Средний заработок у хореографа в России на 2017 год — 32 тыс. руб. в месяц. Сколько зарабатывает хореограф в разных странах. В среднем, хореографы в России зарабатывают от 20 000 до 70 000 рублей в месяц. Сколько зарабатывает хореограф в месяц в Москве.
Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать?
Сколько зарабатывают профессиональные хореографы? Заработная плата у постановщиков танцев Средний заработок у хореографа в России на 2017 год — 32 тыс. Стоимость индивидуального часового занятия с хореографом, в зависимости от опыта и популярности специалиста, составляет 1000-4000 р. в Москве и от 900-3500 р. в регионах. Сколько зарабатывает хореограф по танцам за месяц. Средняя зарплата профессии "Танцор" в других городах страны.
Сколько зарабатывают артисты балета в России
| Зарплата педагога-хореографа в России | Найдите работу "хореограф" В нашей базе бесплатно доступны 1 416 вакансий в России. |
| Ежегодная Зарплата Для Профессиональных Танцоров | средняя зарплата для 'хореограф' (Россия). |
| Сколько в среднем зарабатывает хореограф? Ответы на вопрос: 26 | Всем привет ребята)Это большое интервью-разговор с хореографом-постановщиком Анной Тыщук. |
Сколько зарабатывает хореограф
Поэтому на практичность навыков будет смотреть не только работодатель, но и будущие заказчики. Формат работы. Либо, танцоры, которые работают на себя и выступают на каких-либо мероприятиях. Либо, профессиональные танцоры, которые выступают на сцене с различными звездами. В зависимости от формата и будет зависеть их конечный доход. Стиль танца. Популярность разных стилей и взаимодействия их на шоу колоссально огромное.
Топ-10 городов по количеству вакансий в России Сколько зарабатывает Хореограф в России?
По данным ГородРабот. За месяц заработная плата изменилась на 4. А чаще всего в вакансиях встречается зарплата 30 000 рублей модальная.
Зарплата по регионам В 2013 году заработная плата профессиональных бальных танцоров значительно варьировалась только в одном регионе США - на юге. В этом регионе они получили самую высокую зарплату в 47 000 долларов в Вашингтоне, округ Колумбия, и самую низкую из 23 000 долларов в Миссисипи, по данным Simply Hired. Те, кто на Западе, заработали 24 000 и 34 000 долларов в Монтане и Калифорнии соответственно.
Если вы работали в качестве профессионального танцора на северо-востоке, вы заработали больше всего в Массачусетсе и наименьшее - в штате Мэн - 36 000 и 27 000 долларов соответственно. Способствующие факторы Профессиональный танцор может заработать больше в определенных отраслях. По данным Бюро статистики труда США, в 2012 году танцоры получали самую высокую почасовую заработную плату в размере 20,48 долл. США, или 42 598 долл.
