Впервые в Москве поставили оперу Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Её премьера состоится 19 и 25 мая в театре «Новая опера». Об этом сообщает РИА «Новости» со ссылкой на гендиректора театра Дмитрия Сибирцева. Знаменитый сценограф создавал оформление для «Тристана и Изольды» в Венской опере еще в 1902 году.
Опера, вызывающая эстетический шок
Тристан-аккорд, созвучие, открывающее оперу «Тристан и Изольда» Р. Вагнера. задолго до финала. С легендой о Тристане и Изольде Вагнер познакомился еще в 40-х годах, замысел оперы возник осенью 1854 года и полностью захватил композитора в августе 1857 года, заставив его прервать работу над тетралогией «Кольцо нибелунга». Историю любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля Изольды в современном видении представили в стиле фолк-рок-мюзикла.
Кшиштоф Варликовский ставит Вагнера в Баварской опере
| "Тристан и Изольда" Рихарда Вагнера в Метрополитен Опера : Новый пенсионер | Это опера состояний и философских идей, персонифицируемых в образах Тристана, Изольды, Короля Марка, как и полагается полноценному мифу. |
| Театральным событием в жизни столицы станет премьера оперы «Тристан и Изольда» Вагнера. | Канцлер Германии Ангела Меркель упала со стула на премьере новой постановки оперы Вагнера "Тристан и Изольда" на ежегодном фестивале Вагнера в немецком городе Байройт, пишет в воскресенье немецкое издание Aargauer Zeitung. |
| Театральным событием в жизни столицы станет премьера оперы «Тристан и Изольда» Вагнера. | 10 июня мужественный Тристан и прекрасная Изольда вновь предстанут перед зрителем, чтобы рассказать свою историю корабле Тристан сопровождает красавицу Изольду, предназначенную в жены его дяде, королю Марку. |
| «Тристан и Изольда» в Баварской государственной опере | Во второй день гастролей белорусские артисты представят современный фолк-рок-мюзикл " Тристан и Изольда" Алана Симона. |
Бездны мрачной на краю
Показать больше.
Он же невнятно процитировал в оформлении «реалистические» декорации 1903 года, созданные художником Альфредом Роллером в постановке «Тристана» в Венской опере. Хороша лишь разбитая лодка на суше, в которой умирают герои, — знак неустроенности. А на приближенную к нашим реалиям рощу березок, которые появляются в последнем акте, в Москве надо бы объявить табу: схожую картинку, в лоб льстящую патриотическим вкусам зрителей, недавно показали в «Сомнамбуле» в Большом театре. Герои в какой-то момент поют на фоне звездного неба тоже штамп , но в конце концов превращаются в символ, застывая темными силуэтами в пустоте и уходя в абстрактную вечность. Это сделано как внятная смысловая точка и напоминает любимый вагнеровский прием в тексте либретто — герои то и дело говорят о себе в третьем лице: «Тристан снова к жизни восстал» или «Изольда пришла, чтобы умереть вместе с Тристаном». Дирижер Ян Латам-Кёниг тоже высказывался перед спектаклем: мол, оркестр у Вагнера не аккомпанирует, а претворяет музыкальные темы, и надо соответствовать. На деле первый спектакль прошел неровно: увертюра прозвучала резко и суховато, медные несколько раз сфальшивили, да и вагнеровского вселенского масштаба оркестру достичь не удалось.
Но к третьему акту разыгрались, финал стал даже проникновенным. Ровно то же произошло с исполнителем партии Тристана. Майкл Баба начал ужасно: невыразительность пения был даже один «петух» могла соперничать только со скучно-кислым выражением лица. Хорош любовник, сгорающий от страсти, но похожий на сонного бухгалтера. Но в последнем действии его словно подменили, занудный истукан исчез, даже тусклый тембр, казалось, прочистился, а умер этот Тристан и вовсе с горящими глазами.
Однако космическая музыка Вагнера, воспевающая ночь, месть и смертельную любовь, не оставит равнодушным никого — особенно в исполнении оркестра Мариинского театра с маэстро Валерием Гергиевым за пультом.
Билеты на сайте и в кассах театра.
