Татьяна Патрахальцева, художник по костюмам: Работа художника по костюмам, на самом деле, грязная и физически тяжелая. На 57-м году скоропостижно скончалась актриса, продюсер, художник по костюмам Шона Трпчич, сообщает Lucasfilm. Невероятно профессиональная команда: оператор Павел Смирнов, художник по костюмам Альбина Аглямова, прекрасные артисты и все-все, каждого хотелось обнять.
Художник по костюмам, которому нет и 20...
Известная питерская художница по костюмам Ника Велегжанинова, известная барнаульцам по спектаклям " Чума на оба ваши дома" и "Без вины виноватые", приступила к работе над третьей постановкой в краевом театре драмы. В Московской школе нового кино открыт набор в новую мастерскую художника по костюмам. Санкт-Петербургский художник по костюмам подала в суд иск на калининградскую кинокомпанию «Королевская гора», созданную ныне ушедшей из жизни российской актрисой Александрой Яковлевой. Говорит одна из организаторов выставки, художник по костюмам, член Союза кинематографистов России, доцент Кафедры мастерства художника кино, руководитель мастерской художника кино и телевидения по костюму ВГИКа Ирина Фердинандовна Гинно. В Российском центре музейной педагогики и детского творчества на базе Русского музея Главный мастер-класс провела Главный эксперт компетенции "Юный художник по костюму" Димитриева Мария Николевна. 6 августа мы проведем онлайн-презентацию программы «Художник по костюму» и вопрос-ответ сессию с приёмной комиссией.
Художник по костюмам
Причины смерти не называются. Информация о прощании и похоронах будет объявлена позднее. Киностудия «Ленфильм» выразила соболезнования родным Инессы Снежкиной.
Также сотрудничает с зарубежными кинокомпаниями и работает над международными проектами. Ссылки на профили на профессиональных кино-сайтах:.
Я вижу, как нарастают желание творческого состава вашего театра участвовать в проектах Александра Марковича. У меня замечательное предчувствие по поводу нового спектакля. Мы делаем простую человеческую историю.
Спектакль будет живой, душевный, поэтому костюмы простые. И в этом тоже есть откровение. Знаете, перед тем, как приступить к работе над спектаклем, мы встретились с Зыковым в Питере. Он передал мне инсценировку спектакля. Она короткая, читается за час, но эмоционально безумно объемная. Меня захватило. Велегжанинова работает еще и над спектаклем "Воспоминания будущего" в Александринском театре.
Это проект отчасти основан на реконструкции спектакля "Маскарад", поставленного Всеволодом Мейерхольдом в 1917 году.
Художник по костюмам — сложная профессия, требующая большей подготовки. Любой кутюрье выпускает 2—3 коллекции, порой 4, если занимается готовой одеждой, в год. В каждой коллекции где-то 25—30 моделей. У нас иногда в спектакле получается по 40—50 эскизов, и мы выпускаем в среднем 7—8 спектаклей в год, иногда для двух составов актёров. Повторяться нельзя. Мы не придумываем какую-то модную линию. Мы должны учитывать, что приходит зритель, включённый в современную действительность. Зритель понимает, что есть цвет, крой, видит детали, акценты. Поэтому в нашей работе важна не только историческая точность, но и актуальность создаваемых образов.
Это и есть наибольшая сложность — совместить историческую реальность с художественным миром произведения, не забыв при этом о наших актёрах. В отличие от дизайнера, художник по костюмам работает не с абстрактным образом, а с конкретными актёрами и их фактурой. Мы не можем шить по одному и тому же шаблону. Каждый актёр требует индивидуального подхода. По одному и тому же эскизу для двух разных артистов мы сошьём совершенно разные костюмы. И это правда! Идеи можно черпать отовсюду, просто оглянувшись. Всё, что окружает, может дать вдохновение. Я всегда исхожу из того, что попадается в жизни на пути: оно всегда может пригодиться. Совершенно не обязательно следовать эскизу, изначальной идее.
Сама жизнь подсказывает творческие решения, которыми невозможно не воспользоваться. Нужно только услышать эти подсказки, правильно их интерпретировать и умело реализовать. Не пользоваться ими просто глупо. К тому же, если они удобны для театра и с ними соглашаются актёры. Смотришь на наших мастеров, и рождаются идеи, которые сразу же хочется воплотить.