За месяц может быть 10 — 22 концерта или вообще ни одного. На самые высокие оклады может рассчитывать профессионал, освоивший множество разных стилей танца, умеющий импровизировать и проявлять актерское мастерство. Открытие школы танцев и вопрос заработка Хореографы работают в школах и некоторых детских садах на ставке и получают фиксированную зарплату. Маленьким детям они преподают ритмику. В некоторых случаях оклады на уровне минималки 8000 руб. Поэтому приходится искать дополнительный заработок. Некоторые рекомендации тем, кто решил заняться коммерческой деятельностью, открыть свою школу при образовательных учреждениях: Перед началом занятий следует встретится с родителями и оговорить все финансовые вопросы. Лучше брать предоплату за занятие. Потом будет сложно поймать родителей. Все организационные вопросы решайте сами, не через воспитателя или учителей. То, сколько будет он зарабатывать, как индивидуальный предприниматель, будет зависеть от количества детей в группах. Стоимость обучения Большинство хореографов это танцоры, которые выступали в детстве и юношестве. Есть разные программы специалитета и бакалавриата, после которых можно получить специальность хореографа. Стоимость учебы может варьировать: Минимум за 27 000 руб. Многих интересует, сколько времени стоит учится для получения профессии. Чтобы окончить высшее учебное заведение и стать хореографом понадобится 4-6 лет. От времени учебы будет зависеть образовательная степень. Наличие высшего образования не является залогом получения работы с высоким окладом. Для устройства в некоторые школы современного танца достаточно наличие сертификата окончания танцевальных курсов и практических навыков. Развитие карьеры вместе с прибылью Главная составляющая успеха в профессии оригинальные идеи. Немаловажную роль играет аудитория, которая будет смотреть поставленный танец. Большие танцевальные площадки смогут быстрее прославить его. От известности зависит сколько работодатели готовы платить хореографу за его работу. Самые богатые танцоры-постановщики в мире: Майкл Флетли со своими ирландскими танцами общее состояние 290 млн. Пола Абдул заработная плата 2,5 млн. Лориэнн Гибсон прибыль 7,5 млн. Прославилась работая с Кэти Перри, Леди Гага и др. Дерек Хаф 3 млн. Танцор хореограф, музыкант, все в одном. Сложности заработка Количество часов работы влияет на то, сколько получает постановщик танца. Обычно после периода поиска доходы выходят на стабильный уровень в 30-40 тыс. Более удачливые могут похвастаться и большими зарплатами, но и потрудиться придется побольше. Танцы во все времена были очень популярны. Не теряют они свою актуальность и в наши дни. Именно поэтому многие родители записывают своих малышей с самых ранних лет на танцевальные кружки. Однако хореографией увлекаются не только дети, но и многие взрослые, причем для отдельных людей это образ жизни. Как раз сегодня журналу Reconomica удалось побеседовать с хореографом Никитиной Оксаной.
Профессия хореограф: обучение, места работы, обязанности и зарплата
Всем привет ребята)Это большое интервью-разговор с хореографом-постановщиком Анной Тыщук. Посмотрите сколько зарабатывает Хореограф в Москве и Московской области. Сколько зарабатывает хореограф. Однако, в среднем, заработки танцоров в России составляют от 30 000 до 100 000 рублей за одно выступление. 30-летний хореограф уже принимает дела у Вячеслава Самодурова, покидающего в конце сезона пост худрука театра «Урал Опера Балет» в Екатеринбурге.
Как стать хореографом за 2 месяца и сколько можно зарабатывать?
Для талантливых и дерзновенных всегда открыт путь к вершинам. Имея средне-специальное хореографическое образование, можно работать преподавателем в школе искусств, доме творчества, дошкольных учреждениях и кружках танца. Высшее образование позволяет преподавать студентам колледжей и вузов, работать в театрах оперы и балета. Самых заметных и даровитых приглашают на телевидение для участия в крупных шоу-проектах. Избранные мастера организуют свои школы-студии, создают танцевальные коллективы и гастролируют с ними по стране и миру.
Как правило, танцоры начинают свой творческий путь в регионах, а уже из них, участвуя в различных конкурсах и фестивалях, самые способные попадают в престижные театры мегаполисов. Заработная плата артиста балета чаще всего зависит от полученных наград и профессионального опыта. Спектакли могут проходить несколько раз в месяц, а могут и чуть ли не каждый день. Некоторые приобретают еще и определенные надбавки за звание заслуженного артиста, за звание народного артиста, за выслугу лет и т. Более того, за участие в спектакле к оплате прибавляют фиксированный оклад.
Полученные гранды делят между всеми участниками труппы. Так, например, танцовщики кордебалета могут получить до 100000 руб.
По данным ГородРабот. За месяц заработная плата не изменилась и составляет 24 502 рубля.
