Юбилейная выставка династии Гончаровых 11 августа — 10 сентября Приглашаем вас посетить выставку работ Заслуженного художника РСФСР Гончаровой Нины Николаевны (1927-2013) и Заслуженного художника РФ Гончаровой Ларисы Юрьевны. Сегодня мы позволили себе сопроводить выставку работ Новикова цитатами из Маяковского и надеемся, что художник простит нам эту вольность — ведь многие его работы уже выглядят шуткой. Партнером выставки выступила петербургская галерея KGallery. Галерея первой в России представила творчество художников парижской школы Сергея Полякова, Сергея Шаршуна, Андрея Ланского и Николая Де Сталя на выставке «Русская абстракция во Франции середины ХХ века» (2006).
Выставка «Молодые художники регионов России» собрала произведения со всей России
Юбилейная выставка династии Гончаровых 11 августа — 10 сентября Приглашаем вас посетить выставку работ Заслуженного художника РСФСР Гончаровой Нины Николаевны (1927-2013) и Заслуженного художника РФ Гончаровой Ларисы Юрьевны. Галерея "Наши художники", Россия, Сеченовский пер., 2. 16 февраля − 22 апреля 2019. Галерея-мастерская художника Г. С. Райшева. Искусство, каким вы его еще не видели. Художественная галерея «Краски жизни» | СПб начинает прием заявок на участие в коллективной выставке «Открывая новые имена». В честь семилетия нашей галереи сегодня пройдёт открытие групповой выставки художников Omelchenko gallery.
Выставка «Молодые художники регионов России» собрала произведения со всей России
| Программа поддержки молодых художников «НОВОСТЬ» | Коллективная выставка «Семейный архив художника» Сроки и место проведения: 9 марта — 19 марта 2024г. |
| Галерея Широковых | Каталог живописи | 28 ноября в 16 часов в Малом выставочном зале Дома художника открывается выставка двух известных ивановских художников – Константина Борисовича Васильева и Ксении Михайловны Демьяненко под названием «Яблоко от яблони». |
| Выставки "Африка", "Индия", "Китай" | Смотрите видео онлайн «Галерея «Наши художники»» на канале «Первый образовательный телеканал» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 3 мая 2022 года в 12:32, длительностью 00:24:30, на видеохостинге RUTUBE. |
| Выставки картин современных художников - АРТ-ГАЛЕРЕЯ "МОСТ" | Смотрите видео онлайн «Галерея «Наши художники»» на канале «Первый образовательный телеканал» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 3 мая 2022 года в 12:32, длительностью 00:24:30, на видеохостинге RUTUBE. |
Куда пойти и что посмотреть: лучшие культурные события недели
Выставка в галерее «Краснохолмская» показывает широкий спектр генеративного, алгоритмического, программируемого искусства. Представлены: генеративные визуальные образы, алгоритмическое аудио и видео, авторский софт в т. Среди участников проекта — всемирно известный теоретик новых медиа Лев Манович, мастера виртуозного тюнинга нейросетей Вадим Эпштейн и Ольга Федорова, сербско-датский композитор Андрейя Андрич, студия Radugadesign и другие художники, программисты и музыканты. Художники экспериментальной графической мастерской» Новосибирский государственный художественный музей До 4 декабря 2022 года Выставка «Литография Ленинграда. Созданная в 1933 году мастерская в отдельные периоды носила разные названия и просуществовала до 1996 года. На выставке представлено более 20 работ, большая часть — произведения графики конца 50-60-х годов прошлого столетия. Работы отличает присущая ленинградской школе высокая культура рисунка и цвета в сочетании с приемами острой выразительности современного мирового искусства. Зрителю представится возможность увидеть произведения графики, которые в таком собрании до этого не выставлялись: изысканный тонкий колорит пейзажей и яркая декоративность натюрмортов Александра Семеновича Ведерникова; завораживающая лирическая атмосфера видов Ленинграда и иллюстраций к книге Шолом-Алейхема «Тевье-молочник» Анатолия Львовича Каплана; построенные на ритме пятен чистого цвета, заключенных в четкие контуры, условные композиции Бориса Николаевича Ермолаева.
Также среди представленных экспонатов — несколько ранних красочных жизнеутверждающих листов Мариам Аршаки Асламазян и Лидии Яковлевны Тимошенко 1940 — 1941 годов. Представленные работы не являются иллюстрациями к стихам, не интерпретируют поэтические образы и не экспериментируют с использованием литературных подходов в изобразительном искусстве. Художественный мир Айги стал для художников общим пространством, «полем» где пересеклись их творческие поиски. Природа — объединяющий мотив выставки. Но природа видится авторам не «вещью», не объектом творчества, а скорее условием. Объектом, было бы правильнее назвать состояние ума или души , которое передается художественными средствами. В этом контексте поэзия Геннадия Айги крайне значима: она транслирует особое состояние — тот самый «эталон высоты», на который стремятся настроиться художники.
