Театральный обозреватель КП-Афиши Рената Белялова побывала на показе и поделилась впечатлениями в рецензии на спектакль «Страсти по Торчалову». Сам Торчалов на этом фоне также переживает катарсис и получает еще один шанс. Страсти по Торчалову Афиша и билеты. Во время просмотра спектакля "Страсти по Торчалову" появились очень интересные и необычные переживания.
Раскрыты подробности драки санитаров с пациентами в московской психбольнице
Для взрослых зрителей астраханцы привезли «Мертвые души» и «Д. Р» их показали на малой сцене , а также гордость театра - комедию «Страсти по Торчалову», которая в репертуаре уже 17! Поначалу не думали, что он вообще попадет в репертуар театра. Но, как потом выяснилось, мы попали в точку: «Страсти по Торчалову» пришлись публике по душе, и постановка до сих пор пользуется популярностью. Есть люди, которые по 10-15 раз этот спектакль посмотрели. Возили его мы и в Берлин, и в Гамбург, и в Красноярск, и в Томск. Теперь вот и до Хабаровска добрались. Жанр самой пьесы определен драматургом как комедия.
Но, возможно, зритель в этом и усомнится. Ведь сама история, приключившаяся с главным героем - видным политическим деятелем Павлом Максимовичем Торчаловым, совсем не смешна.
В народе говорится: натерпелся страстей, перепугался до страсти... Все это вполне подходит главному герою, в жизни — реформатору, как он себя считает. Согласитесь, у многих из нас эти понятия — реформатор, реформы — вызывают не самые позитивные ассоциации. И то, что драматург заставляет своего героя с символически-дурацкой фамилией Торчалов оказаться в ситуации эдакого условного чистилища, конечно же, не случайно. В пьесе немало таких же легко читаемых символов и образов. От полукарикатурного героя революции до столь же карикатурной крепостной крестьянки, якобы «спалившей Москву» в 1812-м... Спросите, что общего между такими разными лицами? Все они волею авторской идеи и фантазии попали в учреждение, не поддающееся определению: назовем его все-таки чистилищем.
Потому как некоторую очистительную процедуру для души человеческой оно предполагает. Обитатель, попавший сюда после завершения физического земного существования, должен максимально честно заглянуть в себя, так сказать, отчитаться о прожитой жизни. И даже признаться в особо заметных прегрешениях, чтобы потом переместиться в загадочное «куда-то»... Поразительно, как легко включаешься по ходу спектакля в эту, разумеется, чисто условную ситуацию в стиле «фэнтези». Лично я никогда не была поклонницей этого направления, во всяком случае в литературе — точно. А вот сценическая атмосфера представилась весьма подходящим для «фэнтези» полем. И хотя далеко не со всеми трактовками — драматургическими — могу согласиться, в целом спектакль искренне понравился очень доброй аурой здесь этот термин, по-моему, особенно к месту. К тому же в нем столько очень понятных моему поколению деталей вроде позабытых ныне талонов на сахар, ваучеров и т. Впрочем, не сомневаюсь, что спектакль понятен всем зрительским поколениям главным своим содержанием.
Но у Павла Максимовича Торчалова - иная ситуация.
Ибо это он - тот, кого будут отпевать и хоронить. Но будут ли о нем плакать? И что вообще за человек был этот Торчалов? Или, как он считает сам, он был вполне порядочным человеком? Как же мертвец может что-то там считать? Ибо в этом спектакле по пьесе Н. Воронова сначала души умерших попадают в своеобразное чистилище, больше всего напоминающее общежитие, с комендантом, охраной и талонами на табак и сахар. Бог им судья. Так вот, оказавшись в чистилище, Торчалов с удивлением обнаруживает, что здешним обитателям его регалии до лампочки и что только вспомнив о самом большом своем грехе он сможет отправиться дальше.
Новая постановка — это фантазия-трагикомедия, действие которой происходит в зале ожидания между двумя мирами. Куда попал партийный функционер Павел Максимович Торчалов, каково это — стать ошибкой машины времени, как увидеть себя со стороны и какой чашей будут измеряться пережитые радости и горести? Что происходит, когда в одном месте оказываются чиновник, революционер, горничная, милиционер, водитель, бандит и щенок?
«Страсти по Торчалову»: от Берлина до… Хабаровска
Никита Воронов. Режиссер - Любовь Шаталова. Премьера 2013 год. "Страсти по Торчалову".Донецкие артисты выступали на Красной площади, в Государственном кремлевском дворце, 22 июня - в Центральном академическом театре российской армии в рамках. Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле. Между прочим, именно «Страстями по Торчалову» завтра астраханский ТЮЗ завершает гастрольный тур на сцене Хабаровского краевого театра драмы. Никита Воронов. Режиссер - Любовь Шаталова. Премьера 2013 год.
