Особенности скетчинга и принципы создания скетча маркерами и фломастерами. Скетчинг-фломастеры или маркеры разных цветов. Если вы ещё только начинаете работать в этой технике, то можно использовать любые художественные фломастеры.
Как научиться рисовать маркерами? От простых штрихов до натюрморта с бананом
В обоих случаях маркеры справляются с задачей удивительно хорошо, градиенты на металле получаются плавными. Далее прорабатываю стрелки и ремешки, делаю их «живыми». Как и положено, объём должен читаться. В то же время у меня пока отсутствуют надписи на циферблатах, а это одна из важнейших составляющих. У этих двух моделей De Bethune присутствует очень много обозначений, и нужно постараться, чтобы они были расположены грамотно с точки зрения симметрии. Думаю, я справлюсь, так как на моей стороне знание геометрии и отличные инструменты! Итак, намечаю всё тонким автоматическим карандашом, затем обвожу линером Copic Multiliner рассказывал о таких здесь. Он точно не размоется ни маркерами Copic, ни Touch, проверено! Чтобы заполнить обозначениями циферблат вторых часов, мне потребовалось огромное количество времени, выдержки и аккуратности, но результат того стоит. Получаем достаточно реалистично нарисованные и проработанные часы, однако чего-то определённо не хватает. Ах да, бликов!
Следовательно маркеры своё дело сделали, теперь предстоит использовать другие инструменты — белые гелевые ручки. У меня это Sakura Gelly Roll, полюбившиеся многим профессионалам за непрерывную подачу чернил точнее, белил и их непрозрачность. Белая ручка поможет придать объём блики на металле , реалистичность текстура мелкими точками и штрихами, небольшие потёртости , а самое главное — раскрыть основную фишку обоих часов. Модели называются Starry Varius, а всё потому, что циферблаты стилизованы под звёздное небо. И я буду добавлять звёзды именно этим инструментом — сразу тремя вариациями: с толщиной линии 0,5, 0,8 и 1 мм. Маркером Molotow Liquid Chrome ставлю на звёздном небе блестящие точки, напоминающие маленькие капли ртути. Что ж, такой получился результат! Серый цвет на обоих ремешках — Copic. И с другого ракурса, чтобы рассмотреть детали. Итоги На мой взгляд, нарисованные часы выглядят просто космически, как и их прототипы!
В обоих случаях мне удалось добиться очень ровного градиента, высокой степени детализации и реалистичности. Кажется, будто стрелки медленно двигаются по бумаге, и это прекрасно! Что касается маркеров, то тут мне сложно однозначно сделать выбор в пользу Touch или Copic. Обе разновидности позволяют делать ровную заливку и плавные градиенты, не расплываются по бумаге, долго служат и не пересыхают сами по себе, а их оттенки совпадают с цветами торцов колпачков. Собственно, всё как и полагается маркерам высшего сегмента. У меня паритет. Copic объективно выигрывают по количеству оттенков в палитре, разнообразию типов маркеров и долговечности надписей на корпусе. А теперь субъектив: Touch мне чуть больше нравятся по внешнему виду, хотя эргономика у них в целом примерно одинаковая. Но будьте осторожны: увы, можно нарваться на подделку… По итогам этого обзора и долгому опыту использования могу сказать, что Copic — это маркеры для профессионалов, которые не ищут компромиссов, выбирают идеальный по характеристикам инструмент с прицелом на долгое использование и покупку большого количества маркеров разных типов. Достаточно высокая стоимость в результате полностью окупится, если вы зарабатываете на творчестве.
Touch же прекрасно подойдут тем, кто в поисках качественных маркеров с прекрасным дизайном и эргономикой, мало в чём уступающих Copic, но по более приятной цене. Мне кажется, это серьёзные конкуренты «Копикам» и для профессионалов такая альтернатива тоже сгодится. Лично я буду собирать и использовать палитру обоих типов!
Например, если оторвать инструмент от бумаги, а затем продолжить с этого же места, останется небольшой след в виде темной черточки. Такая неоднородность весьма заметна. Подстраховаться на этот счет можно, используя вместо фломастеров маркеры. Еще один плюс маркеров заключается в том, что они не портят листы. С фломастерами оплошать гораздо проще. С ними бумага чаще скатывается, иногда даже рвется.
Маркеры куда более эффективны при заливке — закрашивании значительных областей листа. Впрочем, это всего лишь одна из доступных техник. Маркерами можно тонировать, создавать светотень, объем и основные цвета. При необходимости художник потом шлифует рисунок на компьютере с помощью программного обеспечения. У маркеров шикарная цветовая палитра. Профессионалам производители предлагают комплекты, в которых несколько сотен цветов. Цветовая палитра фломастеров на порядок скромнее. Из минусов можно отметить разве что требования к бумаге: она должна быть более плотной, иначе рисунок может оставить след на соседнем листе. Фломастеры в этом плане менее прихотливы.
Если у вас есть опыт работы фломастерами — поэкспериментируйте с маркерами.
Недавно на пластиковой плёнке рисовала космос маркерами - они там как спиртовые чернила растеклись и смешались - эффект огонь. Единственное, удобнее не гоняться за количеством цветов в одном наборе, а взять полную линейку какого-нибудь серого warm, cool, blue, green gray и набор цветов остальных достаточно 80, например. В набора серые идут не подряд и очень мало светло серых.
Если захочется реалистичного скетчинга, так будет комфортнее работать. Для фешн иллюстрации, вместо серого - бежевый. Про наконечник пуля или кисточка - это второй наконечник у спиртового маркера.