А чаще всего в вакансиях встречается зарплата 20 000 рублей модальная. Как мы считали? Мы считаем среднюю, медианную и модальную зарплаты на основе российских вакансий. Наша статистика показывает предложения работодателей, а не реальные зарплаты, которые получают работники с учётом премий, надбавок и переработок.
Мы включаем в расчёты все вакансии с любым типом занятости: стажировка, вахта, временная работа, полная занятость.
Тут может быть и канцелярия, и содержимое аптечки, и средства для уборки, и питьевая вода. Честно, это муторно высчитывать по каждой категории, так что давайте тут опираться на нашу статистику: на 1 посещение надо 13 руб. Так что может уходить и меньше, заложим 11 руб. Эквайринг берет со всей выручки банк, когда вы принимаете оплату не наличными, а по карте или удаленно. Ставки по торговому и интернет-эквайрингу различаются. Но мы возьмем нашу для примера. С учетом доли тех, кто платит по картам, на эквайринг будет уходить порядка 1.
Налоги могут отличаться в зависимости от срока жизни организации могут быть налоговые каникулы для новичков , в зависимости от региона могут быть специальные налоговые режимы или льготы по определенным ОКВЭД-ам. Амортизация — деньги, которые лучше откладывать сегодня, чтобы не офигеть от суммы завтра, когда вам понадобится заменить сразу и поломанный балетный станок, и 20 ковриков для разминки, и еще дырку в стене как-то заделать.
Сколько зарабатывает хореограф
| Хореограф в России: статистика и рейтинг зарплат, количество вакансий и анализ рынка | Сколько зарабатывают хореографы по танцам в России — актуальная информация и статистика доходов. |
| Как хореограф становится бизнесменом | Сколько зарабатывает хореограф в России — 26072 руб. в среднем. |
| Работа хореографом в Ростове-на-Дону | Смотрите видео на тему «Хореограф» в TikTok. |
| Сколько зарабатывает Педагог-хореограф в месяц в России в апреле 2024 | Тренеры получают по-разному, кто-то готов работать за 500 руб., а кто-то меньше, чем за 1 000 *опу с дивана не поднимет. |
| Сколько в среднем зарабатывает хореограф? | За время существования с 1988 года в нем приняли участие более 1500 молодых артистов балета и хореографов. |
Какая оплата труда хореографа? Сколько зарабатывают и какая заработная плата у хореографов.
Не то чтобы ты купаешься в деньгах, как Скрудж Макдак, совсем нет, но на жизнь хватает. Будучи топовым спортсменом сборной, ты получаешь в разы больше. И это потом капитализируется дальше. Чем больше ты накатал за карьеру, тем больше ты потом монетизируешь в шоу или став тренером», — отметила она. Отметим, что победитель Гран-при по фигурному катанию получает 18 тысяч долларов.
За три года у меня все выстроилось в тренерстве, и сейчас с этой деятельности я зарабатываю больше. Но шоу у меня осталось для души, потому что я кататься люблю, — заявил Федорченко в интервью «Okko Спорт». В нынешнем сезоне 21-летний Артем Федорченко ставил программы таким топовым фигуристкам, как Елизавета Туктамышева и Анастасия Зинина.
Создание крутой команды, выстраивание процессов в команде, управление командой - это навык номер один в арсенале богатого хореографа , танцора или артиста , да и любого предпринимателя. Иногда у вас просто нет настроения, иногда вам хочется на несколько дней отключится от работы и провести время без мыслей , обязательств, документов , танцев. Команда - решение этих хотелок. Но как искать людей в команду, которые не подведут вас, с которыми не будет проблем, которые не уйдут в ответственный момент? Как управлять командой, чтобы это не занимало у вас 10 часов в сутки? Как не упасть в доходах при найме команды, если вы не можете позволить крутых специалистов? Как создать команду, которая будет реализовывать ваши проекты не хуже, чем это делаете вы? Расскажу чуть позже. Многие хореографы набирают 10 человек в свой новый коллектив и держаться за них. Берту с них мало по 500р ведь они их первые клиенты, очень боясь их потерять. В результате постоянно зависят от этих 10 клиентов. Находятся в вечном напряжении и страхе. Есть страх потерять хотя бы текущий доход.
