личная жизнь сейчас, здоровье, карьера, семья и много других интересных фактов | STARHIT. С 13 мая начнется эксклюзивный прокат двух первых частей в кинотеатрах сети «Каро» в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре, Новосибирске, Екатеринбурге, Калининграде, Сургуте и Тюмени. Вертинского, Самойлова, Рождественского, Евтушенко - объединяет одна великая тема: Любовь с большой буквы. В новом 2024 году Максим Аверин презентует свои лучшие номера и спектакли на сценах Санкт-Петербурга.
Аверин Максим Викторович
Его спектакли радуют душу и позволяют в полной мере насладиться непревзойденным актерским мастерством. Максим Аверин является лауреатом известной Российской независимой премии «Триумф», которая является символом поощрения высших достижений литературы и искусства, а так же лауреатом премии «Чайка» и Правительственной награды в области культуры. Место работы: Сатирикон.
Руководить Сочинским объединением Аверин будет из Москвы [14].
Санкции[ править править код ] 7 января 2023 года, на фоне вторжения России на Украину , был внесён в санкционный список Украины лиц, которые «призывают к агрессивной войне, оправдывают и признают законной вооруженную агрессию РФ против Украины» [15] [16] [17].
Фото: кадр из фильма «Я слышал от коллег за спиной: «Вот, снимается в сериалах — предает профессию…» А в чем предательство?! Это ежедневный каторжный труд! Все зависит от того, насколько человек отдается делу.
Я успокоился, когда мне передали фразу одного артиста: «Ну если Аверин играет в сериалах — значит, можно там сниматься». Формат сериала — это примета времени, и не нужно этого стесняться», — говорит актер. Личная жизнь Максим Аверин холост, детей нет. Фото: Кудрявов Борис Максим Аверин не женат и бездетен. Злые языки подозревают, что артиста женщины не интересуют.
При этом сам Максим описывает себя как «очень любвеобильного человека». Причем часто влюбляюсь совершенно не в тех, в кого следовало бы. Что, разумеется, приносит мне в жизни много проблем. Это моя большая беда. Конечно, в моей жизни любовь присутствует.
Но в этом плане я жадный и не хочу ни с кем делиться», — откровенничал он. Глубокая привязанность к маме Максим Аверин с мамой. Фото: личная страница Instagram актера Своей главной женщиной Максим Аверин считает маму. Всю жизнь она посвятила мне и брату. Более мужественного, сильного и жизнерадостного человека я никогда не встречал.
Мама всегда мне говорила: «Максим, улыбайся, что бы ни случилось! При всей моей любви к отцу я — мамин сын, с мамой мы связаны какой-то неразрывной пуповиной», — говорил он в интервью «7 Дням». Галина Викторовна умерла в апреле 2017 года.
Москва, Триумфальная пл. Смотреть на карте. Сцена «Чердак Сатиры» Москва, Триумфальная пл. Прогресс Сцена А.
Авторский спектакль Максима Аверина "Научи меня жить"
Афиша о Театре Актеры Репертуар Оплата и Доставка Гарантии. Максим Аверин устроил аншлаг на выставке-форуме "Россия" (сюжет программы "Утро России"). Расписание спектаклей с участием Максима Аверина на 2020-2021 год Афиша театра и гастрольный график в Москве и городах России Цены на билеты и расписание спектаклей онлайн! Максим Аверин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. авторитарного канцлера вымышленного европейского государства.
Максим Аверин — концерты
Первую серьезную роль в кино сыграл фильме «Любовь зла» , после чего последовали многочисленные съемки, как в кинокартинах, так и в телевизионных проектах, самым популярным из которых стал «Глухарь». В 2009 году состоялся дебют в роли ведущего на телевидении — актер вел новогоднюю программу на НТВ «Карнавальная ночь с Максимом Авериным». На данный момент Максим Аверин занят в премьерной постановке театра Сатиры «Опера нищих». Показать ещё.
Фото: Ольга Пономарёва — Но возвращаться к тому счастью, которое когда-то было, вы, наверное, не любите? Это не точка геолокации.
