Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) — официальная страница в Telegram / The State Academic Bolshoi Theatre of Russia (GABT) — The official page in Telegram.
Рассылка новостей
- Большой театр России/Bolshoi Theatre of Russia
- Большой театр Беларуси - Афиша
- "Большой театр": афиша на май 2024г., когда откроется продажа билетов
- Спектакли Большого
Балет Серебренникова «Нуреев» убрали из афиши Большого театра из-за закона об ЛГБТ
Купить билеты в «Большой театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша спектаклей на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Купить билеты на спектакль в Большой театр от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. маэстро Павел Клиничев. Большой театр представил легендарный балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Леонида Лавровского. Культовый балет «Дама с камелиями» исчезнет из репертуара Большого театра: после истечения срока лицензии балетмейстер Джон Ноймайер отказался её продлить. Репертуар Большого театра на 2015 год обещает продлить череду из премьер и возрожденных постановок. Большой театр, Москва: просмотрите отзывы (3 906 шт.), статьи и 3 630 фотографий Большой театр, с рейтингом 39 на сайте Tripadvisor среди 4 939 достопримечательностей в Москве.
Большой театр России/Bolshoi Theatre of Russia
Купить билеты на спектакль в Большой театр от 2000 р. Афиша и репертуар {NameR} в театральном сезоне 2022-2023. маэстро Павел Клиничев. Культовый балет «Дама с камелиями» исчезнет из репертуара Большого театра: после истечения срока лицензии балетмейстер Джон Ноймайер отказался её продлить. Конечно, репертуар Большого театра очень разнообразен, в нашей афише большое количество современных спектаклей и постановок. Солист Большого театра Эльчин Азизов собирается порадовать петербуржцев песнями из репертуара Муслима Магомаева.
Худрук Мариинки и дирижер Валерий Гергиев возглавил Большой театр
| Репертуар Большого Театра - Билеты на Оперу и Балет | найти и купить официальные билеты. Актуальная афиша и расписание на на 2024 год. |
| «Пустая коробка»: Большой театр находится в ужасном состоянии | Репертуар Большого театра Большой театр всегда славился масштабностью своих представлений, лучшими актерами, лучшими декорациями, всемирно известными балетными и оперными постановками. |
| Афиша Большого театра 2024-2025: официальная программа спектаклей с расписанием, билетами и ценами | На многие представления необходимо купить билеты в Большой театр онлайн за несколько месяцев. |
| Репертуар 14-15 Опера и Балет | | Опубликован календарь Большого Театра на сезон 2022-2023. |
| Большой театр объявил творческие планы на сезон 2022-2023 | Большой театр представил легендарный балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Леонида Лавровского. |
В Китае проходят гастроли Большого театра
Афиша Московского Государственного Большого театра на ближайший месяц, премьеры и репертуар оперы и балета 2024 с возможностью покупки билетов онлайн! Репертуар большого театра вдохновил знаменитого голландского селекционера Лефебра на создание особого вида тюльпанов — «Большой Театр» и «Галина Уланова». С 27 марта по 11 мая Большой театр покажет серию онлайн-трансляций ранее записанных спектаклей своего «золотого фонда». Государственный академический Большой театр России: афиша и репертуар, сколько стоит билет и где купить. Основную часть репертуара Большого театра составляют оперы, но кроме них, так же, на сцене Большого театра ставятся балеты и спектакли, иногда проходят концерты классической музыки. Билеты в Большой театр всегда в наличии на сайте
Госуда́рственный академический Большо́й теа́тр
Урин: балет «Нуреев» Серебренникова сняли с репертуара Большого театра из-за закона об ЛГБ. Большой театр Камерная сцена им. Б.А. Покровского. Афиша и расписание Большого театра на 2024 театральный сезон, быстрая покупка билетов онлайн на оперу или балет. В Большой театр приедут с гастролями такие международные балетные коллективы, как. Пока утешает лишь то, что в репертуаре Большого театра свыше 20 постановок, и артисты вряд ли потеряют работу.
Большой театр объявил творческие планы на сезон 2022-2023
Как отмечали СМИ, оба режиссера в тот момент находились не в РФ и выступали против специальной военной операции в Украине. Через год Владимир Урин объяснил решение об отмене показов «Нуреева» принятием закона об ЛГБТ, в котором «абсолютно однозначно обговорены вопросы, связанные с вопросами пропаганды нетрадиционных ценностей». Вы слышали об изменениях в репертуаре Большого театра?
Количество желающих записаться на вторую серию «Царская невеста», 20 и 21 февраля превзошло все ожидания: заявки, которые театр не смог удовлетворить, были включены в лист ожидания. Первые записавшиеся в этот список в соответствии с заявленным возможным числом зрителей с нарушениями зрения на каждом показе получили приглашение посетить представления третьей серии. Со временем предложение зарегистрироваться будет возобновлено, следите за обновлениями на нашем сайте и в социальных сетях. О программе и об участии в ней Большого театра:.
