Алексей Татаринцев — узнавайте первым о последних событиях и новостях на сайте Вестник Кавказа. Свои вопросы о театре, опере и гастролях мы задали солисту Большого театра Алексею Татаринцеву – исполнителю партии Рудольфа оперы «Богема». Алексей Татаринцев. Учился в Тамбовском государственном университете им. Г. Р. Державина на кафедре хорового дирижирования. Алексей Татаринцев ведёт активную концертную деятельность и в России. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы.
Впервые в Тамбове выступил с сольной программой оперный тенор Алексей Татаринцев
Алексей Татаринцев слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Последние новости о персоне Алексей Татаринцев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. Почему в своё время Константин Татаринцев оставил выдающиеся перспективы в авиации и предпочел служению в небе служение Небу? Алексею Татаринцеву аккомпанировал Александр Покидченко, и публика должна была догадываться, какие номера будет исполнять пианист соло. солист «Новой оперы», замеч.
Тамбов-информ - новости Тамбова и области
Я получил огромное удовольствие от энергетики, которую отдавали зрители. Очень отрадно, что в Самаре в День города люди могут послушать разные направления музыки — это и классика, и эстрада, и рок. Необходимо, чтобы классическая музыка звучала на площадях, — сказал певец.
Аида Гарифуллина и Алексей Татаринцев в сопровождении оркестра Самарской филармонии исполнили свои любимые произведения. Я в восторге от города, он очень красивый, вам повезло жить здесь. Для исполнения я выбирала свои самые любимые арии и песни, то, что трогает душу и любит публика. Исполнение «Ах, Самара-городок» — это импровизация.
Мои папа и мама действительно профессионально не занимались музыкой, но в своё время они участвовали в самодеятельности — папа играл на баяне и в эстрадном ансамбле, мама, закончив Тамбовский культпросвет училище по народному танцу, преподавала танец в кружках сельского дома культуры. Они ездили в составе агитбригады по полям — ржаным, кукурузным и подсолнечным, пели и играли для работников, которые их обрабатывают… Я тоже принимал в этом активное участие уже с ранних лет. Я тогда и не думал, что однажды стану оперным певцом… Алексей Татаринцев. И какого рода музыка окружала Вас в детстве? ЭВ: У Вас было принято и дома исполнять эту музыку, во время семейный праздников? Алексей Татаринцев: Конечно, наши веселья заканчивались песней народной или застольной. Это «святое», и ни один праздник не проходил без этого — папа играл на баяне, я — на ложках, бабушка — на бубне, а другие плясали и пели частушки! Сейчас, по прошествии времени, это вспоминаешь с особой теплотой и трепетом. Лючия ди Ламмермур. Если я правильно понимаю, Вы — человек верующий? Алексей Татаринцев: Вера занимает особое место в моем сердце и душе. Это очень личное, интимное и, наверное, я не готов Вам здесь раскрыться. Могу сказать, что в моей жизни был период до церкви и после. Во многом благодаря тому, что я работал в Сретенском монастыре. Многие вещи открылись для меня с другой стороны! Также могу Вам сказать, насколько для меня и, наверное, для многих удивительна сила молитв «отче наш», «оптинских старцев», «символ веры». Чем старше я становлюсь — тем больше делаю открытий. ЭВ: Опыт духовной музыки, полученный в церкви, был новым для Вас, или Вы были к нему подготовлены? Часто музыканты говорят о том, что наше музыкальное образование не даёт понимания этой музыки, и им требуется осваивать её с нуля. Алексей Татаринцев: Всё, что касается сферы духовной, классической и хоровой музыки, то она вошла в меня внезапно. Я никогда не учился в музыкальной школе, и в 11 классе впервые встал в хор. Когда я услышал аккорд до-ми-соль, разложенный на женские и мужские голоса, у меня по телу пошли мурашки. Это ощущение ни с чем нельзя сравнить, оно было очень сильным. Духовную музыку я впервые исполнил в Тамбовском Университете, когда пел в Камерном хоре имени Сергея Васильевича Рахманинова. Это были фрагменты духовных произведений Бортнянского, Чеснокова, Архангельского и многих других. Это стало новым этапом моей жизни. Учась в