С сегодняшнего дня, 30 марта, в главном здании Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке в "репинских" залах действует выставка "Илья Репин: известный и неизвестный". Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе.
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
| Русский музей в Санкт-Петербурге | Выставка в честь 175-летия со дня рождения Ильи Репина | — Портрет композитора кисти Репина сразу же доставили на IX передвижную выставку, открывшуюся в доме Юсупова (Николай Борисович Юсупов, один из крупнейших в России. |
| «Шедевры Русского музея. Илья Репин» - Виртуальный Pусский музей | Приморская картинная галерея приглашает зрителей на масштабную выставку, посвященную великому русскому живописцу – Илье Ефимовичу Репину – «Репин. |
| «Выставка одной картины»: портрет Мусоргского кисти Репина в Кафедральном соборе Калининграда | Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе. |
| Выставка Ильи Репина вызвала ажиотаж в Приморье - Новости | Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. |
«Мастер Репин: Эпизоды из жизни учителя и учеников»: гид по выставке в «Новом Иерусалиме»
Илья Репин занимает одно из самых почетных мест в истории русского искусства, а его произведения — в коллекции Третьяковской галереи. Ведущий мастер эпохи, своим творчеством он во многом определил пути развития отечественной живописи. Имя Репина тесно связано с представлениями о русском реализме и передвижничестве, его работы продолжают оставаться своеобразным мерилом достижений русского искусства XIX века.
Илья Репин — ключевая, системообразующая фигура русского искусства и реалистической школы, в том числе благодаря своей преподавательской деятельности и влиянию на молодое поколение художников. Посетив выставку, мы узнали много нового и интересного о Великом Художнике.
На выставке можно увидеть одну из последних работ, созданных Юрием в «Пенатах» перед отъездом в Хельсинки. Он изобразил панихиду на могиле Репина 29 сентября 1939 года. Эта картина завершает временные рамки выставки. Впервые музей демонстрирует мемориальные экспонаты: личные вещи и художественные принадлежности Юрия Репина, его этюдник, очки, кисти… Большой интерес представляют и исторические фотографии, на которых художник запечатлен в разные годы, в различных жизненных ситуациях: в мастерской за работой, в быту, на отдыхе в кругу близких.
Директор галереи Алена Даценко, называет экспозицию, которую готовили два года, уникальной. Во-вторых, на выставке показаны произведения живописи, оригинальной и печатной графики из десяти собраний - от Санкт-Петербурга до Владивостока, часть экспонатов приехала даже из Национального художественного музея Республики Беларусь. Более трети работ - 34 - представил Государственный Русский музей. Из Самарского областного художественного музея привезли масштабное во всех смыслах полотно "Король Альберт". Это самая большая картина выставки - 1,44 на 2,46 метра.
По словам директора музея Аллы Шахматовой, сотрудники сильно переживали, как произведение доберется на другой конец страны, поэтому приехали во Владивосток раньше, чтобы успеть его встретить.
В музее «Новый Иерусалим» открылась выставка «Мастер Репин.
Основоположником этой традиции стал знаменитый директор Пушкинского заповедника Семён Гейченко. Пушкина, и в течение почти двух месяцев старательно трудятся, показывая своё умение, мастерство и талант», — отметили в газете. Многие студенты приезжают в Пушкиногорье впервые. Их работы — это их первые впечатления от живописных пушкинских мест и пейзажей, усадебных интерьеров, музейной атмосферы.
Как пишет сотрудник отдела живописи второй половины XIX—начала XX века Светлана Капырина, Репин не только был большим поклонником композитора, но и хорошо знал Мусоргского. Весть о тяжёлой болезни приятеля заставила Репина вернуться в Петербург с надеждой успеть написать его портрет. Художник навещал Мусоргского в Николаевском военном госпитале, где и работал над картиной. Портрет был готов через четыре сеанса. Репин написал портрет в свободной живописной манере, — пишет Капырина.
