Настоящим подарком для поклонников арт-фестиваля стал приезд в Новосибирск супруги Вадима Репина — примы-балерины Большого театра Светланы Захаровой. Балерина попала в Большой театр ещё в 1997 году, став лауреаткой первой премии международного конкурса. Поклонники таланта прима-балерины из Большого театра Анны Смирновой в растерянности. Худрук Большого театра РУ пояснил, что хорошей современной хореографии сегодня мало, но она крайне важна.
Прима-балерина миланского «Ла Скала» выступит на сцене приморской Мариинки
| Екатерина Крысанова | Сейчас в основную труппу Большого театра входят Светлана Захарова, Алена Ковалева, Елизавета Кокорева, Екатерина Крысанова, Евгения Образцова, Элеонора Севенард и другие дивы. |
| Захарова, Светлана Юрьевна — Википедия | В апреле 2008 года стала прима-балериной миланского театра «Ла Скала»[2][3]. |
Елизавета Кокорева – новая прима-балерина Большого театра (ФОТО)
Евгения Образцова заслуженная артистка России, прима-балерина Большого театра «Новость шокирующая. Я, честно говоря, очень огорчена, потому что, на мой взгляд, Мария Александрова отображает сама собой Большой театр, трудно сейчас представить. Прима-балерина Большого театра Ольга Смирнова оставила театр и уехала из России, сообщает со ссылкой на сайт Национального балета Нидерландов. Прима-балерина московского Большого Театра покинула Россию в марте в ответ на начало войны в Украине. Прима-балерина Государственного академического Большого театра (ГАБТ) России Ольга Смирнова ушла из театра и покинула страну. — Как устроен день балерины Большого театра? Театр, в котором прима проработала почти двадцать лет, через свою пресс-службу дал разъяснение странной ситуации: «19 января этого года прима-балерина Большого театра.
Прима-балерина миланского «Ла Скала» выступит на сцене приморской Мариинки
Уровень мастерства молодых артистов балета не падает, многие из них безупречны, рассказала РИА Новости народная артистка России, прима-балерина Большого театра. Она прослужила в Большом театре больше 50 лет (что уже дольше, чем средний пенсионный возраст балерины) и большую часть этого времени женщина была примой. Прима-балерина московского Большого Театра покинула Россию в марте в ответ на начало войны в Украине.
Екатерина Крысанова, прима Большого театра: «Балерина учится до пенсии»
| Экс-балерина из РФ Волочкова снялась в сияющем прозрачном платье | Прима-балерина Большого театра Ольга Смирнова высказала мнение, что российская фигуристка Камила Валиева могла бы достичь успеха в классическом балете. |
| В Новосибирске прошел гала-концерт примы-балерины Большого театра | народная артистка России, лауреат Государственной премии России, прима-балерина Большого театра России, этуаль театра Ла-Скала. |
| Вокруг своей оси 32 оборота. Прима-балерина Большого о своих артистических "фишках" | Прима-балерина Большого театра Народная артистка РФ. Екатерина Крысанова. |
На Исторической сцене Большого прошла церемония вручения приза Benois de la danse
Худрук Большого театра РУ пояснил, что хорошей современной хореографии сегодня мало, но она крайне важна. ведущая солистка, а с 1 мая 2010 года - прима-балерина Большого театра. Прима-балерина Большого театра Ольга Смирнова была официально уволена из учреждения. Об этом 2 марта сообщили изданию REGNUM в самом театре.
В Большом театре выразили соболезнования в связи со смертью Светланы Адырхаевой
Сегодня, 29 июля, свой 41 день рождения празднует несравненная прима Большого театра (1997—2013) Светлана Лунькина. Прима-балерина Государственного академического Большого театра Ольга Смирнова приняла решение покинуть театр и продолжить свою карьеру в Нидерландах, сообщили "Интерфаксу" в ГАБТ. С 1 января 2012 Евгения Образцова прима-балериной Большого театра России, так же она продолжит свою работу в Мариинском театре в качестве приглашенной балерины. Прима-балерина Мария Александрова ушла из Большого театра.
Елизавета Кокорева – новая прима-балерина Большого театра (ФОТО)
Старается попасть к ней в класс и молодое поколение балетной труппы Большого. Каждый день Светланы Дзантемировны заполнен репетициями до максимума. В честь юбилея выдающейся балерины 20 июля Большой театр дает спектакль «Легенда о любви», в котором когда-то сама Адырхаева блистательно исполняла партию царицы Мехменэ-Бану. Тогда в Осетии не было ни балетной труппы, ни училища.
