Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в городе Вязьма Смоленской области в русско-польской рое время спустя вместе с родителями переехал. 1974 — Анатолий Папанов и Клара Румянова озвучивают мультфильм «Ну, погоди!» выпуск 8.
Анатолий Папанов: биография и фильмография актера (фото)
Ведь на 21 году жизни он получил инвалидность в бою. И был осужден военным трибуналом на 6 лет. Видел, как люди седели за одну ночь В интернете и у блогеров, переписывающих тексты друг у друга, указано, что Анатолий Дмитриевич призван то в 1940 году, то 22 июня 1941 года, то еще когда-то. ZOMG Teh Drama работает с документами и первоисточниками, поэтому мы знаем — Папанов призван 12 августа 1941 года и направлен в 72-й запасной стрелковый полк в городе Пугачев Саратовской области. В звании старшего сержанта Папанов и его взвод зенитной артиллерии 22 марта 1942 находились возле Харькова. Рядом с ним разорвался снаряд — все вокруг убиты, у него самого контузия и ранение, сделавшее его на 21 году жизни инвалидом третьей группы.
Взрывом ему искалечило правую ногу, он потерял два пальца.
Первую значимую роль получил в фильме Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», но широкая популярность пришла к Папанову после того, как он сыграл в экранизации романа Константина Симонова «Живые и мёртвые» генерала Серпилина. За свою карьеру Папанов снялся более чем в 60 фильмах, сыграл во множестве спектаклей и озвучил более 100 мультфильмов.
Его последней работой в кино стала роль Николая Скоробогатова в картине «Холодное лето пятьдесят третьего…». Анатолий Папанов скоропостижно скончался 5 августа 1987 года на 65-м году жизни, вскоре после возвращения со съёмок этого фильма.
Цензура сочла фильм безыдейным и не выпустила в прокат. Потом были работы в картинах «Приходите ко мне завтра», «Яблоко раздора», «Порожний рейс». Роли малозаметные, и часто для озвучки Папанова брали других актеров. Настоящий прорыв случился в 1964 г. Режиссер Александр Столпер предложил актеру ключевую роль генерала Серпилина в военной драме «Живые и мертвые». После выхода на экраны фильма, который просмотрели 41 млн человек, Папанов проснулся знаменитым. Отныне артиста зазывали в кино на главные роли.
Папанов в «Живых и мертвых» «Все дело — в деталях», — говорил актер и всегда присматривался к окружающим людям на улице, в транспорте, даже на футбольных матчах. Подмечал мелочи в поведении и образе, умело брал их в свой арсенал. Анатолий Дмитриевич снялся в 170 фильмах. Самыми запоминающимися для зрителей были роли: Семена Васильевича в «Берегись автомобиля»; командира полка в «Служили два товарища»; контрабандиста Лёлика в «Бриллиантовой руке»; атамана Ангела в «Адъютанте его превосходительства»; Дубинского в «Белорусском вокзале»; Кисы Воробьянинова в «12 стульев»; Николая Старобогатова «Копалыча» в «Холодном лете 53-го». Папанов — очень разноплановый актер, с одинаковым успехом играл трагические и комические роли. Постановщики оценили «вульгарные шипящие», которые так раздражали преподавателей ВГИКа. Актера приглашали озвучивать мультфильмы. Самым узнаваемым анимационным образом Папанова стал Волк из «Ну, погоди! Этим голосом говорят еще 95 мультяшных персонажей.
Осколок снаряда повредил ногу и привел к ампутации двух пальцев на правой ноге. Вернувшись в тыл он сумел устроиться на работу лишь сторожем, ходил с трудом, опираясь на палку. Однажды он зашел в театральную студию при заводе, где так часто бывал до войны. Там оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки. Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Именно после этих выступлений он решил что станет артистом.
Михаил Тарханов предложил ему поступить сразу на второй курс, так как там была проблема с актёрами мужчинами и была серьезная проблема с постановками. Тут же в ГИТИСЕ актер познакомился со своей женой Надеждой Каратаевой, с которой они поженились спустя год и прожили в браке до последнего дня жизни актёра. В первый день их встречи на ней была военная форма, это и стало поводом для знакомства. Каратаева тоже вернулась с фронта, где служила в санчасти. Но вместо этого он решил вместе со своим курсом основать новый театр в Клайпеде. Tеатр просуществовал недолго, и судьба всё же направила Анатолия Папанова в Москву.