Нейтральный светлый фон позволяет сосредоточиться на лице Мусоргского. Особо важную роль в картине играет мягкий ровный свет, который струится на портретируемого сверху. Один художественный критик сказал, что в портрете Мусоргского Репин подчёркивает животное начало. Это действительно реализм высшей пробы, потому что за внешностью вы видите драму человека. И Репин сумел это живописными средствами передать», — считает искусствовед. По традиции Выставку одной картины откроет музыкальный концерт. Ежегодно артисты исполняют произведения прославленных композиторов.
В этом портрете нет присущего молодому Репину реализма, он более декоративный, смелый и яркий. Художник работал большими плоскостными цветовыми пятнами, смело сочетая красные и белые акценты. Неверие Фомы. Собрание Sephot Foundation, Лихтенштейн. В это время он пишет работу «Неверие Фомы». В полотне еще больше ощущается влияние экспрессионизма. Художник пишет густо, пастозно, крупными мазками, в результате чего получается инфернальное изображение библейского сюжета. Сложная фактура полотна усиливает значимость евангельской притчи — победа Христа над смертью свершилась, и темнота озарилась огненным свечением. Илья Репин — ключевая фигура русского реализма. Его творчество изучается многими искусствоведами и кажется, что ничего нового открыть уже невозможно. Однако, до сих пор остались неизвестные живописные и графические работы, и новая выставка Третьяковской галереи показывает, что Репин очень разный, и многое в его наследии предстоит открыть.
Среди них — Серов, Кустодиев, Малявин и другие. При этом особенностью проекта является то, что акцент в нем сделан на процессах творческого поиска и становления, взаимоотношения мастера и его младших коллег, их параллельное развитие и взаимное влияние. Все это показывает, как важна роль наставничества в искусстве. Куратор выставки — искусствовед Ксения Новохатько.
Неизвестный Репин в Москве — фоторепортаж
«Мы поставили себе задачу не повторяться с монографическими выставками, посвященными Репину, которые проходили в других музеях, и сконцентрировались на работах. Посетить выставку можно до 10 сентября 2023 года. Выставочный проект "Вигвам" в музее-усадьбе Ильи Репина "Пенатах" представляет гостям фотографии и бытовые предметы. В музее «Новый Иерусалим» до 28 июля проходит выставка, показывающая фигуру Ильи Репина как учителя и наставника целого поколения выдающихся художников: Серова, Сомова. Приморская картинная галерея приглашает зрителей на масштабную выставку, посвященную великому русскому живописцу – Илье Ефимовичу Репину – «Репин.
В Вологде открывается выставка работ Ильи Репина
Евгений Асс, ректор архитектурной школы МАРШ Одна из его главных находок — архитектурная рифма к полотну "Торжественное заседание Государственного совета 7 мая 1901 года". Повторяя убранство залы с чиновниками, стену напротив покрасили в тёмно-красный цвет и поставили вдоль неё светлые колонны — из картона. Вдобавок зритель может подняться на последний этаж и с галереи увидеть произведение Репина практически его глазами. Такое впечатление, что художник немного взлетел над горизонтом: видны затылки и перспектива этого зала, — поясняет Евгений Викторович.
Научно-исследовательский музей при Российской академии художеств представляет вторую выставку из цикла «Учитель-ученик», на которой представлены живописные и графические работы действительного члена Императорской Академии художеств Ильи Ефимовича Репина 1844-1930 и Исаака Израэлевича Бродского 1884-1939 из собрания Музея-усадьбы И. Репина «Пенаты». В 1894 году Илья Репин стал профессором Петербургской Академии художеств и возглавил одну из живописных мастерских, где преподавал до 1907 года. Существовало мнение, что он не был достаточно скрупулезным преподавателем и не имел особой системы или метода преподавания, тем не менее, как писал И. Грабарь: «Великим учителем он все же был. Для воспитанников Репин являлся непревзойденным авторитетом.