Счастье — это не геолокация. Это то мгновение, та радость от того, что происходило. От единения, понимания друг друга. Случайность, которая так наталкивает друг на друга, и вдруг получается что-то невероятное. Но вернуться к этому… Это невозможно притянуть искусственно.
Поэтому не получается встречаться с одноклассниками, однокурсниками. Не получается… Потому что там это была другая станция… И от этого, скажем так, железнодорожного вокзала ветви — и все разъехались в разные стороны. Конечно, все рады друг другу, но насильственно притянуть… Сказать: «Давайте встречаться! И никогда ты не сможешь притянуть обратно, это уже будет не то. Счастье — это вспышка.
Но ее надо зафиксировать. Надо сразу понять, что это и есть тот самый момент, а не потом уже, спустя годы… — А вы черпаете из личных отношений для своих спектаклей какие-то душевные состояния? Мне кажется, вообще все, что делается… это вот оно и есть. Ну разумеется, там есть момент фантазии, когда ты придумываешь путь этот для своего героя. Но в основном все равно от себя-то не уйдешь.
Все равно это твой инструмент — голос, твое тело. Душа, слезы или там смех безудержный, все равно это твое… Другой вопрос, что если вдруг я попадаю в обстоятельства персонажа, несвойственные мне, то интересно в себе это прочувствовать. Но это уже такая внутренняя работа. Это все равно что... Вот артист — он тоже диагност, он должен рассказать историю болезни.
Мало того, я даже уверен, что ничего случайного нет, потому что на тот период, когда в этом есть для тебя необходимость, — тебе судьба подбрасывает роли, спектакли, фильмы, песню даже. Потому что ты живешь себе, а где-то там есть какая-то песенка, она тебе всегда нравилась, такая красивая… Jacques Brel ее пел… «Ne me quitte pas». Она вроде была уже даже заезжена. Все уже и так, и так исполняли. Уже русский текст придумали.
И вдруг абсолютная случайность, и ты мгновенно понимаешь, что тебе ее нужно спеть! Случай — все случай. Мне кажется, профессия артиста — это вообще случай, интуиция. Мы закончим гулять, фотографироваться, где-то говорить так откровенно, что на разрыв аорты, где-то просто легкомысленно болтать, что-то сожрем по-быстрому по дороге, потом неспешно выпьем кофе в театральной кофейне на улице, и он пойдет на сцену. А я в зал — отдыхать.
Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста. У второго — гениальная. Всякое может произойти.
Не дай бог начать упиваться собой. Не дай бог. Хотя я наблюдал, когда многие большие и артисты, и режиссеры переставали слышать время, понимать, что происходит. Вдруг начинали уходить в какие-то свои миры… Мне кажется, это… не дай бог. Я всегда говорю, что даже момент успеха — это всегда кризис.
Потому что каждый день появляются такие замечательные талантливые люди. Я сейчас вот выпустил курс в Щукинском училище: я им со второго курса там преподавал, и вот уже четвертый. Просто это так интересно было — наблюдать, как они взрослели. Мне вот говорят: ну они же дети… Да не дети они! Они уже послезавтра будут моими партнерами, моими коллегами, и я с них всегда по-взрослому спрашиваю, я им говорю: «Поймите, те соломки, что стелют вам педагоги, и я в том числе, этого нигде больше не будет.
Это не потому, что мир плох и жесток, нет, он просто существует в таком ритме, что мало остается на лирику. А в сегодняшних условиях продюсерского кино, когда вы приходите на съемочную площадку, вами никто не будет заниматься: давайте сядем, обсудим. Это редкий случай. Будут гнать, гнать. И если вы начнете не справляться, если вы будете нелояльными, не слышащими, не видящими — ничего не получится.
Их видно? Видно талантливых? Но иногда бывают ошибки. Вообще нет правил, потому что артист может отучиться, буквально отмучиться 4 года, закончить. Ну не очень он… Но дали ему диплом...
Да ладно, пускай идет... А потом вдруг какой-то счастливый случай, и он вдруг выстреливает! А есть наоборот. Ну такой талантливый! Выпускают, и все — он теряется.
Нет его. А для женщины это вообще особая история. Сегодня — ах, какая она нимфеточка! Как она играет Джульетточку! Ну как кукла-бабочка!
