Галерея Люмьер совместно с девелоперской компанией MR Group представляет новый выставочный проект «Жизнь как в кино». «Сотрудничество с Галереей Люмьер — наш новый шаг в области популяризации искусства и формирования новых культурных программ в современном городском пространстве. Донстрой и Галерея Люмьер открывают уличную выставку в парке «Зеленая река».
MR Group: В Галерее Люмьер открылась выставка «Жизнь как кино»
Сегодня нашей героиней стала основательница Галереи братьев Люмьер, коллекционер с 20-летним стажем и куратор Наталья Григорьева-Литвинская. Книжный клуб Галереи Люмьер, представляет коллекционные постеры собственного издательства классиков советской фотографии. Галерея «Люмьер» открыла для зрителей фотографов оттепели, а также одна из первых начала сотрудничать с литовскими классиками: Антанасом Суткусом. Галерея Люмьер продолжит работу на другой площадке, но будет открыта для посещения только по предварительной договоренности.
Культовые работы советских и зарубежных фотохудожников представлены на выставке «Жизнь как кино»
Также в галерее представлен классик портретной фотографии Говард Шатц, который также создает фотографии в самых разных жанрах, среди которых - танец, спорт, съемка под водой. В галерее можно найти лучшие образцы выдающихся мастеров европейской и американской фотографии, представляющих международный арт-рынок: Эллиотта Эрвитта , Уинна Баллока, Джесси Александера, Грега Гормана и других. Галерея работает с молодыми иностранными авторами, среди которых Лоран Шеер, создавший сюрреалистичную серию фотографий парящих домов Парижа, Венди Пэтон, чьи черно-белые фотографические «ноктюрны» стали результатом совершенного владения пленочной камерой и классическим методом бром-серебряной печати, немецкий фотограф Юлиан Фаульхабер, в центре внимания которого существующие общественные места на этапе строительства, а также американский фотограф Роб Вудкокс и голландский художник Пол Брунс. С 2016 года галерея ежегодно участвует в международной ярмарке современного искусства Cosmoscow, в 2019 и 2021 году участвовала в ярмарке DA!
Изысканный стиль охватил все сферы искусства: архитектуру, кинематограф, моду и дизайн, живопись. Не стала исключением и фотография, которая стала связующей нитью различных направлений.
Нью-Йорк» 1961 г. Фотограф: Николай Драчинский На выставке будут представлены работы культовых мэтров американской фотошколы, таких как Шейла Мецнер, Гарольд Файнстайн, Эллиотт Эрвитт, на которых запечатлены архитектурные прорывы второй четверти XX века — монументальные небоскребы Крайслер и Эмпайр-стейт-билдинг. В экспозицию также вошли впечатляющие кадры советского фотографа Николая Драчинского из командировок в США в 1960-е годы, увековечившие расцвет архитектуры ар-деко и ландшафт Нью-Йорка. Отдельным блоком на выставке представлена fashion-фотография. Легендарная работа Хорста П.
Хорста «Mainbocher corset. Paris» 1939 , специально для выставки предоставленная из частной коллекции, является одним из наиболее ярких символов эпохи. Фотограф с помощью языка тела, плавных линий и драматургии света виртуозно создает идеально выверенный женский образ на грани элегантности и эпатажа. Новый виток развития жанра fashion-фотографии и влияния эстетики ар-деко прослеживается в творчестве фотографов середины XX века — Уильяма Кляйна, Мелвина Соколски. Набережная» 1961 г.
Москва Галерея "Люмьер" представила выставку, посвящённую образу женщины 1920—1990-х годов Мы увидели советскую девушку не только в амплуа комсомолки, спортсменки и ударницы труда. А как ещё назвать, например, знаменитую укладку "хала"? Процесс её создания запечатлён на одном из фото 60-х — можно только догадываться, каких трудов причёска стоила мастеру и терпения — модели. Уложенную "халу" да, название — в честь той самой булочки берегли. По слухам, зачастую дамы старались продлить причёске жизнь на 2—3 дня, поэтому спали только на очень высоких подушках.
Monaco» 1992. Lumiere Gallery Характерной особенностью выставки также является серия работ Виктора Демаршелье — «Artificial colors».
Данная серия посвящена исследованию феномена искусственного цвета. Их цвета прекрасны, а формы поражают воображение.
