«Москва — Петушки» — философская сатира на время, пороки и мечты о мировой справедливости. Произведение смешное, цельное, разобранное на цитаты. В Ленкоме — громкая премьера. Спектакль «Вальпургиева ночь» по мотивам произведений Венедикта Ерофеева, и главного из них — «Москва-Петушки». Петушки» Венедикта Ерофеева, которые взялся ставить питерский режиссер Алексей Янковский. Петушки" в театре "Кашемир". Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача.
Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки»
Несколько десятилетий эта поэма в прозе не укладывалась в рамки цензуры, однако это не помешало ей стать культовой книгой интеллигенции страны. В те годы она распространялась в самиздате, впервые появившись в печати во второй половине 80-х. Тогда стали издаваться книги, ранее неизвестные широкой публике. Интересно, что произведение, главным героем которого был интеллигентный алкоголик Венечка, впервые было напечатано в только что представленном читателям журнале «Трезвость и культура».
И они окажутся сильнее. Полный текст рецензии Отзывы Любовь Кондратьева - театральный блогер Тема "социального дна" пугает меня, предстающая перед мысленным взором картинка кажется грязной и безысходной. Тем не менее, пропустить премьеру Театра "Кашемир" я просто не могла, и решение мое оказалось верным. Режиссер Федор Малышев, не искажая текста и не вкладывая каких-то дополнительных смыслов, сумел создать нечто новое, актуальное, динамичное, глубокое и легкое для просмотра. Это успех без всякого сомнения и это то, что действительно стоит посмотреть. Полный текст отзыва Слава Шадронов - театральный критик Антураж между тем, при всей абстрактности сценографии, не бедный - выгородка "тоннелем" сужается к заднику, как будто "засасывая" в себя лирического героя с его алкогольно-интеллектуальными фантазмами, одновременно и условно обозначая лишенный каких-либо предметных, бытовых примет вагон электрички: пространство, то есть, вполне "инфернальное".
Полный текст отзыва Анастасия Сорокина - зритель На протяжении большей части повествования соблюдается триединство времени, места и действия - Веничка едет в электричке, философствует и пьёт, иногда выходя за границы сознания, пьёт и беседует с попутчиками, людьми разных судеб и взглядов, которых ярко и достоверно изобразили артисты театра "Кашемир". Сценография лаконичная, из декораций на сцене световой тоннель для которого создана особая световая партитура. Что в конце тоннеля: свет возрождения для жизни вечной или светлое будущее Венички с любимой и ребёнком в Петушках, где "не умолкают птицы ни днём ни ночью, где ни зимой ни летом не отцветает жасмин"?
И главное — Малышев осуществил точный кастинг.
Ведь это как «Гамлет»: если у вас нет исполнителя заглавной роли, то за трагедию всех времен и народов не стоит и браться. Без удачного выбора исполнителя роли Венички не надо ставить «Москву-Петушки». При довольно сильном и ярком ансамбле, составленном из хороших актеров из разных театров, нельзя не выделить Ивана Добронравова. Представитель талантливой актерской династии создал запоминающийся образ человека одновременно слабого и сильного, и что важно — вольного, свободолюбивого, независимого.
Спектакль оставляет хорошее послевкусие. Без утреннего похмелья. Полный текст рецензии "Москва-Петушки": интеллектуальное путешествие вместе с Театром "Кашемир" Первое, что бросается в глаза на сцене — уходящий в глубину сцены световой портал. Он создает ассоциации с коридором, ведущим «вглубь разума» Венички, который в пьяном угаре пробирается сквозь пьяные разговоры с пассажирами, видения чудищ, ангелов и сатаны, пытаясь найти свой путь к свету и выходу из этого ада.
И в эти размышления, в алкогольном бреду, к нему приходят разные персонажи, включая ангелов, Петра, Сатану, декабриста. Кто-то пытается спасти Веничку, а кто-то наоборот, уже поставил на нём свою метку смерти. И они окажутся сильнее. Полный текст рецензии Отзывы Любовь Кондратьева - театральный блогер Тема "социального дна" пугает меня, предстающая перед мысленным взором картинка кажется грязной и безысходной. Тем не менее, пропустить премьеру Театра "Кашемир" я просто не могла, и решение мое оказалось верным. Режиссер Федор Малышев, не искажая текста и не вкладывая каких-то дополнительных смыслов, сумел создать нечто новое, актуальное, динамичное, глубокое и легкое для просмотра.