Однако Вам суждено было стать балериной… Да, сама судьба так распорядилась. В детстве я была ужасно непоседливой, все время танцевала, чем сильно надоедала маме. И вот однажды она услышала, что в Орджоникидзе так тогда назывался Владикавказ приехала группа педагогов из Ленинградского хореографического училища в поисках талантливых детей.
Мы собрались и поехали. Отбор я успешно прошла, только вот по возрасту оказалась слишком мала — мне было всего восемь лет. Тогда возглавлявшая комиссию Варвара Павловна Мей — ученица А.
Вагановой и известный педагог — приняла «авторитарное» решение: взять меня, несмотря на возраст. Чем определила мою судьбу — другой шанс поступить в Вагановское училище у меня вряд ли появился бы. Я была счастлива, для меня Ленинград представлялся какой-то сказкой.
Но скоро начались испытания: любимая мама осталась в Хумалаге, без нее было одиноко. По приезде в Ленинград мне было нелегко — я ни слова не знала по-русски, на уроках помогали подруги — переводили. Мы, группа из Осетии, занимались на национальном отделении.
Вообще, идея национальных отделений замечательная. Со всего Советского Союза привозили талантливых детей и обучали их в Вагановском училище у лучших преподавателей совершенно бесплатно. Варвара Павловна Мей, ставшая моим первым педагогом, была очень требовательна.
Могла и как следует шлепнуть по ноге — чтобы поняла, чего от тебя хотят. Это я сейчас знаю, что только так и надо обучать балету: он не терпит поблажек, это «жесткое» искусство. А тогда плакала, молила бога, чтобы Варвара Павловна от меня отстала.
Педагог она была от бога, учила строго по вагановской методе. Работали мы целыми днями, иногда улицу видели только в окошко! Учеба в хореографическом училище — серьезное испытание для ребенка.
Но без любви к этому искусству невозможно дойти до выпуска. Когда же Вы полюбили балет? Это произошло как-то само собой.
Да, учеба в училище была тяжелой, но сколько радостных моментов сохранилось в памяти! На нас ставили номера — помню, молодой и никому еще неизвестный Юра Григорович поставил для нас вальс. С младших классов мы выходили на великую сцену Кировского театра.
Пусть в крохотных партиях, но это было очень волнительно. И потом, тогда лучшие звезды Кировского балета приходили репетировать в училище — это была повседневная практика. Мы, дети, набивались на балкон в зале и жадно впитывали каждое движение.
Правда, Дудинская и Сергеев запирали за собой дверь, но мы и тут нашли выход: отколупали краску на дверном стекле и смотрели их репетиции в дырочку. Дудинская, Шелест, Зубковская — каждый жест откладывался в наших сердцах. Они были для нас воплощением классического танца.
А уже для выпускного концерта Наталья Михайловна Дудинская прошла со мной вариацию Раймонды из Grand pas. Прошла именно так, как надо, — стилистически точно, со всеми малейшими нюансами, как ставил Петипа. Так я всегда показываю ее своим ученицам.
На выпускном концерте я впервые танцевала Одетту. Впоследствии критики всегда отмечали красоту и точность рук-крыльев моей Одетты. Это заслуга Елены Васильевны Ширипиной — она мне их «создала» еще в училище.
Фото Л. Педенчук Ваш выпускной прошел блестяще. Вас заметили.
В прошлом году нам провели замечательную экскурсию, там же я смотрела оперу. Мечтаю в следующий раз выступить на Соборной площади Кремля, потому как для меня это место особенное», — отметила Светлана Захарова. Этим вечером на сцене также выступили лучшие артисты балета Большого театра России. Адажио из балета П.
Спектакли совершенно разные, но оба интересные". Второй балет о жизни и творчестве модельера Коко Шанель создан хореографом Юрием Посоховым и композитором Ильей Демуцким. Я хотела показать не её обёртку, а именно внутренние переживания" По её словам, спектакль рассказывает о пути, который проделала Габриэль Коко Шанель, о её чувствах, успехах и внутренних преобразованиях. Прима-балерина призналась, что сложно было вжиться в роль Шанель — она смотрела множество фотографий, видео, ездила в ее парижскую квартиру.
