Новости аниме топ полнометражные

Топы и дайджесты.

Топ-300 лучших полнометражных аниме: Часть 2

  • 100 лучших аниме за всю историю кино
  • Ван-Пис (1999)
  • 15 гениальных тайтлов, которые сделали аниме популярными во всем мире 🇯🇵 | theGirl
  • Наруто (2002)
  • Выбор редакции
  • ТОП 100 Аниме-фильмов

В топ-20 сериалов в России сразу пять аниме. Смотрели какие-то из них?

Вот 20 лучших аниме по версии пользователей «КиноПоиска», которые отлично подойдут для семейного просмотра. Смотреть ТОП-100 лучших аниме фильмов, сериалов и мультфильмов в режиме онлайн. Смотреть ТОП-100 лучших аниме фильмов, сериалов и мультфильмов в режиме онлайн. Весь топ-20 самых популярных сериалов в первом квартале 2024-го выглядит так. Сиквелы. Полнометражное аниме. Как говорится, ложка дорога к обеду, и подводить итоги года, когда на дворе уже практически весна следующего – звучит как моветон.

ТОП 100 Аниме-фильмов

Чтобы скрасить ожидание перед финалом, «Афиша» собрала список главных аниме-сериалов этого года — некоторые из них уже можно увидеть, а некоторые вроде нового сезона «Истребителя демонов» пока что выходят в онгоинге. Browse the highest-ranked anime on MyAnimeList, the internet's largest anime database. Find the top TV series, movies, and OVAs right here! Представляем список популярных полнометражных аниме фильмов на AnimeStars. Самые рейтинговые 100 аниме фильмов онлайн в хорошем качестве.

ТОП 100 самых лучших китайских аниме 2023 года

Форум Лучшие аниме. ТОП 100 Жанр аниме с каждым днем становится все популярней, а лучшие его представители покорили сердца миллионов киноманов. Современные технологии и их безграничные возможности позволяют создавать не только мультфильмы в этом стиле, но и достойные фильмы, рассчитанные как на подростковую, так и на взрослую аудиторию.

Такое искажение прошлого и неверие в его настоящее превратило его в изгоя среди собственных, задав начало пути, полного вызовов и стремления доказать истину своего величия.

Но размеренная жизнь продолжается недолго.

К нему в ученицы попадает девочка Яёй, которая, как и главный герой может видеть духов. Даже охотится на них. Аниме сочетает в себя элементы хоррора и комедии. В одном эпизоде зритель может испугаться от внезапного призрака. В другом — уже смеется, когда герои подпевают музыке в машине.

Такая многообразность проявляется и в разработке персонажей. Например, девочка Яёй достаточно милая: с раскрашенными волосами, расширенными глазами и детскими чертами. Но в то же время она может испугать зрителя, так как у персонажа вместо зрачков черепа, с собой она таскает страшные игрушки и убивает духов ломом. Это необычный сериал, который понравится не каждому. Если вас пугают духи, то обратите внимание на ироничные вставки и заигрывания с ожиданиями аудитории.

Провожающая в последний путь Фрирен Sousou no Frieren Описание: Жанр: драма, приключения, сёнэн, фэнтези Количество серий: 28 Студия: Madhouse Studios Средний рейтинг: 9,6 Фрирен — эльфийка, которые без проблем живут по несколько сотен лет. Для нее время воспринимается иначе. Десять лет, проведенные за охотой на Короля демонов изменили восприятие героини. В этом путешествии она поймет, насколько время на самом деле важно. Фрирен отправляется путь, преследуя свои былые подвиги.

Это одно из лучших фэнтезийных аниме года и в принципе один из лучших сериалов сезона. Картина хорошо сочетает кадры повседневности из жизни привлекательной эльфийки и экшн сражения с драконами и всяческими монстрами. В сериале рассматривают глубокие вопросы о течение времени и том, как быстро меняется мир.

Это позволило ей занять четвёртое место в квартальном рейтинге. Среди аниме также нельзя не отметить «Магическую битву» Jujutsu Kaisen на 10 месте. Этот проект сейчас бьёт рекорды популярности во всём мире. Кровь на асфальте ».