Это успех без всякого сомнения и это то, что действительно стоит посмотреть. Полный текст отзыва Слава Шадронов - театральный критик Антураж между тем, при всей абстрактности сценографии, не бедный - выгородка "тоннелем" сужается к заднику, как будто "засасывая" в себя лирического героя с его алкогольно-интеллектуальными фантазмами, одновременно и условно обозначая лишенный каких-либо предметных, бытовых примет вагон электрички: пространство, то есть, вполне "инфернальное". Полный текст отзыва Анастасия Сорокина - зритель На протяжении большей части повествования соблюдается триединство времени, места и действия - Веничка едет в электричке, философствует и пьёт, иногда выходя за границы сознания, пьёт и беседует с попутчиками, людьми разных судеб и взглядов, которых ярко и достоверно изобразили артисты театра "Кашемир".
Долететь до Петушков. Режиссерское послесловие к спектаклю «Москва – Петушки»
И едет за ней в Петушки Венечка, где его ждет счастье и любовь. Он же автор и герой поэмы и моноспектакля. По-скоморошьему меняет свои обличья. Создает веселую атмосферу по дороге с попутчиками — колоритными фигурами, всех сословий и возрастов. Едут, выпивают горячительную «тетю Клаву». Но не пьянеют.
Главный герой Веничка — человек энциклопедических знаний. Он вспоминает все, что было до Петушков, и стремится вырваться из пограничного состояния, в котором находится его сознание, где смешивается реальное и потус...
Герой - человек знаний энциклопедических - измеряет дорогу выпитым, вспоминает все, что было до Петушков, жонглирует цитатами, датами и мечтает о Петушках как о вожделенном рае.
В этот вечер Павел Майков и ансамбль солистов попытаются донести до зрителей ту правду жизни, о которой писал Венедикт Ерофеев. В программе возможны изменения 2 отделения по 50 минут Организатор:.
Это миф об одиночестве умного интеллигентного честного человека, лишнего и ненужного в этой стране. Это диагноз целого поколения. Что касается мата, то это часть нашей жизни, истории, культуры, русского языка, и никуда мы от этого не денемся. Грязь возникает только тогда, когда матерные слова направлены на оскорбление, унижение чести и достоинства другого человека.
Участники «Театра 24» поставили спектакли по мотивам поэмы Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки»
Посмотреть спектакль пришли любители театра как из поселка Мятлево, так и окрестных населенных пунктов, а также города Медынь. Уверены, вам он тоже очень понравится. И хотя само произведение довольно сложное и оказалось не очень понятным для кого-то, однако отличная и убедительная игра актера сделала фактуру если не крутой, то хотя бы доступной восприятию.
Творческий альянс музыкантов «Русской рапсодии» во главе с домристом-виртуозом Евгением Волчковым и харизматичного актера театра и кино, заслуженного артиста России Даниила Спиваковского сложился в прошлом сезоне. Артисты дебютировали в Доме музыки с композицией по пьесе Леонида Филатова «Про Федота-стрельца, удалого молодца», и премьера, прошедшая с аншлагом, имела оглушительный успех. В новой программе наряду со строками поэмы зазвучит западноевропейская музыкальная классика и отечественная музыка разных эпох и жанров — от шедевров Мусоргского и русского фольклора до уличных песен и советской эстрады 1960—1970 годов. Он пишет о простых людях, людях с трудной судьбой, запутавшихся, тех, кто выбирает неверный путь… Обойти этого автора вниманием нельзя.
Заполните небольшую анкету, которую выдаст кассир. В ней нужно указать ваше имя, фамилию, номер телефона или адрес электронной почты.
Выберите места в зале и получите билет!
Это миф об одиночестве умного интеллигентного честного человека, лишнего и ненужного в этой стране. Это диагноз целого поколения. Что касается мата, то это часть нашей жизни, истории, культуры, русского языка, и никуда мы от этого не денемся. Грязь возникает только тогда, когда матерные слова направлены на оскорбление, унижение чести и достоинства другого человека.
