25 и 30 июня, а также 13 и 27 августа на сцене Театра Романа Виктюка запланированы показы спектакля «Служанки» по одноимённой пьесе Жана Жене в редакции 2006 года. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Но после того, как я побывала на спектакле Романа Виктюка "Служанки" впечатление моё было сильным и на следующий день. Купить билеты онлайн на Спектакль «Служанки», с 23 апреля по 22 июня 2024, Москва, Театр Романа Виктюка.
Спектакль «Служанки» (Театр Романа Виктюка, г. Москва)
«Служа́нки» — спектакль Романа Виктюка по одноимённой пьесе Жана Жене, премьера которого 17 сентября 1988 в театре «Сатирикон» стала эпохальным театральным событием. "Служанки" в руках Романа Виктюка — мастера утончённого эпатажа и экзальтированной драмы стал шедевром. Тут подарили билеты на спектакль театра Виктюка «Служанки».
Спектакль Служанки (Театр Романа Виктюка) в СПб
А получасовой танец под восхитительную музыку в конце спектакля просто воодушевляет. Грим, танцы, пластика, музыка, актерское исполнение. Все роли исполняли актеры-мужчины - было необычно, но уместно. При этом серьезность и актуальность темы раскрыты в полной мере. Всё восхитило. Хочу посмотреть снова. Когда смотришь спектакль то невозможно оторвать взгляд от всего, что происходит на сцене, малейшие модуляции голоса, все выверено и прочувствовано.
Трагичная история от которой невозможно оторвать взгляд. После спектакля были предложены несколько танцев в исполнении актеров, которые предстали в несколько развлекательной роли. Восточный танец в исполнении актера, играющего Мадам просто великолепен. Великолепная игра актеров, выразительная сценография, подчеркнутая игрой света и цвета. Невероятные синтетические артисты, завораживают пластикой и яркими костюмами, завораживающий голос одного из актеров вводит в некий гипноз Эстетическое наслаждение! Главное не уйти в первые полчаса.
ПОтом зрелище захватывает, восхищает и несколько обескураживает! Очень красивые парни! Грация, пластика даже не женские, а сверхженские- невозможно оторваться от созерцания их тел, танца.
Началось действо… Странно, не обычно. Никаких особых эмоций. Несколько человек вышли из зала…. Далее я поняла что в принципе происходит.
Появился интерес. Потом забыла про окружение, где нахожусь, я больше не думала про свои ощущения, я оказалась там, в комнате с креслом — качалкой, софой и зеркалами. Я им верила! Верила креслу, костюмам, голосам, жестами…. Потом появилась мадам.
Ринат 17 октября 2018 «Служанки» Виктюка. Много слышал об этом спектакле до того, как удалось его посмотреть. Подход «театр в театре», когда на сцене актеры играют не жизнь, а Игру, мне понравился. Фееричный финал с танцами очень порадовал разнообразием. Спектакль длинный и без антракта, поэтому приготовьтесь : Дмитрий 17 октября 2018 Спектакль, безусловно, впечатляющий. Сюжет выглядит очень даже классически, по-модерновому классически, чем притягивает. Поначалу кажется, что на сцене происходит спектакль, то есть вам показывают спектакль вместо того, чтобы показать жизнь, но это ощущение быстро рассеивается. Да, это такая жизнь, да, она абсурдна и вычурна, да, от Жана Жене не приходится ожидать чего-то совсем уж обычного и от Романа Виктюка тоже. Нарочитая экспрессивность лишний раз подчеркивает чувства персонажей, как бы говоря нам: «Да вы не верьте, это все не взаправду», но сердце понимает, что взаправду, что оно и само такое чувствовало, да-да, иногда оно выглядит так театрально, так крикливо, так ярко и так живо представляется и является нам смерть. В общем, браво, честное человеческое, сердечное браво! Алина 29 марта 2018 "Только сойдя с ума, ты обретаешь действительно большое сознание" - из интервью Дмитрия Бозина и, мне кажется, эти слова очень хорошо характеризуют и этот спектакль и этот театр. Шикарно по пластике, музыкальности читки и одним словом - надо видеть! Бодрит присытившихся! Глеб 15 октября 2017 Понравилось, что после финальной драматической сцены, без паузы, сразу началось бурное веселье и похоже у автора этого не было! Похоже, актерам доставляет настоящее удовольствие играть и после завершения сценария, они пошли в отрыв Очень много жизни! Оксана 15 октября 2017 Служанки. Несмотря на то, что места наши были далеко, меня захватило с первой ноты. Гармония звуков и движений приковывает внимание.
Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» — прямое тому доказательство. Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину. По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» — один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода. Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.
Мероприятие
Сменялись составы, спектакль пережил три редакции, но неизменным остаётся интерес к постановке, ставшей известной на весь мир, где бесконечно воспеваются гимны о красоте образов и чувств, преувеличенно трагичных. В бесконечных инсценировках убийства Мадам стыд служанок становится их триумфом. Чем дольше они репетируют, тем сильнее им мерещится, что она обо всём догадывается. Раздираемые восхищением и ненавистью, Клер и Соланж пытаются подражать госпоже и понимают, что не могут стать ею. Предвкушая её убийство, они упиваются процессом, проигрыванием сценария снова и снова. Они кривляются и меняются ролями, что всегда заканчивается ужасом и опустошением.
Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа. Сложный грим актеров, отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.
Меня вызывают из этого состояния. Фарс, комедия. Можно даже сказать вакханалия! Я не хочу, но меня заставляют сбросить, обнулить настроение. И я опять улыбаюсь. И думаю что вот на этой веселой ноте все и закончится. И вижу философию в этой смене. Но нет! Меня снова заставляют грустить… Весь спектакль пережит на грани.
Заслуженный артист России Дмитрий Бозин Станислав Мотырев Иван Никульча Описание «Служанки», в 1988 году ставшие первым спектаклем театра «Сатирикон» после ухода его основателя Аркадия Райкина, пережившие три редакции, временно сошедшие со сцены осенью прошлого года, вернулись спустя полгода после ухода их создателя Романа Виктюка. Вернулись с частичным обновлением состава — в Санкт-Петербурге впервые роль Мадам исполнил актер Никита Беляков. Восстановлением спектакля после более чем полугодового перерыва занимался первый исполнитель роли Мадам Александр Зуев, совместно с которым в 2006 году Виктюк создавал третью — существующую в настоящее время — редакцию знаменитой постановки. Проверкой публики на открытость новому и способность хотя бы на два часа подняться над бытом и заглянуть в неведомое. Все годы существования спектакль, покоривший несколько поколений зрителей по всему миру, остается новаторским и одновременно является признанной театральной классикой.
Вопросы и ответы
- Музыкальная минутка. "Служанки" Романа Виктюка
- Спектакль Служанки
- "Служанки" Р.виктюк скачать mp3 бесплатно и слушать онлайн на Хотплеере (b1ef)
- Купить билеты на "Служанки". Московский театр Романа Виктюка
Спектакль «Служанки» Театра Виктюка в Германии!
- Театр Виктюка. «Служанки»
- Спектакль Служанки
- Роман Виктюк "Служанки" – Watch videos online on My World.
- Служанки (Виктюк) — Википедия
«Служанки» Романа Виктюка. Возвращение легенды на сцену.
Визитная карточка Романа Виктюка спектакль «Служанки» в Германии. Гастроли в апреле 2024 года. Билеты онлайн на Artist Production +4961316272444. Спектакль "Служанки" это визитная карточка театра Виктюка, впервые спектакль был поставлен в 1988 году и принёс Виктюку славу, а также сделал его символом нового театрального направления. Первую постановку «Служанок» Роман Виктюк осуществил в «Сатириконе» в 1988 году. "Служанки".» на канале «Медиа-проект ARTИСТ» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 9 января 2014 года в 14:20, длительностью 00:13:33, на видеохостинге RUTUBE. Впервые спектакль «Служанки» был поставлен в 1988 году в «Сатириконе», потом был возобновлен уже в «Театре Виктюка». Визитная карточка Романа Виктюка спектакль «Служанки» в Германии. Гастроли в апреле 2024 года. Билеты онлайн на Artist Production +4961316272444.
