Рейтинг ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР Мозжухин Дмитрий Валерьевич, расчитанный по уникальной технологии журнала "Генеральный директор". Группа была основана в 2007 году вокалистом Дмитрием Мозжухиным и гитаристом Александром Романкиным. Просмотрите доску «Дима Мозжухин» в Pinterest пользователя Голубой, на которую подписаны 209 человек. Республика Башкортостан, город Уфа Место работы - ОАО "Нефтеавтоматика" - Менеджер по продажам отдела маркетинга Образование - высшее профессиональное. Была основана Дмитрием Мозжухиным гитара, баян, вокал и Александром Романкиным гитара, клавиши, труба в 2007 году.
Мозжухин Дмитрий Александрович: в каких организациях значится
это ваш ключ к его жизни в Рыбинск, Россия. Мозжухин Дмитрий Евгеньевич, 13 марта 1970, 300279892, Россия, Московская область, Ногинск, Infinitbook. Рейтинг ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР Мозжухин Дмитрий Валерьевич, расчитанный по уникальной технологии журнала "Генеральный директор". Дмитрий мозжухин из дайте танк (!): биография и личная жизнь (жена, дети) / рок-звезды россии и снг. Билеты на концерты " Дайте танк (!)" продаются с невероятной скоростью и на концертах часто. Главная» Новости» Дмитрий мозжухин сколько лет.
Мозжухин Дмитрий Александрович: в каких организациях значится
Мы испугались, подумали: что же он с нами сделает? Странно, взрослый дядька. Ему тогда 28 лет было, а нам, наверное, 18. Позже выяснилось, что он устраивает подпольные концерты и записывает подпольные альбомы. Короче, чувак вообще культовый для Коломны. Этот Юра из олдовой тусовки: там хипьё, система, панки — кто угодно. Светлая — улица такая.
Светлая, дом один. И у Юры там отличная домашняя студия. Ну и мы стали с ним записываться. Баловались и записали альбом «Время собирать щебень». Но на тот момент я был юный, наивный и никуда его не посылал. Я думал, выложу его в интернет, и меня все сами найдут.
Поэтому его никто и не слышал толком. Только те, кто сейчас нас слушает и кто интересуется. А так, он в пустоту ушел. Затем Дима рассказывает о том, как Юра со «Светлой» стал играть в «Дайте танк! Чтобы это случилось, понадобились долгие месяцы дружбы и своевременно сказанное «А давай с нами»? Точно так же в группу пришли басист Раен и «индеец-экстрасенс» Максим Сонный — самый старший, но самый бодрый в коллективе.
Мы встаем с корточек и переходим дорогу. Рядом незнакомый юноша в расстегнутой рубашке режет собственную грудь скальпелем. Часто вы репетируете?
Стриминги еще не появились. Но тем не менее ты выбираешь именно музыку. Чем тебя тогда вдохновила эта индустрия? Я тогда совершенно не задумывался о музыкальном бэкграунде.
Мне просто было не с чем сравнить. Я родился в девяностом году, и будем считать, что до двухтысячного года был ребенком и слушал то, что слушали родители. Потом постепенно стал формироваться мой музыкальный вкус. Но я не знал, что было раньше, не понимал, в какой последовательности появлялись те или иные жанры. Начал заниматься музыкой в одиночку еще в школьном возрасте. Это были попытки записывать что-то электронное под влиянием музыкантов вроде Fatboy Slim или Prodigy. Понятия не имею, откуда у меня взялась подобная страсть, потому что родители никогда не проявляли себя музыкально.
Когда же появилась группа «Дайте танк! И здесь большое влияние оказала книга «Прошу, убей меня» история панк-движения от Легса Макнила и Джиллиан Маккейн.
Более 60 претендентов со всей области проводили мастер-классы и выполняли задания конкурсной комиссии. Как признались участники областного этапа, конкурс - это не только возможность проявить себя, но и узнать что-то новое и повысить свой педагогический уровень. Абсолютных победителей впереди ждут еще более серьезные испытания уже на всероссийском уровне.
Технический результат заключается в повышении достоверности определения конструкций, находящихся в аварийном или предаварийном состоянии, повышении точности определения состояния контролируемых конструкций и объекта в целом, повышении быстродействия за счет уменьшения массива обрабатываемой информации.