Управление культуры администрации города Кирова
А этим летом Галерея Люмьер приняла эстафету, представив выставку фотографий "Жизнь как кино". Статья автора «» в Дзене: Галерея Люмьер совместно с девелоперской компанией MR Group организовывает выставку «Жизнь как кино». Lumiere 2023 was the biggest yet in Durham, extending beyond the city to Bishop Auckland, as the inaugural spotlight on the wider Durham County. После закрытия Центра Галерея Люмьер и книжный магазин продолжат работу на другой площадке.
Галерея братьев Люмьер переезжает на Большую Полянку
Выставка Лагранжа в Галерее Люмьер не претендует на исчерпывающую ретроспективу мастера, который начинал в фотохронике ТАСС, был одним из легендарных репортеров. одна из старейших московских галерей, специализирующихся на искусстве фотографии. Мы благодарны MR Group за поддержку и рады подарить городу столь многогранный проект», — говорит Наталья Григорьева-Литвинская, главный куратор и основатель Галереи Люмьер. Почему сейчас лучшее время, чтобы смотреть советское фото, — в интервью Forbes Life рассказали основательница «Галереи Люмьер» Наталья.
Управление культуры администрации города Кирова
Заместитель генерального директора по маркетингу MR Group Екатерина Кутумова рассказала, что, помимо выставки, будет организована интересная образовательная программа, включающая экскурсии по проекту «Павелецкая Сити» и лекторий. Цель — сделать общественные пространства в ЖК новыми точками притяжения для людей и поддержать Галерею Люмьер в качестве вклада в красивое завтра для новых поколений. Другие новости.
Среди фотографий будут представлены как крупноформатные и любимые коллекционерами «хиты» — «Гостиница Ленинградская. Паровоз, 1960-е», так и менее известные работы автора с видами Москвы, фотографиями сталинских высоток и Тверской. Период «оттепели» также занимает особое место в творчестве Владимира Лагранжа, чьи атмосферные работы также примут участие в арт-шоу DA! Галерея Люмьер ставила перед собой задачу показать знаковые работы этого времени, ставшие впоследствии символами «оттепели» — сцены из жизни простых советских людей «На работу.
Москва», 1967; «Сольфеджио», 1968 , известные и близкие сердцу москвичей локации «Голубятники», 1972; «Интерес. МГУ», 1966 , а также серию фотографий из первых туристических поездок Лагранжа за рубеж «Твист. Париж», 1964; «Лондон. Пикадилли», 1968. В 2021 году Галерея Люмьер выпустила монографию, наиболее полно отражающую весь объем творчества автора — «Владимир Лагранж 1960-1990».
С другой стороны, влияние ар-деко, особенно на американскую культуру, которой и посвящена выставка, сложно переоценить. Классический американский кинематограф на годы вперед усвоил и освоил эстетику ар-деко: бесконечные "пати", джаз, мужчины в широких костюмах, женщины - в простых, но роскошных платьях. Это эстетика и "Касабланки", и "Дурной Славы", и даже в "Унесенных ветром" ощущается элегантное дыхание ар-деко. И фотографировать легендарные Эмпайр-стейт-билдинг или Крайслер-билдинг можно как в 60-ые, так и в 80-ые и их суть как главных памятников эпохи от этого не изменится ни на йоту. Нью-Йорк становится сквозным героем выставки, он зримо или незримо присутствует в большинстве кадров, сохраняющих динамику большого, сияющего и богатого города.
Особенный интерес в этом смысле представляют работы советского фотографа Николая Драчинского, бывавшего за океаном в командировках. Нью-Йорк Драчинского - это одновременно пугающее и завораживающее безжизненное пространство из стекла и бетона, застывший каменный остров.
Николай Драчинский Николай Драчинский — один из видных деятелей фотокультуры и яркий фотожурналист ХХ века.
Один из самых читаемых в стране журнал «Огонек» почти в каждом номере печатал его репортажи из разных районов Советского Союза, а также из стран Африки, Ближнего Востока, Юго-Восточной Азии и Европы. В череде его многочисленных странствий выделяется поездка в Северную Америку, где одной из ключевых тем автора становится съемка архитектуры. Впервые попавший в Нью-Йорк фотограф был восхищен монументальностью форм и величественностью ландшафта.
