Интересная афиша — заслуга первого руководителя театра, известного дирижёра Евгения Колобова. Об этих и других новшествах в интервью РИА Новости рассказал директор театра Новая Опера Антон Гетьман. Театр, которого не могло быть: остросюжетная правда о Новой Опере глазами самого Евгения Колобова.
«Новая Опера» отметила 75-летие основателя театра Евгения Колобова
У нее сочный, вкусный голос, а какая страсть! Олеся — очень темпераментный человек, при этом очень простой в общении. Ее нельзя не полюбить! Не оценить Олесю — значит, не иметь никакого музыкального вкуса. На данный момент практически все поставлено. Сегодня завершили работу над ариозо Сабуровой — я его ранее не репетировала, так как была занята. Очень здорово!
Мне все нравится, особенно хороши мои сцены смеется. Я обожала эту оперу всегда, а у нас еще и очень хорошие составы: Грязные все как на подбор с шикарными голосами — и Алексей Зеленков, и Гурий Гурьев, и новый баритон в нашей труппе — Павел Анциферов — тоже очень хорош. Красивейший голос, прекрасная техника! Да и Малюты у нас прекрасные, и Любаши замечательные.
Количество мест ограничено, предварительная регистрация обязательна. Запись по телефонам: 495 690-54-16, 690-46-61; e-mail: mn-ermolova yandex. Дирижер — Константин Чудовский Родион один из самых успешных российских оперных певцов, сделавший головокружительную оперную карьеру на мировой сцене. Его необыкновенной красоты тембр, тонкая музыкальность и поистине выдающийся артистический талант покорили десятки тысяч зрителей во всем мире. Знаменитая постановка театра «Метрополитен-опера» «Так поступают все» Моцарта с участием Родиона в партии Гульельмо, была показана в прямой трансляции в кинотеатрах по всему миру. В московском концерте в исполнении этого замечательного певца прозвучат хиты мирового оперного репертуара: серенада и ария Дон Жуана Моцарта, любимые многими меломанами каватина Валентина Гуно, ария Жермона и драматическая сцена смерти Родриго Верди, а также редко исполняемые, но не менее прекрасные арии из опер Тома и Корнгольда, и конечно знаменитая каватина Фигаро. Россиниевский Фигаро стал одной из звездных ролей для Родиона в прошедшем сезоне по словам критики — «Фигаро мирового класса» , партию которого певец представил, помимо Нью-Йорка и Гамбурга, в оперных театрах Лос-Анджелеса, Палм-Бич, Сантьяго, Торонто, Мичигана, в Баварской государственной опере, на Мюнхенском оперном фестивале. Певец стремительно взлетел на оперный олимп, уже в 19 лет дебютировав в роли Папагено в опере Моцарта «Волшебная флейта». В 2000 году он стал первым российским участником программы молодых певцов театра «Метрополитен-опера» и уже через два года дебютировал в Карнеги-холле и на сцене «Метрополитен-опера» в спектакле с маэстро Джеймсом Ливайном.
За эти годы очень много достойных людей отмечены наградами. Это активные жители нашего округа, представители общественных и некоммерческих организаций, — сказал заместитель префекта ЦАО Александр Писаренко. В этом году на конкурс было подано 140 заявок. Лучших выбирали в восьми номинациях, а победителей Фото: Денис Кондратьев определило жюри, в состав которого вошли известные общественные деятели: директор Научно-исследовательского института «Детской неотложной хирургии и травматологии» Леонид Рошаль, председатель Совета ветеранов войны, труда, вооруженных сил и правоохранительных органов ЦАО Василий Андриенко, директор Дома международных программ «Познание мира» Ирина Полуянова, директор Дома русского зарубежья имени Солженицына Виктор Москвин.
Здесь только двое — солистка Ольга Терентьева и аккомпаниатор Екатерина Маклярская за фортепьяно. Как и их коллеги, они расположились на почтительном расстоянии друг от друга. Но без масок, ведь петь в них сложно. Репетиция длится не больше часа. Артисты проходятся по всем сложным местам. В день открытия артисты театра покажут зрителям оперу Джоаккино Россини «Севильский цирюльник». Поэтому зрителям нужно будет соблюдать социальную дистанцию, носить маски и перчатки как в зале, так и в буфете, — подчеркивает директор театра Дмитрий Сибирцев.