Спектакль «Служанки»
Во Франции 1920-х слово «разносторонний» считалось порицательным, и Кокто чаще всего хулили за его непостоянство и дилетантство, называя «общественным хамелеоном» он знал всех, кто имел хоть какой-то вес, и постоянно обзаводился новыми нужными знакомыми , фривольным эстетом, свободным от каких-либо обязательств и растворяющимся во множестве различных форм искусства. Особенную ненависть, носившую стойкий отпечаток гомофобии, к Кокто испытывал Андре Бретон. По мнению Бретона, Кокто осквернял такое понятие, как «мужская отвага художника», поэтому армия его сюрреалистов пыталась вести подрывную работу на каждом из многочисленных проектов Кокто. Хотя все творчество Жана Жене можно назвать "поэтическим", он сочинил совсем немного стихов, все они относятся к раннему периоду его творчества и написаны в довольно короткий период между 1942 и 1947 годами. Главная особенность поэзии Жене - это противоречие между классическим стихом традиционный александрийский стих , которым Жене владеет виртуозно, и тем проклятым, обреченным, трагическим миром, проникающим в поэтическое пространство. Необыкновенно сложная задача - передать эту двойственность: мрачная, порочная реальность, шокирующая эстетизация смерти и чарующая гармония его стихов. В 1945-1948 гг. В 1949 году, благодаря петиции писателей, инициаторами которой выступил дуэт Сартра-Кокто, Венсан Ориоль, тогдашний президент Французской Республики, подписывает окончательное помилование для Жене. В тюрьму он больше не вернется.
Знаменитый философ и писатель Сартр рассматривает творчество Жене с позиций экзистенциализма, соотнося маргинальную философию автора-героя с христианской моралью, в своем истинном значении есть в первую очередь апокрифический текст, «житие святого Жене — человека экзистенциального», нежели обычный критический анализ творчества. Из простого человека - вора и преступника Ж. Кокто и Ж. Сартр сделали живым классиком французской литературы. Враз поднятый со дна Парижа, и на руках старших покровителей стремительно вознесшийся на литературный Олимп, в тот миг он навсегда утратил естественную среду обитания — его насильно выдернули из мира преступления и наказания, единственно знакомого и до конца понятного ему с ранних лет. Жан Жене пишет: «Главные темы моих книг — предательство, воровство и гомосексуализм. Они связаны между собой единой, не всегда очевидной нитью; по крайней мере, мне кажется, что я распознаю некий кровообмен между моей тягой к предательству, воровству и моими страстями». Большинство текстов Жене посвятил своим многочисленным возлюбленным, в разное время вдохновившим его на создание того или иного произведения.
Любовь была для Жене всепоглощающим чувством. Он настолько страстно и серьезно воспринимал каждое свое увлечение, что посвящал ему большую часть времени. До самого конца моей сексуальной жизни я никогда не занимался любовью в пустоте, то есть без капли человеческого чувства. Для меня никогда не играли значения сексуальные роли, мне была важна индивидуальность парней, с которыми я имел секс. Я мог заниматься любовью только с парнями, которых любил. Иначе я делал это за деньги». Между 1956 и 1961 гг. Жене пишет и публикует три пьесы: «Балкон» 1956 , «Негры» 1959 и «Ширмы» 1961 , заставившие критиков заговорить о феномене «театра Жене».