Это направление чаще всего используется художниками-флористами и предполагает создание зарисовок цветочных композиций, букетов и т. Рисунки могут применяться в дизайне открыток, в качестве иллюстраций брошюр, рекламных листовок цветочных магазинов, при разработке праздничного оформления помещений с использованием цветов и т. Направление может быть полезно в работе художникам-декораторам, графическим и ландшафтным дизайнерам. Флористический скетч Fashion.
Популярное направление среди модельеров, стилистов, дизайнеров и имиджмейкеров. Широко применяется при разработке дизайна одежды, а также при подборе гардероба и проработке образа человека. Используется также художниками по костюмам при создании сценических образов, а также в киноиндустрии. Человек часто изображается схематично — схватывается общий силуэт, контуры лица и т. Fashion скетч Праздничный и новогодний. Лучше всего подходит, чтобы передать атмосферу праздника, нарисовать открытку, украсить поздравление. Это направление позволяет создавать яркие эмоциональные скетчи, передающие новогоднее волшебство или тёплую атмосферу любого торжества.
Здесь художники прорисовывают праздничную атрибутику, используют различные приёмы, чтобы передать эффект горящих бенгальских огней, блеск шаров, придать рисунку больше атмосферности и глубины. Новогодний скетч Индустриальный. Сюда относятся изображения различных предметов быта, в первую очередь техники и гаджетов: автомобилей, мотоциклов, фотоаппаратов, смартфонов, бытовой техники и др. Позволяет быстро делать зарисовки из повседневной жизни, а также продумывать внешний вид будущей вещи, разрабатывать концепции различных объектов. Такой навык особенно полезен для продуктовых дизайнеров. Индустриальный скетчинт Художник Задать вопрос Для творческих идей удобно использовать скетчбуки — это книжечки для набросков, отработки стиля, различных экспериментов. От обычных блокнотов отличаются качеством бумаги, а также тем, что страницы полностью пустые, у них нет разлиновки.
В хороших скетчбуках используется качественная плотная бумага, чтобы рисунок не просвечивался с обратной стороны. Переплёт может быть обычным книжным, пружинным, проклеенным, на металлических скобах и др. Маркеры для скетчинга Маркеры для скетчинга отличаются от фломастеров типом наконечника. Практически всегда их два, разной толщины. Более толстый позволяет быстро заполнять цветом большие пространства, а более тонкий — прорабатывать мелкие детали. Ещё одно важное отличие заключается в том, как чернила наносятся на бумагу и впитываются в неё. В маркерах на спиртовой основе цвет при нанесении быстро высыхает, а сама бумага остаётся немного влажной, за счёт чего можно экспериментировать со слоями и градиентом, как при использовании акварельных красок.
При этом фон получается однородным, не остаётся тёмных полос, как при использовании фломастеров. Маркеры для скетчинга Кроме того, маркеры не портят бумагу. Она не промокает насквозь, не скатывается и не рвётся. Цветовая палитра у маркеров для скетчинга тоже намного разнообразнее, чем у фломастеров. У некоторых производителей бывает 400-500 цветов. Для смешивания оттенков применяются блендеры — многофункциональные маркеры с бесцветным наполнителем. Маркеры для скетчинга можно классифицировать по типу наконечника: круглый; кисть; широкий.
Стандартный набор включает два наконечника — широкий и узкий. Также некоторые маркеры выпускаются со съёмными перьями, чтобы можно было заменить стержень, когда чернила закончатся. Также все маркеры для рисования можно разделить на две больших группы по типу основы: спиртовые; Для скетчинга, как правило, используются спиртовые. Маркеры для скетчинга Выбирая маркеры, можно обратить внимание на производителя. Популярностью пользуются следующие марки: Potentate. Спиртовые маркеры с широкой палитрой цветов. Имеют два наконечника — узкий овальный и широкий скошенный.
Японские маркеры с богатой цветовой палитрой. Есть модели с очень широким стержнем, что удобно для заливки. Российская марка. Есть сменные перья, фирменная заправка. Маркеры имеют разные наконечники, обширную цветовую палитру. Английская марка.
Marker sketch: изображения без лицензионных платежей
Фуд-скетчинг — это хороший способ для начинающих попрактиковаться в рисунке по методу «рисую то, что вижу». Начинающим художникам лучше начать с простых форм: фруктов и овощей. Рисуя их, проще набить руку в проработке объёмов и научиться работать со светотенью. Кроме того, изображение еды — довольно востребованное коммерческое направление. Еду рисуют в рецептах разных блюд или просто используют в качестве иллюстраций на страницах журналов. Флористический скетчинг Так называются эскизы отдельных цветов и цветочных композиций.
Профессионально этот вид скетчинга используют флористы и декораторы интерьеров. Тревел-скетчинг Зарисовки своих путешествий — интересная альтернатива фотографии. Причём в отличие от фотографии в скетче проще выразить своё настроение и оставить на рисунке только важные детали. С помощью скетчей ведут путевые заметки, рисуют маршруты с достопримечательностями или просто делают быстрые зарисовки понравившихся мест. А кто-то даже создаёт тревел-буки — это такие дневники путешествий с заметками и картинками.
Интерьерный скетчинг Это направление используют дизайнеры, чтобы с помощью скетча быстро проиллюстрировать свою идею, сделать набросок элемента декора или будущего интерьера. С другой стороны, и сам заказчик может набросать свою идею и показать её дизайнеру. Архитектурный скетчинг Уличные наброски и эскизы зданий или отдельных элементов называются архитектурным скетчингом. Частично он перекликается с тревел-направлением, но сложнее его. Для рисования улиц и зданий художникам нужно понимать законы перспективы и иметь навыки изображения объёмов и пропорций предметов.