Потом проходит время... Если актриса с умом, с мозгами, если она понимает, что может перейти в новое качество, тогда — да! Но это профессия, это труд, это надо, чтобы мастер был, большой режиссер рядом с тобой, который тебя бы направлял. Но сейчас это редкость. Вот, например, Плучек — главный режиссер Театра сатиры.
У него вообще был такой график, не график, а такая схема, когда, кто и что получает: какую роль, куда артист двигается... Но это работа большого уже режиссера, художественного руководителя, стратега. Еще жара. Вот мы играли четыре дня назад в Петербурге «Лев зимой», там такая духота стояла, а у нас все эти исторические костюмы тяжелые. И все мокрое насквозь.
Оно экшеновское. И уже сегодня мало кто себе может позволить длинную панораму с демонстрацией крупного лица актера, его глаз и переход в закат. Этого уже никто не делает. Если в кадре ничего не происходит, все — это мертво.
Поэтому кино редко меня так пробирает. Хотя есть работы, от которых я испытывал экстаз. Есть они, и слава богу. Но кино все равно — искусство обмана.
Можно изменить ракурс, можно взять фактурой даже не артиста, сейчас это сплошь и рядом. Раньше хотя бы следили, чтобы не было ничего случайного в кадре. А сейчас смотришь на экран и понимаешь, что там винегрет. Это не монтируется с тем, она играет в жанре Шекспира, он — в жанре бытовой черной комедии.
Работа художников в кадре теряется. Раньше Лебешев выставлял кадры так, что каждый был произведением искусства… «Свой среди чужих…» — это произведение искусства... А сейчас: «Так, давайте, снимаем, этого здесь ставим… Так, нарядились…» Хотя сейчас вышел сериал «Балет», мне очень нравится. Какая Сигалова невероятная!
Там все хорошо, там по кадрам все сделано, снято. Я люблю смотреть и видеть… Я в диком восторге от «Вертинского», но от артиста, фильм мне тоже понравился, но это неважно… А парень работает классно, «Шаляпин» какой изумительный. Но я уже не мог играть молодого Шаляпина. А там они хорошо сделали, что это один артист.
И он хорошо это играет. Но здорово, очень здорово. А другие есть, это карикатура какая-то… Ведь взять анекдоты про евреев и снять их — это не значит, что ты еврей. Есть старый фильм «Женщина в золоте», там играет Хелен Миррен.
Это реальная история, как еврейская женщина пыталась вернуть картину Густава Климта, на которой написана ее тетя. Картину и многое другое имущество у ее родственников отняли австрийские нацисты перед Второй мировой войной. Там еврейская тема этой семьи, она снята здорово. Очень тонко… Это не сборник анекдотов… — Вы не бросили писать?
После 22-го года я понял, что не до этого ни мне, ни окружающим людям… Вокруг столько горя… Ну что я буду рассказывать про свои сяськи-масяськи… Есть вещи гораздо важнее. Сейчас время единения, Господи. Это такое счастье, что у нас появилась возможность сохранить свою землю, свою культуру, которую мы распродавали в 90-х годах. Все же оказалось перепродано.
И сейчас мы вспомнили про это, хотя и в других обстоятельствах, но все равно слава богу. Не до книги сейчас. Лежит и лежит, пригодится — пригодится, нет так нет. Видимо, была такая необходимость, такой эмоциональный порыв, чтобы все это зафиксировать.
Ну не время! Мне гораздо важнее сейчас то, что я делаю на сцене. У меня в этом году вышел спектакль «Бег» по Булгакову. Вот это вовремя, сто лет прошло, а как актуально он все это описал.
Там замечательная фраза, когда Серафима говорит Голубкову: «Постарайтесь не тосковать в скитаниях…» Чарнота — это роль абсолютно исчерпывающая… Вот он бежит, бежит... Как собака, которая гонится за поездом. Уже не соображает, но бежит… Потому что если он остановится, он вообще потеряется. И тут же «Поминальная молитва», в которой мне посчастливилось играть.
Тоже все про это. История, она циклична. Ну, как ни крути, все равно будешь возвращаться к своей земле, к своим истокам. И только на этом ты можешь построить, спасти душу.