Но в любом случае хороший хореограф должен владеть методиками преподавания танцев в разных стилях, чтобы при необходимости поставить номер в непривычном для себя жанре. Помимо творческих способностей, преподавателю танцев понадобится и такое качество, как организованность, т. Что делает хореограф Самая важная рабочая обязанность преподавателя танцев — вести постановочную и репетиционную деятельность. Есть у хореографов и другие обязанности: проводить кастинги, отбирая подходящих участников для танцевального коллектива; поддерживать хорошую физическую форму — важная обязанность человека, профессионально занимающегося танцами; находить подход к своим ученикам: уметь мотивировать танцоров, помогать находить им общий язык друг с другом, организовывать учеников; знать, как преподаются танцы взрослым и детям; разбираться в особенностях преподавания танцев в разных стилях: классических, народных, современных, бальных; организовывать постановки: подбирать для исполнителей прически, макияж, костюмы; уметь проводить обучение индивидуально и в группах; присутствовать на выступлениях учеников; анализировать прогресс танцоров, давать своим ученикам обратную связь; вести учебно-методическую документацию. Сколько получают хореографы Доходы двух хореографов могут сильно отличаться в зависимости от их места работы, опыта, количества рабочих часов. Например, начинающий преподаватель, работающий в танцевальной студии в российском поселке, может получать гораздо меньше опытного столичного хореографа. В среднем хореографы без опыта зарабатывают 15-30 тысяч ежемесячно, их опытные коллеги могут претендовать на вакансии с зарплатой 100 тысяч рублей и выше. На hh. По данным зарплатного сервиса zarplan. Часто опытные преподаватели танцев перестают работать в найме и открывают собственные студии. Их зарплата перестает зависеть от условий работодателя: ведущий частную практику хореограф сам влияет на свой доход, устанавливая цену за индивидуальные и групповые занятия и регулируя собственную загруженность.
Хореограф в России: статистика и рейтинг зарплат, количество вакансий и анализ рынка
А чаще всего в вакансиях встречается зарплата 30 000 рублей модальная. Как мы считали? Мы считаем среднюю, медианную и модальную зарплаты на основе российских вакансий. Наша статистика показывает предложения работодателей, а не реальные зарплаты, которые получают работники с учётом премий, надбавок и переработок.
Сколько лет учаться на хореографа? Сколько платят Хореографам по танцам?
Сколько зарабатывает Хореограф в России в месяц? Согласно сервису обзора зарплат zarplan. В Москве хореографы в среднем зарабатывают 79 400 рублей на август 2023 года. Можно ли стать хореографом в 20 лет? Как правило, будущие хореографы с раннего возраста занимаются в танцевальных студиях.
Но бывают и исключения: если человек мечтает связать свою жизнь с хореографией, научиться танцевать можно и после достижения совершеннолетия. А научиться преподавать танцы можно в любом возрасте. Сколько в среднем зарабатывает хореограф? Отвечает Олег Пленков Сколько зарабатывает хореограф в России — 65000 руб. При подсчете были использованы вакансии за последние 12 месяцев и их данные, указанные...
ИТ в бизнесе, если он хочет развиваться, неизбежны. У меня сразу была масштабная идея — весь город должен танцевать только у меня. Поэтому я готовил почву для расширения и автоматизации. Этим вопросом я стал заниматься со второго года работы проекта. Мне было важно держать всю клиентскую базу в одном месте, содержать ее в порядке. Ученики Изначально я вкладывался в разработку собственной системы, потому что десять лет назад нишевых ПО для нашего бизнеса не существовало. Знакомые программисты написали программу под мои требования на базе 1С. На ней мы проработали несколько лет и потратили около 500 тысяч рублей на разработку. В итоге от этой затеи пришлось отказаться, потому что история стала дорогой, а на рынке за это время появились отраслевые решения.