«Я ПРИШЕЛ ДАТЬ ВАМ ВОЛЮ»: художник по костюмам Ника Велегжанинова – о работе над новым спектаклем
А что с цветовой палитрой — уверена, она была выбрана тоже с каким-то посылом. Была ассоциация, может быть, с красным конём: герой должен быть яркий, самый большой и самый впечатляющий. Мы выбрали красный цвет, добавили боевую кольчугу, которая была сплетена в Индии. Но, так как кино у нас детское, мы не хотели, чтобы костюмы получились агрессивными. Мы брали ткань специально в цветочек, и на ней прекрасные утки вытканы, а на кольчуге висит маленький топорик.
У него есть и солнышки, и месяцы, и уточки, и зайчики. Костюм получился смешной, хоть и цвет агрессивный. Вот это сочетание улыбки с ярким цветом создаёт костюм, понятный детям. Побороть продюсера, выйти замуж за режиссёра и обхитрить актёра — Вы описали процесс работы только над двумя костюмами, а их в общей сложности около трёхсот.
Сколько времени вам потребовалось на создание всех костюмов? У нас ушло 5 месяцев. Кстати о продюсерах. В одном из интервью вы сказали, что сегодня очень тяжело работать художнику в кино, потому что его «гнобит продюсер».
Объясните, что вы имели в виду. Ты хочешь оправдать эту надежду и делаешь эскизы. Режиссёр их утверждает, но цена этого костюма получается слишком высокой. Дальше ты уже идёшь бороться с продюсером, а он тебя гнобит.
Фото: пресс-служба киноцентра «Ленфильм» — А как складываются отношения с другими участниками съёмочного процесса: режиссёром, актёрами? А с режиссёром… На каждой картине за него надо просто выйти замуж. На период работы над картиной ты действительно должна выйти за него замуж. В это понятие входит круглосуточная работа, ты не можешь выключить телефон, потому что он может позвонить тебе посередине ночи и попросить изменить что-то к утру, и ты должна выкрутиться и что-то придумать.
Вот это я называю «выйти замуж за режиссёра». Секрет упавшей лямки во время танца Кшесинской — Вы работали в паре с художником по костюмам Ольгой Михайловой, с которой сотрудничаете уже около 17 лет.
И в результате вышло так, что я еще и получила факультативно образование на вокальном отделение в институте Петербурга. Поэтому у меня тяга к музыке.
Я работала и в драме, но она для меня менее привлекательна, чем музыкальные спектакли», — говорит художник Нина Рогозина. За 30 лет в профессии Нина Семеновна оформила более семидесяти спектаклей разных жанров — драма, опера, оперетта, балет, музыкальная сказка. В Екатеринбурге Нина Рогозина сотрудничала со Свердловским театром драмы, Камерным театром, Театром балета «Щелкунчик», оперной студией Уральской консерватории. В пространстве выставке можно увидеть костюмы и эскизы к операм «Соловей» и «Игрок», балету «Конек-Горбунок», драматическому спектаклю «Без вины виноватые».
Например, если шифон положить на атласную ткань, получался мерцающий эффект. Татьяна Слезина, художник по росписи тканей, доцент СПГАТИ: Когда у нас снималась картина «Синяя птица» и нам привезли этот спрей, мы как дикари бегали с этим спреем, не давая никому лишний раз брызнуть, потому что он действительно был очень удобен и нужен. Сейчас у нас брызгают этим спереем все кому не лень. Фильм-сказка «Синяя птица» - первый советско-американский проект - выходит на экраны страны в 1976 году.
Александр Поздняков, киновед: Я недавно нашел пожелтевший журнал «Экран» и увидел фотографию Элизабет Тейлор, обнимающую Марину Азизян. Они стоят рядом. Элизабет Тейлор — звезда, которая видела все и носила все. Ее трудно чем-то удивить, но Марина Азизян как художник ее поразила и своим профессионализмом, и своими человеческими качествами.
То, что создано в картине «Синяя птица», — это, конечно, фантазийный, вымышленный мир Метерлинка, существующий в первую очередь благодаря художникам по костюмам. Действительно, советская массовая одежда не предполагала высокого качества и высокого мастерства. Были портнихи, которые шили для жен министров и генералов. Но их было очень мало.
А по-настоящему искусство дизайна развивалось в таких заведениях, как это. Это пошивочный цех киностудии Ленфильм. Здесь всегда надо было уметь придумать и восстановить то, что давно прошло. Здесь поддерживалась высокая квалификация наших дизайнеров.