Командные награды
Курировал проект Алексей Ермолаев, с которым солист группы Дмитрий Мозжухин случайно познакомился летом 2016-го года. «Дайте танк (!)» — российская рок-группа из подмосковного города Коломна. Была основана Дмитрием Мозжухиным (гитара, баян, вокал) и Александром Романкиным. Главная» Новости» Дайте танк дмитрий мозжухин биография. Лидер группы Дмитрий Мозжухин раскрыл причины своей «непубличности», ответил на вопросы о своих песнях. Дмитрий Мозжухин — автор песен и художественный руководитель ансамбля «Дайте танк (!)». Биография группы Дайте танк! Была основана Дмитрием Мозжухиным гитара, баян, вокал и Александром Романкиным гитара, клавиши, труба в 2007 году.
Мозжухин Дмитрий
Просмотрите доску «Дима Мозжухин» в Pinterest пользователя Голубой, на которую подписаны 209 человек. Дмитрий Mozzhukhin. Вступил 24.02.2013. дмитрий мозжухин самый милый котенок. Фронтмен Дмитрий Мозжухин рассказывает об этой пластинке (ради которой он бросил работу) и поет под гитару. Дмитрий Маликов и Елена Изаксон впервые встретились в начале 1990-х годов.
Андрей Мозжухин
Его увлечение музыкой началось еще в раннем детстве, когда он услышал песню The Beatles — «Twist and Shout». Он стал играть на гитаре и петь в школьном хоре. В 18 лет он переехал в Лондон, чтобы попытаться пробиться в музыкальной индустрии. Но его первые выступления не были очень успешными.
Он был отвергнут многими продюсерами, которые считали его музыку слишком эксцентричной и необычной. Но Дайте танк певец не сдавался. Он продолжал писать песни и выступать в маленьких клубах и барах.
Его уникальный стиль и необычное поведение на сцене стали привлекать внимание зрителей. Он начал получать приглашения на большие фестивали и концерты, а его песни начали звучать на радио. Истории из жизни Дайте танк певца 1.
О его необычной одежде Дайте танк певец всегда был известен своей необычной одеждой.
Абсолютных победителей впереди ждут еще более серьезные испытания уже на всероссийском уровне. Мы друг друга очень поддерживали. Я не была уверена, что выиграю, но очень на это надеялась.
В общем, я к чему? Вот у меня типа того.
В детстве я слушал какую-то музыку, а потом перестал. И сейчас ничего не слушаю на самом деле, ничего не читаю, вроде как — ученик собственных идей. Когда «Дайте танк! Я собирал группы с детства. Сначала занимался электронной музыкой, потом с одноклассниками попробовал играть живьем. Постепенно овладел гитарой и запел.
Мы с Романкиным сидели в гараже, записывали длинные экспериментальные альбомы на диктофон и раздавали диски знакомым. Внезапно один из дисков попал к загадочному молодому человеку по имени Юра. И он позвал нас пообщаться. Мы испугались, подумали: что же он с нами сделает? Странно, взрослый дядька. Ему тогда 28 лет было, а нам, наверное, 18.
Позже выяснилось, что он устраивает подпольные концерты и записывает подпольные альбомы. Короче, чувак вообще культовый для Коломны. Этот Юра из олдовой тусовки: там хипьё, система, панки — кто угодно. Светлая — улица такая. Светлая, дом один. И у Юры там отличная домашняя студия.
Ну и мы стали с ним записываться. Баловались и записали альбом «Время собирать щебень».
Выставьте публичную претензию на портале inJust, или напишите подтверждённый отзыв. По данным ФНС в настоящее время бизнесмен с ИНН 501714014773 не является учредителем или совладельцем юридических лиц. Информации о полученных государственных субсидиях, грантах и помощи нет.
Дмитрий Мозжухин // Создание популярной музыки из подручных материалов
Рейтинг бизнесмена может косвенно влиять на все связанные компании. При оценке возможности сотрудничества с бизнесменом которому присвоен ИНН: 501714014773, обратите внимание на стоп-факторы, перечисленные в карточке. Все данные получены их открытых источников: федеральной налоговой службы, федеральной службы судебных приставов, электронного правосудия, реестра банкротств и реестра залогов.
Все остальные вещи, кроме искусства, он делает зачем-то. Вопрос о логике худо-бедно применим к текстам песен, но если речь об искусстве витража? Моя позиция как раз в том, что логичнее сделать прозрачное окно, а разноцветные стекла — это излишества, которые можно объяснить только душевным порывом. К сожалению, на одном душевном порыве далеко не уедешь — иногда приходится подключать разум. Поэт Сергей Гейченко как-то написал, что я — инженер от поэзии, что я с инженерной точки зрения смотрю на сочинение текста.