Самые популярные аниме 2023 года среди читателей «КГ-Портала»

ТОП 100 Аниме-фильмов. Аниме-фильмы уже несколько десятилетий покоряют зрителей своим уникальным художественным стилем, увлекательными персонажами и фантастическими сюжетами. Сиквелы. Полнометражное аниме. Как говорится, ложка дорога к обеду, и подводить итоги года, когда на дворе уже практически весна следующего – звучит как моветон. Этот тайтл должен был быть в топе сериалов 2021 года, но, к сожалению, закончился только в 2022 из-за переноса нескольких серий.

Лучшие аниме

Список всех аниме которые выйдут в ближайшее время. Релизы аниме в 2024 году. Лучшее полнометражное аниме — «Магическая битва 0». Теперь пришло время подводить 20 лучших полнометражных аниме по версии «Канобу» На первое место без каких-либо откровений забралось аниме «Унесенные призраками». Перед тобой — десяток полнометражных мультфильмов, нарисованных в стране восходящих японцев.

Список аниме 2024 года

Этот сериал рассказывает историю о молодом Нацумэ Такаши, который унаследовал способность видеть духов от своей бабушки, Рэйко Нацумэ. В то время как многие могут подумать, что это замечательный дар, Новинки Добро пожаловать на AnimeGO - ваш источник самых свежих и захватывающих аниме 2024 года! Мы на пульсе времени, предоставляя вам эксклюзивный доступ к последним анимационным шедеврам прямо из Японии.

Евангелион Рейтинг: Кинопоиск: 8. В первую очередь рекомендую посмотреть «Евангелион» тем, кто интересуется философией. Потому что это аниме буквально пронизано острыми темами и религиозными отсылками. В интернете постоянно появляются разборы и теории, раскрываются какие-то новые детали. Уж очень «Евангелион» запутанное произведение — ребилды версии с измененным сюжетом и характером персонажей выходят до сих пор, а аниме, между прочим, было создано в 1995 году. Вселенная Евангелиона — антиутопия, в которой на Землю нападают монстры-ангелы, а люди обороняются с помощью гигантских роботов Евангелионов Ев.

Роботов пилотируют подростки с травмированной психикой, так что на протяжении всего аниме мы наблюдаем за их тяжелой внутренней борьбой. Такая борьба с самим собой и стала основной идеей этого сериала. Ходячий замок Рейтинг: Кинопоиск: 8. Оно даже было номинировано на премию «Оскар» в 2006 году. На обычную девушку Софи в один момент обрушиваются серьезные неприятности: на улице средь бела дня к ней пристали неизвестные, от которых ее спас очаровательный незнакомец — и она сразу в него влюбилась, а к ночи Ведьма Пустоши превратила Софи в старуху.

Многим проводникам душ это событие показалось знаком наступающего кризиса. Если баланс между Сообществом душ и реальным миром нарушится, оба мира могут понести серьезные последствия. В это же время Тосиро Хицугая, молодой и талантливый воин Сообщества душ, получает специальный приказ, который связан с текущей ситуацией. Его ожидает тяжелая миссия и важные решения, которые могут повлиять на исход этой битвы между мирами.

В центре событий — Дюнан Нат, солдат спецназа, которая выжила и попала в город Олимп, который стал новым центром Земли. Ее бывший возлюбленный, Бриареос, привел ее в Олимп, но сам потерял тело и стал киборгом в сражениях за Северную Африку. Половина населения Олимпа состоит из кибернетически модифицированных клонов, избранных людей, которые исключают социальные конфликты и нестабильность. Город и его население контролируются правящей верхушкой и кибернетическим мозгом по имени Гейа. Возникает вопрос, кто такие биороиды, и является ли Олимп той утопией, о которой мечтало человечество, разрываясь от конфликтов? Или может быть, именно в Гейа скрыта причина коллапса человеческой цивилизации? Однако он исчезает после схватки с ворами, и Общество душ объявляет его предателем. Ичиго Куросаки с друзьями не верят в это и решают очистить имя Тосиро, вступая в схватку с могущественными противниками. Сад изящных слов Мне нравится12 Не нравится2 Такао, юноша, мечтающий стать обувщиком, встречает загадочную женщину в парке, когда прогуливает занятия.