Победителем повторного конкурса был признан проект профессора Императорской Академии художеств А. Михайлова [12]. Однако проект Михайлова посчитали слишком дорогостоящим, к тому же задуманное им здание театра по своему масштабу, чрезмерно крупному, не соответствовало окружающей застройке. Переработку проекта поручили архитектору О. Бове , который полностью сохранил основы композиции Михайлова, однако существенно изменил пропорции здания, уменьшив его высоту с 41 до 37 метров, а также внёс существенные коррективы в его наружную и внутреннюю отделку [13]. По замыслу Бове, претворявшего в жизнь идеи разработанного им и утверждённого в 1817 году генерального плана Москвы, театр должен был стать композиционным центром ампирного города-храма, восславлявшего победу в Отечественной войне. Величие театра подчёркивалось разбитой перед ним строгой прямоугольной площадью, в 1820-е годы называвшейся Петровской, но вскоре переименованной в Театральную. Бове привёл спроектированный Михайловым объём в соответствие с площадью и развернул квадригу Аполлона к зрителям [3] [14]. Проект сооружения театра был утверждён 10 ноября 1821 года; ещё до его утверждения Бове приступил к постройке фундаментов театра по намеченному им плану, при этом часть фундаментов сгоревшего здания были сохранены [15] [4]. Большой театр. Гравюра по рис. Театр открылся 6 18 января 1825 года представлением «Торжество муз» — прологом в стихах М. Дмитриева , музыка Ф. Шольца , А. Верстовского и А. Алябьева : сюжет в аллегорической форме рассказывал, как Гений России, объединившись с музами, из развалин сгоревшего Большого Петровского театра Меддокса создал новый. Роли исполняли лучшие московские актёры: Гений России — трагик П. Мочалов , Аполлон — певец Н. Лавров , муза Терпсихора — ведущая танцовщица московской труппы Ф. После антракта был показан балет «Сандрильона» Золушка на музыку Ф. Сора , балетмейстеры Ф. Гюллень-Сор и И. Лобанов , постановка перенесена со сцены Театра на Моховой. На следующий день спектакль был повторен. Об этом открытии сохранились воспоминания С. Аксакова : «Большой Петровский театр, возникший из старых, обгорелых развалин… изумил и восхитил меня… Великолепное громадное здание, исключительно посвященное моему любимому искусству, уже одной своею внешностью привело меня в радостное волнение»; а В. Одоевский , восхищаясь балетным спектаклем, писал об этом представлении так: «Блеск костюмов, красота декораций, словом, все театральное великолепие здесь соединилось, как равно и в прологе» [16]. Пожар 1853 года. Литография В 1842 году театр перешёл под руководство петербургской дирекции императорских театров; из Петербурга в Москву приехала оперная труппа, а управляющим Московской театральной конторой был назначен известный композитор А. Верстовский , который занимал эту должность до 1859 года [17]. Крупная реконструкция театрального здания была осуществлена в 1843 году по проекту архитектора А. Никитина — он заменил ионические капители портика на капители типа Эрехтейона , перестроил линию боковых лож, кулуары и сценическую часть, где появилась арьер-сцена [18]. Фотография Н. Победил проект Кавоса; театр был восстановлен за три года [3]. В основном объём здания и планировка были сохранены, однако Кавос несколько увеличил высоту здания, изменил пропорции и полностью переработал архитектурный декор, оформив фасады в духе ранней эклектики [4].
Два интересных, по словам гендиректора, проекта зрители увидят на Новой сцене. В постановке будут заняты эти четыре народных артиста. Три премьеры ожидаются на Камерной сцене. Две одноактные оперы. Режиссер-постановщик — Алексей Франдетти, дирижер-постановщик — Алексей Верещагин.
Большой театр России/Bolshoi Theatre of Russia
Фестиваль Римского-Корсакова в "Большом театре" в 2024 году В 2024 году состоится масштабный фестиваль, посвящённый музыкальному наследию Николая Римского-Корсакова и приуроченный к 180-летнему юбилею со дня рождения композитора. Центральными событиями фестиваля-приношения, который продлится в течение всего театрального сезона, станут обменные гастроли Большого и Мариинского театров, а также совместное выступление двух главных театров страны на родине Римского-Корсакова — в Тихвине. Например, на Исторической сцене Большого актеры Мариинского театра сыграют спектакли «Псковитянка» 23 февраля , «Ночь перед рождеством» 24 февраля и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» 25 февраля. Подробную афишу мероприятий в рамках фестиваля Римского-Корсакова смотрите по ссылке.
Бове проекту А. Михайлова — торжественно открылось 6 января 1825 года. По размерам монументальное здание значительно превосходило предшественников, и потому новый театр, высота которого составила 37 метров, назвали Большим Петровским. Однако премьерный показ все же пришлось повторить: открывшийся театр не смог вместить всех желающих. Здание было главной театральной площадкой столицы на протяжении почти 30 лет: сгорело в марте 1853 года вместе с уникальными театральными машинами, инструментами и всем реквизитом.