Лица театра
По задумке, летний театр имел открытые проемы в стенах, которые закрывались шторами во время спектакля. В антракте же зрители вместо фойе могли выйти в сад, в котором как бы растворялся театральный зал. В Зеркальном театре неоднократно пел великий бас Федор Шаляпин, а в 1914 году состоялось последнее в России выступление легендарной балерины Анны Павловой. В годы гражданской войны стены и стекла были разбиты, позже их заложили кирпичом. Также исчезли оригинальные двери и пилястры, старые модерновые витражи. На террасе второго этажа смонтировали кинопроекционную будку.
Более полувека, с 1928 до середины 1980-х годов, на сцене Зеркального театра шли спектакли Московского театра оперетты.
Московский театр "Новая Опера" был создан в 1991 году по инициативе Евгения Колобова 1946-2003 , чье имя он носит с 2006 года. Художественное кредо театра можно определить как вдохновенный творческий поиск и смелое новаторство. Для "Новой Оперы" характерен современный подход к сценографии и режиссуре.
Театр сотрудничает с известными мастерами в области театрального искусства для создания спектаклей разных направлений и стилей.
Бекетовой «Сирень», А. Апухтина «О, не грусти», А. Пушкина «Не пой, красавица». Рахманинова в исполнении Ксении Нестеренко, Екатерины Петровой, Маргариты Некрасовой, Алексея Татаринцева, Андрея Бреуса и Владимира Кудашева завершил эту программу, ставшую торжественным аккордом русскому слову и музыке. Полина Шамаева Изысканная композиция программы концерта, её продуманность позволили рассказать языком музыки и слова о жизни человека, о его пути, надеждах и разочарованиях.
Зрители услышали в первом цикле исповедь одинокой души. Второй цикл «Сирень» романсы С. Рахманинова обращает слушателя к осмыслению Бога, жизни, смерти, мира природы и нежной любви к России. Уникальность исполненной программы состоит в прямом авторском обращении великого Евгения Колобова к нам сегодняшним с высоким духовным посланием. Участники концерта «Тому обстоятельству, что вечер романсов Чайковского и Рахманинова в оркестровках Евгения Владимировича Колобова состоялся, я рад прежде всего как музыкант, - говорит Дмитрий Сибирцев, который работал с певцами над осуществлением этой программы. Безусловно, ни исполнение «Евгения Онегина», ни вечер романсов Чайковского и Рахманинова не были бы возможны без согласия Марфы Евгеньевны Колобовой-Тесля, и теперь можно ожидать, что эта программа и в дальнейшем будет исполняться в "Новой Опере"».
Участники концерта.
Колобова Новым директором московского театра «Новая опера» назначен Дмитрий Сибирцев Новым директором московского театра «Новая опера» назначен Дмитрий Сибирцев, сообщили РИА Новости в пресс-службе столичного департамента культуры. Дмитрий Сибирцев стал победителем конкурса «На предоставление концепции деятельности ГБУК «Московский театр «Новая опера» с последующим замещением должности директора», который был объявлен ведомством 29 августа. В столичный департамент культуры поступило 6 заявок, в том числе от Таранды, Самитова, Краснопольского, Келаскина, Садовского, Сибирцева.
Большинство заявок, по сообщению пресс-службы, предполагали превращение тетра из оперного в Театр оперы и балета. Однако эти концепции не принимались во внимание, так как здание театра не приспособлено для балетных постановок.
В «Новой Опере» зазвучали коррупционные мотивы?