Они уважали его не только как большого мастера, но и как человека. Прежде всего ценили его любовь к молодежи и бережное отношение к проявлениям таланта». Репин считал, что профессор-руководитель должен с кистью в руках демонстрировать свой творческий метод и свои приемы письма, а не излагать по трактатам о живописи законы художественного ремесла. Он не стремился прививать ученикам свое мировосприятие и не требовал повторять формальные приемы своего живописного языка. Обращаясь к студентам, он говорил: «Идите своим собственным путем, ищите свой почерк, не подражайте никому, искусство не терпит трафарета. Учитесь у больших мастеров, постигайте суть их искусства, но не заимствуйте их внешнюю манеру». Мастерская Репина вместо положенных тридцати, иногда насчитывала более девяноста учеников.
О картине "Венчание Николая II с великой княжной Александрой Фёдоровной" осталась следующая запись: "Царское венчание" я буду выполнять только в том случае, если закажут. Несмотря на моё ратование теперь за чистое искусство в принципе, я всё же настолько уже испорчен "проклятыми вопросами" жизни, что мне скучно уже писать для собственного удовольствия эту чисто живописную картину". Эскизы к "Ивану Грозному и его сыну Ивану" Одна из визитных карточек Репина — картина "Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года" по-прежнему находится на реставрации после покушения на неё 25 мая 2018 года. Зрители могут увидеть эскизы и этюды к этому полотну. О работе над картиной Илья Репин написал: "Мне очень обидно отношение ценителей к этой моей вещи. Если бы они знали, сколько горя я пережил с нею и какие силы легли там". Первые и последние На экспозиции представлена камерная жанровая сцена "Приготовление к экзамену" 1864 год , по собственному определению Репина — первая его картина. В одном из залов — полотно "Гопак. Танец запорожских казаков" 1926—1930, частное собрание , последнее крупное произведение мастера. Особенность выставки — здесь можно не только увидеть все главные шедевры Репина, но и проследить за процессом работы над ними: многие картины представлены с подготовительными материалами.
Экспозиция строится по хронологическому принципу и включает 14 разделов, в том числе: «Академия художеств. Энергия жизни», «Предчувствие революции. После показа на Крымском Валу выставка отправится в Русский музей, а затем — в музеи Парижа и Хельсинки. Он примерял на себя и импрессионизм, и символизм, выступал и как бытописатель, и как парадный живописец. Его кисть бывала и сухой, и размашисто-роскошной… В советское время он был по-настоящему известен только как художник социально-обличительного направления.
Выставка «Учитель - ученик: И.Е. Репин и И.И. Бродский» в Санкт-Петербурге
- В музее «Новый Иерусалим» открылась выставка «Мастер Репин.
- Выставка живописи Юрия Репина открылась в усадьбе “Пенаты”
- Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников»
- В Китае открылась выставка о дружбе Толстого и Репина
- В Москве в Третьяковской галерее открылась самая ожидаемая выставка года
- В Вологде открывается выставка работ Ильи Репина
«Перед лицом вечности»: в Кафедральном соборе открывается выставка с шедевром Репина
В Вологде 9 сентября в здании Вологодской областной картинной галереи на ул. Мира, 34 прошло открытие выставки «Илья Репин. В Государственной Третьяковской галерее 30 марта открылась выставка «Илья Репин: известный и неизвестный», посвященная знаменитому российскому художнику Илье Репину. Уникальная международная выставка «Репин. 18 апреля 2024 года в Национальном художественном музее Республики Беларусь начала работу выставка «Репин и ученики». Сегодня в областной картинной галерее состоится открытие выставки гравюры и экслибриса «Лабиринты фантазий». Картина Ильи Репина «Не ждали» экспонировалась на 12-й выставке передвижников, где сразу вызвала живой интерес.