Мне это польстило, потому что я из семьи инженеров смеется. Но, в отличие от чертежей тепловозов, без стихов человечество легко обойдется. И этот год нам показал, кто первым попадет под сокращение смеется. Когда ты их пишешь, как ты понимаешь, какие строчки хороши, а какие плохи? Мы говорили об этом с тем же с Ваней Смирновым на фестивале «Поток», в лесу. Я сравнил текст с булкой с изюмом. Какие-то яркие образы, шутки, остроумные словосочетания или каламбуры — это начинка, а всё остальное — тесто.
Я просто стараюсь добавлять как можно больше изюма. Если на целое четверостишие не приходится ни одной изюминки, я считаю его не очень удачным. Поэтому каждая песня готовится очень долго. В любом свежем тексте я выделяю красным недостаточно крутые места. Затем постепенно избавляюсь от этих красных частей, чтобы ничто не вызывало у меня сомнений. Я не понимаю, откуда взялось устойчивое убеждение, что чтение книг помогает писать стихи. Как проза способствует рифмовке, мне совсем неясно.
Это те же самые слова, которые мы используем в разговоре. Почему, будучи напечатанными на бумаге, они имеют какую-то волшебную силу? Мне кажется, общение с хорошим собеседником полезнее, чем чтение романа. Если мы говорим о чтении стихов — это палка о двух концах. Чужой стихотворный текст действительно может вдохновить на написание своего, но тут всё-таки есть побочный эффект подсознательного подражания. Потому что, если ты прочитал какое-то классное стихотворение, ты начинаешь думать на похожие темы, думать в этом жанре и даже в этом размере. Такие штуки могут помочь выбраться из творческого кризиса — но если пишется свое, лучше писать без примесей.
Как думаешь, почему? Возможно, среди современных артистов есть истинные экстраверты, но вряд ли все поголовно. Кажется, старые продюсеры еще пытались культивировать стандарты шоу-бизнеса, и если автор песен не подходил на роль идола, он творил за кулисами, а на сцену выпускали более раскрепощенного и харизматичного человека. Но теперь независимая музыка способна выходить на серьезный уровень самостоятельно, и поэт-песенник может доносить свои идеи без посредников — каким бы он ни был. Это не хорошо и не плохо — просто честно. Для меня каждое выступление как некоторый вызов, испытание… Перед тобой толпа незнакомцев, и всё внимание приковано к тебе. Всё, что ты им прошепчешь, будет пропущено через большие динамики.
Для среднестатистического человека это звучит как страшный сон. Я не то чтобы интроверт в каком-то карикатурном смысле, как Люси, девушка Раджеша Кутраппали из «Теории большого взрыва». Я очень рад, что концерты существуют, люблю их предвкушать и вспоминать. Однако во время самого шоу я нахожусь в своеобразном трансе, и этот процесс носит скорее ритуальный характер, чем развлекательный. Я общаюсь с залом через песни и не люблю лишние паузы с болтовней. Мы занимаемся музыкой, а не стендапом. Публика в ожидании концерта.
Фото: Мария Понкратова — Ты мог бы объяснить для тех читателей «Ножа», кто далек от мира инди-музыки, что такое «новая русская волна», к которой чаще всего относят участников фестиваля «Боль» и, наверное, можно отнести и «Дайте танк! Речь тут о смене парадигмы: в 2010-е начался заметный рост концертной и звукозаписывающей деятельности, и много новой музыки появилось во всём в мире, не только в России. А «новой русской волной» называют отечественное отражение этого явления. Я бы назвал произошедшее обнулением музыкальной индустрии. Интернет выбил почву из-под ног корпораций: диски уже перестали покупать, а стриминги еще не появились. И если раньше пробивных дебютантов ждал готовый шаблон раскрутки, то в 2010-е мы вернулись к самодеятельности и стали изобретать музыку с нуля. Поэтому общей чертой моего поколения можно назвать обостренный идеализм.
Мы шли не за славой и богатством, а за мечтой. Когда я был подростком, собрать несколько сотен человек на своем концерте считалось вершиной успеха. При этом поведение в зале было совсем иным: люди просто приходили и стояли. Сегодня концерты дико востребованы, а спрос, как известно, рождает предложение.
Арии звучат как самостоятельные произведения, но вместе с партиями дуба-рассказчика создают сюжет о языковом хаосе в лесном царстве. Солист признавал свою любовь к коллажам, что проявляется в изображении мюзикла, также в сочетании гитар и звона кастрюль, различных перкуссий по типу трещоток, шейкеров.
