В пространстве Концертного зала Мариинского театра открылась новая Камерная сцена, которой дано имя Сергея Рахманинова. Рахманиновский вечер при участии народных артистов России дирижера Валерия Гергиева и пианиста Дениса Мацуева пройдет 27 февраля на Новой сцене Мариинского театра. 150 лет со дня рождения С. Рахманинова и Ф. Шаляпина и 90 со дня рождения Р. Щедрина. Афиша Plus - 15 июня 2021 - Новости Санкт-Петербурга - Афиша Plus - 15 июня 2021 - Новости Санкт-Петербурга -
В Петербурге прошел первый концерт на новой сцене Мариинского театра
| В Санкт-Петербурге прошел первый концерт на новой сцене Мариинского театра | В пространстве Концертного зала Мариинского театра открылась новая Камерная сцена, которой дано имя Сергея Рахманинова. |
| Отмена концерта в Красной гостиной «Посвящение Рахманинову» 25 мая | Театр Санктъ-Петербургъ Опера | 150 лет со дня рождения С. Рахманинова и Ф. Шаляпина и 90 со дня рождения Р. Щедрина. |
Мариинский театр готовится открыть Год Рахманинова
Мариинский театр 5 января торжественно откроет Год Рахманинова. В Концертном зале Мариинского театра состоялся гала-концерт лауреатов международного конкурса имени Рахманинова. Художественный руководитель-директор Мариинского театра Валерий Гергиев объявил название новой камерной аудитории Концертного зала: она будет носить имя Сергея Васильевича Рахманинова. Концерт в Красной гостиной «Посвящение Рахманинову» 25 мая отменяется в связи с болезнью артиста.
Мариинка зазвучит по-новому: знаменитый японец построил в театре новый зал с уникальной акустикой
Мариинский театр продолжает чествовать Сергея Рахманинова в год 150-летия со дня его рождения. Возврат билетов в Мариинский театр, Концертный зал Мариинского театра и Мариинский театр Новая сцена не осуществляется. Валерий Гергиев, Денис Мацуев и Александр Чайковский познакомят петербургскую публику с лауреатами Международного конкурса имени Рахманинова, который в эти дни проходит в столице, сообщает пресс-служба Мариинского театра. Художественный руководитель Мариинки Валерий Гергиев откроет 5 января Год Рахманинова в театре. Об этом сообщает РИА Новости.
В Мариинском театре появился Зал Рахманинова
Открыл программу Симфонический оркестр Мариинского «Фантастической симфонией» Берлиоза, которым он дирижировал на самом первом своем концерте в городе на Неве. Свое произведение автор посвятил русскому императору Николаю Первому.
Хотя мечтали о дополнительной сцене уже давно. Исторические декорации, — рассказал Валерий Гергиев, художественный руководитель — директор, главный дирижер Мариинского театра, народный артист России. Еще тогда в 2003 на месте сгоревшего здания было решено построить концертный зал. И сегодня это одна из лучших музыкальных площадок мира. Десять концертов в день, а с новой сценой для Мариинки и это не предел. Южный корпус, так до недавнего времени назывался зал, теперь носит имя Рахманинова. Бессмертную классику великих русских композиторов и не только все ближайшие дни здесь будут исполнять участники фестиваля «Звезды белых ночей».
Валерий Гергиев представил зал прессе совместно с пианистом Денисом Мацуевым, который сыграл «Вокализ» Рахманинова, а днём ранее выступил для публики со специальной программой в рамках цикла концертов «Белые ночи на бис». Создание акустики Зала Рахманинова курировал всемирно известный японский специалист — Ясухиса Тойота, спроектировавший более пятидесяти театрально-концертных площадок, в том числе Концертный зал Мариинского театра и «Зарядье».
На гала-концерте, который открыл Год Рахманинова, прозвучала первая опера композитора «Алеко» в концертном исполнении. Также Валерий Гергиев дирижировал произведением «Симфонические танцы», которое считают последним крупным сочинением классика, созданным за рубежом. Кроме того, прозвучала рахманиновская Рапсодия на тему Паганини.