«Москва – Петушки». П. Майков и Ансамбль оркестра Осипова
Петушки" - это явление небывалое и по масштабу пространства театра Ленком - бесценное. 17 и 18 февраля в пространстве "Внутри" состоится премьера спектакля "Петушки". 15 октября в культурном центре «Диалог» независимый театральный проект из Санкт-Петербурга представит интерактивный спектакль Елены Павловой по поэме «Москва-Петушки» по одноименной поэме Венедикта Ерофеева.
Москва – Петушки
- «Москва — Петушки» — спектакль не о пьянстве
- Основная навигация
- Образ «дикой и пьяной» России удостоился награды театральных критиков
- Петушки над гнездом кукушки | В МХТ имени А.П. Чехова устроили
- Лента новостей
- Калужский драмтеатр показал спектакль в Износковском районе - Лента новостей Калуги
В Балтдоме состоялась премьера спектакля «Москва – Петушки»
И «Москва – Петушки», даже если судить по отзывам и по количеству публики во «Дворце на Яузе», где базируется молодой театр, вызывает больший зрительский интерес, чем первенец — «Фауст. Четвертая стена» по малоизвестной пьесе Николая Евреинова, написанной в 1915 году. Спектакль Москва – Петушки пройдет 21 февраля в 19:30 на площадке Арт-кафе Подвалъ Бродячей Собаки по адресу Санкт-Петербург, Итальянская ул, д.4. Ищите расписание сеансов в кинотеатрах Петушках? Афиша и цены всех кинотеатров г. Петушки есть на нашем сайте. РИА Новости: В Таджикистане опечатали дом обвиняемого в теракте Шамсиддина. Москва–Петушки, покупка билетов онлайн или телефону. Мы приглашаем вас стать не столько зрителями, но пассажирами скорого поезда. Маршрут проследует прямо до Петушков», — сообщают устроители спектакля.
Ироничная зарисовка. Гости из Ярославля представили спектакль «Москва-Петушки»
Зал был полон. Посмотреть спектакль пришли любители театра как из поселка Мятлево, так и окрестных населенных пунктов, а также города Медынь. Перед тем как на сцену вышел молодой актер Андрей Соловьев, перед зрителями выступила начальник службы зрителя, актриса Калужского драматического театра И.
Сейчас — русскоязычная версия философской, подчас провокационной истории. С тех пор, как ты появился, мы ни разу не видели, чтобы ты в туалет пошел». Роль Венички, искавшего истину в вине, досталась челябинскому актеру Петру Артемьеву. Это один из его любимых персонажей.
Когда Петр учился в 9 классе, отец подарил ему книгу «Москва-Петушки». Петр Артемьев, артист Камерного театра: «Я прочитал ее — она жизнь мне перевернула.
Остатки личности в себе сохранил лишь староста Прохоров, воплощенный на сцене Игорем Верником. Гуревич, подобно страннику Луке из горьковского «На дне», попытается пробудить в обитателях палаты номер три хоть что-то человеческое. Кстати, накануне Дня солидарности трудящихся. Вряд ли. В пьесе немало сатиры на советскую явь.
Правда, сегодня не все пассажи вызывают смех в зале, несмотря на то, что режиссер щедро приправляет текст намеками на современные реалии.
Поэт и люмпен Веничка едет из шумной Москвы , постепенно напиваясь. Едет в далекий-далекий край, текущий молоком и медом, где птицы не умолкают, где круглый год цветет жасмин — на станцию Петушки в 120 километрах от столицы. В Петушках — твое спасение и радость твоя, поезжай», — твердят ему голоса разума и сердца.
"Москва - Петушки" спектакль ( в постановке Игоря Миркурбанова)
В Белгороде состоялся показ нашумевшего спектакля театра на Таганке «Москва — Петушки» по одноимённому произведению Венедикта Ерофеева. Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. Спектакль «Москва — Петушки». Спектакль Сергея Женовача поставлен как диагноз целому поколению, как миф об одиночестве умного, интеллигентного, честного человека, лишнего и ненужного в этой стране. Перед вами — мир-мистификация. На сцене Мятлевского физкультурно-культурного центра «Олимпийский» прошел моно-спектакль Калужского драматического театра «Москва-Петушки» по пьесе Венедикта Ерофеева.