Есть возможность на четыре с половиной часа погрузиться в фантастическое зелье, которое варится и бушует внутри оркестровой ямы. В котором млеют струнные, безбашенно грохочут литавры и поют выразительными голосами духовые. В котором происходит столько всего, что можно уже даже не смотреть на сцену и на светящиеся над ней титры с русским переводом. Это колоссальная работа и невероятная победа. Екатерина Бирюкова, Сolta.
В ней проступил образ старого романтического театра, благо что художник Джордж Суглидес использовал в своем оформлении эскизы Альфреда Роллера из венской постановки 1903 года. В гармоничном спектакле режиссура не стремится обратить на себя внимание, и все же было видно, что режиссер придумала своеобразную историю не-встречи. Каждый из двух героев вышел в большей степени солистом, нежели партнером, — о томлении, разлуке и радости любовники пели себе и залу, но не друг другу. Это не изъян, а скрытая тема постановки: Тристан и Изольда в ней словно принадлежат разным эпохам. Изольда — языческая ворожея, часть природы, налитая соками растительного здоровья. Такие, умерев, тут же обратно выпадают на землю в виде животворных осадков.
Тристан — изначально проигравший индивидуалист нового времени, обреченный на одиночество и смерть.
Рихард Вагнер
«Многие зрители познакомятся с этой оперой впервые, поэтому моя задача — рассказать историю Тристана и Изольды в ее изначальном виде — так, как ее представлял сам Вагнер, не добавляя ничего лишнего и не навязывая неожиданных интерпретаций. Тристан-аккорд, созвучие, открывающее оперу «Тристан и Изольда» Р. Вагнера. «Тристан и Изольда» беспрецедентно сложна в музыкальном плане — написанная 1859 году, она была объявлена «неисполнимой», Венская опера отказалась от нее и передумала лишь четыре года спустя. В «Новой Опере» представляют музыкальную драму в трех действиях — оперу Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда» в постановке режиссера Никола Рааб.
В поисках Тристана и Изольды
Особенность нынешней постановки — Вагнер свел до минимума событийную сторону оперы, чтобы погрузить зрителя во внутреннее «я» героев, современный же режиссер вместе с художниками Зиновием Марголиным, Ириной Цветковой, Глебом Фильштинским отобрал у оперы еще и рыцарский блеск, а заодно — и средневековый шарм. Куда ещё сходить в феврале На сайте Афиши КП публикуются анонсы всех театральных премьер и гастролей в Санкт-Петербурге. Не пропустите самые интересные постановки в частных и государственных театрах, а также на других площадках города. Выбрать спектакль Сюжет Создавая грандиозный вокально-симфонический гимн любви и смерти, Вагнер позаимствовал сюжет у Средневековья: рыцарь влюбился в принцессу Изольду. Она отвечает взаимностью Тристану, убийце своего прежнего жениха. Ее же муж, добрый король Марк, мучим ревностью. Верные друзья стремятся помочь влюбленным воссоединиться, но враг их предает и они погибают.
Похоже, вы используете устаревший браузер, для корректной работы скачайте свежую версию 28 сентября 2022, 16:30 В Туле начались двухдневные гастроли Белорусского музыкального театра Зрителям 29 сентября представят фолк-рок-мюзикл "Тристан и Изольда" ТУЛА, 28 сентября. Большой концерт, посвященный 140-летию со дня рождения венгерского композитора Имре Кальмана, открыл в среду двухдневные гастроли Белорусского государственного академического музыкального театра в Туле. В четверг зрители увидят фолк-рок-мюзикл "Тристан и Изольда", сообщил ТАСС художественный руководитель Тульского академического театра драмы им. Горького Дмитрий Краснов.
Ведь это один из тех проектов, что точно соответствует мэйнстриму в работе Мариинки последнего времени: два показа — и «на свалку истории».
