Леонардо Ди Каприо был первым, кто согласился сниматься в фильме. Смотри фильм Начало (2010) бесплатно, в хорошем качестве и лучшей озвучкой на русском.
Фильм про сны леонардо ди каприо
А вот что авторам простить не могли, так это камни в огород новой этики. Прямо скажем, в фильме не так уж много отсылок и уколов к BLM, харассменту и прочему, но все же они есть. И этого хватило, чтобы кто-то с промытыми соцсетями мозгами поставил свой дизлайк. Например, президент Орлин не помнит имя своего подчиненного, но зато уточняет, что он афроамериканский ученый. А вот социальной разобщенности, которой пылают нынешние Штаты, досталось больше масла в огонь.
Тут вам и придурковатые реднеки намек на электорат Трампа и городские сумасшедшие и средний класс, помешанный на звездах, сплетнях и грязи. И тут, пожалуй, режиссер меньше всего утрирует: со стороны всякие митинги q-анон именно так и выглядят. Конечно, этот фильм вовсе не скучный и нудный — как пишут многие зрители. Просто он обо всем сразу.
И такой спутанный клубок сюжетных ниток развязать не так уж просто. Например, многие вообще не поняли историю технократа и владельца империи Bash. А ведь тут кроется еще один шикарный собирательный образ, который многим не удалось уловить в потоке шуток Джонны Хилла и переживания Лео Ди Каприо. И он безусловно главное зло фильма.
Если президентша, ее сынок и вся «королевская рать» просто невероятно тупы и оторваны от народа, то владелец своей гаджет-империи с амбициями покорителя космоса — алчен от первого до последнего пикселя. Он управляет решениями правительства, шантажирует, срывает спасительную миссию НАСА, а затем улетает с планеты в ранге нового правителя человечества.
На Netflix фильм доступен с дубляжом и русскими субтитрами.
Скрытый смысл фильма «Остров проклятых»: почему герой Ди Каприо в конце говорит фразу о смерти «Смотреть» и «видеть» фильм — разные понятия. А это значит — всматриваться в мельчайшие детали и вслушиваться в интонации героев, следить за мимикой и жестами персонажей. Эти нюансы чрезвычайно важны для понимания картины. Узнать подробности Сюжет фильма История картины крутится вокруг Доминика Кобба, который занимается довольно необычным корпоративным шпионажем: он проникает в сны и извлекает из них нужную информацию.
В этот раз ему и команде предстоит не узнать данные, а внушить сыну конкурента заказчика разрушить империю отца. За это клиент обещает помочь герою вернуться к детям в США, где на нём висит обвинение в убийстве жены. Неочевидная аналогия — «Начало» — это история про рекламу Кадр из фильма «Начало» 2010 Маркетинг — процесс создания и продвижения продукта. В общем, то, без чего бы не было мук выбора в магазинах, стоя у полок и держа в руках два абсолютно одинаковых продукта в разных упаковках. По сути, маркетологи тоже проникают в наше сознание, но не через сны, а через продающие тексты и яркий визуал. Является ли это для человека разрушительным — возможно. Так и появляются рамки и стереотипы, что идеальная семья — это улыбающиеся люди из рекламы сока, женщина даже в джунглях обязана выглядеть идеально, а мужчина всегда должен «быть на коне». Мечты как символ саморазрушения В фильме использовано большое количество терминов.
Например, проекция — образ, рождённый подсознанием спящего. Для Кобба это Молл — погибшая жена, которая однажды запуталась, где реальность, а где сон, и совершила самоубийство, которое, по её мнению, должно было вывести её в настоящую жизнь. Здесь можно провести аналогию с употреблением веществ, действующих на сознание: проживая идеальные сценарии, находясь в состоянии эйфории, настоящая жизнь перестаёт играть красками без дополнительных инструментов, стимулирующих мозг на создание образов и чувств. В какой-то момент мир фантазий и реальность стирают границу и становятся одним целым, человек уже не понимает, что может ему навредить. Кадр из фильма «Начало» 2010 Если не затрагивать тему запрещённых веществ, то история «Начала» показывает, что жизнь в мечтах в идеальном сне, где Доминик с женой состарились вместе в итоге приводит к дезориентации. Можно подвести к мысли, которую транслируют многие психологи: жить нужно настоящим, постоянные цепляния за прокручиваемые в голове возможные сценарии разрушают человека, не дают ему полноценно проживать реальность. Философская концепция солипсизма в фильме «Начало» Кристофер Нолан сравнил персонажей своего фильма со съёмочной группой: Кобб — режиссёр, Ариадна — оператор, Артур — продюсер, Сайто — финансист, а Имс — герой боевика.
Женщина убила троих своих детей, за что и была в эту больницу помещена по решению суда. Напарники прибыли на место и принялись опрашивать свидетелей.
Все шло по плану, только вот Дэниелс все время себя плохо чувствовал. Дело в том, что он потерял своих детей и любимую жену, когда произошел пожар. А случился он по вине одного человека, который был признан пироманом.
