Не далее, как сегодня, мне пришлось прочитать статью, написанную в газете «Новости» и проникнутую необычайно сильной злобой и ненавистью. Величавый масштаб неоконченной оперы Мусоргского первым из композиторов распознал Римский-Корсаков, который оркестровал сочинение и дописал финальную сцену (долгое время «Хованщина» существовала именно в редакции Римского-Корсакова).
Написали оперу "Хованщину": как правила Рунета объяснили блогерам
| Как отдать «Жизнь за царя» | одно из главных произведений Модеста Петровича Мусоргского, написанное им в период расцвета творчества. |
| Как отдать «Жизнь за царя» - Православный журнал «Фома» | опера в 1985 году немецким мастером оперной режиссуры Августом Эвердингом. |
| Мусоргский. Опера «Хованщина» | «Известия» посмотрели «Хованщину» и оценили последнюю оперу Модеста Мусоргского из репертуара Мариинки. |
| «Хованщина», или загадка умирающего Мусоргского | Мировая премьера оперы «Хованщина» состоялась 21 февраля 1886 года в Петербурге. |
«Актуально, как сейчас»: с аншлагом в Казани впервые в истории прошла опера «Хованщина»
Вечером 8 июня оперативники полиции пришли с обыском известному представителю российского YouTube с сомнительной репутацией Юрию Хованскому. Интерес правоохранителей к блогеру был вызван его песней, в которой тот шутил про теракт в "Норд-Осте". Вскоре в качестве свидетелей были задержаны ещё двое известных блогеров — Дмитрий Ларин 2,13 млн подписчиков на YouTube и Андрей Нифедов 1,41 млн подписчиков. Именно на стриме последнего Хованский исполнил ту самую композицию.
Ещё в 2014 году блогер давал пояснения центру "Э" и СК по этому поводу, высказав извинения, добавил парламентарий. Читайте также: Юрий Хованский частично признал вину по делу об оправдании терроризма Спустя продолжительное время отрывок трансляции, где прозвучала композиция, выложил неизвестный пользователь, которого сейчас разыскивает полиция. По данным СК , согласно проведённой экспертизе, исполненная песня содержит "признаки публичных призывов к осуществлению террористической деятельности, публичное оправдание терроризма и его пропаганду, признаки угроз, унижения и применения насилия по отношению к группе лиц по признаку национальности, а также призывы и оправдание необходимости осуществления агрессивных, насильственных, жестоких действий террористических актов , создающих опасность гибели людей".
Сейчас в отношении Хованского возбуждено уголовное дело по ч. Несмотря на то, что блогер признал свою вину, его отправили в СИЗО на время следствия. В начале июня по статье о пропаганде наркотиков был оштрафован Моргенштерн , сейчас аналогичное разбирательство ведётся в отношении Юрия Дудя.
Также привлекли внимания стоп-кадры из одноактных балетов "Сюита в белом" и "Вторая деталь", очень оригинально. Самое важное место в театре - буфет. Запечатлела цены. В буфете принимают только наличные. Еще есть бар с алкогольными напитками: шампанское, вино, виски, коньяк. Там принимают банковские карты. В том же году спектакль удостоен премии Москвы в области литературы и искусства. Опера исполняется в редакции Шостаковича.
Окончание дописано Владимиром Кобекиным. Финал мощный. Не буду рассказывать в деталях, но драматично так. Фотографировать как водится нельзя, поэтому несколько кадров с официального сайта театра. Кстати, опера идет с дублированием текста, над сценой проецируются субтитры. Без них трудно понимать слова и фразы. Самую крутую я записала: "Победихом, посрамихом, пререкохом и препрехом".
Окончание дописано Владимиром Кобекиным. Финал мощный. Не буду рассказывать в деталях, но драматично так.