Обратившись к драматургии, Жене смог окончательно избавиться от автобиографического бытописания мира тюрем и гомосексуалистов-преступников. Он больше не напишет ни одного романа. Сеанс психоанализа был завершен. Для понимания или хотя бы принятия текстов Жана Жене необходимо держать в голове и тот факт, что его пьесы есть проявление жанра театра абсурда или театра парадокса , а потому критерий оценки и мерило художественной ценности будут иными, нежели для реалистической литературы. Каждый абсурдист стремился эту самую абсурдность подчеркнуть — пренебрежением, грубостью, несуразностью, алогичностью, контрастностью, крикливостью, эпатажем, бунтом. Всё это есть и у Жене: мир абсурден, ситуации безвыходны, люди — схемы и функции. В общем, остаётся лишь наблюдать за всей этой фантасмагорией, что с удовольствием автор и делает. Когда читаешь Жене, создаётся впечатление, что смысл, который изначально был вложен в текст, — это нечто вторичное, несущественное, а вся соль произведения — в смаковании самим Жене им же созданных образов.
Но и это вполне объяснимо, если речь идёт о театре абсурда. Большой минус театра абсурда как такового — это невозможность полного объяснения авторской позиции через художественное слово. Слишком всё непрочно и глубоко субъективно. Большинству абсурдистов приходилось писать пояснения, комментарии, различные манифесты для разъяснения читающей публике смысла написанного. То же самое делал и Жан Жене. А как же иначе? И порой ему приходилось объяснять не столько смысл произведения, сколько то, что этого смысла там нет, а всё написанное — лишь игра а игра — это практически основа абсурдистской литературы и плод фантазии и хорошего настроения автора. Мартин Эсслин в книге «Театр абсурда» видит квинтэссенцию театра Жене как «образ человека, затерявшегося в лабиринте кривых зеркал, искажающих его лик, стремящегося вырваться из этой ловушки и соединиться с теми, кто рядом, но отделён от него стеклянными барьерами этот образ Жене использовал в либретто балета «Зеркало Адама».
Пьесы Жене — отражение его беспомощности и одиночества, противостоящих отчаянию человека, оказавшегося в тисках жизни, обернувшейся залом кривых зеркал; безжалостно обманутого бесконечно множащимися искаженными отражениями, — ложь на лжи, фантазии, вскармливающие новые, кошмары, питающиеся кошмарами внутри кошмаров». В мае 1968 года, когда в парижских университетах вспыхнули первые очаги студенческих демонстраций и массовых беспорядков, Жене находится в Марокко, но молниеносно реагирует на события, происходящие в Париже. Жене выступает на стороне восставших студентов — 30 мая Le Nouvel Observer публикует его первую политическую статью под заголовком «Любовницы Ленина», посвященную одному из самых известных лидеров студенческого движения — двадцатитрехлетнему Диниэлю Кон-Бендит. Кон-Бендид был одним из организаторов Движения французских студентов 22 марта, группу анархо-коммунистического толка, выступавших за полную свободу, в том числе и сексуальную. В конце 1967 года слухи о том, что Кон-Бендита собираются отчислять из университета, привели к местным студенческим волнениям, после чего уже готовый приказ об отчислении был отозван. С 3 мая 1968 года в Париже начались массовые студенческие протесты против правительства Шарля де Голля, возглавляемые, в основном, леворадикальной молодёжью анархистами, троцкистами, маоистами. Кон-Бендита французские СМИ преподнесли как одного из лидеров студенческого восстания. Лидер Французской Коммунистической Партии Жорж Марше назвал Кон-Бендита «немецким анархистом» и объявил студентов, участвующих в протестах «буржуазными сынками» … «которые быстро забудут про революционный задор, когда придёт их черёд управлять папочкиной фирмой и эксплуатировать там рабочих».
Впрочем, жестокое подавление студенческих выступлений полицией вынудило профсоюзы и, впоследствии, Коммунистическую партию, поддержать студентов, и 13 мая во Франции началась всеобщая забастовка. Так вот Жене и поддерживал студенческие беспорядки во Франции. Вот что говорит Даниэль Дефер — известный политик и общественный деятель, участник событий 1968 года, друг и соратник Мишеля Фуко. Преподавал социологию в экспериментальном Вансенском университете, созданном после событий 1968 г. Он вместе с Мишель Фуко, Жак Делезом, Пьер Видаль-Наке, Жан Жене создал «Группу информации по тюрьмам» 1971-1972 — сетевая организация, основанная на новаторских даже в этой ситуации принципах. За неполных два года тюрьму из темы, неизвестной и незаметной не только для широкой публики, но и для большинства левых активистов, удалось превратить в широко и горячо обсуждаемую проблему национального масштаба. Впрочем, это было верно и для гетеросексуалов: интимная жизнь политических деятелей была под наблюдением полиции, чтобы в дальнейшем использовать это для шантажа.
