«Современник» покажет спектакль-документ о Евгении Гришковце. Новости20 июня 2021. Возобновление рейсов в Турцию, шедевры барокко в мусорном баке и другие новости дня. «Современник» откроет сезон спектаклем «Собрание сочинений» по Гришковцу Культура Театр 1 октября в 11. Драматург Евгений Гришковец оживляет воспоминания из своего прошлого, в котором письма еще отправляли почтой, а дневники вели в тетрадях в новом спектакле. Продажа официальных билетов на концерты и другие выступления Евгения Гришковца в Москве и других городах в 2023 г. Купить онлайн, доставка. Главные новости о персоне Евгений Гришковец на Будьте в курсе последних новостей: Российский драматург и музыкант Евгений Гришковец по собственному желанию.
Гришковец — о новом спектакле, выборах и планах на полгода уйти со сцены
Гришковец покинул должность руководителя Общественного совета при ФСИН: Кино: Культура: | Евгений Гришковец раскритиковал карантинные меры для театров Москвы. |
«Дом» Евгения Гришковца прощается со зрителями | Евгений Гришковец сегодня — В Москве умер оператор фильмов Евгения Гришковца. Царский показ: Гришковец в роли Грозного собрал 42 млн рублей. |
Гришковец Евгений Валерьевич | первый спектакль, которой Евгений Гришковец играет не один. |
Евгений Гришковец выгнал зрителей со спектакля
Для Гришковца подобный театральный опыт уникален. — После многих лет игры моноспектаклей вы участвуете в драматическом спектакле с актёрами. Отдельная часть интервью посвящена личным воспоминаниям о дружбе с великим Михаилом Жванецким и о том, как Жванецкий повлиял на творческий путь Евгения Гришковца. Российский драматург и музыкант Евгений Гришковец по собственному желанию покинул пост главы Общественного совета при Федеральной службе исполнения наказаний России (ФСИН). Калининградский писатель, актер и драматург Евгений Гришковец высказался на странице своего интернет-дневника на тему того, что творится на Украине и признался.
«Между делом»: в Театре имени Пушкина прошла премьера спектакля по пьесе Гришковца
Спектакли по пьесам Евгения Гришковца привлекают большое внимание зрителей. За время спектакля Гришковец дважды переодевается на сцене, чтобы продемонстрировать незабытые навыки пантомимы. Писатель, актер и режиссер Евгений Гришковец Евгений Гришковец станет главным героем нового спектакля-документа из цикла Современник «Современника». Как ранее сообщалось, Евгений Гришковец был избран на пост председателя Общественного совета при ФСИН России в конце декабря 2021 года. Евгений Гришковец раскритиковал карантинные меры для театров Москвы.
Клуб "Гришковец"
Во времена студенчества Евгений Гришковец занимался в театральной студии и играл в университетском театре пантомимы, во время службы — участвовал в самодеятельности. С тех пор афиша Евгения Гришковца пополнилась отличным представлением. В настоящее время Евгений Гришковец ведет активную гастрольную деятельность. Он не только играет в спектаклях, но и проводит встречи со своими читателями, дает музыкальные концерты.
Моноспектакль Спектакль о таинственном процессе возникновения литературы и литературного образа, который... Шепот сердца. В ролях Евгений Гришковец, Александр Цекало. Часть 2.
Они будут перенесены. На какие числа они будут перенесены, сейчас сказать невозможно, — сообщил Евгений Гришковец. По его словам, всё равно найдутся люди, купившие билеты, которые в театр или концертный зал обязательно придут. Какое у них будет впечатление?
Гришковец в своем обращении сообщил совету, что хочет по собственной инициативе и желанию сложить с себя полномочия, так как не вполне справляется с теми задачами, которые для себя ставил, которые стоят перед председателем общественного совета. По его словам, он много всего узнал и открыл для себя как писатель и режиссер. Гришковец также добавил, что продолжит работу, оставаясь членом общественного совета.
«Современник» покажет спектакль-документ о Гришковце
первый спектакль, которой Евгений Гришковец играет не один. 16 сентября писатель, драматург, режиссер, актер Евгений Гришковец начал новый концертный сезон с необычных гастролей — в приграничный с Украиной Белгород. «Гришковец поставил спектакль о том, как тяжело жить в мире схем. 16 сентября писатель, драматург, режиссер, актер Евгений Гришковец начал новый концертный сезон с необычных гастролей — в приграничный с Украиной Белгород. Достоинства: Тема спектакля, манера изложения Гришковца, декорации.
«Шепот сердца» - новый спектакль Евгения Гришковца
Евгений Гришковец сегодня — В Москве умер оператор фильмов Евгения Гришковца. Царский показ: Гришковец в роли Грозного собрал 42 млн рублей. «Современник» откроет сезон спектаклем «Собрание сочинений» по Гришковцу Культура Театр 1 октября в 11. Евгений Гришковец: Во-первых, потому, что если вводить отрицательного героя, то все упрощается сразу. Продажа официальных билетов на концерты и другие выступления Евгения Гришковца в Москве и других городах в 2023 г. Купить онлайн, доставка. Известный российский драматург и режиссер Евгений Гришковец выгнал со спектакля уснувшего зрителя.
Писатель Евгений Гришковец покинул должность главы Общественного совета при ФСИН
Это чертовски лирический спектакль. Я посвящаю его в больше степени своей маме. Я утратил ее в этом году. Она ушла из жизни. Она — тот человек, который читал мне когда-то эту книгу… Евгений Гришковец отмечает, что материал пьесы «абсолютно бесспорен в настоящее время». Говорить честно, откровенно и ничего не боясь. Поддерживать то самое человеческое в человеке.
Писатель, актер и режиссер Евгений Гришковец резко раскритиковал эти меры, после чего любезно согласился прокомментировать свое недовольство «Свободной Прессе». Важно отметить, моноспектакль Евгения Гришковца «Как я съел собаку» — абсолютный «рекордсмен» страны по количеству показов на большой сцене. Он удостоился главной театральной награды России «Золотая маска». В вооруженных силах бывшему матросу Гришковцу постфактум дали звание «старшина второй статьи» с формулировкой «за пропаганду российского флота».
Читайте также «Дула направлены в сторону азербайджанского блокпоста». Довольно резкое высказывание. Чем рождена такая эмоциональная реакция? Это лишние меры со стороны столичных властей? Лишние даже с пятидесятипроцентной или семидесятипроцентной рассадкой. Потому что это все очковтирательство. Когда работает метро, все остальные меры с закрытием или ограничением времени работы общепита и всего прочего — это показушничество. Дело в том, что с театрами очень удобно. Поэтому нас как будто можно не замечать» Но при этом само закрытие или ограничение работы театров достаточно заметно. И подлость заключалась именно в том, что нас не закрыли, а нам создали такие условия, в которых мы должны закрыться.
Не говоря уже о независимых артистах, таких как я. Этого недостаточно, чтобы просто оплатить аренду театра. Абсолютное предательство, хитрость. После этого мы слышим отзывы пресс-секретаря президента, что вот, дескать, никаких планов помощи деятелям культуры не планируется.
С историей преподавателя Игоря Ивановича Максим Юлин в спектакль входит и остается там до конца драматическая нота, которую потом подхватывает и Эдуард, рассказывая свою семейную трагедию. Тон спектакля, начавшись с череды комических эпизодов и диалогов, к концу приобретает философское, а в каком-то смысле даже космическое звучание, наводя на размышления о том, откуда мы приходим в этот мир, о таинстве рождения, о хрупкости человеческой судьбы. И, действительно, он зависит от них больше, чем они от него — от его сильного мужнего и отцовского плеча... Каждый в зале сравнивал историю героев на сцене с собственной — где-то соглашаясь с ними, где-то проводя параллели, где-то радуясь, что у него всё не так.
Спектакль выполняет самую важную функцию театрального искусства и искусства вообще: после ухода с него хочется думать, вспоминать, вновь осмысливать увиденное, примерять на себя. Из находок спектакля — музыкальное сопровождение, особенно — финал с версией «Сансары» Басты в исполнении актеров драмтеатра. Как и обещал в начале сезона новый главный режиссер драмы Владимир Гранов, артисты старейшего вологодского театра запели.
Подопечные фондов — люди с синдромом Дауна — также принимали участие в организации и проведении вечера. Весь вечер для гостей играли музыканты, лауреаты российских и международных конкурсов Дарья Волобуева фортепиано , Анна Янова скрипка и Петр Каретников виолончель. В своем приветственном слове Юлия поблагодарила компанию «Велес Капитал» и ее генерального директора Алексея Гнедовского, которые поддерживают «Синдром любви» на протяжении 23 лет. Среди них — английский антикварный чайник 1870 года, книга Евгения Гришковца с именным пожеланием покупателю, бутылка шотландского виски десятилетней выдержки, расписанный медведь работы Алексея Дроздова под названием «Улицы старомосковские» и картина художника Константина Батынкова «Поселок».
«Желание немедленно выпить водки!»: Евгений Гришковец выступил с острыми монологами в Екатеринбурге
Драматург, режиссер, литератор и актер Евгений Гришковец родился в 1967 году в Кемерове. В конце 1990-х прославился своим моноспектаклем «Как я съел собаку». В начале 2000-х поставил спектакли «Город», «Планета», «Дредноуты». В 2004 году вышел первый роман Гришковца «Рубашка». Среди других его книг — сборники рассказов «Реки», «Планка», «Следы на мне».
Самое главное — не могу представить — о чем исполнять концерт? Что говорить? Как сохранить смысл?
Я же не исполняю песни, а говорю по существу, про сейчас? Пока не знаю — о чем говорить сейчас, — с таким обращением обратился Евгений Гришковец. Писатель был честен со своей аудиторией. Не стал изображать из себя героя.
В декабре стало известно , что в него не попала правозащитница Ева Меркачева, которая на встрече президента России с представителями Совета по правам человека СПЧ говорила о пытках в колониях. В то же время в Общественный совет тюремного ведомства вошел Александр Ионов, писавший жалобы на российские издания, которые впоследствии признавали иноагентами. Чем известен Евгений Гришковец Евгений Гришковец — российский актер, режиссер, писатель, музыкант и телеведущий.
Он снялся более чем в 15 российских фильмах. Гришковец — автор нескольких книг, среди которых «Рубашка», «Зима», «Планка», и «Сатисфакция».
На сцене драматург оживляет воспоминания из своего прошлого, в котором письма еще отправляли почтой, а дневники вели в тетрадях. Евгений Гришковец, актер, режиссер, драматург: «Мы успели пописать перьями. Да, хотя, кажется, это было буквально вчера, но это полностью исчезло».
Перьевые ручки, печатные машинки, письма, написанные от руки — от этих вещей, кажется, остались одни воспоминания. На них Евгений Гришковец свой новый спектакль и построил. Всегда путал». В основе постановки — автобиографичные истории, а вместо реквизита — личные вещи. Например, актер бережно, в перчатках показывает промокашку.
Теперь это почти раритет.
Евгений Гришковец: «Откуда взялся такой откровенный цинизм по отношению к нам?»
Я же считаю, что нам надо встречаться. Когда мы приходим на один и тот же спектакль, на одно и то же произведение к одному и тому же автору, значит, мы единомышленники. Нам нужно отрываться от этого информационного ужасного потока и видеть, что есть хорошие люди, здравомыслящие, переживающие, — заявил артист. Евгений Гришковец не отменяет концерты 3 апреля Евгений Гришковец представит на сцене Рязанской филармонии «Монолог-концерт». Вот что о предстоящем событии рассказывает сам автор: Писатель на сцене, читающий собственные произведения, — это для меня абсолютно новый опыт. Я не буду прикрыт театральным костюмом, декорациями, жёстко продуманной композицией и другими театральными эффектами.
И спектакль выдержал это испытание, он идёт, им практически открыли сезон в театре Пушкина. Эта пьеса остросегодняшняя. Была ситуация во время репетиции: собрался весь состав этого спектакля, и эта девочка, прототип, она позвонила мне из колонии. Я включил громкую связь, и все актёры с ней разговаривали.
Они же про неё от меня слышали и знали, что она певица, и я ставил им песни, и какие-то из них им очень понравились, и даже какие-то они запомнили. И вот один из актёров сказал: «Ну ладно, хватит уже говорить, мы знаем, что ты певица, давай пой». И она, ни капельки не стесняясь, запела в телефонную трубку из колонии. И человек пять актёров подхватили и пели с ней вместе. В этот момент она вдруг поняла — там, из далёкой кировской колонии — что где-то в Москве в театре какие-то актёры, которые играют спектакль про неё, знают её песню наизусть. И это, конечно, произвело на неё огромное впечатление. А на актёров, в свою очередь произвело впечатление то, что они осознали в этот момент, что та пьеса, которую они играют, это абсолютно не вчерашняя, не позавчерашняя, её действие, её суть продолжается. Это история, которая не закончилась, это история, которая не закончится завтра, не закончится тем, что будет поставлен спектакль. У этой истории ещё есть длинное продолжение.
С тех пор в медиапространстве чаще стали обсуждать различные уголовные и административные дела, общественность глубже погрузилась в эту тему. Как думаете, это как-то сказалось на восприятии вашей пьесы зрителями? В России к людям сидящим есть особое отношение, сострадательное. Но здесь есть тонкость. Дело в том, что в пьесе процесс перед судом, а сейчас героиня уже осуждена. И осуждена она по пресловутой статье 228. Я, как человек, который знаком с её уголовным делом, с материалами суда, совершенно уверен в том, что наказание чрезмерное. И в сущности, это такая банальная история, когда молодая женщина жила с наркоманом и наркодилером, была в него сильно влюблена, пыталась его остановить. Как очень часто наши женщины убеждены в том, что «у него много женщин было, а я буду последняя; он наркоман и мерзавец, но я его спасу, выведу его в светлое будущее».
И он, собственно, и воспользовался, он и манипулировал, и она сейчас в колонии. Но я также отчётливо знаю, что те люди, чьи дети, мужья, жёны, родственники, близкие друзья, любимые люди пострадали от наркотиков или погибли от наркотиков, а их много, они не станут сочувствовать героине, они не поверят в правдивость этой истории. Для них 228-я статья — это и есть некое возмездие за то, что делают эти люди. И я это очень хорошо понимаю. И я столкнулся с таким недоверием к себе в процессе и вообще в процессе развития этой истории продолжаю сталкиваться, и в работе над этой пьесой, и вообще в продвижении этой темы. Так что тема очень острая, может, она одна из самых острых сейчас в нашем обществе и в мире в целом. Но калининградцы в силу разных обстоятельств довольно насмотренные люди. Давно существует фестиваль «Балтийские сезоны», и в Калининград приезжают знаменитые спектакли разных трупп, разных проектов, разных театров. Но в данном случае я жду от калининградцев особого впечатления, потому что с творчеством театра Пушкина калининградцы не знакомы.
А театр, я считаю, что он в пятёрке самых лучших театров Москвы, а стало быть, и России, в десятке лучших театров России — это точно, и в пятёрке лучших трупп вообще. Приедут потрясающие артисты, которых на сцене калининградцы ещё не видели. Так что калининградцев ожидает такой новый свежий театральный хит московский, на который трудно купить билеты в Москве. Могу сказать точно, что будет привезена полноценная декорация этого спектакля. Это сложная, удивительно точно подходящая к этой пьесе декорация, которую сделал выдающийся сценограф Николай Симонов. То есть это будет абсолютно полноценный спектакль, какой видит московский зритель. Театр Пушкина, пожалуй, самый «центровой» театр в Москве. Если взять площадь Пушкина, которую все знают, театр Пушкина находится в каких-то 200 метрах, буквально в 200 шагах от памятника Пушкину на Тверском бульваре. Он в этом смысле как бы «центрее» других театров, если рассматривать памятник Пушкина как центр культуры и искусства.
Например, довольно подробно рассказываете о том, как вы и члены вашей семьи живут с дислексией проблема обучения, которая проявляется специфическим расстройством чтения и письма. Она не считается заболеванием, интеллект полностью сохранён, — прим. Вы замечаете, что у людей стало больше осведомлённости о дислексии в последние годы? Или требуется более широкая просветительская кампания? Не могу сказать, что моими усилиями, но и я не один этим занимаюсь. Сейчас вообще это стало темой если не модной, то одной из трендовых. Наконец-то внимание к дислексии перестало быть пустым звуком для главных людей, связанных с этим, — для школьных учителей. Они стали понимать, что это тема серьёзная и что от этого отмахиваться нельзя, иначе пострадают дети, и результат их работы может быть отрицательным. И также к этому внимательнее стали относиться родители.
Даже когда родители имеют беспочвенные подозрения, что их ребёнок дислексик, то если они этим интересуются, то это уже хорошо. Да, можно сказать, что пятилетняя активная работа даёт свои результаты. Меня пригласила в эту работу дочь директора «Эрмитажа» Пиотровского, у неё ребёнок дислексик, и она очень активно этим занимается, привлекая большие силы. Что-нибудь изменилось за последние годы?
Подопечные фондов — люди с синдромом Дауна — также принимали участие в организации и проведении вечера. Весь вечер для гостей играли музыканты, лауреаты российских и международных конкурсов Дарья Волобуева фортепиано , Анна Янова скрипка и Петр Каретников виолончель. В своем приветственном слове Юлия поблагодарила компанию «Велес Капитал» и ее генерального директора Алексея Гнедовского, которые поддерживают «Синдром любви» на протяжении 23 лет. Среди них — английский антикварный чайник 1870 года, книга Евгения Гришковца с именным пожеланием покупателю, бутылка шотландского виски десятилетней выдержки, расписанный медведь работы Алексея Дроздова под названием «Улицы старомосковские» и картина художника Константина Батынкова «Поселок».
Евгений Гришковец: несмотря на осаду, культурное пространство не разорвется 27 января 2015, 16:52 Евгений Гришковец Евгений Гришковец готовит в Калининграде две постановки: пьесу «Осада», которая была впервые поставлена в Кемерово двадцать лет назад, и новый моно-спектакль «Шёпот сердца», деньги на который собирают при помощи системы краудфандинг. Ru» о том, что калининградцы увидят на сцене Музыкального и Драматического театров, чем актуальна пьеса двадцатилетней давности, что будет в новом моно-спектакле , а также в какой части человека находится искусство, и почему форма открытого письма — это способ примирения с реальностью. Расскажите, пожалуйста, об этой пьесе: когда она появилась, где была впервые поставлена, и в каком году появился ее текст — я понимаю, что его долгое время просто не существовало… — Спектакль «Осада» впервые был сделан мной в 1995 году в кемеровском театре «Ложа». Премьера «Осады» пришлась на разгар первой чеченской компании и смотрелась довольно актуально. Мы с «Осадой» поездили по многим фестивалям, потом она была снята из репертуара, забыта, а в 1998 году я переехал в Калининград. На тот момент у меня не было текста пьесы, и Олег Павлович пошел на мое странное условие: я прихожу с идеей спектакля, с идеей декораций, но саму пьесу дать почитать никому не могу, потому что ее просто не существует и она будет записана в процессе репетиций. Спектакль постоянно меняется, актеры добавляют какие-то свои «фишки»… А пять лет назад я решил все же записать текст, и в итоге получилась та пьеса, которую я предоставил для постановки Калининградскому музыкальному театру. От начальной идеи к ее записыванию «Осада» проделала путь в пятнадцать лет. Калининградскую постановку от кемеровской отделяет двадцатилетие. И я удивляюсь тому, как этот текст снова становится абсолютно актуальным и читается так, будто он написан про военные события на Украине. Ведь это произошло во время первой чеченской кампании? И да, удивительно, насколько этот текст актуален сейчас, возможно, потому что в нем нет никаких временных реалий — есть просто история о взятии осажденного города. На самом деле я ни тогда, ни сейчас не ориентировался на то, что происходит, иначе написал бы пьесу жестче, грубее, не так трогательно и, в сущности, не так страшно. Можно сказать банальность, что ничего не меняется, но ведь многое изменилось даже по отношению к чеченской компании: мы воспринимали ее гораздо острее, болезненнее, чем сейчас воспринимаем войну на Украине, тогда нам все это было в диковинку. Как сейчас в диковинку украинцам то, что происходит в их стране. К несчастью, многие украинцы не увидят эту пьесу.
Гришковец Евгений Валерьевич
Это не были мои друзья или приятели, это были просто люди, чьи имена я знаю и чьи лица помню. Мы просто были друг другу представлены однажды и общались. Но от этого данные о погибших и пострадавших тут же перестали для меня быть просто цифрами. Я не считаю ни этот, ни какой-либо из своих спектаклей, кроме разве что «По По», развлекательными или увеселительными мероприятиями. Не то, чтобы спектакль был трагическим или траурным — просто в нем говорится о печальных и даже трагических ощущениях жизни. Так что я даже не сомневался — играть или не играть.
После спектакля кто-нибудь узнает? И все те объяснения, которые дает мой герой по поводу этой фразы в течение двух часов спектакля, скорее позволяют людям, сидящим в зале подумать, знает ли кто-то их или нет. Так что какой-то дополнительной фактической информации о том человеке, который находится на сцене, во время спектакля сообщено не будет смеется. Скорее спектакль еще сильнее запутывает … Мой герой — это сегодняшний житель большого города, у которого есть семья, дети. Но он не знает, как дальше жить.
А про себя зритель что-нибудь узнает? А узнает или не узнает — дело и возможности каждого отдельного человека. Почему был такой большой перерыв между созданием моноспектаклей? Были замыслы, но какие угодно другие — для романов, сборников рассказов, повестей. После того как нужная идея появилась, я вдруг обнаружил, что разучился делать моноспектакли тем самым способом, которым делал их раньше.
И я долго искал новый способ его создания. Раньше я делал текст и играл спектакль, а потом его записывал. На этот раз было наоборот — я сначала все записал, полностью продумал, проиграл его в уме, как шахматную партию, потом сыграл 5 генеральных репетиций, в процессе которых текст сильно видоизменился, и только потом вынес это на публику. Этот спектакль будет написан в виде текста и напечатан наверное спустя год после того, как я его начал играть. Так что издам текст только, когда он выстроится и дойдет до точности и цельности композиции.
Было очень трудно. Я понял, что когда 11 лет назад приступал к созданию спектакля «Как я съел собаку», у меня была свободная память. Сейчас на моем «жестком диске» осталось не так много места. У меня 7 активно играемых спектаклей, и вместить туда еще один огромный текст, было сложно. Кроме этого, у меня в голове много текстов, связанных с «Бигуди» музыкальная группа — прим.
Я также помню близко к тексту книги, которые написал, и еще много чего. Память перегружена, и вместить в нее еще один спектакль было очень сложно. На кого рассчитан новый моноспектакль, и кого вы ожидаете увидеть среди его зрителей? То есть все время удивляюсь тому, что моя публика довольно молодая. Я этому очень рад, но все время удивляюсь.
Мне удалось в этом спектакле перейти не только в иной сценический образ, но и в другой сценический возраст — раньше на сцене был человек «за 30», а теперь уже — «за 40». И он говорит о тех ощущениях мира, жизни, пространства, времени, которые свойственны 40-летнему человеку. А в зале сидят люди, многим из которых нет и 30, и даже 20 лет. Понятно, что они получают от спектакля свое. Но что-то им если и понятно, то не в той степени, как людям моего возраста.
Я всегда ожидаю увидеть среди зрителей по большей части сверстников, но в зале — молодые люди. Я этому очень рад, но от этого свой спектакль не изменяю. Вы считаете себя мужским автором? Вообще мы проводили разные опросы, которые необходимы издателям и людям, которые занимаются продажей книг. Оказалось, что женщины читают мои книги больше, чем мужчины.
И именно женщины чаще пишут свои отзывы в мой блог. Но часто барышням мои книги дарят мужчины. Вас не так часто можно увидеть на киноэкранах, почему?
В общем, технологии есть, только один оказывается Станиславским или Мейерхольдом, а другой — нет. Вот 33 года театру «Школа современной пьесы». Лет 30 тому назад моего однокурсника, товарища Бориса Морозова увольняют из Театра Пушкина. Он был главным режиссером. И я представляю, в каком он состоянии. Я звоню ему в тот же день: «Боря, дорогой, завтра приходи и начинай ставить в моем театре».
Через несколько лет из Театра Станиславского увольняют Сашу Галибина. Я звоню Саше. Через еще пять лет Леонида Хейфеца, великого режиссера и педагога, увольняют из Театра Советской армии. Я звоню: «Леонид Ефимович, дорогой! Пожалуйста, завтра придите в театр, начинайте ставить». Для меня вообще ситуация, когда человека лишают дела, — невозможная. Мне предложили два названия ставить в театре Гешер. Это известнейший израильский театр. Но зачем?
Там очень много артистов ходит, бродит. Ну, я могу открыть там новый театр. Я уж не говорю о «Школе современной пьесы». Я работал в лучшие времена в «Современнике», на Таганке. Я сейчас в полной силе собрать, сообразить и создать новый театр. Обидно, что сегодня наш, русский театр, который, безусловно, занимает самые передовые позиции в мире, лишается своих выдающихся режиссеров я не о себе говорю и позволяет «дельцам» от культуры ломать и деформировать театральное пространство. Он предложил сотрудничество. Но я увидел, что он не понимает и не принимает программу и суть «современной пьесы». Ближайшей премьерой объявлена «Тетка Чарлея».
Как говорится, комментарии излишни. Я не могу и не хочу помогать ему разрушать театр. Мы в театре проводили конкурс каждый год на лучшую пьесу на русском языке, на который присылали от 300 до 500 пьес. И каждый год ставили пьесы победителей. Мы издали 22 или 23 тома. И так через 100 лет откроют эти книги и узнают, какие пьесы писали в 2013—2014—2022 годах… Я не войду в театр, пока он оттуда не выйдет. Если мне предложат, я вернусь и буду эти руины восстанавливать. Сейчас мне там нечего делать. Это все равно, как если бы там был ресторан мишленовский, а вместо него открывают столовую и хотят, чтобы я там чистил морковку.
Я готов чистить и морковку, и картошку. Но если я буду понимать, ради чего это делается.
Вместо аудиокниги получился четырёхчасовой спектакль, который все услышат одинаково, но каждый увидит своё.
Я могу так говорить об этой работе, так как в ней я только прочитал написанное. Музыкально-атмосферную же часть, а по сути режиссуру, осуществил не я.
Какое место в творчестве Евгения Гришковца занимают детство и юность, проведенные в сибирском Кемерово, почему его пьесы нельзя назвать «монодрамами», а его театр в целом несопоставим с «театром одного актера», и почему книги нужно обязательно читать, а не слушать? Гость: Евгений Гришковец — актер, режиссер, драматург, музыкант, писатель.
Евгений Гришковец выгнал со своего спектакля уснувшего зрителя
Неприятный инцидент произошел в Кирове во время одного из спектаклей с участием Евгения Гришковца. Писатель, актёр, драматург и режиссёр Евгений Гришковец в интервью рассказал о том, почему спектакли, концерты и образование онлайн — это профанация. Евгений Гришковец на днях выступил перед военнослужащими, участвующими в проведении специальной военной операции на Украине, проходящими лечение в военном госпитале.