Этот вид скетчинга используется архитекторами для быстрой визуализации своих идей. Фешн-скетчинг Эскизы одежды — это одно из самых востребованных направлений. Дизайнеры одежды любят скетчинг за возможность быстро передать дух модной коллекции, не вдаваясь в детали. А визажисты делают наброски модного лука для своих клиентов. Фешн-скетчи часто размещаются в модных журналах в качестве иллюстраций.
Портретный скетчинг Самый простой пример такого скетчинга — работа уличных художников, создающих портреты за несколько минут. Приёмы скетчинга Есть около 15 материалов, которые можно комбинировать в разных сочетаниях и получать бесконечное число приёмов для рисования скетчей.
Специалисты при работой над проектами нередко пользуются этим видом скетчинга. Флористический скетчинг. Это — инструмент флористов и декораторов. С его помощью создаются модели декора, в котором задействованы живые и интерьерные цветы. Ландшафтный скетчинг. Этот вид сродни архитектурной сути. Разница в объектах визуализации.
Данный вид — зарисовки будущего ландшафтного окружения, которые демонстрируют дизайнеры заказчикам. Это обычный портрет, но созданный автором в индивидуальной манере написания. Представляется упрощенным рисунком лица. Художники выбирают для своего творчества конкретные виды. Чтобы лучше познакомиться с существующими типами скетчинга, предлагается небольшой экскурс в отдельные стилевые образы. Иллюстрации Чтобы стать по-настоящему хорошим иллюстратором, в первую очередь необходимо научиться наблюдать. А дальше — азы скетчинга, которые дают: способность увидеть то, что ранее выпадало из области внимания; возможность, окружающую среду пропустить через линзу собственного видения атмосфера, световые и цветовые гаммы, позы и настроения людей, самые не замечаемые детали ; отсутствие страха пустого листа, когда полностью охватывает желание зарисовать буквально все, что попадает в поле зрения; реальный шанс найти свой стиль, индивидуальный почерк; понимание перспективы, конкретное расположение различных предметов в увиденном пространстве; шанс почувствовать композицию, планировать ее, выбрать наиболее интересные ракурсы; возможность научиться довольно быстро и свободно рисовать. Самое главное, что дает скетчинг начинающему создателю иллюстрации — необычные, уникальные и смелые идеи. И здесь не стоит что-либо придумывать, стоит лишь выйти в мир и наблюдать за всем происходящим вокруг.
Флористические рисунки Эти эскизы представляют собой изображения растений, цветов различных видов, форм, оттенков. На базе данных рисунков создаются флористические композиции. Начинать рисунок следует с выбора конкретного цветка простой формы. Такой выбор позволит лучше понять присутствие светотеней, а также проработать необходимые детали цветка и передать его объем. Рисунки этого вида помогают разобраться в правильном применении сочетаемых материалов таких, как акварель плюс маркеры или ручки — линер. Интерьерные картинки Знакомство с материалами, которыми придется пользоваться во время работы. Приобретение навыков отражения идей в быстрых, лаконичных зарисовках. Познание основ и свойств композиционных эскизов, законов перспективы. Развитие образного мышления, способствующее изображению различных объемных форм.
Акцент — на развитие визуального мышления, простые способы рисования предметов и людей, преодоление комплекса «нехудожника». Максим вспоминает, как сам впервые увидел видеоролики на YouTube, обучающие скетчингу. По профессии юрист, школу он оканчивал с художественным уклоном. И сегодня все больше времени уделяет совершенствованию именно творческих навыков.
Полдня работает с документами, а вторую половину — занимается живописью, расписывает стены и преподает рисунок. Показывает свои работы, которые становились победителями и призерами разных конкурсов. Вот, например, зимний город — был отобран в числе лучших скетчей одного из художественных онлайн-марафонов. Или рисунок по мотивам книг про Гарри Поттера.
В обоих основные инструменты — простой карандаш, маркер и акварель. А вот и просто черно-белая иллюстрация для обложки альбома музыкальной группы, выполненная по заказу звукозаписывающей компании из Швейцарии. Владельцу фирмы она так понравилась, что сегодня, распечатанная на холсте, украшает стену у него дома. Интересен каждый штрих Во время разговора собеседник то и дело что-то рисует на листке бумаги.
Показывает, как можно использовать линер, проводя разные по толщине линии зависит от нажатия. Или как объясняет начинающим пропорции. Интересуюсь: у кого популярны курсы скетчинга? Для многих это просто хобби или интересно проведенное время.
Также записываются производители мебели, графические дизайнеры, для которых умение быстро зафиксировать идею по-прежнему актуально. В то же время скетчинг сегодня может стать и основным источником заработка. В помощь собственная инициативность, сарафанное радио...
Наконечник-кисть С первого взгляда вы даже не заметите отличие, правда? А оно есть: основание кисти у Touch чуть шире.
По четырёхлетнему опыту использования и ощущениям наконечник Copic более гибкий и эластичный, а у Touch — более упругий, жёсткий. Тут на вкус и цвет: выбирайте сами, с каким будет комфортнее. В случае с долотом Copic вновь удивляют разнообразием, но я буду говорить о Medium Broad, которое ставится на всё те же Copic Sketch и Copic Ciao в их стандартной комплектации. Долото маркеров Copic несколько более «острое» разница, наверное, в пару градусов наклона и более тонкое в поперечном сечении. У Touch — шире и массивнее.