Мне с ней комфортно, ее оценка для меня — самая главная, первостепенная. Мы проводим вместе огромное количество времени — это сравнимо со счастливой семейной жизнью, когда период «романтИк», который всегда заканчивается, перетекает в долгую жизнь с бытовыми отношениями, уважением друг к другу и необходимостью быть вместе. Ему не стоит заходить на нашу «кухню», наблюдать, как «варится» спектакль, он должен видеть только результат. Сложно быть примой? Артисту, рядом с фамилией которого напечатано «первое выступление», многое простят — «ему надо дать время вырасти», авансы обеспечены. А у примы-балерины совершенно иной статус, и он обязывает, что непросто. Правильно говорится: забраться на вершину тяжело, а удержаться на ней еще тяжелее. Тут и приходит на помощь «балеринский характер». Достигнутое на спектакле, к сожалению, «в кармане не задерживается». Вернешься к нему, к этому спектаклю, скажем, через месяц, а это небольшой срок, и начинаешь все делать заново. Какие-то по инициативе руководителя — на каждый последующий месяц вывешивается афиша, и ты можешь неожиданно увидеть свою фамилию с пометкой «первое выступление». Как правило, о ролях ведущего плана предупреждают заранее: руководитель вызывает и ставит в известность, что скоро будет такой-то дебют. Бывали роли, о которых я мечтала, или те, которые советует освоить Светлана Дзантемировна, — и мы пробуем их, учим, репетируем, а потом обсуждаем саму возможность выхода на сцену — с руководителем обсуждаем в первую очередь. Если хореографы выбирают тебя на какую-то партию в новом балете — это счастье, а случалось и выпрашивать у них роли. Приходишь на первую репетицию похожим на чистый лист, не знаешь хореографа, он не знает тебя, и... Конечно, никто не гадает, получится или нет, но это такая самоотдача, такой потом выплеск, открытие, что ли, которые артисту необходимы как воздух. Люблю работать с автором еще и потому, что никто не откроет больше секретов и нюансов, чем он — художник, который видит тебя со стороны. Сколько бывало споров — я считала, что знаю, как должна выглядеть моя Джульетта, а хореограф говорил: «Нет, Катя, в этой сцене она должна быть иной». Я подчинялась, а потом понимала, насколько хореограф прав. Мне-то казалось, что спектакль будет расти, развиваться... Как относились к своей странной героине? Новая роль на стадии репетиций всегда становится самой любимой и самой желанной; работала я над «Ундиной» с удовольствием, но почему-то постановка достаточно тяжело воспринималась зрителем, оказалась недопонятой. Может быть, балет появился не в свое время? Не знаю...
Надежда Батоева — новая прима-балерина Мариинского театра
| Приму-балерину Большого театра Смирнову официально уволили | Прима призвала решать политические вопросы исключительно путём мирных переговоров. Издание The New York Times отмечает, что Ольга Смирнова стала одним из самых значительных российских деятелей культуры, покинувших страну. |
| Прима Большого театра Нина Капцова — о ростовском детстве и иголках в своих пуантах . Люди. Нация | Ольга Смирнова, прима-балерина балета Большого театра, одной из ведущих мировых трупп классического балета в Москве, уволилась в знак протеста против вторжения России в Украину. |
Примы Большого театра. Самые известные балерины современности
Победителей узнаем уже 22 апреля. А пока "РГ" поговорила с Екатериной Крысановой о любимых партиях - а их у нее в Большом больше сотни - и о праве балерины спорить с хореографом. Пресс-служба Большого театра Вы были первой "моделью" Вячеслава Самодурова, когда он дебютировал в "Мастерской новой хореографии" Большого в 2006 году. За эти годы сотрудничество переросло в сотворчество? Екатерина Крысанова: Да, мы знакомы давно, свою первую работу он делал на нас с Андреем Меркурьевым.
Слава за эти годы набрался огромного постановочного опыта, у меня тоже появился большой багаж с совершенно разными хореографами. Но по-человечески, мне кажется, он совсем не изменился. И если когда-то Слава показывал, а я выполняла, то сейчас работа переросла в сотворчество. Мне кажется, он относится ко мне как к своему ученику, как к своему ребенку, когда он для тебя самый дорогой, самый бесценный, но спрос с него максимальный.
Порой я даже сама не верю, что могу сделать то, чего ждет от меня Слава. С другими хореографами такое тоже бывает. Но случается и так, что за какое-то минимальное время до премьеры постановщик говорит: ты можешь добавить здесь и здесь, а там у тебя неинтересно, пусто. Важно научиться воспринимать это правильно.