Мариинка зазвучит по-новому: знаменитый японец построил в театре новый зал с уникальной акустикой
Художественный руководитель-директор Мариинского театра Валерий Гергиев объявил название новой камерной аудитории Концертного зала: она будет носить имя Сергея Васильевича Рахманинова. Зал Рахманинова расположен в южном корпусе Концертного зала по адресу ул. Писарева, д. 20 (вход с ул. Декабристов, 37). Фанфары из Праздничной увертюры Дмитрия Шостаковича прозвучали во вторник в Концертном зале Мариинского театра в честь лауреатов Международного конкурса имени Сергея Рахманинова. В Петербурге в четверг, 5 января, гала-концертом в Мариинском театре открылся Год Рахманинова — в 2023 году в России отмечается 150 лет со дня рождения великого пианиста, композитора и дирижёра. Купите билеты на лучшие мероприятия в Мариинский театр, Зал Рахманинова! Зал Рахманинова, ул. Декабристов, д. 37.
Лауреаты Конкурса имени Рахманинова выступят в Мариинском театре
Купите билеты на лучшие мероприятия в Мариинский театр, Зал Рахманинова! ественное открытие нового камерного зала в Мариинском театре состоялось во вторник, 15 июня. 16 апреля в храме во имя преподобного Сергия Радонежского Высоко-Петровского монастыря состоялось выступление хора Мариинского театра (г. Санкт-Петербург) под управлением дирижера Павла Петренко, который исполнил «Всенощное бдение» Сергея Рахманинова. Зал Рахманинова, ул. Декабристов, д. 37. Накануне в Мариинском театре состоялось торжественно открыли новый камерный зал, который назвали в честь композитора Сергея Рахманинова. Мариинский театр продолжает чествовать Сергея Рахманинова в год 150-летия со дня его рождения.
Концерт «Романсы Рахманинова» в Концертном зале Мариинского театра
Художественный руководитель-директор Мариинского театра Валерий Гергиев уточнил, что были использованы не бюджетные средства, а начальную сумму в 4 миллиона долларов выделил попечительский совет Мариинского театра. Главный театр теперь сможет давать одновременно до 10 концертов в день. Фото: vk.
Признаюсь, меня безумно интересует тема концертных залов. А уж когда где-то появляется «новорожденный», то всегда хочется в числе первых увидеть-услышать-сравнить-оценить. И вот, наконец, встреча с новым пространством.
Признаюсь, сначала я была даже разочарована: малюсенькая сцена-подиум, на которой, кажется, едва помещается рояль. Тесная, узкая, вытянутая аудитория, в которой могут разместиться 200-250 человек в партере и на балконе. Пол плоский — с задних рядов партера видимость не очень.
По форме вроде бы традиционная «обувная коробка» наиболее распространенный в мире тип акустических залов , но не все так просто. Как справедливо заметил Валерий Гергиев, фирменный стиль Тойоты — избегать прямых углов, создавать коронные «волны». И тут, конечно, все так и есть: вот они, знакомые волнообразные линии на стенах и потолке — поскромнее, конечно, чем в «Зарядье», но тем не менее.
Изящна и лаконична линейная ленточная подсветка, но главное впечатление — акустика. Я попала на концерт корейского пианиста, победителя Конкурса Шопена Сон Чжин Чо , который после основного выступления со Вторым бетховенским концертом в Мариинском-3 дал рецитал на Камерной сцене в серии «Белые ночи на бис». И едва слышные, вкрадчивые ноты, и тихая лирика, и бравурные пассажи одинаково радовали слух.
Шаляпину опера не понравилась. По его мнению, она не дотягивала до пушкинского уровня, а партия Барона показалась ему более инструментальной, чем вокальной. Впрочем, впоследствии Шаляпин охотно включал монолог Барона из второй картины в свой репертуар. Либретто Модеста Чайковского было написано прозой. Хрестоматийный стихотворный перевод "Божественной комедии" Михаила Леонидовича Лозинского увидел свет в 1942 году. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Впрочем, проза, положенная на музыку, придает ей особую энергетику, задает особый ритм, заставляет композитора искать новые средства музыкального выражения. Ведь, на самом деле, хорошая проза всегда ритмизирована. И перенести ритм того или иного прозаического произведения на музыкальную почву — задача очень интересная.