Фотографировать как водится нельзя, поэтому несколько кадров с официального сайта театра. Кстати, опера идет с дублированием текста, над сценой проецируются субтитры. Без них трудно понимать слова и фразы. Самую крутую я записала: "Победихом, посрамихом, пререкохом и препрехом". Вот что это означает? Сюжет оперы основан на исторических событиях. Считается, что это 1682 год, однако есть переплетения с более поздним временем. Действующие лица: начальник стрельцов князь Иван Хованский, его сын князь Андрей Хованский, князь Василий Голицын, боярин Шакловитый, предводитель староверов Досифей, страдалица Марфа, староверка Сусанна и девушка из немецкой слободы Эмма, которую все домогаются. Роль подъячего исполняет Чингис Аюшеев. У актера яркая азиатская внешность, так и не смогла абстрагироваться.
Мусоргский задумал "Хованщину" в 1872 году и работал над ней до конца жизни. Однако так и не закончил.
Его работа из-за этого вызывала споры критиков, в то же время музыковеды признают, что если бы не Римский-Корсаков, неизвестно, вышла бы когда-нибудь «Хованщина» на оперную сцену [90] [1]. В 1882 году Римский-Корсаков завершил оперу и спустя год представил её комитету Мариинского театра по приёмке произведений, однако «Хованщина» не была допущена к рассмотрению, один из членов комитета заявил: «Довольно с нас и одной радикальной оперы Мусоргского» [1] [91] [90]. Хотя путь к постановке в государственном театре был закрыт, оперу поставили в Санкт-Петербурге на сцене Музыкально-драматического кружка любителей в зале И. Кононова, премьера состоялась 9 21 февраля 1886 года [92]. Владимир Стасов прокомментировал это событие как «великолепный пример и доказательство музыкального сознания и художественного развития современного общества» [91]. Начальные этапы постановки и выбор актёров[ править править код ] Стрелецкая слобода. Эскиз декорации к опере «Хованщина» Аполлинария Васнецова 1897 Основатель Русской частной оперы Савва Мамонтов ещё до любительской постановки оперы в Санкт-Петербурге писал Владимиру Стасову в апреле 1885 года, при обновлении репертуара будущего сезона, выбор дирекции пал на «Хованщину» Мусоргского. Мамонтов планировал за лето поручить актёрам разучивание партии, но для этого необходимо было иметь партитуру, разрешение на постановку и сопутствующую помощь, ради чего он и обращался к Стасову [93].
Хотя поставить оперу в ближайших сезонах не удалось, Мамонтов о произведении Мусоргского не забыл. Музыковед Абрам Гозенпуд считает, что поспособствовать постановке оперы мог музыкальный консультант Частной оперы Семён Кругликов , который критиковал организацию за «недостаточное внимание к музыкальной стороне» и поддерживал стремление Мамонтова к пропаганде русской оперы [94]. Для постановки «Хованщины» был привлечён художник Аполлинарий Васнецов , а также Константин Коровин и Сергей Малютин [95] и в качестве консультанта по постановке планировали назначить Владимира Стасова, но из-за разногласий с Мамонтовым этого не произошло [96]. Последний отмечал, что в проводимых перед репетициями беседах принимали участие художники, работавшие над постановкой. На самой первой беседе Аполлинарий Васнецов рассказал, что на Рогожском старообрядческом кладбище многое сохранилось с давней старины [96]. Шкафер вспоминает, что Савва Мамонтов на одной из репетиций предложил сходить к старообрядцам в Преображенское. Ныне входящее в состав Москвы, село в те времена состояло из «маленьких домишек, незамощённых грязных улочек и огромных пустырей». Также в год постановки «Хованщины» на сцене Частной оперы общественность широко обсуждала погребение заживо в знак протеста двух групп старообрядцев в Тираспольском уезде. Эта трагедия изучалась и психиатрами, и врачами, и историками [98].
Модест Мусоргский
События «Хованщины» относятся к 1682-1689 гг., периоду правления царевны Софьи, которая стремилась сохранить за собой власть. Финальный хор, сочинённый не Мусоргским, исполняется в воздушной оркестровке Игоря Стравинского – третьего из выдающихся русских композиторов, при участии которых «Хованщина» стала великой оперой на все времена. Получается, что «Хованщина» — это первая символистская опера, заслуживающая называться символистской даже больше, чем «формально» более соответствующие такому определению оперные опусы Дебюсси или Прокофьева. Признаться, автор этих строк стал просматривать клавир оперы именно из-за этих самых подлинных напевов, в первую очередь старообрядческих.