университете на дирижёрско-хоровом отделении, мы изучали историю духовной музыки на лекциях истории музыки и хорового исполнительства. Циклы концертов с Символом Веры могли составляться из произведений различных композиторов: Гречанинова, Архангельского, Чеснокова, и других. Очень интересно их слушать с точки зрения трактовки: есть основной голос, который исполняется во время литургии, а есть мелодическая мысль — то, как это видит композитор. У Гречанинова, например, в литургии Символ веры поется солистом под аккомпанемент органа. С точки зрения Православия это не очень принято, но тоже очень красиво. Впоследствии, когда я перевелся в Академию хорового искусства в Москве, то мы стали ездить на гастроли. У нас была такая программа, где в первом отделении — духовная музыка, а во втором отделении — жемчужина духовной хоровой музыки, Всенощное бдение Сергея Васильевича Рахманинова. Это, наверное, одно из самых сильных духовных произведений и по красоте, и по мысли, и по эстетике, и т. ЭВ: Я думаю, что опыт духовной музыки и сделал из вас одного из сильнейших, я это знаю по отзывам, исполнителя русской музыки. Алексей Татаринцев:. Спасибо большое. Но не всегда удается исполнить то или иное произведение именно по-русски. Русская музыка — одна из самых сложных, потому что загадочная русская душа не понятна не только многим в мире, но и в России.. Многие композиторы-музыканты обращаются к поэзии наших прекрасных писателей и поэтов: того же Пушкина, Толстого, Есенина, Тютчева и многих других. Очень интересно следить, как они мыслят, по мелодии: на одно и то же стихотворение — разная музыкальная палитра. Тот же «Евгений Онегин», та же «Пиковая дама», тот же «Борис Годунов» рассчитаны на человека, который знает русскую душу или понимает, что такое русский человек. Вот иностранцу нас не понять, потому что у всех разное понимание того или иного поступка. Одни и те же вещи у кого-то могут вызывать смех, а у кого-то — боль. Знаете, был такой забавный случай, когда моя жена в Нью-Йорке пела «Царскую невесту». Там есть момент, когда Любаша собирается купить зелье у немца Бомелия, и тот говорит: «А что ты мне за это дашь? Мне нужны твое тело и уста». А она сопротивляется! И вот, в момент, когда она спрашивает: «Всего лишь поцелуй?! А в это мгновение происходит драма Любаши. Может быть, был некорректый перевод в титрах, не знаю… Ну, что там, поцелуй? Поцеловала, и он дал тебе зелье. А в России — это измена, продажа себя как человека… Надо знать и историю тех событий — эпоху Ивана Грозного. Ромео и Джульетта. Куда чаще приглашают, и приходилось ли Вам отвергать какие-то постановки насколько мне известно, вы не на всё соглашаетесь. Там выступают и ансамбль Моисеева, и Кубанский хор, и классические, и народные исполнители.
Участвовал в творческих проектах таких дирижеров, как В. Федосеев, В. Спиваков, С. Сондецкис, Д. Неоднократно принимал участие в международных фестивалях в Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Японии.
Метка:Татаринцев Алексей
Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4. Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром. Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра. Пользователь несет персональную ответственность за сохранение конфиденциальности информации учётной записи, включая пароль, а также за всю без исключения деятельность, которая ведётся от имени Пользователя учётной записи. Пользователь должен незамедлительно уведомить Михайловский театр о несанкционированном использовании его учётной записи или пароля или любом другом нарушении системы безопасности.
Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Михайловским театром не возмещаются. Администрация сайта Михайловского театра не несет ответственности за: 6. Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах.
Но на этом перемены в судьбе творения Глинки не кончились. С наступившей перестройкой в стране Большой театр в 1989 г. Но постепенно интерес к первой опере Глинки стал исчезать, а теперь и совсем исчез. Замечательно, что к ней обратился театр «Новая опера». Главное же оказалось, что журналистам показали не просто очередную премьеру.
Театр постарался возродить первую русскую оперу в ее первоначальном виде. Премьере предшествовала огромная исследовательская и музыковедческая работа всего коллектива, и в первую очередь дирижера Андрея Лебедева. Он услышал в партитуре и либретто создателей их творческие контакты, благодаря которым они находили полное взаимопонимание и полную гармонию этого сочинения. Режиссером стал Алексей Вэйро, который прекрасно понял свою роль. Он выстраивает удобные и ненавязчивые мизансцены солистам и строит хоровые сцены, помогая певцам раскрывать характеры главных героев Ивана Сусанина, его дочери Антониды, ее жениха, ополченца Богдана Собинина, приемного сына Сусанина Вани, только исходя из музыкальной драматургии Глинки. Правда, опера началась слишком громко. Несбалансированной прошла Увертюра и первое действие, в первую очередь хоровые сцены, но особенно громкой и невыразительной оказалась сцена польского бала. Какие блистательные танцы написал Глинка: торжественный полонез, энергичный, стремительный краковяк, легкий и изящный вальс, темпераментная мазурка.
Оркестр не смог донести до слушателей глинковские польские танцы во всей их красоте и разнообразии. Это не прозвучало в оркестре, особенно это ощущалось в мазурке, которую хор спел очень грубо. Как не хватало в этом акте хормейстера от Бога Натальи Григорьевны Попович. Нынешний хормейстер Юлия Сенюкова явно не справилась с началом оперы. Евгений Ставинский К счастью, первые волнения премьеры улеглись, напряженность постепенно улетучилась, и им на смену пришли уверенность и погружение в музыку Глинки. К тому же в театре нашлись замечательные солисты, которые очень органично вошли в свои партии.
Возможно, я еще не встретила своего режиссера, который помог бы раскрыть все краски и оттенки этого образа. Слушаете записи старых мастеров? Когда я разучиваю новую партию, я просто слушаю все подряд на YouTube. И хорошее исполнение, и неудачное, чтобы понять, как петь не надо. Что-то обязательно беру на заметку, от чего-то отказываюсь. Иногда из этого получается что-то свое. И сегодня в вашем послужном, скажем так, списке уже почти все первые партии для меццо-сопрано, какие есть в репертуаре Большого: Любаша, Кончаковна, Марина Мнишек, Эболи, Полина, Кармен. Как вам в Большом театре живется? Читайте также Махар Вазиев: «Самое страшное — когда в театре покой» «Во Владикавказе на языке оригинала идут оперы, украшающие все сцены мира» Между тенором и басом — Когда я слышу: «Вы долго шли к Большому театру», мне всегда хочется возразить: «Я сама к нему не шла! Я очень боялась. Во-первых, Большой — это сияющая вершина, которой ты обязан соответствовать. Во-вторых, я боялась той атмосферы, которой пугают всех молодых певиц. Но мне повезло. У нас чудесные отношения в труппе, мы всегда желаем друг другу удачи перед выходом на сцену. Наверное, когда-то все эти страсти с иголками в костюмах и клеем в обуви действительно происходили, но сейчас другое время. Сейчас работают бесконечные прослушивания, а не протекции.
Он рассказывает о динамичном развитии области, демонстрирует ее экономический, культурный и туристический потенциал. Гости могут стать участниками иммерсионного шоу и тематических викторин, виртуальной экскурсии по интересным местам Тамбовщины. Мы постарались рассказать о нашем регионе так, чтобы каждому захотелось к нам приехать, приготовили интересную и насыщенную программу на День региона. Ждем всех не только на нашем стенде выставки «Россия», но и в Тамбовской области! Время работы площадки Тамбовской области: ежедневно с 10 до 21 часа, кроме понедельника.
Алексей Татаринцев — последние новости
Горького начал проводить «гендер-пати» В Перми парк им. Горького запустил новую услугу - проведение «гендер-пати». Это торжественное мероприятие, на котором будущие родители и их гости узнают о поле ребенка. Обычно для этого предлагается масса вариантов для определения пола ребенка, начиная с шариков розового или голубого цветов, конфетти, начинок торта и т. Идея таких вечеринок принадлежит блогеру Дженне Карвунидис — она первая устроила гендер-пати в 2008 году.
Услышав однажды выступление «Трех теноров»: Доминго, Каррераса и Паваротти — я, собственно, и познакомился с оперой, «заболел» классическим вокальным искусством и решил стать профессиональным певцом. Я буду только рад, если кто-то, придя на гала-концерт и послушав красивые арии, станет страстным поклонником оперы или же захочет учиться профессиональному пению. Первый раз в оперу?
Начните с «Евгения Онегина» — В чем феномен успеха вашего камерно-вокального проекта «Музыка любви», который вы придумали вместе со своей супругой, меццо-сопрано Агундой Кулаевой? Конечно же, изюминка проекта — это то, что мы с Агундой не только партнеры по сцене, но и в жизни. У нас прекрасная семья, трое детей, общие интересы.
Мы готовы делиться своим счастьем, любовью со зрителями, стараемся быть искренними, в нашем случае ни фальшивых чувств, ни нот быть не может смеется. Не скрою, очень приятно, что публика откликнулась на нашу эмоциональную открытость во время исполнения в концертах вокальных номеров и романсов. Как вы подбираете репертуар?
В программе чередовались редко звучащие со сцены арии и дуэты и шлягерные номера, например Хабанера из оперы «Кармен» Бизе или же песенка Герцога из «Риголетто» Верди. Придуманный нами формат музыкального микса пришелся по душе публике. Потом мы стали делать концерты из французской оперной музыки, которая звучит у нас в стране реже, чем итальянская.
Затем развернули проект в сторону камерной лирики и спели прекрасные романсы. Подбирая материал, сделали для себя интересные музыкальные открытия: в частности, я очень проникся вокальными миниатюрами композитора Александра Голованова. Мы, как артисты, тоже развиваемся, расширяем репертуар, учим новые произведения, ведь наследие классического вокального искусства огромное.
Я говорю не о вокальной стороне дела, а о подаче музыкального материала. За те несколько минут, что звучит романс, певцу нужно прожить иногда целую жизнь героя произведения, передать разные оттенки чувств. Представьте, какая эмоциональная, а не только голосовая, нагрузка выпадает на долю певца во время камерного концерта!
Но когда твое творчество находить отклик в сердцах слушателей, ты понимаешь, что все делаешь правильно. Посоветуйте, с каких спектаклей лучше начать знакомство с этим музыкальным жанром? Содержание оперы знают практически все: поэму Пушкина проходят в школе.
Еще одно преимущество — «Евгений Онегин» исполняется на русском языке, и зрителю не нужно отвлекаться на перевод, читать в программке либретто. Все монологи и диалоги певцов понятны, и можно наслаждаться гениальной музыкой Петра Ильича.
Александровой , которую окончил с отличием в 2006 г. В настоящее время обучается в аспирантуре, а также является солистом хора Академии хорового искусства. С 2008 г. Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах таких дирижеров, как В. Федосеев, В. Спиваков, С.
Сондецкис, Д.
Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах таких дирижеров, как В. Федосеев, В.
Спиваков, С. Сондецкис, Д. Нельсон и др.
Неоднократно принимал участие в международных фестивалях в Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Японии. В 2010 г.
Агунда, дочь Елкана
- «Кризисный менеджер»: семья Татаринцевых
- Тамбовский разгон
- С этим видео также смотрят
- Тэги статьи
Человек года.
Об уникальном голосе и сценическом таланте Алексея Татаринцева с единодушным восторгом говорят в Майями, Стокгольме, Праге, Токио, Цюрихе, Антверпене. Солист Большого театра России и Московского театра «Новая Опера» им. Е. В. Колобова Алексей Татаринцев, помимо оперного репертуара, в котором давно уже признан звездой. новости Тамбова» Новости Тамбова и области» Спорт» Тамбовчане Алексей Татаринцев и Павел Денисов стали Чемпионами России по греко-римской борьбе. Алексей Татаринцев в Тамбове особенно дорог своему преданному зрителю. Алексей Татаринцев — узнавайте первым о последних событиях и новостях на сайте Вестник Кавказа.
Алексей Татаринцев
Смотрите видео на тему «алексей татаринцев оперный певец» в TikTok (тикток). солист «Новой оперы», замеч. Об уникальном голосе и сценическом таланте Алексея Татаринцева с единодушным восторгом говорят в Майями, Стокгольме, Праге, Токио, Цюрихе, Антверпене. Алексей Татаринцев, обладатель очень красивого, сильного тенора. Свои вопросы о театре, опере и гастролях мы задали солисту Большого театра Алексею Татаринцеву – исполнителю партии Рудольфа оперы «Богема».
Алексей Татаринцев приглашает гостей выставки оценить культурные традиции и потенциал Тамбовщины.
- Концерт «Алексей Татаринцев. Вокальный вечер»
- Лицом к залу, а не спиной к нему
- Алексей Татаринцев – певец. Афиша концертов и билеты на Ticketland
- Бондарский район
- Жердевская звёздочка
АГУНДА КУЛАЕВА: СЧАСТЛИВА, ЧТО В БОЛЬШОМ ЕСТЬ КУДА РАСТИ
Указанное обстоятельство вызывает объективные основания сомневаться в непредубежденности судей в отношении моего подзащитного. Кроме того, я и адвокат Кравцов можем быть вызваны в ГБР в качестве свидетелей, мы все будем иметь процессуальный статус в этом производстве, что тоже создаст негативное отношение суда к стороне защиты. Если бы не маски, у судей, пожалуй, отвалились бы челюсти. Они даже не сразу осознали, что такое возможно. Может, это ваши фантазии?
Но я предоставлю его для ознакомления во время перерыва. Мне же не 15 лет, чтобы выдумывать такое. Я считаю, что вы не можете вынести законное решение, поскольку боитесь либо прокуратуру, или СБУ. Мужчина не может так себя вести — издеваться над другим человеком.
Вам же известны все нюансы того, какие условия в СИЗО. Вы прекрасно знаете, что там нет лекарств. Но вы ограничиваетесь отправкой писем. Где видеозаписи, которые вы затребовали в СИЗО?
Это заявление о совершении преступления. И это не первый раз. Вы обратились в органы правопорядка с заявлением о преступлении? Вам сегодня сказали, что Татаринцев не получил лекарства, а вы даже не поинтересовались, может ли он принимать участие в заседании.
О чем это говорит? О том, что вы предубеждены и не можете вынести законное решение. Поэтому я заявляю отвод всей коллегии. Выслушайте меня одну минуту.
Я не прошу вас менять меру пресечения, потому что вы бессильны сделать это. Все, что мне нужно, — обеспечить лечение, которое государство обязано обеспечить. Мне важно дойти до приговора, но с вашим подходом к делу и с вашим умышленным затягиванием процесса, выполнением задач, поставленных прокуратурой и СБУ, только не говорите, что этого нет, я до приговора с моими сахарами и без лекарств могу не дожить. У меня к вам доверия абсолютно нет.
Днем рождения Дважды Краснознаменного, ордена Красной Звезды Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени Александрова считается 12 октября 1928 года. Именно тогда коллектив в составе 12 артистов впервые выступил в Центральном доме Красной Армии.
С программой «Наши любимые мелодии» выступления прошли в Осе и Чернушке. Концерты, ставшие традицией, прошли в рамках программы Фонда по продвижению классической и современной российской музыки в регионах деятельности Компании. Перед концертами звёзды мировой оперы провели творческие встречи с учениками местных школ искусств. Прикамцы — люди, любящие и понимающие классическую музыку.
Хочется радовать ваших зрителей и приезжать к вам еще. Здесь всё-таки моя родина. Здесь я проучился в университете, здесь мои корни. Я очень счастлив, что именно на Тамбовской земле есть такой прекрасный фестиваль имени Рахманинова, - поделился с «Блокнотом Тамбова» Алексей Татаринцев. В 2016 году артист получил «Золотую маску» за роль Ромео в опере «Ромео и Джульетта», а также Алексей участвовал в разных творческих проектах знаменитых дирижеров. Кроме того, артист участвовал в творческих фестивалях международного уровня. Алексей Татаринцев в Тамбове особенно дорог своему преданному зрителю. Ведь он учился здесь в Державинском университете.
На вершине музыкального Олимпа
В Жердевском районе сегодня выступит звезда мировой оперной сцены, уроженец местного села Бурнак Алексей Татаринцев. Джульетта, Дмитрий Волосников, Агунда Кулаева - Ромео, Алексей Татаринцев - Тебальдо, Алексей Тихомиров - Лоренцо. "Театральная среда Вадима Верника" Крупным планом. Гость: Алексей Татаринцев – солист театра "Новая опера".
В Жердевском районе выступит звезда мировой оперной сцены Алексей Татаринцев
Интервью со звёздами мира искусства и культуры, знакомство с новыми именами Последние события.
Балет построен на мозаике из отрывков Массне. Либреттисты А. Мельяк и Ф.
Жилль развили сюжет на широком, разнообразном и сочном фоне. Здесь двор провинциальной гостиницы и шумная праздничная площадь в Париже, внутренность собора и игорный дом, скромная комната де Грие и дорога в Гавр, по которой проводят каторжников. Большое место отведено обрисовке колоритных картин городской жизни Франции XVIII века, различных социальных слоев общества и человеческих типов. Однако в центре либретто — судьба двух влюбленных.
Обмен профессиональной информацией делает артиста разносторонним. Минувшим летом Василий Ладюк выступал на сцене Астраханского театра оперы и балета на закрытии четвёртого международного музыкального фестиваля Ильдара Абдразакова. Мы спросили прославленного баритона о том, какие впечатления у него сложились о данной площадке.
Василий Ладюк: — Уже сам по себе, как архитектурное сооружение, театр потрясающий, не похожий не один в мире. Со стороны я бы никогда не подумал, что это здание театра, оно больше похоже на дворец падишаха. Но самое главное, что в этом театре работают потрясающие профессионалы.
В оркестре, с которым в очередной раз выдалось счастье сотрудничать, работают замечательные молодые музыканты, с горящими глазами, что не может не радовать. Подача такого материала академическими солистами способствует популяризации классической музыки? Что касается меня, то я исполняю такие программы давно.
Более десяти лет назад я пел в концерте, когда за роялем была сама Александра Николаевна Пахмутова. Считаю, что музыка, написанная советскими композиторами, по праву может считаться песенной классикой, не исполнять которую — преступление.
Перед концертами звёзды мировой оперы провели творческие встречи с учениками местных школ искусств. Прикамцы — люди, любящие и понимающие классическую музыку.
Выступления Василия Ладюка и Алексея Татаринцева — долгожданное событие для всех нас», — сказала министр культуры Пермского края Алла Платонова. В Прикамье же филиал Благотворительного фонда ведёт свою деятельность с 2006 года.
Оперные звёзды Василий Ладюк и Алексей Татаринцев впервые дадут совместные концерты в Перми
Сегодня публика идет слушать великолепного лирического тенора Алексея Татаринцева в партии Графа Альмавивы. солистка Большого театра Агунда КУЛАЕВА (меццо-сопрано) и заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания, солист театра «Новая опера» Алексей ТАТАРИНЦЕВ (тенор). Алексей Татаринцев (тенор). Заслуженный артист Республики Северная Осетия-Алания. Учился в Тамбовском государственном университете им. Г. Р. Биография Поворотным моментом в биографии Алексея Татаринцева стал чемпионат мира по футболу, где он впервые услышал голоса теноров Пласидо Доминго, Х.