В кино, как и в жизни, встречают по одежке. В годы застоя пошивочный цех Ленфильма — одна из немногих мастерских, где можно заказать экслюзивное вечернее платье или концертный костюм. Его услугами пользуются звезды эстрады и тогдашние светские львицы. Александр Поздняков, киновед: Галина Павловна Вишневская, снимавшаяся в картинах Александра Аркадьевича Белинского, подружилась с теми, создает эти костюмы, и стала заказывать им одежду и для себя лично.
Лев Лурье: Заканчивается картина, и все костюмы сдаются в костюмерную цеха. Он здесь висит и ждет своего часа, когда на Ленфильме запустят очередную картину из европейской жизни наполеоновского времени. Или вот курточка разносчика. Это начало XX века, первая мировая война.
И когда-нибудь мальчик понесет газету по Москве дореволюционной с криками: «Началась война с немцами! Началась война с немцами! Судьба большей части костюмов, попадающих в хранилище, — наряжать разнообразную массовку. Однако есть экземпляры, сыгравшие в кино не одну заметную роль.
Наблюдательный зритель, например, заметит, что блистательный Атос Вениамина Смехова и незадачливый жених в исполнении Николая Караченцова из фильма «Собака на сене» одеты в один и тот же камзол. Да и великолепное синее платье главной героини появится еще не в одном фильме. Эти узнаваемые наряды исполнены легендарным мастером костюмного фильма — Татьяной Острогорской. Если мы внимательно будем рассматривать эти костюмы, то увидим, что там все они сделаным из дешевых тканей, из ерунды.
Лев Лурье: Как говорится, «Когда б вы знали, из какого сора растут цветы…». Вот это вещество называется автогерметик-прокладка. Но в русском кино оно используется для того, чтобы имитировать золотое шитье. Отлично получается золотое шитье.
Ну да, конечно, не прочитав и десятка каких-нибудь серьёзных книг... А здесь я вдруг согласилась с этим определением, хотя никто его не декларировал. Да, тонкое пластическое исследование ваших страхов, комплексов, потаенных желаний, острых потребностей... А танцовщикам «Провинциальных танцев» — браво! Страница FB "В сегодняшнюю эпоху «новой искренности», когда все уже давно в социальных сетях изливают свои эмоции на весь мир, в культурном пространстве очень не хватает таких спектаклей, как «Кожа», — умных и, вместе с тем, живых, витальных и чувственных, а главное свободных от предрассудков.
Необычную коллекцию собрал художник по костюмам из Барнаула.
| Художник по костюмам Ногинова рассказала о работе над спектаклем «Дон Кихот» в Самаре | Наталья Каневская – художник по костюмам в 35 российских картинах, среди которых популярный фильм «Чебурашка», все эпизоды «Последнего богатыря» и нашумевший проект Константина Богомолова «Содержанки». |
| Другие выставки и мероприятия этого музея | Как сообщает , Над костюмами «Конька-Горбунка» Надежда Васильева работала совместно с художником по костюмам Ольгой Михайловой. |
| В Москве проводят мастер-класс по украшению национального башкирского костюма | Художник по костюмам, в чьем послужном списке значатся «Лето» и «Ученик», а также сериальные хиты вроде «Психа» и «Содержанок», рассказала нам, часто ли актеры забирают реквизит домой и на ком в «Петровых» можно увидеть ботинки режиссера. |
| Радмила Мигулина. О работе художника по костюмам и персонажах фильмов | Биография художника по костюмам Надежды Васильевой (Надежды Балабановой): личная жизнь экс-жены Алексея Балабанова, профессия сына Петра. |
| Художник по костюмам | Санкт-Петербургский художник по костюмам подала в суд иск на калининградскую кинокомпанию «Королевская гора», созданную ныне ушедшей из жизни российской актрисой Александрой Яковлевой. |
Дополнительные ссылки
- Художник по костюмам
- Что еще почитать
- О программе
- Художник по костюму – это интеллектуальная профессия
- Предыстория
«Костюм — тоже декорация»: В Театре Камала открылась выставка художников-сценографов
«Я ПРИШЕЛ ДАТЬ ВАМ ВОЛЮ»: художник по костюмам Ника Велегжанинова – о работе над новым спектаклем. все новости. Известная питерская художница по костюмам Ника Велегжанинова, известная барнаульцам по спектаклям " Чума на оба ваши дома" и "Без вины виноватые", приступила к работе над третьей постановкой в краевом театре драмы. На 57-м году скоропостижно скончалась актриса, продюсер, художник по костюмам Шона Трпчич, сообщает Lucasfilm. Олег Кравчук, четверокурсник Тимашевского техникума кадровых ресурсов, будущий художник по костюмам. Как отметил главный художник псковского театра, костюмы, которые получилось сделать для спектакля, примерно на 90 % близки к реальности.