И хотя полевые эксперименты «в среде» очень ценны, непосредственный контакт с природой не всегда и не для каждого обязателен. Выставка «Сохраняя традиции» До 22 января 2023 года Приморская картинная галерея Выставка посвящена 265-летию Российской Академии художеств.
Важнейшие детали картин, неповторимый стиль, колорит и живописная техника будут представлены в проекциях. Гостей ждет большое количество анимации и 3D-эффектов с применением современных проекционных технологий.
Выставка сопровождается прекрасной классической и оперной музыкой. Голос диктора ведет зрителя по значимым фактам биографий художников.
В мастерской Сергея Шаршуна всегда стоял транзистор, из которого безостановочно лилась классика. А Сергей Поляков сам виртуозно играл на гитаре и, даже будучи известным художником, выступал в ночных русских кабаре, аккомпанировал певицам - пока не заключил долгосрочный контракт с парижской галереей "Бин". Полотна Полякова похожи на него самого, человека общительного и артистичного, но строгого, сосредоточенного аскета.
На выставленных в галерее работах - геометрические сочетания, казалось бы, ровных неярких цветов, но эта простота кажущаяся. Художник добавлял в краску песок и мел и, если подойти к картине поближе, то увидишь сложную, живую, полную оттенков поверхность самой разной фактуры. Сразу бросаются в глаза лишь краска и рисунок, - сокровенное же содержание абстрактно... Вот и в залах выставки Шаршун самый разный - ярко-контрастный и монохромный, абстрактный и предметный, крупноформатный и совсем камерный. Вершиной его - и, в его лице, всей плеяды русских художников-эмигрантов - творческой работы стала в 1971 году персональная ретроспектива Шаршуна в парижском Национальном музее.
Алексей Иванович Шагинов — член клуба старейшин «С надеждой в сердце» греческой диаспоры г. В дар греческому храму Благовещения Пресвятой Богородицы г. Ряд своих картин Алексей Иванович передал в дар музеям Афин и Ларисы Греция , представителям греческой интеллигенции и меценатам греческого происхождения. Работы мастера отличаются аллегоричностью, серьезностью в выборе тем и решений, подчас особым драматизмом. Он творил вне конъюнктуры, складывающейся в сфере современного искусства, с болью размышлял о целостности мира, судьбе нашей Цивилизации и состоянии духовности в обществе.
Темы жизни и смерти, страха перед утратой духовных ценностей сквозной нитью проходят через все творчество художника, подтверждая, что Искусство для него — квинтэссенция Света и Тьмы, Ненависти и Любви, Разрушения и Созидания...
Выставки "Африка", "Индия", "Китай"
В витрине кафе «Радуга» размещена выставка художников-любителей. Текущие выставки Предстоящие выставки Выездные выставки Участие в экспозициях других музеев Архив. Очень любопытная выставка открылась в московской галерее «Наши художники» в Сеченовском переулке. В галерее «Наши художники» проходит выставка «Борис Свешников. Уральские пейзажи художника Широкова. Избранные произведения Галереи Широковых.
«Мир вокруг нас» – в Доме художника
В 2011 году была издана книга «Живопись Бориса Касаткина в собрании Инны Баженовой», куда вошли подробная биография, анализ творчества и тексты самого художника. В 2015 году In artibus Foundation организовал персональную выставку Бориса Касаткина совместно с Государственной Третьяковской галереей, Волгоградским музеем изобразительных искусств, Вологодской областной картинной галереей, Архангельским музеем изобразительных искусств и Пермской государственной художественной галереей. Выставка продлится до 30 июня. Фонд In artibus — некоммерческая организация, поддерживающая исследования в области классического искусства. Основные направления деятельности фонда — организация выставок в сотрудничестве с музеями, культурными фондами и частными коллекциями в России и за рубежом, издательская программа, организация и проведение научных конференций, поддержка международных культурных инициатив. Выставочное пространство фонда открыто в 2014 году.
Она размышляет над тем, каким станет ее Дубай. Зойка, художница: «Я была в теплой стране — в Дубае, где можно загорать. На корабле плавали на празднике — очень понравилось». На экспозиции Зойка представляет газету.
О четырехнедельной поездке — ни строчки, но переклички все-таки есть. В музее нонконформистского искусства, оценившего работы этих художников, говорят, что в них много цвета, энергии и свободы.
Жизнь приобрела новый смысл и яркие краски. Члены клуба «Художник» часто участвуют в вернисажах, галереях и краевых выставках. Их девиз «Познай свой край родной». Выставка в стенах музея-заповедника В.
