В фильме «Бегущий по лезвию» 1982 года главные роли исполнили актеры. Бегущий по лезвию 2049 смотреть онлайн в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink. Ридли Скотт, снявший классический научно-фантастический фильм "Бегущий по лезвию", жалеет о том, что не выступил постановщиком сиквела 2017 года под названием "Бегущий по лезвию 2049", который впоследствии снял Дени Вильнёв. Киберпанк-фантазия на тему «что будет, если человечество не возьмется за ум и не перестанет загрязнять планету». Фильм впечатляет сочетанием мелодраматического сюжета, кровавых сцен и визуальных эффектов. Кадр из фильма «Бегущий по лезвию 2049» Stub.
Coming Soon to Theaters
Кинематографистам также пришлось продумать, что могло бы случиться с нашей планетой за три десятилетия. Вильнёв говорит: «Действие фильма Бегущий по лезвию происходило в 2019 году, и мало чем отличается от нашей современной жизни. Так что мы решили придумать, как могло бы выглядеть наше общество в 2049 году, чтобы зрители почувствовали себя в недалёком будущем. Мир фильма Бегущий по лезвию 2049 — логичное продолжение мира картины Бегущий по лезвию, отнюдь не нашей реальности». Спустя 30 лет климатические условия стали ещё хуже. Атмосфера стала ещё более удушливой и гнетущей, чем в первом фильме.
Воздух пропитан токсинами, океаны ведут себя непредсказуемо, климат стал более холодным… Изменившиеся погодные условия сказались на всем, включая архитектуру, машины и одежду». В закадровую команду Вильнёв пригласил настоящих мастеров своего дела — оператора Роджера Дикинса, художника-постановщика Денниса Гасснера и дизайнера костюмов Рени Эйприл, которые помогли ему реализовать задуманное. Настроение передалось и актёрскому составу. Они предложили немало замечательных идей, а для меня стали настоящими музами на съёмочной площадке». Гослинг и Форд возвращают режиссёру комплимент.
Я не знал о его планах на Бегущего и только со временем начал понимать, насколько амбициозно его видение будущего фильма. Дени — очень молчаливый, вдумчивый и невероятно умный парень. Он любит взвешивать ответ на каждый вопрос, поэтому всегда говорит по существу. Я нашёл в нём на удивление приятного собеседника, который всегда находил ответ на любой вопрос о снимаемом фильме». Он очень уважительно относится к оригиналу, но никогда не заискивал перед ним.
Свое восхищение он как-то умудрялся преобразить во вдохновение, и мне кажется, что в результате он воодушевлял всех нас». Кроме того, некоторые сцены фильма снимались на натуре в разных районах страны. Кинематографисты стремились по возможности воздерживаться от компьютерной графики и хромакея, полагаясь на живой экшн и практические эффекты. Вильнёв говорит: «Я очень люблю работать на натуре, где всё реально. Мне было очень важно выстроить осязаемый мир вокруг актёров, чтобы они могли жить в нём, а не пытаться его представить».
Актёры признаются, что реальные декорации положительно сказываются на актёрской игре. Люди и репликанты Кинематографистам было крайне важно определиться с двумя главными ролями в фильме Бегущий по лезвию 2049 ещё до начала работы над сценарием. Стоит ли говорить, что кандидатура Харрисона Форда на роль Рика Декарда не обсуждалась. Однако выяснилось, что и на роль нового бегущего Кея продюсеры, не сговариваясь, прочили только одного актёра — Райана Гослинга. Хэмптон Фанчер вспоминает: «Я летел в Лондон на встречу с Ридли, думал о главном герое, и внезапно мне пришла мысль: «Райан Гослинг!
Это же он! Но нашу встречу Ридли начал практически сразу с вопроса: «Кого ты видишь в главной роли? А он — мне: «Я так и думал». Мы даже не знали, какой будет история, но образ главного героя у меня в воображении намертво совместился с внешностью Райана». Гослинг говорит, что заинтересовался проектом как только до него дошли слухи о нем.
А тут я получил шанс войти в этот мир, стать частью истории… Это была бесценная возможность, от которой немыслимо отказаться». О том самом мире, в который ему было суждено окунуться, актёр говорит: «Он стал более жестким и пустынным, чем 30 лет назад. Соответственно, работа бегущих по лезвию стала более сложной. Когда мы впервые встречаем Кея, нетрудно заметить, как он мучается от этой изоляции». В процессе выполнения миссии Кей неожиданно открывает тайну, которая заставляет его поставить под сомнение всё, во что он свято верил раньше».
Вильнёв говорит: «У Кея очень несладкая жизнь, он очень одинок. У него, пожалуй, худшая работа на Земле, но во время выполнения очередного задания на него нисходит просветление, мечта настолько яркая, что ослепляет его. Это замечательный поворот сюжета». Райан — актёр, который способен передать бурю эмоций одним движением брови. Мне нужен был человек с невероятным интеллектом, но в то же время достаточно сильный, способный справиться со всеми напастями мира будущего.
Райан взялся за работу страстно и самозабвенно, а я лишний раз убедился в правильности нашего выбора. Этот фильм был для него столь же важен, как и для меня». Среди тех, кто прочил Гослинга на роль Кея, был и актёр, сыгравший в оригинальном фильме Бегущий по лезвию: Харрисон Форд. Мне очень понравилось работать с Райаном на съёмках этого фильма. Всё, за что он берётся, приобретает индивидуальность и оригинальность, хотя сам процесс для вас остается загадкой.
Он живет своим персонажем, а не стремится сыграть его». Гослинг возвращает Форду комплимент: «Харрисон — величайший кинематографист. Существует причина, по которой подавляющее большинство его фильмов становятся блокбастерами, и их тянет пересматривать снова и снова. Постоянство — признак мастерства. Есть много способов сыграть каждую сцену, но когда работаешь с Харрисоном, со временем начинаешь понимать — есть только один наилучший способ.
И он уже решил, какой должна быть эта сцена, раньше, чем все остальные». Ридли Скотт вспоминает, как связался с Фордом, чтобы предложить ему вернуться к амплуа Декарда: «Мне казалось, что он может отнестись к этой идее скептически. Но когда я отправил ему сценарий, его ответ меня успокоил: «Ридли, это замечательно! Поправка: это лучший сценарий из всех, что я читал! Можно сказать, что ты примеряешь старую одежду и, к счастью, она всё ещё неплохо на тебе сидит.
Так что у меня не было каких бы то ни было предубеждений против того, чтобы вернуться к образу Декарда». Я вырос на его фильмах. Сначала мне пришлось как-то успокоить нервы перед встречей с героем моего детства. Но Харрисон исподволь сломал между нами стену — это самый мягкий, очаровательный, великодушный и скромный актёр из всех, с кем я встречался. Работа с ним на съёмочной площадке мне напомнила возвращение в киношколу.
У него настолько объемный багаж опыта, о котором мне остается только мечтать. Никогда не забуду те замечательные дискуссии, которые мы вели о его роли, о новом подходе к персонажу, которого никто не видел уже много лет». По сюжету фильма Бегущий по лезвию 2049 никто не видел Декарда уже 30 лет. Форд объясняет: «Декард пережил трагические события, описанные в оригинальном фильме. Он также узнал некоторые секреты, которые требовалось ревностно хранить, во всяком случае, он считал, что обязан их сохранить, и решил, что будет лучше, если его все потеряют.
Кроме того, он понимал, что за ним охотятся, и решил спрятаться там, где его никто и искать не будет. В очень опасном месте. С тех пор он вел образ жизни отшельника». Впрочем, Декард спрятался от всех, но только не от Кея. Это очень необычный поворот сюжета, и эмоциональная составляющая наших персонажей для всего фильма была просто бесценной».
Улики, которые выводят Кея на след Декарда, хранятся в архивах Корпорации Уоллеса. Большая часть записей была уничтожена во время электро-магнитного импульса 2022 года, который называли Затмением, но некоторые фрагменты все же сохранились. Среди них была запись, в которой угадывался голос Декарда. Корпорацию Уоллеса возглавляет таинственный Ниандер Уоллес, чья мягкость в обращении никак не вяжется с безжалостными амбициями. Он одержим идеей создать идеального репликанта — совершенно безотказного и беспрекословно подчиняющегося людям.
Последняя модель его компании — Nexus 9. Уоллес видит в репликантах ключ к выживанию человечества… необходимо лишь их создать в необходимом для этого количестве. За много лет до событий фильма Уоллес совершил революцию в производстве генно-модифицированных продуктов питания и вывел всю планету из, казалось бы, неминуемого пищевого кризиса. В обмен на это он сумел выторговать у мировой общественности отмену закона о запрете репликантов. Поставив производство репликантов на поток, он заработал баснословное состояние… и получил практически безграничную власть.
Джаред Лето, сыгравший роль Уоллеса, говорит: «Возможно, я оцениваю личность Ниандера Уоллаеа иначе, чем весь мир. Этот парень спас всю планету от голода, поэтому я думаю, он вправе на некоторые эгоистичные замашки. Он пришёл к власти благодаря усердной учебе и непосильному труду. Уоллес — гений и немного безумец, что, впрочем, неизбежно в его случае. Он увлечён своим делом и очень неоднозначен.
Такую роль было очень интересно играть». О вселенной Бегущего по лезвию Лето говорит: «Я помню её с детства, когда смотрел фильм на видеокассете. Есть такие картины которые смотришь в детстве, и по какой-то причине они остаются в твоей памяти навсегда. Они так или иначе влияют на твою жизнь, меняют твоё мировоззрение. Бегущий по лезвию оказал на меня именно такое воздействие — он навсегда остался со мной.
Что-то зацепило меня, когда я смотрел картину ещё ребенком, и не отпускает по сей день. Для Бегущего всегда есть место в моем сердце, и это дарило мне вдохновение во время съемок». Ну, кому можно было поручить такую роль? Я выбрал рок-звезду и, кажется, не ошибся в выборе. Я наблюдал за тем, как Джаред вживается в образ своего героя, и всё гадал, как он будет справляться с тем, что Уоллес абсолютно слеп?
На пробах Джаред меня поразил — он действительно казался слепым… Во всяком случае, вёл себя именно так». Готовясь к роли, Лето проводил много времени в компании людей с теми или иными нарушениями зрения, наблюдая за их движениями и реакциями. В ответ Лето не может удержаться от похвалы режиссёру: «Дени — человек редкого таланта. Особенно ценными качествами его характера я считаю умение восхищаться, неугасимый энтузиазм и природное любопытство. Он постоянно находится в сцене с актёрами, при этом ему по-настоящему интересно всё, что происходит в фильме.
Больше того, он заражает своим оптимизмом всех вокруг. Это невероятный режиссёр, и я искренне благодарен судьбе за шанс поработать с ним над этим фильмом». Не удивительно, что своей ближайшей помощницей Уоллес сделал представительницу поколения репликантов Nexus 9. Лав, роль которой сыграла Сильвия Хукс, бесконечно предана Уоллесу и не только в рамках должностной инструкции. Она стремится стать лучшей во всём, предугадывать любые желания Уоллеса.
Она готова на всё, чтобы помочь ему завоевать мир и осуществить свои мечты. Именно в этом она видит путь к счастью… несмотря на то, что она смутно себе представляет, что такое счастье». О подготовке к роли Хукс говорит: «Я хотела сфокусироваться на молодых, сильных, успешных женщин, которые стремятся во всем стать лучшими. Их часто осуждают за то, что они делают, какие решения принимают, за образ жизни и даже за одежду, которую они выбирают. Можно подумать, что они не сами принимают эти решения, а лишь подчиняются навязанному образу.
Мне показалось, что такой подход к моей героине будет интересным». Вильнёв отзывается о Хукс, как об «одной из лучших актрис, с кем мне довелось работать в жизни. Она очень сильна и не боится делать безумные трюки, которых требует роль». Джой и Кея связывают более романтические отношения. Она — его лучший друг, его помощник, его единственная стоящая поддержка и опора.
Ана Де Армас, сыгравшая эту роль, говорит: «Джой умна, обладает завидным чувством юмора и интуицией, особенно когда дело касается Кея. Она безусловно сексуальна, но моя героиня не настолько проста, как кажется на первый взгляд. Она очень неоднозначна». Де Армас, которой в работе над ролью помогал Вильнёв, отмечает: «Мне было интересно изучать героиню вместе с ним. Меня заинтересовало само ее появление.
В голове рождалась масса вопросов: кто она? Что она чувствует? Какие эмоции она переживает, переходя из одной сцены в другую? Дени предоставил мне практически полную свободу, помогая разбираться в подноготной Джой, и помогал на протяжении всех съёмок». Всё это в совокупности помогло ей отлично справиться со сложным персонажем Джой».
Полное сложностей расследование Кея приводит его на опасную дорожку, и Джой, фактически, единственная, кому детектив может безоговорочно доверять. Она же, в свою очередь, осторожно направляет и воодушевляет его, помогая ему так, как никто другой не смог бы. Кей скрывает все детали своего расследования даже от своей начальницы — рассудительного лейтенанта полиции Лос-Анджелеса Джоши, роль которой сыграла Робин Райт. Именно она отдает прямые приказы бегущим по лезвию. Райт рассказывает: «Джоши понимает, насколько высоки ставки.
Она догадывается, что открытие страшной правды может «взорвать весь мир». Но, вместе с тем, она беспокоится о Кее. Она понимает, что что-то тут неладно, что он что-то скрывает от нее. Несмотря на это, Джоши не позволяет своим беспокойствам встать между нею и долгом». Вильнёв говорит: «Робин Райт — великолепная актриса, которая очень убедительно сыграла роль лейтенанта Джоши.
Однако мне было также важно показать, что Джоши не чуждо сострадание, особенно в отношении Кея. Робин смогла передать и эту сторону своей героини, и сделала это просто замечательно».
Следующей остановкой для художественного отдела стала штаб-квартира корпорации Wallace — величественное пирамидальное строение, возвышающееся над остальным Лос-Анджелесом на несколько километров.
На идею о том, как должно выглядеть сердце пирамиды — логово самого Ниандера Уоллеса — Гасснера натолкнула одна интересная деталь, когда-то подмеченная им во время экскурсии по древнему храму в японском городе Киото. Это был великолепный храм, построенный непревзойдёнными мастерами — но зачем же они сделали полы в нём такими скрипучими? Я спросил об этом гида, и он ответил, что это было чем-то вроде «сигнализации»: если ночью, когда все должны были спать, ты вдруг слышал скрип, это могло означать что-то неладное.
Деннис Гасснер, художник-постановщик фильма «Бегущий по лезвию 2049» Для фильма эту концепцию немного переработали: в итоге в «офисе» Уоллеса появился островок, со всех сторон окружённый водой, — по её поверхности звук передаётся намного лучше. Ранний концепт-арт здания корпорации Wallace Образ Лас-Вегаса, опустошённого в результате взрыва «грязной бомбы», был вдохновлён некоторыми австралийскими городами во время сильнейшей пылевой бури, накрывшей восточное побережье страны в сентябре 2009 года. Мост Харбор-Бридж в Сиднее во время пылевой бури Примечательно, что в «проектировании» новоиспечённого города-призрака принял участие сам Сид Мид — легендарный концепт-дизайнер, которому оригинальный «Бегущий по лезвию» едва ли не полностью обязан своим визуальным стилем.
Когда Мид подключился к работе над его сиквелом, ему было уже за восемьдесят. Дени Вильнёв ненадолго зашёл в нашу студию и мы с ним обсудили, что именно я должен был сделать для фильма. Если вкратце, он хотел, чтобы я предложил свою версию Лас-Вегаса будущего — такого, каким он был описан в сценарии.
Сид Мид, концепт-дизайнер и футурист Один из скетчей постапокалиптического Лас-Вегаса, нарисованных Мидом для «Бегущего по лезвию 2049» Для создания гардероба персонажей Дени Вильнёв пригласил художника по костюмам Рене Априль, с которой он сотрудничает на протяжении всего «американского» этапа своей карьеры. Постановщик говорит , что дизайн одежды героев фильма в большой степени продиктован аномальными холодами, захватившими Лос-Анджелес будущего и его окрестности: «Зима очень сильно влияет на поведение людей: она заставляет тебя ходить по-другому, говорить по-другому и думать по-другому». Априль с ним в этом полностью соглашается.
Я сделала костюмы для тёмного, сырого, загрязнённого и несчастного мира, который создал Дени Вильнёв. Мне приходилось постоянно сдерживать себя и убирать из одежды чересчур авангардные и эксцентричные элементы, потому что от этого могла пострадать история. Рене Априль, художник по костюмам фильма «Бегущий по лезвию 2049» Дизайн пальто офицера Кея создавался с оглядкой на культовый плащ Декарда из первого фильма, а дополнить его ворот искусственным мехом предложил сам Райан Гослинг Если футуристический Лос-Анджелес Ридли Скотта был наполнен пёстрым азиатским колоритом, то в мрачной Калифорнии Вильнёва отчётливо ощущается влияние русской культуры: теплицы на ферме Саппера гордо украшают надписи на кириллице, корпорация Wallace использует в качестве джингла мелодию из симфонической сказки « Петя и волк» , герой Райана Гослинга в ходе теста на стабильность декламирует Набокова, а по улицам города ангелов кружатся голографические балерины, рекламирующие загадочные советские товары.
Для того, чтобы правдоподобно расширить лор «Бегущего по лезвию» и обеспечить преемственность между двумя фильмам, Вильнёву приходилось обращаться не только к картине Скотта, но и к литературному первоисточнику. Начав подробно изучать роман «Мечтают ли андроиды об электроовцах? Диком будущем Советский Союз всё ещё присутствует на геополитической карте мира — как, собственно, и было на момент написания книги.
Я решил, что было бы интересно над этим поразмышлять: что, если СССР так бы и не распался и обладал бы сейчас такой же культурной и экономической силой, как США, исповедуя при этом совершенно другие политические традиции? Вы видите «Макдоналдс» в Москве — что, если бы вы точно также видели русские товары на улицах Лос-Анджелеса? Я подумал, что это поможет создать довольно интересную искажённую реальность, которая бы с самого начала сообщала зрителю, что он находится в другом мире, где действуют иные геополитические законы.
Дени Вильнёв, режиссёр фильма «Бегущий по лезвию 2049» В завершение темы «русского следа» в «Бегущем по лезвию 2049» — хроника похода Дени Вильнёва на шоу «Вечерний Ургант» «Мне тоже нравится Бергман» Съёмки «Бегущего по лезвию 2049» стартовали в июле 2016 года в Будапеште. Первоначально Дени Вильнёв собирался ставить фильм в Лондоне, но в то время все подходящие площадки примерно две трети «Бегущего» необходимо было снимать в павильонах в столице Англии оказались заняты. Переместиться в Венгрию кинематографистам посоветовал Ридли Скотт, который двумя годами ранее снял там своего «Марсианина».
Ридли Скотт и Харрисон Форд на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» Кстати, своё привычное название фильм получил далеко не сразу. Среди предлагавшихся продюсерами вариантов были такие, как Blade Runner: Time to Live оптимистичный противовес последним слова Роя Батти из оригинального фильма и Blade Runner: Androids Dream своеобразный ответ на вопрос, который задавало название книги-первоисточника. На момент начала съёмок в сценарии ленты не был прописан точный год действия сюжета — как позже рассказывал Майкл Грин, вопрос с названием нового «Бегущего» окончательно решился только после того, как во время перерыва между съёмочными днями продюсеры и сценаристы собрались вместе, чтобы определить подробный таймлайн событий, произошедших в мире «Бегущего по лезвию» после 2019 года.
Сильвия Хукс, Дени Вильнёв и Робин Райт на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» С началом съёмок Ридли Скотт стал, как и положено исполнительному продюсеру, довольно часто приезжать в Будапешт. Характерно, что Вильнёву подобные визиты мастера порой доставляли серьезный дискомфорт — он объясняет , что моменты, когда режиссёр оригинальной картины находился на съёмочной площадке сиквела, делали и без того гигантскую ответственность за наследие «Бегущего по лезвию» практически неподъёмной. В один из съёмочных дней ощущение того, что [Скотт] постоянно стоит за моей спиной, стало для меня буквально невыносимым.
Я решил пошутить и спросил его: «Эй Ридли, кто твой любимый режиссёр? В ответ он сильно расхохотался и сразу же ушёл. Дени Вильнёв, режиссёр фильма «Бегущий по лезвию 2049» Дени Вильнёв, Ридли Скотт, Харрисон Форд и Райан Гослинг на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» Чтобы сохранить сюжет «Бегущего по лезвию 2049» в тайне, продюсерам приходилось прибегать к самым различным ухищрениям — например, за время производства проект сменил несколько «подставных» имён всего их было три: Acid Zoo, Queensboro и Triboro , которые были призваны оградить его от посторонних глаз.
Актёр Ленни Джеймс, сыгравший роль «мусорного короля» мистера Коттона, считает , что продолжению «Бегущего по лезвию» удалось обойти по уровню секретности даже «Ходячих мертвецов». Когда мне предложили эту работу, я сказал, что хотел бы сперва прочитать сценарий — и мне прислали 20 страниц, на которых были описаны события, предшествующие появлению моего персонажа, и ещё 20 страниц с событиями, произошедшими после. Всё это было в приложении, которое открывалось только на одном устройстве, при этом я не мог ни сделать скриншот, ни сохранить текст куда-то ещё.
Мне сказали: «У тебя есть 36 часов». И через 36 часов весь текст просто... Ленни Джеймс, актёр На съёмочной площадке Джеймсу также приходилось работать с сокращённой версией сценария, содержащей только сцены, в которых появляется его персонаж.
Полный текст сценария актёру в итоге всё же выслали, но прочитать его он не успел — сценарий самоуничтожился из его планшета через несколько часов после того, как Джеймс закончил съёмки.
Создатели и авторы фильма: Филип К. Дик , Ридли Скотт , Хэмптон Фанчер. Актёры фильма Бегущий по лезвию 2049 Джаред Лето.
Дело в том, что фильм, который вы увидите — это и есть режиссёрская версия. Больше не будет ничего… может быть, выйдет «версия студии» [смеётся] или продюсерский вариант, но не режиссёрская версия. Это и есть моя режиссёрская версия. Не думаю, что в будущем появятся альтернативные варианты. Если они и будут, то не от меня.
Как снимался оскароносный «Бегущий по лезвию 2049» Вильнева с Райном Гослингом
По сообщениям The Hollywood Reporter , финансировавшая фильм кинопроизводственная компания Alcon Entertainment и её инвесторы понесли убытки порядка 80 миллионов долларов — иными словами, фильм даже не окупил вложенные в него деньги [17]. В сентябре 2017 года опрос Fandango показал, что фильм был одним из самых ожидаемых релизов сезона [18]. Фильм собрал 4 млн долларов от ночных показов в четверг, включая 800 000 долларов из кинотеатров IMAX , но всего лишь 12,6 млн долларов в первый день, снизив прогнозы на выходные до 32—35 млн долларов [19]. В субботу фильм собрал 11,4 млн долларов, а по итогам первых трёх дней дебютировал с кассой в 32,8 млн долларов, что значительно ниже первоначальных прогнозов. Тем не менее фильм занял первое место в прокате, а дебют стал одним из самых кассовых в карьерах Вильнёва и Гослинга.
Ридли Скотт, комментируя коммерческую неудачу фильма, заявил: «Он медленный. Слишком длинный.
Генеральный директор Ниандер Уоллес также заинтересован в поиске «чуда» — ребенка, рожденного от репликанта: если репликанты, созданные Уоллесом, бесплодны, «чудо» может все изменить. Уоллес посылает специального репликанта, Лав, пойти по стопам Кей. Единственным ключом к дальнейшему расследованию Кея является дата «6-10-21», вырезанная на дне высохшего бревна на ферме Мортона, под которым была найдена капсула с останками.
В то же время Кея начинает преследовать воспоминание о спрятанной в тот же день деревянной лошади, предположительно, игрушке из его детства. Зная, что он репликант, Кей отвергает воспоминания как искусственные, а Джой убеждает Кея в его «особом происхождении». Читая документы в архивах, Кей узнает о родившихся в один день паре близнецов — девочке и мальчике: девочка умерла, когда мальчика отвезли в работный дом на руинах Сан-Диего. Когда Кей посещает приют, он не находит документов, но находит деревянную лошадь именно там, где она была спрятана в его воспоминаниях. Чтобы получить ответы на свои видения, Кей обращается к доктору Ане Стелл, разработчику искусственных воспоминаний для андроидов Уоллеса, подтверждает, что память реальна — это убеждает Кея в том, что он и есть то самое пропавшее «чудо», сын Рэйчел.
После посещения Ани собственные коллеги Кей арестовывают ее и ведут на еще один тест навыков, который должны регулярно проходить все полицейские репликанты. Кей не проходит испытание, его эмоциональное состояние признано нестабильным, его лишают оружия и официальных документов.
Действительно, мало кто из звезд-мужчин начинает использовать филлеры в таком раннем, почти еще молодом возрасте. Кадр из фильма «Бегущий по лезвию 2049», 2017 Источник:.
Сложно сказать, стоит ли доверять мнению всех этих "звезд", но имейте в виду, что в кои-то веки такого же или схожего мнения о фильме придерживается и редакция ЗУ. Коллега Павлов разродился хвалебной рецензией , да и я сам оцениваю "Бегущего... Имхо, ближе к истине оказался Рутгер Хауэр, сказавший , что "это будет не тот "Бегущий по лезвию"".
Звезда фильма «Бегущий по лезвию 2049» сыграет роль Мэрилин Монро
Подобно оригинальному фильму, «Бегущий по лезвию 2049» получил рейтинг R на территории США. Еще в прошлом октябре Entertainment Weekly сообщила, что самый неожиданный персонаж фильма "Бегущий по лезвию 2049" не был реальным человеком. «Бегущий по лезвию 2049» вышел в 2017 году и получил положительные отзывы от критиков и зрителей. Сильвия Хукс в фильме (слева) «Бегущий по лезвию 2049» и в жизни (справа).
Фильм «Бегущий по лезвию 2049» получил «Оскар» за лучшую операторскую работу
Известен телезрителям с 13 лет, когда впервые появился на канале Диснейс. Райан имел сложное детство, его ранним образованием занималась мать дома. Серьезно актерской деятельностью Гослинг начал заниматься с 19 лет. Мэри Шон Янг Американская актриса из штата Кентукки, ей сегодня 64 года. Большую часть карьеры киноактрисы посвятила съемкам в научно-фантастических проектах, хотя ей удаются и другие жанры. Закончив Школу балета, Мэри вначале работала балериной, моделью, в кино пришла в 1980 году. Спустя 2 года Янг предложили роль в «Бегущих по лезвию — репликанта Рэйчел Тирелл, изменившего представление Рика Декарда к андроидам. Эдвард Джеймс Олмос Актер, режиссер, продюсер из Америки 1947 года рождения, получил известность среди зрителей после роли лейтенанта Мартин в «Полиции нравов Майами».
Главный герой Рик Декард, это мужчина, который всё свою жизнь занимался поиском андроидов. Но сейчас по непонятным причинам, его след простыл. Многие люди пытаются понять, куда он подевался, что могло толкнуть его на побег? Но никаких предпосылок нет, пока что ничто не указывает на причинно-следственную связь пропажи. Актеры из фильма.
Среди прочего обсудили производство предыдущих проектов постановщика, в том числе фильма «Бегущий по лезвию 2049». И хотя Скотт «дал свое благословение» на сиквел, Вильневу было важно знать, что коллега согласен с его видением вселенной. Во многом поэтому, говорит режиссер, процесс производства картины вышел непростым. Я все еще иногда просыпаюсь по ночам и спрашиваю себя, зачем я это сделал.
Однако стоит отметить, что история, которая взята за основу, не является оригинальной, она позаимствована из романа писателя Филиппа Киндреда Дика под названием «Мечтают ли андроиды об электроовцах? Тем не менее фильм вышел достаточно целостным и самостоятельным. Он был успешен и в отрыве от романа, поэтому приобрёл собственную армию фанатов. Именно это и стало одной из главных причин того, что в 2017 году фильм получил прямое продолжение под названием "Бегущий по лезвию 2049". Особенности и дата выхода нового фильма В первую очередь стоит отметить, что новый "Бегущий по лезвию", так же как и старый, удивил зрителей высочайшим качеством спецэффектов и графического оформления. У создателей получилось снять полноценное захватывающее фэнтези, в котором есть все качества хорошего кино: грамотная режиссура, талантливая актёрская игра, качественная съёмка и динамичный монтаж. Все эти достоинства помогли фильму достаточно успешно пройти в кинотеатрах. Фильм "Бегущий по лезвию 2049" вышел в широкий прокат 3 октября 2017 года и за первый же уик-энд заработал 50 миллионов долларов. Это достаточно хорошие цифры, учитывая, что бюджет при этом составлял 150 миллионов. После того как фильм увидели первые зрители и поделились своими положительными впечатлениями от просмотра, кинотеатры стали заполняться всё больше, и уже спустя месяц с даты релиза картина имеет сборы более чем 13 миллиардов рублей. Дата выхода фильма "Бегущий по лезвию 2049" на территории России была на 2 дня позже, чем в других странах 5 октября. Тем не менее сборы оказались хорошими.
«Один из самых сложных фильмов в моей жизни»: Дени Вильнёв — о «Бегущем по лезвию 2049»
Кто кого играет в фильме «Бегущий по лезвию 2049» (2017): актеры и их роли. В фильме «Бегущий по лезвию 2049» появляется новый персонаж по имени Кей, работающий полицейским. Бегущий по лезвию 2049. Blade runner 2049.
«Бегущий по лезвию 2049»: кадры, сюжет, подробности
Это было связано с загруженным графиком постановщика, а именно работой над фильмом "Чужой: Завет". Соответствующим откровением Ридли Скотт поделился в интервью изданию Empire, признав, что сожалеет об упущенной возможности. Мне нужно было снять "Бегущего по лезвию 2".
Деннис Гасснер, художник-постановщик фильма «Бегущий по лезвию 2049» Для фильма эту концепцию немного переработали: в итоге в «офисе» Уоллеса появился островок, со всех сторон окружённый водой, — по её поверхности звук передаётся намного лучше. Ранний концепт-арт здания корпорации Wallace Образ Лас-Вегаса, опустошённого в результате взрыва «грязной бомбы», был вдохновлён некоторыми австралийскими городами во время сильнейшей пылевой бури, накрывшей восточное побережье страны в сентябре 2009 года. Мост Харбор-Бридж в Сиднее во время пылевой бури Примечательно, что в «проектировании» новоиспечённого города-призрака принял участие сам Сид Мид — легендарный концепт-дизайнер, которому оригинальный «Бегущий по лезвию» едва ли не полностью обязан своим визуальным стилем. Когда Мид подключился к работе над его сиквелом, ему было уже за восемьдесят. Дени Вильнёв ненадолго зашёл в нашу студию и мы с ним обсудили, что именно я должен был сделать для фильма. Если вкратце, он хотел, чтобы я предложил свою версию Лас-Вегаса будущего — такого, каким он был описан в сценарии.
Сид Мид, концепт-дизайнер и футурист Один из скетчей постапокалиптического Лас-Вегаса, нарисованных Мидом для «Бегущего по лезвию 2049» Для создания гардероба персонажей Дени Вильнёв пригласил художника по костюмам Рене Априль, с которой он сотрудничает на протяжении всего «американского» этапа своей карьеры. Постановщик говорит , что дизайн одежды героев фильма в большой степени продиктован аномальными холодами, захватившими Лос-Анджелес будущего и его окрестности: «Зима очень сильно влияет на поведение людей: она заставляет тебя ходить по-другому, говорить по-другому и думать по-другому». Априль с ним в этом полностью соглашается. Я сделала костюмы для тёмного, сырого, загрязнённого и несчастного мира, который создал Дени Вильнёв. Мне приходилось постоянно сдерживать себя и убирать из одежды чересчур авангардные и эксцентричные элементы, потому что от этого могла пострадать история. Рене Априль, художник по костюмам фильма «Бегущий по лезвию 2049» Дизайн пальто офицера Кея создавался с оглядкой на культовый плащ Декарда из первого фильма, а дополнить его ворот искусственным мехом предложил сам Райан Гослинг Если футуристический Лос-Анджелес Ридли Скотта был наполнен пёстрым азиатским колоритом, то в мрачной Калифорнии Вильнёва отчётливо ощущается влияние русской культуры: теплицы на ферме Саппера гордо украшают надписи на кириллице, корпорация Wallace использует в качестве джингла мелодию из симфонической сказки « Петя и волк» , герой Райана Гослинга в ходе теста на стабильность декламирует Набокова, а по улицам города ангелов кружатся голографические балерины, рекламирующие загадочные советские товары. Для того, чтобы правдоподобно расширить лор «Бегущего по лезвию» и обеспечить преемственность между двумя фильмам, Вильнёву приходилось обращаться не только к картине Скотта, но и к литературному первоисточнику. Начав подробно изучать роман «Мечтают ли андроиды об электроовцах?
