Работа над новым спектаклем «Ромео и Джульетта» началась ещё в марте. «Работая над материалом трагедии «Ромео и Джульетта» более десяти лет, я пришёл к выводу, что мы попросту не знакомы с Шекспиром. Он выходил в ней в спектакле «Ромео и Джульетта» в хореографии Григоровича, а затем и в версии Ратманского.
Драмтеатр в Чите готовит премьеру спектакля «Ромео и Джульетта»
Текст сохранен процентов на 80, его немного «поджали», ведь в оригинале пять актов минут на 40-50 каждый. Но создатели решили не томить зрителя и быть лаконичными. Да, тут нет пышных платьев, лосин и прочих костюмов средневековья, потому что Шекспир писал совсем не про одежду, а про архетипы и социальные конфликты, которые практически во все времена одинаковы. Сейчас 2022 год, а ничего не меняется. Именно поэтому я не вижу смысла в исторических костюмах и декорациях. Мы постарались сделать текст ближе к сегодняшнему дню насколько это возможно. Проблема отцов и детей была, есть и будет вечной. Мы взрослые, у нас опыт, скорлупа и броня, а дети открыты и способны, безусловно, любить, любить отчаянно и без оглядки.
Родители их не понимают, и это может привести к непредсказуемым последствиям. Важно отметить, что мы не школа, в спектакле мы не учим, как жить и как понимать своего ребенка, мы просто говорим о проблеме». Что касается обсуждаемой афиши спектакля, на которой изображен теннисный корт: режиссер ответила, что жизнь можно сравнить именно с таким полем, разделенным на две части: родители находятся по одну сторону, дети — по другую. Это спектакль для семейного просмотра. Школьники могут приходить как с родителями, так и без. Как и родителям не обязательно приходить со своими детьми.
Битвы, влюблённости, побеги, приключения в волшебных лесах — у Шекспира всегда что-то происходит, поэтому практически любая его пьеса может быть пересказана простым языком, понятным даже пятилетнему ребёнку.
Это уникальное свойство шекспировской драматургии — возможность взять любую глубину, любой пласт: от самого примитивного до самого сложного и тонкого. Это не чистый вертеп в маленьком ящике, это огромный спектакль, но его выразительные средства, язык именно вертепные». Новая работа Рузанны Мовсесян нацелена на открытый разговор со взрослыми и детьми без упрощений, «потому что время, в которое мы живём, не щадит и не упрощает», — говорится на сайте театра. Создатели обозначали жанр спектакля как «нарисованный театр».
Различить стороны конфликта в драке почти невозможно, да и все мысли занимает вовсе не рациональная обработка происходящего, а страх перед людьми, которые готовы разорвать друг друга голыми руками с безумным оскалом на лицах. В этой обстановке слова князя «не люди, а подобия зверей» звучат особо похожими на приговор. Пугающе животной оказывается и любовь Ромео и Джульетты, которые в ничуть не отличающимся рыке льнут друг к другу. Их любовь — в классических и романтических стихах Шекспира и попытках укусить друг друга больнее, а подростковая страсть напоминает одержимость и кажется вдохновляющей и нездоровой в одинаковых пропорциях. Постановочная группа «Мастерской» не относится к чистой любви с принятым пиететом, и здесь Ромео и Джульетта теряют себя в чувстве точно так же, как их семьи растворяются во вражде — с животной страстью и без единого шанса остановиться.
От сцены совместной ночи героев появляется ощущение чего-то неизбежно правильного, но в этой правильности жестокого: от счастья Ромео и Джульетты у зрителей остается странный привкус. Были ли главные герои такими всегда? Несколько раз в течение спектакля на сцене то в один момент, то в другой мелькают маленькие мальчик и девочка — кажется, Ромео и Джульетта в детстве. Они озорливо воруют яблоки и с интересом смотрят на окружающий их мир, не чувствуя разделяющие их семьи границы и не особо походя на животных. В выросших Ромео и Джульетте больше нет этой легкости и открытости миру, будто их любопытство оказалось укорочено социальными нормами и семейным конфликтом. Вражда, вражда, вражда — от нее никуда не скроешься все три часа спектакля, и в каждом разговоре о любви герои все равно говорят о противостоянии Монтекки и Капулетти, потому что в Вероне от него не скрыться.
И ветер в волосах и рука в руке, и в пол педаль газа. Может стоит рискнуть! Почему Тарантино можно, а им нельзя?
Из истории:
- Джульетте Ромео не мешал. Краснодарский театр драмы показал «клипового» Шекспира
- Новая любовь и старая жестокость на шахматной доске: рецензия на спектакль «Ромео и Джульетта»
- Спектакль «Ромео и Джульетта» покажут в эфире «Барса»
- «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА»
В ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Ромео и Джульетта»
В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева. новости города Иваново и Ивановской области. Спектакль «Ромео и Джульетта» покажут в эфире «Барса». В эту субботу на нашем телеканале стартует новый проект «Театральные гастроли онлайн». В целом мне спектакль "Ромео и Джульетта" понравился! В петербургском театре «Кукольный формат» поставили спектакль «Ромео и Джульетта» (12+).
В Эрмитажном театре покажут спектакль-балет «Ромео и Джульетта»
На Исторической сцене Большого театра вновь возобновили знаменитый балет Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Сергея Радлова и Леонида Лавровского. Афиша спектакля «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА». Трагедия «Ромео и Джульетта» в афише Краснодарского театра драмы появляется с некоторой периодичностью и, естественно, становится кассовым спектаклем, так как название и тема обязывают.
Спектакль "Ромео о Джульетта" вернется на сцену Большого театра
Спасибо костюмеру», - поделилась одна из зрительниц. Премьера прошла при полном аншлаге. Спектакль покажут еще и в пятницу, восьмого декабря, но билеты уже раскуплены. Но, несомненно, при таком успехе в репертуарном плане он должен появиться еще не раз.
Пожалуйста, оцените материал:.
В связи с этим в эфире нашего телеканала при поддержке правительства области появился новый проект. Станислав Воскресенский, губернатор: «Дорогие друзья, из-за пандемии у нас нет возможности с вами посещать наши прекрасные театры Ивановской области. А у актёров нет возможности сыграть замечательные спектакли, которые они подготовили для зрителя. Поэтому мы решили поддержать наши театры и организовать так называемые онлайн-гастроли. Что это такое? Каждую субботу в 15:30 несколько недель подряд наши театры сыграют для нас спектакли. Начнется этот проект спектаклем Кинешемского театра «Ромео и Джульетта». А подробную информацию о графике спектаклей, где можно будет посмотреть трансляцию, можно узнать на сайте правительства Ивановской области».
Проект стартует уже в эту субботу. В рамках театральных гастролей можно также будет посмотреть спектакли «Гроза», «Алые паруса», «Пряничный домик». Каждый из четырёх театров региона представит по две постановки. Сергей Веселов, Сергей Тютин. Телекомпания «Барс». Поделиться: Нашли ошибку?
И спектакль про детей, которые наворотили дел, и всё кончилось плохо.
А наши Ромео и Джульетта — не голливудские красавцы, а нескладные дети, которые пытаются что-то сказать, и у них не очень получается. Они путают понятия, зажимаются. Это приближенные к реальности персонажи». Лейтмотивом в спектакле стала песня группы Nirvana — Rape me. Её напевала Джульетта, сидя у окна. Ею же завершился спектакль. Артистка Дарья сама предложила Rape me — Nirvana. И мы подумали, что живи Джульетта сегодня, она обязательно бы слушала Linkin Park и Nirvana», — объясняет Золотовицкий.
За художественное оформление спектакля и сценографию отвечает Александра Новосёлова. Хотя и более камерное чем в «Мультиках» решение «Ромео и Джульетты» также впечатлило зрителей своей оригинальностью. За все четыре показа никто не сказал «вы издеваетесь над классикой» или что-то в этом духе, не ушёл из зала», — говорит Валентин Копалов. Зрители придерживаются позиции театра, что, если ставить классику — то только так и никак иначе.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Вести Твери
Пугающе животной оказывается и любовь Ромео и Джульетты, которые в ничуть не отличающимся рыке льнут друг к другу. В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева. «Работая над материалом трагедии «Ромео и Джульетта» более десяти лет, я пришёл к выводу, что мы попросту не знакомы с Шекспиром. Его спектакль «Ромео и Джульетта» на сцене ТЮЗа – история о героическом противостоянии двух молодых людей традициям ненависти во имя торжества любви. Home/Новости Тамбова и Тамбовской области/Актеры молодежного театра представят премьеру спектакля «Ромео и Джульетта». 28 мая будет проведена замена спектакля "Ромео и Джульетта" на комедию "Ханума".
"Ромео и Джульетта": все наши ¬– и это здорово!
И если ради любви Ромео и Джульетта готовы свернуть вселенную, может на этот раз им удастся свернуть с пути. Спасти свою любовь. И ветер в волосах, и рука в руке, и в пол педаль газа. Может стоит рискнуть!
Почему Тарантино можно, а им нельзя?
А какие, я не могу сказать. Я, например, в любви очень самопожертвованный человек. То есть могу жертвовать ради любви. Считаю это нормальным. Мне кажется, и Джульетта это делает в точности так же. Она умирает ради любви». Это является проблемой в поиске новых идей. Ведь режиссёр должен сделать спектакль оригинальным. В данном случае помогло глубокое изучение истории.
Роман Зареев, режиссёр Кинешемского драматического театра: «Например, первое заблуждение людей, что дело происходит в Италии. А дело не происходит в Италии. Потому, что Италию создал Муссолини в 20-х годах прошлого века. Соответственно, эти люди не итальянцы, они италийцы. А кто эти люди, сразу вопрос. А это потомки галлов, готов, висготов и так далее».
Это и определило архитектонику и композицию спектакля». С декабря 1946 года постановка вошла в репертуар Большого театра СССР, на лондонских гастролях которого в 1948 г. Зрителей спектакля ждут бессмертный сюжет Шекспира, гениальная музыка Прокофьева, профессионализм и драматическое мастерство артистов, красочные костюмы и декорации.
Несмотря на то, что в финале главные герои традиционно мертвы, спектакль получился очень ироничным. Режиссёр Алексей Золотовицкий представил классическую пьесу Шекспира как остросюжетный детектив с оригинальным текстом в переводе Бориса Пастернака. Премьера спектакля прошла на Малой сцене театра «Красный факел». Зрители увидели непривычное представление пьесы, но режиссёр и артисты уверенны: изначально Шекспир задумывал это произведение именно как комедию. Этот спектакль много чем удивит зрителя. Ромео и Джульетта — совсем не красавчики, как принято их представлять. Карнавальная смерть настигает в спектакле шесть персонажей и даже одного зрителя. Здесь всё — игра: актёры играют в персонажей Шекспира, настольную игру, переодеваются в героев известных фильмов, компьютерных и настольных игр, мультфильмов. Скандалы, интриги, расследования — всё то, что может увлечь широкого зрителя — живой остроумный театр с обаятельными актёрскими работами, юмором и аллюзиями к массовой культуре. Реакция у зрителей, конечно, разная. В мировой литературе всего 36 сюжетов, все они исследованы вдоль и поперёк, и странно идти в театр, чтобы узнать, чем закончились «Ромео и Джульетта», «Ревизор» или «Три сестры», — считает Алексей Золотовицкий. Испокон веков люди слушают одни и те же истории не для того чтобы узнать, что было дальше, а потому что им нравится их слушать, каждый раз открывая для себя что-то новое. У нас не было цели удивить.