Начало: Твой разум – место преступления…
Во-первых, автора не устроила первая редакция, и он продолжил работу, а во-вторых, задуманный фильм был слишком масштабным и причудливым, чтобы Нолану, который только начал делать карьеру, выделили на него средства. Хотя «Бессонница» заработала почти 114 миллионов долларов, и это была вполне приличная сумма. Конечно, Нолан знал, что «Начало» нужно упростить, чтобы поскорее найти на него деньги. Но он полагал, что мир снов слишком размашист и разнообразен, чтобы впихнуть его в прокрустово ложе считаных декораций и несложных эффектов. Поэтому режиссер усложнял повествование и добавлял новые экшен-сцены, новые причудливые моменты, новые «безумные» правила вселенной грез. В том повествовании, которое в итоге было экранизировано, несколько уровней сна вложены друг в друга как матрешки, и персонажи перепрыгивают с одного уровня на другой, чтобы заморочить голову жертве. Их работу можно было сделать иначе, но Нолан выбрал самый грандиозный и хитроумный способ, который только мог воплотить на экране и понятно объяснить зрителям. Все для того, чтобы воздать должное миру снов. Перейдя от хоррора к авантюрному кино, Нолан попал в ситуацию, описанную поговоркой: «Нос вылез, хвост увяз».
Ленты об аферах могут быть веселыми и душевными, но они почти никогда не бывают глубокими и вдумчивыми. Это нарочито поверхностный жанр, часто в гламурном стиле. В центре повествования находится изощренная механика обмана, и у героев попросту нет времени на переживания. Нолана же это не устраивало. Он выбрал сны основной темой фильма в том числе потому, что хотел с их помощью раскрыть души нескольких центральных персонажей: «Что у бодрствующего на уме, то у спящего в его грезах и кошмарах». Но как совместить одно с другим? После долгих мучений и нескольких редакций сценария Нолан нашел ответ. В ранних версиях «Начала» противником главного героя был его бывший партнер — предатель, который переметнулся на вражескую сторону.
Это было банально и плоско. При всем обилии сюжетных поворотов действие сводилось к примитивному состязанию двух самцов обычное дело в авантюрном кино. Когда же Нолан решил, что в мире снов герой столкнется с фантомом своей погибшей, но все еще горячо любимой жены, сценарий сразу обрел психологическую глубину. Кадр из фильма «Начало» Нолан часто использует гибель жены или возлюбленной героя в сюжетных целях. Он знает, что перебарщивает с этим штампом, но ничего не может с собой поделать. Во-первых, это универсальный, всем понятный способ мотивировать персонажа. А во-вторых, в жизни Нолана колоссальную роль играет его жена и продюсер Эмма Томас. Они вместе с колледжа, они прошли огонь, воду и медные трубы, и потеря супруги стала бы для режиссера огромной утратой.
Поэтому он регулярно вкладывает в сюжеты эту частичку своей личной жизни. Как и для главного героя «Начала», для его жертвы экранное приключение становится необычным сеансом психоанализа. Персонажи взламывают сон молодого парня, который только что унаследовал огромную компанию от властного и неласкового отца. Чтобы жертва, проснувшись, поступила так, как нужно героям, они должны заставить наследника поверить, что отец любил его и верил в него. Так это или нет? В любом случае жертве после сонного катарсиса будет проще жить дальше. В сущности, герои оказывают парню услугу, хотя и в собственных интересах. Заодно это помогает публике проникнуться к героям сочувствием.
Хотя вряд ли кто-то из зрителей хотел бы, чтобы в его сны вторглись посторонние, да еще и с преступными намерениями. Почему режиссер увидел в таких персонажах героев, а не злодеев? Нолан, по его словам, не стремился провести параллель между работой героев «Начала» и собственным трудом, но ее трудно не заметить. Талантливые творцы собираются в команду, чтобы создать изощренную иллюзию, убедить других людей сопереживать вымышленным персонажам и заработать миллионы. Что это — съемки кино или взлом снов? И то, и другое. Разница лишь в том, что продюсеры, режиссеры, сценаристы, художники-постановщики и актеры не скрывают, что манипулируют аудиторией. По мере работы над «Началом» сценарий получался все более многогранным.
Нолан пропитал текст символизмом, всевозможными смыслами и отсылками, постмодернистской философией… Лихость и глобальность «бондовского» блокбастера сплелись с интимностью и страстностью психологической драмы. Публика только выиграла от того, что режиссер несколько лет корпел над текстом и набирался постановочного опыта, а не попытался снять «Начало» сразу после «Бессонницы». В то время как Нолан совершенствовал «Начало», он выпустил захватывающую драму о вражде иллюзионистов «Престиж» опять иллюзии как сердце сюжета! Последняя картина в 2008 году удостоилась высочайших оценок и собрала в прокате миллиард долларов. Многие критики назвали «Темного Рыцаря» лучшим фильмом года, и лишь непростое отношение киноакадемиков к блокбастерам тем более к комиксным блокбастерам помешало создателям картины получить охапку «Оскаров». К счастью для Нолана, голливудские студии определяют успех по зеленым бумажкам, а не по позолоченным статуэткам. Так что, когда «Темный Рыцарь» сорвал банк, постоянно сотрудничающие с режиссером студии Warner и Legendary позволили Нолану не только потратить 160 миллионов долларов на экранизацию оригинального и нестандартного сценария, но и долгое время скрывать от публики суть картины. Главная идея рекламной кампании «Начала» состояла в том, что Нолан готовит нечто удивительное и все должны это посмотреть.
