Петербургский «Театр на Неве» по традиции открыл год премьерой — «Сказкой про Емелины чудеса и Царевну Несмеяну». На сцене детского театра "На Неве" маленьких зрителей ожидает сказочное музыкальное шоу по мотивам русских народных сказок "Жар-Птица". Сказки театра «На Неве» современны и в то же время – вне времени, они повествуют о вечных ценностях и дышат сегодняшним днем.
Театр «На Неве»
Не просто в сказочные джунгли приглашает вас театр «На Неве», а в восточную страну с ее экзотическим колоритом. Сегодня в репертуаре театра «На Неве» около 30-ти спектаклей, все — в постановке Татьяны Савенковой и все — сказки. В Санкт-Петербургском детском драматическом театре «На Неве» под руководством Заслуженного деятеля искусств России Татьяны Савенковой премьера – музыкально-драматический спектакль-фантазия «Огниво» по мотивам одноименной сказки Г.-Х. Андерсена. На протяжении 25-ти лет детский драматический театр «На Неве» под руководством заслуженного деятеля искусств Татьяны Савенковой не перестаёт удивлять своих маленьких посетителей и их родителей уникальными постановками всеми любимых сказок. В афише «Театра Сказки на Неве» новогодние представления стоят почти каждый день во время праздничных дней и каникул. С 24 по 31 декабря 2021 года в Театре «На Неве» пройдет серия новогодних представлений.
«Сказка на Неве»
Купить билеты в «На Неве» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Театр «На Неве» регулярно организует посещение спектаклей детьми из многодетных семей, детьми-инвалидами, воспитанниками детских домов и школ-интернатов. «Щелкунчик» – это новая зимняя сказка театра «На Неве», волшебное рождественское представление по мотивам известной сказки Гофмана. 20 мая театр “На Неве” приглашает не просто в сказочные джунгли, а в колоритную восточную страну, где разворачивается действие спектакля “Маугли”. Сказки театра «На Неве» современны и в то же время – вне времени, они повествуют о вечных ценностях и дышат сегодняшним днем.
Спектакль для детей "Аленький Цветочек" в театре "На Неве"
Весной 2022 года истец обратился в суд с требованием взыскать с театра компенсацию за три публичных исполнения в 2019 году музыкальной сказочной фантазии в двух действиях "Карлсон вернулся, или День рождения Карлсона" по мотивам произведений Астрид Линдгрен в переводе Лилианны Лунгиной. За каждую постановку истец требовал взыскать по 200 тыс. В иске утверждалось, что обладатель исключительных прав на произведения Астрид Линдгрен — шведская компания The Astrid Lindgren Company AB, основанная наследниками писательницы. По его условиям компания получила авторизованные права на перевод, инсценировку и публичное исполнение произведений Астрид Линдгрен, написанных на шведском языке. Представители театра утверждают, что сумма рассчитана неверно.
Детский театр «На Неве» является членом Российского центра Международной Ассоциации театров для детей и молодежи, которая объединяет участников из 76 стран мира на пяти континентах. Художественный руководитель театра — Савенкова Татьяна Аркадьевна.
В Детский театр «На Неве» вы можете купить электронный билет.
Санкт-Петербург, Советский переулок, 5 Описание Детский Драматический Театр «На Неве» — это авторский театр, где пьесы, постановки и инсценировки Татьяна Савенкова пишет сама, объединив усилия драматурга и режиссера. Театр под руководством Татьяны Савенковой учит зрителей добру, любви к ближнему, состраданию. Способствует духовному и культурному развитию подрастающего поколения.
Это и «Приключения Буратино», и «Красная шапочка», и «Морозко», и многие-многие другие постановки, в том числе в жанре мюзикла. Автором и постановщиком всех детских спектаклей является бессменный худрук театра — Т. Она же придумывает идеи для музыкального и художественного оформления спектаклей.
Каждый спектакль театра на Неве — это настоящий фейерверк радости, музыки, танцев и, конечно, юмора. Поражает и игра актеров — многие детские спектакли играются уже добрый десяток лет, но каждый раз артисты выкладываются на сцене полностью, ведь аудитория здесь совершенно особая — дети.
