Драма, исторический, мелодрама. Режиссер: Пьетро Марчелло. В ролях: Луи Гаррель, Иоланда Моро, Лолита Шамма. Фильм показывает эмансипацию женщины на протяжении двадцати лет, с 1919 по 1939 год, которые были временем великих потрясений и великих мечтаний. Директор «Артека» Константин Федоренко выразил мнение, что «Алые паруса в Артеке – это яркое событие, дающее возможность серьезно осмыслить личный жизненный путь, посредством совместного просмотра и обсуждения ретроспективных и конкурсных фильмов. В рамках юбилейного, тридцатого международного детского кинофестиваля «Алые паруса» имени Василия Ланового ребята смогли посмотреть мастерское кино и сами погрузиться в съемочный процесс. Педагоги школы №338 в четверг, 3 марта, подготовили для учеников образовательного комплекса подборку интересных фактов о фильме «Алые паруса».
«Алые паруса»: любимый фильм в новом качестве изображения и звука
А как быть с духом соцреализма? Тогда Александру Юровскому и Алексею Нагорному, работавшим над сценарием фильма, посоветовали переделать повесть. По словам киноведа Нины Спутницкой, главный герой Грей не мог быть аристократом. А если уж так, то пусть его отец ненавидит крестьян. Для этого и придумали сцену с избиением служанки. Как считали чиновники, это должно было стать мотивом для ухода Грея из семьи.
Основные натурные съёмки картины проходили в Крыму и Абхазии. Сказочный город Лисс был выстроен в Ялте, а родной поселок Ассоль снимали в Коктебеле. Любопытно, чтобы сшить паруса, на ростовской фабрике закупили 2 тысячи метров алой ткани, из которой тогда строчились пионерские галстуки. Во время съемок Василий Лановой договорился с капитаном, чтобы он подвел судно с натянутыми алыми парусами к дому отдыха «Актер», в котором тогда останавливалась его невеста, актриса Тамара Зяблова. В результате, когда они зашли в створ Ялты Большой, по словам Ланового, народ бросился к набережной, люди кричали, махали чепчиками.
В итоге между ним и государственными чиновниками возник конфликт, а без их одобрения финансирование в те времена получить было невозможно. Но в режиссера поверили и дали ему шанс. При этом денег на картину выделили немного. Киноленте присвоили самую низкую категорию финансирования, а это значило, что деньги будут выделены по остаточному принципу. Но режиссера это только раззадорило. В течение года он готовился к съемкам, искал локации, актерский состав. Изначально Ассоль должна была играть неизвестная молдавская актриса, но потом ее заменили на Анастасию Вертинскую. Фото: коллаж "Пятый канал" Большую часть фильма решили снимать в Крыму, так как именно на этом полуострове и провел большую часть своей жизни автор повести Грин.
Так как об использовании компьютерной графики в шестидесятые нельзя было и помыслить, снимали на натуре, потому логичным стал вопрос об использовании в картине кораблей. Все морские судна в фильме настоящие. Специально для него была использована баркентина «Альфа».
А материалом для парусов галиота Грэя стал шёлк, из которого в то время делали пионерские галстуки. Птушко не помнил себя от радости, когда появилась такая возможность. Но первоначальный энтузиазм постановщика сменился разочарованием, когда стало понятно, что паруса — алые, как кровь — в кадре приобретают кирпичный оттенок.
Тогда на камеру установили несколько специальных светофильтров. В прокате «Алые паруса» ждал ошеломительный успех. Только за первый год фильм Александра Птушко собрал у экранов более 23 миллионов зрителей.
Основанный на романе Грина фильм довольно точно следует сюжету первоисточника. В нём мы видим и трогательную историю доброй девочки Ассоль, сохранившую, несмотря на все тяготы и лишения, веру в чудо, и становление Грэя, меняющего личину избалованного принца на облик отважного мореплавателя — настоящего мужчины. В ленте нашлось место и не самым простым — в первую очередь для сказочных героев — моральным дилеммам.
Например, отчаянный поступок Лонгрена обусловлен развитием персонажа, как и последовавшие за этим муки совести бывшего мореходца.
Кадр из фильма «Алые паруса», 1961 год Фото: kino-teatr. Искали натуру и актеров. Первоначально на роль Ассоль Птушко утвердил никому неизвестную молдавскую актрису. Но художник-постановщик Леван Шенгелия был крайне недоволен этим выбором и привел на пробы к режиссеру дочь своей знакомой — Анастасию Вертинскую. Выглядела будущая звезда кинематографа в тот момент совсем не такой, как ее позже увидел зритель. У девушки были коротко пострижены волосы, а вместо платья она надела спортивный костюм. Такая Ассоль Пушко, конечно, не понравилась.