Спектакль "МОСКВА - ПЕТУШКИ"
Буду советовать друзьям. Смирнов Валерий Конечно, к такому спектаклю надо быть готовым. Всего за 800 рублей побывать в голове Венички Ерофеева, в прекрасно-протестном, тяжёлом алкогольном психозе, это дорогого стоит. Это же какую голову надо иметь, чтобы рассказать всё произведение за один спектакль! Завидую и снимаю шляпу перед гениальностью актёров и режиссёра. Произведение опасненькое и травмирующее, переживаю за исполнителей. Загадочно окончание. Михайлова Елена Игра без стеклянной стены на расстоянии вытянутой руки и с встречным взглядом в глаза зрителю, невозможно смешная и до смерти страшная история, знакомая почти наизусть из старой книжки по 3.
Прочитайте и идите смотреть! Актеры бесподобны, сюжет пронзительный. Татьяна Спектакль "Москва-Петушки" - очень сильно... Смешно, иронично, а потом страшно... Актеры с такой энергетикой, с такой самоотдачей... Их всего двое, а ты видишь сотни разных лиц, с разной судьбой... Сама жизнь во всех ее проявлениях проносится перед глазами, и ты не просто все это видишь, а ощущаешь физически.
Спасибо Вам! Аплодирую стоя! Середкина Спасибо за Веничку!
Хотя, это огромные тексты. Как они? То есть они его когда-то читали, может быть несколько раз и помнят», — рассказывает актёр Илья Варанкин. Эту поэму любили и читали «запоем». Не как руководство к действию. В ней — много библейского подтекста. И совместить на сцене откровенность и внутренний смысл не просто. Игра актёров была на высоте. Вещь не простая. И в сценическом отношении её сделать было сложно. На мой взгляд — это сделано было очень удачно. И кадры из кинофильмов, и движения, и ритмы движения, и обращение к большим произведениям художников и так далее. Всё это оказалось очень удачным.
Гуревич, подобно страннику Луке из горьковского «На дне», попытается пробудить в обитателях палаты номер три хоть что-то человеческое. Кстати, накануне Дня солидарности трудящихся. Вряд ли. В пьесе немало сатиры на советскую явь. Правда, сегодня не все пассажи вызывают смех в зале, несмотря на то, что режиссер щедро приправляет текст намеками на современные реалии. И вот прокричит петух в пьесе попугай , странник, он же Гуревич, превратится в Командора, а над сценой нависнет то ли ракета, то ли люстра из пустых водочных бутылок декорация, задуманная Давидом Боровским для спектакля Театра на Таганке.
Владас Багдонас - чтобы он ни играл - принадлежит той самой раблезианской, полнокровно-бытийной ветви культуры, с которой был так связан Венедикт Ерофеев. И все это не работает. Быть может, потому что Венечка - не вполне раблезианский тип, и его соединение с народной стихией в электричках и пивняках, на стройках коммунизма и в сортирах не делает его частью народа - он так и остается один, выпадая из всех пространств и времен. Но главный парадокс этого спектакля в другом. Такой брутальный и громокипящий Жолдак, вываливающий на сцену все цитаты и общие места невербального театра от Някрошюса до Херманиса и обратно, не может объяснить Багдонасу, что, собственно, он играет. В итоге актер, отдающий всю свою нервную и физическую энергию роли, оказывается вне ее. Персонаж убегает из его могучих объятий - и ясно отчего: его границы оказались не определены. Кто он, Венечка, которого здесь торжественно называют Венедиктом видимо, в честь 20-летия его трагической смерти? Мрачный певец безвременья, тоскующий по отсутствующему смыслу, дзенский созерцатель выхолощенной жизни на самом ее безнадежном краю - нигде, ни в чем Жолдак не маркирует этого персонажа, оказывается по отношению к нему безразличен. Единственное, что ему дает Венечка - персонаж ерофеевской поэмы, - это сюрреалистический беспредел наркотически-алкогольного сознания, не ограниченный ничем. Кажется, именно этот эффект хотел произвести Жолдак своим пятичасовым опусом.