14 октября произведения разных эпох прозвучали в исполнении солистов театра Дмитрия Орлова, Галины Королевой, Кристины Пономаревой и Сергея Писарева. Он с большим вниманием и пиететом следил за творчеством Колобова со времен легендарных гастролей Екатеринбургского театра оперы и балета в Москве (1979 г). «Летучий голландец» Р. Вагнера – первый опыт совместной постановки двух российских театров: Московского театра Новая Опера имени Е.В. Колобова и Пермского театра оперы и. Взаимоотношения Колобова с коллективом поначалу были хорошие: возглавив театр, дирижер не стал никого увольнять. Прослушать новость Остановить прослушивание Дирижер Евгений Колобов, 1996 год Дирижер Евгений Колобов, 1996 год Александр Чумичев/ТАСС 19 января 2021 года дирижеру Евгению.
Крещенский фестиваль театра "Новая Опера" имени Колобова откроется 19 января
В репертуаре «Новой Оперы» есть классические произведения, которых ранее в России не ставили. Интересная афиша — заслуга первого руководителя театра, известного дирижёра Евгения Колобова.
Отвечая на вопросы журналистов, солисты Кристина Пономарёва сопрано и Дмитрий Орлов, обладатель великолепного баса, порассуждали, как привить любовь к опере непосвящённым. Сошлись на том, что как раз вот такие концерты и могут стать первым шагом к познанию великого искусства. По традиции оперные арии исполняют на языке оригинала, то есть по-русски в тот вечер почти не пели. Но темпераментные, остроумные артисты так входили в образы своих персонажей, что без перевода было ясно, о чём они поют, а следить за их игрой было истинным наслаждением. Порадовали и инструментальные произведения в исполнении настоящих виртуозов.
Первые спектакли в «Новой Опере» под руководством Екатерины Одеговой пройдут 20, 22 и 24 сентября. Узнать подробнее и приобрести билеты можно здесь.
Если и в таких трудных условиях нас влечёт к красивому, к поэзии, природе, музыке — значит, есть какие-то неистребимые запасы духовного.
Думаю, они и Бог — это всё, на что остаётся надеяться России. А я своими силами ищу музыку, в которой Божественное начало открывается людям», - эти слова Колобова всегда актуальны. И где, как не в романсах великих русских композиторов, таится эта истина? Романсы — удивительный жанр. Они хранят в себе неизбывную мудрость, глубинный смысл и пронзительную красоту, а, исполненные мастерски, способны потрясти не меньше, чем оперные шедевры. Колобов создал в «Новой опере» прекрасную традицию концертов в Зеркальном фойе, когда солисты выступают в камерном жанре. В этот раз они вышли, чтобы сказать — «Евгений Владимирович, мы Вас помним, Вы — с нами, мы Вам посвящаем этот концерт…». И прозвучали «Предчувствие» Свиридова в проникновенном исполнении Александра Скварко, «Когда волнуется желтеющая нива» Балакирева, которую изумительно спела Александра Саульская-Шулятьева, затем Анджей Белецкий преподнес нам «Легенду» Чайковского, Дмитрий Пьянов и Сергей Шеремет — рахманиновские «Как мне больно» и «Вчера мы встретились». Романсы, столь любимые маэстро, были блистательно исполнены солистами театра под чуткий аккомпанемент Екатерины Маклярской. Во втором отделении властвовала опера.
Колобов говорил: «Стараюсь показать России то, что здесь никогда не звучало. Например, «Мария Стюарт» Доницетти. Володя Васильев привёз мне клавир, а раздобыть партитуру не удалось.
Новая жизнь "Новой оперы"
После ухода из жизни основателя "Новой оперы" ва, с каждым новым, руководителем, назначенным Департаментом культуры Москвы, театр падал в тартарары с ещё большей. До этого театр возглавлял Серебренников, который в 2013 году реформировал его и переименовал в «Гоголь-центр». Театр «Новая опера имени Евгения Колобова». Режиссер Василий Бархатов, дирижер Валентин Урюпин, сценограф Зиновий Марголин. Московский муниципальный театр "Новая опера" под руководством Евгения КОЛОБОВА впервые представил никогда не исполнявшуюся в России оперу "Валли" Альфредо Каталани.
Как купить билеты?