Я думаю, можно привести и другие примеры. Лично мне видится одна интересная особенность опер Рахманинова — в них каждому исполнителю дается практически один-единственный шанс проявить себя. И сделать это нужно так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно проведенное на сцене время. Хитрость заключается еще и в том, что провал одного исполнителя автоматически становится провалом всей постановки — так все сцеплено и связано в опере. По принципу домино. Да, у Фанчески и Паоло два дуэта, но полноценным по хронометражу можно назвать второй из них. У остальных только по одному номеру. Но как много зависит от каждого!
Вергилий и Данте задают тон всему повествованию, облекая его в сумрачные готические оттенки. На плечи Ланчотто Малатесты вернее, исполнителя этой партии ложится более трудная задача — не просто поведать миру печальную историю безответной любви Ланчотто к Франческе и греховной любви Френчески и Паоло, но и сделать это с глубоким и искренним чувством. В одном из интервью "Российской газете" Альбина Шагимуратова, отвечая на вопрос журналиста Виктора Александрова — "Есть для вас принципиальная разница между сценическим и концертным воплощением оперы? Перед исполнителями стоят две совершенно разные задачи. В концертном варианте они гораздо сложнее: там нет действия, нужно все выразить голосом". Дмитрий Неласов слева и Всеволод Марилов. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Как певице удается добиться этого, зрители увидели на недавнем представлении оперы во Владивостоке. Обладая таким голосом, как у Шагимуратовой, действительно можно выразить любое действие.
Однако, смею заметить, что свой успех в этот вечер Альбина Анваровна должна по праву разделить со всеми партнерами-солистами, хором, дирижером и оркестром. Особая сила "Франчески", которую увидели зрители во Владивостоке, как раз и заключается в слаженности, ансамблевости этой постановки. Отметить хочется всех. И оркестр, который в этот вечер вообще был выше всяческих похвал. И дирижера Павла Смелкова, с большим уважением и пониманием отнесшегося к музыке Рахманинова. И хор, который каким-то непостижимым образом сумел не только озвучить внутренние переживания героев, но и зримо показать их. Когда вступал хор, казалось, что ты воочию видишь и сумрачные своды Ада и багровые в свете факелов стены и потолки замка Ланчотто Малатесты. Удивительное ощущение!
Откровением для многих стало выступление тенора Александра Михайлова Мариинский театр. Легкость исполнения, какой-то природный лиризм, стремление стилистически соответствовать эпохе, в которой жил его герой Паоло, — такое сочетание свидетельствует о серьезной работе над ролью. Холодом и отчаянием веяло от Тени Вергилия в исполнении Дмитрия Неласова, отчаянием и внутренним беспокойством от Данте в исполнении Всеволода Марилова. Альбина Шагимуратова и Алексей Репин. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Трудную задачу, как я уже говорил, предстояло решить Алексею Репину, исполняющему ариозо Ланчотто Малатесты. Впрочем, это не тот случай, когда есть смысл сравнивать.
На свой отчетный концерт приглашает великолучан музыкальный театр «Трубадур» Народный молодежный музыкальный театр «Трубадур» представляет новую концертную программу Мастер-классы, спектакли и конные прогулки ждут гостей Пушкинского заповедника Музейные специалисты проведут для гостей Пушкинского заповедника интерактивные костюмированные экскурсии В Пскове пройдет X Международная конференция «Москва — Третий Рим» Юбилейная конференция приурочена к 725-летию со дня преставления святого благоверного князя Довмонта-Тимофея Посвящённая Пушкину выставка открылась в Изборске На выставке можно увидеть копии архивных документов, рассказывающие о предках А.
Пушкина и макет генеалогического древа Мультимедийные спектакли «Псков - город-воин» пройдут в Псковском Кремле На стене Довмонтова города оживет история воинской славы Пскова В Псковской области пройдет фестиваль театрального искусства «В Себеж к Гердту» Приглашаются любительские и народные театральные коллективы Премьера спектакля «Лисьи огни» состоится завтра в Великих Луках Спектакль для подростков и о подростках В Пскове представлена новая историческая книга Это совместный проект российских и белорусских ученых В Пскове открылась выставка «Витебский венок» Помимо прочих экспонатов, посетители выставки смогут увидеть большую книгу, выполненную белорусскими мастерицами в технике лоскутного шитья Концертмейстер оркестра Мариинского театра провел мастер-класс в Пскове В мероприятии приняли участие студенты колледжа искусств Больше новостей.