В 1948 году он с женой, актрисой Надеждой Каратаевой, приехал в Москву, в свой первый заслуженный отпуск. Артисты Театра Cатиры танцевали, пели и много импровизировали. Всего этого Папанов не умел, и вливаться в коллектив было непросто. В 1955 году Эльдар Рязанов предложил Папанову попробоваться на роль Огурцова в фильме «Карнавальная ночь», однако пробы прошли неудачно, и на роль Огурцова был утвержден Игорь Ильинский. Одно время после переезда в Москву Папанов стал налегать на спиртное, что становилось причиной ссор с женой. Начал он пить во время карьерного затишья, а когда все с работой пошло на лад, просто не смог прекратить.
Пить и курить Анатолий Дмитриевич бросил в один момент после похорон своей мамы. В 1954 году у супругов родилась дочь - Елена Папанова. Вернулся в кино Папанов почти в 40 лет. Этот фильм никогда не вышел в прокат, цензура не увидела художественной ценности. В итоге киноработ оказалось больше, чем театральных: Папанов принял участие в съемках почти сотни фильмов и телеспектаклей, озвучил персонажей 96 советских мультфильмов. Этот дуэт наверное один из самых любимых в нашем кино.
Именно Рязанов открыл этот удивительно гармоничный актерский дуэт, при всей разности обоих участников. Но несмотря на многие годы совместных съемок и выступлений, друзьями Миронов и Папанов не были. В ролях Геши и Лелика изначально должны были сниматься Г. Вицин и М. Пуговкин, однако судьба распорядилась иначе. А вот Марк Захаров, уже позже, возьмет и снимет их именно в этих же ролях Кисы и Бендера.
Анатолий Папанов: биография и личная жизнь
На сцене Театра Сатиры актер проработал сорок лет, создав за это время около пятидесяти различных образов. На сцене этого театра работал с такими легендарными личностями как Александр Ширвиндт, Спартак Мишулин , Андрей Миронов , Татьяна Пельтцер и многими другими, не менее известными. Кинематографический дебют актера состоялся в 1937 году с ролью в картине «Ленин в октябре». С тех пор Анатолий Папанов сыграл около ста ролей.
В числе наиболее известных картин с его участием: «Берегись автомобиля» 1966 , «Семь стариков и одна девушка» ТВ 1968 , «Служили два товарища» 1968 , «Бриллиантовая рука» 1968 , «Джентльмены удачи» 1971 , «По семейным обстоятельствам» 1977 и последняя картина с участием Папанова - «Холодное лето пятьдесят третьего» 1987. Кроме всего прочего Анатолий Папанов занимался озвучиванием популярных советских мультфильмов: «Муравьишка-хвастунишка» 1961 , «Бабушкин козлик» 1963 , «Ну, погоди!
Немцы перешли в контрнаступление, наши отходили до Сталинграда. Анатолий Папанов командовал зенитной батареей. Приказ был не отступать и стоять насмерть. Под Харьковом Папанов узнал, что значит служить в батальоне, который просит и не получает огня, был тяжело ранен в ногу, попал в госпиталь и в 21 год вышел из него инвалидом.
В будущем, великий актер вспоминал, какие ужасы ему пришлось пережить. Однажды большая часть роты, состоящей из таких же юнцов, как и Папанов, погибла под обстрелом. Сам Анатолий выжил, но был ранен и ему пришлось ампутировать два пальца на ноге. После этого он не мог нормально ходить и был демобилизован. Анатолий Папанов прошел войну Однако, молодой человек не сразу вернулся домой. В течение нескольких месяцев он путешествовал по фронтовым госпиталям в составе своей творческой группы, поддерживая своих товарищей песнями, стихами и выступлениями, которые всегда были успешными. В это время Папанов задумался о том, что его истинное призвание может быть связано с творческой и актерской деятельностью. По возвращении в Москву он решил поступить в театральный институт. Однако, из-за недостатка студентов, ректор Михаил Тарханов предложил ему попробовать поступить, прочитав стихотворение. Михаил Михайлович был поражен профессионализмом абитуриента после прослушивания. В результате короткого разговора, Папанов был принят в университет и зачислен на 2-й курс. На сцене Роман Ткачук, Анатолий Папанов и Михаил Державин Сначала актер не привлекал внимания среди студентов, но после начала репетиций стало ясно, что он обладает выдающимся талантом. В 1946 году, когда молодой актер закончил учебу, он уже был известен в театральных кругах Москвы. Однако он отказался и уехал в Литву вместе с женой и остальными выпускниками, но не задержался там надолго. В 1948 году Андрей Гончаров, режиссер, предложил Папанову и его супруге место в Театре сатиры, и они вернулись в Москву. Это предложение сильно повлияло на их жизнь. В молодости актер играл только небольшие роли. Только в 1954 году ему дали важную роль, когда его коллегу заменили в последний момент из-за болезни. Анатолий Папанов в театре После премьеры режиссеры наконец увидели потенциал в мужчине. Через три года артист получил свою первую главную роль. Спектакль с его участием был настолько успешным, что в театральных кругах появилось выражение "ходить на Папанова". Даже известный undefined Папанов смог создать глубокую, трагическую фигуру, изменяя восприятие этого образа для обычных театральных зрителей. В 1962 году актер принял участие в постановке пьесы Бернарда Шоу "Дом, где ломаются сердца".
