Кимин Ким— самый молодой премьер в истории Мариинского театра и во многом он сам признает это почти чудом. Среди главных своих достижений сам Кимин. В Мариинском театре работают очень хорошие ребята и все время помогают друг другу – такого нет в других труппах.
Премьер Мариинки Кимин Ким даст вечер балета, посвященный 10-летию своего творческого пути
ПРЕМЬЕР МАРИИНСКОГО БАЛЕТА КИМИН КИМ Кимин Ким появился в Мариинской балетной труппе в 2011, и о нем сразу заговорили как о чуде. В 2015 – он стал премьером, самым молодым в истории Мариинского театра. Кимин стал самым молодым премьером Мариинского театра – на тот момент ему было 22 года. Премьер балетной труппы Мариинского театра Кимин Ким Генеральное консульство Республики Корея в Санкт-Петербурге, 2020-01-15. Ксандер Париш и Кимин Ким выступят в среду в рамках балетного гала Мариинского театра в рамках фестиваля «Звезды белых ночей 2021». Рената Шакирова, Базиль -- Кимин Ким. Балет “Дон Кихот” Мариинского театра покажут на исторической сцене Государственного академического Большого театра (ГАБТ) впервые за четверть века, сообщили в пресс-службе Большого.
Кимин Ким: «Каждый раз ты танцуешь как последний»
По чему больше всего скучает танцор Кимин Ким и о каких партиях мечтает, смотрите в этом интервью в программе «Культ личности». Кимин Ким окончил Корейский национальный университет искусств класс Владимира Кима и Маргариты Куллик и в течение полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра. Сын госслужащего и пианистки из Южной Кореи Кимин Ким стал премьером Мариинского театра в 23 года. Премьер Мариинского театра Кимин Ким ярко выступил в роли Солора в балете Людвига Минкуса (1826-1917) "Баядерка" на сцене Софийского театра оперы и балета. Кимин Ким впервые выступил на мариинской сцене в партии Али в балете «Корсар», поразив зрителей виртуозностью и эмоциональностью танца. На Исторической сцене Мариинского театра состоялась российская премьера балета «Чудесный мандарин» и оперы «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока в постановке Юрия Посохова.
Как южнокорейский танцовщик Кимин Ким стал суперзвездой Мариинского театра
Неоднократно принимал участие в Международном фестивале классического балета имени Рудольфа Нуриева, проходящем в Казани: на сцене Татарского академического государственного театра оперы и балета имени Мусы Джалиля исполнил партии Базиля в «Дон Кихоте» 2013 , Солора в «Баядерке» 2014. В 2015 в Башкирском государственном театре оперы и балета в Уфе в рамках Международного фестиваля балетного искусства имени Рудольфа Нуреева исполнил партию Альберта в балете «Жизель», в Якутске в рамках Всероссийского балетного фестиваля «Стерх» на сцене Государственного театра оперы и балета Республики Саха Якутия имени Д. Сивцева исполнил партию Солора в «Баядерке». В марте 2015 принял участие в гала-концерте «Иконы русского балета», прошедшем в лондонском театре «Колизей».
Мне это приятно, потому что у них появилось такое желание, возникшее из—за моего примера. При этом у меня нет задачи раскрутить или рассказать миру об азиатских танцовщиках. Это не самое главное. Главное — показать зрителю талантливого танцовщика. Почему я говорю, что мне важно влиять, потому что в мире есть много русских и европейских танцовщиков, но и среди азиатских тоже есть много талантливых танцовщиков. И я очень хочу, чтобы, через меня или нет, их становилось всё больше и больше на сценах.
Где вас больше знают: в России или в Корее? Где автографы больше просят? А раньше балет был непопулярным. В июле у Бориса Эйфмана был юбилей — 75 лет. И он сказал, что знает уже наперёд, как будет праздновать свой 80—летний юбилей. А вы знаете, что будет через 5 лет, через 10 лет? Я стараюсь требовать от себя много, просить, любить — и это делает мой путь интересным. Мы не можем угадать наперёд, что будет. Сколько я работал, столько я всегда и получал отдачи.