Зачем занимать чье-то место? Цель какая-то неправильная — занять чье-то место… Мне кажется, так не бывает, что артист занял чужое место и стал популярным. У каждого свой путь. Боже упаси, не буду перечеркивать то, что мне нравилось в артистах, которые уехали.
И кто-то сорвался… Я не знаю, как это оценить, — из моих близких друзей никто такого шага не совершал. Поэтому мне проще про это говорить, для меня в этом вопросе нет чего-то личного. Но я не буду кого-то поддерживать или кого-то запрещать, боже упаси. Я не могу… Когда бы мой близкий друг высказывался негативно, наверное, мы бы с ним подрались, может быть, спорили.
Я же не могу судить артиста по его эмоциям… Это, кстати, не всегда так бывает, что хороший артист и умный человек. Как и наоборот. Поэтому есть его творчество, и его я оцениваю. Я считаю, что это ужасно: давайте вырежем его из кино!
Фильмы-то в чем виноваты? Фото: Ольга Пономарёва — Многие из ваших коллег жестко осуждают уехавших, как вы думаете — это не конъюнктурные слова? Периода переустройства мира. Есть твое место, твой фронт, а фронт — это страна.
Я должен этим заниматься, но лезть судить… Что меня раздражает от этих разговоров, так это: «Куда они уехали? Здесь они зарабатывают миллионы! От злословия мне плохо. От споров.
И этот постоянный вопрос: какие деньги они здесь зарабатывали? Не все же деньгами измеряется! Все-таки есть еще земля, твоя родина. Не везде хорошо.
Я ездил по этому огромному миру, был практически везде. Везде собирал залы, я выступал для очень многих. Но я прекрасно понимал, что моя точка здесь. Но я всегда понимал, что здесь мое, здесь все будет продолжаться… Почему я сейчас не даю интервью… Мне говорят: «Ах, ты не высказываешься!
Я высказываю своей работой.
Максим Аверин. Его за последние годы посмотрели более 350 тысяч зрителей в 189 городах России в 18-ти странах мира. В новом спектакле собраны как лучшие произведения предыдущего спектакля, так и новые композиции. Его фильмография насчитывает более 50 фильмов и сериалов. Моноспектакль «Научи меня жить» обещает расширить представление зрителей о возможностях и таланте этого замечательного артиста.
Максим Аверин / Концерты / 2023
Как Максим Аверин пережил смерть горячо любимой мамы. Театральные спектакли и постановки с участием Максима Аверина. Главная» Новости» Максим аверин спектакли в москве афиша. Максим Аверин, Официальный сайт Максима Аверина, Актер Максим Аверин. полная афиша концертов 2024 года. Узнать стоимость и заказать онлайн билеты на Главная Актеры Максим Аверин. Максим Аверин отказался извиняться за дебош в самолете.
Максим Аверин
| Авторский спектакль Максима Аверина "Научи меня жить" - Билеты от организатора | Максим Аверин озвучил оперного певца Маэстро Барана в мультсериале «Оранжевая корова»! |
| Максим Аверин — новости личной жизни с фото и видео | Максим Аверин озвучил оперного певца Маэстро Барана в мультсериале «Оранжевая корова»! |
Максим Аверин / Концерты / 2023
Решив стать актёром, Максим Аверин начал заниматься в театральной студии и играть в Театре миниатюр. Максим Аверин — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. «Семья должна знать»: худрук Театра сатиры сделал заявление на похоронах Ширвиндта. Главная» Новости» Моноспектакль аверина афиша. Алёна Яковлева, Максим Аверин и многогранные артисты Театра Сатиры в спектакле Антона Яковлева «Лес». С 13 мая начнется эксклюзивный прокат двух первых частей в кинотеатрах сети «Каро» в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре, Новосибирске, Екатеринбурге, Калининграде, Сургуте и Тюмени.