Этим полупрофессиональным театральным коллективом руководили в то время актёры Театра им. Вахтангова во главе с Василием Кузой, - его Анатолий Папанов и считал своим первым учителем. В 1937 году Папанов впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме «Ленин в Октябре». С первых дней войны находился на фронте. Был старшим сержантом, командовал взводом зенитной артиллерии. В июне 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом; взрывом ему сильно изуродовало правую ногу и оторвало два пальца. Папанов шесть месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы, а первые несколько лет вынужден был ходить с палочкой. С 1946 года был актёром Клайпедского русского драматического театра, где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева. Всего в этом театре Анатолий Дмитриевич за 40 лет создал 50 образов. Некоторые из спектаклей были записаны для телевидения, в том числе «Ревизор», «Гнездо глухаря», «Маленькие комедии большого дома» с музыкой Давида Тухманова. Анатолий Дмитриевич участвовал в создании более семидесяти кинолент, включая озвучивание мультфильмов, как, например, Волк из мультсериала «Ну, погоди! За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе Максима Горького. Будучи верующим человеком, он очень хотел завершить постановку молитвой. Чтобы избежать возможных запретов, Папанов нашёл радиозапись молитвы в исполнении Фёдора Шаляпина и вставил её в финал. Последняя роль в театре — Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» Театра Сатиры. Последняя кинороль — «Холодное лето пятьдесят третьего…». Анатолий Папанов скончался 5 августа 1987 года на 65-м году жизни, вернувшись домой со съёмок картины. В это время проходило плановое отключение горячей воды. Страдая от сердечно-сосудистой недостаточности, он, тем не менее, решил принять холодный душ и умер прямо в ванной от сердечного приступа. В 1992 году на могиле установлен памятник скульптор Д. Народицкий, архитектор Ю. Творчество Русский драматический театр г. Клайпеда 1948 - «Молодая гвардия» по роману А. Фадеева - Сергей Тюленин 1948 - «Машенька» А.
Анатолий Папанов - биография, новости, личная жизнь
В дирекцию пришла бумага из отделения милиции о том, что актер Папанов, будучи в подпитии, совершил хулиганский поступок по отношению к представителю законной власти. Поэтому милицейское начальство требовало сурово наказать провинившегося. Не выполнить этого наказа дирекция театра не решилась. Буквально в тот же день, когда в театр пришла бумага, было собрано общее собрание коллектива, в повестке которого значился один вопрос — недостойное поведение актера Папанова. Это собрание длилось около трех часов. Как вспоминают очевидцы, недостатка в выступающих на этом мероприятии не было. Большая часть актеров оказалась на стороне провинившегося и просила руководство театра не наказывать сурово Папанова. Однако нашлись и такие, кто потребовал не только уволить его из коллектива, но и поставить вопрос о лишении его звания заслуженного артиста РСФСР. К счастью, таких оказалось меньшинство и Папанов отделался всего лишь строгим выговором.
Между тем в 70-е годы актерская слава Папанова достигла своей наивысшей точки. На всей территории тогдашнего СССР не было человека, кто бы не знал этого актера. По словам Н. Каратаевой: «Он был очень покладистым актером. И звездной болезни у него не было. Бывало, мы с театром выезжаем куда-нибудь на автобусе. Всегда все стараются сесть на первые места, чтобы меньше трясло. Он всегда сзади, чтобы никого не беспокоить.
Многие режиссеры, которые с ним работали, отмечали его скромность и непритязательность… Рассказывает А. Гузенко: «Он был человеком невероятной скромности. Были на гастролях в Тбилиси. Начало октября, светит солнце — теплынь. Хорошая жизнь, вино, хачапури, шашлыки. Гуляю по проспекту среди людей, одетых в красивую светлую одежду, и вдруг — мне навстречу идет… шпион. В плаще-болонье, в берете, надвинутом на самый лоб, и в темных очках. Когда шпион подошел поближе, я понял, что это Папанов.
Он так ходил, чтобы его не узнавали, страшно не любил, когда узнают и начинают приставать». А вот еще одно свидетельство огромной любви к Папанову простых людей. Некий таксист рассказывал как-то режиссеру А. Кравцову такую историю: «Время позднее. Я — в районе Бауманской. В переулке стоит мужичок рядом с машиной, чего-то машет. Я притормозил. Он прямо взмолился: «Браток, выведи меня отсюда!