Сейчас мы работаем на учетной системе Mobifitness , а также с мобильным приложением и личными кабинетами для тренеров от этого разработчика. Я выбирал программу по трем критериям: специфика своего бизнеса есть контроль расписания, контроль посещения, учет абонементов ; удобство решение должно быть понятным, чтобы знакомить с ним новых сотрудников не составляло труда ; приложение. В моем случае ключевым фактором стало наличие у разработчика клиентского мобильного приложения. Я считаю, это хороший имиджевый элемент для школы танцев — «записывайтесь на занятия в нашем мобильном приложении». Мобильное приложение Для продаж мы используем amoСRM. Все наши системы интегрированы между собой. Поддержка пяти филиалов школы обходится в 33 тысячи рублей в месяц. ИТ-решения позволяют оптимизировать процессы. У преподавателей появился личный кабинет, где они могут отмечать и видеть клиентов, записавшихся на занятия.
Раньше мы делали распечатки, записывали вручную. Многие данные терялись, забывались. Это разгружает ресепшн от лишних звонков и уточнений. Ученик покупает услуги также прямо в приложении. Push-рассылки в приложении превратились в основной канал коммуникации с действующими клиентами. Процент открываемости персональных уведомлений намного выше, чем SMS или email. Синхронизация расписания на сайте, в приложении и в социальных сетях: в случае изменения расписания, все клиенты видят актуальную информацию на каждой из площадок. Прозрачный учет: я вижу статистику по трафику клиентов в каждом филиале школы, процент новичков, частоту посещений и прочее. Итог Я считаю, что за 11 лет существования мы смогли выстроить хорошую бизнес-модель танцевальной школы, а не просто создать несколько классов с учениками.
Это подтверждают цифры: 30 миллионов рублей — оборот за 2019; 5,4 миллиона рублей — прибыль. Мы выработали четкие механики в маркетинге, продвижении, найме и мотивации хореографов, автоматизации, коммуникации с клиентами. В этом и есть ценность бизнеса. Следующий этап развития — распространение франшизы. Мы делаем первые шаги в этом направлении. По франшизе уже открыто два филиала в Екатеринбурге и Нижнем Тагиле. Как получить максимум? Помните, что сначала — клиенты и команда, а уже потом — большие вложения в локацию. В танцевальной нише можно стартовать в бизнесе, не делая огромных вложений в первое время.
Конкретизируйте отношения с командой. Не делайте из трудовых договоров и контрактов формальности. Пусть сотрудники знают, чего вы ждете от них и чего им можно ждать от вас. Сделайте из хореографов партнеров, разделив ответственность за привлечение прибыли в школу с ними.
Так и стартовала моя школа танцев DSO.
Мне не пришлось брать кредиты или искать инвесторов. Этой суммы было достаточно для аренды помещения в Островце, небольшой рекламы и запуска. К тому же я начала более экономно тратить деньги — например, на бензин и развлечения стало уходить меньше. Кто такой хореограф? Хореограф — творец, деятель искусства, который перенимает опыт поколений и дополняет его новыми элементами.
Он полностью отдает себя созданию новых уникальных хореографических номеров и их воплощению на сцене через танцевальные постановки. На каждом этапе работы хореограф взаимодействует со всеми участниками постановки. Вместе с композиторами и дирижерами он работает над музыкальным сопровождением танца, определяя музыкальный настрой и продумывая соответствующие ему образы. Для полного представления о предстоящей работе он знакомится с литературной первоосновой, после чего продумывает костюмы и хореографические номера, которые танцоры репетируют под его чутким руководством. Понятие хореография имеет древнегреческое происхождение «choreia» — пляска, «grapho» — описываю и подразумевает искусство танца, взаимосвязанный комплекс движений и поз, согласовывающихся между собой и образующих танцевальный эпизод или полноценный танец посредством особых аллегорий.