С 28 октября по 6 ноября – лучшие сказочные спектакли в театре "На Неве"
В труппе заслуженные артисты и ведущие мастера сцены, много и молодых артистов. В 2009 году курс окончил обучение и почти целиком влился в труппу театра «На Неве». Театр под руководством Татьяны Савенковой учит зрителей добру, любви к ближнему, состраданию, способствует духовному и культурному развитию подрастающего поколения.
Кто-то уходит бесследно, но есть те, кого невозможно забыть, кто незримо присутствует во всех наших начинаниях.
Таким учителем для меня был Владимир Наумович Левертов. Каждый год приезжал в Петербург, разбирал спектакли, давал бесценные советы — в профессии и просто человеческие, жизненные…». Славная жизнь "На Неве".
Савенкова ; [беседа]. Николай Александрович Лавров. Новогодние поздравления от детских театров.
Романтики с большой дороги.
Желаем упорства, терпения и сил в развитии ваших талантов! Пусть яркие выступления и потрясающие номера всегда радуют зрителей!
В «Театре на Неве» сказка царствует безраздельно. Пушкину , пожалуй, в одном из лучших детских театров города Санкт-Петербурга. Эту возможность нам предоставил Благотворительный Фонд помощи детям «Добродушие», который делает каждый день ребят из детских домов, интернатов и многодетных семей ярче и насыщеннее. Спектакль прошел на одном дыхании!
Продолжается фестиваль
Добро пожаловать в мир Волшебства и Сказки!Официальное сообщество Санкт-Петербургского детского драматического театра «На Неве» в YouTube. С апреля Санкт-Петербургский детский драматический театр «На Неве» запускает для своих юных зрителей и их родителей замечательную акцию. Театр на Неве в Санкт-Петербурге активно сотрудничает с другими театральными коллективами и организациями, что позволяет ему предлагать зрителям самые разнообразные и интересные спектакли.
Театр на Неве «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях!»
В «Театре на Неве» сказка царствует безраздельно. Пушкину , пожалуй, в одном из лучших детских театров города Санкт-Петербурга. Эту возможность нам предоставил Благотворительный Фонд помощи детям «Добродушие», который делает каждый день ребят из детских домов, интернатов и многодетных семей ярче и насыщеннее. Спектакль прошел на одном дыхании!
Яркие образы героев не могут не вызвать симпатию, а их реплики буквально переложены на комические рифмы. Емеля прической и стилем поведения напоминает панк-рокера. Царевна Несмеяна падает в обморок при виде гуся на тарелке со словами: он же «как живой, но мертвый». Покидая театр, дети наверняка усвоят, что нужно «пользоваться заморской пудрой, если хочешь стать лахудрой», в то время как секрет красоты русских красавиц — в использовании отечественных овощей. Те же нотки патриотизма звучат и в сцене со сватовством заморских женихов, когда на руку и сердце Несмеяны претендуют кавалеры из разных стран Африки: «Он в чалме, знать опять ни бе ни ме». Он не немец — папуас» и так далее.
Так что вы и в этом смысле наследуете захаровскому театру. Удивительное совпадение, что в июне 2022 года вас пригласили возглавить театр "Ленком", а за полгода до этого предложили поставить в Петербурге, в ТЮЗе имени Брянцева "Обыкновенное чудо". Алексей Франдетти: Я вам больше скажу. Моя следующая работа в Ленкоме в очередной раз убедила меня, что где-то там наверху кто-то иронизирует по этому поводу.
Дело в том, что я взялся за материал, который, как мне казалось, к Марку Анатольевичу не имеет никакого отношения. И даже когда я пришел к директору театра Марку Борисовичу Варшаверу, с которым Захаров работал не одно десятилетие, он никак не прокомментировал то название, которое я ему предложил. Не интригуйте - что за название? Алексей Франдетти: "Маленькие трагедии" Пушкина.
Так вот каково же было мое удивление, когда буквально через пять дней после того, как принял это решение, я совершенно случайно наткнулся на телеспектакль Марка Захарова "Пир во время чумы". Этот "привет" от Марка Анатольевича для меня был настоящим шоком. Неужели был такой спектакль? Алексей Франдетти: Вот!