Они случайно встречаются в дождливые дни, и между ними начинается особая связь. Вместе они постепенно открывают свои сердца друг другу, но время их встреч ограничено, так как сезон дождей подходит к концу. В этот раз Эдвард и Альфонс, находясь в рядах государственных алхимиков, отправляются в город Милос, который славится своей загадочной историей. Их задание заключается в погоне за беглым преступником, который обладает невероятными навыками алхимии, отличающимися от тех, что используют братья. По мере продвижения вперед, братья Элрик оказываются втянутыми в опасную ситуацию, где им приходится сразиться не только с беглым преступником, но и с химерами-оборотнями, которые преследуют их повсюду.

Работа над фильмом шла с 2016 года. Ранее сообщалось, что он станет последней работой Миядзаки, но 7 сентября 2023 года вице-президент студии Ghibli Дзюнъити Нисиока опроверг эту информацию. В оригинале фильм называется «Как поживаете?

В мировой прокат аниме вышло под названием The Boy and the Heron дословно «Мальчик и цапля» , а российские кинопрокатчики дали ему имя «Мальчик и птица».

25 лучших аниме сериалов, которые заставят полюбить аниме культуру

Теперь мальчик всё больше времени проводит в одиночестве на заднем дворе. Однажды такая прогулка уводит его в фантастическую реальность, где прошлое, настоящее и будущее сплелись воедино. Мальчику предстоит узнать много нового и о своей семье, и о себе самом. В 2018 году мультфильм был номинирован на «Оскар».

По сюжету мальчика-ниндзя снова ждёт серьезное испытание: маленькая Ханаби, младшая сестра Хинаты, оказывается в плену у инопланетного злодея по имени Тонери Ооцуцуки, который вдобавок хочет уничтожить Землю. Наруто должен помешать его планам осуществиться, даже если перед битвой заглавный герой потеряет все свои сверхспособности.

Хотя изначально жанр был востребован на своей родине, в Японии, за несколько последних десятилетий у него появилась внушительная армия фанатов по всему миру. Даже если вы не являетесь ярым поклонником аниме, в списке найдётся история, которая затронет душу.

Происходящее тем не менее настолько завораживающе живописно, что, единожды включив, уже не выключишь. Самое поразительное в этом творении Хаяо Миядзаки — то, насколько этот сложнейший мультфильм легок для вхождения. Включил — и ты уже в нем. Как будто нырнул в кроличью нору, и все дела с остальными аниме хлопот для неяпонского зрителя куда больше. Пошла девочка погулять с родителями — а там сразу страна чудес, призраки, ведьмы и волшебный паровоз. Что это было такое? Отвечаем: перед тобой как раз такой тип аниме, который люто ненавидят взрослые. Суетливые истеричные персонажи. Парализованные пролеты по экрану в героических боевых позах. Сюжет, в котором тебе никогда не суждено разобраться, если ты не ниндзя на мухоморах. Герои носятся по поезду, мочат демонов и пересказывают сны. Полнометражный мульт на самом деле является прямым продолжением первого сезона аниме-сериала «Истребитель демонов», без знания которого тут ловить нечего. Мы пытались, пока вдруг не поняли, что если смотреть задом-наперед вверх ногами, то все понятнее и интереснее.