Свою первую роль Вертинская получила только благодаря гримерам, которые сделали девушку похожей на мечтательную героиню из повести Александра Грина. В тот момент он был уже знаменитым в СССР артистом. И как сам позже признавался, даже не сомневался, что роль достанется ему. Василий Лановой и Анастасия Вертинская Фото: globallookpress. Ведь именно на этом полуострове автор повести-феерии Александр Грин провел большую часть своей жизни.
«Алые паруса»: любимый фильм в новом качестве изображения и звука
На данный момент — это уникальный, единственный в России детский кинофестиваль такого формата. В этом году организаторы события преодолели немало трудностей, чтобы провести фестиваль на достойном уровне. Чего стоит одна дорога в «Артек» — так как попасть в Крым по воздуху сейчас невозможно, все участники добирались до места сначала самолетом до Сочи, а потом на автобусе. Стартовала группа вечером 30 июня от «Дома кино», а прибыла в отель лишь за полночь 2-го июля.
Владимир Владимирович пожелал всем успехов, незабываемых эмоций и впечатлений.
Но это военное кино, очень особенное, выбивающееся из ряда других а военного кино в СССР снималось очень много , которое помнят до сих пор: в первую очередь не о войне, но о человеке на ней. Горького Этот сериал — считай, новая «Война и мир» советского периода, исчерпывающе всенародный. Лановой здесь — обергруппенфюрер Карл Фридрих Отто Вольф, как все знают, реальная историческая личность, представитель Гиммлера на переговорах с американцами. Сам Лановой описывал персонажа так: «Он не враг, он ваш противник — мощный и умный».
Интеллигенция в эпоху исторических потрясений, Мягков в папахе, Басилашвили-Тальберг — просто классика, и Лановой в образе Леонида Шервинского — важная часть этого фильма. Сериал этот пусть и довольно телевизионного качества, но недооценивать его не стоит: возможно, никому, кроме режиссера Снежкина в случае «Брежнева», не удавалось так живописать старческую депрессию гигантской умирающей страны. Андропов же в исполнении Ланового, как преемник Брежнева, тоже играет в этой центральной метафоре большую роль.
Фильм "Скарлет" снимают во Франции. Это история овдовевшего солдата Первой мировой и его романтичной дочери. Стюарт подчеркивает, что фильм сохранит классические элементы сказки Грина и преданность романтике. Композитор — Габриэль Ярэд, получивший "Оскар" за саундтрек к фильму "Английский пациент" и написавший музыку к ленте "Талантливый мистер Рипли".
Второе - одним из продюсеров картины является Илья Стюарт. Предоставлено Hype Film Драма снята на французском языке. Напомним, что итальянский режиссер Пьетро Марчелло выпустил в 2019 году экранизацию романа Джека Лондона "Мартин Иден". По поводу фильма "Скарлет" ранее писало издание Variety.
«Алые паруса» с Луи Гаррелем: Ждем принца с воды или с воздуха
Антон Богданов — режиссер фильма «Иван Семенов: Школьный переполох» — за увлекательный рассказ о творческой личности юного озорника и хулигана. Короткометражный фильм «Ленинградская сирень» по сценарию курянки Дарьи Кумовой получил награду XXXI Международного детского кинофестиваля «Алые паруса» имени Василия Ланового, проходившего в начале июля в «Артеке». В фильме знаменитый артист рассказывает о своей жизни и творчестве в театре и кино.
Определены победители XXIX Международного детского кинофестиваля «Алые паруса «Артека»
Сейчас обратился к "Алым парусам". Фильм "Скарлет" снимают во Франции. Это история овдовевшего солдата Первой мировой и его романтичной дочери. Стюарт подчеркивает, что фильм сохранит классические элементы сказки Грина и преданность романтике.
Фильм «Алые паруса» выйдет на экраны в марте Фильм «Алые паруса» выйдет в российский прокат 7 марта 2024-го года. Премьера в мире состоялась 18 мая 2022-го года.
Вернувшийся с войны солдат Рафаэль узнаёт, что у него родилась дочь Джульетта и умерла жена.