Могу с уверенностью заявить: оба варианта хороши. Удобны для заливок и служат действительно долго, что важно для вечных маркеров. Стоп-стоп, вечных?! Но об этом дальше. Пока лишь отмечу, что наконечники маркеров заменяемые и кисть, и долото.
То есть в случае износа вы сможете докупить и установить новые. Заправка Ну а теперь о вечном. Нет, не о смысле жизни, а о всё тех же маркерах Copic и Touch. Именно они — вечные, то есть… заправляемые! А значит, их не нужно выбрасывать, когда чернила закончатся.
Производители всё продумали: для каждого из 358 оттенков Copic и 204 оттенков Touch есть своя заправка с тем же пигментом. Одной баночки Touch Refill Ink объёмом 20 мл хватит примерно на десять полных заливок маркера, а Copic Refill Ink в 12 мл — на семь. Использовать заправки не только выгодно, но и экологично, ведь не нужно каждый раз выбрасывать маркеры и создавать ещё больше пластикового мусора! Бренды позаботились о кошельках пользователей и о планете, что не может не радовать. Тест рисунком Чтобы объективно судить о возможностях маркеров, я создам с их помощью две похожие полноценные работы.
В последнее время меня сильно привлекает тематика часов: рисуя их, можно отточить навыки построения, симметрию, аккуратность, точность. Важны ровная заливка, градиенты, а с учётом моего стиля — ещё и реалистичность. У обеих очень красивый циферблат с небесно-синим градиентом. Уже чувствую, что буду использовать маркеры на пределе их возможностей! Эскиз Начинаю, как всегда, с эскиза карандашом — закладываю основы будущего рисунка.
От правильности построения зависит очень многое. Так всё выглядит до применения маркеров. Получилось довольно детально: я заранее нанёс на бумагу даже самые мелкие элементы. Кстати, как сторонник инноваций использовал исключительно механический карандаш и механический ластик. Контурный рисунок Перехожу к следующему этапу — обвожу карандашный контур линерами, а после стираю карандаш, чтобы в дальнейшем он не смазался от маркеров.
Не буду показывать отдельно, потому что, по сути, рисунок внешне не очень изменился. Покрас маркерами Начинаю покрас основных цветовых пятен — циферблата и корпуса часов.
Создан «умный» фломастер, рисующий любыми цветами
| Скетчинг маркерами | купить в интернет-магазине Красный Карандаш по доступной цене. |
| Какие маркеры для скетчинга лучше купить начинающим? | Дочка хочет заказать большой набор профессиональных маркеров для рисовпния, выбор очень большой, не можем определиться. |
| КАКИЕ МАРКЕРЫ ДЛЯ СКЕТЧИНГА ВЫБРАТЬ. 7 ГЛАВНЫХ ОТЛИЧИЙ. - YouTube | В последние годы популярными стали фломастеры и маркеры, прародителем которых считается ручка с пером из волокна (войлока или нейлона), созданная японцами в 1962 году. |
Лучшие маркеры для скетчинга
Главными аксессуарами являются маркеры, карандаши, фломастеры, линеры, акварель и другие аналогичные подручные материалы. "VISTA-ARTISTA" Маркер на лаковой основе LMA-01 4 мм перо круглое. Узнайте, как создавать потрясающие скетчи с помощью маркеров на крафт бумаге.
SKETCHMARKER.rus
Показываем, как рисуют 2 июля 2021 7,3K прочитали О скетч-маркерах я узнал где-то полгода назад. Когда 9-летняя дочь, со свойственной детям прямотой сказала: мне нужны они. И протянула накопленные 2000 рублей. А дочь отвечает: не переживай, сдачи не будет.
Они стоят 2000 рублей в канцелярском магазине. Приехал - на прилавке стоит набор за 1900. Поручение выполнил, купил.
Дома увидел, зачем они вообще такие нужны. Оказывается, это - профессиональная замена обычным фломастерам.
Часто акриловые маркеры используются для граффити, но и в скетчинге им можно найти применение. Производители, в основном, выпускают маркеры в наборах и с возможностью докупить необходимые цвета поштучно.
Обычно покупать набор выгоднее, но целесообразно ли это - зависит от поставленной художественной задачи. Начинать знакомство с этим материалом лучше с небольших наборов с базовыми цветами, ведь за счёт хорошей смешиваемости можно самостоятельно «намешать» практически любой оттенок. При этом следует помнить, что использовать в работе маркеры разных производителей можно, а вот с разным типом чернил - категорически нельзя, поскольку чернила могут вступить в реакцию и рисунок будет безвозвратно испорчен. На что обратить внимание Маркеры различаются по форме наконечника.
Самыми распространёнными можно назвать: Пуля — тонкий наконечник в форме конуса, позволяющий рисовать тонкие линии и прорабатывать мельчайшие детали. Долото — широкий наконечник, идеально подходящий для заливки фона и закраски больших поверхностей. Однако если повернуть его ребром, то можно добиться аккуратной тонкой линии, например, для уточнения контуров или прорисовки деталей. Долото бывает с прямым срезом и скошенным.