Насчет «свалки» — может, даже и хорошо. Однако поговорим обо всем по порядку... Понятно, что «режиссура», в процессе которой некоторые солисты не стоят на сцене, но время от времени появляются на балконе или в амфитеатре зрительного зала, имеет к режиссеру-«экстремалу» довольно опосредованное отношение. С тех пор и помчался по городам мира этот «облегченный» гастрольный «чёс», взявший от постановки Селларса лишь видеоряд, и с оригинальной режиссурой более никак и ничем не связанный если не считать установленного на сцене подобия ложа для Тристана. Таким образом, мы плавно переходим к видеоряду — то есть, к созданной Биллом Виола когда-то — пионером в области видеоарта кинопроекции на экране, укрепленном за оркестром.
Реклама надрывно сообщала, что «для реализации этого проекта Виоле понадобился весь его 35-летний опыт работы. Он использовал собственные любительские съемки в лесу и на море, павильонные постановки, видео 70-х годов» — и так далее. Увы, всякий видеоарт имеет какой-то смысл только тогда, когда музыка является лишь сопровождением к видеоряду. Когда же мастера клипов, видеокомпозиций и прочей медиапродукции пытаются иллюстрировать музыкальную драму в реальном времени, все их попытки всегда терпят неудачу. Оперу недаром часто называют «интернациональным языком», а музыку — не нуждающимся в переводе способом общения целых народов.
У каждого человека любой аккорд, любой лейтмотив вызывают абсолютно свои, индивидуальные ассоциации; причем всякий раз — другие.
А какие интересные показы под открытым небом помните вы? Прямая трансляция из Метрополитен Опера «Тристана и Изольды» с русскими субтитрами, и не только в Москве:.
В Рязани представили фолк-рок-мюзикл "Тристан и Изольда" (Анастасия Батищева, MK.RU, 08.12.2023)
| Метрополитен Опера торжественно откроет сезон оперой «Тристан и Изольда» уже 8 октября | Действие первое Тристан везет Изольду, просватанную за короля Марка, на корабле в Корнуолл. |
| «Тристан и Изольда» в Баварской государственной опере | 29 июня Баварская опера впервые покажет «Тристана и Изольду» Вагнера в постановке Кшиштофа Варликовского. |
| Опера «Тристан и Изольда» в Мариинском театре-2 | Итак, опера Вагнера "Тристан и Изольда" исполняется на немецком языке с русскими и английскими субтитрами. |
| Опера Вагнера «Тристан и Изольда» в картинах Франца Стассена 18+. Новости Радищевского музея | после подробнейшего повествования о судьбе отрубленной головы, начинаешь любить эту голову как ближайшего родственника! |
В Мадриде дают оперу «Тристан и Изольда»
В Эве-Марии и в самом деле обнаружились все черты как вокальные, так и актерские, и внешние, позволяющие создать из нее образ ирландской красавицы Изольды из кельтского мифа. Эва-Мария - уроженка Белфаста, столицы Северной Ирландии. На нее можно ставить не только оперу, но и фильм-оперу: белоснежная кожа, высокий рост, бездонные голубые глаза в сочетании с пшенично-рыжеватой копной волос дают простор для воображения любому талантливому режиссеру или дирижеру. Большой голос Эвы-Марии сочетает в себе и красоту, и ясный чистый тон, и силу, и чувственность, и гибкость, и, что важно, выносливость. А ее драматический талант, основанный на каком-то подсознательном чутье исполняемой музыки, неизмеримо велик.
В третьем акте «Тристана и Изольды» Вестбрук окружали солисты Мариинского театра, давно вошедшие во вкус музыки Вагнера. В партии Курвенала, оруженосца Тристана, щегольнул мастерством бас-баритон Евгений Никитин, набравшийся опыта в этой опере за рубежом, в частности в Метрополитен-опера. Он лихо бравировал самыми разными красками и штрихами - от полнозвучного пения до почти шпрехштимме, то есть пения говорком, на полутонах.
В первом акте солируют Изольда и Брангена, во втором - Тристан и Изольда - и это самые прекрасно-щемящие, нежнейшие и сильные арии, далее Король Марк разоблачение , 3й акт - солируют Тристан и Курвеналь, затем немного Король и Изольда. Либретто лучше читать на соответствующих ресурсах, а ещё лучше - не читать заранее, а прийти на оперу и познавать сюжет в реальном времени. Декорации и костюмы. Вместо Ирландии рыцарской эпохи, корабля и Корнуолла нам показывают винтажный интерьер железного судна, далее - что-то вроде спальни в пентхаусе, и в третьем акте - интерьер меблированных комнат доходного дома в Петербурге. Цвета и костюмы скромные, лаконичные, деталей немного, служанки - на каблуках и с пылесосом, охранники короля - люди в чёрных костюмах. Кого-то такое несоответствие декораций эпохе, о которой идёт речь, может разочаровать, ибо она сильно контрастирует с насыщенной, тяжелой, экспрессивной музыкой Вагнера.
С другой стороны, история стала ближе к нашему времени и реальности. Интересно было бы увидеть живописные пейзажи а-ля "Жизель", рыцарей в доспехах и прекрасных дам в длинных одеждах.
Многие его издания стали бесценным вкладом в развитие книжного искусства России, и, бесспорно, заслуживают права называться редкими книгами. Русское воспроизведение книги «Тристан и Изольда» не уступало по качеству своему немецкому прототипу. Переплет, а вернее, папку с издательскими гравюрами, украшало великолепное многокрасочное тиснение по рисунку Стассена с его монограммой в правом нижнем углу, напоминающей руническое письмо. Плывущий в открытом море корабль приглашал зрителя отправиться в путешествие, в волшебный мир, но грозовое небо и печальные образы Тристана и Изольды предупреждали, что эта сказка не будет веселой. Помимо 12 картин оперы, Кнебель использовал иллюстрации Стассена для титула издания и для листа со словами из оперы «Тристан и Изольда», переведенными на русский язык. Отдельные, по традиции того времени, не сшитые между собой листы гравюр, собранные в папку, были оформлены в издательские паспарту из плотного картона с прорезными окошками для изображений. Создатель художественных образов «Тристана и Изольды» Франц Стассен 1869-1949 был родом из старинного немецкого города Ханау. С 1886 по 1892 учился в Высшей школе искусств в Берлине.
Уже с 1890-х годов начал пробовать себя в искусстве книжной иллюстрации. Подготовил несколько десятков видов открыток. Его работами были украшены более сотни книг, и более полусотни владельцев книжных коллекций стали обладателями изготовленных Стассеном экслибрисов. Позднее он станет известен как выдающийся иллюстратор опер Рихарда Вагнера. Франц Стассен прожил долгую насыщенную впечатлениями и событиями жизнь.
Историю любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля Изольды в современном видении представили в стиле фолк-рок-мюзикла. В постановке использованы самобытные декорации и необычные костюмы и постоянного напряжения на сцене.
Искушённый рязанский зритель по достоинству оценил живую музыку, высококлассный вокал, и великолепную игру актёров.
Метрополитен-опера открыла сезон «Тристаном и Изольдой»
Новая Опера, 27 мая Терентьева. Дирижер Василий Валитов. В этой смелой постановке режиссер Дмитрий Черняков переосмысляет старинную легенду о Тристане и Изольде и создает на сцене пространство, призванное максимально высветить психологическую составляющую сюжета. Опера «Тристан и Изольда» будет идти в Королевском театре Мадрида до 8 февраля.
Опера Вагнера «Тристан и Изольда» в картинах Франца Стассена 18+
27 и 28 ноября прошла премьера балета "Тристан и Изольда" на музыку Рихарда Вагнера. Канцлер Германии Ангела Меркель упала со стула на премьере новой постановки оперы Вагнера "Тристан и Изольда" на ежегодном фестивале Вагнера в немецком городе Байройт, пишет в воскресенье немецкое издание Aargauer Zeitung. Премьера музыкальной драмы Рихарда Вагнера "Тристан и Изольда" в постановке режиссера Николы Рааб в "Новой опере". «Постановка Дмитрия Чернякова „Тристан и Изольда“ очевидным образом подтверждает банальную истину — классика никогда не устаревает.
В Мадриде дают оперу «Тристан и Изольда»
Опера «Тристан и Изольда». Фото: mariinsky. Примечательно, что с романтическим накалом «Тристана» резко конструирует убранство сцены. Команда художников щедро рассыпала буднично-знакомые детали и в декорациях, и в костюмах, словом — по всему спектаклю. Получилась полифония винтажного быта, высокого любовного стиля и неистово-роскошного звучания. Как добраться Адрес: ул. Декабристов, 34 Театральные фестивали в Санкт-Петербурге В Петербурге ежегодно проходят театральные фестивали.
Для Яна Латама-Кёнига «Тристан и Изольда» — второй крупный вагнеровский проект в Новой Опере после «Лоэнгрина», заслужившего признание критики и восторженные отзывы публики.
В сценической версии Николы Рааб использованы эскизы декораций известного художника Альфреда Роллера, созданные для легендарной постановки «Тристана» в Венской опере 1903; дирижер и режиссер — Густав Малер. Музыкальный руководитель спектакля — Ян Латам-Кёниг, знаток и блестящий интерпретатор вагнеровской музыки. В «Тристане» Вагнер использует на удивление современный музыкальный язык. С самого начала он вершит революцию, открывающую дорогу в музыку ХХ века. В опере нет традиционной увертюры, конечно, есть прелюдия, но она сразу переносит вас в другое измерение. Отчасти из-за своей необычайной хроматической природы, отчасти потому, что по своей глубине она кардинально отличается от всего, что Вагнер писал до этого. Композитор сочетает революционный подход к опере с особой степенью экстаза в ключевых музыкальных моментах.
Я говорю в основном о любовном дуэте. Герои проходят несколько фаз этого экстаза. Сначала нарастает накал страстей к моменту их встречи, после того как Изольда ждет Тристана вместе с Брангеной в начале второго акта, и Брангена должна подать сигнал, что он может прийти. Вагнер очень умно начинает второй акт.
И я слушал дальше этот потусторонний голос Ольги Терентьевой, переходящий с пианиссимо на фортиссимо и обратно, и вновь вверх, не затихающий голос, бессмертный голос, губящий планеты и порождающий чёрные дыры в глубинах космоса; я слушал и видел не сцену, а гибель луны, больной от зависти к совершенству. Когда, плача возле безжизненного тела Тристана, Изольда пела о желании растаять, исчезнуть и всё забыть, растворившись в нарастании волн, в этой песне стихий, в беспредельном дыхании миров, я думал о Нелли, когда-то давно державшей мою руку в своей, думал об Асе, пустившей меня к себе той роковой, всё изменившей ночью, думал о каждой, кого я убил и закопал в своём цветнике, и о той, которую ещё убью, сам того не желая. Думал о том, что никто и никогда не будет оплакивать меня так же, как Изольда оплакивала Тристана. Думал о том, как спустя несколько месяцев, делая последний вздох, увижу перед собой мерцающие абрисы моих жертв, удаляющиеся в край тишины и света без меня, и вспомню этот день, этот час, этот миг, когда погибшие Изольда и Тристан, держась за руки, исчезали на горизонте под стихающую музыку, похожую на дуновенье ласкового весеннего ветерка Сергей от 25 января 2021 Новая опера Спектакль 24. Крещенский фестиваль.
Тристан и Изольда Вагнера.
Я думал о сюжете на эту тему... Я вспомнил кельтскую средневековую легенду о Тристане и Изольде, может быть, еще более трагическую, чем история Ромео и Джульетты. До этого мюзиклы были не столь популярны. И поначалу двадцать лет назад многие мои коллеги во Франции сомневались в успехе этого направления. Мюзикл был закреплен за США и Великобританией. Но зритель нас принял.
И я вижу много общего между нашими культурами. Я люблю чувственную культуру русскоговорящих стран, наверное, поэтому нахожусь здесь. Между французами и белорусами много общего — мы эмоциональные люди, которые верят в любовь. Читайте также Три вечера с Большим театром пройдут 14—16 июня в замке Радзивиллов Спектакль у Николая Андросова получился действительно сказочный. Зрелищный, насыщенный массовыми сценами, пронзительными ариями и дуэтами... Композитору, который присутствовал на премьере, зрители устроили настоящую овацию. Вместе с постановочной группой господин Симон поднялся на сцену и сказал теплые слова благодарности.