Я сам хоть и коренной москвич, а в этих переулках и тупичках не распутаюсь». Ну, я, конечно, вывел. А он так поблагодарил… Не деньгами, конечно! Грошей я бы с него не взял… А вот — словами… Ну, какие именно слова, я не запомнил. Совсем простые, самые обыкновенные. Как будто мы с ним — полжизни кореши… Возил я знаменитых артистов. Всякие люди. Бывают и хорошие.
А все равно видно, что — артист. У Папанова не видно. Просто — свой мужик, понятный… Я вообще-то таким его и представлял». Однако стоит отметить, что встречались в те годы и люди, которые относились к Папанову без должного уважения. Например, работники гостиниц, для которых в те годы практически не было авторитетов. Об их хамстве тогда ходили буквально легенды. Актер В. Золотухин вспоминает подобный эпизод, относящийся к концу декабря 1974 года: «На перроне встретил Всеволода Сафонова.
Выселили вместе с Папановым. Но ему уезжать надо было в этот день — повезло. Позорище неописуемое: двух народных артистов выселить! Спрашиваю, как его выселяли вместе с Сафоновым. Три раза меня выселяли из-за них. И надо же: все время нападал на немцев! Или они на меня нападали». Судя по всему, в «Ленинградскую» прибыла какая-то важная немецкая делегация, и, чтобы предоставить им комфортабельные по советским меркам номера, работники гостиницы не нашли ничего лучшего, как выселить из номера двух народных артистов СССР.
Между тем в 70-е годы на экраны страны вышли 15 фильмов с участием Папанова. Назову лишь некоторые из них: «Белорусский вокзал» 1970, в прокате 1972 года занял 15-е место — 28,3 млн. А вот в ряды КПСС наш герой тогда так и не вступил, хотя его туда активно зазывали. По этому поводу Н. Каратаева вспоминает: «Несмотря на все уговоры, в партию он не вступал. Как-то мне парторг театра говорит: «Надя, я был в райкоме, и там сказали, что, если ты уговоришь Папанова вступить в партию, тебе дадут звание». Было и такое». В начале 70-х Папанов был явно неудовлетворен своим положением в Театре сатиры и даже подумывал об уходе из этого театра.
Однако этот переход так и не состоялся. В 1972—1977 годах Папанов получил сразу несколько ролей в спектаклях родного театра: в «Ревизоре» роль Городничего, в «Клопе» — шафера, в «Ремонте» — Макарыча, в «Горе от ума» — Фамусова, в «Беге» — Хлудова. В личной жизни Папанов был прекрасным семьянином. Каратаевой, за все время их совместной жизни а это — 43 года он ни разу не давал ей поводов усомниться в его супружеской верности. Он также был замечательным отцом для своей единственной дочери Лены. Когда в середине 70-х она вышла замуж за молодого человека, с которым училась на одном курсе театрального института, Папанов с женой купили им однокомнатную квартиру. В 1979 году у молодых родилась девочка, которую назвали Машей. Еще одна внучка появилась у Папанова шесть лет спустя — ее назвали Надей, в честь бабушки.
В 1979 году Папанов впервые выехал в США. Об этой поездке рассказывает Н. Каратаева: «Толя говорит: «Ты знаешь, в Союзе кинематографистов организовывается туристическая поездка в США, но туда берут только членов союза». А я не была членом союза. Так он пошел к какому-то начальству и сказал: «Я очень хочу поехать, но без жены не могу». И они, как исключение, взяли меня. Это была незабываемая поездка». Вот как вспоминает об этом событии режиссер Александр Кравцов: «Мы встретились с Толей в Центральном Доме литераторов… приподняв на повороте лестницы гроб с телом Константина Михайловича Симонова.
Толя шел по одну сторону, я — по другую. Поздоровавшись, страшно разволновались. На улице он схватил меня под руку, до боли сжав локоть, повел куда глаза глядели: — «Пойдем, пойдем!.. Это ж надо — где встретились!.. Мы шли по безлюдному кварталу улицы Герцена в сторону Садового кольца, навстречу турникетам, за которыми застыли толпы людей. И только этот актер! Еще не знаю как, но сильно переменюсь… Лишь бы не вылететь из обоймы. Уж больно поздно я в нее попал… Под словом «обойма» Папанов подразумевал своих коллег-артистов.