Работал в театрах Львова, Калинина. В 1991 организовал в Москве Т р Романа Виктю ка. Допускает применение шоковых методов воздействия на зал условная, но откровенная эротика и др.
Раз уж главные герои проходит испытания, то зритель не может оставаться в стороне, а будет участвовать в эксперименте вместе со всеми. Многие зрители требовали от Виктюка точного соответствия не столько с сюжетом романа Берджесса, сколько с фильмом другого выдающегося режиссера — Стенли Кубрика. Они даже кричали со сцены: «Это не Кубрик! А в этот момент артисты, прошедшие подготовку и готовые к любой провокации выдерживали паузу, усиливая напряжение, вольтова дуга достигала предела! Конечно, это не Кубрик, это — Виктюк! Пресса неистовствовала: «Заводной апельсин» режет слух и глаз, делая нервное напряжение самостоятельным сюжетом спектакля» «Герои давятся словами и слогами слов, бьются в постоянной истерике и мычат нечленораздельные звуки, перековеркивая "Оду к радости" в уродливую, гротескную музыкальную фразу». И все это было сделано Виктюком умышленно, ведь именно об этих категориях говорил Берджесс, исследуя истоки человеческого насилия.
Уфимцы попытались разгадать тайну «Служанок» Виктюка с третьего раза У уфимских поклонников таланта Романа Виктюка оказалось женское лицо Поделиться Театра Виктюка в очередной раз представил на суд уфимской публики классику жанра — спектакль «Служанки» по пьесе Жана Жене. Легендарную столичную постановку, первая редакция которой датируется аж 1988 годом, давно разобрали по косточкам и растащили на цитаты. Но, как оказалось, для Уфы со стабильно классическим репертуаром и редкими театральными экспериментами найденный много лет назад Виктюком формат по-прежнему является эпатажным и революционным. Эти странные дамы уже куролесили на башкирских подмостках в декабре 2007-го и в июне 2015-го. Возвращаться — не всегда плохая примета, да и легендарная постановка из тех, что нужно увидеть не однажды, раз за разом постигая их магию. Люди сидели в шубах. Я очень хорошо помню гримерную: выходишь на сцену - и пар изо рта, - улыбается исполнитель роли Соланж Дмитрий Бозин, вспоминая первый приезд в уфимский ДК, тогда еще «Юбилейный». Кстати, лишь через год после премьеры третьей редакции знаменитой постановки. Второй раз, три года назад, Уфа встретила артистов аномальной жарой и аншлагом: зал Дворца молодежи был полон. Причем у уфимских поклонников таланта Романа Виктюка оказалось женское лицо. И в этот раз некоторые мадам не скрывали, что пришли на спектакль в ГКЗ «Башкортостан», чтобы «просмотреть на красивых полуобнаженных мальчиков», а самые прогрессивные из них захватили своих месье. Но тех, кто пришел увидеть голых королей российской сцены, ждал сюрприз: оказалось, что раскусить «Служанок» не так просто. Трудность прочтения постановки не в последнюю очередь в многослойности сюжета. По сути это встроенная в карнавальное обрамление сложнопреломленная рекурсия, где объекты повторяют сами себя. Каждая из масок берет на себя еще и функции режиссера, жонглируя сюжетом. Так, день за днем разыгрывая театр двух актрис, Клер и Соланж добавляют в свою «пьесу» новые детали, каждый раз не успевая «убить» госпожу. А та, в свою очередь, еще больше накручивает обороты, одаривая служанок снисходительной добротой и путая их имена. И еще он увидел, что они, оставаясь вдвоем, менялись ролями и играли. То есть, что у нас называется, они были чокнутые, эти две девочки. Из этого Жан Жене делает гениальное произведение-перевёртыш, которое наполняет сумасшедшими, фантастическими монологами. Версия пьесы в интерпретации театра Романа Виктюка только добавила прекрасной путаницы. Впрочем, для тех, кто даже в полном декоративных условностей замысле хочет дойти до самой сути, авторы спектакля расставили подсказки, легко читаемые даже с последнего ряда. Так, о многом может рассказать не только пластика актеров, но и символизм палитры костюмов, в которые облачаются героини: выгоревшая дотла черная душа Соланж, алая страсть Клер и белоснежная в неведении своих грехов Мадам.