Клипы на песни «Шум», «Спам», «Друг» объединяет лирический герой в маске, которую нарисовал сам Дима Мозжухин. Также в своем интервью музыкант рассказывал, что он рисует и создает обложки для альбомов. Например на альбоме «На вырост» фото детского розового синтезатора, на котором играют зеленые руки в начале клипа для песни «Вы». Любовь автора к DIY и коллажам стала мотивацией для издания песен «Дайте танк! Также группа выпустила песенник с фотографиями участников, текстами и аккордами. Цель Димы Мозжухина — сохранить творчество ДТ «вне времени».
Это относится не только к смыслу стихов, но и к музыке, издании ее на материальных носителях. Для своих песенников Дима подбирал аккорды так, чтобы они не искажали звучание и были подвластны даже любителю-гитаристу. Но почему же «робкие панки» с игрушечными синтезаторами играют на струнах душ? Чем же цепляют песни Димы Мозжухина? Ты это уже видел, забыл. Не даром говорят, что счастье в мелочах, но как его замечать и разделять с кем-то — об этом не говорят.
А у солиста группы и автора песен, Димы Мозжухина, это получилось. В одной из самых известных его песен «Люди» такие мелочи открываются: «А люди любят. Кажется, ежедневные вещи. Но это именно то, что и вызывает у нас радость — небольшая забота. Моменты делают нас счастливыми, и песня это олицетворяет. На протяжении жизни человека настолько затягивает рутина, что зачастую люди теряются в ней.
И с помощью знакомых картин, «искусства обыденности» глазами лирического героя нам открывается и смыслы песен, и чувства: усталость, непонимание, раздражение, удивление. Посмотреть на себя со стороны и задуматься о том, как ты живешь — может стать толчком к изменениям в жизни. Не быть в теме, на одной волне с компанией, чувство одиночества или стеснения — всем знакомо.
А под ютьюб-записями выступлений группы на «Урганте» фанаты по-прежнему оставляют комментарии в духе «жалко отпускать ребят из андерграунда». Но факт: на наших глазах «Дайте танк! Доказательство тому — вышедший в самом начале октября большой альбом «Человеко-часы» с пронзительными, как всегда у «Дайте танк! Во втором выпуске «Творческих планов» фронтмен и основатель «Дайте танк!
Дайте танк певец: истории из жизни известного артиста
Информация о материале 27 апреля 2024 11:40 Названы победители региональных этапов конкурсов профессионального мастерства среди педагогических работников. Соперничество за звание лучших шло в четырех номинациях: учителем года стал преподаватель физики и математики Бежаницкой средней школы Дмитрий Спиридонов, учителем-дефектологом - Галина Тарасова из псковского детского сада «Лучик», воспитателем года признали музыкального руководителя из детского сада «Золотой Петушок» Ольгу Павленко и педагогом-психологом года стала Нина Умнова из детсада «Искорка» города Пскова. Конкурс проходил пять дней.
Образование 1992 год - окончил Авиационный техникум по специальности техник-технолог; 1997 год - получил высшее образование в Нижегородском коммерческом институте по специальности "Экономист"; 2001 год - получил второе высшее образование в Нижегородском государственном университете имени Н. Лобачевского по специальности юрист; 2002 год - прошел профессиональную переподготовку в Нижегородском государственном университете имени Н.
В текстах прослеживается легкая ирония, в которой есть место юмору.
По его словам, если песня не получается, то она так и остается недописанной. Удачные кусочки из нее в виде словосочетаний или образов «уходят» в другие произведения. Дмитрий предъявляет серьезное отношение к качеству репертуара коллектива. В 2011 году группа выпускает еще один сборник «Альбом, который не считается». Запись производилась в московском общежитии, где в то время жил Дмитрий Мозжухин.
Рассказывая о биографии, музыкант говорит, что творчество не зависит от среды обитания, и считает данное место жительства пиком его исполнительского мастерства. В этом же году музыкант начинает работать над альбомом «Радио Огонь». Тогда Дмитрий поставил для себя задачу — не использовать полноценные микрофоны. У Мозжухина имелся mp3-плеер с диктофоном, на который и производилась запись. Все альбомы, которые выпускает коллектив, Дмитрий называет продолжением разговора со слушателем, и данные отношения с выходом каждой песни только развиваются и углубляются.