Шукшина была их давней задумкой. Художники отметили, что трепетно относятся к личности и творчеству писателя, как истинно народному, настоящему.
А вот знаменитые таитянки Гогена, рядом с ними — «Девушки-поденщицы» Фалька, намеренно написанные в той же манере и похожих позах. Фото: Мария Москвичева От этих перекличек становится немного грустно, ведь на лицо прямое заимствование — вторичность русской живописи. Оказывается, наши художники исправно копируют не только новаторские техники, но сюжеты. С другой стороны — прямые сопоставления бодрят и радуют: русские авторы быстро и жадно впитывают передовые идеи, не стоят на месте, а перенимают и экспериментируют. Копируют, но при этом переосмысляют, перекладывают сюжеты на русскую почту.
По мастерству и силе эмоций наши шедевры не уступают европейским, а некоторые смотрятся ярче и притягательней. Например, «Обнаженная с котом» Михаила Ларионова по-соседству с таитянской Венерой Гогена приковывает взгляд сильнее. А вот Илья Машков, вторя Матиссу, пишет натурщиц с зелеными подмышками, то есть не только перенимает новаторский живописный язык, но немного шутит и играет с ним. Фото: Мария Москвичева Есть на выставке и неожиданности. Например, малоизвестная работа Казимира Малевича, созданная в стиле пуантилизма — пейзаж 1906 года сложен из точек, как и у Жоржа Сера. Но спустя всего несколько лет после этого опыта Малевич совершит свою революцию в искусстве, и уже к его работам будут обращаться западные мастера.
В Петербурге показали картины художников с особенностями
| Картинная галерея «Вернисаж» приглашает на открытие юбилейной выставки «ХУДОЖНИКИ НАХОДКИ» | Афиша | В Нахимовском районе нашего города, в ДК Любимовка открылась выставка картин севастопольских художников, посвященная Дню. |
| Миниатюры жизни, зарисовки будней и диптихи выходных | В Гусь-Хрустальном открылась первая персональная выставка художницы Гусевского завода Натальи Любимовой. |
| Члены РАХ - участники выставки «Художники – Москве» в Москве | Сегодня этих двоих, объединившихся когда-то под знаменем великого абстракциониста, и еще пятерых художников объединила выставка "Второе дыхание русской абстракции", открывшаяся в галерее "Наши художники". |
Произведения живописи
Трагическое присутствие Смерти в его произведениях, сосуществование жизненных реалий с фантасмагориями Зазеркалья — плод не только одаренного воображения. Год в тюрьме под следствием и семь лет в лагере Ухтижемлаг по сфабрикованному делу развернули сознание совсем молодого человека. Ему открылось то, к чему многие прикасаются лишь на закате дней. Спасала возможность уйти от действительности в плоскость бумаги или холста и «воображать несуществующее», Свешников признавался: «Моя работа — гораздо большая для меня реальность, чем реальная жизнь.
С 21-го по 26-е апреля 2024 в выставочном зале Московского Союза Художников Старосадский пер. Ждем ваших ярких и интересных работ! В названии выставки заключена идея показать, как преображается мир вокруг нас: в нашем видении природы и социума, в отношении к друг к другу, к текущим делам и масштабным событиям. С первыми днями весны энергия солнца пробуждает жажду перемен, которая сублимируется в творчестве. Выставка будет работать ежедневно с 12 до 20 часов, продлится до 3 мая. Куратор выставки Алевтина Акимова. Посетить ее можно будет бесплатно. Выставка будет работать в фойе кинозала «Жуков» до 22 апреля 2024 года.
В залах будут представлены арт-объекты: инсталляции, скульптура, эскизы и проекты в архитектуре, работы, выполненные художниками в материалах - от традиционных живопись, мозаика, витраж, керамика до новых технологий. Главной целью проекта является формирование взаимосвязи продуманного пространства городской среды и предмета приложения сил как художника-монументалиста, так и архитектора. Объект как элемент городского ландшафта, как связующее звено и точка отсчета, создающий образ, память места, объединяющий жителей в едином культурном пространстве. Выставка покажет, как арт-объекты и произведения изобразительного искусства выходят из пространства галерей и выставочных залов в пространство города. С 12 по 22 июля Групповая выставка художников: Ю. Павлова, Л. Федотьевой, М. Кулагиной Это выставка произведений семьи замечательных московских мастеров - известного художника - шестидесятника Юрия Павлова, графика Ларисы Федотьевой 1935-2021 и Марии Кулагиной которая работает в очень современной манере живописных инсталляций.
Оба помещения спроектированы известным московским архитектором Е. Основным направлением деятельности галереи является русское искусство начала ХХ века. Важная область работы — ознакомление публики с творчеством русских художников — эмигрантов первой волны — Ю. Анненкова, М. Васильевой, Н. Гончаровой, М. Добужинского, М. Ларионова, З.