Ведь по-настоящему известным он стал в 1964 году, когда ему уже было 42 года. Осенью 1982 года, когда Папанову должно было исполниться 60 лет, ему разрешили приобрести в личное пользование новый автомобиль — «Волгу»-пикап. По словам нашего героя, «радость от подарка улетучилась, едва я, собрав недостающие деньги, сел за руль. Тут же глушитель отлетел… Помимо работы в театре и кино актер активно занимался общественной деятельностью. Например, был членом Общества защиты природы и возглавлял Всесоюзное общество по баням вместе с писателем В. Работа этой организации заключалась в том, чтобы наблюдать, как в банях поддерживается необходимый порядок, улучшается обслуживание и т. Между тем в 80-е годы наш герой практически не снимался в кино. С 1980 по 1987 год на его счету были роли только в трех фильмах: «Отцы и деды» 1982 , «Время желаний» 1984 и «Холодное лето пятьдесят третьего» 1987.
За этот же период четыре новые роли он получил в Театре сатиры. Однако полного удовлетворения от большинства этих работ он не испытывал. Его вновь посещали мысли о возможном переходе в другой театр. Но и в этот раз переход не состоялся. Режиссер В. Андреев вспоминает: «Перейдя на работу в Малый театр 1985 , я пригласил Папанова побеседовать о возможности и его перехода на старейшую московскую сцену. Мне было известно, что его что-то не устраивало в Театре сатиры, которому он отдавал всего себя. Ты же моложе многих молодых!
Приходи всей семьей: у тебя же и Надя хорошая актриса, и Лена. Лена к тому же — моя ученица. Он не пошел. Не предал своего театра. Бывало ведь, и поругивал его и обижался. Но предать не мог. Даже ради дочери, которая работала в Театре имени Ермоловой и, следовательно, была в частых разлуках с отцом и матерью». В 1983 году Папанов решил попробовать себя на преподавательском поприще: в ГИТИСе ему доверили руководить иностранным курсом — монгольской студией.
Супруга как могла отговаривала его от этой работы, говорила, какой из тебя преподаватель, однако Папанов сделал по-своему. По словам все того же В. Андреева: «Ругать он умел только равного. Он стеснялся даже вести со студентами дисциплинарные беседы. Между тем монголы попривыкли к бесшабашности и безответственности наших соотечественников, позволяли себе и похулиганить и даже подраться в общежитии. Декан просил Анатолия Дмитриевича применить власть худрука курса, но тот смущенно отвечал: «Не умею я как-то… об этом! В последний год своей жизни Папанов творчески был необычайно активен. Он наконец-то уговорил главного режиссера Театра сатиры В.
Недаром его помнят до сих пор. Интерес к театру возник у Папанова еще в детстве - благодаря отцу, который играл в самодеятельных спектаклях, и когда по ходу пьесы требовались дети, на сцену выходил маленький Толя. То есть выбор Папанова, можно сказать, был предопределен еще в раннем детстве. Зато путь к славе и всенародному обожанию оказался весьма долгим и тернистым. Рожденный в 1922-м, Папанов воевал - на Юго-Западном фронте. В 1942-м, тяжело раненный в ногу, попал в окружение. После длительного лечения вернулся домой, в Москву, и уже в следующем году сделал попытку поступить на актерский факультет ГИТИСа. Его взяли только потому, что после войны не хватало мужчин, но при этом все же поставили условие - избавиться от хромоты. После института Папанов вместе с Надеждой Каратаевой, женой и сокурсницей, уехал в Клайпеду, где открылся русский драматический театр.
Там он и сыграл свою первую роль, Сергея Тюленина в спектакле «Молодая гвардия».
Стране требовался отдых после выпавших на ее долю испытаний. Амплуа ушлого и симпатичного жлоба сделало артиста узнаваемым. Его герои — это мелкие чиновники, таксисты, выпивохи. Считалось, что своей игрой актер критикует негативные элементы советской действительности. Фильмография Анатолия Папанова могла начаться в 1955 году, когда режиссер Рязанов пригласил актера на роль чиновника Огурцова в «Карнавальную ночь».
Но пробы прошли неудачно, и на роль этого мелкого пройдохи был утвержден другой актер. После этого Анатолию довелось сыграть в Театре Сатиры, в постановке «Дамоклов меч». Спектакль имел успех, актером всерьез заинтересовались работники кинематографа, и Рязанов вновь предложил Папанову работу. Картина «Человек ниоткуда», в которой Эльдар Александрович снял знаменитого актера, пролежала много лет на полке. Зрители увидели ее лишь спустя 28 лет. Фильм "Живые и мертвые" В 1963 году режиссером Александром Столпером было принято решение снять фильм по роману К.
Симонова «Живые и мертвые». Автор произведения сам предложил Папанова на роль генерала Серпилина. Успех фильма превзошел все ожидания. Лента получила призы на кинофестивалях в Акапулько и Карловых Варах. В прокате 1964 года экранизация романа Симонова заняла первое место. Артист сомневался в своих силах, когда соглашался сниматься в этом военном фильме.