В музыке Мозжухин предпочитает оставаться вне времени. Он говорит, что старается не заигрывать с модными трендами, чтобы песни оставались долговечными. Поэтому все альбомы «Дайте танк! Лидер коломенского коллектива ищет собственный подход к произведениям и находит оригинальные решения. Последний альбом «танкистов» «На вырост», вышедший в 2018 году, записан с использованием детского синтезатора.
Как говорит Мозжухин, использование детских инструментов — атрибут группы. По его словам, он покупал полный пакет синтезаторов с учетом того, что они постоянно ломаются и теряются. Игрушку, купленную 7 лет назад, можно увидеть на обложке последнего альбома «Дайте танк! Звук синтезатора дорабатывается в студии, а для живых концертов коллектива используются другие аранжировки. Лидер «танков» сделал дополнительно к песням еще 14 коротких мультфильмов, чтобы можно было проследить историю героя.
У группы не так много клипов, но поклонники с удовольствием отмечают самобытность снятого материала. Это не похоже ни на что, как и творчество коллектива «Дайте танк! Группа сейчас Группа продолжает набирать популярность, а музыканты постоянно вызывают интерес со стороны популярных телеканалов В 2019 году они стали участниками известного шоу «Вечерний Ургант», что еще более вызвало внимание к их персонам Приобретенная слава и известность сильно не отразилась на привычном укладе жизни участников музыкальной группы. Например, Мозжухин осуществляет деятельность в качестве менеджера в компании, осуществляющей деятельность в области IT. Музыкальная группа имеет сайт.
Фанаты отслеживают творчество кумиров при помощи соцсетей, в том числе используя ВКонтакт и Инстаграм. На просторах Интернет можно найти последние снимки и ролики с выступлениями музыкантов, скачать их композиции на бесплатной основе. Дайте танк!
Мозжухину довелось петь также Вотана в «Валькирии», а в 1914 году он стал первым исполнителем партии Амфортаса в «Парсифале», впервые поставленном на русской сцене в Петроградском театре музыкальной драмы. В 1921 году Мозжухины гастролировали в концертах ему всегда аккомпанировала жена в Казани, Иркутске, Ярославле, Саратове и других городах России. В 1922—1923 годах — снова в Москве, на этот раз в опере С. Их гастрольные дороги пролегли и через родимый край Александра.
Ярче всего запомнился пензенцам 1922 год, когда они впервые увидели знаменитого земляка на сцене театра «Тема». Отзывы критиков о певце Мозжухине были восторженными: «…Звезда светозарная, звезда прекрасная, блистательная на русском небе мирового искусства…»; «Художник сцены, обаятельный актер и певец, один из первых в плеяде наших знаменитостей»; «Редкий талант, многообразный, многогранный, всем народам доступный, всех чарующий и увлекающий»… Возвращаясь летом 1925 года из дальневосточного турне Китай и Япония Мозжухины снова посетили Пензу. Александр Ильич еще тогда не знал, что видит родную землю в последний раз. Потом были гастроли в Тифлисе и Баку и снова за рубежом. Галицкого и других. В 1936 году блестяще исполнил на сцене Опера-комик в Париже партию Дон-Кихота, но в основном выступал с концертами, гастролируя по странам Европы. Кроме того, он создал Русскую оперу в Париже, обучал начинающих артистов.
Его труппа исполняла музыкальные шедевры на русском языке и имела большой успех. Дружил Александр Мозжухин с И. Билибиным, А. Куприным, Сашей Черным. Его портреты писали многие художники, в том числе М. Так было до тех пор, пока не грянула Вторая мировая война, и Франция не попала под оккупацию. Тогда Александр Ильич был арестован и несколько месяцев провел в концлагере.
Его жена вспоминала, что вернулся он оттуда еле живым. А после войны наступила старость и бедность. Выступать как раньше он уже не мог. Его последний концерт состоялся в Париже в 1950 году, а осенью того же года он исполнил роль пастора в пьесе Г.
Дмитрий Мозжухин из "Дайте танк (!)", лаконизм в музыке и избыточность в литературе
Диакон Димитрий Мозжухин служит на Северном Кавказе в городе Георгиевске и занимается духовным попечительством местной воспитательной колонии для несовершеннолетних. Согласно архивным данным ЕГРЮЛ, Дмитрий Валерьевич Мозжухин ранее являлся руководителем 2 других организаций и учредителем 1 другой организации. После концерта я и второй интервьюер Алиса встретились с Димой Мозжухиным – автором песен и, как он сам себя называет, “передним человеком” группы «Дайте танк (!)». Дмитрий Мозжухин – автор песен и художественный руководитель ансамбля «Дайте танк (!)». «Дайте танк (!)» — российская рок-группа из подмосковного города Коломна. Была основана Дмитрием Мозжухиным (гитара, баян, вокал) и Александром Романкиным. Слог Дмитрия Мозжухина так интересен, что его песни можно разбирать на цитаты или же афоризмы.