Для восстановления Большого театра был выбран проект А. Здание вновь построили за три года с сохранением объема и планировки. При этом архитектор изменил пропорции, увеличив высоту здания, а также авторски переработал архитектурный декор, оформив фасады в духе ранней эклектики. Колонны портика были сохранены. Над портиком установлена бронзовая квадрига работы П. Театр открыл свои двери 20 августа 1856 года. Гернета, и колонны оказались спрятаны в складских помещениях. В 1894—1898 года под зданием заменили фундамент, так как к тому времени по стенам пошли трещины.
Вынужденная мера не остановила усадку здания. В 1920-е годы была укреплена полукольцевая стена зрительного зала, заменен занавес и перепланированы внутренние помещения. Последняя мера была направлена на ликвидацию ранговой иерархии зрителей.
Дмитриева , музыка Ф. Шольца , А. Верстовского и А.
Алябьева : сюжет в аллегорической форме рассказывал, как Гений России, объединившись с музами, из развалин сгоревшего Большого Петровского театра Меддокса создал новый. Роли исполняли лучшие московские актёры: Гений России — трагик П. Мочалов , Аполлон — певец Н. Лавров , муза Терпсихора — ведущая танцовщица московской труппы Ф. После антракта был показан балет «Сандрильона» Золушка на музыку Ф. Сора , балетмейстеры Ф.
Гюллень-Сор и И. Лобанов , постановка перенесена со сцены Театра на Моховой. На следующий день спектакль был повторен. Об этом открытии сохранились воспоминания С. Аксакова : «Большой Петровский театр, возникший из старых, обгорелых развалин… изумил и восхитил меня… Великолепное громадное здание, исключительно посвященное моему любимому искусству, уже одной своею внешностью привело меня в радостное волнение»; а В. Одоевский , восхищаясь балетным спектаклем, писал об этом представлении так: «Блеск костюмов, красота декораций, словом, все театральное великолепие здесь соединилось, как равно и в прологе» [16].
Пожар 1853 года. Литография В 1842 году театр перешёл под руководство петербургской дирекции императорских театров; из Петербурга в Москву приехала оперная труппа, а управляющим Московской театральной конторой был назначен известный композитор А. Верстовский , который занимал эту должность до 1859 года [17]. Крупная реконструкция театрального здания была осуществлена в 1843 году по проекту архитектора А. Никитина — он заменил ионические капители портика на капители типа Эрехтейона , перестроил линию боковых лож, кулуары и сценическую часть, где появилась арьер-сцена [18]. Фотография Н.
Победил проект Кавоса; театр был восстановлен за три года [3]. В основном объём здания и планировка были сохранены, однако Кавос несколько увеличил высоту здания, изменил пропорции и полностью переработал архитектурный декор, оформив фасады в духе ранней эклектики [4]. Взамен погибшей при пожаре алебастровой скульптуры Аполлона над входным портиком поставили бронзовую квадригу работы Петра Клодта. На фронтоне был установлен гипсовый двуглавый орёл — государственный герб Российской империи. Театр открылся вновь 20 августа 1856 года оперой Беллини « Пуритане » [19]. В 1886—1893 годах тыльная сторона здания была перестроена по проекту архитектора Э.
Гернета , в результате чего сохранённые Кавосом колонны портика оказались внутри складских помещений [19] [20]. В 1890 году в стенах здания появились трещины; проведённое обследование выявило, что фундаменты театра покоились на сгнивших деревянных сваях. В 1894—1898 годах по проекту архитекторов И. Рерберга , К. Терского и К. Маевского под здание театра был подведён новый фундамент [21].
Однако осадка здания не прекратилась: в 1902 году во время спектакля значительно осела стена зрительного зала, в результате чего заклинило двери в средние ложи и публика была вынуждена выбираться через соседние [19]. Большой театр в 1930 году Большой театр в 1932 году С 1918 года Большой театр стал называться академическим.
Большой театр России выступил в столице Беларуси с «Большими гастролями» Гастроли состоялись с 22 по 26 ноября. В рамках зарубежного направления «Больших гастролей» легендарный российский театр представил на сцене Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь знаменитые спектакли: оперу «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова и балет «Иван Грозный» С.
Прокофьева в постановке Ю. Перед открытием гастролей генеральный директор Государственного академического Большого театра России Владимир Урин отметил: «Всякие гастроли чрезвычайно важны, потому что это другой воздух, другой зритель, другое восприятие.
"Большой театр" представил афишу на май 2024г.
Покровского; работает в составе Большого театра с сентября 2018. Первыми хореографами были итальянцы и французы Л. Парадиз, Ф. Морелли, П. Пинуччи, Дж. Репертуар включал их собственные постановки и перенесённые спектакли Ж. Новерра , жанровые комедийные балеты. В развитии балетного искусства Большого театра 1-й трети 19 в. Глушковского , возглавлявшего балетную труппу в 1812—1839 гг. Он ставил спектакли различных жанров, в том числе на сюжеты А.
Шольца , 1821; «Чёрная шаль, или Наказанная неверность» на сборную музыку, 1831 , а также перенёс на московскую сцену многие петербургские работы Ш. Романтизм утвердился на сцене Большого театра благодаря хореографу Ф. Гюллень-Сор , работавшей здесь в 1823—1839 гг. Шнейцхоффера , хореография Ф. Тальони , 1837, и др. Среди её учеников и наиболее известных исполнителей: Е. Санковская , Т. Глушковская, Д. Лопухина, А.