Продвигать товар лицом было бы проще, но режиссер настаивал и настаивает на том, что зрители должны знакомиться с его фильмами в кино, а не заранее, по раскрывающим все тайны маркетинговым материалам. Нолан к тому времени стал всемирно известным «брендом», но одного его имени для продвижения «Начала» было недостаточно. Так что режиссер собрал в фильме харизматичную труппу. Знаменитого актера на главную роль Доминика Кобба говорящее имя персонажа значит «принадлежащий Господу», а фамилия — «паук; тот, кто плетет паутину» Нолан искал необычным способом. Он присылал звездам сценарий и требовал ответа в течение 48 часов, тогда как обычно ведущие голливудские актеры принимают решения неделями, а то и месяцами. Вероятно, режиссер хотел найти того, кто сразу почувствует свое родство с материалом и не станет колебаться. Брэд Питт и Уилл Смит быстрое решение не приняли, а вот Леонардо Ди Каприо живо заинтересовался ролью несчастного вдовца, который взламывает сны миллиардеров в угоду конкурирующим корпорациям еще одна параллель с большим кино. Нолан не первый раз предлагал Ди Каприо работу, но знаменитый актер впервые согласился.
Он уже начал свой многолетний поход за «Оскаром», и его привлекла возможность сыграть сложного персонажа, у которого есть время и на экранную любовь, и на трагические переживания, и на предприимчивое лидерство, и на погони и перестрелки. Будучи первым нанятым актером, Ди Каприо успел поучаствовать в затянувшейся на полгода шлифовке сценария, и он добился того, чтобы психологическая линия его персонажа не затерялась в сюжетных сюрпризах. Кадр из фильма «Начало» Если Доминик или Дом, как его называют герои — режиссер сонного взлома, то Артур — его линейный продюсер. Он служит «правой рукой» Дома и отвечает за сбор информации о жертве, за технологию взлома, за организацию миссии. Также он вместе со всеми отправляется внутрь сна и на равных участвует в операции. Роль Артура была предложена Джеймсу Франко, но тот отказался. Работу получил Джозеф Гордон-Левитт — в прошлом телевизионный актер-подросток, который во второй половине 2000-х перешел во взрослые звезды и сыграл в целой серии удачных артхаусных лент, включая романтическую драму «500 дней лета». Также он засветился в блокбастере «Бросок кобры».
Имя Артура считают намеком на легендарного короля Артура, который, как известно, не умер, а спит на волшебном острове Авалор. Манипуляция снами требует талантливого архитектора — человека, который умеет создавать сонные миры, ведущие жертву в нужном для взломщиков направлении. Эти миры должны быть сложными лабиринтами, чтобы взломщикам проще было прятаться от подсознательных фантомов, защищающих разум от вторжения. Чем жертва богаче и чем сильнее она боится взлома, тем лучше подготовлены ее фантомы, умения которых развивают с помощью особых ментальных тренировок. В зачине «Начала» Дом теряет своего постоянного архитектора, и он нанимает новичка — аспирантку-архитектора Ариадну очевидный намек на миф о Минотавре и Лабиринте. Кадр из фильма «Начало» Девушка быстро ухватывает суть работы, но она нуждается в объяснении деталей и нюансов. Эта героиня придумана в первую очередь для того, чтобы зрители разбирались в происходящем, выслушивая адресованные Ариадне лекции. Также девушка помогает Дому справиться с его переживаниями.
Нолану нужен был кто-то, кто покажется одновременно юным, одаренным и мудрым не по годам, и режиссер нашел его в лице Эллен Пейдж, звезды популярной трагикомедии «Джуно». Кадр из фильма «Начало» Отметим, что Ариадна не выступает в качестве романтической героини. Это обязанность призрачной Мол Кобб, покойной жены Доминика. Имя Mal в переводе с французского значит «плохая». Соответственно, роль Мол получила французская звезда Марион Котийяр. Мы в России познакомились с ней благодаря циклу «Такси», но в фильмографии Котийяр есть и более сложные ленты. Например, байопик об Эдит Пиаф «Жизнь в розовом цвете», который принес актрисе «Оскар» и многие другие престижные призы. Отметим, что знаменитая песня Пиаф Non, je ne regrette rien звучит в саундтреке «Начала» и играет значимую сюжетную роль.
Манипуляция сном требует наличия в команде «актера-имитатора» — взломщика, который может во сне менять свою внешность и изображать разных людей, знакомых или не знакомых жертве. В команде Кобба это персонаж по фамилии Имс, которого сыграл британец Том Харди. Прежде Харди был известен по ролям в театре, на ТВ и в британских криминальных лентах. Ранее засветившийся в «Аватаре» американский актер индийского происхождения Дилип Рао сыграл химика Юсуфа. Он разрабатывает экспериментальные препараты для погружения людей в долгий и крепкий сон и для безопасного взлома их грез. По словам продюсеров, они стремились найти кого-то, кто будет выглядеть как авангардный ученый, а не как наркоторговец. Напомним, что Юсуф — это арабское произношение библейского имени «Иосиф», а Иосиф, сын Иакова из книги Бытия, прославился тем, что Бог наделил его даром толковать сны. Кадр из фильма «Начало» Нолану так понравилось работать с японским актером Кеном Ватанабе на съемках «Бэтмена: Начало», что он написал роль миллиардера Сайто специально для Ватанабе.