Он считал себя комедийным актером. Но Папанова утвердили после первых проб. Позже и сам артист остался доволен своей работой. Папанов прекрасно знал, что творилось на фронте в 1941 году. Анатолию блистательно удалось изобразить настоящую войну. Он показал на экране боль поражения, отчаянную веру в победу, которая заставляет идти вперед, не замечая никаких препятствий.
Анатолий Папанов был задействован в еще одной картине Столпера — «Возмездие». Другой режиссер, Андрей Смирнов, взял актера на роль в своем фильме «Белорусский Вокзал». Творческий расцвет Актер Анатолий Папанов оказался на пике популярности на рубеже 1960-70-х годов. Он состоялся как гениальный актер второго плана. Фильмы с Анатолием Папановым запоминались зрителями мгновенно. Его появление в эпизоде стоило большой роли.
Один крупный план актера — и советский человек все понимал про его героя. В «Бриллиантовой руке» Анатолий рычал про кофе и какаву с чаем, и всем становилось ясно, что этот жулик недавно отсидел и скоро снова окажется в тюрьме. В «Берегись автомобиля» артист настойчиво воспитывал пройдоху-зятя, копался в своих шести сотках, и зрители узнавали в его герое близкого родственника или соседа. Анатолий Папанов и Андрей Миронов, творческий дуэт которых приобрел множество преданных поклонников, были великолепны. Мультфильм "Ну, погоди! Эта роль появилась у Папанова случайно.
Александр Котеночкин, много лет снимавший легендарный мультфильм, мечтал, чтобы Волк говорил голосом Владимира Высоцкого. Эта идея не понравилась руководству. Лауреат Государственной премии Анатолий Папанов справился с задачей ничуть не хуже.
К этому времени и относятся первые появления юного актёра на сцене, его как и сестру , вводили в спектакль, если по сюжету там были нужны дети [7] [8]. В 1930 году вместе с родителями переехал в Москву , где семья поселилась на улице Малые Кочки ныне улица Доватора , работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком, одновременно занимался в популярной театральной студии при заводе «Каучук» [3]. Этим полупрофессиональным театральным коллективом руководили в то время актёры Театра им. Вахтангова во главе с В.
Кузой , — его А. Папанов и считал своим первым учителем [3]. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль в фильме « Ленин в Октябре ». С первых дней войны находился на фронте. Был старшим сержантом , командовал взводом зенитной артиллерии. В июне 1942 года получил тяжёлое ранение под Харьковом ; взрывом ему сильно изуродовало правую ногу и оторвало на ней два пальца. Шесть месяцев провёл в госпитале и в 21 год стал инвалидом третьей группы , а первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [3] [6].
Орловой и В.
Биография Анатолия Папанова
5 августа 1987). Читайте полную биографию знаменитости. Биография актёра театра и кино, педагога Анатолия Дмитриевича Папанова; родился 31 октября 1922 в городе Вязьма; скончался 5 августа 1987 в Москве. Анатолий Папанов Холодное лето 53 Белорусский вокзал генеалогическое древо семейное древо родословная память история сохранение памяти цифровой памятник Ну погоди. Изначально Анатолию Папанову доверяли второстепенные роли, с которыми он справлялся настолько великолепно, что затмевал игру ключевых актеров. Советский актер Анатолий Папанов сыграл множество запоминающихся ролей. 2006 — Анатолий Папанов (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный).
Обратите внимание:
- Обратите внимание:
- Анатолий Папанов: биография и личная жизнь | Биографии известных людей
- Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов
- Биография, семья и личная жизнь Анатолия Папанова, его роли в кино и театре
- Содержание
Анатолий Папанов: биография и личная жизнь
народный артист СССР, лауреат двух Госпремий, человек, чьим голосом говорил самый известный Волк страны из мультипликационного фильма. Анатолий Дмитриевич Папанов родился 30 октября 1922 года (по другим источникам — 31 октября) в городе Вязьма. Биография советского актера Анатолия Дмитриевича Папанова: личная жизнь, юность фронтовика, дочь. в Смоленской области). Биография и личная жизнь Анатолия Папанова – это яркий пример верности служению своей профессии и любимой женщине.
Анатолий Папанов - биография, фото, фильмы, личная жизнь актера
Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [11] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк. В декабре 1941 года курсанты Папанов А. В звании старшего сержанта командовал взводом зенитной артиллерии.