Но если переставить два этих компонента беззаботность и трагизм местами, то контраста не получится. Драматургия рассыпается. А все потому, что делала его небезызвестная студия Orange — одна из немногих студий, создающих достойную 3д анимацию в индустрии. И если раньше они анимировали животных Бистарз и фантастических гуманоидов Страна самоцветов , то теперь они взялись и за людей. И пускай получилось не без шероховатостей — многие по-прежнему останутся недовольны результатом, но данный тайтл — это большой шаг на пути к дестигматизации 3д технологий в аниме. Как и ремейк Тригана, Мертвую гору хочется скорее ругать, чем наоборот. Применяя современные штампы и жанровые клише, Нарита напоминает мне Стива Бушеми, надевшего кепку козырьком назад и говорящего: «How do you do, fellow kids? Приходит понимание, что Нарита все еще могёт, что он «все еще тот». Солитер — краш. Еще и адаптация Strange Fake от Нариты вышла — ну что за год! Что это? Нетипичный гоночный спокон спортивное аниме , который концентрируется не на соревновательном элементе, а на психологических проблемах персонажей и драматических коллизиях. Из похожего — недавно выходил такой тайтл, как Hoshiai no Sora Небо, где встретились звёзды. Также можно вспомнить о Chihayafuru Яркая Тихая. Но сравнение, будет, как говорится, на вырост: все-таки Chihayafuru — это венец жанра, величайший спокон 21 века, zenith of the medium… что-то я отвлекся. С оригинальными аниме в прошлом году было туго… В этом вы можете убедиться, взглянув на другие работы из списка: практически все они являются манга-адаптациями. Поэтому так ценен для меня оригинальный Овертейк, который и выглядит здорово хотя многим наверняка придутся не по вкусу лопоухие дизайны персонажей , и рассказывает вполне приличную историю, пускай и не без огрехов пожалуй, баланс между двумя сюжетными линиями — спортивной и журналистской — так и не был найден. Единственное, что меня по-настоящему расстраивает — это влияние успеха Lycoris Recoil на все оригинальные сериалы, которые выходят и будут выходить в ближайшие годы. Это заметно даже на примере одного из онгоингов — Металлик Руж, в котором, подобно Ликорису, сделана ставка на юри-байт прим. В случае же с Овертейком мы имеем дело с суровым яой-байтом о дружбе юноши и мужчины среднего возраста... Хотя, возможно, я просто додумываю и иногда сигара — это просто сигара. Что касается сюжета, то в Плуто, так как это произведение Урасавы, перекочевали многие проблемы Монстра. Главная из них — несоответствие интриги и развязки. Дело в том, что Урасава — мастер закручивания интриги и нагнетания саспенса, но на этом его полномочия заканчиваются тут я утрирую - у Урасавы, конечно, много достоинств. Когда наступает кульминация и приходит время отвечать на вопросы, я каждый раз реагирую примерно так: «И это все? Поговаривают, что причиной тому категоричность мангаки. Несмотря на перечисленные моменты, Плуто остается весьма любопытной работой, поэтому я бы не рекомендовал ее пропускать. Ах да, это же еще и переосмысление Астробоя Осаму Тэдзуки, и я совершенно точно не добавляю постскриптум в самый последний момент, потому что совсем забыл об этом факте через пару месяцев после просмотра. Так и запишите. Hikari no Ou Король огненной охоты В последнее время Мамору Осии вновь загорелся любовью к движущимся картинкам. Не так давно он порадовал нас синефильской слэпстик комедией Vlad love, а в 2023 принял участие в создании Короля огненной охоты, пусть и не в режиссерском кресле. Король огненной охоты выглядит как привет из прошлого — наблюдая за его эстетикой, невзрачной цветовой палитрой, на ум сразу приходят такие вещи, как Эрго Прокси и Технолайз. Здесь, как и в классике нулевых, царит атмосфера артхауса, а в наличии имеются депрессивный фантастический сеттинг и аутичные персонажи — куда уж без них. Советовать сие кому-либо я не могу — «Короля» тяжело смотреть сразу по нескольким причинам. Во-первых, в нем очень мало анимации как таковой — ситуацию спасают только невероятно красивые статичные кадры, которые подчеркивают значимые моменты — в стиле Осаму Дедзаки. Довольно часто я ловил себя на мысли, что теряю нить происходящего. Очень жаль, что у «Короля» не было должных ресурсов на привлекательную картинку, потому что потенциал у него огромный — тут полно нетипичных для японского фентези деталей миропостроения. Да и всегда приятно, когда появляется что-то кроме приевшегося днд-шного хрючева.