Сайто в начале картины проверяет, на что способны Кобб и его команда, а затем нанимает их для взлома, которому посвящено основное действие фильма. Хотя японец очень богат и влиятелен, он лично участвует в операции, чтобы удостовериться, что она проведена и доведена до конца. Кадр из фильма «Начало» Кого же персонажи взламывают? Парня по имени Роберт Майкл Фишер, который только что унаследовал крупнейшую в мире энергетическую компанию. Роберт прожил всю жизнь в тени своего могущественного отца Мориса, и он этим тяготится, на чем пытаются сыграть главные герои. Они убеждают наследника разделить и распродать отцовский бизнес, чтобы с чистого листа начать новую, независимую жизнь. Фишера-младшего сыграл ирландец Киллиан Мерфи суперзлодей Пугало из фильмов Нолана о Бэтмене , а Фишера-старшего — британец Пит Постлетуэйт из «Чужого 3» и других известных лент. Том Беренджер из «Снайпера» изобразил Питера Браунинга, крестного отца Роберта Фишера и одного из руководителей компании Фишеров, а Майкл Кейн Альфред из картин Нолана о Бэтмене снялся в роли профессора Стивена Майлза, тестя Доминика и его бывшего наставника в искусстве архитектуры.
Также в картине засветились американский актер Лукас Хаас и британка Талула Райли — между прочим, будущая жена знаменитого предпринимателя Илона Маска. Хотя сейчас они уже в разводе.
Когда ему снится сон, кольцо надето на палец, а когда нет — нет и кольца. Спасибо за чтение! Давайте делать канал вместе — подписывайтесь на нас и пишите, о чем бы Вам хотелось прочесть. Источник Фантастический триллер Кристофера Нолана «Начало» было бы лучше перевести как «Запуск», однако сейчас время не ворчать, а получать знания. Запускай волчок и внимай! Начало начал «Начало» замышлялось как фильм-ужасов. Кристофер Нолан закончил сценарий в 2002 году, на тот момент сюжет являл собой хоррор о похитителях снов. В основе тематической идеи лежал эффект осознанных сновидений, то самое явление, когда человек видит сон и понимает или подозревает, что он пребывает во сне.
Иногда спящий способен управлять такими снами. Для этого требуется особая сноровка или нахождение в пограничном состоянии, так называемом сонном параличе — это когда мышцы тела уже отключились, а частично бодрствующий разум переполнен видениями и галлюцинациями. Отличное, кстати, состояние, очень рекомендуем тебе! Сценарий Нолана восемь лет ждал, пока ему выделят деньги, и к началу съемок в 2009 года пришел в изрядно измененную форму. На съемки в итоге ушло 160 миллионов долларов. Часто пишут, что почти шестьдесят из них заплатили Леонардо Ди Каприо. Это не совсем так. Читайте также: Слушать музыку для успокоения и сна Главная звезда картины Леонардо Ди Каприо согласился урезать свой обычный гонорар с двадцати миллионов до меньшей суммы в обмен на долю проката. Так Нолан смог потратить больше денег на постановку и спецэффекты из тех самых 160 миллионов. Ди Каприо в итоге не прогадал, заработав с отчислениями по итогам проката «Начала» 59 миллионов долларов — рекордный для него гонорар.
В общем, все оказались в плюсе. Включая нас, зрителей. Матрешкин сон Кино сочинялось и снималось в глубокой тайне обычная для Кристофера Нолана практика. Чтобы не разглашать подробности сюжета, режиссер говорил всем, что делает научно-фантастический фильм с мысленной архитектурой. Готовый же фильм рассылали по кинотеатрам под фальшивым названием «Песочные часы». Реальная итоговая идея «Начала» напирает на концепцию не просто сна, а сна внутри сна внутри еще одного сна и так далее. Некоторые зрители утомились загибать пальцы, высчитывая степень вложения той или иной сцены фильма. В Японии телеканалы пошли даже на поводу у зрителя и сопровождали телепоказы субтитрами в углу, где четко сообщали, какой именно слой сна наблюдается в данный момент. Командная игра В интервью изданию Entertainment Weekly режиссер признался, что все роли в команде внедрителей сна распределены по классической схеме кинопроизводства: «Я пытался изобразить творческий процесс, и он у меня получился таким, какой мне привычен». Джозеф Гордон-Левитт Артур — продюсер.
Эллен Пейдж Ариадна — художник-постановщик. Том Харди Имс — актер. Кэн Ватанабэ Сайто представляет студию. Наконец, Киллиан Мёрфи Роберт Фишер — зритель.
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! Картина выйдет в онлайн-кинотеатре 24 декабря 2021 года. Об этом пишет Collider.