- Московский театр «Новая Опера» имени Е.В. Колобова: наступило время перемен - Музыкальное обозрение
- Поиск по тегам
- Татьяна Сергеевна Колобова // Театр «Приют комедианта»
- Сообщи о фактах коррупции
- Афиша театра «Новая Опера»
Театр «Новая Опера»
Моско́вский теа́тр «Но́вая О́пера» и́мени Е. В. Ко́лобова — российский музыкальный театр, созданный в Москве в 1991 году по инициативе известного советского и российского дирижёра. Театр продолжает и развивает тему «перевернутых» камерных концертов, которая началась на Крещенском фестивале – 2022. сказал Виталий Сучков. Московский театр "Новая Опера им. Е.В. Колобова" был создан в 1991 году по инициативе художественного руководителя театра Евгения Колобова (1946-2003). Творческая встреча и мастер-класс солистки московского театра «Новая опера» им. К.Е. Колобова и венгерского государственного оперного театра.
Лица театра
Тогда критики высоко оценили его работу. Первые спектакли в «Новой Опере» под руководством Екатерины Одеговой пройдут 20, 22 и 24 сентября. Узнать подробнее и приобрести билеты можно здесь.
Колобова: Алексей Татаринцев тенор и Сергей Артамонов бас.
Концерт начнётся в 19:00. Виктор Бобков родился в 1951 году. В 1964-м поступил в Московское суворовское военно-музыкальное училище по классу кларнета; в 1970-м — на военно-дирижёрский факультет Московской государственной консерватории им.
С 1975 года руководил военными оркестровами крейсеров «Свердлов» и «Октябрьская революция»; с 1981-го по 1988-й — военным оркестром в Риге.
Колобова" был создан в 1991 году по инициативе художественного руководителя театра Евгения Колобова 1946-2003 и мэра Москвы Юрия Лужкова и вскоре приобрел славу одного из лучших оперных коллективов России. Художественное кредо театра можно определить как вдохновенный творческий поиск и смелое новаторство. Моцарт…" по опере "Моцарт и Сальери" Н. Римского-Корсакова и Реквиему В. Головина Е. Колобов — режиссер-постановщик спектакля ; так и на популярных оперных произведениях: "Снегурочка" и "Царская невеста" Н. Театру принадлежат первые в России постановки опер: "Мария Стюарт" Г. Всего в репертуаре театра "Новая Опера" более 70-ти произведений оперного и концертного жанров. Мы подготовили для вас статью на эту тему","employerReviews.
Чайковский ориентировался на французские образцы Мейербера, да и тематически опера про Францию, к культуре которой композитор всю жизнь испытывал большую тягу. В музыке Стравинского русского нет совсем ничего, и даже текст либретто написан на латыни. Однако различий, кажется, гораздо больше. Прежде всего они в музыкальном языке и интонационно-эмоциональном строе сочинений.
Выворачивающая нутро сердечность и экстатически сияющая возвышенность у Чайковского, с его пленительной мелодикой и ясным гармоническим мышлением, и предельно искусственное эстетство у Стравинского, до мозга костей интеллектуально просчитанное и расчетливо выстроенное, с прихотливыми вокальными строчками у певцов, парадоксальными гармониями и ритмами у оркестра и хора. После одухотворенного парения первого звуковой мир второго воспринимается как своего рода кривозеркалье — хотя и оно по-своему красиво и заманчиво. В обоих опусах Урюпин показал себя бесспорным лидером и энергетическим центром действа: он крепко держит все вверенные ему нити и умеет нарисовать картину в целом, успешно справляясь и с формой, и с проработкой деталей. Коллективы «Новой», кажется, отвечали ему взаимностью: великолепно звучал хор Юлии Сенюковой, в хорошей форме и оркестр, в котором лишь с медью еще предстоит поработать.
В русской музыке, где так уместен крупный мазок и колоритный звук даже в неоклассицистском опусе Стравинского , Урюпин сумел добиться убедительной мощи в кульминациях и монолитного звучания в ораториальных фрагментах обеих партитур — в этом посыле слышалось что-то определено светлановское, по праву признанное эталонным в исполнении отечественной музыки. Еще один общий момент для обоих произведений — важность женских образов. Это очевидно в «Орлеанской деве», где Иоанна — смысловой центр любого действия, в том числе и экспозиционного.