Именно на хореографии сосредотачивается жизнь и деятельность хореографов. Становление этой профессии длилось на протяжении веков. Еще до нашей эры танцы составляли часть обрядов и ритуалов, а в дальнейшем они были отнесены к одному из видов искусства. Элементарные движения в такт музыке или сложные «Па» позволяли народу выразить свои эмоции и отражали национальный колорит. Танцевальные обычаи каждого народа постепенно преобразовывались, дополнялись, совершенствовались — это обусловило потребность в выделении профессии хореографа.
Простым крестьянам, естественно, было не до разучивания новых постановок, и они вполне обходились собственными умениями, которые они демонстрировали после тяжелого рабочего дня в веселых хороводах. Но для представителей знати хореография играла значимую роль. Ведь ни один бал не обходился без грациозного и слаженного исполнения вальса. Кроме того, на многие приемы во дворцы приглашались танцоры, развлекающие публику своими выступлениями. Поэтому человек, умеющий придумать оригинальный танец и способный скоординировать своих подопечных, был просто необходим.
Подчеркнем, что наибольшую популярность и отделение в отдельную профессию специальность «хореограф» получила только в последние несколько десятилетий. В основные обязанности хореографа сегодня входит: Создание и обсуждение композиции. Участие в кастингах по отбору танцоров и распределение конкретных образов с учетом умений и навыков каждого из них. Выбор декораций, костюмов и музыки. Посещение репетиций для обучения танцоров и отработки техники.
Обеспечение выступлений участников своей группы в концертных программах. Преподавание разных видов танца. Как продавать и оптимизировать бизнес-процессы? Если у предпринимателя есть планы на масштабирование, в компании неизбежно должны появиться два элемента: отдел продаж, автоматизация. Отдел продаж в студиях — это редкость.
Я много раз задумывался, нужен ли он нам, и пришел к простой истине — каждый должен заниматься своим делом. Мы, как продюсерский центр для хореографов, должны обеспечивать трафик учеников, и для этого нужны специалисты. Наличие отдела продаж в нашей школе — еще одна причина для хореографов быть с нами. Сегодня у нас в штате пять менеджеров по продажам. Они занимаются только обработкой лидов и отправлением людей на пробные уроки.
Их задача — совместно с преподавателем сделать продажу. С отделом продаж мы работаем уже год. Сейчас половина нашего ежемесячного дохода — это новые ученики.
Попова раскрыла секрет заработков российских фигуристов
Статистика зарплат на должности Педагог-хореограф, узнайте, сколько в среднем зарабатывает Педагог-хореограф, в каких компаниях самая высокая и самая низкие оплаты труда на позиции Педагог-хореограф в России. Сколько получают хореографы в России в месяц. Зарплаты по городам. Сложно ли заработать человеку творческой профессии в Москве и какие есть перспективы — рассказываем в нашем материале. В России выросло число вакансий для хореографов. Многие хореографы набирают 10 человек в свой новый коллектив и держаться за них.
Какая оплата труда хореографа? Сколько зарабатывают и какая заработная плата у хореографов.
Например, в случае женщин не каждый мужчина готов видеть свою жену три месяца в году. Это уже не семейная жизнь. Поэтому балетные часто заводят пары с балетными. Это хорошие крепкие семьи, они ездят вместе на гастроли.
Если появляется ребенок, они оставляют его бабушкам и ездят вместе дальше. А если один из партнеров не балетный, часто приходится карьеру закрывать. Это касается, конечно, и беременности.
Ты поправляешься, нужно уделять время ребенку — в театре такое не очень любят. Ведь у всех по-разному: кто-то через месяц уже возвращается, не прямо на сцену, но начинает входить в форму, а кому-то нужно ждать пару лет. После долгого перерыва очень тяжело начать танцевать, тело меняется.