Воронина-Иванова, И. Особое значение имели выступления в 1850 г. Эльслер , благодаря которой в репертуар вошли балеты Ж. Перро «Эсмеральда» Ч. Пуньи , и др. С середины 19 в. Лебедева, О. Николаева, в 1870-х гг. На протяжении 1860—1890-х гг.
В 1861—1863 гг. Блазис , получивший известность лишь как педагог. Наиболее репертуарными в 1860-х гг. Значительное достижение театра — балет «Дон Кихот» Л. Минкуса , поставленный М. Петипа в 1869 г. В 1867—1869 гг. Гербера и др. В 1877 г.
Рейзингер стал постановщиком первой малоудачной редакции «Лебединого озера» П. В 1880—1890-х гг. Хансен, Х. Мендес, А. Богданов, И. К концу 19 в. Гейтен, Л. Рославлева, Н. Манохин, Н.
Домашёв , балет Большого театра переживал кризис: москвичи не видели балетов Чайковского только в 1899 «Спящую красавицу» перенёс в Большой театр А. Горский , лучших постановок Петипа и Л. Ставился даже вопрос о ликвидации труппы, в 1882 г. Причиной этого были отчасти малое внимание Дирекции Императорских театров к труппе считавшейся тогда провинциальной , неталантливые руководители, игнорировавшие традиции московского балета, обновление которого стало возможным в эпоху реформ в русском искусстве начала 20 в. В 1902 г. Горский, деятельность которого способствовала её возрождению и расцвету. Хореограф стремился наполнить балет драматическим содержанием, добивался логики и стройности действия, точности национального колорита, исторической достоверности. Минкуса по мотивам петербургской постановки М. Петипа , 1900; «Лебединое озеро» по петербургскому спектаклю Петипа и Иванова , 1901].
В этих постановках во многом сохранялись структурные формы академического балета вариации, малые ансамбли, кордебалетные номера , а в «Лебедином озере» — и петербургская хореография. Наиболее полное воплощение идеи Горского получили в мимодраме «Дочь Гудулы» А. Симона 1902. Лучшими оригинальными постановками Горского стали «Саламбо» А. Арендса 1910 , «Любовь быстра! Грига 1913. Большое значение имели также переделки классических балетов. Однако находки в области режиссуры и характерного танца , новаторские рисунки массовых номеров, нарушавшие традиционную симметрию, порой сопровождались в них неоправданным умалением прав классического танца , немотивированными изменениями хореографии предшественников, эклектическим сочетанием приёмов, идущих от различных художественных течений первых десятилетий 20 в. Единомышленниками Горского были ведущие танцовщики театра М.
Мордкин , В. Каралли , А. Балашова, С. Фёдорова, мастера пантомимы В. Рябцев, И. С ним работали также Е. Гельцер и В. Тихомиров , танцовщики А. Волинин, Л.
Новиков, но в целом Горский не стремился к тесному сотрудничеству с артистами академического направления. К концу его творческой деятельности труппа Большого театра, последовательно перестраивавшаяся под его влиянием, во многом утратила навыки исполнения больших спектаклей старого репертуара. Руководство балетом в это время фактически а с 1925 по должности осуществлял В. Он вернул хореографию М. Петипа в 3-й акт «Баядерки» Л. Минкуса 1923 , возобновил в собственных редакциях, приближенных к классическим петербургским, балеты «Спящая красавица» Чайковского 1924 , «Эсмеральда» 1926, новая музыкальная редакция Р. Однако хореографы-новаторы редко допускались в Большой театр. В 1925 г. Голейзовский поставил на сцене филиала театра балет «Иосиф Прекрасный» С.
Василенко , содержавший немало новшеств в отборе и сочетании танцевальных движений и построении групп, с конструктивистским оформлением Б. Официально признанным достижением считалась постановка Тихомирова и Л. Лащилина «Красный мак» Глиэра 1927 , где злободневное содержание было облечено в традиционную форму балетный «сон», каноническое па-де-де, элементы феерии. Традиции творчества Горского продолжил в это время И. Моисеев , поставивший балеты В. Оранского «Футболист» 1930, совместно с Лащилиным и «Три толстяка» 1935 , а также новую версию «Саламбо» Арендса 1932. С конца 1920-х гг. В 1930-х гг. Семёнова и А.
Ермолаев стали ведущими исполнителями наряду с москвичами О. Лепешинской , А. Мессерером , М. В театр и школу пришли ленинградские педагоги Е. Гердт , А. Монахов, В. Семёнов, балетмейстер А. Это способствовало повышению технического мастерства московского балета, сценической культуры его спектаклей, но в то же время в какой-то мере вело к утрате собственного московского исполнительского стиля и постановочных традиций. В 1930—1940-х гг.
Асафьева в хореографии В. Вайнонена и шедевры драмбалета — «Бахчисарайский фонтан» Асафьева в хореографии Р. Захарова и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в хореографии Л. Лавровского перенесён в Москву в 1946, после того как в 1944 в Большой театр перешла Г. Уланова , а также работы балетмейстеров, продолжавших в своём творчестве традиции русского академизма: Вайнонена «Щелкунчик» П. Чайковского , Ф. Лопухова «Светлый ручей» Д. В 1944 г.