Человек, который взлетел моментально: сразу по окончании школы она выступила на Международном московском конкурсе артистов балета, ее партнером был опытнейший Николай Цискаридзе. Собрав волю в кулак, выступила великолепно и моментально была зачислена в труппу Большого театра. То есть она как-то сразу, с младых ногтей, что называется, попала на вершину. Что касается карьеры, в Большом театре она относительно благополучная. Очень короток балетный век: 38 лет — и все, пора со сцены уходить. Это по официальным данным.
Законы таковы, что в 38 лет человек должен уходить на пенсию. Конечно, бывают исключения. Да, талант у всех разный, если артист нужен, если он чувствует свою нужность, то он еще остается на сцене на какое-то время. Маша Александрова — умный артист, она уже пробовалась на драматической сцене, уже неоднократно участвовала в частных проектах, довольно интересных. Она делала самостоятельный проект «Калигула». То есть Маша не сидит никогда без дела, она все время чем-то помимо Большого театра занимается, и, поскольку она человек умный, я подозреваю, что у нее все и дальше сложится хорошо».
Александрова обладает уникальным стилем, говорит прима-балерина Большого театра, заслуженная артистка России Евгения Образцова: Евгения Образцова заслуженная артистка России, прима-балерина Большого театра «Новость шокирующая.
Ей просто нет равных сегодня в мире! Лучезарный талант! Адажио из балета П.
В конце всё очень феерично, всё так празднично и легко, но сколько потрачено на это усилий…» — призналась Анна Жарова. Большой артист, настоящая звезда — это всегда центр вселенной своего творчества, таланта и обаяния, вовлекающий в свою орбиту самых разных людей и стирающий их социальные различия. И уже не важно, политик ты, чиновник, артист, бизнесмен, журналист, — здесь все становятся почитателями таланта.
Сначала на один вечер, а потом и на всю жизнь. Вячеслав Стародубцев, Заслуженный деятель искусств России. На площадке Центра культуры и отдыха «Победа» настоящие ценители и поклонники творчества Анны Жаровой организовали прием по случаю бенефиса прима-балерины, посвященного 25-летию её сценической деятельности. На этот прием пришли и те, кто много лет следит за её талантом, и те, кто помогает и способствует его ярчайшему проявлению. Пришли, чтобы обменяться впечатлениями от увиденного на сцене и чтобы сказать слова признательности и восхищения героине вечера. Но даже за это время я увидел и осознал, как много этот человек, этот артист значит для своего театра, для своего города и для всей Новосибирской области. А потому этот творческий вечер, конечно, очень важен для Анны.
Я не умею читать чужие мысли и не знаю, какие у артиста планы и взгляды на будущее. Но я умею видеть, и, работая над подготовкой к этому важному событию, и понимая в какой великолепной форме находится Анна, я совершенно четко осознал, что это не какая-то завершающая или финальная жирная точка. Это просто новый, очередной, этап творческой жизни, и это развитие. Ведь даже на своем юбилейном вечере Анна ставит себе новую планку, и впервые в карьере исполняет легендарную «Кармен-сюиту» в постановке Альберто Алонсо. Вы знаете, за этим хочется наблюдать», — искренне признался художественный руководитель и главный дирижер Новосибирского академического театра оперы и балета Дмитрий Юровский. Вечер удался на славу — в сопровождении прекрасного вокала от коллег по театру, с непринужденным конферансом и музыкальными номерами от Дмитрия Юровского, с поздравлениями, сюрпризами, подарками, признаниями и словами благодарности. В этот вечер было много слов благодарности — благодарности за творчество и талант, и благодарности за поддержку и участие.
Я от всей души благодарю Екатерину Ивантееву, нашего генерального партнера: «Спасибо вам огромное за то, что вы поддерживаете балет, за то, что вы поддерживаете искусство и культуру. Это невероятно важно сейчас». Я благодарю Яну Петрушину: «Яночка, спасибо вам огромное за то, что вы поддержали идею номера «Расставание» с Юрием Смекаловым, и всё так замечательно сложилось». Я благодарю моих друзей, даже не партнеров, «Русский ювелир» сегодня с нами в полной команде: «Спасибо вам большое за вашу любовь, за вашу заботу, за ваше внимание», — поблагодарила своих партнеров Анна Жарова. И золотая брошь с настоящими рубинами в ответ — как восхищение образом Кармен, как дань любви Анны Жаровой к балету Джорджа Баланчина «Рубины» и как признание в любви от почитателей таланта. Я — балетоман, из Питера, с Васильевского. Первый раз увидел Анну на сцене 6 лет назад, здесь, в Новосибирске.