15 гениальных тайтлов, которые сделали аниме популярными во всем мире 🇯🇵

Новости Войти ТопНарода » Рейтинги » Фильмы » Аниме - 2022 Аниме - 2022 Непропорционально большие глаза у рисованных персонажей, острые темы: от криминала до несчастной любви, специфический ритм повествования — это не полный перечень примет особенного жанра анимационного искусства. Подборка лучшего аниме 2022 года предлагает познакомиться с новыми сюжетами или встретиться с уже хорошо известными персонажами, и с изумлением наблюдать за головокружительными приключениями героев.

Короче смотреть можно я посмотрел и не пожалел хоть и особого удовольствия не получил. FxBoy 1 час назад Да эта семейка вообще что-то вроди нинзя-ассасинов заговоры, тайные операции, работа в тени , и их сильная сторона магия воздействия на мозг. Ну и есть там определённые свои "секретики" на которые аниме намекало немного но пока не раскрыло, да и в книгах эти моменты далеко не в начале объяснили.

И все же есть две ключевые вещи, объединяющие этих японских мастеров: колоссальные кассовые сборы и арт на экране в чистом виде, без компромиссов. Этот дар оказывается не просто странным, но очень опасным. В российском прокате прошел незаметно, а в остальном мире собирал толпы — и стоил того. Хаяо Миядзаки работал над «Рыбкой Поньо» в максимально детском режиме. Это его самый семейный мультфильм — нечто вроде «Русалочки» для детишек, про дружбу пятилетнего мальчика и волшебной рыбки. Много красивых кадров и прекрасных музык, а развлечений для взрослых здесь не предусмотрено. В какой-то момент даже максимально сосредоточенный зритель начинает теряться, и возникает желание пересмотреть все с начала. Бродячий замок — нечто вроде избушки на курьих ножках, только на стероидах Хаяо Миядзаки этого не скрывал. Хотя сюжет основан на книге английской сказочницы Дианы Уинн Джонс. Так как ты видел мультфильм раз семь-восемь, то мы перейдем к следующему. Комплексная тема развивается сразу в нескольких реалиях: в прошлом, в настоящем и в снах. А начинается все с пустяковой, казалось бы, фантастической коллизии — когда душа юноши и душа девушки вдруг начинают обмениваться телами без их на то дозволения. Очень японская история, к этому надо быть готовым перед началом просмотра.