Он помог фараону подготовиться к «семи годам голода». Похожая история рассказана в Коране. Объясняя, почему он считает, что внушение идеи невозможно, Артур говорит «не думай о слонах», чтобы на самом деле заставить Сайто подумать о них, и, таким образом, «внедрить» ему идею. Данная фраза — это ссылка на книгу о когнитивной семантике Джорджа Лакоффа «Не думай о слоне». В книге идет речь о концептуальных фреймах, мысленных структурах, определяющих наше видение мира. Использование фреймов в виде определенных словосочетаний позволяет незаметно внушить человеку нужные идеи. Имя происходит от французского слова «Malheur», что означает неудачу или несчастье. Не зная детального описания персонажа, Джозеф Гордон-Левитт на всякий случай пришел на прослушивание на роль в деловом костюме, не подозревая, что идеально подобрал гардероб для своего героя. Роль Сайто была специально написана для Кена Ватанабе. Изначально Кристофер Нолан планировал снять некоторые сцены фильма на камеру формата IMAX 65 миллиметров, однако из-за обильного использования ручных камер во время съёмок, от идеи пришлось отказаться: из-за своего веса 65милиметровые камеры не позволяют вести съёмки с рук. Цифры 3,5,0,2 встречаются по ходу действия фильма в различных комбинациях: 3502 — номер поезда, 2305 — номер такси; 5302 — номер комнаты в отеле. Миранда Нолан, двоюродная сестра Кристофера Нолана, сыграла стюардессу. Если присмотреться к участникам «сногангстеров», то в их ролях явно прослеживаются члены съёмочной бригады: режиссёр извлекатель , продюсер проводник , художник-постановщик архитектор , актёр имитатор. Сайто, вестимо, инвестор и киностудия в одном лице : А кто же тогда Фишер? Это, дорогие мои, мы с вами. Черту под спорами что же было реальностью, а что снами подвёл Майкл Кейн, исполнивший роль Майлса. В интервью в 2018 г. Так что заключительный кадр с крутящимся волчкам больше не открытый финал. Кобб действительно вернулся домой к своим детям.
Все фильмы Кристофера Нолана: полный список
На Netflix состоялся релиз комедийного фильма «Не смотрите наверх», главные роли в котором исполнили Леонардо Ди Каприо и Дженнифер Лоуренс. Леонардо Ди Каприо научился красть идеи из снов других людей, только сны эти не естественные, и вроде как мистики в данном процессе никакой нет. Спустя 13 лет после выхода фильма "Начало" режиссер Кристофер Нолан, наконец, объяснил истинное значение двусмысленной концовки с крутящимся волчком.
«Гамлет» по-индейски. Чем разочаровал последний фильм Мартина Скорсезе с Леонардо Ди Каприо
Двое ученых в исполнении Дженнифер Лоуренс и Леонардо Ди Каприо с трудом добиваются аудиенции у президента США, но там к их предупреждению относятся с недоверием. В фильме сыграли Леонардо ДиКаприо (Leonardo DiCaprio), Роберт Де Ниро (Robert De Niro), Брендан Фрейзер (Brendan Fraser) и Джесси Племонс (Jesse Plemons). Сам Леонардо Ди Каприо назвал будущий фильм настоящим шедевром. Режиссер Кристофер Нолан признался в подкасте Happy Sad Confused, что у него нет универсального объяснения концовки фильма «Начало» с Леонардо ДиКаприо в главной роли. Прошло 13 лет после выхода фильма "Начало" Кристофера Нолана, прежде чем режиссёр раскрыл главный секрет финала своего фантастического триллера с Леонардо Ди Каприо.
Все фильмы Кристофера Нолана: полный список
Но не обычных, что в масках заваливаются в банки и требуют опустошить все сейфы. В «Начале» Нолан знакомит героев с людьми, которые грабят... Действие фильма происходит в мире, где люди, такие как Дом Кобб Леонардо Ди Каприо , могут проникать в сны людей и извлекать ценную информацию из их подсознания. Однако Кобб натворил разных дел в прошлом, из-за чего он не может вернуться в родную страну и увидеться с детьми.
К счастью, герою предоставляется шанс на искупление, когда ему дается необычное задание: идею нужно не украсть, а подсадить в голову жертвы. В «Начале» Нолан изучает такие понятия, как сила сновидений и хрупкость восприятия. Режиссер стирает грань между мечтами и реальностью, постоянно заставляя зрителей гадать, что из демонстрируемого является реальностью, а что — сном внутри сна, что внутри другого сна и другого сна...
Может быть, человек, который пишет этот текст, все еще спит и ничего этого не происходит? Хм, как все запутанно... В «Начале» Нолан не только в очередной раз погружается в вопросы изучения психологии человека, но и демонстрирует острое желание снимать все без спецэффектов.
Успех этой картины поможет режиссеру в будущем убеждать студии не прибегать к компьютерной графике даже для воссоздания сложных сцен. Например, для симуляции ядерного взрыва в «Оппенгеймере». Интерстеллар 2014 Фильм, который не только подарил миру мем с плачущим Мэттью Макконахи, который смотрит на что-то на экране.
Картина еще и окончательно рассорила любителей кино, которые до сих пор спорят о мастерстве Нолана как режиссера. Все потому, что многих не устроила концовка, где говорится о важности любви в жизни человека. Действие фильма происходит в ближайшем будущем, когда Земля сталкивается с экологической катастрофой.
Направляемые таинственными гравитационными аномалиями, Купер и команда астронавтов отправляются через червоточину, чтобы исследовать далекие галактики в поисках жизнеспособного дома. Фильм исследует темы человеческого выживания, силы любви и трансцендентной природы времени. Режиссер раздвигает границы жанра научно-фантастических фильмов и побуждает к размышлениям о месте человечества во Вселенной.