Памяти Аллы Черновой - художника по костюмам, театроведа, историка костюмов
Художник по костюмам Алла Оленева провела большую работу по подбору костюмов, а также их декорированию, а порой и восстановлению. Художник-постановщик РАМТ и актриса Лилия Баишева стала жертвой мошенников. Как стало известно РЕН ТВ, она оформила кредиты на 5 млн рублей и перевела деньги злоумышленникам. Новости – С 27 апреля по 1 июня в фойе казанского Театра Камала проходит выставка «ДРАМАТУРГ+ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ХУДОЖНИК», на которой молодые театральные. – Кем вы больше себя ощущаете – парикмахером, имиджмейкером или художником по стилю? Известная питерская художница по костюмам Ника Велегжанинова, известная барнаульцам по спектаклям " Чума на оба ваши дома" и "Без вины виноватые", приступила к работе над третьей постановкой в краевом театре драмы.
Кнопки радио
- Умерла художник по костюмам "Ленфильма" Инесса Снежкина - ТАСС
- Что еще почитать
- Через интернет
- Радмила Мигулина. О работе художника по костюмам и персонажах фильмов
- Через интернет
«Костюм в кино»
Я никогда в других театрах не видел настолько доброжелательных, понимающих людей на сцене. При том, что у всех не хватает времени, много репетиций, большие объёмы работы. Но все идут навстречу. Мы, безусловно, ходим в Третьяковскую галерею, на выставки, изучаем альбомы по искусству. Но, скорее, просто для того, чтобы погрузиться в атмосферу. Это часть профессии. Есть множество нюансов, которые необходимо учитывать.
Так, например, театральный свет может подчеркнуть или же, наоборот, погубить костюм. К тому же, для актёра костюм — это вторая кожа, в которой он живёт, пока идёт спектакль. Это одно из средств их перевоплощения, один из элементов игры. На его произведениях лежит отпечаток очень необычного, глубокого взгляда на жизнь. Самая большая трудность — воплотить столь богатый и многозначный психологический материал на сцене. Несмотря на кажущуюся простоту, ясность его произведений не должна обманывать.
На них лежит отпечаток очень глубокого взгляда на жизнь. Когда всё начиналось, мы целиком доверились Юрию Мефодьевичу. Он объяснил, что ему нужно, дал правильный настрой на работу. Казалось бы, большой серьёзный спектакль, а вот работалось над «Женитьбой» достаточно легко. С костюмами всё получилось во многом благодаря нашим артистам, занятым в постановке. Такого участия в создании я давно уже не припомню.
У наших актёров и актрис очень трепетное и уважительное отношение не только к сцене, но и к костюму. Они активно участвуют в создании художественного образа, чувствуют эволюцию своих героев, знают, что им будет удобно, и заранее оговаривают нюансы, которые должны быть учтены. Какая-то история, которую хотели бы воплотить на сцене? Но называть я их не буду. Театральные предрассудки, знаете ли… Хочется сделать что-то на малой сцене.
Для улучшения физики взаимодействия с предметами и преобразования движений тела в игровые действия использовались моды и три трекера Vive. Вентиляторы соответствуют скорости и направлению реальной погоды в Скайриме, реалистично имитируя воздушный поток. А тактильный жилет имитирует внутриигровые ощущения — но теперь эта идея вышла на новый уровень. Оно бьет электричеством в зависимости от того, что происходит в игре.
Причём, всех оттенков и фактур. Пакеты можно жечь раскалённым утюгом, запекать в духовке, дуть на них из авиационного фена. Чтобы получить супер театральную фактуру в стиле пост апокалипсиса … А вообще, в работу идёт все - утеплители и технические ткани, войлок и технический фетр, флажные сетки и пяточные очесы это нитки, которые вплетают с пятки детских колготок, для прочности Из какого «сора» растёт театральный костюм - лучше даже не озвучивать. Меч самурая» реж. Тереза Дурова. Она имеет отношение к твоей профессиональной деятельности? Или это просто коллекция, которую можно выставлять? Нижнее белье - тайная женская мистерия, которая разворачивается под одеждой. И мужская мистерия тоже. Как, скажите, сыграть королеву в растянутом лифчике и в колготках со стрелкой? Правильно - никак! А корсет и настоящие чулки с подвязками еще и «подыграют» актрисе, помогут ей почувствовать себя настоящей королевой. Поэтому под каждым моим костюмом будет оригинальное белье. И пусть меня не очень любят директора! Ведь твои костюмы только добавляют успеха спектаклю. Спектакль «Волки и овцы» реж. Игорь Яцко. Даже если его не видно. Особенно если его не видно. А если не видно, зачем за него платить? Зачем тратить деньги?
