Жизнь крестьянина Рембрандта ван Рейна, которого возвысил над происхождением его гений, можно сравнить с переменчивой морской стихией. Картина художника Рембрандта ван Рейна (1606-1669) "Ночной дозор" будет частично реставрирована, чтобы устранить похожий на рябь дефект в верхнем левом углу полотна. Все имеющиеся материалы были использованы для того, чтобы обучить ИИ для воссоздания недостающих частей с сохранением стиля Рембрандта. Заново открытая картина Рембрандта была продана на аукционе Sotheby’s 6 декабря 2023 года почти за 14 миллионов долларов, что является значительным скачком стоимости по сравнению. 1. Британский Музей, Великобритания, Лондон — Rembrandt thinking on paper, 7 февраля — 4 августа На выставке представлены редкие гравюры и рисунки, открывающие новый взгляд на.
Свет и тень: 15 удивительных фактов о Рембрандте
В начале 2023 года были обнаружены небольшие портреты, созданные известным художником Рембрандтом, и после подтверждения их подлинности экспертами. "Ночной дозор" Рембрандта начали реставрировать в режиме онлайн. Новости. На этой неделе Лувр официально объявил, что с 21 февраля 2024 года шедевры Рембрандта — «Портрет Мартена Солманса» и «Портрет Опьен Коппит» — будут выставлены в экспозиции. Например, здесь представлена копия копии знаменитой «Тайной вечери» — Рембрандт выполнил её по наброску другого художника, видевшего фреску Леонардо да Винчи вживую. Биография и автопортрет Рембрандта, годы жизни, информация о самых известных картинах художника с примерами. Набросок является отсылкой к картине Рембрандта «Воздвижение креста», которая хранится в Мюнхенской Пинакотеке.
Искусственный интеллект восстановил недостающие части картины Рембрандта
Человек под номером», которая откроется в музее уже совсем скоро, 28 января в киноцентре «Октябрь» стартует показ новой пьесы классика современной драматургии Тома Стоппарда «Леопольдштадт». Получившая премию Лоуренса Оливье и названная в честь старого еврейского квартала Вены, эта пьеса — частично автобиографическая история.
Они верны жизни, с дорожками света и теней, мягко танцующими на поверхности. Игра света наиболее значительно передаётся вокруг глаз, отражая постоянно меняющуюся битву эмоций внутри. Каждая деталь в работах Рембрандта играет важную роль, будь то прямая или аллегорическая. Его мастерство ярче всего просвечивает сквозь эти детали, скрывая бесконечные секреты и метафоры, как золотые горы за тёмной пустотой холста. Творчество Еврейская невеста, Рембрандт ван Рейн, 1665-1669 гг.
Одним из самых ценных шедевров Рембрандта является «Портрет Супружеской пары» в образе Исаака и Ребекки. В настоящее время картина известна как «Еврейская невеста». Горизонтальное полотно изображает женщину, закутанную в роскошное алое платье, с шеей и запястьями, усыпанными жемчугом. Рядом с ней стоит мужчина, положив одну руку ей на грудь. Он одет в плиссированную одежду с рубашкой, окрашенной в оттенки коричневого и золотого. Её рука мягко лежит на его руке, символизируя нежную суть момента.
Они не смотрят друг на друга, а смотрят в противоположные стороны. У зрителя остаётся ощущение вторжения, так как две фигуры одиноки, застрявшие в коричневых тонах. Возвращение блудного сына, Рембрандт ван Рейн, ок. Рембрандт сфабриковал их лица, изменив оттенки кожи и выражения с помощью широкого спектра различных цветов. Он мастерски направил внимание зрителя на этот акцент, используя своё уникальное изображение текстур поверхности. Тема картины остаётся предметом дискуссий, и существуют различные интерпретации.
Некоторые утверждают, что это портрет сына Рембрандта Титуса и его жены. Однако то, что остаётся наиболее заметной теорией — это интерпретация фигур как библейской пары, Исаака и Ребекки. Пара искала убежища в землях царя Авимелеха. Исаак утверждал, что Ребекка была его сестрой, опасаясь, что местные жители могут убить его из-за необычайной красоты его жены. Истинная природа их отношений раскрывается, когда Авимелех прерывает их в момент близости. Он упрекает их за ложь, но приказывает, чтобы никому не позволялось причинять им вред.