Во Владикавказ приехал популярный российский актер Максим Аверин с авторской программой
От единения, понимания друг друга. Случайность, которая так наталкивает друг на друга, и вдруг получается что-то невероятное. Но вернуться к этому… Это невозможно притянуть искусственно. Поэтому не получается встречаться с одноклассниками, однокурсниками. Не получается… Потому что там это была другая станция… И от этого, скажем так, железнодорожного вокзала ветви — и все разъехались в разные стороны. Конечно, все рады друг другу, но насильственно притянуть… Сказать: «Давайте встречаться! И никогда ты не сможешь притянуть обратно, это уже будет не то. Счастье — это вспышка. Но ее надо зафиксировать. Надо сразу понять, что это и есть тот самый момент, а не потом уже, спустя годы… — А вы черпаете из личных отношений для своих спектаклей какие-то душевные состояния? Мне кажется, вообще все, что делается… это вот оно и есть.
Ну разумеется, там есть момент фантазии, когда ты придумываешь путь этот для своего героя. Но в основном все равно от себя-то не уйдешь. Все равно это твой инструмент — голос, твое тело. Душа, слезы или там смех безудержный, все равно это твое… Другой вопрос, что если вдруг я попадаю в обстоятельства персонажа, несвойственные мне, то интересно в себе это прочувствовать. Но это уже такая внутренняя работа. Это все равно что... Вот артист — он тоже диагност, он должен рассказать историю болезни. Мало того, я даже уверен, что ничего случайного нет, потому что на тот период, когда в этом есть для тебя необходимость, — тебе судьба подбрасывает роли, спектакли, фильмы, песню даже. Потому что ты живешь себе, а где-то там есть какая-то песенка, она тебе всегда нравилась, такая красивая… Jacques Brel ее пел… «Ne me quitte pas». Она вроде была уже даже заезжена.
Все уже и так, и так исполняли. Уже русский текст придумали. И вдруг абсолютная случайность, и ты мгновенно понимаешь, что тебе ее нужно спеть! Случай — все случай. Мне кажется, профессия артиста — это вообще случай, интуиция. Мы закончим гулять, фотографироваться, где-то говорить так откровенно, что на разрыв аорты, где-то просто легкомысленно болтать, что-то сожрем по-быстрому по дороге, потом неспешно выпьем кофе в театральной кофейне на улице, и он пойдет на сцену. А я в зал — отдыхать. Тот бенефис, который показывает Максим Аверин, заставляет и публику работать тоже. Потому что не вслушиваться в то, что рассказывает про себя артист, не врубаться в монологи и стихи, которые он читает, не въезжать в его мировоззрение, в его философию жизни, которую он демонстрирует на сцене два с лишним часа без перерыва, а рубашка на нем при этом становится мокрой от пота уже через десять минут... Нет, не спорьте со мной — это работа двоих: публики и артиста.
У второго — гениальная. Всякое может произойти. Не дай бог начать упиваться собой. Не дай бог. Хотя я наблюдал, когда многие большие и артисты, и режиссеры переставали слышать время, понимать, что происходит. Вдруг начинали уходить в какие-то свои миры… Мне кажется, это… не дай бог. Я всегда говорю, что даже момент успеха — это всегда кризис. Потому что каждый день появляются такие замечательные талантливые люди. Я сейчас вот выпустил курс в Щукинском училище: я им со второго курса там преподавал, и вот уже четвертый. Просто это так интересно было — наблюдать, как они взрослели.
Мне вот говорят: ну они же дети… Да не дети они! Они уже послезавтра будут моими партнерами, моими коллегами, и я с них всегда по-взрослому спрашиваю, я им говорю: «Поймите, те соломки, что стелют вам педагоги, и я в том числе, этого нигде больше не будет. Это не потому, что мир плох и жесток, нет, он просто существует в таком ритме, что мало остается на лирику. А в сегодняшних условиях продюсерского кино, когда вы приходите на съемочную площадку, вами никто не будет заниматься: давайте сядем, обсудим. Это редкий случай. Будут гнать, гнать. И если вы начнете не справляться, если вы будете нелояльными, не слышащими, не видящими — ничего не получится. Их видно? Видно талантливых? Но иногда бывают ошибки.
Вообще нет правил, потому что артист может отучиться, буквально отмучиться 4 года, закончить. Ну не очень он… Но дали ему диплом... Да ладно, пускай идет... А потом вдруг какой-то счастливый случай, и он вдруг выстреливает! А есть наоборот. Ну такой талантливый! Выпускают, и все — он теряется. Нет его. А для женщины это вообще особая история. Сегодня — ах, какая она нимфеточка!