Рахманинов.Франческа да Римини (к.и.).Романсы
Панели помогают менять геометрию пространства и регулировать распространение звуковых волн. Благодаря этой технологии, самые тихие звуки и самое оглушительное крещендо одинаково хорошо слышны в разных точках зрительского зала. Но, по словам Валерия Гергиева, это не бюджетные средства, а начальную сумму — 4 миллиона долларов — выделил попечительский совет Мариинского театра. Это часть ансамбля Концертного зала, который рождался в очень драматической ситуации. Нам пришлось создавать его заново после страшного пожара в декорационных мастерских, которые стояли на этом месте; тогда выгорело все, погибли залы и цеха. Тойота — гений акустики, он обычно не берется за маленькие площади.
Хрестоматийный стихотворный перевод "Божественной комедии" Михаила Леонидовича Лозинского увидел свет в 1942 году. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Впрочем, проза, положенная на музыку, придает ей особую энергетику, задает особый ритм, заставляет композитора искать новые средства музыкального выражения. Ведь, на самом деле, хорошая проза всегда ритмизирована. И перенести ритм того или иного прозаического произведения на музыкальную почву — задача очень интересная.
Я думаю, можно привести и другие примеры. Лично мне видится одна интересная особенность опер Рахманинова — в них каждому исполнителю дается практически один-единственный шанс проявить себя. И сделать это нужно так, чтобы не было мучительно больно за бесцельно проведенное на сцене время. Хитрость заключается еще и в том, что провал одного исполнителя автоматически становится провалом всей постановки — так все сцеплено и связано в опере. По принципу домино. Да, у Фанчески и Паоло два дуэта, но полноценным по хронометражу можно назвать второй из них. У остальных только по одному номеру. Но как много зависит от каждого! Вергилий и Данте задают тон всему повествованию, облекая его в сумрачные готические оттенки.
На плечи Ланчотто Малатесты вернее, исполнителя этой партии ложится более трудная задача — не просто поведать миру печальную историю безответной любви Ланчотто к Франческе и греховной любви Френчески и Паоло, но и сделать это с глубоким и искренним чувством. В одном из интервью "Российской газете" Альбина Шагимуратова, отвечая на вопрос журналиста Виктора Александрова — "Есть для вас принципиальная разница между сценическим и концертным воплощением оперы? Перед исполнителями стоят две совершенно разные задачи. В концертном варианте они гораздо сложнее: там нет действия, нужно все выразить голосом". Дмитрий Неласов слева и Всеволод Марилов. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Как певице удается добиться этого, зрители увидели на недавнем представлении оперы во Владивостоке. Обладая таким голосом, как у Шагимуратовой, действительно можно выразить любое действие. Однако, смею заметить, что свой успех в этот вечер Альбина Анваровна должна по праву разделить со всеми партнерами-солистами, хором, дирижером и оркестром. Особая сила "Франчески", которую увидели зрители во Владивостоке, как раз и заключается в слаженности, ансамблевости этой постановки.
Отметить хочется всех. И оркестр, который в этот вечер вообще был выше всяческих похвал. И дирижера Павла Смелкова, с большим уважением и пониманием отнесшегося к музыке Рахманинова. И хор, который каким-то непостижимым образом сумел не только озвучить внутренние переживания героев, но и зримо показать их. Когда вступал хор, казалось, что ты воочию видишь и сумрачные своды Ада и багровые в свете факелов стены и потолки замка Ланчотто Малатесты. Удивительное ощущение! Откровением для многих стало выступление тенора Александра Михайлова Мариинский театр. Легкость исполнения, какой-то природный лиризм, стремление стилистически соответствовать эпохе, в которой жил его герой Паоло, — такое сочетание свидетельствует о серьезной работе над ролью. Холодом и отчаянием веяло от Тени Вергилия в исполнении Дмитрия Неласова, отчаянием и внутренним беспокойством от Данте в исполнении Всеволода Марилова.