Линия проводимая пером в диаметре 1-6 мм и зависит от наконечника, а сам наконечник износостоек и экономный по расходу чернил. Двухсторонние маркеры Touch — 60 штук Отличные маркеры для рисования на спиртовой основе, толщина линии письма от 1 до 7 мм. Набор из 60 профессиональных двухсторонних маркеров, в футляре для хранения. Отлично подойдут для всех кто интересуется творчеством, для рисования анимации мультфильмов, в архитектурном направлении, дизайне интерьера и моды. Перо маркера отлично сцепляется с поверхностью и не допускает различные помарки. Хорошо рисуют на бумаге, имеют двухсторонние расположение пера и хорошо энергономичный пластиковый корпус. Маркер устойчив к воздействию воды и солнца, также перепаду температур. Чернила заправленные спиртом хорошо сохнут и не размазываются в процессе рисования. Наконечник из фетра устойчив к повреждениям и экономно расходует чернила. Маркеры для скетчинга Mazari Lindo 168 цветов Сертифицированные российские маркеры под брендом MAZARI для молодых и начинающих художников, а также для любителей скетчей и мобильных зарисовок.
При рисовании таких изображений продумывается концепт, производится разработка эскиза и подбор материалов для рисования. Тревел - скетчинг Создание зарисовок своих путешествий. В таком скетче можно выразить свое настроение и мысли. Кто-то создает таким образом путеводители, в которых отмечают наиболее понравившиеся места. А кто-то делает тревел-буки, которые содержат полное описание путешествия с изображениями.
Этот вид скетча подходит и для ландшафтных дизайнеров. Флористический скетчинг Рисунки с изображением цветов. Это могут быть как отдельные цветы, так и целые композиции, в сочетании с фуд-скетчингом. Такие картинки создают как просто для себя, так и для продажи в формате открыток. Архитектурный скетчинг Наброски зданий, выполненные на улице.
Для выполнения архитектурных скетчей необходимо не просто уметь рисовать, но и знать законы перспективы и иметь навыки для точной передачи объема и пропорций. Этот вид скетча используется дизайнерами с опытом. Интерьерный скетчинг Иллюстрации интерьера внутренней части зданий. Дизайнеры используют интерьерные скетчи для того, чтобы показать заказчику вид будущей комнаты, или наоборот заказчик может показать, что же именно ему бы хотелось. Fashion - скетчинг Другое название fashion иллюстрация.
Это изображение предметов одежды, сумок, обуви и аксессуаров на модели, выполненных в авторской технике. Такой вид скетча используется дизайнерами, модельерами, критиками и стилистами. Пригодиться такие изображения могут, например, при создании технического описания изделия или для зарисовок дизайна аксессуаров. Портретный скетчинг Изображение портретов людей. Не обязательно должно быть нарисовано все лицо, возможно изображение силуэта скул и глаз или губ, для передачи настроения.
Таким видом скетчинга часто пользуются уличные художники. Индустриальный промышленный скетчинг Иллюстрации, в которых отображаются концепции промышленного дизайна.
Как рисуют скетч маркеры / фломастеры. Набор из 48 цветов за 408 рублей
| Сopic vs Touch. Выбираем лучшие маркеры для скетчинга — товарные обзоры на портале Сегмент | Узнайте, как быстро создавать скетчи для себя или клиентов на курсе Скетчинг на планшете. |
| Как рисуют скетч маркеры / фломастеры. Набор из 48 цветов за 408 рублей | Смотрите видео на тему «Туториал По Рисованию Маркерами» в TikTok. |
Что такое скетч-маркеры? Дети любят их больше обычных фломастеров. Показываем, как рисуют
Нет того шарма, который увидели именно вы. Почему так происходит? Потому что в голове существует картинка с правильно расставленными акцентами, воздушная и лёгкая или, наоборот, монументальная. Вы умеете видеть красоту в том, что вас окружает, и хотите сохранить её на память? И знаете, как это сделать? Скетчинг довёл эту индивидуальность рисунка до абсолюта, подарил художникам возможность максимального самовыражения.
Да и чтобы рисовать скетчи, яркие и выразительные, вовсе не обязательно быть профессиональным художником! Это искусство, которое может освоить абсолютно каждый, чтобы проявить себя и наполнить жизнь красками. Давайте же скорее познакомимся со скетчингом! Но, в то же время, сегодня скетчинг перестал носить исключительно форму эскиза. Да, он может служить прообразом какого-то более «внушительного» произведения искусства, но сам по себе скетч является завершенной иллюстрацией.
В любом случае «настроение» рисунка легко читается. Ну и, конечно, скетчинг — это всё же в первую очередь живые бумажные рисунки. Они неидеальны и несовершенны, но поэтому так очаровательны. Многие иллюстраторы говорят, что в скетчах «есть душа». Это прекрасный способ творческой реализации, самовыражения — и просто приятное хобби, которым можно заниматься практически в любой ситуации.
Если освоить искусство скетчинга в полной мере, то создавать великолепные зарисовки можно будет буквально на обрывке тетрадного листа с помощью огрызка карандаша. И даже то, что вы сидите в размеренно покачивающемся вагоне метро не станет преградой! Кому необходимы навыки скетчинга? Как уже было сказано выше, владение навыками создания скетчей имеет и большое практическое применение. Помимо того, что это просто приятное, интересное, медитативное и творческое занятие, скетчи могут стать важной частью вашей профессиональной деятельности.
Например, этот навык чрезвычайно полезен: Дизайнерам. Причём совершенно любым — веб-дизайнерам, специалистам по ландшафту, интерьеру, одежде и чему угодно ещё. С помощью скетча можно быстро зафиксировать пришедшую в голову идею, визуализировать её, что крайне важно, например, при работе с заказчиком — и не только! Руководителям дизайнеров. Для них визуализация мыслей необходима и что важно — быстрая визуализация , чтобы чётко и подробно объяснить специалистам поставленную задачу и результат, который они должны получить.