Аниме намеренно переполнено разными визуальными изысками и неожиданными сюжетными линиями. Но основная сила «Игры разума» в том, что при всём безумии оно остается последовательным. Что бы ни творилось на экране, зритель всегда может найти причины и следствие происходящего. Это невероятно интересное наблюдение за полётом фантазии автора — полётом, который не лишен логики и смысла. По дороге домой Макото сбивает поезд. Однако девушка не умирает, а перемещается назад во времени. Обнаружив эту удивительную способность, она использует её для всего, чего хочется типичному подростку — хорошей учёбы, отношений с друзьями и даже любви. Например, «прыжок» спасает её от неловкого признания лучшему другу Тиаки. Но путешествия во времени оказываются исчерпаемым ресурсом. Вскоре Макото ждёт горький урок о том, почему им стоило распоряжаться мудро. Картина на основе фантастического романа получила премию Японской киноакадемии как самый лучший полнометражный фильм. Именно эта работа принесла славу Мамору Хосоде, японскому режиссёру и сценаристу, ныне известному на западе на уровне Миядзаки. На первый взгляд «Девочка, покорившая время» Toki wo Kakeru Shoujo напоминает типичное кино про путешествия во времени, фильм с одной ведущей концепцией вроде «Дня сурка». Но на деле все махинации со временем — лишь умелый инструмент в руках Хосоды. Способности Макото помогли автору создать трогательную и по-своему уникальную историю любви. Важнее всего в этом аниме концовка: отношения между молодыми людьми полноценно раскрываются лишь в последние минуты картины. А дальше Хосода оставляет зрителей с массой вопросов, на которые намеренно не даёт ответа. Всего одна реплика в корне меняет впечатление от фильма: в нём нет традиционного хэппи-энда, но и трагическим финал не назовешь. На сайте IMDb рейтинг «Девочки, покорившей время» составляет 7. Позже, в 2012 году, вышли фильмы Beginnings и Eternal — пересказ событий сериала. В оригинальном сериале авторы объединили идеи «Фауста» Гете и деконструкцию жанра махо-сёдзё — аниме о молодых девушках со сверхъестественными способностями. Согласно лору «Девочки-волшебницы Мадоки», загадочные существа Кюбэи, заключают контракт с юными жительницами Земли. Любое желание девушки будет исполнено, но взамен она должна убивать злых ведьм и дарить человечеству счастье. Рано или поздно в ходе службы волшебниц переполняет отчаяние, и тогда они сами превращаются в ведьм. Мадока — 14-летняя школьница, которая как раз соглашается на такую сделку. Но ей уготована гораздо более уникальная и трагическая судьба, чем остальным волшебным девочкам. То, что в иных аниме было бы последней битвой, в фильме происходит почти в самом начале. События, которые в других циклах стали бы кульминацией, для этого аниме — лишь затравка сюжета. Тем поразительнее, что фильм не теряет структуры, не разваливается из-за обилия сюжетных линий и тем. Наоборот, авторы делают историю всё более глубокой. А ещё студия Shaft придала аниме уникальный стиль. Дизайн персонажей и локаций будто намеренно сталкивает информационную эпоху с эпохой Возрождения; инновации — с традициями; манящее будущее — с романтичным, недостижимо идеализи Рейтинг аниме на сайте IMDb составляет 8. В школе друзья припоминают её необычное поведение накануне. Однако сама девушка не знает, что произошло. Во время выполнения религиозного обряда Мицуха вдруг срывается и признается, что ненавидит родной город и всю свою семью. Происходит чудо — на следующее утро Мицуха просыпается в теле Таки Татибаны, красивого парня из Токио. И это не единичный случай: каждую ночь души Мицухи и Таки меняются местами… Пока непредвиденные события не заставляют молодых людей понять истинную суть их связи. Синкай — ещё один режиссёр помимо Хосоды , которого ставят в один ряд с Миядзаки. Параллелей между двумя творцами действительно много. Но если Миядзаки — сказочник, то очевидной любимой темой для Синкая стала любовь. В аниме «Твоё имя» Kimi no Na wa две одинокие души не только пытаются спасти японский городок от катастрофы. Благодаря задумке автора их трогательные отношения развиваются очень необычным путём; это фантастическая, но очень человечная история, не уступающая лучшим западным драмам. Подобные атмосферные аниме часто стоит посмотреть хотя бы из-за отличных оценок зрителей. У «Твоего имени» один из самых высоких рейтингов на сайте IMDb среди аниме — 8. Старшеклассник Ходака Морисима сбегает от неблагополучной семьи в Токио. У Морисимы почти нет денег, но мир не без добрых людей: по дороге в Токио он знакомится с владельцем маленькой издательской компании, и тот нанимает парня ассистентом. А когда голодный Морисима забредает в «Макдональдс», его подкармливает сотрудница — девушка по имени Хина Амано. Доброта и сострадания — не единственные сильные стороны Хины. Девушка обладает необычной способностью: она одна может разогнать тучи над Токио, где уже долгое время непрерывно идёт дождь. После прорыва с аниме «Твоё имя» Синкай снова обратился к подростковой романтике. Но через сближение Хины и Морисимы автор показал не просто историю любви. Критики наперебой хвалили невероятно живую, «осязаемую» картинку Токио; занимательный сюжет о выживании двух молодых людей в «жестоком мире взрослых»; попытку охватить более жёсткие и зрелые темы, чем в предыдущих работах Синкая. Стоит признать, что аниме всё равно похоже на «Твоё имя» — в «Дитя погоды» даже мельком появляется Мицуха Миямидзу, его главная героиня. Каждая капля дождя, каждое облако, каждый пробивающийся солнечный луч должны подчиняться сверхспособностям, поэтому вода, ветер и облака в фильме — почти отдельные персонажи. Рейтинг аниме на IMDb — 7,5 баллов на основе 37 тысяч отзывов. В центре сюжета всегда остаётся Тандзиро Камадо — охотник на демонов, когда-то потерявший из-за них почти всю семью. Вместе с сестрой Нэдзуко, заражённой кровью демонов, он уничтожает различную нечисть в сеттинге Японии XX века. Одноимённый сериал по манге начал выходить в 2016 году; второй сезон аниме транслировался в октябре 2021 года. Полнометражный фильм — прямое продолжение той же истории, экранизация арки «Поезд бесконечный». Тандзиро, Нэдзуко и ещё один охотник Хасибира сражаются с демоном Энму, который получает удовольствие от превращения чужих снов в ужасные кошмары. Крупнейший стриминг аниме Crunchyroll отметил «Истребитель демонов: Поезд «Бесконечный»» Kimetsu no Yaiba Movie: Mugen Ressha-hen наравне с «Атакой титанов» и назвал его лучшим фильмом 2021 года. Критики сошлись на том, что картина вобрала в себя всё лучшее из оригинала. Издание Collider отметило , что авторы «Поезда бесконечный» продолжили развивать сильных персонажей и показывать их искреннюю реакцию на происходящие события. И подкрепили всё это потрясающим экшеном, из-за которого сериал и стал известным. На IMDB фильм оценили в 8,2 баллов из 10 на основе 53 тысяч отзывов — поэтому он по праву возглавляет список лучшего аниме 2020 года.