В своих попытках увековечить образ Нью- Йорка фотограф обращается к истории города и его ключевым символам, делая центром композиции великолепное здание Крайслер-билдинг, яркий пример стиля ар-деко в архитектуре. Драчинский посвятил целую серию архитектурным доминантам — с разных ракурсов и точек репортер стремился передать дух и атмосферу города. Нью-Йорк долгое время оставался синонимом высотного строительства, бум которого пришелся на 1910-е по ранние 1930-е годы, и именно в этот период постепенно обретал знакомый нам облик.
Стараясь запечатлеть панораму города, фотограф также продолжал наблюдать за течением городской жизни. Винтажные и современные коллекционные отпечатки ограниченного тиража из путешествий Николая Драчинского в Америку будут представлены на выставке «Жизнь как кино» с целью продемонстрировать многогранность восприятия и репрезентации наследия эпохи ар-деко мэтрами советского репортажа и их зарубежными коллегами. Современная высотная архитектура в стиле ар-деко разработана знаменитым бюро СПИЧ.
Авторский дизайн входных групп разработан звездой первой величины — Олегом Клодтом, многократным лауреатом престижных международных архитектурных премий. Главная тема оформления — ар-деко, едва ли не самый знаменитый и безошибочно узнаваемый стиль начала XX века, неуловимо воссоздающий известные кадры из кино.
Новая выставка в галерее Люмьер
| Эхо ар-деко: В Галерее Люмьер открылась выставка "Жизнь как кино" | Галерея Люмьер представила выставочный проект «Патрик & Виктор Демаршелье». |
| Lumiere Gallery — |catalog| | А так как в здании теперь располагается галерея им. братьев Люмьер, то такая монохромность, по мнению авторов, отражает связь здания с классическим черно-белым фотоискусством. |
| В Галерее Люмьер дан старт выставочному проекту «Жизнь как кино» | Галерея сотрудничает с современными российскими и зарубежными мастерами, а также организует выставки знаменитых фотографов XX века. |
| Галерея Люмьер переехала в новое пространство на Большой Полянке | Читать design mate | Галерея Люмьер представит работы трёх французских фотографов на ярмарке Cosmoscow 2023. |
| В Галерее Люмьер дан старт выставочному проекту «Жизнь как кино» | Галерея «Люмьер» открыла для зрителей фотографов оттепели, а также одна из первых начала сотрудничать с литовскими классиками: Антанасом Суткусом. |
Галерея Люмьер
Фотограф с помощью языка тела, плавных линий и драматургии света виртуозно создает идеально выверенный женский образ на грани элегантности и эпатажа", — говорится в релизе. Выставка продлится до 3 сентября, а после завершения проекта часть фотографий разместят в лобби жилого комплекса "Павелецкая Сити". Ранее сообщалось, что расширенную выставку картин Ильи Кабакова открыли 6 июня в Новой Третьяковке. Гости увидят альбом "Полетевший Комаров" из серии "Десять персонажей", повторение работ раннего периода "Бердянская коса" и "Человек и домик", картину-стенд "Все о нем ответы экспериментальной группы " и картину-инсталляцию "Горное озеро", которая соединяет одежду и живопись.
В рамках ярмарки «1703» Галерея представит многообразие жанров фотографического искусства. В экспозицию войдут более 20 работ, среди которых лучшие работы классиков советской фотографии и творческие поиски современных российских авторов. Все отпечатки в экспозиции представлены ограниченным тиражом и заверены подписью фотографа или наследника автора.
В галерее Люмьер откроется фотовыставка "Жизнь как кино" Фото: пресс-служба галереи Люмьер Более 30 коллекционных фотографий зарубежных и советских авторов войдут в экспозицию выставки "Жизнь как кино", которая откроется 9 июня в галерее Люмьер на Большой Полянке, сообщает пресс-служба выставочного центра. Это совместный проект галереи и девелоперской компании MR Group, посвященный стилю и эстетике Art Deco. Как рассказали организаторы, в экспозицию "Жизнь как кино" включены работы мэтров американской фотошколы — Шейлы Мецнер, Гарольда Файнстайна, Эллиотта Эрвитта, на которых запечатлены архитектурные прорывы второй четверти XX века — монументальные небоскребы Крайслер и Эмпайр-стейт-билдинг. В экспозицию также вошли кадры советского фотографа Николая Драчинского из командировок в США в 1960-е годы, увековечившие расцвет архитектуры ар-деко и ландшафт Нью-Йорка.