9/21 февраля 1886 года состоялась первая постановка оперы "Хованщина" М. Мусоргского
Эти образы решены в постоянном подчеркивании трагического исхода. Герои всегда в черном одеянии, только в последних сценах Марфа — белая голубица, принимающая смерть как избавление от мирских мук и страданий. Авторы постановки оставляют финал спектакля открытым. Народ, подобно слепцам бредет по безбрежной зимней степи, по тракту, ведущему в совершенно непроглядное будущее. Спектакль отходит от традиционного двухмерного пространства сцены и охватывает немыслимые сценические объемы.
И уж тем более — старообрядцы в V действии. У них есть и так свои мелодии, пусть поздние — но из их мира и прекрасно использованные в опере. Зачем же для передачи их чувств притягивать то некое полу-баховское прелюдирование, то нечто монтевердиевское? Вроде бы нелогично. И никак не отвечает тогдашним установкам на нечто «исконное», натуралистическое.
Но ведь получилось! Да ещё как получилось — при всей недописанности оперы! Вывод может быть только один: Мусоргский убедился — или, лучше сказать, почуял — что все его прежние авангардистские находки в этом диапазоне не работают. Что для того, чтобы передавать задушевные, потрясающие предсказания, взывания толпы к своему вождю или страшную решимость идти на гибель, надо унестись в прошлое. Надо начать писать языком иногда времён барокко, а иногда времён классицизма. На тех «новых берегах», на которые манил всех Стасов и на которых одно время усердно пасся сам композитор, такое не растёт. Нужно воскресить то, над чем смеялись — и тогда будет возможность написать нечто высоко-трагическое. Пресловутый прогресс дал немало интересного, но ничего высокого, по-настоящему трагического. Надо признать немощь современного искусства, ограниченность новых находок, всего этого «ковыряния», которое он так смачно описывал в своих письмах.
Только так можно объяснить его действия, обернувшиеся великим достижением. Смог бы он, томимый своим страшным и, увы, типичным для России недугом, если бы пожил подольше, всё это признать и как-то выразить своим колоритнейшим языком не говорю уж — дописать оперу? Как знать… Отпущено ему было мало — и тем не менее он многое сумел сделать. Его идеи в его делах — а дела до сих пор звучат со сцены и потрясают многих; у людей от хора стрельцов и от гадания Марфы наворачиваются слёзы. И это — урок нам. И этот урок отнюдь не одинок — просто он наиболее показателен, так как исходит от авангардиста того времени. Как раз примерно тогда же русские композиторы стали, будто напоказ, обращаться к музыке прежних времён. Римский-Корсаков, тоже сперва яростный «кучкист», сам, по своей инициативе заново проходит школу обучения написания музыки в стиле прежних лет — а затем… многое что случается в его творчестве, вплоть до насквозь ретроспективной оперы «Моцарт и Сальери» по Пушкину. Про «не-кучкистов» и говорить нечего.
Чайковский открыто заявляет о своей приверженности «масс-культуре» того времени — романсам Варламова, Гурилёва-сына — это как если бы сегодня какой-то маститый композитор заявил, что он черпает вдохновение в «старых песнях о главном». И Пётр Ильич не только говорил — две удачнейшие его оперы: «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» насквозь ретроспективны о чём нужно говорить особо , а последняя часть его последней, знаменитой Шестой симфонии — это в немалой степени просто школярское упражнение на написание хорала другое дело, что можно и школярское задание гениально выполнить. Его знаменитейший ученик Танеев к слову говоря, на дух не переносивший Мусоргского в самом начале своего композиторского пути написал откровенно бахианскую кантату «Иоанн Дамаскин», а в дальнейшем сотворил ряд квартетов, в коих музыка моцартовского толка соседствовала с тогдашней современной — причём концепция была ясна: современные музыкальные средства рисовали тяготы и бурные житейские страсти — а моцартианство как бы обрисовывало потерянный рай.