Рембрандт решает исключить царя Авимелеха из картины, чтобы перенаправить внимание зрителя именно на этот момент уединения и привязанности. Кроме того, он также добился того, чтобы зритель оказался в роли короля-шпиона. Это художественное решение эффективно стирает грань между картиной и реальностью. Ночной дозор, Рембрандт ван Рейн, 1642 год. Несмотря на название «Ночной дозор» не представляет собой ночную сцену, так как она происходит днём. Но к концу XVIII века картина значительно потемнела и, казалось, изображала событие, происходящее в ночное время.
На картине изображён групповой портрет роты гражданских гвардейцев. Их главной целью было служить защитниками своих городов. Мужчины также присутствовали на городских парадах и других празднествах. Традиционно у каждой компании был свой зал гильдий, стены которого были украшены групповыми портретами наиболее выдающихся членов. Заказ на создание картины «Ночной дозор» пришёлся на кульминационный момент карьеры Рембрандта. Художник получил приглашение от Kloveniersdoelen, здания гильдии, в котором размещалась рота мушкетеров гражданской гвардии.
Слева направо: Ночной дозор: Девушка в золотом деталь , Рембрандт ван Рейн, 1642 год. Ротой командовал капитан Франс Баннинг Кок, занимавший видное место в центре полотна.
Сенсационное открытие произошло в мире искусства. К подлинникам великого голландского живописца добавилось еще одно полотно Как передает агентство РИА Новости со ссылкой на Нидерландскую телерадиовещательную корпорацию NOS , холст, который был приобретен Авраамом Бредуисом век назад и который считался копией, на самом деле подлинная работа известного живописца Рембрандта ван Рейна. В Музее Бредиуса в Гааге выяснили, что хранившийся в коллекции холст под названием "Воздвижение креста" принадлежит кисти Рембрандта. Директор музея в Гааге Авраам Бредуис 100 лет назад приобрел картину как произведение голландского художника.
Кураторами проекта выступили: один из самых крупных специалистов по творчеству Рембрандта — Гэри Шварц и главный куратор Еврейского музея Амстердама Мирьям Кноттер. На выставке будут представлены работы из собраний Государственного Эрмитажа, Национальной галереи в Лондоне, Музея Стеделик в Амстердаме, Музея Израиля и многих других музеев и частных коллекций.
Для создания проекта был собран попечительский совет, возглавляемый Михаилом Борисовичем Пиотровским, а также учёный совет, собравший мировых специалистов по творчеству Рембрандта.
Рисовал любимую богиней и работал вслепую: судьба Рембрандта в шедеврах из Эрмитажа
У зрителя остаётся ощущение вторжения, так как две фигуры одиноки, застрявшие в коричневых тонах. Возвращение блудного сына, Рембрандт ван Рейн, ок. Рембрандт сфабриковал их лица, изменив оттенки кожи и выражения с помощью широкого спектра различных цветов. Он мастерски направил внимание зрителя на этот акцент, используя своё уникальное изображение текстур поверхности. Тема картины остаётся предметом дискуссий, и существуют различные интерпретации. Некоторые утверждают, что это портрет сына Рембрандта Титуса и его жены. Однако то, что остаётся наиболее заметной теорией — это интерпретация фигур как библейской пары, Исаака и Ребекки. Пара искала убежища в землях царя Авимелеха.
Исаак утверждал, что Ребекка была его сестрой, опасаясь, что местные жители могут убить его из-за необычайной красоты его жены. Истинная природа их отношений раскрывается, когда Авимелех прерывает их в момент близости. Он упрекает их за ложь, но приказывает, чтобы никому не позволялось причинять им вред. Рембрандт решает исключить царя Авимелеха из картины, чтобы перенаправить внимание зрителя именно на этот момент уединения и привязанности. Кроме того, он также добился того, чтобы зритель оказался в роли короля-шпиона. Это художественное решение эффективно стирает грань между картиной и реальностью. Ночной дозор, Рембрандт ван Рейн, 1642 год.
Несмотря на название «Ночной дозор» не представляет собой ночную сцену, так как она происходит днём. Но к концу XVIII века картина значительно потемнела и, казалось, изображала событие, происходящее в ночное время. На картине изображён групповой портрет роты гражданских гвардейцев. Их главной целью было служить защитниками своих городов. Мужчины также присутствовали на городских парадах и других празднествах. Традиционно у каждой компании был свой зал гильдий, стены которого были украшены групповыми портретами наиболее выдающихся членов. Заказ на создание картины «Ночной дозор» пришёлся на кульминационный момент карьеры Рембрандта.
Художник получил приглашение от Kloveniersdoelen, здания гильдии, в котором размещалась рота мушкетеров гражданской гвардии. Слева направо: Ночной дозор: Девушка в золотом деталь , Рембрандт ван Рейн, 1642 год. Ротой командовал капитан Франс Баннинг Кок, занимавший видное место в центре полотна. Он одет в строгий чёрный костюм с белым кружевным воротником и красным поясом на груди. Он разговаривает со своим лейтенантом Виллемом ван Рейтенбурхом, который одет в ярко-жёлтое, со стальным горжетом на шее. Также на картине видны шестнадцать портретов членов компании. Рембрандт оживляет картину, запечатлевая конкретные действия ополченцев.
Он также добавил различные детали, чтобы ещё больше оживить сцену. Дополнительные фигуры скрываются на заднем плане с неясными лицами. Безусловно, самой загадочной фигурой является девушка в золотом, появляющаяся из темноты. Она несёт белого цыплёнка, который висит у неё на поясе. Золотой коготь на синем поле представлял собой эмблему компании. В настоящее время это произведение, находящееся в Лувре, олицетворяет собой историю из Ветхого Завета. Вирсавия была женой солдата по имени Урия.
Пока он отсутствовал, сражаясь на войне, царь Давид наткнулся на купающуюся Вирсавию.
Реставрация «Ночного дозора» Ранее АР сообщило о том, что картину Рембрандта «Ночной дозор» 1642 , выставленную в Рейксмюсеуме, частично отреставрируют. В верхнем левом углу полотна при сканировании обнаружили рябь. В музее отметили важность своевременного удаления дефекта для сохранения работы. Специалисты ожидают, что дефект уйдет и картина станет более ровной. Предполагается, что рябь образовалась из-за колебаний микроклимата в доме Рембрандта, куда полотно перевозили на время ремонта в Рейксмюсеуме.
Изучение картины с помощью современных технологий позволило не только найти дефект, но и обнаружить эскиз под слоем краски. Его удалось увидеть благодаря тому, что Рембрандт сделал набросок краской с мелом.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети «Интернет», находящихся на территории Российской Федерации. Москва, ул.
Главное — писать. Саския Саския ван Эйленбург в аркадском костюме 1635 14 июня Саския умерла вероятно, от туберкулеза. В 30 лет. Пять дней спустя ее похоронили. Ее прах перенесли 9 июля в Аудекерк, где Рембрандт приобрел надгробный камень.
Единственному сыну Титусу едва исполнился год. Ни сестры Саскии, ни матери Рембрандта, которые могли бы о нем позаботиться, уже не было в живых, а заказы прибывали со всех сторон. Краска У того, кто хотел бы заказать свой портрет, сомнений не оставалось: художник не подчиняется желаниям заказчика. Историк Арнольд Хоубракен подчеркивает: «Рассказывают будто однажды он написал портрет, так перегруженный красками, что можно было приподнять картину, взявшись за нос на написанном лице. Еврейская невеста 1667 , деталь На его полотнах мы видим драгоценные камни и жемчуг ожерелий, нарисованные столь пастозно, что они кажутся рельефными, и именно из-за такой живописной манеры его картины производят сильное впечатление, даже когда их рассматривают издали».
Рембрандт отговаривал своих посетителей рассматривать его произведения слишком близко, говоря каждому: «Тебе станет плохо от запаха краски». Мифы Каменный мост ок. Гладкие, залитые светом, они в основном становились фоном для историй. А Рембрандт писал мифы. Он превращал каждый в краткую фабулу.
В этом можно убедиться, глядя на представленную картину: здесь по одну и другую сторону каменного моста находятся два полюса жизни Голландии: слева — таверна, справа — колокольня. Смерть 4 октября 1669 года Рембрандт умирает. В шестьдесят три года. По обычаю холсты повернули лицом к стенам, зеркала занавесили черным крепом. Рембрандта похоронили 8 октября в церкви Вестеркерк.
Никаких официальных извещений о его смерти не было, только запись в церковной книге: «8 октября. Рембрандт ван Рейн, художник, проживавший на Розенграхт, напротив Долхоф, гроб и 16 носильщиков, оставил двоих детей.
Искусственный интеллект восстановил недостающие части картины Рембрандта
| Почему Рембрандт и через 400 лет считается непревзойдённым мастером света и тени | Все имеющиеся материалы были использованы для того, чтобы обучить ИИ для воссоздания недостающих частей с сохранением стиля Рембрандта. |
| Рембрандт — «блудный сын» голландского искусства | В университетском Лейдене Рембрандт посещал латинскую школу и 13-летним подростком обучался у местного исторического живописца Якоба ван Сваненбюрха, после чего провел. |
Рембрандт и Репин.
- Гравюру Рембрандта выставят на аукционе за 110 тысяч рублей
- Ученые обнаружили «секретный ингредиент» Рембрандта
- Рембрандт Харменс ван Рейн 2024 | ВКонтакте
- Навигация по записям
- Навигация по записям
- Власти Нидерландов выкупят картину Рембрандта у семьи Ротшильд за 150 млн евро
Автором наброска, хранившегося в музее в Гааге, оказался художник Рембрандт Харменс ван Рейн
Начинающий художник три года учился у Рембрандта в Амстердаме, при этом во многом с мастером не сходился. Рембрандт и все свежие новости с упоминанием Рембрандт читайте в нашей ленте новостей. 1669) обнаружили спустя 200 лет хранения в частной коллекции. одна из вершин мировой реалистической живописи. Своих героев Рембрандт часто находил среди представителей голландской бедноты, в них раскрывал лучшие черты характеров, неисчерпаемое духовное богатство.
Автором наброска, хранившегося в музее в Гааге, оказался художник Рембрандт Харменс ван Рейн
Получившая премию Лоуренса Оливье и названная в честь старого еврейского квартала Вены, эта пьеса — частично автобиографическая история. Стоппард, родившийся в Чехословакии, но выросший в Британии и всю жизнь ощущавший себя британцем, лишь в 1990-х узнал, что он еврей по происхождению и многие его родные стали жертвами трагических событий первой половины XX века.
Своей всемирной славой «Джоконда» тоже обязана преступлению. Исчезновение картины обнаружили на следующий день посетители. Первого января 1911 года на картину напал посетитель, нанесший полотну несколько ударов ножом. Авторизуйтесь, чтобы продолжить чтение.
Это быстро и бесплатно.
Сенсационное открытие сделал Жерун Гилтай, бывший экс-куратор античного искусства в музее Бойманса-ван Бенингена. Когда он работал над книгой о картинах великого художника, его внимание привлекло полотно "Воздвижение креста". Вскоре было доказано, что это еще один шедевр Рембрандта, который он создал между 1642 и 1645 годами своего творчества. После этого открытия картину реставрировали.
Полковая, дом 3 строение 1, помещение I, этаж 2, комната 21.
Влюбился в девушку дворянского сословия
- Художник Рембрандт ван Рейн. Картины, биография, живопись Рембрандта. Rembrandt, Рембрант
- Журнал Forbes Kazakhstan
- Подкаст свежего номера: 15 мая 2023 года
- Гравюру Рембрандта выставят на аукционе за 110 тысяч рублей
День рождения Рембрандта 15 июля 2023 года отмечают любители искусства во всём мире
В соответствии с ней должник не препровождался в тюрьму если ему удавалось доказать в суде, что его тяжелое положение вызвано объективными причинами. Распродав всё своё имущество, Рембрандт даже получил разрешение остаться в принадлежавшем ему до этого доме. Он прожил здесь до 1660 года, когда новый владелец дома аннулировал это разрешение. С тех пор Рембрандт жил на скромных квартирах в бедных кварталах города. К этому времени Титус вырос.
В 1660 году Титус и Хендрикье, дабы по возможности оградить Рембрандта от материальных забот, основали фирму по торговле произведениями искусства. Впрочем, художник до конца своей жизни так и не расплатился с некоторыми из своих кредиторов. Это не помешало ему оставаться в глазах сограждан достойным человеком и уважаемым мастером. В 1661 - 1662 годах он получил два своих самых крупных и престижных заказа: картину «Заговор Юлия Цивилиса» для новой амстердамской ратуши и групповой портрет «Синдики» для здания гильдии суконщиков.
Закат художника, несмотря на необычайный творческий подъем, был печален. В 1663 году умерла его верная спутница Хендрикье. Позже Рембрандт похоронил сына, следом - невестку. Осенью 1669 года настал и его черед - 4 октября тихо и незаметно покинул этот свет величайший мастер голландской живописи.
Работы художника Ночной дозор Это самая известная картина Рембрандта. Объясняется это просто. Тёмный лак снятый позднее создавал обманчивое впечатление того, что изображенные события происходят среди ночи. Автопортрет Создавая этот автопортрет, Рембрандт отказался от театральных приёмов, свойственных его ранним автопортретам, и изобразил себя очень просто.
Мы не найдём здесь экзотических одеяний и поз. В левой руке художник держит палитру, кисть и муштабель. Однако и сама рука, и вся нижняя часть картины лишь намечены, основное же внимание сосредоточено на голове Даная Эту картину по праву можно считать одной из вершин в творчестве Рембрандта и лучшим изображением обнаженной женской натуры в живописи XVII века. Изображенная на полотне женщина явно ждёт кого-то или чего-то , что дает основания идентифицировать её образ с Данаей.
Согласно греческой мифологии, Даная была соблазнена Юпитером, принявшим облик золотого дождя. К сожалению, в 1985 году этот шедевр был сильно повреждён психически ненормальным зрителем, плеснувшим на картину кислотой и порезав её ножом. Возвращение блудного сына История о блудном сыне представляет собой один из самых известных библейских сюжетов.
В большей степени любовь к деятельности гения объясняется его поразительным умением воссоздавать с помощью кистей и красок сцены на религиозные и исторические темы например, «Пиры Валтасара» или «Блудный сын в таверне». Однако в начале сороковых годов Рембрандт взялся за заказ, который несколько подорвал его авторитет и спровоцировал скандал. Речь идет о знаменитом полотне «Ночной дозор». Это групповой портрет стрелковой роты мушкетеров ополчения, заступающих на службу во время Нидерландской революции. Многие заказчики оказались недовольными работой, поскольку были задвинуты на ней на задний план. Да и общий фон картины показался зрителю излишне мрачноватым. Эксперты связывали эти особенности с тем, что автор тогда еще не отошел от тяжелой утраты — безвременной кончины его музы и жены Саскии.
Популярность живописца после этого фиаско пошла на убыль. Количество заказов снизилось до минимума, а ученики принялись покидать его мастерскую, объясняя свой уход тем, что видение искусства у мэтра сильно устарело. Зато в нем в полный рост проснулся пейзажист. Все зарисовки природы позднего Рембрандта отличались мрачностью погоды с ее ветрами, дождями и тяжелыми тучами. Еще из-под кисти и карандаша знаменитого автора выходят рисунки, офорты и натюрморты. В пятидесятых годах XVII столетия художника постигло банкротство. Все имущество он успел переписать на сына Титуса, а дом пришлось продать. Художник вынужден был переселиться на окраину Амстердама, в еврейском квартале, где и провел остаток своих дней. Техника и стиль Особенностью манеры живописца стало то, что он произвел слом привычных жанровых границ. Многие «жемчужины» Рембрандта просто не вписываются в привычные каноны.
Рембрандт заканчивает «Ночной дозор»,самую крупную и самую знаменитую свою работу 1649 Хендрикье Стоффельс становится любовницей Рембрандта 1652 Война между Британией и Нидерландами пагубно влияет на рынок сбыта произведений искусства и Рембрандт испытывает первые финансовые трудности 1656 Оказывается на грани разорения и вынужден распродавать всё свое имущество 1660 Переезжает в еврейский ремесленный квартал Амстердама,едва сводит концы с концами 1663 Хендрикье умирает,оставив после себя маленькую дочь 1668 Тимус женится,но к концу того же года неожиданно умирает 1669 Рембрандт умирает 4 октября в возрасте 63 лет. Похоронен на амстердамском кладбище Вестеркерк Рембрандт Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в Лейдене, одном из крупнейших голландских городов. Его отец, Хармен, был зажиточным мельником. Фамилия художника «ван Рейн» означает «с Рейна», то есть с реки, на которой стояли семейные мельницы.
Мать Рембрандта, Корнелия, была дочерью пекаря. С Харменом они поженились в 1589 году, когда им обоим исполнилось по 21 году. В семье родились десять детей, предпоследний из них - Рембрандт. Родители художника прожили тихую жизнь, исполненную трудов, - отец умер в 1630 году, а мать - в 1640-м.
Из выживших братьев Рембрандта трое продолжили семейную традицию, став мельниками и пекарями. Будущий художник оказался единственным в семье ребёнком, получившим образование в Латинской школе в Лейдене. В Мае 1620 года, в возрасте 13 лет, он поступил в одно из старейших учебных заведений Европы - Лейденский университет. Столь юные студенты тогда никого не удивляли.
Впрочем, по поводу учёбы Рембрандта в университете мнения исследователей расходятся. Возможно, он даже не приступал к ней, а звание студента потребовалось ему только для того, чтобы получить отсрочку от военной службы. Приблизительно в то же время Рембрандт начал осваивать ремесло художника. Основным источником информации о ранних годах его жизни служат книги Йоханиеса Орлерса, бывшего в то время мером Лейдена.
Во втором издании своеобразной книги-справочника, вышедшей в 1641 году, Орлерс поместил короткую биографическую справку о Рембрандте. Из этой справки можно узнать, что первоначально Рембрандт обучался у местного живописца Якоба ван Сваненбюрха. Он провел в его мастерской три года, а затем, в 1624 году, на полгода перебрался в Амстердам - к известному мастеру исторической живописи Питеру Ластману. В 1625 или 1626 году Рембрандт возвратился в Лейден.
Здесь он подружился с другим подающим надежды живописцем тоже учеником Ластмана , Яном Ливенсом, - на протяжении нескольких лет они часто писали вместе, и временами их работы настолько походили друг на друга, что установить авторство одного из художников представлялось делом почти безнадежным. Позже, в конце 1631 или в начале 1632 года, Рембрандт переехал из Лейдена в Амстердам тогдашнюю столицу Нидерландов. Амстердам в это время на глазах превращался в один из крупнейших центров мировой торговли. За тридцать лет 1610 по 1640 годы численность его населения возросла втрое - с 50000 до 150000 жителей.
А точно ли это Аман? Создатели выставки отмечают, что за время своего существования прославленное полотно породило противоречивые суждения о сюжете. Существуют гипотезы, связывающие эту картину с другими эпизодами Библии. Подробнее об этом мы попросили рассказать профессора Европейского университета, заведующего отделением гравюр в Эрмитаже Романа Григорьева. И со всех картин Рембрандта, которые находились в то время в Англии, были сделаны гравюры в популярной тогда технике меццо-тинто, позволяющей передавать многообразие тонов и мягкие переходы цвета.
Не стала исключением и обсуждаемая нами картина. Это название вряд ли дал сам гравер - скорее всего, это результат совместного решения издателя и владельца рембрандтовского оригинала. Как бы то ни было, вслед за этой гравюрой появилась традиция интерпретировать сюжет картины именно таким образом. На русском языке ее принято называть «Аман узнает свою судьбу» либо «Падение Амана». Другую точку зрения выдвинул выдающийся голландский искусствовед и коллекционер Абрахам Бредиус.
Он отмечает, что изображенные на картине персонажи мало соответствуют сюжету об Амане. Если здесь Аман и Артаксеркс, то где же Эсфирь?
