Знаменитый петербургский Театр Бориса Эйфмана привез в столицу сразу четыре постановки по шедеврам русской классики — Пушкина, Толстого, Достоевского и Чехова. 1951 году семья вернулась в Кишинёв, где Борис Эйфман закончил вечернюю школу и занялся балетом в студии при Дворце пионеров.
На сцене Большого стартуют традиционные гастроли Театра балета Бориса Эйфмана
Академический театр балета Бориса Эйфмана отправляется 7 мая 2019 в месячный весенне-летний тур по городам Канады и США. Знакомьтесь с репертуаром театра балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге и выбирайте интересное представление из афиши. академический театр балета Бориса Эйфмана продемонстрировал постановку «Евгений Онегин» на сцене Большого, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости». В рамках фестиваля «Черешневый лес» на Исторической сцене Большого театра петербургский Театр балета Бориса Эйфмана представил московскую премьеру — балет «Эффект. Студенты балета Бориса Эйфмана из 12 стран мира выступят в Александринке.
Билеты на гала-концерт Театра балета Бориса Эйфмана в Кремле
| Просто сказка. Что творится за кулисами гала-концерта Театра Бориса Эйфмана | Театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон масштабными гастролями в Москве. |
| О фонде - Фонд поддержки балетного искусства Бориса Эйфмана | В 1999 году хореограф Борис Эйфман обратился к одной из самых загадочных и трагических фигур нашей истории – Императору Павлу I. Балет Борис. |
| Борис Эйфман: Чужое недоброжелательство — лучший стимул для творчества | Подбору костюмов к своим балетам Эйфман уделяет не меньше внимания, чем созданию декораций. |
| Борис Эйфман: «Нужно верить в себя и не бояться испытаний» | В 2024 году балет Эйфмана представит своим поклонникам несколько новых и уже знакомых постановок, которые поразят своей красотой и эмоциональностью. |
Санкт-Петербургский театр балета Бориса Эйфмана
На этой сцене год назад Театр балета Бориса Эйфмана отметил 45-летие. Знаменитый петербургский Театр Бориса Эйфмана привез в столицу сразу четыре постановки по шедеврам русской классики — Пушкина, Толстого, Достоевского и Чехова. Балет Бориса Эйфмана «Анна Каренина» полон внутренней психологической энергии и удивительно точен по своему эмоциональному воздействию.
Выставка «Театр балета Эйфмана. Только любовь»
Театр балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге вернулся на сцену. Балет Эйфмана показал не только историю любви Анны и Вронского, но и всю палитру человеческих чувств и переживаний, которые испытывали другие герои. Театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон масштабными гастролями в Москве. Знакомьтесь с репертуаром театра балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге и выбирайте интересное представление из афиши. Театр балета Бориса Эйфмана будет выступать на Матче всех звёзд во второй раз, впервые его шоу было показано в 2018 году в Санкт-Петербурге.
На сцене Большого стартуют традиционные гастроли Театра балета Бориса Эйфмана
Сегодня, мы — одна из немногих трупп, занимающихся реальным развитием театрального балетного искусства. Что еще давало силы? С одной стороны, вера, а с другой — невозможность жить иной жизнью, понимаете? Я мог бы, допустим, отказаться от борьбы, от себя, от театра. Даже эмигрировать мог. Но тогда бы я потерял возможность существовать как художник, как хореограф, а для меня это самое важное. Поэтому я был готов терпеть всё что угодно, лишь бы сохранить способность и возможность сочинять хореографию. Балет «Анна Каренина». Фото: пресс-служба театра балета Бориса Эйфмана.
Что произошло? Сверху дали установку, что Россия должна быть свободной, искусство — неподконтрольным цензуре. Чиновники получили эту информацию, «перестроились» — и всё изменилось. Был интересный случай. Я ставил «Мастера и Маргариту», ее премьера состоялась в 1987 году. Комиссия, которая до этого меня просто на дух не переносила и всего лишь годом ранее уничтожала прогрессивный для того времени балет, вдруг сказала: «Вот, смотрите, это новое искусство новой России». Все сферы жизни в одночасье преобразились. Процветал дух свободы, творчества, экспериментаторства.