И при этом — настоящий международный проект: итальянский режиссёр Пьетро Марчелло, начинавший когда-то как документалист, а теперь ступивший на территорию игрового кино предыдущая его игровая работа — «Мартин Иден» 2019 года , снимает во Франции и с французскими актёрами сюжет по книге русского писателя. Кроме того, в продюсерах числится россиянин Илья Стюарт, который сейчас много работает в Европе и, например, сотрудничает с российскими режиссёрами, делающими фильмы за рубежом. Конечно, кино не повторяет книгу во всех подробностях, так что некоторые детали ожидаемо оказываются изменены. Например, алые паруса в финале развеваются не на корабле, как мы привыкли, а на аэроплане, и это, кстати, делает образ чуть ли не ещё более поэтичным; к тому же, за штурвалом будет сидеть Луи Гаррель подробнее про различие книги Грина и фильма Марчелло можно прочитать в нашем отдельном материале. Но главное, Марчелло удаётся сохранить общую гриновскую интонацию: по большому счёту неважно, каким выглядит этот мир, если в нём растворены мечты, молодость и ожидание чуда. Кадр из фильма «Алые паруса» «Время никогда не было к нам приветливо» На экране всё становится намного конкретнее: вместо загадочной «Гринландии» — французская деревня, а вместо сказочного безвременья — первая половина XX века. Это неслучайно: здесь «Алые паруса» в целом получаются очень французскими по духу, а время бежит и даёт о себе знать старик-отец в начале сюжета возвращается с первой мировой, а через несколько лет деревянные игрушки, которыми он промышлял, уже окажутся никому не нужны: дети теперь играют только в те, которые двигаются. Время в любом случае жестоко и неумолимо: не замечать его сложно, поэтому тем ценнее то, что времени не подвластно.
Кадр из фильма «Алые паруса» Например, в глаза сразу бросаются имена: вместо странных «Ассоль» или «Лонгрен» здесь героев зовут более привычно, но при этом всегда неслучайно; к тому же зачастую имена персонажей совпадают с именами актёров.
Пока Джульетта превращается в девушку, о каких французы пишут романсы, их семья по неопределенной причине становится изгоем. Единственный, кто готов подойти ближе, — летчик-авантюрист Жан Луи Гаррель с репутацией повесы и балагура.
От режиссера.
«Мосфильм» отреставрировал советскую кинокартину «Алые паруса»
Анастасия Вертинская исполнила роль Ассоль в фильме «Алые паруса» / Кадр из фильма «Алые паруса» (режиссер Александр Птушко, 1961 год). В рамках юбилейного, тридцатого международного детского кинофестиваля «Алые паруса» имени Василия Ланового ребята смогли посмотреть мастерское кино и сами погрузиться в съемочный процесс. Читайте авторскую рецензию кинообозревателя КП Дениса Корсакова на фильм Алые паруса» (2024).
Надо верить в чудеса! 60 лет назад на экраны вышли «Алые паруса»
Поэтому неудивительно, что итальянец после работы над исторической драмой «Мартин Иден» наконец-то идейно взялся за киноадаптацию повести советского писателя. Фильм Марчелло не повторяет советскую экранизацию повести. Это скорее вольная интерпретация, где режиссёр даёт своим героям французские имена, отличные от имён персонажей повести, а вместо корабля с алыми парусами задаёт самолёт. Да и само действие не оторвано от реальности.
И мечты здесь не сбываются внезапно — всему есть правдоподобное обоснование. Участие в ней принимала не только Италия, но ещё Франция и Германия. А также наш российский продюсер Илья Стюарт, известный благодаря работе над лентами «Петровы в гриппе», «Уроки фарси», «Казнь».
Фото: kinopoisk. Влюблённый в ретро-эстетику, он снимает «Алые паруса» тоже на плёнку 35 mm. Марчелло намеренно подчёркивает небрежность изображения и его приятную для глаз зернистость.
За счёт этого натурные съёмки выглядят особенно живыми и завораживающими.
Научить думать, подсказать дорогу в жизни, направить, где правда, а где ложь — для него это был смысл всей жизни. Он считал, что доброе напутственное слово помогает в жизни больше, чем поучения и наставления.
В этом году артековцы смогут оценить ретроспективу из фильмов: "Новый Гулливер", "Алые Паруса", "Волшебный портрет", "Военная тайна", "Здравствуйте, дети", а фильмы Карена Шахназарова. С приходом кинофестиваля в крымскую гавань каждый день во всех девяти лагерях МДЦ "Артек" кипит бурная работа, проходят мастер-классы с мэтрами кино, это так увлекательно, вокруг артистов собираются десятки ребят, внимательно слушают, интересуются деталями, рассказывают о своем опыте; происходит живое общение известных людей с юными артековцами, и нет сомнений, что эти воспоминания навсегда останутся в памяти и душе. Мастер-классы насыщены заданиями, они помогают получить ответы на возникающие вопросы и поделиться своим видением происходящих процессов, будоражат воображение и креативное мышление. На этом дневной интерактив не заканчивается, он плавно перетекает в показ новых фильмов. По вечерам перед детской аудиторией каждый артист представляет картину, в которой принял участие.