Как и все лучшие фильмы Нолана, «Интерстеллар» поднимает философские вопросы о природе времени, судьбе и взаимосвязи всех вещей. А на что вы готовы пойти ради любви? Онлайн-кинотеатр Кинопоиск и 10 фильмов на выбор на 6 месяцев Яндекс Плюс 3 999 р.
Нолан нашел ответ, в очередной раз обратившись к вопросу времени и связи вещей. Что интересно, Квентин Тарантино считает «Дюнкерк» шедевром, лучшим фильмом Нолана. Но даже такому гению, как Тарантино, потребовалось посмотреть картину несколько раз, чтобы понять, что его коллега действительно имел в виду.
В «Дюнкерке» Нолан представляет события с трех взаимосвязанных точек зрения: земли, моря и воздуха. Действие показано глазами солдат на пляже, гражданских операторов лодок, направляющихся спасать застрявших солдат, и пилотов Королевских ВВС, участвующих в воздушном бою. Все события разворачиваются одновременно.
Зритель всегда видит, как действия одних влияют на жизнь и действия других. Нолан никогда не был мастером диалогов, но в «Дюнкерке» беседы между героями и вовсе сведены к минимуму. Режиссер полагается на интуитивную и иммерсионную технику повествования, чтобы создать ощущение безотлагательности, напряжения и мучительного опыта войны.
Такой материал больше подходил для жанрового кино вроде авантюрных криминальных лент, где мошенники используют свои таланты, чтобы изящно обжуливать богатых и влиятельных жертв, а то и целые вооруженные группировки. Иными словами, для задуманного Ноланом фильма «Афера» была лучшим прототипом, чем « Кошмар на улице Вязов ». Что делать мошеннику во сне? Очевидно, это сон его жертвы, и герой проник туда, чтобы добыть ценную информацию.
Или для того, чтобы заронить идею, которая заставит жертву поступить определенным образом. Конечно, если у преступника есть физический доступ к жертве, он может действовать куда проще — скажем, с помощью утюга и паяльника. Но если сведения нужно получить так, чтобы жертва ничего не заподозрила, то кража во сне — отличная идея. Ведь люди лишь изредка запоминают сны и списывают их странности на «игры разума».
Нолан не сразу взялся писать сценарий о проникновении во сны, но тема грез, иллюзий и манипуляции реальностью стала ключевой для его раннего творчества. Вспомним его дебютный неонуарный триллер « Преследование », прославивший Нолана психологический детектив « Помни… » и триллер-ремейк « Бессонница ». В последнем полицейский из-за хронической бессонницы по ошибке убивал напарника и становился жертвой шантажа со стороны маньяка-убийцы. Когда Нолан в 2001 году заканчивал «Бессонницу», он сочинил-таки 80-страничный набросок того, что в будущем стало «Началом».
Нолан предложил проект студии Warner, но не настоял на том, чтобы его экранизировали. Во-первых, автора не устроила первая редакция, и он продолжил работу, а во-вторых, задуманный фильм был слишком масштабным и причудливым, чтобы Нолану, который только начал делать карьеру, выделили на него средства. Хотя «Бессонница» заработала почти 114 миллионов долларов, и это была вполне приличная сумма. Конечно, Нолан знал, что «Начало» нужно упростить, чтобы поскорее найти на него деньги.
Но он полагал, что мир снов слишком размашист и разнообразен, чтобы впихнуть его в прокрустово ложе считаных декораций и несложных эффектов. Поэтому режиссер усложнял повествование и добавлял новые экшен-сцены, новые причудливые моменты, новые «безумные» правила вселенной грез. В том повествовании, которое в итоге было экранизировано, несколько уровней сна вложены друг в друга как матрешки, и персонажи перепрыгивают с одного уровня на другой, чтобы заморочить голову жертве. Их работу можно было сделать иначе, но Нолан выбрал самый грандиозный и хитроумный способ, который только мог воплотить на экране и понятно объяснить зрителям.
Все для того, чтобы воздать должное миру снов. Перейдя от хоррора к авантюрному кино, Нолан попал в ситуацию, описанную поговоркой: «Нос вылез, хвост увяз». Ленты об аферах могут быть веселыми и душевными, но они почти никогда не бывают глубокими и вдумчивыми. Это нарочито поверхностный жанр, часто в гламурном стиле.
В центре повествования находится изощренная механика обмана, и у героев попросту нет времени на переживания. Нолана же это не устраивало. Он выбрал сны основной темой фильма в том числе потому, что хотел с их помощью раскрыть души нескольких центральных персонажей: «Что у бодрствующего на уме, то у спящего в его грезах и кошмарах». Но как совместить одно с другим?
После долгих мучений и нескольких редакций сценария Нолан нашел ответ. В ранних версиях «Начала» противником главного героя был его бывший партнер — предатель, который переметнулся на вражескую сторону. Это было банально и плоско. При всем обилии сюжетных поворотов действие сводилось к примитивному состязанию двух самцов обычное дело в авантюрном кино.
Когда же Нолан решил, что в мире снов герой столкнется с фантомом своей погибшей, но все еще горячо любимой жены, сценарий сразу обрел психологическую глубину. Подобно герою « Соляриса », герой «Начала» винит себя в том, что супруга покончила с собой. Он не так уж и неправ. Женщина выпрыгнула из окна небоскреба, потому что после долгой жизни во вселенной грез стала считать реальный мир сонной иллюзией.