Поэтому 1987 год считаю переломным. Я никогда не был оппозицией, революционером. Я был эволюционером. Всегда стремился к развитию театра, а не к разрушению. Сегодня я считаю, что нахожусь в идеальных условиях. В Санкт-Петербурге построены Академия танца в 2012 году — ред.
Причем посещает их не в силу своих должностных обязанностей, а из-за душевной потребности. Кроме того, с самого начала работы на посту губернатора Северной столицы Александр Дмитриевич с особым и искренним вниманием относится к Академии танца, воспитывающей новую творческую элиту страны. Власти города неизменно поддерживают нашу балетную школу и Театр. Но главное, чем мы сегодня обладаем, — абсолютная творческая свобода.
Рожденный со светлым мироощущением, блестяще образованный, он готовил себя к служению Отечеству. Однако убийство отца, нелюбовь матери, боявшейся сына-наследника, атмосфера постоянной слежки, интриг, страха и унижений погрузили будущего императора в мир фантастических галлюцинаций, мании преследования и духовного одиночества. Павел, с детства склонный к мистицизму известен его рассказ о встрече с призраком Петра I , предчувствовал свой трагический конец и спешил к власти для лучшего обустройства России. Но остался непонятым, был жестоко убит и проклят. Герой нашего спектакля — молодой царевич Павел.
Его волнуют проблемы современности и тайны творчества. Художник откровенно говорит со зрителем о самых сложных и волнующих сторонах человеческого бытия, определяя жанр, в котором он работает, как «психологический балет». Газета The New York Times называет Бориса Эйфмана лидером среди ныне живущих балетмейстеров: «Балетный мир, находящийся в поиске главного хореографа, может прекратить поиск. Он найден, и это — Борис Эйфман». Труппа театра отличается безупречным исполнительским мастерством, уникальной самоотдачей и высоким сценическим интеллектом. Сегодня замыслы Бориса Эйфмана реализуют прекрасные артисты — лауреаты международных конкурсов, престижных театральных премий «Золотая Маска» и «Золотой Софит», премии Президента РФ для молодых деятелей культуры и премии Правительства РФ в области культуры: М. Абашова, Л. Андреева, С.
Просто сказка. Что творится за кулисами гала-концерта Театра Бориса Эйфмана
| Эйфман от Москвы припрятал сокровища | При постановке балета «Эффект Пигмалиона» артистам театра Бориса Эйфмана и самому хореографу предстояло преодолеть зрительские клише. |
| Новый балет Бориса Эйфмана. О чем танцуют Лион и Гала? | В рамках фестиваля «Черешневый лес» на Исторической сцене Большого театра петербургский Театр балета Бориса Эйфмана представил московскую премьеру — балет «Эффект. |
| Театр балета Бориса Эйфмана | Афиша театра балета Бориса Эйфмана в Санкт-Петербурге на 2024 год. |
Фонд Бориса Эйфмана поддержки балетного искусства
Габышев, Д. Фишер и другие. Важный этап в жизни театра начался в 2011 году, когда Правительством Санкт-Петербурга было принято решение о начале строительства Академии танца Бориса Эйфмана, инициатором создания которой выступил хореограф. В сентябре 2013 года Академия начала свой первый учебный год. В 2019 году был открыт Театр Академии танца — уникальная сцена для проведения фестивалей, конкурсов, спектаклей. Также в ближайшем будущем в Санкт-Петербурге должен появиться Дворец танца Бориса Эйфмана, который призван стать одним из мировых центров танцевальных искусств.
Создание оригинального балетного репертуара современной России на базе традиций отечественного психологического театра, поиск и развитие новых форм хореографического искусства XXI века — основные составляющие творческой миссии Бориса Эйфмана и его труппы.