Если буду продолжать работать с такой энергией, то и буду получать то, что хочу. У меня есть желание — танцевать так долго, насколько это возможно. Но не так, чтобы зрители смотрели на прыгающего старичка, а чтобы видели — ему 45 лет, а он всё равно танцует лучше, чем в 20 лет. Я хочу этого. У вас есть понимание, когда надо заканчивать карьеру артиста? Есть артисты, которые говорят, что надо заканчивать на пике формы, а есть те, которые уходят в характерные роли и стараются остаться на сцене. Тебе никто не скажет, что ты уже выглядишь старым. Мне кажется, это может сказать только самый близкий человек. Если они не скажут, то никто не скажет.
Если форма уходит, то надо заканчивать танцевать, потому что это уважение к зрителю. Сейчас наступает отпуск в театре.
Если бы я мог иметь суперспособность, я бы хотел уметь летать. Мне кажется, это все хотят, нет?! Идеальная музыка для свидания — Адель. Ну, это все корейская музыка.
Майкл Джексон не подходит. Если выбирать из классиков — может, Шопен. Но я хочу выбрать pop-song. Адель, может быть?! Мало кто знает, но я очень хорош в пении. Надо, чтобы Валерий Абисалович посмотрел.
Сейчас я не буду петь, но вообще неплохо я пою! Я очень стесняюсь, нет. На сцене покажу когда-нибудь! Мне страшно, когда чувствую одиночество. После спектакля очень часто бывает. Сразу после спектакля самые приятные, как мне кажется, чувства.
Но на следующий день — очень грустно, чувствую себя одним, энергия уходит. И это чуть-чуть страшно. Я не могу простить… родители, когда плакали из-за меня, может быть.
На его сцене дебютировал в партии Али в «Корсаре». С 2012 Кимн Ким — солист, с 2015 — премьер Мариинского театра. В составе труппы «Молодой балет Азии» Кимин Ким выступал на Международном музыкальном фестивале стран Азиатско-Тихоокеанского региона Красноярск, 2012.
Творческий вечер Кимин Кима
Приехав в Петербург из далёкой и не совсем балетной Кореи, танцовщик покорил сердца северной публики и давно является любимцем зрителей. Поздравляем вас с десятилетием карьеры. Творческий вечер был феноменальный, давайте и начнём с него. Как вы выбирали программу и партнёров?
Я исполнял пять разных балетов, совершенно из разного времени. Баланчин Pas de Deux — представитель не только XX века, но и американского стиля. Балет "Парк" на стыке времён и стилей.
И мой сольный номер "Печаль" — будто из дня сегодняшнего. Для меня это, конечно, трудно было. Мы обычно танцуем один балет за вечер, а тут получается четыре—пять балетов за 3 часа, это был такой вызов для меня.
Читайте также: "Танцуют не звания": новая прима Мариинки покоряет зрителей Говорить про выбор партнёрш очень трудно, потому что я хотел танцевать со всеми. Все балерины, которых я знаю, — мои друзья, я их люблю, очень уважаю. Я решил сначала выбрать репертуар, а потом уже подбирать партнёрш.
А ещё я очень рад, что из Москвы смог приехал Семён Чудин премьер Большого театра. Вообще у меня изначально была идея пригласить артистов из—за границы, так как вечер проходил во время фестиваля "Звёзды белых ночей", когда приезжает очень много артистов из—за границы. Мне хотелось, чтобы зритель увидел много гостей.
Приглашение из—за границы — это не вопрос уровня артистов и сравнения, я хотел, чтобы мои друзья смогли выступить со мной. Остался в программе только Семён Чудин — это мой любимый артист, и я очень рад, что он приехал. Сколько готовится такой вечер из пяти номеров?
Конечно, я мог бы готовиться 3 или 4 месяца — нет предела совершенству, — но график в театре плотный. До этого вечера у меня был ещё спектакль "Юноша и Смерть" с Дианой Вишнёвой, которую я очень люблю и уважаю, потом Push Comes to Shove, а затем и творческий вечер Виктории Терёшкиной. И ко всем этим событиям тоже нужно время на подготовку.
Вы можете назвать топ—5 ваших выступлений за 10 лет творческой карьеры, которые вспоминаются в первую очередь? Конечно, внутри многое раскрылось, появился десятилетний опыт, внутренняя сила. Но любовь к Мариинскому театру такая же, как и в первый раз.