Специалистам творческих профессий — например, художникам. Наверное, не надо объяснять, почему это так важно. Всем, кто хочет творчески развиваться, интересуется искусством иллюстрации и просто имеет желание научиться выражать свои мысли не только словами, но и визуальными образами. Основные принципы создания скетчей Основной принцип создания скетча — это умение быстро передать эмоции в виде какого-либо изображения.
В скетчинге не обойтись без набора простых карандашей разной твёрдости. Твёрдость грифеля можно узнать, обратив внимание на маркировку. Мягкие маркируются буквой В, а цифра означает степень мягкости. Чем больше значение, тем более насыщенной и толстой будет получаться линия. Мягкие грифели хороши для создания плавных контуров и растушёвки.
Твёрдо-мягкий карандаш с маркировкой НВ — это универсальный вариант. Акварельная краска хороша тем, что позволяет быстро закрашивать большие пространства, а её насыщенность и прозрачность можно регулировать с помощью воды. Акварелью удобно создавать плавные переходы цвета, градиенты. Краски обычно продаются в наборах или в отдельных кюветах, что очень удобно — в любой момент можно докупить недостающие цвета. Акварель для скетчинга Художник Задать вопрос Многим художникам нравится сочетать в одной работе разные материалы, например, использовать вместе акварель и маркеры или карандаши и фломастеры. Например, основной рисунок и фон можно выполнить акварельной краской, а после её высыхания сделать обводку маркерами, прорисовать детали. Графический планшет. При создании цифровых иллюстраций на компьютере художнику не обойтись без графического планшета, так как этот инструмент обеспечивает большую манёвренность и значительно ускоряет работу. При этом ретушь и прорисовка теней получается более аккуратной, к тому же можно регулировать толщину штриховки.
Графический планшет Для создания скетчей могут также использоваться другие материалы, например, цветные ручки, восковые мелки и пастель, линеры или тушь, хотя они применяются гораздо реже. Все материалы ведут себя по-разному — можно сочетать их друг с другом, экспериментировать, пробовать рисовать ими на разной бумаге. С чего можно начинать скетчинг новичкам При обучении скетчингу существует ряд простых, но эффективных упражнений, которые помогут новичкам поставить руку и наметать глаз. В рисовании, как и в любом другом навыке, важна регулярность и практика. Чем больше вы тренируетесь, тем быстрее придёт результат. Упражнения для начинающих Рисование кругов разного размера. Рисование больших и маленьких непересекающихся кругов хорошо тренирует зоркость и помогает набить руку. Заполните кругами всё пространство листа, экспериментируйте с толщиной линий. Тренировка в рисовании кругов Штриховка на листе.
Это упражнение также поможет наработать технику. Заполните весь лист штрихами. Наносите штриховку в разных направлениях, не поворачивая лист. Отработка техники штриховки Заполнение 4 частей листа. Разделите лист на 4 части и в каждом углу поочерёдно отрабатывайте вертикальную, горизонтальную и диагональную штриховку, обращая внимание на равномерность нанесения линий. Переход одного цвета в другой. Потренируйтесь в выполнении растушёвки. Её следует выполнять вдоль штриха, постепенно переходя от более темного тона к более светлому. Качественная растушевка должна быть однотонной, без разрывов, с плавным переходом тонов.
Под рабочую руку можно подложить чистый лист бумаги — так с иллюстрацией точно ничего не случится. Обратите внимание на то, как вы держите карандаш. Чтобы хорошо контролировать его движение, нужно правильно держать карандаш в руке. Если взять его ближе к грифелю — вы сможете лучше управлять им, а линии получатся более толстыми. Если захватить повыше — он будет двигаться более свободно, а линии будут получаться светлее и тоньше. Добавьте текстуру. Необязательно углубляться в детали, но если рисунку добавить немного текстуры, он будет смотреться намного глубже и живее. Можно использовать акварель на зернистой бумаге, оставлять некоторые области незакрашенными, сочетать в одной работе разные материалы. Растушёвывайте края.
При изображении некоторых объектов, например, облаков, хорошо будет смотреться плавный переход цвета. Можно также нанести немного графита на отдельный лист бумаги, набрать его на специальную растушёвку и использовать в рисунке. Применяйте разные типы линий. Сочетайте в одном рисунке толстые и тонкие, используйте разные по насыщенности штрихи.
В скетч-маркерах такого нет. Цвет равномерный и приятный! А еще у них две рисовальные стороны: один край "точный" - рисует тонкие линии. Второй - "грубый" - широкие мазки. Самое интересное было позже: когда я в интернете нашёл аналогичный товар за 900 рублей. Заказав, дождался.
И видео с распаковкой прилагается: По качеству ничуть не уступают тем, что купил в канцелярском городском магазине. А по цене - почти в 2 раза дешевле. И если первый набор был упакован в непонятный пластик, то интернет-заказ встретили в удобной сумке с замком!
Техника трех стадий Эта техника подходит для новичков в скетчинге. Включает в себя 3 этапа создания рисунка: Набросок карандашом. На первой стадии создается карандашный набросок, на котором обозначаются контуры и основные элементы будущего рисунка. Заливка цвета. На второй стадии заливаются основные цветовые пятна. Чаще для этого используют акварель, но можно и маркеры. Обработка маркером.