С 1930-х до середины 1950-х гг. Ко 2-й половине 1950-х гг. Появилась группа молодых хореографов, стремившихся к преобразованиям, возвращению хореографическому спектаклю его специфики, раскрытию образов и конфликтов средствами танца. В 1959 г. Прокофьева в хореографии Ю. Григоровича и оформлении С. В начале 1960-х гг. Касаткина и В. Василёв поставили в Большом театре одноактные балеты Н.
Каретникова «Ванина Ванини», 1962; «Геологи», 1964 , И. С середины 1950-х гг. Последующие два десятилетия — период расцвета театра, богатого яркими индивидуальностями, демонстрировавшего во всём мире свой постановочный и исполнительский стиль, который ориентировался на широкого интернационального зрителя. Показанные на гастролях постановки повлияли на зарубежные редакции классики, а также на оригинальное творчество европейских балетмейстеров К. Макмиллана , Дж. Кранко и др. Руководивший балетной труппой в 1964—1995 гг. Григорович перенёс на сцену Большого театра «Легенду о любви» А. Меликова 1965 , ранее поставленную им в Ленинграде и Новосибирске обе постановки — 1961.
В последующие 20 лет появился ряд оригинальных постановок, созданных в сотрудничестве с Вирсаладзе: «Щелкунчик» Чайковского 1966 , «Спартак» А. Хачатуряна 1968 , «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева 1975 , «Ангара» А. Эшпая 1976. В 1982 г. Григорович поставил в Большом театре свой последний оригинальный балет — «Золотой век» Д. Эти масштабные спектакли с большими массовыми сценами требовали особого стиля исполнения — экспрессивного, героического. Наряду с сочинением собственных спектаклей, Григорович активно занимался редактурой классического наследия. Две его постановки балета «Спящая красавица» 1963 и 1973 опирались на оригинал Петипа.
Григоровичем были существенно переосмыслены «Лебединое озеро» Чайковского 1969 , «Раймонда» А. Глазунова 1984. Менее принципиальным изменениям подверглись «Жизель» 1987 и «Корсар» 1994, по осуществлённой в 1992 в Большом театре редакции К. В 1960—1970-х гг. Плисецкая , Р. Стручкова , М. Кондратьева , Н. Тимофеева , С. Адырхаева , Е.
Максимова , В. Васильев , Н. Бессмертнова , Н. Сорокина , Л. Семеняка , Н. Павлова , Н. Фадеечев , М. Лиепа , М. Лавровский , Ю.
Владимиров , Б. Акимов , В. Гордеев , А. Богатырёв , А. Годунов и др. Преобладание постановок Григоровича имело и оборотную сторону — привело к однообразию репертуара. Ориентация исключительно на классический танец и в его рамках — на лексику героического плана большие прыжки, акробатические поддержки при почти полном исключении из постановок характерных, историко-бытовых, гротескных номеров и пантомимных сцен сузили творческие возможности труппы. В новых постановках и редакциях балетов наследия практически не задействовались характерные танцовщики и мимисты, что закономерно привело к упадку искусства характерного танца и пантомимы. Старые балеты и спектакли других хореографов исполнялись всё реже, традиционные в прошлом для Москвы комедийные балеты исчезли со сцены Большого театра.
За годы руководства Григоровича из репертуара исчезли не потерявшие художественной ценности постановки Касаткиной и Василёва «Весна священная» Стравинского , Вайнонена «Пламя Парижа» Асафьева , А. Радунского «Конёк-Горбунок» Р. Щедрина , Л. Лавровского «Ромео и Джульетта» Прокофьева , а также составлявшие гордость труппы старомосковские редакции «Лебединого озера» Чайковского и «Дон Кихота» Минкуса. До середины 1990-х гг. Отдельные спектакли ставили В. Васильев, М. Плисецкая, А. Петров , Вера Боккадоро.
Редкими образцами зарубежного репертуара в эти годы были «Сирано де Бержерак» М. Констана в хореографии Р. Пети 1988 , «Блудный сын» Прокофьева в хореографии Дж. Баланчина 1991 , «Сильфида» Г. Лёвеншелля Левенскольда в хореографии А. Бурнонвиля в версии О. Виноградова по редакции Э. Но высокий исполнительский уровень труппы сохранялся. Среди ведущих солистов нового поколения: Н.
Ананиашвили , Н. Архипова, М. Былова, А. Михальченко , Н. Семизорова , В. Анисимов, Ю. Васюченко, А. Ветров , А. Лиепа , И.
Мухамедов , М. Перетокин , Ю. Посохов , Г. Таранда, А. Цивин, М. Со 2-й половины 1990-х гг. В конце 1990 — начале 2000-х гг. Кранко «Укрощение строптивой» на музыку Д. Скарлатти , 1996 , Дж.
Баланчина «Моцартиана» на музыку П.
Римского-Корсакова и балет «Иван Грозный» С. Прокофьева в постановке Ю.