Как она играет Джульетточку! Ну как кукла-бабочка! Потом проходит время... Если актриса с умом, с мозгами, если она понимает, что может перейти в новое качество, тогда — да! Но это профессия, это труд, это надо, чтобы мастер был, большой режиссер рядом с тобой, который тебя бы направлял. Но сейчас это редкость. Вот, например, Плучек — главный режиссер Театра сатиры. У него вообще был такой график, не график, а такая схема, когда, кто и что получает: какую роль, куда артист двигается... Но это работа большого уже режиссера, художественного руководителя, стратега. Еще жара.
Вот мы играли четыре дня назад в Петербурге «Лев зимой», там такая духота стояла, а у нас все эти исторические костюмы тяжелые. И все мокрое насквозь. И три часа еще организм не мог стабилизироваться, по мне просто ручьями текло. А мы сели в поезд, а там кондиционер — все-е-е… Для меня это просто убийство. Но у меня был такой период, когда я вообще хотел в Петербург переехать жить. Но я бы не смог… — Почему?
Режиссер не видел в нем таланта. Но Аверин сумел доказать и ему, и многим другим, что он — настоящий артист, и очень скоро стал любимцем публики. Фильмы, в которых он снимается, всегда любимы публикой. Он женат на работе. Да, в свои 40 «с хвостиком» Аверин не только семейно свободен, но никогда и не был женат. Его поклонники настолько не верят в такой статус, что смело приписывают ему романы со всеми его партнерами, не исключая мужчин. Ну, а что еще думать, если такой яркий персонаж никогда не был замечен ни в каких скандально — разводных семейных распрях, ни с кем не делил имущества и даже ни разу не сдавал тест ДНК! А ведь Максим везде говорит, что он страшно любит влюбляться и в плане сердечный дел человек неустойчивый. Он даже представить себе не может, как это просыпаться одному в своей постели. Да и мужчин в качестве партнеров никогда не рассматривал. Но он влюбчив, это да. Да и влюбляется — то все больше в тех, в кого и не следовало бы. Отсюда его все беды. Но это рассуждения самого Аверина, а вот публика уверена, что беды-то как раз, из-за безбрачия. Поэтому они, без участия самого актера, женят его то на Виктории Тарасовой — это его партнерша по сериалу «Глухарь», то на любой другой актрисе, с которой удается увидеть Аверина. Правда, актер утверждает, что Мария только его партнерша по фильму «Склифосовский», но кто же ему поверит. Да и как фанатам поверить своему кумиру, если он и сам дает недвусмысленные поводы. Например, что можно подумать, когда читаешь в его соцсети стихи, посвященные этой даме. Причем, стихи явно с любовным акцентом, такие может писать только нежно влюбленный человек. Что это может означать?
Фото: maximaverin. И хотя эта пьеса посвящена взаимоотношениям реальных королей и королев, принцев и принцесс, прежде всего семьи Генриха II и Элеоноры Аквитанской, — ее можно считать общим исследованием влияния власти на отношения: как семейные и человеческие связи разрушаются или вообще не могут зародиться в атмосфере непрекращающейся и жесткой борьбы за власть.
В 2021 году Максим Аверин стал художественным руководителем Сочинского концертно-филармонического объединения, которое включает Сочинскую филармонию, Зал органной и камерной музыки имени Алисы Дебольской и Зимний театр. В 2023 году Максим Аверин был внесен в санкционные списки Украины и Канады. Его обвинили в призыве к агрессивной войне, распространении дезинформации и пропаганды.
Тайная жена Максима Аверина, которая у всех на виду
Максим Аверин на премьере художественного фильма «Ласковый май», 30 сентября 2009 года. Афиша Plus - 27 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - личная жизнь сейчас, здоровье, карьера, семья и много других интересных фактов | STARHIT.
Авторский спектакль Максима Аверина "Научи меня жить"
Максим Аверин (@Averin_Maxim) | Твиттер. Решив стать актёром, Максим Аверин начал заниматься в театральной студии и играть в Театре миниатюр. Максим Аверин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. авторитарного канцлера вымышленного европейского государства. Максим Аверин, Российский актёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. авторитарного канцлера вымышленного европейского государства.