Первое ощущение было таким: я думал, что буду жить здесь 100 лет.
Родился в Сеуле. Полгода стажировался в Мариинском театре. На его сцене дебютировал в партии Али в «Корсаре».
Володя и Рита остались в Корее, а я полтора года жил в Санкт-Петербурге один. Учился и танцевал в Мариинском театре. А потом они решили: 10 лет работы в Корее достаточно, они хотят в Питер. И вернулись. Три года я жил у них, мы были как семья: отец, мать, сын. Я русский бы выучил только затем… — Трудно было выучить язык, влиться в коллектив театра?
Мне было так интересно учиться, смотреть за работой других танцовщиков, что я даже языкового барьера или усталости не ощущал. Труднее было входить в другую культуру и быт. Первый год мне было непривычно, сложно. А русский я начал учить еще в Корее, потому что мне было важно понимать Владимира, понимать, что он говорит, до самых тонкостей. Русский язык очень богат на оттенки, в нем столько выразительности, столько эмоций! Когда Владимир говорил по-русски, я не понимал смысла всех слов, но чувствовал его экспрессию. Кстати, язык я учил без педагога, сам. Поэтому у меня хромает грамматика и я очень стесняюсь давать интервью на камеру — неаккуратно получается слова складывать. Русский я учу по-прежнему, но большим успехам в этом смысле мешают напряженный график и усталость после спектаклей. Бывает, так устаю, что дома сразу выключаю телефон, так хочется просто отдохнуть.
Русская культура мне сразу понравилась, как и русские люди. Как вы говорите, как общаетесь. Это очень важно, ведь если приезжаешь жить в страну и тебе не нравятся ее жители, ее культура, ты там надолго не задержишься, даже если тебе нравится работа. А мне Россия понравилась! Недавно на корейском телевидении меня спросили, какие они — русские. Я ответил: 98 процентов — хорошие, добрые люди. А два процента, спросили меня. А два процента есть в любой стране, ответил я. Есть и спать — секрет успеха — А еда? Легко привыкали к борщам, салатам?
Я вообще люблю русскую кухню. Только мы, корейцы, острое любим. И иногда очень хочется такого, родного.
А вы знаете, что будет через 5 лет, через 10 лет? Я стараюсь требовать от себя много, просить, любить — и это делает мой путь интересным.
Мы не можем угадать наперёд, что будет. Сколько я работал, столько я всегда и получал отдачи. Если буду продолжать работать с такой энергией, то и буду получать то, что хочу. У меня есть желание — танцевать так долго, насколько это возможно. Но не так, чтобы зрители смотрели на прыгающего старичка, а чтобы видели — ему 45 лет, а он всё равно танцует лучше, чем в 20 лет.
Я хочу этого. У вас есть понимание, когда надо заканчивать карьеру артиста? Есть артисты, которые говорят, что надо заканчивать на пике формы, а есть те, которые уходят в характерные роли и стараются остаться на сцене. Тебе никто не скажет, что ты уже выглядишь старым. Мне кажется, это может сказать только самый близкий человек.
Если они не скажут, то никто не скажет. Если форма уходит, то надо заканчивать танцевать, потому что это уважение к зрителю. Сейчас наступает отпуск в театре. Как вы будете его проводить? Я знаю своё тело: если буду долго отдыхать, то восстанавливаться тяжело.
Я пробовал так отдохнуть два раза и получил один раз травму. Я не просто всё время танцую, я отдыхаю, но продолжаю танцевать. Конечно, не так, как во время сезона. Но выступаю на гала—концертах раз или два в месяц, танцую в других театрах, например. В этот отпуск будут выступления в Японии и в Испании.
Я продолжаю танцевать там, куда меня приглашают, и одновременно хорошо там отдыхаю. Надеюсь, что зрители не думают, что я только танцую. Я отдыхаю. К следующему сезону я тоже уже готовлюсь.