Дерзкий и талантливый, он стал автором модных проектов In vogue и Дефиле на Неве, помогал в создании сценических образов таким известным группам и исполнителям, как «Земляне», «АукцЫон», Стас Костюшкин. В последние годы Сергей Данишевский работает в театре художником по стилю. С помощью отдельных деталей он мастерски меняет атмосферу спектакля, воплощая в жизнь самые фантастические замыслы выдающихся режиссеров современности. В беседе с корреспондентом «Петербургского дневника» стилист-имиджмейкер рассказал, что помогает ему делать спектакли «с отсветом Феллини», как изменение стиля влияет на карьеру и какие благотворительные проекты готовит. Самая первая и самая любимая — парикмахер-модельер, и я до сих пор хожу к станку и стригу людей, это не просто звание, это квалификация, которую получил ещё в Советском Союзе. Тогда были единственные в стране рижские курсы парикмахеров-модельеров, куда в принципе невозможно было попасть, но мне как-то удалось это сделать. Со мной учился в том числе небезызвестный Сережа Зверев. Вторая профессия, которая тоже подтверждена дипломом, — искусствовед, я закончил нашу Академию художеств, учился на факультете теории и истории искусства. Правда, по этой профессии никогда не работал, но она очень помогает в других сферах. По второму высшему образованию я маркетолог. Знание некоторых законов маркетинга пригодилось при создании своего бизнеса. В Вильнюсе с коллегой мы придумали когда-то делать международный фестиваль моды In vogue: молодые и не очень молодые дизайнеры приезжали и показывали свои небольшие коллекции. А с другой стороны мы приглашали жюри, которое оценивало конкурсантов и вручало главный приз — золотую пуговицу. Ее дизайн каждый год менялся. Примечательно, но нам удалось сделать конкурс абсолютно честным. Сейчас в это трудно поверить. Подкупить их было невозможно. В то же время они привозили к нам свои большие коллекции прет-а-порте и от-кутюр. Это было очень дорогое и интересное мероприятие. Времена были непростые, пришлось вернуться. В Петербурге мы организовали единственный в СССР Дом моделей причесок: наши разработки, прически и стрижки пользовались популярностью по всей стране. И вот тогда же возникло увлечение одеждой, модой, появились собственные магазины с коллекциями российских дизайнеров, параллельно с коллегами создали новый проект «Дефиле на Неве». Правда, постепенно разочаровался в системе: мода — это индустрия, которую в нашей стране никто не хотел делать. В институте по-прежнему учили студентов создавать коллекции а-ля «я художник и я так вижу», но на самом деле к созданию одежды нужно подходить немного по-другому. Дизайнеру необходимо понимать, кому он шьет, для чего и что такое мода вообще. При этом человек не перестает быть художником, он просто работает по другим правилам. Многие российские модельеры делают интересные вещи, но они делают для узкого круга людей.
«Костюм в кино»
Художник по костюмам «Ледникового периода» Елена Новикова рассказала о специфике своей работы. «Союзу художников по костюмам», как его в шутку называет руководитель костюмерного департамента Crave Екатерина Феофанова, досталась задачка со звездочкой. Художник театрального костюма, отличник культуры Якутии на этом фестивале номинирована сразу за два спектакля.