Каковы гарантии? — В Москву на выставку отправляются полотна Репина
Выставка знакомит посетителей с основными принципами творчества Репина, которые оказали огромное влияние на его учеников. В Московской области в преддверии Международного женского дня женам и матерям участников специальной операции показали выставку картин Ильи Репина. Кристоф Лерибо рассказал о том, что на выставке в Пти-Пале показываются в числе прочего наиболее известные картины Репина. Выставка знакомит посетителей с основными принципами творчества Репина, которые оказали огромное влияние на его учеников.
Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» откроется в музее «Новый Иерусалим»
| В Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», - События | В Приморской краевой картинной галерее начала работу масштабная выставка «Репин. |
| Во Владивостоке открылась выставка картин Ильи Репина - Российская газета | В Государственной Третьяковской галерее 30 марта открылась выставка «Илья Репин: известный и неизвестный», посвященная знаменитому российскому художнику Илье Репину. |
| Выставка «Репин. Далекое близкое» во Владивостоке | В Государственной Третьяковской галерее 30 марта открылась выставка «Илья Репин: известный и неизвестный», посвященная знаменитому российскому художнику Илье Репину. |
Известный неизвестный Репин
Картины, рисунки и акварели художника привезли в Вологду из фондов Государственного Русского музея. В графике Илья Репин представлен иллюстрациями литературных произведений Льва Толстого и Всеволода Гаршина, портретами и бытовыми зарисовками. Эксперты отмечают, Репину, как никакому другому живописцу, удавалось раскрывать в своем творчестве особенности характеров современников, находить точную интонацию изображенной жизненной ситуации. Его интересовало не только творчество коллег, но и современная музыка, литература, театр.
После окончания Академии в 1873 году Репин отправляется в Европу. Несколько месяцев он проводит в Италии, а остальное время, вплоть до его возвращения в Россию в 1876 году, живет и работает во Франции. Здесь он создает несколько портретов, а также два крупноформатных полотна: «Парижское кафе» 1875 и «Садко в подводном царстве» 1876. Несмотря на то, что Репин высоко ценил вклад французских мастеров в художественную культуру, он не стал ярым приверженцем новых исканий. По возвращении на родину в 1876 году, Репин пишет картину «На дерновой скамье» 1876 ставшую единственным оммажем французскому импрессионизму. Здесь объединились различные аспекты той эпохи — работа на природе, исследования народного творчества, а также глубокое стремление к артистизму и свободе творческого самовыражения через импровизацию. Работа на этюдах, домашние спектакли и музицирование были частью жизни на даче.
Репин создал много картин, которые отражают эту поэтическую атмосферу. В Абрамцево Репин соприкоснулся с культурными традициями, которые имели особенное значение для семьи Мамонтова и художников, окружающих их. Здесь он завершил некоторые работы, начатые еще в Чугуеве и Москве, а также активно работал над новыми картинами. Переезд в столицу был для художника творческой необходимостью, стремлением погрузиться в другую общественную и творческую атмосферу. Репин и его коллеги считали, что Петербург, больше чем Москва, способствует созданию картин, отражающих жизнь во всех ее аспектах.
В этот раз она получилась более полной, некоторые произведения выставляются впервые. И признанные шедевры, и малоизвестные работы размещены в хронологическом порядке, что дает возможность проследить эволюцию художественного стиля и социальных взглядов мастера. Самая крупная картина Репина тоже выставляется в Русском музее Среди «хрестоматийных» картин можно назвать «Бурлаков на Волге», « Садко », « Не ждали », «Запорожцев» и обширную портретную галерею.
Знатокам будет интересно увидеть работы, которые сам живописец назвал первой и последней. Это «Приготовление к экзамену» и «Гопак.
Фото: Анастасия Ярошенко «Бурлаки», «Запорожцы», «Иван Грозный и сын его Иван» и другие известные образы великого русского художника Ильи Репина представили в Приморской картинной галерее во Владивостоке. Произведения искусства собрали с музеев всей страны, а некоторые даже привезли из Белоруссии. Выставка «Репин. Далекое Близкое» открылась в столице Приморья 19 ноября. Смотрите фотогалерею по теме Участниками проекта стали российские художественные музеи из Омска, Иркутска, Самары, а один из наиболее весомых вкладов в выставку сделал Государственный Русский музей — его специалисты привезли во Владивосток автопортрет Репина. Нижегородский же государственный художественный музей предоставил эскиз легендарного плотна «Иван Грозный и сын его Иван».