Зрители Мариинского театра увидели прыжок Азиатской пантеры
На Исторической сцене Мариинского театра состоялась российская премьера балета «Чудесный мандарин» и оперы «Замок герцога Синяя Борода» Белы Бартока в постановке Юрия Посохова. В минувшем, 2020 году Мариинский театр отметил красивую дату: 160 лет с открытия исторической сцены. Кимин Ким окончил Корейский национальный университет искусств класс Владимира Кима и Маргариты Куллик и на протяжении полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра. Кимин Ким окончил Корейский национальный университет искусств класс Владимира Кима и Маргариты Куллик и на протяжении полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра.
Скромный и трудолюбивый Кимин Ким. Десять лет в статусе звезды
Уже тогда о нем заговорили как о чуде, и это определение танцовщик подтверждал в каждой созданной им роли. Нынче в его послужном списке более тридцати партий. Для своего творческого вечера танцовщик выбрал три фрагмента, которые с наибольшей яркостью отразили разные стороны его дарования: акт из балета «Дон Кихот», балет Ролана Пети «Девушка и смерть» и акт из балета «Баядерка». Партия Базиля в старинном «Дон Кихоте» в исполнении Кимин Кима удивляет отсутствием шаблонов, столь легко подхватываемых танцовщиками. Его Базиль словно прошел чистилище и, освободившись от традиционных напластований, превратился из псевдоиспанского хвата, каким его нередко изображали, в веселого и остроумного предшественника Фигаро. Кимин Ким танцует эту партию легко, уверенно. Дуэты с возлюбленной Китри блистательная Виктория Терешкина кажутся непринужденной игрой, где классический танец перемежается с характерным, и каждая вариация Базиля исполняется танцовщиком с графической точностью и безупречным чувством стиля.
Танец с кастаньетами Кимин Ким превращает в шедевр.
Артист балета. В течение полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра. В Мариинском театре дебютировал в партии Али подготовлена с педагогом Виктором Барановым в балете «Корсар».
А мне Россия понравилась! Недавно на корейском телевидении меня спросили, какие они — русские. Я ответил: 98 процентов — хорошие, добрые люди. А два процента, спросили меня. А два процента есть в любой стране, ответил я. Есть и спать — секрет успеха — А еда? Легко привыкали к борщам, салатам? Я вообще люблю русскую кухню.
Только мы, корейцы, острое любим. И иногда очень хочется такого, родного. Вот тогда выручает то, что в Питере много хороших корейских ресторанов. Да, это недешево, но когда сил нет, как хочется остренького, иду в ресторан, ем там и еще килограмм кимчи с собой покупаю. А вообще, я люблю и борщ, и салат оливье, и плов. Я в еде ориентируюсь на другое: нравится — не нравится. Я не набираю вес, такое у меня строение тела, конституция. Подчас бывает, что во время напряженных гастролей даже худею.
Так что я очень много ем. И строго контролирую себя: не пропусти обед, обязательно поешь, даже если не слишком хочется. Еда и сон — самое важное для меня. И вообще для артиста балета. Обычно, если график не очень напряженный, я легко адаптируюсь к другому времени, мне хватает двух дней. Но далеко не всегда график работы у меня щадящий. Вот, к примеру, последние два месяца: Лондон — восемь спектаклей за неделю, Корея — неделя, потом Вена, через три дня — Питер, через неделю — Корея, еще через неделю — Америка, два спектакля… 41 — Ого! Поэтому сейчас я просто все время хочу спать, а ночью не всегда получается уснуть.
Сплю, когда есть возможность. И начинает болеть то одно, то другое. Но что поделать? Такая работа. И, не стану скрывать, мне нравится, что я так востребован, ведь это значит, что многие хотят меня видеть, я благодарен судьбе за это и стараюсь дарить публике себя от всей души.
Я рад, что меня пригласили в Болгарию, где в 2010 году я в Варне был лауреатом международного конкурса балета". Мне больше всего нравятся классические постановки - "Баядерка", "Жизель", "Ромео и Джульетта" и другие. В каждом спектакле я стараюсь показывать высокий уровень, хотя максимальных вершин в танцевальном искусстве еще не достиг.
Мне нравится танцевать, я с удовольствием гастролирую в разных театрах, стараюсь узнать и воплотить на сцене что-то новое. Болгарские зрители мне напоминают россиян: они также очень щедро делятся своими эмоциями, и вступать здесь было комфортно", - поделился артист.