100 лучших аниме за всю историю кино

После травмирующего сражения Синдзи решает покинуть свою организацию. В этот момент приходит самый могущественный ангел, нанося сокрушительный удар по штаб-квартире Nerv. Трейлер аниме "Евангелион 2. Евангелион 3. Через четырнадцать лет после третьего удара Синдзи Икари наконец-то пробуждается, но он ничего не помнит. Большая часть Земли превратилась в руины, Nerv был разрушен, и люди, которых он когда-то защищал, ополчились против него.

Хотя изначально жанр был востребован на своей родине, в Японии, за несколько последних десятилетий у него появилась внушительная армия фанатов по всему миру. Даже если вы не являетесь ярым поклонником аниме, в списке найдётся история, которая затронет душу.

Самой заметной премьерой первых трёх месяцев года стало аниме «Поднятие уровня в одиночку» Solo Leveling.

Это позволило ей занять четвёртое место в квартальном рейтинге. Среди аниме также нельзя не отметить «Магическую битву» Jujutsu Kaisen на 10 месте. Этот проект сейчас бьёт рекорды популярности во всём мире.

О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда. Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены.

Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков. Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики.

Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил.

А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en.

Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76. О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания.

Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе. Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики.

Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада.

Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова?

Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины? Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова.

Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73. О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся.

У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72.

О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71.

О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься. Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи!

Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами. Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини.

В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69.

О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать.

Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68. О чем: музыкальная группа спасает галактику от похитителя поп-звезд Время от времени амбициозная музыкальная группа нанимает творческую команду, чтобы создать эпичный полнометражный клип на основе нового альбома. В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk.

Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка». Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67.

О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря. Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака.

А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66. О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн.

Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного. Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре. В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте.

Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл. Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки.

К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление. Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64.

О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра. А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект.

Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63. О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси. Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален.

Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62. Макросс Плюс.

О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала. Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом.

Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма. Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61.

О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках. Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить. В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei.

Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60. О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик.

Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59. О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной.

Но что плохо для одних зрителей, то хорошо для других, и трогательный и мощный фильм Юасы произвел сильное впечатление на публику, обожающую романтические истории. Особенно те, где любовь оказывается сильнее смерти и где сильные чувства приводят к сильным поступкам. Факт Аниме-студия Масааки Юасы называется Science Saru «научная мартышка» , потому что режиссер считает, что анимация — это расчетливое баловство, основанное на знаниях и артистическом инстинкте Зачем смотреть: чтобы получить заряд жизнеутверждающего повседневного героизма 58.