Масштабная экспозиция, основная часть которой разместилась в залах парадной анфилады дворца, погрузит зрителя в увлекательную историю становления коллектива Бориса Эйфмана как одной из ведущих балетных трупп современности. Борьба за творческую независимость в условиях советской цензуры и выход в международное культурное пространство, мучительная работа в репетиционном зале и опыты исследования тайн человеческой души с помощью языка тела — вот лишь некоторые сюжетные и смысловые точки юбилейного выставочного проекта. Хроника художественной и профессиональной эволюции театра разворачивается на фоне драматичных и судьбоносных перемен в общественной жизни России конца XX века.
Приезжают люди со всего мира, удивляются, как это возможно. Но в те первые десять лет, о которых мы говорили, финансирование было минимальным, практически никаким. Мы выживали, конкурировали тогда с известными рок-группами. Сегодня я могу с уверенностью заявить: для нашего театра созданы практически идеальные условия. Власти обеспечивают нам необходимое финансирование и ничего не требуют взамен, не диктуют мне, что и как я должен ставить.
Я — абсолютно свободный художник, поддерживаемый государством. Почему не появляются новые балетные спектакли? Балетный репертуар очень маленький. Оперный гораздо шире, там много интересных композиторов. В балетном же театре их гораздо меньше. Почему репертуар так сложно расширить? В советский период активно сочинялись новые оригинальные спектакли, балетные и оперные, основанные на национальном культурном материале или произведениях мирового искусства. Тогда государство не заботилось о кассе. Оно думало об идеологии, а также о развитии искусства. Сегодня театры в России получают хорошие дотации от государства.
Есть гранты президента, правительства. С другой стороны, в голове у творцов всё время только одно — коммерческий успех. Поэтому они боятся рисковать, боятся развивать молодое поколение хореографов, боятся делать спорные и смелые спектакли, которые, может быть, будут востребованными, а может быть, нет. Но без этого невозможна эволюция искусства танца. Дух коммерции, который к нам проник, затормозил развитие балетного театра. Возьмем нашу труппу. Ей уже 45 лет. Почти каждый год мы выпускаем новый полноформатный балет.
Покажите мне другого такого безумца, который стал бы заниматься подобным. Мне просто некогда завидовать. Я сочиняю балеты. И кстати, может, вы мне подскажите: по отношению к кому я мог бы сегодня испытывать зависть? Окажись я в любом другом городе, моя судьба сложилась бы совсем иначе. Помню, когда был студентом, часто приходил в Александро-Невскую лавру, где часами просиживал на могилах Чайковского, Достоевского. Там я чувствовал, как энергия великого прошлого и этих гениальных людей наполняет меня, меняет мою жизнь. Но Москва тоже очень дорога мне. Так сложилось, что ставил я свои балеты в Ленинграде, а показывал их в столице. Сейчас уже можно сказать однозначно: Москва буквально спасала наш театр от неминуемой гибели. Поддержка ведущих столичных критиков, известных деятелей искусства в советскую эпоху значила бесконечно много. На какое-то время под воздействием их доброжелательных статей и выступлений ленинградское начальство оставляло нас в покое, и я мог продолжать нормально работать. Кстати, в Москве есть балетоманы, которые сопровождают наш театр больше 40 лет. Многие из них стали важными и влиятельными людьми. А я их помню еще юными поклонниками нашего балета. Кажется, столько лет прошло, а на гастроли в Москву всегда еду как на любовное свидание. Как вы ощущаете свой нынешний возраст? Признаюсь, что сейчас у меня нагрузки больше, чем когда мне было, скажем, 40. Вот для примера распорядок моего сегодняшнего дня: в семь утра я уже находился в студии, где на протяжении трех часов работал с музыкой для нового балета. Далее — трехчасовой прогон спектакля. Час отводится на встречу с вами журналистами. Потом мне надо ехать в Академию танца, где меня ждут ученики. Затем вечерняя репетиция