А он есть в интернете! Захаров поставил его году в 1974-м, когда только пришел в Ленком. И главное - это целиком и полностью музыкальное кино, и потому что эта эстетика была близка Захарову, и потому что это есть у Пушкина - и гимн чуме, и песни Мэри. Но вы же не ограничитесь "Пиром во время чумы"?
Алексей Франдетти: Мы возьмем три пьесы из четырех. Алексей Франдетти: Да, я его так и этак крутил, но все было не то. Но поскольку мне очень хочется поработать с Александром Збруевым, который, конечно, мог бы быть Скупым рыцарем, мы специально придумали для него другую роль в этом спектакле. И не случайно выбранные вами три сюжета так или иначе связаны с музыкой.
Алексей Франдетти: Да, там много музыки. И это прекрасно, потому что ничто так не воздействует на человека на химическом уровне, как музыка. И сейчас будем придумывать, какие песни поет Лаура, о каких серенадах говорит и Дон Гуан, и Дон Карлос? Но еще почему мне хотелось взять "Маленькие трагедии" - не только потому что в следующем году отмечаем юбилей Пушкина, а потому что стихотворная форма сама по себе музыкальна.
И в этом смысле пушкинская поэзия хорошая школа для молодых актеров Ленкома. Им трудно справиться со стихотворной формой? Алексей Франдетти: Увы, в театральном институте этому не очень хорошо учат.
Главное, вытащить из него этого самого ребенка, открытого ко всему, эмоционального, фантазирующего. Сегодня сказка - в тренде, и уже никто, как прежде, не "прикрывается" детьми, собираясь в кино на мультфильм. Точно семейный? Людям всегда была нужна иная реальность, в которую можно "сбежать", о которой можно помечтать. И поэтому "Чебурашка" собирает 4 млрд рублей, "По щучьему велению" 2 млрд рублей.
И через считанные дни выйдет фэнтези-роуд-муви "Бременские музыканты". Как заметила Мария Аронова, сыгравшая Атаманшу, "сейчас замечательное время, когда снимаются сказки и фильмы для семейного просмотра. Это необыкновенно важно, когда можно сидеть рядом со своими детьми в кинотеатре и смотреть киношку, а потом обсуждать увиденное. Причем киношку с нашими артистами!.. Тем более что за любой сказкой стоит очень много труда. Буквально неделю назад в Москве, в Большом театре я выпустил "Соловья" - философскую, сложносочиненную сказку, с музыкой Стравинского, с филигранной работой кукольников театра Образцова, с декорациями главного художника этого театра Виктора Антонова. И в тот момент, когда начинает звучать оркестр, на сцене возникает настоящая сказка. Потому что огромное количество профессионалов потратили очень много сил для того, чтобы зритель поверил: по воде и в самом деле плывет лодочка.
Хотя все прекрасно видят и световые приборы, и зеркальный ламинат, и кукловода, который ведет эту лодочку. От сказки к сказке - на этот раз к "Снегурочке", которую вы поставили в петербургском театре "Приют комедианта" и который у вас называется "Айсвилль". Как родилась идея взяться за историю про ледяную девочку? После премьеры мюзикла, уже лет пять назад, мы с моим близким другом, композитором Женей Заготом сидели в московском саду "Эрмитаж". И я рассказал, что посмотрел спектакль, который мне совсем не понравился, но там был любопытный ход. Представь себе - никакой музыки, исключительно только голос. Только нужно найти какой-то материал, некую среду, в которой органично отсутствие музыкальных инструментов". Так родилась идея мюзикла "Садко", с которым мы долго возились, а в итоге вышли на "Снегурочку".
Потом был поиск драматурга, чья история в нас бы отозвалась. Помню, один из них хотел из "Снегурочки" сделать современную жесткую социально-политическую сатиру. И когда я уже практически совсем отчаялся, возник Константин Рубинский, с которым мы делали "Веселую вдову" в Московском театре оперетты. Вот благодаря ему "Айсвилль" и появилась. Со старославянским первоисточником про девочку Снегурку ее роднит собственно героиня - девушка, которая не похожа на то общество, в котором оказывается, фатальные последствия ее появления у берендеев. Островский же нам помог привнесенной им в эту сказку душевной боли, которую испытывают персонажи и ощущением взрослости истории.