Перед открытием гастролей генеральный директор Государственного академического Большого театра России Владимир Урин отметил: «Всякие гастроли чрезвычайно важны, потому что это другой воздух, другой зритель, другое восприятие. Очень важно все это ощущать» и подчеркнул, что в Минске покажут оперу и балет, входящие в золотой фонд Большого театра: «Это наша классика! Классика сегодня… Конечно, репертуар Большого театра очень разнообразен, в нашей афише большое количество современных спектаклей и постановок.
Пожаловаться Для наших зрителей с особенностями зрения Большой театр при поддержке программы «Особый взгляд» благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в мае 2024 года проведёт третью серию показов спектаклей с тифлокомментированием. На этот раз вниманию зрителей с нарушением зрения будут предложены два Показать ещё представления оперы Джузеппе Верди «Травиата». Показы спектакля «Травиата» с прямым подготовленным тифлокомментированием пройдут 10 и 11 мая на Исторической сцене театра в 19:00.
На обоих показах тифлокомментирование будет проводить тифлокомментатор высшей категории Вера Февральских.
Кочака детский спектакль Д. Харангозо, известного танцовщика и хореографа, бывшего директора — последовательно — балета Венгерского государственного оперного театра и балета Венской государственной оперы и Фольксопер ; 10 января начало в 18:00 балет «Модильяни — проклятый художник» Р. Айнтса первый полнометражный балет художественного руководителя эстонской балетной труппы, а в прошлом звезды Английского национального балета, командора ордена Британской империи, члена жюри последнего Международного конкурса артистов балета в Москве Томаса Эдура; мировая премьера состоялась в 2012 г.
И здесь санкции: в Большом театре отменили показ балета «Дама с камелиями»
Перед открытием гастролей генеральный директор Государственного академического Большого театра России Владимир Урин отметил: «Всякие гастроли чрезвычайно важны, потому что это другой воздух, другой зритель, другое восприятие. Очень важно все это ощущать» и подчеркнул, что в Минске покажут оперу и балет, входящие в золотой фонд Большого театра: «Это наша классика! Классика сегодня… Конечно, репертуар Большого театра очень разнообразен, в нашей афише большое количество современных спектаклей и постановок. Но мы решили привезти два спектакля, которые выдержали испытания временем. Ведь одно из важных направлений Большого — сохранение классического наследия».
Мелик-Пашаев , А. Пазовский , С. Самосуд , Б. Хайкин ; на сцене пели В. Барсова , К.
Держинская , Е. Кругликова , М. Максакова , Н. Обухова , Е. Степанова , А.
Батурин , И. Козловский , С. Лемешев , М. Михайлов , П. Норцов , А.
Состоялись премьеры советских опер: «Декабристы» В. Золотарёва 1925 , «Сын Солнца» С. Василенко и «Тупейный художник» И. Шишова обе — 1929 , «Алмаст» А. Спендиарова 1930 ; в 1935 г.
В конце 1940 г. Последняя предвоенная постановка — «Хованщина» Мусоргского 13 февраля 1941. Юрий Мазурок в центре в партии Риголетто в опере «Риголетто» Дж. Фото: А. В сентябре 1943 г.
В 1940—1950-х гг. Сметаны , С. Монюшко , Л. Яначека , Ф. С 1943 г.
Покровского , более 50 лет определявшего художественный уровень оперных спектаклей; эталонными считаются его постановки опер «Война и мир» 1959 , «Семён Котко» 1970 и «Игрок» 1974 С. Верди 1978. В 1964 г. Покровский , «Пиковая дама» Чайковского режиссёр Баратов, редакция Покровского. С исключением должности главного режиссёра 1982 и уходом из театра Ю.
Симонова начался период нестабильности; до 1988 г. Тихомиров и «Сказка о царе Салтане» Н. Римского-Корсакова режиссёр Г. Ансимов , «Вертер» Ж. Массне режиссёр Образцова , «Мазепа» П.
Чайковского режиссёр С. С конца 1980-х гг. Паизиелло 1986, дирижёр В. Вайс, режиссёр Г. Геловани , оперы Н.
Римского-Корсакова «Золотой петушок» 1988, дирижёр Е. Светланов, режиссёр Г. Ансимов , «Млада» 1988, впервые на этой сцене; дирижёр А. Лазарев , режиссёр Б. Покровский , «Ночь перед Рождеством» 1990, дирижёр Лазарев, режиссёр А.
Титель , «Орлеанская дева» Чайковского 1990, впервые на этой сцене; дирижёр Лазарев, режиссёр Покровский , «Алеко» и «Скупой рыцарь» С. Рахманинова обе — 1994, дирижёр Лазарев, режиссёр Н. Также среди постановок — опера «Князь Игорь» А. Бородина редакция Е. В эти годы начался массовый отъезд певцов за рубеж, что при отсутствии должности главного режиссёра привело к снижению качества спектаклей.
В 1995—2000 гг. Глинки возобновление постановки Л. Баратова 1945, режиссёр В. Милков , «Иоланта» П. Чайковского режиссёр Г.
Ансимов; обе — 1997 , «Франческа да Римини» С. Рахманинова 1998, дирижёр А. Чистяков , режиссёр Б. С 1995 г. По инициативе Б.
Руденко состоялось концертное исполнение опер «Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти дирижёр П. Феранец и «Норма» В. Беллини дирижёр Чистяков; обе — 1998. Среди других опер: «Хованщина» М.
Мусоргского 1995, дирижёр М. Ростропович , режиссёр Б. Покровский , «Игроки» Д. Шостаковича 1996, концертное исполнение, впервые на этой сцене, дирижёр Чистяков , наиболее удачная постановка этих лет — «Любовь к трём апельсинам» С. Прокофьева 1997, дирижёр Феранец, режиссёр П.
В 2001 г. Верди дирижёр М. Эрмлер , режиссёр М. Кисляров , под руководством Г. Рождественского состоялась премьера 1-й редакции оперы «Игрок» С.
Прокофьева режиссёр А. Основы репертуарной и кадровой политики с 2001 : антрепризный принцип работы над спектаклем, приглашение исполнителей на контрактной основе при постепенном сокращении основной труппы , прокат зарубежных спектаклей «Сила судьбы» Дж. Верди, 2001, аренда постановки театра «Сан-Карло» , Неаполь, дирижёр А. Вилюманис, режиссёр К. Маэстрини ; «Адриенна Лекуврёр» Ф.
Чилеа 2002, впервые на этой сцене, в сценической версии театра «Ла Скала», дирижёр А. Ведерников , режиссёр Л. Из отечественных опер поставлены «Руслан и Людмила» М. Глинки 2003, с участием «исторических» инструментов в оркестре; дирижёр Ведерников, режиссёр В. Крамер , «Огненный ангел» С.
Прокофьева 2004, впервые в Большом театре; дирижёр Ведерников, режиссёр Ф. В 2002 г. Римского-Корсакова дирижёр Н. Алексеев, режиссёр Д. Среди постановок: «Похождения повесы» И.
Стравинского [2003, впервые в Большом театре; дирижёр А. Титов, режиссёр Д. Черняков ; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» 2004 в номинациях «Лучшая работа режиссёра в опере», «Лучшая женская роль в опере», специальный приз жюри за световое оформление], «Летучий голландец» Р. Вагнера в 1-й редакции 2004, совместно с Баварской государственной оперой ; дирижёр А. Ведерников, режиссёр П.
Тонкое минималистское сценическое решение отличало постановку оперы «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини 2005, дирижёр Р. Рицци-Бриньоли, режиссёр и художник Р. Огромный опыт дирижёрской работы М. Плетнёва над музыкой П.
Чайковского обусловил успех постановки «Пиковой дамы» 2007, режиссёр В. К постановке оперы «Борис Годунов» М. Мусоргского в редакции Д. Шостаковича 2007 был приглашён режиссёр А. Сокуров , для которого это был первый опыт работы в оперном театре.
Среди других постановок этих лет: оперы «Макбет» Дж. Верди 2003, дирижёр М. Панни, режиссёр Э. Някрошюс , «Дети Розенталя» Л. Десятникова 2005, мировая премьера; дирижёр Ведерников, режиссёр Някрошюс , «Евгений Онегин» Чайковского 2006, дирижёр Ведерников, режиссёр Черняков; постановка получила множество наград, во время гастролей Большого театра показана на зарубежных сценах, в том числе в 2008 на сцене Парижской оперы , в 2010 в театре «Ковент-Гарден» в Лондоне и «Театро Реаль» в Мадриде , «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н.
Берга 2009, впервые в Москве; дирижёр Т. Курентзис , режиссёр и художник Черняков; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинациях «Лучшая работа дирижёра в опере», «Лучшая работа режиссёра в опере», «Лучшая работа художника по свету в музыкальном театре», 2011. С 2009 г. С 2010 г. В 2010 г.
Штрауса впервые на этой сцене, дирижёр К. Мюллер, режиссёр В. Бархатов , опера «Дон Жуан» В. Моцарта совместно с Экс-ан-Прованским фестивалем , «Театро Реаль» в Мадриде и Канадским оперным театром в Торонто; дирижёр Курентзис, режиссёр и художник Черняков , в 2011 г. Римского-Корсакова дирижёр В.
Синайский , режиссёр К. Первая оперная постановка на основной Исторической сцене, открытой после реконструкции в 2011 г. Глинки [дирижёр В. Юровский , режиссёр и художник Д. Черняков; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» 2013 в номинациях «Лучшая работа режиссёра в опере» и «Лучшая работа художника в музыкальном театре»], из-за шокирующего сценического решения сопровождалась скандалом.
В противовес ей в том же году возобновлена классическая постановка оперы «Борис Годунов» М. Мусоргского в редакции Н. Римского-Корсакова 1948, режиссёр Л. Баратов; дирижёр В. В 2012 г.
Штрауса дирижёр Синайский, режиссёр С. Лоулесс , первое в Большом театре сценическое исполнение оперы «Дитя и волшебство» М. Равеля дирижёр А. Соловьёв, режиссёр и художник Э. Макдоналд , вновь поставлены «Князь Игорь» А.