Он получил образование в петербургском Морском кадетском корпусе, стал офицером и участвовал в кругосветном плавании. Пению лейтенант в отставке начал учиться в консерватории Санкт-Петербурга. Оттуда он, правда, был изгнан, якобы «за отсутствие вокального таланта». С подобным вердиктом будущий солист Большого и Мариинки был не согласен, продолжил учебу в Италии и более чем успешно дебютировал в Неаполе. После многочисленных европейских ангажементов Фигнер вернулся в Россию.
Исполнительский дар певца оценила не только публика. Бывало, композиторы писали музыку с расчетом на его выдающиеся вокальные возможности.
Нельзя сказать, что в этом произведении есть хотя бы один герой, которого можно назвать положительным, однако в сюжете хорошо просматривается образ страдалицы-Руси и именно он становится центральным в «Хованщине». Премьера оперы в редакции Дмитрия Шостаковича состоялась в Музыкальном театре в 2015 году и исполняется по сей день. Оперы Мусоргского вообще стоят особняком во всей мировой музыке. Замечательной музыки много, но такого нет больше ни у кого.
Смутное время навсегда
Позже путь оперы на сцены советских театров религиозная основа «Хованщины» сделала также чрезвычайно тернистым. Русской опере обещана новая надежда - Газета «Коммерсантъ» - Коммерсантъ: последние новости России и мира. С 1883 года "Хованщина" является масштабным, желанным, но очень крепким орешком для оперных сцен всего мира. Купить официальные билеты на оперу Хованщина (гастроли Мариинского театра) в Государственный академический Большой театр России. Жаль, что неизбежные в «Хованщине» купюры не дали прозвучать трагичному «Поезду Голицына» — он мог бы стать откровением.
7 интересных фактов об опере «Хованщина» М.Мусоргского
| Мусоргский. Опера «Хованщина» | Мариинка покажет оперу "Хованщина" на сцене Большого театра впервые за 20 лет. |
| Хованщина - опера в Москве - афиша, билеты | | Сцена из оперы «Хованщина» Государственного академического Мариинского театра. |
| М. П. Мусоргский. Опера "Хованщина". Краткое содержание | 25 оперных шедевров, опера Хованщина, история создания оперы Хованщина, композитор Мусоргский. |
| Опера Хованщина - Музыкальный театр 28-29 сентября в Ростове | Билеты в Большой театр» Репертуар» ХОВАНЩИНА» Публикации» Об опере "Хованщина" (1958 г.), часть 1. |
| В Метрополитен-опера с оглушительным успехом прошла премьера оперы "Хованщины" - ТАСС | «Хованщина». М. Мусоргский Опера в 2-х действиях Премьера состоялась в 1995 году. |
Опера Модеста Мусоргского - «Хованщина»
События «Хованщины» относятся к 1682-1689 гг., периоду правления царевны Софьи, которая стремилась сохранить за собой власть. Купить официальные билеты на оперу Хованщина в музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. "Хованщина" была поставлена нью-йоркской Метрополитен-оперой только в 1950 году, хотя отрывки из нее были исполнены Метрополитен-оперой еще в 1919 году. Фоторепортаж оперы "Хованщина". Фотографии Вадима Боченкова. 25 оперных шедевров, опера Хованщина, история создания оперы Хованщина, композитор Мусоргский.
7 интересных фактов об опере «Хованщина» М.Мусоргского
Опера «Хованщина» посвящена более поздним событиям русской истории, чем «Борис Годунов»: ее действие начинается в 1682 году во время Стрелецкого бунта. Позже путь оперы на сцены советских театров религиозная основа «Хованщины» сделала также чрезвычайно тернистым. Либретто этой оперы, в отличие от других опер Мусоргского, не имеет литературного первоисточника и целиком написано самим композитором, причем сделано это в литературном отношении не менее талантливо, чем музыка оперы.