Шесть месяцев провёл в госпитале, в 21 год стал инвалидом третьей группы и первые несколько лет вынужден был ходить с тростью [12] [9]. Театр и кино[ править править код ] В 1943 году вернулся в Москву и поступил на второй курс актёрского факультета ГИТИСа , пообещав исправить хромоту [11]. Его однокурсницей была Надежда Каратаева , также участница войны; они поженились в 1945 году, на десятый день победы советских войск [13].
С 1946 по 1948 год выступал в Клайпедском русском драматическом театре , где его первой ролью стал Сергей Тюленин в спектакле «Молодая гвардия» по одноимённому роману Александра Фадеева. В 1948 году перешёл в Московский Театр сатиры по предложению режиссёра Андрея Гончарова , где играл почти 40 лет, создав 50 образов [14]. Вскоре к нему присоединилась и Каратаева [11].
Некоторые из спектаклей были записаны для телевидения, в их числе « Ревизор », «Гнездо глухаря», « Маленькие комедии большого дома ».
Самоволка — это отсутствие военнослужащего до 10 суток без разрешения и без умысла уклонения от дальнейшей воинской службы. Куда точно ходил Папанов, неизвестно. Но те, кто служил в армии или учился в военной академии, понимают, куда обычно ходят солдаты и курсанты в самоволку. Алик Рафаевич погиб 3 марта 1942 года — в первом же бою, на глазах Анатолия Дмитриевича. В том сражении выжило 14 человек, в том числе Папанов.
Вот такой военный путь прошел этот мужественный человек. Навигация по записям.
На его счету десятки ролей в театре и кино. Краткая биография Свою актёрскую карьеру Папанов начал ещё до войны, снявшись подростком в фильме «Ленин в Октябре» 1937 г. После войны Папанов окончил Государственный институт театрального искусства им. Луначарского и с 1946 работал актером в Клайпедском русском драматическом театре, а с 1948 в театре Сатиры в Москве. Долгое время уделом Папанова оставалась театральная сцена.
С первых же минут зритель горячо симпатизирует актеру». К сожалению, театр вскоре закрыли.
Театр Сатиры в Москве — 4о лет преданного служения искусству. За 40 лет в этом театре Анатолий Дмитриевич создал более 50 образов, некоторые из которых были записаны для телевидения: «Ревизор», «Маленькие комедии большого дома», «Гнездо глухаря». Последней ролью в театре стал образ Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками», поставленном в 1986 году. Успешная работа в кино За свою карьеру актер исполнил более шестидесяти пяти ролей в разных фильмах. Наиболее известными стали фильмы «Живые и мертвые», «Дайте жалобную книгу», «Берегись автомобиля», «Служили два товарища», «Бриллиантовая рука», «Белорусский вокзал», «Двенадцать стульев». Игра Папанова настолько потрясла его, что известный писатель убедил кинорежиссера Столпера, решившего в 1963 экранизировать книгу «Живые и мертвые», взять актера на роль генерала Серпилина, хотя Папанов был уже известен как характерный исполнитель отрицательных и комедийных ролей. Фото 5 — Папанов в роли генерала Серпилина в фильме «Живые и мертвые» Познавший первые месяцы трагических военных событий, Анатолий Дмитриевич создал потрясающий образ. В прокате 1964года фильм «Живые и мертвые» занял первое место, его просмотрели более сорока миллионов человек. Народное признание В 1964 году на киностудии «Ленфильм» в производство запустили десять фильмов, и в восемь пригласили Папанова.
Он принял все предложения и, пройдя пробы, оказался утвержден на все восемь кинокартин, что является в советском кинематографе довольно редким случаем. Правда, позднее он вежливой форме дал всем отказ — слишком сильно был занят в театре. Фото 6 — знаменитая фраза «Свободу Юрию Деточкину! Фото 7 — Анатолий Папанов в роли Лелика в фильме «Бриллиантовая рука» В 1968 на экраны вышла кинокартина «Бриллиантовая рука» режиссера Леонида Гайдая, имевшая оглушительный успех. Персонаж бандита Лелика в исполнении Папанова получился очень колоритным и практически все произнесённые им реплики «пошли в народ». Некоторые «перлы» мудрого Лёлика: Как говорит наш дорогой шеф, самое главное в нашем деле это самый… реализьм! Нет такого мужа, который хоть на час бы не мечтал стать холостяком!
Анатолий Папанов - биография, фото, фильмы, личная жизнь актера
После неудачного дубля рассерженный Анатолий Папанов прикрикнул на оператора, но это эмоциональное «выступление» так понравилось Леониду Гайдаю, что он решил оставить эту фразу в картине. Первая роль с именем Анатолию Папанову досталась только в 1952 году, когда ему было 29 лет. Однако Анатолий Папанов настолько талантливо сыграл своего героя, что после премьеры «Живых и мертвых» актер стал просто нарасхват, ему приходит множество предложений от разных режиссеров. Смотрите видео онлайн «Папанов Анатолий Дмитриевич Чтобы Помнили!