Альбина Шагимуратова и Алексей Репин. Фото: Кирилл Дружинин, предоставлено Приморской сценой Мариинского театра Трудную задачу, как я уже говорил, предстояло решить Алексею Репину, исполняющему ариозо Ланчотто Малатесты. Впрочем, это не тот случай, когда есть смысл сравнивать. У Репина своя устоявшаяся манера исполнения, как говорится, свои неповторимые "фишки". Одна из них — умение создавать цельный образ, гармонично дозируя вокальные и драматические способности мимику, жесты, умение свободно двигаться по сцене во время исполнения труднейшей партии. Это был очень хороший спектакль. И очень хороший концерт в целом.
В Мариинском театре к праздничной дате и в преддверии Дня города пройдет серия показов спектакля в постановке Юрия Смекалова — 28 , 29 апреля в 12:00 и 19:00 и 1 мая в 14:00 и 19:30.
Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и. Показ самой знаменитой оперы композитора состоится 24 апреля на новой сцене.
Оркестр находится в прекрасной форме благодаря организаторскому таланту Артура Назиуллина, профессионализму главного дирижера Дмитрия Крюкова и великолепному, слаженному составу коллектива, а присутствие на сцене Дениса Мацуева и сама сцена — большое вдохновение». Слушателям северной столицы была представлена великолепная программа от Моцарта до Респиги, которая позволила раскрыть все возможности оркестра, а великолепная акустика одного из самых лучших залов мира — донести до слушателей каждую ноту красивейших музыкальных шедевров. В первом отделении концерта в исполнении оркестра под управлением маэстро Дмитрия Крюкова и легендарного пианиста Дениса Мацуева прозвучали Семнадцатый фортепианный концерт Вольфганга Амадея Моцарта и концерт для фортепиано с оркестром Эдварда Грига, а во втором отделении были исполнены произведения Клода Дебюсси - Три симфонических эскиза для оркестра «Море» и Симфоническая поэма «Пинии Рима» Отторино Респиги. Исполнение музыки импрессионистов было высоко оценено музыкальной элитой Петербурга: редко исполняемые даже столичными оркестрами и требующие высочайшего уровня мастерства произведения представили Госоркестр Башкортостана в самом лучшем свете.
Отмена концерта в Красной гостиной «Посвящение Рахманинову» 25 мая
В 1988 году был избран музыкальным руководителем Мариинского театра, а в 1996 году —художественным руководителем-директором приняв руководство оркестром, оперной и балетной труппой. С 2023 года — генеральный директор Большого театра России. Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева вышел на новый уровень, освоив не только новые оперные и балетные партитуры, но и обширный симфонический репертуар — все симфонии Бетховена, Брамса, Чайковского, Малера, Сибелиуса, Прокофьева, Шостаковича, сочинения Берлиоза, Брукнера, Римского-Корсакова, Р. Симфонический оркестр Большого театра России — один из старейших русских музыкальных коллективов и один из крупнейших симфонических оркестров в мире. Он был создан одновременно с образованием самого театра, в 1776 году. С конца XIX века оркестр выступает и с симфоническими концертами.
В составе оркестра Большого театра — свыше 250 музыкантов. Среди них - лауреаты и дипломанты международных конкурсов, заслуженные и народные артисты России.
Валерий Гергиев представил зал прессе совместно с пианистом Денисом Мацуевым, который сыграл «Вокализ» Рахманинова, а днём ранее выступил для публики со специальной программой в рамках цикла концертов «Белые ночи на бис». Создание акустики Зала Рахманинова курировал всемирно известный японский специалист — Ясухиса Тойота, спроектировавший более пятидесяти театрально-концертных площадок, в том числе Концертный зал Мариинского театра и «Зарядье».
Посредством концертов, выставок, конференций перед всеми гостями монастыря раскрываются различные стороны духовной жизни нашего города и его истории», — говорит наместник монастыря игумен Петр Еремеев.
Работы курировал японский специалист Ясухиса Тойота, спроектировавший более пяти десятков театрально-концертных площадок. Новый зал площадью около 140 квадратных метров вмещает около 200 зрителей и станет местом проведения камерных и хоровых программ, сольных выступлений, концертов для небольших по составу ансамблей, мастер-классов и репетиций. С акустической точки зрения «здесь возможности неисчерпаемы», отметил Гергиев. Зал открылся 13 июня концертом «Белые ночи на бис», когда на его сцене выступил пианист Дмитрий Шишкин.