О чем: механическая каталка начинает действовать как боевой робот Что делать с пожилыми людьми, которые сами не могут о себе позаботиться? Одно время в Японии было модно придумывать роботов-сиделок, и «Старик Зет» был создан как мрачная сатирическая реакция на эту идею — гуманную на первый взгляд и бесчеловечную по своей сути. В фильме Хироюки Китакубо предприимчивые инженеры и чиновники переделывают боевую машину в «суперсиделку» и попадают впросак, когда робот воспринимает спутанные мысли пациента как боевые приказы и отправляется воевать с несчастным стариком внутри.

Экшен-сцены фильма порадуют любителей боевых роботов, но в первую очередь фильм рисовался как политическое высказывание. Факт Фильм стал аниме-дебютом выдающегося режиссера Сатоси Кона. Он выступил как арт-директор ленты Зачем смотреть: чтобы понять, что только человек может позаботиться о человеке 57.

О чем: мистические создания помогают девочке пережить смерть отца Картина Хироюки Окиуры — не первое японское произведение, в котором страдающий ребенок находит отдушину в дружбе с потусторонними существами. Однако визуальная красота картины, её юмор и прочувствованные драматические сцены наполняют жизнью и энергией привычные сюжетные рамки, и «Письмо» достойно стать в один ряд с лучшими образчиками жанра, рисованными или игровыми. Это трогательное полотно не оставит равнодушным ни одного ценителя душевных повествований.

Факт Режиссер Окиура семь лет работал над картиной, потратив основную часть этого времени на сочинение и шлифовку сценария Зачем смотреть: чтобы растрогаться от переживаний несчастной девочки 56. О чем: мастер боевых искусств странствует в поисках своей украденной невесты Полнометражная экранизация классического многолетнего комикса «Кулак Полярной звезды» охватывает лишь малую часть исходного повествования и не ставит точку в финале, прозрачно намекая, что продолжение следует. К сожалению, прямого продолжения этой ленты так и не случилось.

Но это не столь уж важно, поскольку сюжет в «Кулаке» — лишь нить, на которую нанизана череда жестоких и кровавых сражений между гротескными обитателями постапокалиптического мира. А так как киноверсия «Кулака» не подвергалась телевизионной цензуре, то фильм Тойо Асиды лучше передает бескомпромиссный дух оригинала, чем 152-серийная телеэкранизация с её цельным сюжетом и обилием персонажей. Он учился рисовать, перерисовывая постеры этих боевиков Зачем смотреть: чтобы оценить безжалостный и беспощадный экшн 55.

О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды. Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям.

Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54. О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей. В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания.

Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами. Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53.

Макросс: Помнишь ли нашу любовь? О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек». В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей.

Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь? О чем: школьница спасает кошачьего принца, и её забирают в Кошачье королевство Вы любите кошек? Если да, то «Возвращение кота» почти наверняка придется вам по душе.

Это не просто аниме, в котором участвуют разумные и говорящие кошки, — таких лент можно вспомнить немало. Даже главная героиня по ходу действия превращается в кошку.

Аниме 2022 года: новые и самые популярные мультфильмы с высоким рейтингом, какие выйдут

Откройте для себя лучшие аниме этого года! Просмотрите наш экспертный рейтинг самых популярных аниме-сериалов, которые стоит посмотреть прямо сейчас. Список новинок аниме, которые вышли в 2024 году с удобным фильтром и возможностью смотреть онлайн. ТОП-100 самых лучших и популярных аниме сериалов и фильмов. Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме. Более 1 ТЫСЯЧИ фанатов аниме проголосовали за 15 лучших аниме-фильмов 2023 года, которые вы не должны пропустить. Текущий топ-3: Сузуме, Мальчик и цапля, Семейный кодекс шпиона икс: Белый. Рейтинг лучших аниме-мультфильмов всех времен: топ-70 по версии КП. В представленной подборке – полнометражные аниме от известных и начинающих режиссеров и мультипликаторов. Новинки аниме. Лучшие образцы азиатской анимации, в которой есть место и нежным любовным историям, и суровой фантастике.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий