Премьера в Театре Наций. Режиссер Данил Чащин поставил спектакль "Последнее лето". Вот и «Последнее лето» — первый премьерный спектакль нового сезона, который поставил молодой режиссер Даниил Чащин по пьесе «Куоккала» Анны Козловой, способен разбередить душу булгаковской нотой, ощущением не самого «Бега», а его преддверия. Актеры столичного Театра Наций привезли в Екатеринбург спектакль «Последнее лето». купить билеты на спектакль в Москве по выгодным ценам. Постановку покажут 8 ноября, 6 и 7 декабря 2023 года в Театре Наций по адресу Петровский переулок, 3. У нас вы можете найти отзывы, узнать расписание спектаклей, программу, состав. Билеты на Последнее лето. Театр.
Театр Наций готовит «Последнее лето» и еще 13 премьер в новом сезоне
Роль сыщика попеременно играют Валерий Яременко и Виталий Кищенко. В этом году на его сцене запланированы одиннадцать постановок. В категории классики выйдут «Маскарад с закрытыми глазами» в постановке Петра Шерешевского по мотивам пьесы Михаила Лермонтова «Маскарад», и «Как вам это понравится» Уильяма Шекспира в постановке Юрия Муравицкого. В конце сезона состоятся первые показы спектакля по «Театральному роману» Михаила Булгакова. Его будет ставить Денис Азаров. На сборе труппы театра Константин Хабенский обмолвился, что собирает репетировать «одну небезызвестную пьесу, кровно связанную с Московским художественным театром», умолчав об ее названии, пообещав «сказать позже». В главной роли — Ольга Яковлева.
Театр имени Вахтангова 24 сентября отметит 150 лет со дня рождения Сергея Рахманинова. На Исторической сцене театра его биографию расскажет Юлия Рутберг в сопровождении оркестра народных инструментов России имени Николая Осипова. А первой премьерой нового сезона станет спектакль на Симоновской сцене «Ночь перед Рождеством» по повести Николая Гоголя в постановке Олега Долина. В начале декабря театр обещает на Исторической сцене премьеру «Обыкновенного чуда» по пьесе Евгения Шварца в постановке Ивана Поповски. Еще одна премьера на Исторической сцене намечена на март — спектакль «Повести Пушкина» по пушкинской прозе в постановке Анатолия Шульева: в 2024 году грядет 225-летие главного русского поэта и прозаика. В творческой команде спектакля — художник Максим Обрезков в следующем году ему предстоит выпустить еще один пушкинский спектакль — «Капитанскую дочку» в постановке Сергея Безрукова на сцене Московского Губернского театра.
Среди исполнителей главных ролей — Вениамин Смехов и Юлия Пересильд.
Художник-сценограф Максим Обрезков превратил Малую сцену в пространство сновидческого путешествия — светлые ширмы с темными силуэтами бабочек, струящиеся ткани, развевающиеся от ветра белые занавески, мягкий свет и темный, изрезанный резкими, острыми бороздами, пол — контраст грез и реальности, земли дыбом и воздушных замков с недостроенной башней из слоновой кости. Сценографическому решению вторят изумительной красоты костюмы Виктории Севрюковой. На дамах прекрасные платья, умопомрачительные шляпки. Молодые люди тоже в светлом, и все герои будто бы вышли из изящных рам старинных картин. И это станет первым контуром трагедии.
Живопись окажется несовместимой с реальностью и очень быстро отсыреет и облезет от слишком сырого и ядовитого ветра за пределами летнего дома. Анна — Елена Николаева Сюжет довольно прост. В знаменитом курортном поселке Куоккала современное Репино, Ленинградская область отдыхает одно обширное интеллигентное семейство — молодая дама Анна Елена Николаева, в другом составе — Юлия Пересильд с сыном Ники Никита Загот, в другом составе — Андрей Титченко , с родственниками и соседом — молодым и, как и положено в этой профессии, саркастичным и неромантичным, доктором Олег Савцов, в другом составе — Виталий Коваленко. Доктор, конечно же, влюблен в хозяйку дома, но держит себя в руках, все время звучит «Кокаинеточка» Вертинского, все делают вид, что все прекрасно, проводят время, как и подобает летом — читают книги, цитируют друг другу стихи, гуляют, проводят спиритические сеансы и немного нервно ждут писем с фронта, от мужа главной героини. За пределами приморского лета — в большом и пока плохо понятном отдыхающим мире идет Первая Мировая война. До революции 1917 года осталось совсем немного.
Новостей из грубой реальности и ждут и страшатся одновременно, до поры до времени от них удается отгородиться изящной словесностью, где стихи должны стать заклинанием от мрака, глада, хлада и ужаса.
Один спектакль по приглашениям посетили заслуженные работники промышленных предприятий. Билеты на второй были доступны в открытой продаже, при этом сумму, равную собранным средствам, благотворительный фонд художественного руководителя Театра Наций Евгения Миронова «Театральные Инициативы» перечислит на развитие одной из культурных институций региона. Благодаря оказанной поддержке коллектив театра сможет обновить сценическое оборудование и провести в Каменске-Уральском первый Всероссийский фестиваль профессиональных театров «ГиБрИд», на который уже заявились десять коллективов из разных регионов России.
Во время прошлых гастролей благополучателем стал екатеринбургский Молодежный театр «Игра». В этот раз сумма, равная собранным средствам, будет перечислена на поддержку театра «Драма номер три».
Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, её окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.
Источник: Uralweb.
Последнее лето
Самое драматическое в образе Анны, по мнению Юлии Пересильд, — полное отсутствие выживаемости. Вениамина Смехова пьеса захватила сразу. Он убежден, что эта история про сегодня. Ближайшие показы спектакля «Последнее лето» состоятся 25, 26 и 27 сентября.
Ранее мы писали, что художественный руководитель Театра «Модерн» Юрий Грымов рассказал о премьерах нового сезона, среди которых третья часть трилогии «Антихрист и Христос» — «Иуда».
Но попытка заглянуть в будущее с помощью гадания заставляет персонажей наконец ужаснуться. Навигация по записям.
Наверняка нет исключений, у каждого есть своя кинолента воспоминаний, и вот она происходит с моим героем. Сначала не было мальчика, был я один, потом показалось, что, наверное, будет для зрителя понятнее, если еще будет бегать мальчик такого возраста. Пьеса замечательная, она про сегодня. Это театр игры вахтанговского рода. Театр, для которого зритель не менее важен, чем партнер: единственное замечание Евгения Витальевича [Миронова] было в том, чтобы я чаще глядел на зрителя», - откровенно и эмоционально прокомментировал Вениамин Смехов свою роль на пресс-подходе после генпрогона. Замечание худрука Вениамин Борисович принял — он с особым артистизмом вглядывается в зрителей в представителей СМИ на пресс-показе , когда читает в этом спектакле стихи. Постановка начинается со стихотворения Давида Самойлова «Выезд», описывающего сборы семьи и спешный отъезд из родного дома. Оно было предложено режиссеру спектакля Вениамином Смеховым и стало своеобразной «красной нитью» всего действа. Первая часть спектакля большая практически по Чехову: с его фабулой, интонациями и жизненными смыслами. Второе действие вдвое короче — стремительное, с предельным накалом страстей и страшной развязкой.
Много слов - мало слов, тихая жизнь — буря эмоций, любовь — эгоизм, неопределенность - предчувствие катастрофы: на таких «качелях» и происходит жизнь героев постановки.
Можно пожурить молодого режиссера за нарочитое использование Вертинского и молитвы, введенные в спектакль, что совсем уж «на разрыв». То есть сделать все, как положено, по жанру рецензии. Но почему-то хочется взяться за голову и, как одна из героинь второго плана — прислуга-повариха в «Куоккале», кричать долгое и беззвучное, протяжное и глубокое, в надежде, что никто это не увидит и не услышит. Потому что, как говорится в этой постановке, люди ничего слышать не хотят.
Спектакль обязательно стоит посмотреть. Терапия этой постановки совершенно очевидна. Она «прорабатывает» травмы, нанесенные любым военным временем. После просмотра трудно уснуть и еще долго звучат в ушах бессмертные строчки Самойлова в исполнении Смехова из стихотворения «Выезд» — им и заканчивается спектакль: «…И куда-то мы едем. Ах, куда-то, зачем-то мы едем…» Ближайшие спектакли — 25, 26, 27 сентября.
Анна Козлова известна и как автор популярных сериалов «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор», «Самка богомола», «Кеша должен умереть» и других.
Юлия Пересильд и актеры Театра Наций представили премьеру спектакля «Последнее лето»
Первой премьерой в Новом Пространстве Театра Наций станет спектакль-променад для семейного просмотра «Как я стал художником» Дмитрия Максименкова и Дмитрия Мышкина Театральная компания «Эскизы в пространстве». Первые показы — 4, 5, 6 ноября. Именно в языке и способах коммуникации фиксируются новые явления, изобретаются понятия. В проекте «Слой» мы планируем обращаться к разным языкам, с помощью которых фиксируем реальность.
В каждой постановке через киноязык, через прямое присутствие знаковых фигур внутри проектов и артефакты из фильмов предполагается изучить фактуру времени. Принципиальным качеством проекта будет многослойность, поэтому в Новом Пространстве Театра Наций появятся не только спектакли, но и инсталляции, выставки, открытые встречи, концерты, посвящённые темам премьер. Театр Наций продолжает последовательно выступать за децентрализацию театрального искусства, ежегодно реализуя Федеральную программу по поддержке театров малых городов России.
Пушкина , «Папа» режиссёра Дмитрия Акриша Драматический театр г. Кроме того, до конца года состоятся три выездные творческие лабораторий Театра Наций по современной драматургии: в Новоуральске Свердловская область , Уссурийске и Владивостоке Приморский край , Владикавказе Республика Северная Осетия — Алания. Также в июне Театр Наций в четвёртый раз проведёт Праздник уличных театров — он пройдёт в городе Нижневартовск в рамках Фестиваля искусств, труда и спорта «Самотлорские ночи».
В рамках программы «Театр Наций — театрам атомных городов» в 2023 году будут организованы лаборатории творческого и технического направления в Северске, Озёрске, Балаково и Москве.
Постановка Юрия Квятковского расскажет о Льве Термене, человеке, который изобрел первый электронный музыкальный инструмент, прототип телевизора, сигнализацию, аппарат прослушки и вместе с Королевым работал над созданием беспилотников. Три премьеры готовят иностранные режиссеры. Пьесу Кобо Абэ «Друзья» о вторжении большой семьи в жизнь одинокого человека поставит японец Митои Миура. По словам Евгения Миронова, сюжет чем-то напоминает фильм « Паразиты ». А китаец Дин Йетенг займется постановкой спектакля по роману Лю Чжен Юня «Я не убивала своего мужа» о роковой женщине, которая борется за свои права в Китае в эпоху «одного ребенка». Особняком отметим еще одну премьеру Малой сцены — спектакль «Нельзя разбудить притворяющегося спящим», написанный драматургом Майей Пелевич специально по заказу сербского кинорежиссера Синиша Цветича.
И в результате появился спектакль-концерт, спектакль-исследование «Синий платочек». В постановке переплетены три линии: тех, кто родился и жил во время войны, тех, кто родился после и рассказывает от первого лица об артистах старшего поколения, с которыми посчастливилось работать на сцене, а также линия молодых артистов, которые из современности смотрят на трагические события прошлого. Приходят другие. Принято считать, что они лучше нас. Наверное, так. Но они — другие.
Пьеса была написана в период пандемии. Аня смогла уловить и показать параллели между эпохой, в которой происходит действие пьесы, и современностью. Поэтому я считаю постановку крайне актуальной. К тому же, сценарий написан очень хорошим драматургическим языком, с глубокими, почти чеховскими диалогами», — поделилась Юлия Пересильд на пресс-конференции, посвященной гастролям. Спектакль поставил режиссер Данил Чащин. Действие произведения разворачивается в годы Первой мировой войны в курортном поселке с финским названием Куоккала, который был популярным местом для летних резиденций у жителей Петербурга. Главная героиня спектакля — жена офицера Анна в исполнении Юлии Пересильд.
Спектакль Последнее лето
Театр Наций открывает сезон, в котором больше 10 ярких премьер. На основной сцене исторического здания новый творческий год начнется в декабре. 25, 26, 27 сентября на малой сцене Театра Наций состоится премьера спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина. 25 и 26 марта 2024 в Театре Наций пройдут показы спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина с участием Вениамина Смехова. Билеты на спектакль Бег в театре Ленком. Все происходящее – воспоминания героя Вениамина Смехова, который много лет спустя приехал туда, где когда-то стояла их дача. Подробности о постановке смотрите в программе «Евразия. Культурно».
Юлия Пересильд, Евгений Миронов, Алексей Учитель и другие на премьере спектакля «Последнее лето»
| Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций | Первой премьерой Театра Наций в этом сезоне станет спектакль Данилы Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой — автора, необычайно востребованной отечественной сериальной индустрией. |
| УТОПИ МОЯ ПЕЧАЛИ | Действие спектакля с участием Вениамина Смехова разворачивается в разгар Первой мировой войны. |
| Последнее лето: уютная безнадега | Musecube | На малой сцене Театра Наций прошли премьерные показы спектакля «Последнее лето» режиссера Данила Чащина. |
Билеты на Последнее лето
автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». На днях, 25, 26, 27 сентября, на малой сцене Театра Наций состоялись премьерные показы спектакля “Последнее лето”, собравшие звездных гостей. "Последнее лето" затеяно, однако, не ради обсуждения импотенции, тут все намного серьезнее и медицина, скорее всего, бессильна. Главная Uncategorized Последнее лето Афиша Plus - 15 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Об этом и рассказывает 12-летней мальчик, который вырос, поседел и постарел.
Театр Наций привезет в Петербург «Мастера и Маргариту» Лепажа и спектакль Тимура Бекмамбетова
Как и художница по костюмам Виктория Севрюкова — одна из самых востребованных театральных художниц сегодня. Помимо спектакля «Кто боится Вирджинии Вульф? А ещё про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется. Готовясь к репетициям, вся команда спектакля посетила село Репино.
В начале XX века этот поселок был популярным местом летних резиденций у жителей Петербурга. Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, ее окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.
С 25 по 27 сентября в Театре наций состоятся премьерные показы нового спектакля «Последнее лето». Режиссер Данил Чащин поставил на сцене киносценарий «Куоккала» Анны Козловой - автора популярных сериалов «Садовое кольцо», «Медиатор» и «Самка богомола». Действие спектакля происходит во время Первой мировой войны в курортном поселке, популярном у петербургской интеллигенции. Герои проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух стихи и устраивают спиритические сеансы.
Новостей из грубой реальности и ждут и страшатся одновременно, до поры до времени от них удается отгородиться изящной словесностью, где стихи должны стать заклинанием от мрака, глада, хлада и ужаса. Но скоро в доме появится очередной медиум и после сеанса вручит юному Ники колоду карт Таро. И мальчик, овладев искусством предсказания, вытаскивает одну за другой карты со значением смерти и катастрофы. И тут возникает второй контур трагедии. Ему досталась самая сложная роль — сыграть знание и время. И не только волей режиссера, но и своей собственной биографией. Одна из деталей ее — сыгранная когда-то на сцене легендарной «Таганки» роль Воланда в «Мастере и Маргарите» совершенно неожиданно возникнет и в «Последнем лете», практически в самом финале. Взрослый Ники возьмет на себя самые трудные слова об особенно страшном будущем. Их не сможет произнести маленький мальчик в коротких штанишках. Для него каждый день жизни слишком огромен, и за насыщенностью детского бытия еще очень плохо просматривается грядущее.
Его ведает лишь тот, кто прожил и пережил. Поэтический текст в его исполнении — та самая предельная и единственная форма существования языка, в которой можно кратко и точно сообщить потомкам о свершившемся ужасе, дать определение катастрофе и описать боль, ставшую наследственной.
Последнее лето: уютная безнадега
«Последнее лето» в Театре Наций. На малой сцене Театра Наций прошли премьерные показы нового спектакля режиссера Данила Чащина. киносценарий «Куоккала» Анны Козловой, который оказался идеальным текстом для сценического воплощения, наследуя традицию пьес Чехова и горьковских «Дачников» с их.
Первая премьера сезона в Театре Наций
Именно карты в один из литературных вечеров подсказываю героям, что их идиллистический мир находится под угрозой вторжения больших перемен. Спектакль о красоте былого века ставит Данил Чащин — дважды номинант на «Золотую маску» за спектакли «Загадочное ночное убийство собаки» в пермском Театре-театре и за «Молодость» в Тюменском драмтеатре. Над спектаклем вместе с режиссёром работал художник Максим Обрезков, который принял участие и в постановке «Последнего лета». Как и художница по костюмам Виктория Севрюкова — одна из самых востребованных театральных художниц сегодня.
Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком. Один из таких увеселительных вечеров начинается как чтецкое сражение за звание «Арбитр изящества» — гости по очереди читают стихи из модного сборника, голосуют за лучшее произведение, горячо спорят о стиле и уровне выразительных средств. Сбить накал дискуссии решают раскладом на картах Таро — шутка заходит слишком далеко, в итоге напуганные гадающие озвучивают неправдоподобно чудовищные предсказания о будущем своих любимых поэтов, частых гостей Куоккалы: Сергея Есенина, Ивана Бунина, Николая Гумилева, Осипа Мандельштама, Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского… С этого момента трагическое предчувствие охватывает всех героев спектакля. А еще про память о счастливом времени, которое герои тщетно пытаются удержать, а оно истончается и испаряется.
В начале XX века этот поселок был популярным местом летних резиденций у жителей Петербурга. Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, ее окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.
Главная героиня спектакля Анна — жена офицера, ее окружение — сосед-доктор, сын-подросток, внезапно вернувшийся с войны муж, другие близкие родственники и прислуга. Они проводят летние вечера в духе чеховских персонажей — спорят о судьбах родины, скучают, философствуют, читают вслух и устраивают спиритические сеансы, стараясь не замечать, что их идиллический мир вытесняется новым жестоким веком.