Балет — это ежедневные тренировки. А после двух лет, считай, всё заново начинаешь. Константин Грачев: Опять же, мне очень повезло.
Из-за того что я участвовал в детских спектаклях, я с детства видел, как проходит жизнь артиста балета в динамике. Я видел, кто такой артист в зрелом возрасте, на пороге пенсии, чем всё заканчивается. Есть примеры плохие большинство , есть примеры хорошие очень мало.
В чем главная проблема творческих профессий? Миллионы людей учатся на артистов балета, музыкантов, художников, но звездами становятся единицы. А у всех хорошая самооценка, все верили в свою исключительность.
Люди с ожиданиями и мечтами остаются у разбитого корыта. В театральной труппе 50—60 человек, а солистов — два, максимум четыре, и они меняются между собой. Остальные — просто кордебалет.
Константин Ушаков: У нас же в театре, как и везде: пока ты нужен, ты работаешь. Как только в тебе не нуждаются: спасибо, до свидания. Кто-то называет театр мясорубкой, из тебя выжимают все соки.
Тебе говорят: «Да, молодец, красавчик, вот тебе цветы, вот тебе премия», но как только ты не сможешь этого делать, найдут другого. Потому что балет — дело молодых. Про тебя забудут.
Система умеет подстраиваться под звезд. Взять того же Барышникова. Ему ведь сейчас очень много лет, но он ездит по миру: в первом отделении интерактив со зрителями, во втором отделении какой-то «легкий» танец модерн, танго, вальс.
Или Фарух Рузиматов — его тоже постоянно приглашают, он станет украшением любого проекта, даже если будет делать минимум движений. Но не все Барышниковы и Рузиматовы. Это разговор еще и про фортуну.
Если ты приходишь в театр и там есть молодые солисты, ты можешь и не дожить до того времени, когда сам станешь солистом. Когда я пришел, в Ростовском музыкальном театре всё только начиналось, были сольные партии, потому что было мало артистов и конкуренции. Или взять моего одноклассника в Перми: он пришел в театр и попал в смену поколений, все старые артисты передали ему свой опыт, и он так протанцевал всю карьеру.
Его 20 лет прошли спокойно. А для тех, кто пришел через пять лет после него, мест уже не было — заняты. Может, им стоит готовить выпускников сильными не только в танце?
Кристина Урывская: Сейчас я вижу прогресс в обучении: дают больше, чем раньше. В училище педагоги всегда более мягкие, они понимают, что ребенок устает, и спрос меньше. Но каких-то предметов, конечно, не хватает.
У нас не было информатики. Для меня позже большой проблемой стало отсутствие английского. У нас был только французский потому что все термины в балете на французском языке.
А английский пришлось самой изучать на практике, на гастролях, параллельно с китайским. Так что то, что его нет в училище, — большой минус. Сейчас, насколько я знаю, обычно учат параллельно два языка.
Константин Грачев: Совершенно точно нужно повышать уровень общеобразовательных предметов в балетных академиях. Константин Ушаков: Сейчас у молодых артистов уже само по себе другое мышление. У них есть соцсети, гаджеты — мне кажется, они быстрее себя найдут.
А потом пошел рост в тренерстве. Ведь тогда я еще не ставил программы всей Москве. За три года у меня все выстроилось в тренерстве, и сейчас с этой деятельности я зарабатываю больше.