Лауреаты Конкурса имени Рахманинова выступят в Мариинском театре
Там были представлены пять этюдов-картин для фортепиано с оркестром, здесь же за их исполнение взялся сам Валерий Гергиев с оркестром театра, придав им необходимый вес и блеск. Партию фортепиано исполнил сам Кипрский. Он признается, что его произведение навеяно музыкой Рахманинова, проводника «в мир русского мелоса, увековечившего в своем искусстве широкий мелодизм, необъятные гармонические краски…и сосредоточенность глубокого лирического и драматического переживания…». За каждой из картин стоит определенный образ, впечатление «от пейзажа, религиозного песнопения до сцен народного праздника». В концерте прозвучало еще одно сочинение Кипрского: переложение для симфонического оркестра Вариаций на тему Корелли Рахманинова в оригинале это последнее произведение композитора, написанное им для фортепиано соло. Так же Мария Баянкина спела пять романсов композитора. Завершило концерт блестящее исполнение Третьей симфонии Рахманинова оркестром театра под управлением Валерия Гергиева.
Его творчество выступило тем синтезирующим знаменателем, который объединил и сплавил творческие принципы московской и петербургской композиторских школ в единый и цельный русский стиль. Представляя слушателям жанровое многообразие творчества Сергея Рахманинова, Валерий Гергиев включил в январский концерт Мариинки и оперу композитора, и его симфоническое произведение, и, конечно, сочинение для фортепиано с оркестром.
Даже спустя 100 лет проникновенная музыка не оставляет никого равнодушным. Предреволюционное пятилетие в творчестве Сергея Рахманинова отмечено появлением произведений, которые сам композитор очень любил. Это симфоническая поэма «Колокола» 1913 и хоровые циклы «Литургия святого Иоанна Златоуста» 1910 и «Всенощное бдение» 1915. Духовные произведения Сергея Рахманинова принадлежат к вдохновенным страницам его творчества и представляют вершину развития нового направления русской церковной музыки, начатого сочинениями Петра Чайковского, Сергея Танеева, Александра Гречанинова, Александра Кастальского, деятельностью Степана Смоленского и Московского синодального хора. Композитор использует напевы древнерусских песнопений и создаёт собственные мелодии, по стилистике и верности традиции практически неотличимые от подлинных средневековых сочинений.
Денис Мацуев, народный артист России: «С оркестром мы дружим и сотрудничаем несколько лет, я восхищаюсь их ростом: это серьезный коллектив, который играет абсолютно разные программы, разрушая стереотип, что русские оркестры могут играть только русскую музыку. Например, сегодняшняя программа включает музыку Моцарта, Грига, Дебюсси и Респиги, и это говорит о том, что оркестр универсален, ему по силам музыка любой эпохи и стиля, и уже сейчас Госоркестр Башкортостана находится на очень большой высоте». Артур Назиуллин, генеральный директор ГАСО РБ, народный артист РБ: «Искренне благодарен Валерию Абисаловичу Гергиеву за приглашение выступить на прославленной сцене Концертного зала Мариинского театра, благодарен Главе Башкортостана Радию Фаритовичу Хабирову и министерству культуры за поддержку проектов оркестра, и очень рад, что благодаря нашей с Денисом Леонидовичем дружбе, получается создать такую атмосферу «мацуиссимо»: сейчас гастроли в Москве и Санкт-Петербурге, а в конце мая — вновь в Уфе состоится Фестиваль «Денис Мацуев представляет: Диалог поколений».
Гергиев открыл Год Рахманинова в Мариинском театре Петербурга
27 мая в недавно открытом зале Рахманинова Мариинского театра в полусценическом воплощении состоялся показ оперы Дж. В Тамбовской области впервые выступил симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Если точнее, она называется так: «Камерная сцена Концертного зала Мариинского театра имени инова». В Мариинском театре Санкт-Петербурга вспоминают Сергея Рахманинова, в этом году ему исполнилось бы 150 лет. Афиша Мариинского театра на январь 2024: расписание и программы — Самые свежие новости мира. Впервые в концертном зале Мариинского театра в год 150-летия Сергея Рахманинова.