страсти по Торчалову
26 марта на малой сцене театра "Модерн" покажут премьеру февраля, спектакль по пьесе Никиты Воронова "Страсти по Торчалову". Донецкий государственный академический музыкально-драматический театр имени М.М. Бровуна со спектаклем «Страсти по Торчалову». По словам режиссёра–постановщика Василия Маслия, постановка «Страсти по Торчалову» очень важная работа и для каждого актёра, и для театра в целом. «Страсти по Торчалову» – это спектакль, заставляющий оглянуться на собственную жизнь и задуматься над совершенными поступками. Сам Торчалов на этом фоне также переживает катарсис и получает еще один шанс.
Раскрыты подробности драки санитаров с пациентами в московской психбольнице
Что же такое грех? Вопрос, который задаётся не только в рамках этого спектакля, но и в тысячах размышлений человечества на протяжении веков. Здесь нет прямого ответа, что такое грех: за ним скрываются разные аспекты человеческой природы — от жадности и лицемерия до жажды власти и стремления к саморазрушению. Ключевая идея спектакля — не только в разгадывании загадок греха, но и в том, что любую ситуацию в жизни следует воспринимать через юмор. В нашем мире юмор становится светом, пронизывающим тьму.
В муздраме представили обновленный спектакль «Страсти по Торчалову» Фактически Донецкий драмтеатр не прекращал работу ни на день. Однако в связи с увеличением количества заболевших новой коронавирусной инфекцией в Республике, руководство муздрамы решило на некоторое время отказаться от очного присутствия зрителей в зале. Эта вынужденная разлука длилась месяц. И вот, в пятницу, 13 ноября, в МДТ имени М. Бровуна при соблюдении всех санитарных норм состоялся долгожданный показ для поклонников театрального искусства. Перед началом спектакля коллектив театра чествовал концертмейстера Софию Авочарову.
Исполнитель главной роли Александр Борисов очень глубоко и верно вжился в образ лидера, попавшего из правящего звена в предбанник чистилища. Этот актер всегда выбирает правильные человеческие интонации для роли, он кажется совершенно настоящим. Крайне убедителен Алексей Багдасаров, исполнивший в спектакле две роли, абсолютно противоположные по темпераменту и наполнению. Метаморфозы его превращения из отца в сына невероятно интересно наблюдать. Сашка в исполнении Евгения Невара — прекрасная русская душа с со всеми порывами и перегибами. Сколько темперамента вложено в эту роль! Надежда Меньшова в ипостаси Лизы очень хороша — тонкая, деликатная, вроде бы простая и в то же время замысловатая роль, добавляющая в постановку добродушный русский колорит и красоту. Римма Маины Чижевской прекрасна — тонкая, очень аристократичная героиня, несмотря на жесткость пьесы, по-настоящему женственная, светлая и красивая. Ну и, конечно, не могу не отметить Фотиса Калепуриса, который виртуозно дополнил антураж посмертного мира, добавил своей игрой этому пространству изюма и убедительности. Очень рекомендую пьесу тем, кто хочет прийти в театр не развлечься, а подумать о глубоком.
Ключевая идея спектакля — не только в разгадывании загадок греха, но и в том, что любую ситуацию в жизни следует воспринимать через юмор. В нашем мире юмор становится светом, пронизывающим тьму. Он помогает нам осмыслить и принять все трудности и несовершенства мира, открывает новые горизонты понимания и позволяет сохранить внутреннюю гармонию. Смотря на сцену, зрители видят отражение себя, своих страстей и пороков, а также своих мечт и надежд. Этот спектакль заставляет нас пересмотреть своё отношение к жизни, к окружающим, к самому себе.
Донецкая муздрама вышла из отпуска и о том, почему нам нужен театр
Заголовок: Показ спектакля «Страсти по Торчалову» перед премьерой в Московском драматическом театре «Модерн». Разве что самому А. Бондаренко, исполнителю роли Павла Торчалова (эдакого постаревшего и вывернутого наизнанку Павки Корчагина), не надо особо преображаться, скользя по закоулкам собственной души или, если кому нравится, иномирья. Заголовок: Показ спектакля «Страсти по Торчалову» перед премьерой в Московском драматическом театре «Модерн». Смотрите онлайн видео «Страсти по Торчалову (тизер)» на канале «Снежная магия» в хорошем качестве, опубликованное 11 декабря 2023 г. 1:55 длительностью 00:00:44 на видеохостинге RUTUBE.
