде 21. В первую очередь, важнейшей функцией становится создание комфортного городского пространства для жителей дефолтного поселения. Во вторую очередь, очевидно, это неплохая возможность креативно прорекламировать свою услугу, не забивая голову проходящих мимо людей и вписывая свою конструкцию в общий облик города.
Некий подросток по имени Вася живёт в спальном районе регионального города и мечтает о красотах столицы, потому что серость одинаковых многоэтажных домов или вид заброшенной спортивной площадки во дворе, или деревянные заборы вокруг школы лишают его удовольствия проводить свободное время на улицах родного места. Город кажется ему чужеродной средой, где серо, грязно и одиноко. Когда с помощью арт-объектов его наполняют эмпатийными точками, для таких, как Вася, создаётся «третье место». Это то пространство города, где человеку комфортно, куда он может беспрепятственно попасть, где он может провести время один или в компании. При этом не обязательно чтобы оно было связано с «первым местом» — домом или «вторым» — работой. Благодаря объектам уличного искусства города попадают в позитивную федеральную, а иногда и мировую повестку. Это тоже очень меняет точку зрения людей по отношению к работам в стиле стрит-арт. Они начинают больше изучать этот город, начинают гордиться своим домом и проявлять по отношению к нему заботу. Стрит-арт способен скрывать недостатки среды. Можно назвать это визуальной экологией. Или наоборот, привлекать внимание к каким-то важным болевым точкам города, чтобы добиться перемен. Художники меняют облик стен напротив окон зданий, например, больниц. И люди, которые вынуждены каждый день смотреть на безликие унылые здания, видят дружелюбный, приятный арт. Это меняет не только настроение человека, но и помогает ему принять город как приветливое пространство. Другой способ подружить человека и среду — предложить ему самому поучаствовать в создании арт-объекта. Так, проект «Город рисует сам себя» привлекает людей к тому, чтобы те украсили свой дом или двор. Чувство причастности меняет отношение к пространству вокруг себя. Появляются осознанность и ответственность. Через такую практику получается донести до людей, что среда вокруг не враждебна, а «ваша» территория не заканчивается за порогом квартиры. Как объяснить, что граффити — не вандализм? В отдаленных городах, которые мало знакомы с уличным искусством, до сих пор граффити — это вандализм. Сейчас, когда проект приходит в новый город, он меняет его отношение к искусству стрит-арта. С каждым городом своя коммуникация. Везде создается свой, понятный именно этому месту арт. В маленьком городе, который не знаком с уличным искусством, создается эмпатийная работа. А в городах, которые готовы к этому искусству, делают работу со сложным коммуникационным кодом.
Какие новые арт-объекты появятся на улицах Владивостока
Человек зачастую оказывается в ситуациях, когда необходимо показать себя совершенно другого — и это не обязательно плохо. Потому что наша личность многогранна, мы совершенствуемся и приобретаем новые навыки, меняем мышление, да и в целом — не стоим на месте и раскрываем себя с новых сторон. О чем, кстати, говорит и слоган инсталляции «Все сложится по-новому», а говорит он как раз о том, что выйти за рамки привычного — это абсолютно нормально, что наша личность словно холст, где мы рисуем разными красками. И здесь слоган «Все сложится по-новому» играет новыми красками.
Польза от «бесполезных зверюшек» О несомненной пользе объектов искусства в городской среде красочнее всего рассуждает директор по стратегическому развитию группы «Конструирование будущего» Артем Желтов, сравнивая их с «бесполезными зверюшками». В прошлом месяце он побывал в Ижевске и прочитал лекцию о влиянии тех самых зверюшек на экономику города. Причем обратное тоже верно». В качестве примера положительного влияния арт-объекта на городскую экономику футуролог приводит Севилью, где в историческом центре вместо планируемой парковки возвели абстрактную конструкцию из деревянных панелей исполинских размеров, служащую в качестве обзорной площадки и своеобразного навеса для организованного под ней рынка. Совершенно бесполезный с первого взгляда объект привлек толпы туристов и дал длинный экономический эффект, принося бюджету города ощутимые суммы. Аналогичный пример существует и в России. На заре перестройки Петрозаводск стал городом-побратимом малых городов Европы, в результате чего европейцы стали присылать туда скульптуры, которых за 15 лет накопилось немало. Часть из них распределили по городу, а часть установили на набережной, подобно ижевской. В результате получился схожий с Севильей эффект — значительно возросло количество туристов, а город получил больше налогов от развития смежных отраслей. Сплошная галиматья А вот Ижевску, по мнению футуролога, еще предстоит наполнить улицы «бесполезными зверюшками», хотя Желтов признает, что потенциал у нашего города огромный. Все, что мы видим, — безобразно мало».
Работа над проектом началась с оттачивания идеи. Чтобы точнее проиллюстрировать замысел, я неоднократно меняла персонажей и композицию на стадии эскиза. Финальный вариант был перенесён на лицевую стену гаражного кооператива на улице Сакко в Тюмени. Граффити в Тюмени. Подобные сравнения могут порождать соревновательный дух, но это уместно не во всех сферах и зачастую приводит к внутреннему опустошению и апатии. Я считаю, что важно поддерживать индивидуальность каждого человека. Комбинация интересов, черт характера, пристрастий, привычек и внешности конкретного человека неповторима. И это не делает нас одинокими, но создаёт уникумов среди уникумов. Это бесконечная возможность для изучения и вдохновения друг друга. И я каждый раз очень счастлива их видеть — все они очень разные и по-своему красивые. Такая реакция показывает, что идея нашла отклик. Город — это люди. И я смею надеяться, что мой проект даёт проходящему мимо человеку пищу для размышлений и работает напоминанием о том, что стоит принимать себя с любовью, а окружающих — с толерантностью. Если посмотреть на пирамиду потребностей жителей современной России, можно решить, что уличное искусство — не первоочередная нужда. Но граффити, стрит-арт и паблик-арт — это не просто рисунки на стенах. Я вижу в уличном искусстве язык общения, которым город может разговаривать на абсолютно разные темы: от призывов обратить внимание на существующие проблемы до абстрактного визуального увеселения блёклых стен. Стрит-арт привносит что-то простое и человеческое в строгий каркас города. Он говорит об атмосфере на этой территории, рассказывает об уровне свободы в городе и о том, есть ли у его жителей право голоса.
Они сравнили нынешние события с Великой Отечественной войной и с обстановкой на Донбассе с 2014 года. Сюжет Новости Белгорода Георгий и Анастасия Бегма — художники из Ростова-на-Дону — посвятили белгородцам и жителям других регионов, которые страдают от обстрелов ВСУ, свой новый арт-объект. В своём телеграм-канале художники подчеркнули, что происходящие события в Белгородской области и других регионах — это целенаправленное убийство мирных граждан.
Арт-объект в городской среде
Тем не менее Виктор Михайлович утверждает, что Ижевску необходимы новые арт-объекты, однако к их отбору и благоустройству в городской среде нужно относиться гораздо ответственнее. Создаём интерактивные арт-объекты для городского пространства. Арт-объекты и современная городская скульптура на улицах и площадях, в парках и помещениях.
Стрит-арт: как он меняет городскую среду и почему становится современным искусством
Оно работает как зарядное устройство: в корпус вмонтировано шесть бесплатных зарядок для телефонов и гаджетов — встроенные и беспроводные. Все желающие могут зарядить свой телефон 1 из 3 Все желающие могут зарядить свой телефон Источник: «Корпорация ПСС» Букет взял на себя и дополнительное освещение пешеходной улицы: конструкция работает от автономных источников питания — солнечных батарей, спрятанных в сердцевинах цветов. Эта пешеходная часть уже несколько лет является одним из самых любимых гайвинцами мест для прогулок и спокойного отдыха. Сюда приходят «догуливать» из Парка имени Чехова, плюс аллея становится своеобразным выходом для студентов Пермского машиностроительного колледжа. Студенты третьего курса ПМК первыми пришли протестировать зарядные свойства нового объекта 1 из 2 Студенты третьего курса ПМК первыми пришли протестировать зарядные свойства нового объекта Источник: «Корпорация ПСС» Инициативу по благоустройству родной для ПСС Гайвы всецело поддержала и администрация Орджоникидзевского района. Глава администрации Орджоникидзевского района Евгений Карабатов Источник: «Корпорация ПСС» — В трехсотлетний юбилей города очень много скверов было благоустроено, в том числе и с помощью средств предприятий города.
Проект посвящен истории Кусковского химического завода — одного из старейших предприятий в России, до 2012 года располагавшегося на территории современного ЖК «Большое Кусково». По словам организаторов, название «Люди и полимеры» отсылает к книге директора завода Мартына Варданяна, вышедшей к столетию предприятия: «Сегодня, когда заводские постройки перестали быть частью районного ландшафта, архивные материалы и воспоминания его бывших сотрудников, собранные по принципу так называемой газеты-многотиражки, помогают сохранить и реактуализировать историю этого места. Заводская газета — обычное явление советской жизни, так же как и практика размещения бумажных газет на уличных стендах. Подобные информационные конструкции способны менять статус окружающего пространства, делать его публичным, вызывать обсуждения прямо на месте. Художественным редактором газеты «Люди и полимеры» стал Кирилл Глущенко — основатель и единственный сотрудник издательства «Глущенкоиздат», деятельность которого посвящена изучению и переосмыслению наследия советского полиграфического дизайна». Смотр включит в себя событийную программу с двумя десятками лекций и дискуссий с ведущими специалистами и кураторами в области паблик-арта, городской среды и архитектуры. Главным событием программы станет международная конференция по паблик-арту в городской среде, которая запланирована на 22 и 23 октября в Музее Москвы.
Еще проект организует встречи с современными художниками и серию мастер-классов курса «Супергид». Проект «Здесь и сейчас» — это большой смотр актуального московского искусства, который в текущем году впервые выходит из выставочного пространства на улицы.
Всё это — для того, чтобы создать свой специальный проект для города, выразить свою идею по его «творческому дополнению», передает пресс-центр губернаторского центра «Вместе мы сильнее». Итогом первого этапа лаборатории стали 22 проекта медиа-, саунд- и паблик-арта для 18 локаций Архангельска: например, во дворе Музея художественного освоения Арктики имени А. Борисова, в Банковском переулке, Петровском парке, подворье Николо-Корельского монастыря, на Красной пристани и городском пляже.
Гостей ждут семинары, световые и аудиовизуальные шоу, перформансы, концерты и, конечно же, всевозможные эффектные инсталляции. Несмотря на сложную международную обстановку, фестиваль представит работы медиахудожников из Испании, Франции, Кореи, Турции и других стран мира.
Фестиваль пользуется большой популярностью не только в России, но и за рубежом. Например, в прошлом году мероприятие посетили 150 тыс. Например, это крупнейшая в Южной Америке мозаика из пластиковых крышек от бутылок в городке Эль Атильо Венесуэла. Почему именно крышки? Все просто: они всегда под рукой, раскрашены в разнообразные цвета и… никому не нужны после использования бутылок. Арт-объекты из крышек-«пикселей» появились не так давно и в столице Киргизии Бишкеке. Всего для портретов-инсталляций было собрано 42 тысячи пластиковых крышек, которые приносили сами горожане.
Уличное искусство как инструмент преобразования промышленных территорий
Сегодня она считается городским символом и является одним из самых дорогих в производстве паблик-арт-объектов в мире. У каждого города своя душа, она формируется из множества деталей – Самые лучшие и интересные новости по теме: Арт-объекты, города, дизайнеры на развлекательном портале Малые архитектурные формы большие Фотоаппарат арт объект Необычные скамейки Параметрика архитектура Озеленение Арт объекты в городской среде Арт объекты Красноярска Молодежный парк проект Городские арт объекты Проект арт объекта. Установка научного арт-объекта, а также благоустройство сквера прошло в рамках национального проекта «Жилье и городская среда».
Галерея благоустройства
Кстати, один из них — «Эволюция-2», который художник Миша Most вместе с пятью помощниками создавал на поверхности в 10 800 квадратных метров более месяца, — признан самым большим граффити в России и Старом Свете, работа даже занесена в отечественную Книгу рекордов. У нас есть множество, может, более скромных, но не менее интересных проектов в других городах — Казани, Сысерсти, Владивостоке, Краснодаре. А тех, кто еще сомневается в серьезности современных арт-намерений, должна окончательно убедить выставка «Красный сад» в рамках фестиваля «ГУМ-Red-Line», недавно открывшаяся не где-нибудь, а прямо на Красной площади. В результате получилась настоящая коллекция произведений, которые будут представлены на Красной площади до 31 августа. А вот их дальнейшая судьба, по мнению архитектора, куратора выставки «Красный сад» Антона Кочуркина, — это еще один интересный поворот темы.
Антон Кочуркин архитектор, куратор фестиваля «Архстояние», арт-парка «Никола-Ленивец», выставки паблик-арта «Красный сад» на Красной площади, основатель проектной группы 8 lines «Искусство — это имидж. Это точка притяжения внимания широкой аудитории. Это легкий способ отличиться и возможность взглянуть на жилой комплекс или деловой центр под уникальным ракурсом. Наконец, часто это интересное дополнение к визуальному облику.
Одна из задач, которая всегда стоит перед кураторами, — привлечь внимание к месту, среде и проекту, в том числе внимание экспертов: ведь хорошее искусство — это всегда хороший медиаповод. Или, например, одна из задач фестиваля «Алушта. Green» — представить инновационные решения в области экологии и благоустройства набережной: искусство в таком случае устремляет город в будущее, приближает его к атмосфере курорта завтрашнего дня. Сейчас появляется интерес к искусству в жилых проектах.
Большинство объектов нашей экспозиции «Красный сад», покинув Красную площадь, переедут в открытые пространства новых ЖК, построенных компанией «Интеко», благодаря чему у этих проектов появится новая ценность.
В своей работе медиахудожники используют множество форматов и технологических решений: компьютерную графику, работу со светом, интерактивные системы, видеоигры, кинетическую скульптуру, робототехнику, виртуальную, а также дополненную реальность и другие. В 2021 году проект впервые вышел из выставочного пространства на улицы и в парки, демонстрируя актуальные произведения московских художников в городской среде. Арт-объекты, монументальная живопись и медиаискусство с 1 сентября по 31 октября 2021 года были представлены на многих площадках города в различных районах Москвы. В рамках каждого направления было показано по пять работ известных современных художников.
В проекте участвую не только столичные художники, но и мастера из регионов. Во время фестиваля в Москве появляются десятки арт-объектов, дополняющих городскую среду. Важным элементов размещения произведений современного искусства в городское пространство является их гармоничное сочетание со средой.
Ранее мы рассказывали, что около Курского вокзала открыли галерею уличного искусства. В создании муралов приняли участие шесть художников.
Последний раз коллекцию обновляли еще в 2008 году. Теперь москвичи здесь смогут увидеть композицию «Баланс». Это история про связь природы и человека. Дарья Русских, художник, скульптор: «Я была в Дагестане в арт-резиденции , и мы шли на водопад 10 километров, и меня осенило, насколько мы связаны с природой, насколько мы забываем о том, что она вокруг нас, а мы ее портим сами. И вот, идя 10 километров до водопада, осознала, что нужно воссоздать и напомнить людям о том, что не нужно забывать о природе». Москва в этом смысле вообще не боится экспериментов — это город необычных скульптур. Алексей Емельянов, руководитель департамента культурного наследия Москвы: «В нашем удивительном городе, в нашей любимой Москве расположены более 900 объектов монументальной скульптуры. Часть из них является объектами культурного наследия, какая-то часть — просто объекты городской скульптуры. Как правило, это интересные, знаковые вещи. И я очень рад, что список этой городской скульптуры у нас ежегодно пополняется».
Иногда скульптуры вызывают и неожиданные реакции — так, утята в сквере у Новодевичьего монастыря сразу после установки начали исчезать.
Галерея благоустройства
Арт объекты в городской среде. Компания подарила Орджоникидзевскому району Перми 27 сентября символичный арт-объект в форме шестиметрового полигонального дерева с распустившимися сверху тремя яркими цветками. Паблик-арт в силах изменить назначение городской среды — сделать ее более комфортной, эстетически приятной.
Городские арт-объекты. Какими они будут?
В Сибирском государственном университете геосистем и технологий выбран победитель конкурса на лучший проект Арт-объекта «Современные технологии и искусство в городской среде». Так, арт-объект Глеба Генкена в виде лавки со скульптурой зеркального человека и полок-серпантина, напоминает о потребности многих жителей мегаполиса остановиться и посмотреть на себя со стороны. Сегодня искусство «уличной волны» ведет диалог со зрителем не только в рамках городской среды, но и в культурных пространствах, превращая их интерьеры в настоящие арт-объекты. Организаторы предоставляют разным художникам и волонтерам уличные площадки для создания арт-объектов и возможность экспериментировать в городской среде. Искусство в городской среде, арт-объекты на улицах города и в парках всегда вызывает интерес. «Облако мысли» представляет собой арт-объект, в центре которого расположена зеркальная комната из алюминиевых листов с отражающей поверхностью, а вокруг – «световой лес»: вертикали гирлянд, сквозь которые проходит зритель.