С тех пор поклонник её таланта. Прекрасная балерина! В знак благодарности за её творчество изготовили подарок. Наши мастера за очень короткий срок сумели реализовать одну очень интересную идею, приуроченную к этому бенефису, — брошь «Рубиновая балерина». Дуэт, а не дуэль Надо отметить, что умение быть органичной в любой ситуации, будь то на сцене или на приеме, хозяйка вечера продемонстрировала на высшем уровне своим непринужденным красноречием и остроумным участием в ведении вечера, своим вниманием ко всем гостям, умением создать неофициальную дружескую атмосферу, вызвать положительные эмоции, теплые чувства и даже слезы трогательности на глазах. Генеральный партнёр и организатор приёма — Фонд поддержки социально значимых проектов и инициатив «Ёлка. Развитие» Поддержка артистов оперы и балета, мероприятий, формирующих современный образ города, как культурного центра федерального уровня — одно из значимых направлений работы Фонда в Новосибирске.
Фонд реализует собственные стипендиальные программы в вузах искусств России, поддерживает научных сотрудников, выделяет гранты на проекты в данной сфере, снимает документальное кино. Специалисты фонда работают над созданием методического пособия по формированию попечительских советов в вузах и привлечению внебюджетных средств для реализации системных программ развития культуры и искусства. Как говорится, юбилей без торта — как балет без музыки.
Названы обладатели международной премии BraVo в сфере классического искусства
Прима-балерина призналась, что сложно было вжиться в роль Шанель — она смотрела множество фотографий, видео, ездила в ее парижскую квартиру. Легенда — признание славы: балерина Большого театра собрала бурные овации во Владивостоке На Приморской сцене Мариинского театра состоялась премьера балетного шоу Modanse Отметим, что первый балет, "Как дыхание", создан итальянским хореографом Мауро Бигонцетти. Балет поставлен на музыку Георга Фридриха Генделя, и "дыхание" эпохи барокко ощущается не только в музыке, но и в хореографии, а герои одеты в стильные и немного дерзкие костюмы. В балетах соединяются мода, танец и жизнь Габриэль Шанель.
Судя по посещаемости таких мероприятий, это надо людям. Все равно многие смотрят записи моих спектаклей на Youtube — сотни тысяч просмотров! Так пусть лучше аудитория увидит целый спектакль в качественной съемке на большом экране, нежели отрывки в плохом качестве, снятые тайно, порой с верхнего яруса, на смартфон. Поработав с большим количеством артистов, разных по типажу и темпераменту, скажите, как вы налаживаете контакт с каждым из них?
Все мои первые партнеры — это старшее поколение потрясающих артистов: с ними я училась и набиралась опыта как начинающая балерина. Все очень трепетно ко мне относились, вводили меня в спектакли. Я многое от них взяла в плане знаний. И теперь, имея сценический опыт, я сама стараюсь помочь своим новым партнерам вникнуть в тот или иной материал. Если танцор начинает работать над ролью с нуля, я делюсь с ним своими знаниями, эмоциями, чтобы ему было легче. В эти моменты я пересматриваю и свои партии, глубже в них погружаюсь. Я заинтересована в том, чтобы рядом был не просто хороший партнер, а прежде всего интересная личность.
Успех спектакля зависит от работы обоих главных исполнителей. Личная связь необязательна, но нужно, чтобы присутствовала симпатия между танцующими в паре людьми. Особая химия, которая делает посторонних друг другу людей потрясающим дуэтом на сцене. И тогда публика верит всему, что происходит между исполнителями, проникается атмосферой театра. Бывает, конечно, что этого не происходит, и в таком случае включаются актерское мастерство и профессиональный опыт. Не могу не спросить вас о совместной работе с Роберто Болле — звездой итальянского балета. Что было самым запоминающимся в работе с ним?
Мы часто вместе танцуем на сцене Ла Скалы. В Италии его имя знают даже те, кто не бывает на спектаклях. Я по-итальянски называю его bella persona: он не только уникальный танцовщик и партнер, но и хороший человек — скромный и очень закрытый. И, несмотря на свою популярность, невероятный трудоголик: готов целыми днями работать в балетном зале, бесконечно повторять поддержки и движения. С ним очень легко танцевать, он стабилен и моментально реагирует, если что-то идет не так. Одна моя подруга сказала: «На ваши репетиции с Болле можно продавать билеты». Это потому, что мы выкладываемся на них на 100 процентов.