Бородина в новой редакции П. Карманова , консультант В. Мартынов , дирижёр Синайский, режиссёр Ю. Любимов , «Чародейка» П. Чайковского дирижёр А.
Лазарев, режиссёр А. Титель и др. В 2013 г. Беллини дирижёр Э. Маццола, режиссёр П.
Пицци, предыдущая постановка оперы в Большом театре состоялась в 1891 и «Дон Карлос» Дж. Верди к 200-летию со дня рождения Верди; дирижёр Р. Тревиньо, режиссёр Э. Ноубл , в 2014 г. Рождественский, режиссёр Ю.
Певзнер, поставлена по мотивам сценографии Ф. Федоровского, 1955 , «Орлеанская дева» П. Чайковского концертное исполнение, дирижёр Т. Баневича дирижёр А. Гришанин , режиссёр Д.
В числе постановок последних лет: «Риголетто» Дж. Верди 2014, дирижёр Э. Пидо, режиссёр Р. Генделя — «Роделинда» 2015, впервые в Москве, совместно с Английской национальной оперой ; дирижёр К. Моулдс, режиссёр Р.
Джонс; премия «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в опере» и «Лучшая работа режиссёра в опере», 2017 , «Альцина» 2017, впервые в Большом театре, дирижёр А. Маркон, режиссёр К. Митчелл , постановка Экс-ан-Прованского фестиваля; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинации «Лучшая работа режиссёра в опере», 2019 , «Ариодант» 2021, впервые в Большом театре, спектакль Английской национальной оперы, совместная постановка Английской национальной оперы и Валлийской национальной оперы, дирижёр Дж. Капуано, режиссёр Д. Олден , «Дон Паскуале» Г.
Доницетти первая постановка силами труппы Большого театра, дирижёр М. Клауза, режиссёр Т. Кулябин , «Манон Леско» Дж. Пуччини впервые в Большом театре, первое участие А. Нетребко в спектакле Большого театра; дирижёр Я.
Биньямини, режиссёр А. Шапиро , «Билли Бадд» Б. Бриттена впервые в Большом театре, совместно с Английской национальной оперой и Немецкой оперой в Берлине ; дирижёр У. Лейси, режиссёр Д. Олден, Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в опере» и «Лучшая работа художника в музыкальном театре», 2018; все — 2016 , «Путешествие в Реймс» Дж.
Россини [2017, концертное исполнение, дирижёр Т. Сохиев; 2018, сценическая версия, впервые в Большом театре, дирижёр Сохиев, режиссёр Д. Микьелетто, совместная постановка с Нидерландской национальной оперой Амстердам , Королевским театром Дании Копенгаген и Сиднейской оперой ], «Идиот» М. Вайнберга 2017, впервые в Большом театре, дирижёр Клауза, режиссёр Е. Арье , оперетта «Кандид» Л.
Бернстайна 2018, впервые в Большом театре, дирижёр Сохиев, режиссёр А. Франдетти , оперы «Русалка» А. Дворжака 2019, впервые в Большом театре, дирижёр А. Рубикис, режиссёр Кулябин , «Дидона и Эней» Г. Пёрселла 2019, впервые в Большом театре, дирижёр К.
Моулдс, режиссёр В. Уге, совместная постановка с Экс-ан-Прованским фестивалем. В 2016 г. Берлиоза с участием оркестра тулузского театра «Капитолий», Франция, дирижёр Сохиев. Владимир Орфеев в партии Форесто в опере «Аттила» Дж.
Вновь поставлена оперная классика: «Кармен» Ж. Бизе 2015, дирижёр Т. Сохиев, режиссёр А. Бородин , «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича дирижёр Сохиев, режиссёр Р.
Первой премьерой 248-го сезона Большого театра станет опера Фраческо Чилеа «Адриана Лекуврёр» в постановке художественного руководителя Московского драматического театра им. Пушкина Евгения Писарева. Дирижёр-постановщик спектакля — Джакомо Сагрипанти, работавший в качестве музыкального руководителя над оперой «Бал-маскарад» Верди в 2018 году. Сценограф постановки — Зиновий Марголин. Спектакль будет идти на Исторической сцене, первый показ «Адрианы Лекуврёр» намечен на 16 ноября 2023 года. В новом сезоне Большой театр выпустит копродукции с не музыкальными театрами. Так, 30 ноября 2023 года на Камерной сцене пройдёт премьера одноактной оперы Цезаря Кюи «Сын мандарина» — совместный проект с Театром кукол им.
Кроме того, 1 февраля 2024 года Большой совместно с Малым театром выпустит «Снегурочку» Островского на музыку Чайковского в постановке Алексея Дубровского, дирижёр — Иван Никифорчин.
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Репертуар Большого Театра - Билеты на Оперу и Балет
Узнать афишу Большого театра России и купить билеты в Большой театр можно на сайте > Билеты в театр Москвы Афиша. Купить билеты в Большой театр в Москве: афиша и история театра, отзывы, адрес, метро (как добраться), репертуар, премьеры, солисты и прима театра, схема и фото зала Билеты в Большой театр по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Большой театр | Афиша спектаклей.