Диком будущем Советский Союз всё ещё присутствует на геополитической карте мира — как, собственно, и было на момент написания книги. Я решил, что было бы интересно над этим поразмышлять: что, если СССР так бы и не распался и обладал бы сейчас такой же культурной и экономической силой, как США, исповедуя при этом совершенно другие политические традиции? Вы видите «Макдоналдс» в Москве — что, если бы вы точно также видели русские товары на улицах Лос-Анджелеса? Я подумал, что это поможет создать довольно интересную искажённую реальность, которая бы с самого начала сообщала зрителю, что он находится в другом мире, где действуют иные геополитические законы. Дени Вильнёв, режиссёр фильма «Бегущий по лезвию 2049» В завершение темы «русского следа» в «Бегущем по лезвию 2049» — хроника похода Дени Вильнёва на шоу «Вечерний Ургант» «Мне тоже нравится Бергман» Съёмки «Бегущего по лезвию 2049» стартовали в июле 2016 года в Будапеште. Первоначально Дени Вильнёв собирался ставить фильм в Лондоне, но в то время все подходящие площадки примерно две трети «Бегущего» необходимо было снимать в павильонах в столице Англии оказались заняты. Переместиться в Венгрию кинематографистам посоветовал Ридли Скотт, который двумя годами ранее снял там своего «Марсианина». Ридли Скотт и Харрисон Форд на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» Кстати, своё привычное название фильм получил далеко не сразу.
Среди предлагавшихся продюсерами вариантов были такие, как Blade Runner: Time to Live оптимистичный противовес последним слова Роя Батти из оригинального фильма и Blade Runner: Androids Dream своеобразный ответ на вопрос, который задавало название книги-первоисточника. На момент начала съёмок в сценарии ленты не был прописан точный год действия сюжета — как позже рассказывал Майкл Грин, вопрос с названием нового «Бегущего» окончательно решился только после того, как во время перерыва между съёмочными днями продюсеры и сценаристы собрались вместе, чтобы определить подробный таймлайн событий, произошедших в мире «Бегущего по лезвию» после 2019 года. Сильвия Хукс, Дени Вильнёв и Робин Райт на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» С началом съёмок Ридли Скотт стал, как и положено исполнительному продюсеру, довольно часто приезжать в Будапешт. Характерно, что Вильнёву подобные визиты мастера порой доставляли серьезный дискомфорт — он объясняет , что моменты, когда режиссёр оригинальной картины находился на съёмочной площадке сиквела, делали и без того гигантскую ответственность за наследие «Бегущего по лезвию» практически неподъёмной. В один из съёмочных дней ощущение того, что [Скотт] постоянно стоит за моей спиной, стало для меня буквально невыносимым. Я решил пошутить и спросил его: «Эй Ридли, кто твой любимый режиссёр? В ответ он сильно расхохотался и сразу же ушёл. Дени Вильнёв, режиссёр фильма «Бегущий по лезвию 2049» Дени Вильнёв, Ридли Скотт, Харрисон Форд и Райан Гослинг на съёмках фильма «Бегущий по лезвию 2049» Чтобы сохранить сюжет «Бегущего по лезвию 2049» в тайне, продюсерам приходилось прибегать к самым различным ухищрениям — например, за время производства проект сменил несколько «подставных» имён всего их было три: Acid Zoo, Queensboro и Triboro , которые были призваны оградить его от посторонних глаз.
Актёр Ленни Джеймс, сыгравший роль «мусорного короля» мистера Коттона, считает , что продолжению «Бегущего по лезвию» удалось обойти по уровню секретности даже «Ходячих мертвецов». Когда мне предложили эту работу, я сказал, что хотел бы сперва прочитать сценарий — и мне прислали 20 страниц, на которых были описаны события, предшествующие появлению моего персонажа, и ещё 20 страниц с событиями, произошедшими после. Всё это было в приложении, которое открывалось только на одном устройстве, при этом я не мог ни сделать скриншот, ни сохранить текст куда-то ещё. Мне сказали: «У тебя есть 36 часов». И через 36 часов весь текст просто... Ленни Джеймс, актёр На съёмочной площадке Джеймсу также приходилось работать с сокращённой версией сценария, содержащей только сцены, в которых появляется его персонаж. Полный текст сценария актёру в итоге всё же выслали, но прочитать его он не успел — сценарий самоуничтожился из его планшета через несколько часов после того, как Джеймс закончил съёмки. Так Коттон должен был выглядеть согласно изначальной задумке, но по просьбе Ленни Джеймса образ и характер персонажа были существенно переработаны Финальный облик «Бегущего по лезвию 2049» во многом определило совместное решение Дени Вильнёва, Роджера Дикинса и Денниса Гасснера построить для съёмок ленты реальные декорации.
Едва ли не каждый актёр или актриса, с которыми мы начинали переговоры об участии в этом проекте, первым делом спрашивали, как будут проходить съёмки: на фоне зелёного экрана или с использованием настоящих декораций? Для них это огромная разница, ведь снимаясь в осязаемом окружении они могут сосредоточится на внутреннем мире своих персонажей, вместо того чтобы всё время пытаться понять, где именно они находятся. Дени Вильнёв, режиссёр фильма «Бегущий по лезвию 2049» Само собой, в фильме всё-таки не обошлось без повсеместного применения CGI — например, во многих сценах графику использовали как раз для того, чтобы «достраивать» задний план к уже отснятым декорациям.
Смело идите в кино и запаситесь салфетками.
Для одних это идеальное воплощение киберпанка на экране, которое так никто и не превзошел. Для других — необычайно умная для Голливуда-то философская притча о сущности добра и зла, о человеческой природе. Притча становящаяся все актуальнее с каждым годом. Бордели с секс-роботами и киборги на улицах были фантастикой лишь для 82-го, а в 2017-м почти стали реальностью.
Однако пересматривал я «Бегущего по лезвию» перед показом сиквела от Дени Вильнева не столько ради занятных параллелей с повседневностью, сколько ради эмоций. Пусть фильм Скотта был медленным по динамике, его атмосфера не имела себе равных. Показывая образцовый киберпанк по Гибсону и темную сторону законов Азимова, картина умудряется быть меланхоличной и необычайно доброй для неонуара. Да, сиквел также неспешен, но Вильнев снял мрачный и злой фильм.
Тут даже речь не о «Хранителях» Ридли Скотта. В одних сценах «Бегущего по лезвию 2049» возникает ощущение, что режиссер вдохновлялся миссией «Узы Крови» из Shadowrun Returns. В других, что он взял и без того невеселую концепцию «Бегущего», а затем разбавил ее тяжестью «Пианиста» Романа Полански и будничной жестокостью «Облачного атласа». Конкретнее, истории «фабрикатора» Сонми-451 из Нео-Сеула.
Впрочем, депрессивный настрой не отменяет того факта, что «Бегущий по лезвию 2049» умен. Крайне умен и глубок, а также интересен для философского диспута. Хотя не всем понравится иной подход к повествованию и режиссуре, сиквел, бесспорно, великолепен. Он развивает идеи из оригинала Скотта, дополняя их наработками Вильнева.