В 2019 году все отмечали 175-летие со дня рождения великого русского художника, имя которое известно не только в нашей стране, но и далеко за его пределами, - отметила директор Приморской картинной галереи Алена Даценко. В ходе пресс-конференции представители музеев-участников рассказали журналистам, насколько сложно было организовать такой масштабный проект.
Выставка «После импрессионизма» в Галерее: Гоген, Пикассо, Матисс, Гончарова, Ларионов, Репин
Толстого расскажет о двух столпах отечественной культуры — всемирно известном художнике и писателе — и приоткроет дверь в их творческие мастерские, — рассказали в музее. Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. Как отметили искусствоведы, художник смотрел на писателя как на мифологического героя, тянулся к нему и выполнил несколько десятков живописных и графических изображений Толстого. В музее Л.
Ксения Новохатько: «По воспоминаниям Софьи они сохранились , когда она позировала Репину, в комнату вошел неизвестный молодой человек, что-то прошептал на ухо мастеру, тот спросил у нее разрешения ему присоединиться. Это оказался Серов, он получил это разрешение и присел с другого ракурса.
Здесь мы можем понять, как они сидели, кто с какой стороны сидел». И это все тоже очень по-репински. Учеников он не только учил, но и иногда кормил — буквально. Валентин Серов с 15 лет жил в доме у Репина, отданный художнику слишком занятой для воспитания ребенка мамой. Других подопечных Илья Ефимович «кормил» работой — давал заказы.
Ксения Новохатько: «Он предложил им брать заказы под свое имя, чтобы они их выполняли, а он их финишировал. Такая манера у Рубенса тоже была, когда мастерская Рубенса получала заказ, и в зависимости от того, сколько там было Рубенса, работа стоила больше или меньше».
Мы сконцентрировали внимание на ученическом процессе, на взаимоотношениях мастера с учениками», — рассказала директор музея «Новый Иерусалим» Анна Антипенко. Реклама Выставка состоит из трех залов: это мастерская, куда сразу попадает посетитель, натура и пленэр. Финальная часть — это работы Репина его учеников сквозь года. Увидеть шедевры можно до 28 июля 2024.
Высокое гражданское чувство и стремление отражать жизнь в её революционном развитии привели его в Товарищество передвижных художественных выставок. И хотя аскетизм раннего передвижничества в выборе художественных средств был ему чужд, он быстро определил свою задачу: соединить гражданское содержание с яркой и выразительной живописной формой. Прекрасный рисовальщик, он прибегал к этому своему дару для создания острой, впечатляющей композиции.
Началом начал стала картина «Бурлаки на Волге», написанная в годы академического обучения. Всё сошлось в этом полотне: талант художника и гражданский темперамент, общественные интересы и личные пристрастия. По сути говоря, картина была вдохновлена поэзией Некрасова, оказавшего большое влияние на всё репинское окружение.
Само название картины «Бурлаки на Волге» — это посвящение Некрасову, хотя своих героев художник впервые встретил на берегах невских притоков. Вот где в полной мере раскрылся дар художника! Его наблюдательность и проникновенность, его способность живописать личность, характер.
Искусствоведам все они известны по именам — это имена подлинные. Репин любил и ценил своих натурщиков, послуживших драгоценным человеческим материалом для искусства. Он умело подбирал тех, кто помог бы ему воплотить на полотне некрасовские образы.
Вспомним хотя бы последнего из повязанных бечевой — молодого бурлака, повисшего на лямке: «Когда бы зажило плечо, тянул бы лямку, как медведь. А кабы к утру умереть — так лучше было бы ещё». Социальный заряд этой картины надолго определил путь художника.