В октябре у нас запланирована «Жизель» в Ла Скале, так что мы снова порадуем зрителей нашим дуэтом. Что вы хотели сказать этой постановкой? Прежде всего это мой первый большой сольный проект. Я часто выступаю с сольными концертами, но обычно это отрывки из классических спектаклей и отдельные номера. Мне хотелось сделать что-то новое, масштабное, эмоциональное, удивить и вдохновить моих зрителей. Вместе с огромной командой мы работали над этим проектом на протяжении года. Спектакль представляет собой три одноактных балета, поставленных разными хореографами, в совершенно разных стилях.
Второй — «Пока не прошел дождь» — был поставлен специально для меня австрийским хореографом Патриком де Бана: в этом спектакле нет сюжета как такового, и зритель придумывает свой смысл происходящему, на сцене есть доля эмоционального экспромта. И третий — это своеобразный балет-шутка «Штрихи через хвосты», поставленный Маргаритой Донлон на 40-ю симфонию Моцарта. В нем тонкий юмор, который не всегда просто передать на сцене. Мне хотелось, чтобы драма и философия были сбалансированы и зрители покидали представление с улыбками. Когда Юрий Баранов, продюсер «Amore», предложил мне сделать сольный проект, у меня уже были идеи станцевать «Франческу да Римини» и сделать новый спектакль с Патриком де Бана. Оставалось найти только третий балет. Юрий вскоре показал мне «Штрихи через хвосты», открыв для меня Маргариту Донлон.
Она никогда раньше не работала в России, и я очень рада, что так все сложилось: все три хореографа очень талантливые люди и совсем не похожи друг на друга. Вы будете повторять эту программу? Да, следующие выступления проекта «Amore» мы покажем 30 июня, 3 июля в Италии и 6 июля в Монако.
Он же взял под свою защиту Собчак, Урганта и прочих, которые, по его словам, испугались войны и уехали.
Смирнова заявила в интервью английской газете, что ей никто не угрожал. Но её после отъезда волнует судьба родителей, которые остались в России. В самом Большом театре, по её словам, коллеги публично не осудили её поступок. И это вполне понятно: Генеральный директор Большого театра Владимир Урин, в числе других деятелей культуры, подписал письмо против войны.
На встрече с лауреатами искусств на минувшей недели Владимир Путин предложил объединить руководство Большого театра с санкт-петербургским Мариинским театром, а во главе объединённой дирекции поставить своего сторонника и друга Валерия Гергиева. Последний отказался осудить войну и лично президента России, за что был изгнан с должности дирижёра Мюнхенской филармонии.
Уже в следующем сезоне заняла положение солистки театра. В апреле 2008 года стала прима-балериной миланского театра « Ла Скала » [2] [3].
В 2013 году, не желая танцевать не в первом составе, отказалась от участия в последней премьере 237-го сезона Большого театра — балете Джона Кранко « Онегин ». Конфликт с Захаровой называли одной из причин увольнения директора театра Анатолия Иксанова [4]. В 2014 году участвовала в церемонии открытия олимпиады в Сочи , где исполнила роль Наташи Ростовой. Специально для Захаровой продюсерской компанией MuzArts была создана программа Amore.
Екатерина Крысанова, прима Большого театра: «Балерина учится до пенсии»
В Астраханском театре оперы и балета В рамках Международного фестиваля классического искусства «Каспийские сезоны», 6 сентября в 19:00, на большой сцене Астраханского театра оперы и балета выступят лучшие артисты балета Большого театра России и этуаль балетной. На эти и другие вопросы GRAZIA ответила прима-балерина Большого театра, лауреат премии «Золотая маска» и звезда фильма «Француз» Евгения Образцова. Прима-балерина Большого театра Ольга Смирнова покинула страну и продолжит карьеру в Нидерландах. Балерина попала в Большой театр ещё в 1997 году, став лауреаткой первой премии международного конкурса. На Исторической сцене Большого театра состоялась XXIX церемония вручения одной из самых престижных наград в балетном мире — приза Benois de la danse, который часто именуют балетным «Оскаром». Приму-балерину Большого театра Ольгу Смирнову официально уволили из учреждения культуры, сообщили 2 марта корреспонденту ИА REGNUM в театре.