Она пыталась не умереть, а пробудиться в «Начале» смерть во сне часто, но не всегда приводит к тому, что человек просыпается. И у героя есть основания считать, что жена из-за него запуталась в реальностях. Поэтому, когда он засыпает в том числе во время выполнения заданий , его преследует одновременно опасный и притягательный призрак, сотканный из любви и чувства вины. Нолан определяет этот фантом как «воплощение роковой женщины из нуарного кино».
Чтобы преодолеть это тяжкое испытание, герой должен смириться с гибелью жены и хотя бы отчасти простить себя. Нолан часто использует гибель жены или возлюбленной героя в сюжетных целях. Он знает, что перебарщивает с этим штампом, но ничего не может с собой поделать. Во-первых, это универсальный, всем понятный способ мотивировать персонажа.
А во-вторых, в жизни Нолана колоссальную роль играет его жена и продюсер Эмма Томас. Они вместе с колледжа, они прошли огонь, воду и медные трубы, и потеря супруги стала бы для режиссера огромной утратой. Поэтому он регулярно вкладывает в сюжеты эту частичку своей личной жизни. Как и для главного героя «Начала», для его жертвы экранное приключение становится необычным сеансом психоанализа.
Персонажи взламывают сон молодого парня, который только что унаследовал огромную компанию от властного и неласкового отца. Чтобы жертва, проснувшись, поступила так, как нужно героям, они должны заставить наследника поверить, что отец любил его и верил в него. Так это или нет? В любом случае жертве после сонного катарсиса будет проще жить дальше.
В сущности, герои оказывают парню услугу, хотя и в собственных интересах. Заодно это помогает публике проникнуться к героям сочувствием. Хотя вряд ли кто-то из зрителей хотел бы, чтобы в его сны вторглись посторонние, да еще и с преступными намерениями. Почему режиссер увидел в таких персонажах героев, а не злодеев?
Суть её в том, что Нолан в течение фильма оставлял зрителю совершенно негавязчивую подсказку, на которую мало кто обратил внимание - обручальное кольцо на пальце ДиКаприо. Когда он во сне - у него на пальце оно есть, когда бодрствует - оно отсутствует. И если первая концовка оставляла шанс сторонникам плохой концовки но ведь волчок не остановился!
Есть ещё третья, более жестокая, версия насчёт сюжета фильма и того, где же всё-таки остался Лео, во сне или в реальности.
В качестве исполнительного продюсера кинематографист поработает над сериалом «Мыс страха», основанном на его собственном триллере, вышедшем в 1991-м. В нём рассказывается о насильнике, который освобождается из тюрьмы и отправляется мстить своему бывшему адвокату. В создании переосмысления примет участие Стивен Спилберг.
Несколько лет назад стало известно, что Скорсезе снимет фильм о произошедшем в 1740-х кораблекрушении.
Стала известна дата выхода фильма «Не смотри вверх» с Леонардо ДиКаприо на Netflix
Новый проект Леонардо Ди Каприо, связанный с Сибирью, является еще одним подтверждением его стремления к сохранению окружающей среды и природных ресурсов. Смотри фильм Начало (2010) бесплатно, в хорошем качестве и лучшей озвучкой на русском. Значит, в финале, когда герой Ди Каприо встречается с детьми, показана реальность. 8.5Два американских судебных пристава отправляются на один из островов в штате Массачусетс, чтобы расследовать исчезновение пациентки. Кристофер Нолан спустя 13 лет после выхода фильма «Начало» раскрыл смысл загадочной концовки с крутящимся волчком персонажа Леонардо ДиКаприо. Можно забыть теорию о том, что все происходящее в фильме — сон, а Кобб в финале оказывается в лимбе.
Фильм про сны леонардо ди каприо
Теперь у Кобба появляется шанс исправить свои ошибки и вернуть все назад. Его последнее дело требует не просто кражи, а внедрения идеи в подсознание цели. Если команда Кобба сможет успешно выполнить эту миссию, это станет идеальным преступлением. Однако, никакое мастерство и планирование не могут подготовить их к встрече с опасным противником, который предугадывает каждый их ход.
По сути, маркетологи тоже проникают в наше сознание, но не через сны, а через продающие тексты и яркий визуал.
Является ли это для человека разрушительным — возможно. Так и появляются рамки и стереотипы, что идеальная семья — это улыбающиеся люди из рекламы сока, женщина даже в джунглях обязана выглядеть идеально, а мужчина всегда должен «быть на коне». Мечты как символ саморазрушения В фильме использовано большое количество терминов. Например, проекция — образ, рождённый подсознанием спящего.
Для Кобба это Молл — погибшая жена, которая однажды запуталась, где реальность, а где сон, и совершила самоубийство, которое, по её мнению, должно было вывести её в настоящую жизнь. Здесь можно провести аналогию с употреблением веществ, действующих на сознание: проживая идеальные сценарии, находясь в состоянии эйфории, настоящая жизнь перестаёт играть красками без дополнительных инструментов, стимулирующих мозг на создание образов и чувств. В какой-то момент мир фантазий и реальность стирают границу и становятся одним целым, человек уже не понимает, что может ему навредить. Кадр из фильма «Начало» 2010 Если не затрагивать тему запрещённых веществ, то история «Начала» показывает, что жизнь в мечтах в идеальном сне, где Доминик с женой состарились вместе в итоге приводит к дезориентации.