Репин пришёл к передвижникам, потому что искал пути в народ. В ту пору, когда для сотен честных людей народничество становилось образом жизни, каждый честный художник стремился по-своему откликнуться на этот зов времени. Репин, пожалуй, активнее всех искал своих героев среди «новых людей», бросивших вызов царскому режиму.
Вспомним хорошо известные нам с отроческих лет, можно сказать, хрестоматийные картины: «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди», «Арест пропагандиста». Каждая композиция, будто одномоментно схваченная острым карандашом и затем перенесённая на полотно, поражает своей выразительностью. В центре её всегда человек — мыслящий, страдающий, достойно несущий бремя своего выбора.
В этом — весь Репин с его сочувствием к борцу и ненавистью к угнетателю. По выражению своего друга художника Крамского, он двинулся «к свету, краскам и воздуху». Его страстная натура потребовала новых сюжетов и новых форм.
Он обратился к русской истории с её незабытыми человеческими драмами — опять-таки искал для воплощения на полотне яркую личность. Образ царевны Софьи, опальной, но внутренне сильной, не сломленной ещё монашеским постригом, вдохновляет его на создание картины, по праву вошедшей в исторические хрестоматии. Репин одним из первых среди передвижников в полной мере почувствовал себя живописцем: эстетическая сторона в его произведениях никогда не превалировала над смыслом, идеей, но приобретала всё большую самоценность.
Примером тому, пожалуй, самая знаменитая его работа. Выставку неожиданно для многих открывает белый прямоугольник размером 199,5х254. Здесь могла бы экспонироваться картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
В этом шедевре художник достиг такой живописной силы, что трагическое событие давно минувшего дня обрело новую реальность. Но при всём при том такой оказалась сила репинской кисти, что в былые времена самые впечатлительные зрители теряли перед картиной сознание, а склонные к насилию испытывали желание уничтожить это живописное свидетельство давнего преступления как разоблачительный документ, обличающий мировое зло. В минувшем веке картина уже подвергалась нападению.
В Третьяковке открылась самая крупная за последние 25 лет выставка Ильи Репина
До 28 июля четыре картины из нашего собрания можно увидеть на выставке «Мастер Репин. Выставка, посвященная 180-летию Ильи Репина, предлагает познакомиться с работами художника и его учеников, а также исследовать их взаимоотношения и влияние друг на друга. Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе.
Рекомендуем
- Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» откроется в музее «Новый Иерусалим»
- Неизвестный Репин: новые открытия в Третьяковской галерее
- Выставка в Екатеринбурге представила более 100 картин Репина и его учеников
- ТАСС: В Приморье представили 80 картин и архивных материалов на посвященной Репину выставке
https://www.traditionrolex.com/2
Кроме работ самого Репина, посетители могут увидеть картины Серова, Кустодиева, Сомова, Грабаря и других художников, отмечается в сообщении. Выставка знакомит посетителей с основными принципами творчества Репина, которые оказали огромное влияние на его учеников. Выставка, приуроченная к 180-летию Ильи Репина, сродни киноленте, основанной на реальных событиях, запечатлённых в воспоминаниях учеников мастера. Цель выставки — переосмыслить сложную эпоху поиска новых художественных языков в отечественном и западном искусстве на рубеже XIX–XX веков. Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. Сегодня в Корпусе Бенуа Русского музея открывается большая выставка «Илья Репин», посвященная 175-летию со дня рождения знаменитого русского художника. .
Как Пенаты готовятся к юбилею Ильи Репина
- Выставка «Мастер Репин» в Новом Иерусалиме | myDecor | Дзен
- Материалы с тегом
- Весь Репин. В Русском музее открылась выставка к 175-летию художника
- Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим» | 360°
- Выставка "Илья Репин: известный и неизвестный" в Москве
- «Выставка одной картины»: портрет Мусоргского кисти Репина в Кафедральном соборе Калининграда