Меньше всего сиквел похож на игру 97-го года от Westwoods Studios. Основанная на культовом фильме Ридли Скотта, она повторяла ключевые черты жанра киберпанка в целом и книги Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах? Самобытности в Blade Runner было маловато. Зато в «Бегущем по лезвию 2049» ее предостаточно — захлебнуться можно.
Снимая один из самых ожидаемых фантастических фильмов в истории, Вильнев пошел собственным путем, а не стал повторять оригинал.
Также Дени рассказал, что при съёмках команда использовала минимум CGI, все основные декорации были построены на площадке. По словам актёров, это значительно облегчило их работу — не пришлось во всём полагаться на своё воображение. Мы обитаем в Яндекс. Дзене , попробуй.
Есть канал в Telegram.
«Бегущий по лезвию 2049»: кадры, сюжет, подробности
Главные роли в «Бегущем по лезвию 2049» исполнили: Райан Гослинг, Харрисон Форд, Ана де Армас, Джаред Лето и другие. В ролях Ана де Армас, Райан Гослинг, Робин Райт, Сильвия Хукс, Харрисон Форд. Теперь любимое кино доступно на смартфоне, планшете, компьютере, на Smart TV и даже ТВ-приставке. Бегущий по лезвию 2049 (2017) cast and crew credits, including actors, actresses, directors, writers and more. Бегущий по Лезвию 2049_ Как Выглядит Хорошее Продолжение_. Бегущий по лезвию Фильм на русском Blade Runner. О фильме. Актёры.
Фильм Бегущий по лезвию 2049 (2017) - актеры и роли
Она просит репликанта рассказать о самом ярком своем воспоминании из детства, хотя оно просто не может быть настоящим, репликанты появляются на свет уже готовыми, взрослыми и обученными. К рассказывает о том, как рос в приюте в индустриальном районе. У него была очень ценная игрушка — лошадка из настоящего дерева, но однажды другие дети попытались ее отобрать. Тогда он спрятался рядом с доменной печью и закопал сокровище в куче земли. Другие дети били его и заставляли достать им спрятанную игрушку, но он не подчинился. Позже, дома, он вспоминает, что на лошадке были вырезаны те же самые цифры, что и на дереве — похоже, он и есть тот самый ребенок, которого должен найти и уничтожить.
Чтобы проверить свою гипотезу, он сначала едет в тот самый приют из своих воспоминаний и действительно находит там лошадку в груде земли. Все еще в сомнениях, К идет к лучшему конструктору воспоминаний, чтобы она определила, настоящая у него память, или нет. Девушка страдает от иммунодефицита и живет в своей лаборатории как в тюрьме, за стеклом. Она рассказывает, что ее родители улетели к лучшей жизни в колониях, но ее взять с собой не смогли, не позволила болезнь. Она подтверждает, что у К настоящие, человеческие воспоминания, и он приходит в ярость.
В участке он проваливает проверку на психологическую стабильность, но Мадам его отпускает — К принес хорошие новости, рассказав, что разобрался с ребенком, о живорожденном репликанте теперь никто никогда не узнает. У начальницы нет повода ему не верить, ведь репликанты не умеют врать. Добравшись до дома, К планирует побег — рано или поздно за ним придут. Параллельно с этими событиями развивается линия его личной жизни. Дома у него «живет» искусственная голографическая жена Джо, которую он по-настоящему любит.
Действительно, К ведь и сам не настоящий человек, о чем ему постоянно напоминают окружающие, так что он точно знает, на какие чувства способен искусственный интеллект. Сначала Джо прикована к специальному проектору на потолке, но потом он дарит ей эманатор, устройство, которое позволяет ей воплощаться и даже не на долго становиться материальной в любом месте, лишь бы эманатор был рядом. Чтобы отметить то, что К теперь — «настоящий мальчик», она приглашает проститутку-репликанта и «синхронизируется» с ней, накладывая свою внешность поверх материального тела.
Он также работал над дизайном для второго фильма, создавая чертежи зданий для грязного Лас-Вегаса. Спиннер в новом фильме выглядит иначе: стал более угловатым и мощным. В сценах с полетами иногда использовались 3D-модели. Еще часть сцен полностью делали на компьютере или дорабатывали миниатюры. В этих сценах не использовали автоматическое создание зданий, все делали вручную под наблюдением арт-директора фильма. Режиссер лично выбирал неоновые вывески для этих видов. Основная идея стиля фильма — «брутальность».
Режиссер хотел, чтобы здания выглядели очень мощно.
Поэтому маркетологам не нужно было довольствоваться плоскими плакатами и баннерами, они запускали свою рекламу прямо в толпу. Эти рекламки стали логичным дополнением нашей футуристичной реальности. Мы все к этому идем». Базируясь на собранной информации мы строили дизайн будущего фильма». Съёмочная группа оккупировала все шесть павильонов и натурных площадок студии Origo Studios в Будапеште и три павильона студии Korda Studios в Этеке. Кроме того, некоторые сцены фильма снимались на натуре в разных районах страны.
Исполнительный продюсер и директор съёмочной группы Билл Карраро говорит: «Студии имели в своём распоряжении все новейшие технологии, но в целом мало чем отличались от многих других профессиональных студий. Мы выбрали именно Венгрию и, в частности, Будапешт, поскольку нам очень понравился городской ландшафт — здесь можно было найти и восточно-европейскую архитектуру, и жесткий советский реализм». Вильнёв отмечает: «Будапешту присуща своя уникальная эстетика, которая очень хорошо подходила для фильма. Некоторые сцены мы снимали прямо на улицах, поскольку найденные нашими скаутами постройки в точности соответствовали атмосфере картины». Деннис Гасснер выстроил мир фильма практически с нуля на площадках студий Origo и Korda, прислушавшись к желанию Вильнёва работать в реальных декорациях. Всех актёров эта новость очень обрадовала. Разумеется, без компьютерных спецэффектов не обошлось, поскольку некоторые локации требовали графической «достройки».
Но то, что вы увидите на заднем плане, будет реальными декорациями». Харрисон Форд говорит: «Реальные декорации невероятно помогают нам в работе. Актёры чувствуют себя увереннее, когда находятся в месте, описанном в сценарии. Значение имеет всё, вплоть до звука шагов. Во всяком случае, мне это очень помогает вживаться в образ». В начале фильма «Бегущий по лезвию 2049» Кей летит на ферму Сэппера Мортона в машине, которую фанаты первого фильма назвали «спиннером». Спиннер Кея был более угловатым, чем тот, в котором разъезжал Декард в «Бегущем по лезвию», и, несмотря на то, что это была последняя модель, автомобиль никак не казался новым.