Можно подвести к мысли, которую транслируют многие психологи: жить нужно настоящим, постоянные цепляния за прокручиваемые в голове возможные сценарии разрушают человека, не дают ему полноценно проживать реальность. Философская концепция солипсизма в фильме «Начало» Кристофер Нолан сравнил персонажей своего фильма со съёмочной группой: Кобб — режиссёр, Ариадна — оператор, Артур — продюсер, Сайто — финансист, а Имс — герой боевика. Сам автор в интервью отмечал, что сделал это не намеренно, но аналогия действительно прослеживается. Как и в нашей реальности, сны в «Начале» не имеют логической завязки, они могут начаться в рандомный момент.
Та же ситуация с фильмами: они погружают зрителя в историю, которая уже начата, постепенно рассказывая то, что ей предшествовало. Можете уловить аналогию? Наша жизнь. Большинство людей помнят своё детство с определённого возраста, а всё, что было до — это рассказы других.
Таким образом человек не может быть уверен, что всё вокруг действительно существует. И эта мысль подводит к философской теории.
Там Кобб по-прежнему женат — он никак не может избавиться от мыслей о Мэл. Поэтому она и сопровождает его в качестве проекции. Подсознание там само создаёт этот элемент. В реальности Кобб, наоборот, старается жить настоящим и не носит кольцо.
Дети Кобба в концовке произносят: «Мы строим дом на утёсе». А в самом начале фильма нам как раз показывают главного героя на берегу у этого места. Именно в доме на утёсе в лимбе Сайто провёл сорок лет. Элементы подсознания того, в чьём сне находятся персонажи, работают постоянно. Так, может быть, Кобб всё ещё во сне Сайто? Можно ещё зацепиться на некоторые элементы мира, который преподносится как реальный, в начале фильма: внезапное будто из ниоткуда нападение агентов, сама погоня в городе, похожем на лабиринт в духе творений Ариадны.
Но здесь многое можно оправдать концепцией работы оператора вне зависимости от мира, котором находятся персонажи , а иногда и просто ляпами. Последние, несмотря на провозглашённую гениальность режиссёра, здесь тоже возможны. Чтобы ответить на эту загадку, стоит отвлечься от самого фильма «Начало» и обратить внимание на то, что знают по поводу реальности концовки актёры. Можно найти интервью Майкла Кейна, в котором он приводит фрагмент своего разговора с Кристофером Ноланом. На вопрос «Где здесь сон и где реальность? А в финальной сцене герой Кейна как раз присутствует.
Идея фильма Теперь обратим внимание на то, о чём подозревают многие поклонники «Начала» и то, на что явно намекали создатели фильма: всё происходящее — аллюзия на кинематограф. Как работает хорошее кино? Зрителю дают захватывающее, увлекательное зрелище с продуманной драматургией, так, чтобы он был им полностью поглощён. Между тем, в основе практически каждого фильма лежит какая-либо идея, которая под соусом сюжета, актёрской игры, спецэффектов внедряется в сознание или подсознание смотрящего. Этим и занимается Кобб и компания. Кто такой главный герой?
Организатор, директор — собственно, режиссёр. Кто остальные члены его команды? Аридна занимается архитектурой сна читаем: архитектурой фильма.
Фонетически, «Кобб» означает «мечта» khwab на санскрите, хинди, урду и пенджаби. В фильме Кобб мечтал попасть обратно домой. Название фильма, выполненное в стиле лабиринта, напоминает логотип производственной компании Кристофера Нолана «Syncopy». Это первый оригинальный фильм Кристофера Нолана со времен «Преследования» 1998. Все остальные его фильмы были либо ремейками, либо экранизациями книг или комиксов. Леонардо ДиКаприо был первым и единственным кандидатом на роль Кобба. Впервые Кристофер Нолан представил идею для будущего фильма студии Warner Bros. Студии проект понравился, и Нолан получил зеленый свет. Однако в то время сценарий еще не был написан и существовал только в голове у автора. Кристофер посчитал, что ему будет проще написать сценарий, не заключая предварительного контракта, и затем презентовать его студии. По его словам, тогда он рассчитывал завершить сценарий за пару месяцев: ему всего лишь нужно было перенести готовый текст на бумагу. Однако работа над сценарием заняла у Нолана почти восемь лет. Фильм доставлялся в кинотеатры под названием Hour Glass. На одном из этапов производства студия предлагала сделать картину в 3D, однако Нолан отказался, возразив, что трехмерный формат будет лишь отвлекать от истории, рассказанной в фильме. Арабское имя Юсуф соответствует еврейскому Иосиф. В «Ветхом завете, Бытие 37—50» говорится об Иосифе, обладавшем даром интерпретации снов. Он помог фараону подготовиться к «семи годам голода». Похожая история рассказана в Коране. Объясняя, почему он считает, что внушение идеи невозможно, Артур говорит «не думай о слонах», чтобы на самом деле заставить Сайто подумать о них, и, таким образом, «внедрить» ему идею.