с балетом до 22 часов. И так почти каждый день. Ответственности и нагрузок стало в разы больше, а сил, как понимаете, не прибавляется. Но я счастлив, что могу позволить себе существовать вне быта и концентрироваться исключительно на работе. И кто берет решение этих проблем на себя? Что касается административных задач, то в сравнении с созданием и выпуском спектакля мне они кажутся сущими пустяками. В управленческих вопросах требуется лишь найти правильный механизм работы, и тогда дальше все будет делаться на автомате. А вот заполнить пустое пространство репетиционного зала осмысленным движением, которое потом должно стать самостоятельным балетом, суметь увлечь артистов новыми творческими задачами — это самое сложное. Когда-то я мог сам показывать движения, выполнять все поддержки и прыжки. Я был молодой, сильный, неутомимый. Сейчас физическая форма уже не та. Но знаете что интересно: я часто сравниваю свою хореографию 30-летней давности с тем, что сочиняю сегодня, и вижу, насколько она стала изобретательнее, изощреннее. Значит, дело не в физических кондициях и возрасте хореографа, а в чем-то другом. Сегодня я иду не от тела, а от духа. На самом деле это намного интереснее. Когда твой дух ничем не скован, и танец становится свободнее. Достаточно вспомнить имена Нуреев, Плисецкая, Барышников. Их не с кем сравнить, некем заменить. Если вы согласны с этим утверждением, то с чем это связываете? Причем это касается всех творческих сфер.
Театр балета Бориса Эйфмана приехал с гастролями в Москву
Новости Санкт-Петербурга. академический театр балета Бориса Эйфмана продемонстрировал постановку «Евгений Онегин» на сцене Большого, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости». Балет Эйфмана обещает передать всю остроту и юмор Гоголевского произведения, а также показать актуальность этой темы для современного общества. В 1999 году хореограф Борис Эйфман обратился к одной из самых загадочных и трагических фигур нашей истории – Императору Павлу I. Балет Борис. В Петербурге 20-летнюю артистку балета театра Бориса Эйфмана увезли в больницу с травмой.
Труппа Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана выступит в Казани
Благотворительный фонд ”Фонд Бориса Эйфмана поддержки балетного искусства“ является неправительственной некоммерческой организацией, учрежденной и осуществляющей. Академия танца Бориса Эйфмана – хореографическое училище нового типа, которое воспитывает универсальных артистов балета, сочетая традиции русской школы классического. узнать свежие новости и последние события Театра балета Бориса Эйфмана. Театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон масштабными гастролями в Москве.
Театр Бориса Эйфмана покажет в Петербурге свои хореографические хиты
Об сообщил художественный руководитель театра Борис Эйфман. Везде спектакли проходят при полных залах и завершаются овациями, — поделился своими впечатлениями балетмейстер. Ажиотаж невероятный». Эйфман напомнил, что труппа балета в предыдущий раз выступала в Китае осенью 2019 года.
Сюжет балета основан на реальных событиях и повествует о творческом пути и судьбе великого скульптора Огюста Родена.
История закручивается вокруг его романа со своей музой и ученицей Камиллой Клодель. Используя уникальный пластический язык современного психологического балета, режиссер постановки Борис Эйфман пишет чувственное и творческое полотно. История страсти Родена и Клодель трагична.
Показать ещё Он оказывает всестороннюю помощь Академическому театру балета, приходит не только спектакли, но и — что удивительно — на репетиции труппы.
Причем посещает их не в силу своих должностных обязанностей, а из-за душевной потребности. Кроме того, с самого начала работы на посту губернатора Северной столицы Александр Дмитриевич с особым и искренним вниманием относится к Академии танца, воспитывающей новую творческую элиту страны. Власти города неизменно поддерживают нашу балетную школу и Театр.
Воспитать новую творческую элиту России — высокая миссия Академии танца.