В первый день фестиваля в главном дворце "Артека" собрались все отряды смены, чтобы на жеребьевке определить отряд и наставника, с которым они будут снимать свои маленькие шедевры. Основная задача продюсерского кино - это обучение и вовлечение детей из киноотрядов в процесс - это счастье и именно дети должны остаться переполненными эмоциями и знаниями. Многие подростки, кто прошел "Продюсерское кино", в дальнейшем выбрали кинопрофессии, и это наша особая гордость фестиваля, - поделилась генеральный директор кинофестиваля Ирина Громова, - и добавила, что эти моменты съемок в "Артеке" дети запомнят на всю жизнь.
Лучшая девочка-актриса: Антонина Степакова «Весури». Лучший мальчик-актёр: Леонид Басов «Пальма». Под руководством наставников ребята сняли также свои короткометражные фильмы и представили их на конкурсе «Продюсерское кино». По результатам голосования жюри победителем стал фильм «Побочный эффект» Егора Сальникова.
Приз зрительских симпатий достался команде актёра Дениса Бузина за короткометражку «Хабаровск». Фестиваль «Алые паруса «Артека» организуется при поддержке Министерства культуры России и Департамента национальной политики и межрегиональных связей города Москвы.
Скарлет станет героиней "Алых парусов"
Известные режиссёры и актёры поделятся с юными любителями кино секретами мастерства. Фэнтези, драма, мелодрама. Режиссер: Александр Птушко. В ролях: Анастасия Вертинская, Василий Лановой, Иван Переверзев и др. В небольшом рыбацком поселке отшельниками жили Лонгрен с дочерью. Бывалый моряк оставил службу и один растил маленькую Ассоль. Кроме того, зрители смогут увидеть историческую драму итальянского режиссёра Пьетро Марчелло «Алые паруса», снятую по одноимённой повести Александра Грина. "Лучшим фильмом XXX Международного детского кинофестиваля "Алые паруса в Артеке" имени Василия Ланового стала картина "Одиннадцать молчаливых мужчин" режиссера Алексея Пиманова.
Где снимали "Алые паруса"
Ноэми Львовски Актриса О фильме На 16-миллиметровую пленку запечатлены 20 лет из жизни Джульетты Жюльет Жуан — девушки до того тонкой душевной организации, что, кажется, ее сердце можно увидеть насквозь. Когда с фронта вернулся отец Рафаэль Рафаэль Тьери , девчушка еще не умела разговаривать, но уже потеряла мать. Со временем воспоминания о бездыханных телах товарищей сменяют игры с дочерью, а оружие — стамеска в мастерской деревянного промысла.
И конечно, «Алые паруса» — это всегда яркая стартовая площадка для смелых творческих экспериментов юных артековцев. Уверен, что ваш замечательный образовательный, просветительский проект и впредь будет помогать талантливой молодёжи в профессиональном и личностном становлении, в реализации их способностей, а главное — на примере выдающихся достижений отечественного кинематографа содействовать формированию у ребят уважения к родной истории и культуре. Искренне желаю вам успехов, незабываемых эмоций и впечатлений. Владимир Путин.
Описание Отзывы Экранизация одноименной повести Александра Грина. Нежная, наивная, романтическая девушка Ассоль, выросшая в маленьком приморском городке под опекой любящего отца-вдовца, чиста, как весенний цветок.
В конкурсной программе кинофестиваля было показано 11 полнометражных художественных фильмов, 5 полнометражных анимационных фильмов, 9 короткометражных анимационных фильмов, 6 короткометражных игровых фильмов, представленных специальной отборочной комиссией. Вне конкурса ребята увидели 33 анимационных фильма, снятых режиссерами России, Белоруссии, Азербайджана и Мексики. Всего в программе кинофестиваля было показано более 60 фильмов. Все дети, которые отдыхают в «Артеке», становятся участниками Большого детского жюри, которое определяет лучших из лучших. В этом году в Большое детское жюри вошли более двух тысяч детей, отдыхающих в смене, на которую пришелся фестиваль. В главной номинации «Самый-самый» фильм победила военная драма «Единичка» режиссер Кирилл Белевич, 2015 г.