Отзывы к мероприятию «Страсти по Торчалову»
Возможно, зритель в этом и усомнится. История, приключившаяся с главным героем — видным политическим деятелем реформы, реформы! Павлом Максимовичем Торчаловым, совсем не смешна.
Сергей Смирнов играет так своего усатого Захарыча, что, кажется, и не играет вовсе. Впечатление такое, будто он сам такой добряк, так же и в жизни наверное вздыхает прерывисто, когда главреж распределяет роли в театре и нерешительно мнется прежде чем скажет что-то, что может не понравиться начальству. Потому, честно признаюсь, было жалко расставаться с ним Stop Spoiler!
На смену одному Кушкину явился другой. И как водится — сын за отца не отвечает — Новый Кушкин явил миру другой формат лидера, быстро захватившего неформальную власть, сместив красного командира Сашку Пыжова. Поскольку Кушкина-сына играет тот же Сергей Смирнов, становится понятно, что наши фантазии о застенчивости актера в реальной жизни вряд ли оправданы. А это значит, господа, что перед нами мега-талантливый артист, на которого должна ходить публика, как в свое время на Миронова и Смоктуновского. Вопрос — ходит ли?
Ну, это, я думаю, беда и вина в первую очередь не артистов и постановщиков, а тех, кто должен рассказывать об их работе. Короче, сейчас рискну уподобиться Трампу, и скажу, что во всем виноваты журналисты. И ведь, каждый, устраиваясь на работу, жаждет писать о культуре, а потом смотришь, а кроме Платоновского фестиваля и Усадьбы джаз ему ничего и не интересно. Заезжего гастролера из третьего состава Ленкома замучают экзклюзивами, а нашего местного Качалова обходят за семь километров. Торчалов Павел Максимович Олег Столповский.
Ну что тут скажешь? На Столповском держится вся структура спектакля, все настроение. Поэтому так важно быть постоянно в тонусе, не выпадать из ритма, с первых же минут заданного актером. И еще — как это часто случается, когда не хватает таланта — от сцены к сцене резко меняется тональность. В одной сцене я — возмущенный реформатор-нувориш, в другой — растерянный недотепа, в третьей — раскаявшийся грешник и т.
В нашем случае такой беды не произошло. Герой Столповского вибрировал, как и положено нормальному внезапно умершему человеку в самом расцвете сил и важности. Из него то и дело прорывались нотки высокомерия, смешанные с недоумением по поводу своей странной жизни. Любое открытие, которое должно было вести к раскаянию, делалось с трудом и скрипом, и без лишней патетики, в которую все равно никто бы не поверил. Человек-то так себе.
Не герой, не демон, трус и мечтатель, как и все мы. Только карьеру сделал, но кому, кроме Первого канала интересна его карьера на том свете. Олег Столповский — еще одно открытие для меня, начинающего, на старости лет, театрала. Теперь-то уж точно нужно идти в ТЮЗ и смотреть все, что они делают. Чтобы не получилось как с Вольховским, когда только после его смерти, я к своему страшному стыду, понял, что рядом с нами творил гений, а мы со своими ипотеками все прозевали.
Stop Spoiler! Читать только режиссеру! Критика: Прежде чем ударить по клавишам в последнем торжествующем аккорде, позволю себе высказать два замечания, которые, на мой взгляд, капают дегтем на всю постановку.
Смешение эпох, чувств, правды и лжи в спектакле по пьесе Никиты Воронова поможет каждому из зрителей разобраться в себе и начать менять свою жизнь уже сегодня. Сюжет без шаблонов и глупых шуток. Спектакль, после которого хочется подумать.
Адрес редакции: 125124, РФ, г.
Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
Князь Курагин приглашает покататься на трамвае
«Страсти по Торчалову» – не просто современное произведение, оно является зеркалом нашего времени, поднимая проблему подмены ценностей и вызывая зрителей к саморефлексии. Но не бывает маленьких ролей, это они блестяще доказали в понедельник, 12 февраля, сыграв в спектакле "Страсти по Торчалову" так, что зал смотрел на сцену, то замерев, то от души смеясь, а потом устроил овацию. Спектакль «Страсти по Торчалову» с 10 июня 2023 по 18 мая 2024, Академический русский театр драмы им. Георгия Константинова в Йошкар-Оле — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Спектакль «Страсти по Торчалову»
На днях мне посчастливилось попасть на предпремьерный показ спектакля Страсти по Торчалову в театре Модерн. В Мурманском областном драматическом состоялся пресс-показ постановки «Страсти по Торчалову». Спектакль «Страсти по Торчалову». "Страсти по Торчалову".Донецкие артисты выступали на Красной площади, в Государственном кремлевском дворце, 22 июня - в Центральном академическом театре российской армии в рамках.