WorldPodium в соц. сетях:
- Курсы валюты:
- Служанки - Театр Романа Виктюка - спектакли - Кино-Театр.Ру
- Скачать приложение МТС Live
- Служанки - спектакль в Москве 2024, афиша и билеты | 17 мая 2024 19:00 |
- Читайте также
- Вечно молодые "Служанки" Романа Виктюка
«Служанки» Романа Виктюка. Возвращение легенды на сцену
| Служанки - спектакль в Москве 2024, афиша и билеты | 17 мая 2024 19:00 | | "В 1988 году на сцене театра «Сатирикон» Роман Виктюк поставил свой самый известный спектакль — «Служанки», по пьесе Ж. Жене. |
| Служанки (Виктюк) — Википедия | Спектакль увеличили по времени, а зря. |
| Театр Виктюка. «Служанки» | Билеты на спектакль "Служанки" без наценки, по ценам организаторов, можно забронировать и купить в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999. |
Уфимцы попытались разгадать тайну «Служанок» Виктюка с третьего раза
Легендарный спектакль "Служанки" Театра Романа Виктюка вышел на большую сцену КЦ "Меридиан". В 1988 году впервые спектакль был поставлен в СССР Романом Виктюком в театре «Сатирикон», который принес режиссеру славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Легендарный спектакль «Служанки» – постановка Романа Виктюка, которая почти тридцать лет является признанной визитной карточкой режиссера.
Мероприятие
Площадка Как добраться: метро «Сокольники», далее пешком 7-8 минут 620 м по ул. Стромынка до ул. Театр находится на пересечении двух улиц. Театр Романа Виктюка г. Москва, ул.
Официальная цена Операторы-партнеры реализуют билеты на основе договорных отношений с организаторами мероприятий, в связи с чем, стоимость на билеты является официальной и гарантированной. Для отдельных мероприятий комиссия может быть как выше, так и быть равной нулю. Быстрая доставка Заказывая билеты, пользователь может, по желанию, оформить доставку. Для этого необходимо в процессе оформления выбрать удобный способ доставки билетов.
Стоимость доставки будет включена в общую стоимость заказа.
Вобравшим в себя изысканные линии модерна, элементы восточного театра и восточных же ритуалов, пластику из Индии, Греции и Египта, европейскую музыку и … абсолютное торжество красоты. Спустя 33 года «Служанки» все еще актуальны, все еще собирают полные залы, вызывают длительные овации. Роман Виктюк!
Автор: Жан Жене.
Написанный им в тюрьме роман «Богоматерь цветов» сначала ужасает, а затем восхищает Жана Кокто, который открывает Жене дорогу во французский литературный мир. Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон», спектакль «Служанки» принёс Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Он положили начало стилю, который позже стал именоваться «victyuk style» — утончённые линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене. Две сестры-служанки Клер и Саландж много лет служат своей Мадам, от которой кроме добра они не видят ничего.
Афиша на апрель 2024 года
В текущем сезоне на сцене ДК Выборгский 02 июня 2022 года зрителей ожидает спектакль "Служанки". Алым дождем из воздушных шаров завершился спектакль "Служанки" Театра Романа Виктюка, который прошел на сцене театра "Сатирикон". «Служанки» — спектакль Романа Виктюка по одноимённой пьесе Жана Жене, премьера которого 17 сентября [1] 1988 в театре «Сатирикон» стала эпохальным театральным событием и заявила себя как манифест новой театральности.