Художник по костюмам «ЛП»: самое страшное, когда говорят: «Ну, они мужчина и женщина. Всё»
На творческом экзамене Слава Зайцев был единственным, кто получил пятерку за натюрморт и рисунок гипсовой головы какого-то греческого бога. В техникуме выучился на художника по тканям и много-много, до одури, рисовал листочки, цветочки, огурчики… Как он потом рассказывал, в Иваново не было растения, которое он не срисовал: «Я мог так натуралистично нарисовать кисть красной смородины, что внутри каждой ягодки были видны семечки на просвет». И если бы не выплескивал на бумагу, мог бы разорваться под напором сидящих в нем образов. Техникум он окончил с отличием и продолжил учебу в Московском институте легкой промышленности. И только там решил стать модельером… Первой его коллекцией еще в 60-е стали экспериментальные модели, сделанные на фабрике рабочей одежды, куда он попал по распределению. Те самые цветные фуфайки, стеганые сапоги и невероятные шапки для работников ферм и заводов, о которых потом много спорили. На Западе эта революция в рабочей одежде произвела бы фурор. Но в Союзе за три года ни одна модель, придуманная Зайцевым, не пошла в массовое производство. И он загрустил, это была настоящая драма художника. Он ушел во Всесоюзный Дом моделей на Кузнецком мосту, надеясь, что там его творческие поиски найдут понимание и применение.
За тринадцать лет он предложил сотни моделей одежды: от пальто до белья, от костюмов для повседневной жизни до вечерних нарядов. Именно в то время к нему пришла шумная слава. Его модели стали сенсацией на международных выставках.
Член Союза кинематографистов Российской Федерации, гильдия Художники кино и телевидения. Номинант Национальной премии в области российского кинематографа и телевидения «Золотой орёл» 2020 в номинации «Лучший художник по костюмам» и Национальной кинематографической премии «Ника» 2020 Российской академии кинематографических искусств в номинации «Лучший художник по костюмам».
Мольера, статьи по истории костюма, театрального искусства. И многие из ныне действующих театральных художников могут назвать её своим учителем. Для молодых артистов и для артистов старшего поколения работать с таким профессионалом всегда было интересно и важно. В декабре прошлого года мы простились с Аллой Дмитриевной, но всегда будем помнить её с благодарностью и любовью.
По замыслу художника по костюмам театра Оксаны Готовской, наряд этой героини, одной из центральных фигур постановки, должен быть самым шикарным. Поэтому помимо канадского песца «Черный бриллиант» накидка и муфта Бабули щедро расшита бисером, бусами и стразами Swarovski. На изготовление накидки и муфты ушло около месяца, одна только ручная вышивка заняла 3 недели.
Накидку и муфту Бабули, а также свадебную накидку Бланш, также украшенную ручной вышивкой, мы шили «от и до». Остальные же костюмы мы только дополняли мехом, а изготовлены они были в пошивочном цехе театра и в Салоне Моды «Богема» виртуозами своего дела. Благодаря их профессионализму костюмы к спектаклю получились просто потрясающие, в стиле «модерн», зародившемся во 2-й половине 19 в.
Я получила огромное удовольствие от проделанной работы! Оксана Готовская, художник по костюмам: — Для нас в «Игроке» была первая подобная работа с натуральными мехами. Обычно в костюмах мы, если используем меха, то берем уже готовые изделия: воротники, головные уборы, шубы.
Теперь же у нас появился другой опыт работы с мехом. Мы его активно использовали в отделке костюмов, шляп, шапок, дополнительных деталей. Что-то делали мастера салона, какая-то часть работы пришлась на наши бутафорские и пошивочные цеха.
Нам повезло, что в этой области мы встретили профессионалов высокого класса. Ольга Тарасова рассказала нам, что у каждого меха есть свой характер, научила определять количество меха по мездре. Для себя мы смогли перенять ценный опыт, посмотреть, как работать с новой фактурой.
Например, песцовый свадебный палантин Mademoiselle Blanche сшили в TANGO, и мы узнали, что именно такой крой и обработка меха придает ему необходимую пластичность, струящийся вид.
Художник по костюмам «ЛП»: самое страшное, когда говорят: «Ну, они мужчина и женщина. Всё»
Они демонстрируют прочтение художниками по сценическому костюму образов персонажей произведений Александра Островского «Бесприданница» и «Без вины виноватые». Мы изучали костюмы исключительно в музеях, по всем вопросам консультировались с научным сотрудником академии наук, известнейшим этнографом Светланой Шитовой, которая создала классификацию башкирских костюмов. Художник по костюмам раскритиковала образы фигуристок из группы Этери Тутберидзе. А художник по костюмам отвечает за каждую деталь гардероба актера, тем самым помогая раскрыть характер персонажа, рассказать его историю зрителю. В техникуме выучился на художника по тканям и много-много, до одури, рисовал листочки, цветочки, огурчики. Мы изучали костюмы исключительно в музеях, по всем вопросам консультировались с научным сотрудником академии наук, известнейшим этнографом Светланой Шитовой, которая создала классификацию башкирских костюмов.