Основатели студии, например, узнавали, насколько полезно было то или иное упражнение и чего клиенту не хватило. Артур рассказывает, как одна женщина пожаловалась, что в раздевалке нет фена, и он на следующий день привез его из дома. Поэтому так относились к словам клиентов», — объясняет предприниматель. О бизнесе Гуфрановых родители к этому времени уже знали. Папа Ксении все повторял: «Ну что, еще не натанцевалась? Давай обратно в юриспруденцию». Потом его скепсис спал и он заговорил иначе: «Решили делать школу танцев — становитесь больше». Распродажа во время карантина Летом 2019 года Ксения и Артур поступили на одну из программ бизнес-школы «Like Центр». Там они познакомились с руководителями инвестиционного фонда группы Like. Недолго думая, партнеры договорились, что фонд вложится в бизнес Гуфрановых. Сумму сделки стороны не раскрывают. Артем Савкин руководитель фонда Like Мы увидели их показатели на одну точку, сравнили их с конкурентными студиями. На этом фоне метрики студии Ксении и Артура были выше. Плюс у них было преимущество: Ксения много лет занималась балетом и хорошо понимает продукт, а Артур — операционный партнер, который умеет налаживать бизнес-процессы. К моменту сделки они успели набить шишки в своей нише и вышли на траекторию роста. Мы заходили не только деньгами, но и другими ресурсами. В их числе — сообщество предпринимателей, сформированное вокруг «Like Центра», и наша экспертиза. Это потом помогло Levita расти интенсивнее. С названием они определились, когда еще учились в университете, — мечтали о будущем совместном бизнесе и придумали «звучащую» связку имени и фамилии, не более того. Второй компанией полностью владеет Артем Савкин. После этого Гуфрановы взяли курс на масштабирование и остановились на франчайзинговой модели. Для начала нужно было упаковать бренд. Нынешнее название — Levita — придумало брендинговое агентство. Во время разработки бренда ориентировались на то, что компания будет международной таков был запрос. Levita — сокращение от слова «левитация», а золотая полоска на логотипе компании символизирует балетный станок. Брендинг обошелся Гуфрановым в 150 тыс. В конце года появился первый партнер по франшизе. Это была подруга Ксении из Москвы, тренер по растяжке. Она тестировала франшизу Levita, арендуя по часам зал в Зеленограде, и за месяц получила 60 тыс. К декабрю 2019 года выручка Levita приблизилась к 950 тыс. Гуфрановы развивали московскую студию и параллельно с этим искали новых партнеров через бизнес-сообщества. Пик продаж франшизы пришелся на апрель — май 2020 года, когда многие сидели на карантине. Тогда к Levita присоединились 10 партнеров — из Краснодара, Рязани, Калининграда и других городов. Артур объясняет это тем, что франшиза была упакована как «антикризисное предложение», паушальный взнос был небольшой — от 140 тыс. К тому же уменьшилась сумма первоначальных вложений франчайзи в запуск: сначала обязательным условием была аренда помещения на длительный срок, теперь же партнеры могли открыться, используя залы с почасовой арендой. Гуфрановы показывали партнерам результаты своей студии в Москве и чуть ли не отговаривали их от покупки франшизы: «Вам точно это надо? Сейчас пандемия, много неопределенности». Но большинство это не останавливало. Карантин Гуфрановы посвятили обучению партнеров. Они записали и разместили на GetCourse семь уроков. Например, объясняли, как выстраивать воронку продаж, подбирать помещение для занятий и вести переговоры с арендодателями. Так как в карантин коммерческие помещения простаивали, первым партнерам Levita удалось договориться с арендодателями на более выгодных условиях. Франчайзи использовали период жестких ограничений, чтобы сделать ремонт. С партнерами Гуфрановы общались каждый день, помогали, когда было нужно. Партнер должен уметь все», — объясняет свою позицию Артур. Франчайзи Levita проходят отбор. Заплатить деньги недостаточно, говорят Гуфрановы: «Должен произойти коннект. Мы рассчитываем идти вдолгую, вместе расти и развиваться. При этом разбираться в балете не обязательно».
Зарплаты похожих специальностей в России На первом месте Педагог хореограф и 49 300. Второе место со средней заработной платой в 29 900 занимает Детский хореограф. Завершает тройку Хореограф в школу с 23 100.