Дмитрий Мозжухин из «Дайте танк (!)» о том, как пришел в музыку, и группе «АукцЫон»
Дмитрий Мозжухин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Главная» Новости» Дайте танк дмитрий мозжухин биография. После выступления мы пообщались с солистом группы Дмитрием Мозжухиным и гитаристом Максимом Псевдонимом. Дмитрий Мозжухин – автор песен и художественный руководитель ансамбля «Дайте танк (!)».На своем вебинаре Дмитрий расскажет о тонкостях работы над музыкальным. Дмитрий Мозжухин о бесконечном детстве и игре во всех смыслах.
Дима мозжухин день рождения
Артисты собрали полный клуб фанатов и устроили настоящий «бал пожилой молодежи». Фанаты приходили на концерт в смокингах и карнавальных масках. После выступления мы пообщались с солистом группы Дмитрием Мозжухиным и гитаристом Максимом Псевдонимом. На вашей странице «ВКонтакте» написано, что песни группы — это «Гаражный рок для танцоров-интровертов, скучающих по русскому языку». Что это значит? Дмитрий: - Фраза была написана в 2013 году и сопровождала выход альбома «Сохранить как». Это самый «гаражный» альбом по звуку, и он объясняет первую часть фразы. А что касается «скучающих по русскому языку» — тут сыграл роль тот факт, что в 2013 году было очень модно петь на английском. Я же как автор слов не могу представить исполнение песен на любом другом языке кроме русского. Тогда мне казалось это очень важным для идентификации группы.
И сейчас радуюсь тому, что люди все больше и больше поют на родном языке. Песни для вашего последнего альбома были записаны на игрушечном синтезаторе. Как вам пришла такая идея?
Лобачевского по специальности "Оценка стоимости предприятия"; 2005 и 2009 года - повысил квалификацию в Нижегородском государственном университете имени Н. Дополнительная информация 2006 год по настоящее время - Член президиума некоммерческого партнерства «Палата судебных экспертов» 2010 год по настоящее время - Председатель Нижегородской областной организации Всероссийского профессионального союза работников аудиторских, оценочных и консалтинговых организаций 2010 год - МАДИ Сертификат Эксперт-автотехник II категории 2007 год по настоящее время - Российский союз автостраховщиков Свидетельство аккредитован и включен в реестр за номером 30222 2009 год по настоящее время - «Палата судебных экспертов» Свидетельство специальность 13.
Анализ изменений в звучании, текстах песен, идейном наполнении. Анализ восприятия творчества коллектива критиками и публикой. Анализ нестандартных решений и инноваций в музыкальных произведениях коллектива. Анализ отзывов, комментариев, рецензий и интервью с фанатами и критиками. Оценка влияния поклонников на успех и развитие коллектива.
Контент доступен только автору оплаченного проекта Заключение Описание результатов работы, выводов.
Но ты до недавнего времени ходил на обычную работу и только теперь можешь целиком посвятить себя музыке. Насколько рок-н-ролльная рутина отличается от офисной? С точки зрения ответственности музыка — это точно такие же человеко-часы, как и на любой другой работе. Но не нужно путать ответственность и рутину. Представим, что есть человек, который увлекается выращиванием цветов, и он тратит много времени и сил на то, чтобы поддерживать свой сад в порядке.
Если он будет лениться, цветы погибнут. И хотя у него нет начальства — отношение к делу максимально серьезное. Для меня музыка — такое же увлечение, а не профессия, и мне не хочется превращать творчество в работу. Мы уже сейчас стали чуть известнее, чем раньше, и столкнулись с некими поп-музыкальными стандартами, которым вроде бы должны следовать. Но то, что подходит для поп-звезды, совершенно не подходит для садовода-любителя. И мне бы хотелось, чтобы меня все воспринимали именно как садовода.
Я всегда рад показать вам мои цветы — приходите и нюхайте, но не надо выкрикивать советы через забор… Группу «Дайте танк! Насколько это соответствует твоим представлениям о том, чем занимается коллектив?