Биография начинающего артиста.
Анатолий очень переживал и неудачи запивал водкой. Однажды режиссер запер его в номере, чтобы актер не выпил лишнего. Но Папанов на простыне спустил вниз деньги с криком «Братцы, помогите! Актерам водочки надо! Но после смерти матери Папанов завязал и до конца жизни держал обещание. Этот фильм открыл зрителям блестящий дуэт Папанова и Миронова. Он придумал коронные фразы «Положь птичку! Рязанову не нравилась, и он даже хотел переснять сцены, но не успел из-за недостатка времени.
Вот, например, мне надо сыграть застенчивого человека. Как это показать? А оказывается, можно только приподнять бровь... В фильме «Порожний рейс» я сыграл нудного, бесцветного человека. А он запоминается. И это одна из любимых моих работ. Когда я взялся за эту роль, у меня всплыли не только отдельные впечатления - вспомнился конкретный человек. В молодости я работал на дровяном складе, и начальник мой был страшный демагог. Вспомнилось, как веско он говорил, как смотрел в лицо собеседнику, как держал голову. Смешным мне его и не пришлось делать. Он и в жизни был смешон. Что же касается бесцветных характеров, то актер может их расцветить. Вот, скажем, я читаю пьесу. Там сказано, что в кабинет начальника входит посетитель. И тут начинает работать фантазия. Как одет посетитель, как причесан, носит ли он усы? А может быть, он давно не ел? Тогда у него будет уже другое выражение лица. А может быть, он плохо воспитан и на ходу закусывает, хрустит огурцом? А может быть, начальник - женщина, и посетитель в нее влюблен? У наблюдательного артиста появится целый список способов сделать этого человека выразительным... Я думаю о «записной книжке» художника... Она должна быть у каждого актера. И неважно, в памяти ли мы храним все факты, события, встречи или же заполняем записями чистые листки блокнота. Нельзя быть актером, нельзя быть художником без любопытства к жизни. Помните, как начинается повесть Л. Толстого «Хаджи-Мурат», что заставило писателя вспомнить эту историю? Репей, растущий у дороги. Так иногда начинается творчество. И когда артисты Художественного театра ходили в московские ночлежки, спускались на дно жизни, трудно и буднично готовясь к своему взлету, к постановке знаменитой горьковской пьесы, - это тоже было ремесло. В Москве множество приезжих - из самых разных мест, самых разных профессий. Море индивидуальностей, море человеческих типов, море разных характеров. Почему же мы не всегда наблюдательны и любопытны? И еще: я не верю в большого человека с маленькой эрудицией. Мне кажется, талант приносит плоды только в совокупности с опытом, культурой, постоянным расширением знаний… Примером может служить очень уважаемый мною С. Юрский, глубоко эрудированный, крайне пытливый, постоянно ищущий, постоянно недовольный собой художник. Актер с «записной книжкой». Рост Анатолия Папанова: 184 сантиметра. Я стала учиться на втором курсе. В разгар учебы у нас появился новенький студент. Это был высокий молодой человек в линялой гимнастерке, в военной форме. Он был раненый, сильно хромал и ходил с палочкой.
Отец его был русским, а мать — полькой, перешедшей из католичества в православие ради того, чтобы выйти замуж за возлюбленного. Соцсети В молодости Папанов чуть не сел в тюрьму из-за кражи рабочих деталей на заводе. Это произошло еще до войны, когда будущий актер устроился на литейный завод в Москве. Всю бригаду арестовали и отправили в Бутырку. К счастью, следователь разобрался — несмотря на суровые сталинские времена, Папанова отпустили. Когда нужны были актеры-дети на небольшие роли, мальчик часто выходил на сцену. Когда Папанову исполнилось 18 лет, он ушел на фронт. Война наложила неизгладимый отпечаток на его судьбу.
Работал в охране Наркомата целлюлозно-бумажной промышленности, возобновил участие в самодеятельности. Осенью 1942 г. Анатолий Папанов поступил на актерский факультет Государственного института театрального искусства им. Учился в мастерской педагогов Марии и Василия Орловых, выступал в составе институтской фронтовой бригады. Окончил вуз в 1946 г. Работа в театре В 1946-1948 гг. Вел кружок художественной самодеятельности в одной из клайпедских школ. В 1948 г. В общей сложности сыграл в Театре сатиры около 50 ролей. В 1987 г. Кинематографическую известность ему принесла роль комбрига Федора Серпилина в военной драме "Живые и мертвые" по роману Константина Симонова 1964, Александр Столпер.