Чтение на 15 минут: «Предприятие Рембрандта. Мастерская и рынок»
Эксперты аукционного дома Christie’s спустя 200 лет после написания обнаружили два ранее неизвестных портрета кисти голландского художника Харменса ван Рейна Рембрандта. Творчество Рембрандта оказывало многостороннее и длительное воздействие на широкий круг художников, прежде всего голландских, его современников и последователей. Они полностью отсутствовали в литературе о Рембрандте», — добавил специалист. Именно на этом полотне, а также на отсканированном оригинале Рембрандта ученые и обучали искусственный интеллект. Все же после долгих раздумий Рембрандт решил, что карьеру художника надо делать в столице Голландии, и снова перебрался в Амстердам. Заново открытая картина Рембрандта была продана на аукционе Sotheby’s 6 декабря 2023 года почти за 14 миллионов долларов, что является значительным скачком стоимости по сравнению.
Чтение на 15 минут: «Предприятие Рембрандта. Мастерская и рынок»
К счастью, до этого ее успел скопировать художник Геррит Лунденс, чья копия полного «Ночного дозора» сейчас хранится в Лондонском музее. Именно на этом полотне, а также на отсканированном оригинале Рембрандта ученые и обучали искусственный интеллект. В итоге, спустя 306 лет, холст знаменитого голландского художника снова стал полноценным. На картине добавилось 60 сантиметров слева, 7 сантиметров справа, 22 сантиметра сверху и 12 сантиметров снизу.
В Музее Бредиуса в Гааге выяснили, что хранившийся в коллекции холст под названием "Воздвижение креста" принадлежит кисти Рембрандта. Директор музея в Гааге Авраам Бредуис 100 лет назад приобрел картину как произведение голландского художника. Однако в 1969 году был сделан вывод, что это всего лишь копия, написанная подражателем с похожей работой, которая выставлена в Мюнхене. Сенсационное открытие сделал Жерун Гилтай, бывший экс-куратор античного искусства в музее Бойманса-ван Бенингена.
При помощи новейших технологий ученые смогут приоткрыть неизученные стороны техники Рембрандта.
Искусствоведы хотят понять, как художник создавал свое полотно в 1642 году: был ли у него предварительный набросок, какие изменения он вносил в ходе работы. Примечательно, что последний раз «Ночной дозор» реставрировался в 1975 году, после того, как голландский учитель порезал полотно ножом.
Архивные документы свидетельствуют о том, что у них были деньги и потому возможность дать младшему сыну образование», — поясняет Кристиан Вогелаар, директор музея в городе Лейден, где родился Рембрандт. До начала сентября здесь открыта выставка редкие гравюры Рембрандта. В Лейдене собраны документы, иллюстрирующие путь Рембрандта из обеспеченной семьи мельника до статуса важнейшего барочного художника Северной Европы. Художник до сегодняшнего дня оказывает влияние на живопись своими портретами и натюрмортами. Редкий талант обнаружен рано Автопортрет 1629 года С университетом Рембрандт скоро распрощался и убедил отца отдать его в обучение к одному известному историческому живописцу. Уже первые натюрморты, пейзажи и портреты доказывают редкий талант Рембрандта. Для важных заказных работ позировали его родители, сообщает Кристиан Вогелаар.
С художественным пришел и экономический успех. Лейден скоро стал слишком тесным для к тому времени достигшего 25-летия художника; Амстердам манил монденностью и выгодными заказами — в том числе и от нидерландского двора. Рембрандт основал в Амстердаме мастерскую, набрал учеников и поселился у торговца искусством Хендрика Эйленбурга.
Две неизвестные искусствоведам картины Рембрандта обнаружены спустя 200 лет
Картину Рембрандта «Знаменосец» купили у французской ветви семьи Ротшильдов Нидерланды для национальной коллекции. Представляем 50 знаменитых картин великого живописца Рембрандта ван Рейна в хронологическом порядке (сначала в альбомной, затем в книжной ориентации). Картина художника Рембрандта ван Рейна (1606-1669) "Ночной дозор" будет частично реставрирована, чтобы устранить похожий на рябь дефект в верхнем левом углу полотна. Жизнь крестьянина Рембрандта ван Рейна, которого возвысил над происхождением его гений, можно сравнить с переменчивой морской стихией. одна из вершин мировой реалистической живописи.