Арт-директор Пол Инглис говорит: «Работая над интерьером салона, мы стремились показать, что машине уже лет 10-15, не меньше. Чувствуется, что эта машина через многое прошла. Все потертое, можно заметить масляные разводы, царапины, сколы… Это полноценная декорация внутри декорации». Для Кея было собрано сразу два спиннера, один из которых мог ездить и имел двери с сервоприводом, открывающиеся вертикально. Другой спиннер был спроектирован с таким расчетом, чтобы летать на тросах или закрепляться на кране, в то время как Гослинг находился внутри. Камеры были закреплены позади актёра и фиксировали то, что видел он сквозь ветровое стекло, пока дворники тщетно пытались справиться с непрекращающимся дождем. В спиннере Кея была опция, которой не было в оригинальном фильме: напоминающий дрон объект, который супервайзер по визуальным эффектам Джон Нельсон называл «стажёром».
Кроме того, «стажёр» мог делать фотографии происходящего вокруг машины и пересылать полученные кадры». Помимо спиннера Кея в кадрах фильма появлялись и другие автомобили, включая огромный многоместный спиннер-лимузин и машину Декарда, которая была немного улучшена по сравнению с той, которую он водил в оригинальном фильме. Ферма Сэппера Мортона была выстроена на натурной площадке Origo Studios. Именно там происходит схватка Сэппера и Кея, которую поставил координатор трюков Джоэл Крэмер. Для схватки Кея и Лав Крэмеру пришлось разработать совершенно иную хореографию. Я показал её демо-ролик Дени, Эндрю и Бродерику, и они клюнули на эту приманку. Мы пригласили Хлою на съёмочную площадку и попросили научить паре трюков Сильвию Хукс.
Разумеется, Сильвия не смогла выполнить все трюки сама… никто из нас не смог бы повторить то, что умеет Хлоя, но она старалась. Если честно, я был впечатлён успехами Сильвии, особенно учитывая то, что она никогда прежде не участвовала в сценах постановочных рукопашных драк». Я ощущала, как мое тело наливается силой, и это помогало мне вживаться в роль. Все тренировки и хореография постановочного поединка стали для меня поистине бесценным опытом». Огромная декорация с множеством кабинетов и архивов Корпорации Уоллеса была выстроена в павильонах обеих студий. Личный офис Ниандера был обставлен в минималистичном, почти спартанском стиле. В центре помещения находилась площадка, окруженная широким, заполненным водой рвом, добраться до которой можно было по каменному мостику, автоматически появляющемуся из-под воды.
В начале фильма «Бегущий по лезвию 2049» Кей летит на ферму Сэппера Мортона в машине, которую фанаты первого фильма назвали «спиннером». Спиннер Кея был более угловатым, чем тот, в котором разъезжал Декард в «Бегущем по лезвию», и, несмотря на то, что это была последняя модель, автомобиль никак не казался новым. Арт-директор Пол Инглис говорит: «Работая над интерьером салона, мы стремились показать, что машине уже лет 10-15, не меньше. Чувствуется, что эта машина через многое прошла. Все потертое, можно заметить масляные разводы, царапины, сколы… Это полноценная декорация внутри декорации». Для Кея было собрано сразу два спиннера, один из которых мог ездить и имел двери с сервоприводом, открывающиеся вертикально. Другой спиннер был спроектирован с таким расчетом, чтобы летать на тросах или закрепляться на кране, в то время как Гослинг находился внутри. Камеры были закреплены позади актёра и фиксировали то, что видел он сквозь ветровое стекло, пока дворники тщетно пытались справиться с непрекращающимся дождем.
В спиннере Кея была опция, которой не было в оригинальном фильме: напоминающий дрон объект, который супервайзер по визуальным эффектам Джон Нельсон называл «стажёром». Кроме того, «стажёр» мог делать фотографии происходящего вокруг машины и пересылать полученные кадры». Помимо спиннера Кея в кадрах фильма появлялись и другие автомобили, включая огромный многоместный спиннер-лимузин и машину Декарда, которая была немного улучшена по сравнению с той, которую он водил в оригинальном фильме. Ферма Сэппера Мортона была выстроена на натурной площадке Origo Studios. Именно там происходит схватка Сэппера и Кея, которую поставил координатор трюков Джоэл Крэмер. Для схватки Кея и Лав Крэмеру пришлось разработать совершенно иную хореографию. Я показал её демо-ролик Дени, Эндрю и Бродерику, и они клюнули на эту приманку. Мы пригласили Хлою на съёмочную площадку и попросили научить паре трюков Сильвию Хукс.
Разумеется, Сильвия не смогла выполнить все трюки сама… никто из нас не смог бы повторить то, что умеет Хлоя, но она старалась. Если честно, я был впечатлён успехами Сильвии, особенно учитывая то, что она никогда прежде не участвовала в сценах постановочных рукопашных драк». Я ощущала, как мое тело наливается силой, и это помогало мне вживаться в роль. Все тренировки и хореография постановочного поединка стали для меня поистине бесценным опытом». Огромная декорация с множеством кабинетов и архивов Корпорации Уоллеса была выстроена в павильонах обеих студий. Личный офис Ниандера был обставлен в минималистичном, почти спартанском стиле. В центре помещения находилась площадка, окруженная широким, заполненным водой рвом, добраться до которой можно было по каменному мостику, автоматически появляющемуся из-под воды. Роджер Дикинс использовал водную гладь для создания бликов, игравших на стенах и потолке.
Инглис говорит: «Освещение стало едва ли не главным объектом интерьера этого помещения. Роджер с самого начала решил, что свет в этом зале должен быть естественным, почти солнечным. Солнца никто в городе давно уже не видел, поскольку небо постоянно затянуто непроницаемым смогом. Вы не увидите в зале ни единого окна, через которое мог бы пробиваться свет извне. Вместо этого Уоллес сотворил собственное рукотворное солнце в своих апартаментах». Стоя в центре покоев своего персонажа, Джаред Лето говорит: «Я могу почувствовать энергетику этого места. Играя слепого героя, я все оценивал иначе. Достаточно закрыть глаза и почувствовать пространство вокруг тебя.
В работе над ролью мне очень помогало то, что апартаменты Ниандера огромны и звук отражается от стен. Это внушало мне величие моего персонажа, помогало чувствовать себя увереннее». Башня Уоллеса возвышается над домами менее успешных жителей Лос-Анджелеса, которые изо дня в день стремятся только к одному — выжить. Местом общего сбора можно считать бар Биби — многолюдный рынок под открытым небом, где люди и репликанты могут купить всё, что только душе угодно — начиная с продуктов питания и предметов домашней утвари и заканчивая интимными услугами. Рынок был выстроен в павильоне студии Korda. В нестройных рядах палатки перемежались с торговыми автоматами, снабженными сенсорными экранами и кричащими световыми панно. Над головами посетителей рынка проносились поезда, а в толпе сновали моторикши. В съёмках сцены было занято 300 статистов, одетых в соответствующие тому времени костюмы.
И только в баре Биби человеческий глаз может уловить цвета самых различных оттенков.