Наши художники
В Нахимовском районе нашего города, в ДК Любимовка открылась выставка картин севастопольских художников, посвященная Дню. художников, дизайнеров, танцоров, музыкантов. Галерея "Наши художники", Россия, Сеченовский пер., 2. 16 февраля − 22 апреля 2019. 21 марта в галерее "Промграфика" откроется выставка Натальи Жаворонковой "Путешествие в день весеннего равноденствия", в экспозиции которой представлены живописные и графические работы художника.
«Наши художники» ввели «Масочный режим»
Выставку репродукций с картин Народного художника СССР, академика РАХ А.М. Шилова «Они сражались за Родину!» как живая память и благодарность всем тем, кто доблестно защищал Отечество в страшное время войны. Масштабная выставка художника, первая за последние 16 лет. Коллективная выставка «Семейный архив художника» Сроки и место проведения: 9 марта — 19 марта 2024г.
29 марта в РОМИИ открывается выставка «Живопись. Графика. Алексей Шагинов»
Человечки Новикова напоминают персонажей, сбежавших с предупреждающих дорожных знаков и прихвативших с собой что было под рукой: кто инструменты, а кто оленей. Их трудно назвать безликими, потому все, что они хотят до нас донести, выражается не лицом, но фигурой и ее положением в пространстве, и не единицами, а массой. В отличие от безучастных символов на дорожных знаках, пиктограммы Новикова несут в себе заряд энергии: каждый из них находится в действии, и вместе они бодро осваивают новые территории, подминая их под себя. Это впечатление активности при максимально лаконичных формах персонажей создается благодаря «плакатности» элементов, внедряемых им в реалистичный пейзаж. Плакат по сути своей активен, и наложение элементов плаката на эпический, повествовательный фон моментально отбрасывает фоновое повествование в прошлое, закрепляя за бодрыми человечками-пиктограммами будущее.
В работах этой серии Наталия обращается к произведениям старых итальянских мастеров, фрагментарно цитируя их и добавляя им концептуально новое прочтение. Зрительный и исторический фокус постоянно смещается. Так, например, на картине «Апельсиновая роща» легко читаемая зрителем пловчиха в купальнике с логотипом известного спортивного бренда внезапно оказывается «Неополитанской принцессой», запечатленной скульптором Франческо Лаурана в XV веке. Образ этой загадочной девушки кочует в проекте из работы в работу, претерпевая сюжетные метаморфозы. То она становится героиней, запекающей гуся; то тиражируется и трансформируется в стройные ряды купальщиц в плавательных шапочках на фоне бирюзовой плитки. Важной частью экспозиции стала инсталляция «Бассейн», где главная героиня нарратива выставки - неизвестная «Неополитанская принцесса» выходит в трехмерное пространство, словно собираясь совершить заплыв. Постоянно возникающие сцены «купания» напрямую связаны с камертоном всего проекта. Источник их возникновения кроется в личном, трогательном переживании автора. Впервые эта тема появилась после того, как Наталия узнала, что в квартире ее детства на ул. Чайковского в Санкт-Петербурге после ремонта новые владельцы разместили настоящий бассейн. Эта причудливая интеграция элемента комфортной жизни стала ярким колористическим лейтмотивом проекта и его важным символом.
Именно в таком контексте следует рассматривать произведения Евгения Гиндпера «Волошин в Коктебеле». Экспозицию отличает богатство жизненных и творческих историй именно благодаря присутствию Другого человека в судьбе портретируемого. Этот Другой порой выступает в роли медиума, питает и оплодотворяет собственными чувствами, а порой и страстью объект своего интереса, наполняет его собственной силой, из которой и рождается по сути новый персонаж истории. В проекте представлены работы из собраний: Государственного Русского музея Вятского художественного музея имени А. Васнецовых Музея «Анна Ахматова. Серебряный век» Музея нонконформистского искусства Музея изобразительных искусств Республики Карелия Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО» Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств Государственного музея истории Санкт-Петербурга Института русской литературы Российской академии наук Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» Музея AZ Анатолия Зверева Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства Российского национального музея музыки Музея современных искусств имени С.
Выставка 25 апреля — 25 августа Вернисаж: 25 апреля в 19:00 Галерея «1 Творческая» Живопись. Выставка 5 апреля — 5 июня 2024г Вернисаж: 5 апреля в 19:00 Галерея «Лекционный угол» Живопись 5 апреля в... Продлеваем прием заявок на конкурс «Город мастеров»! Друзья, учитывая... Выставка 9 апреля — 21 апреля 2024 г. Выставка 2 апреля — 24 апреля 2024 г.