Паровоз, 1960-е», так и менее известные работы автора с видами Москвы, фотографиями сталинских высоток и Тверской. Период «оттепели» также занимает особое место в творчестве Владимира Лагранжа, чьи атмосферные работы также примут участие в арт-шоу DA!
Галерея Люмьер ставила перед собой задачу показать знаковые работы этого времени, ставшие впоследствии символами «оттепели» — сцены из жизни простых советских людей «На работу. Москва», 1967; «Сольфеджио», 1968 , известные и близкие сердцу москвичей локации «Голубятники», 1972; «Интерес. МГУ», 1966 , а также серию фотографий из первых туристических поездок Лагранжа за рубеж «Твист. Париж», 1964; «Лондон. Пикадилли», 1968. В 2021 году Галерея Люмьер выпустила монографию, наиболее полно отражающую весь объем творчества автора — «Владимир Лагранж 1960-1990».
На стенде Галереи Люмьер зрители смогут увидеть фотографии культового мастера советского репортажа Аркадия Шайхета.
Галерея Люмьер откроет первую в России выставку фэшн-фотографа Мелвина Соколски
Галерея Люмьер работает с коллекционной западной и советской фотографией, занимается выставочной и издательской деятельностью. Книжный клуб Галереи Люмьер, представит коллекционные постеры собственного издательства классиков советской фотографии, издательскую программу. ЖК Люмьер / Мероприятия (ЖК ЛЮМЬЕР). Галерея Люмьер продолжит работу на другой площадке, но будет открыта для посещения только по предварительной договоренности. Центр фотографии братьев Люмьер объявил о закрытии площадки на территории «Красного Октября» спустя 11 лет работы. Почему сейчас лучшее время, чтобы смотреть советское фото, — в интервью Forbes Life рассказали основательница «Галереи Люмьер» Наталья.
Центр фотографии имени братьев Люмьер
Галерея Люмьер — одна из старейших московских галерей, основанная в 2001 году Натальей Григорьевой-Литвинской, специализирующихся на искусстве фотографии. Мы благодарны MR Group за поддержку и рады подарить городу столь многогранный проект», — говорит Наталья Григорьева-Литвинская, главный куратор и основатель Галереи Люмьер. Сегодня нашей героиней стала основательница Галереи братьев Люмьер, коллекционер с 20-летним стажем и куратор Наталья Григорьева-Литвинская. Книжный клуб Галереи Люмьер, представляет коллекционные постеры собственного издательства классиков советской фотографии.
Галерея Люмьер приглашает на выставку фотографического искусства «Жизнь как кино»
Галерея организовала более 200 выставок, издала 11 авторских монографий, посвященных советскому периоду в фотографии. С 2005 года галерея консультирует и курирует частные и корпоративные коллекции российской, европейской, американской фотографии XX и XXI века. Выставочные проекты, организованные кураторами галереи, успешно реализуются сторонними выставочными площадками в России и за рубежом.
Горный Алтай и Байкал также привлекали путешественников, популярен был отпуск «дикарями» в палатках с романтичными вечерами у костров, песнями и под гитару. Окунуться в ностальгическую атмосферу советского лета теперь можно почти в самом центре столицы. Проект «Символ» занимает территорию площадью около 60 га на границе ЦАО Москвы: отсюда менее 5 км до Кремля, 1,5 км до Садового кольца, меньше километра до набережной реки Яузы и Лефортовского парка. Жилые кварталы дополнены огромным объемом социальной, спортивной и культурной инфраструктуры.
Выставка пройдет на территории городского парка «Зеленая река», являющегося частью жилого квартала «Символ». Сроки проведения фотовыставки — с 1 июля 2020 по 1 февраля 2021 года. Первой выставкой в рамках фотопроекта станет экспозиция «Победы! Большие и маленькие», которая строится на гуманистической фотографии 1960-1970-х годов. Фотографы того времени стремились к чистому репортажу, отказываясь от постановки, пафоса и торжественности, что и отразилось в фотографии тех лет. Всего в рамках выставки будет представлено 40 работ фотографического наследия СССР.
В своих визуальных исследованиях городского пространства художник открывает абстрактную, ритмичную поэзию архитектуры. Для него важно преодолевать повседневную реальность и утилитарную составляющую зданий, поэтому яркие и выверенные композиции показаны вне контекста окружающей среды. Реалистичность фотографий Пола Брунса подчеркивается крупным форматом работ, представленных в рамках выставочного проекта «Голландская палитра».