На завершающей стадии прорабатываются контуры рисунка, а также мелкие элементы и детали, придающие скетчу законченный вид. Есть еще другой вариант трехстадийной техники, в которой последовательность пунктов изменена. После наброска карандашом делают обработку маркером, а затем заливку цвета. Как научиться скетчингу Скетчинг — техника быстрого рисунка, и если убрать стереотип, что для рисования нужен талант, то научиться может каждый. Рисование — это навык, который приходит с опытом, нужна только тренировка и практика. Как научиться рисовать в технике скетчинг: Начать можно с раскрашивания, постепенно переходя к сложному срисовыванию, а затем и к созданию своих рисунков. Рисовать будет проще, если делать это поэтапно. Для художника необходимы 2 навыка — это контроль своей руки и видение. Чтобы тренировать контроль рук, применяют механические упражнения. Их можно выполнять графитовым карандашом.
Рисование кругов разного размера. Главное, чтобы круги не пересекались. Таким образом заполнить весь лист, стараясь нарисовать как можно больше кругов. Это упражнение помогает расслабиться, набить руку, тренирует зоркость. Рисование кругов, разных по размеру и при этом не пересекающихся, помогает в процессе обучения скетчингу Второе упражнение связано с линиями. Заполнить лист штриховкой. Важно научиться наносить штриховку в разных направлениях, не поворачивая лист бумаги. Новичку в рисовании нужно научиться изображать базовый набор простых фигур — линия, треугольник, прямоугольник, овал. Чтобы нарисовать сложный предмет, его визуально разбивают на несколько простых фигур. Например, дом — это сложный объект, но мысленно его можно разбить на несколько простых — прямоугольник, треугольник, квадрат.
При рисовании сложных рисунков используют закон перспективы: чем дальше предмет, тем он меньше по отношению к ближе расположенным. Использование этого закона делает скетчи трехмерными и объемными. На сложных скетчах прорисовывают свет и тень. Простая штриховка передает слабую тень, перекрестная создает более затененные участки. К сложным скетчам относятся портреты. Для их создания требуется внимательность и усердие. К портретам переходят, когда есть опыт в рисовании. Советы новичкам Опытные художники дают советы новичкам в некоторых технических вопросах. Как не смазать рисунок Первый шаг к качественному рисунку — аккуратное обращение с ним. От прикосновений рукой зарисованный участок может размазаться, а на еще чистом листе останутся жировые следы.
Чтобы этого избежать, под руку подкладывают лист бумаги. Для больших работ используют специальные приспособления — мостик или муштабель. Чтобы удалить крошки с рисунка, применяют предназначенную для этих целей кисть. Важно сохранять кисть чистой, чтобы она не испачкала рисунок.
Что такое маркеры для скетчинга? В чём их отличие от фломастеров? Обзор.
| Сообщество «» ВКонтакте — товары для творчества, Россия | Говоря о том, какие выбрать маркеры для скетчинга, кроме спиртовых, остановиться можно на изделиях с основой. |
| Сopic vs Touch. Выбираем лучшие маркеры для скетчинга | и минусы маркеров худшие маркеры Digital Art, Draw, Drawing Projects, Drawing Tutorial, Sketch Book, Drawings, Art Hobbies, Marker Art. |
| 250 рисунков маркерами и фломастерами | Правильно подобранная специальная бумага для маркеров один из самых важных аспектов в обучении рисунку маркерами. Скетчбук Savanna Sketch 15×15см. |
| Срисовки маркерами для скетчинга: 95 фото идей | Двусторонние маркеры для скетчей TOUCHNEW хорошо зарекомендовали себя на отечественном рынке. |
Набор для скетчинга: гайд от эксперта
Она отличается не только качеством, цветовым разнообразием, но и воздействием на поверхность. Принимая во внимание последнюю характеристику, продукция бывает двух категорий: Виды Описание Перманентные Пользуются повышенным спросом. Рисует четкую и ровную линию. Отменно взаимодействует с пластиком, картоном, бумагой, кожей, бетоном, стеклом, керамикой, металлом. Чернила наносятся равномерно.
Сохраняются на поверхности долгое время. Не боятся прямых солнечных лучей, температурных перепадов, повышенной влажности, агрессивных сред. Аксессуар не замерзает и не подтекает. Можно рисовать на влажной и сухой поверхности.
Временные Быстро стираются или смываются. Идеальный вариант для детского творчества. Используются для рисования на специальных досках или пленках — самоклейках из винила. Аксессуары можно использовать для вышивки.
Ими на ткань наносится эскиз, который после удаляется влажным лоскутком. Исходя из варианта наполнителя, популярные модели делятся на такие категории: На спиртовой основе. Самые востребованные для скетчинга. Позволяют создать наброски на бумаге, фанере, пенопласте, дереве.
Скорость высыхания значительная. Попадания воды не боятся. Идеально реагируют на нанесение каждого последующего слоя, что дает возможность создавать плавные цветовые переходы. Спиртовые изделия долго держатся на поверхности, не выцветают.
Удаляются при помощи спирта. На акриловой основе. Предназначены для граффити.
Черные гелевые ручки, чернила, тушь. Подходят для детализации и контуров. Маркеры, цветные карандаши или акварель. Для более насыщенных и контрастных рисунков. Что касается цифровых инструментов, то использование ПО в скетчинге позволило открыть новые возможности и сделать работу более удобной. Но при этом не стоит забывать, что традиционные инструменты имеют свои преимущества и могут быть не менее интересными и полезными в процессе творчества.
Поэтому советуем выбирать те ресурсы, которые будут соответствовать вашим потребностям и стилю творчества. А для начала предлагаем ознакомиться с популярными приложениями для цифрового скетчинга: Autodesk SketchBook — приложение с богатым функционалом и широкими возможностями для цифрового рисования. Procreate — для рисования на iPad, предоставляющее разные инструменты и эффекты для творчества. Adobe Photoshop Sketch — приложение от Adobe, позволяющее создавать скетчи на любом устройстве. Concepts — векторное приложение для рисования, позволяющее легко редактировать работы. Medibang Paint — бесплатный ресурс для создания цифровых иллюстраций, который доступен на различных платформах. Tayasui Sketches — простое и интуитивное приложение для цифрового рисования на устройствах iOS. После приобретения необходимых материалов и изучения цифровых инструментов предлагаем ознакомиться с лайфхаками для новичков, которые вполне подойдут и более опытным художникам. Советы помогут раскрыть творческий потенциал и стать мастером в своем деле.
Начинайте с простых объектов и постепенно переходите к более сложным композициям. Начать можно с линий, штрихов и геометрических фигур. Чем больше практики, тем лучше. Каждый день находите время для этого хобби. Старайтесь заниматься систематически, делайте наброски всего, что видите вокруг себя: предметы, людей, природу. Экспериментируйте со стилями. Пробуйте разные стили: реализм, импрессионизм, абстракция и др. Это поможет найти уникальный подход. Изучайте и анализируйте работы опытных художников.
Наблюдайте за техникой и стилем.
Специалистам творческих профессий — например, художникам. Наверное, не надо объяснять, почему это так важно. Всем, кто хочет творчески развиваться, интересуется искусством иллюстрации и просто имеет желание научиться выражать свои мысли не только словами, но и визуальными образами. Основные принципы создания скетчей Основной принцип создания скетча — это умение быстро передать эмоции в виде какого-либо изображения. Здесь важно не техническое совершенство рисунка, а его эмоциональность и уже упомянутая «атмосферность». Тщательно «вылизанный» скетч — уже не скетч. Ему позволено быть неидеальным. Некоторые иллюстраторы позволяют себе забывать о правилах перспективы, пропорциях, отказываются от фундаментальных принципов рисунка ради наиболее полного раскрытия идеи, творческого замысла. Так что важнейшее правило создания скетчей — нет строгих правил!
Всё остальное — рекомендации! Основные виды скетчинга Скетчинг хоть и является «зарисовкой», сегодня он вырастает в совершенно отдельное и уникальное искусство, в рамках которого имеются свои направления. Рассмотрим самые популярные виды скетчинга. Это рисунок еды. Особенно органично такие скетчи смотрятся в кулинарных книгах. Флористический скетчинг. Рисунок цветочной композиции. Очень часто используется декораторами и флористами, чтобы смоделировать декор из интерьерных или живых цветов. Интерьерный скетчинг. Позволяет визуализировать идеи дизайна интерьера и обычно применяется в практической деятельности дизайнеров.
Архитектурный скетчинг. Это зарисовка зданий, городских улиц. Иногда используется архитекторами при разработке проектов. Очень часто делается на ходу, прямо на месте. Чаще всего такие скетчи сопровождаются какими-то текстовыми заметками. Активно используется модельерами, фотографами, стилистами, имиджмейкерами и т. Применяются как при создании различных коллекций одежды, обуви, аксессуаров, так и размещаются в модных журналах и пр. Индустриальный скетчинг. Это визуализация концепции промышленного дизайна, которая нередко используется при разработке каких-либо городских проектов. Ландшафтный скетчинг.
Как понятно из названия, это способ визуализации ландшафтного дизайна.
Говорю: не переживай, сдачу верну. А дочь отвечает: не переживай, сдачи не будет. Они стоят 2000 рублей в канцелярском магазине. Приехал — на прилавке стоит набор за 1900. Поручение выполнил, купил. Дома увидел, зачем они вообще такие нужны.
Оказывается, это — профессиональная замена обычным фломастерам.
Чем отличаются маркеры для скетчинга от разных брендов?
- Маркеры для скетчинга - ТОП 25 (спиртовые, двусторонние, для новичков)
- Что такое скетчинг
- 10 лучших маркеров для скетчинга – рейтинг 2023
- Рекомендуемые статьи
- 10 лучших маркеров для скетчинга – рейтинг 2023
- Маркеры для скетчинга: классификация и производители
Как выбрать маркеры для скетчинга
Выбираем лучшие наборы маркеров для скетчей в 2024 году: какого бренда лучше купить набор? К рисованию маркерами лучше приступать когда вы уже твердо освоили карандаш и шариковую ручку. Отличие скетча от картины или иллюстрации в том, что автор сознательно отказывается от доскональной проработки изображения в пользу скорости создания рисунка.
Срисовки маркерами для скетчинга: 95 фото идей
Посмотрите больше идей на темы «рисунки, акварель, искусство рисования маркером». Какие маркеры и фломастеры пригодятся для рисования. Смотрите видео на тему «Туториал По Рисованию Маркерами» в TikTok.
Как рисуют скетч маркеры / фломастеры. Набор из 48 цветов за 408 рублей
В статье описан подробный гайд по выбору лучших маркеров для скетчей, а также если описание как их можно заправить самостоятельно и продлить им жизнь. Яркий пример – это фломастеры и маркеры для скетчинга и скетчбука. Профессиональные маркеры для скетчинга обладают скруглёнными компактными корпусами с цветовыми пометками. Двухсторонний скетч-маркер Fat&Skinny.