Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. Александра Торгушникова. Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. Центральный академический театр Российской Армии представил на Большой сцене премьеру спектакля «Король Лир» в постановке заслуженного артиста России, режиссера Андрея Бадулина. Александра Торгушникова.
«Король Лир»
«Короля Лира», десятый свой спектакль по текстам Шекспира, поставил в Театре имени Вахтангова его нынешний главный режиссёр Юрий Бутусов. "Король Лир" Владимира Мирзоева в Театре имени Вахтангова весной не выпустили — из-за технических неполадок с декорациями. 12 Января пройдет спектакль Король Лир в Театр Вахтангова, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. Спектакль «Король Лир» театра Вахтангова — это уникальная возможность увидеть на одной сцене заслуженных артистов и новые таланты, которые вместе создают незабываемое театральное впечатление.
Автор отзыва:
- Король Лир. Театр имени Евгения Вахтангова. 26.02.2021. Фоторепортаж | Musecube
- Спектакль Король Лир - театр им. Вахтангова, купить билеты
- "Король Лир" в театре им. Вахтангова | МосКультУРА
- Что еще почитать
«Король Лир»
| Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова | Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. |
| Король Лир. Театр имени Евгения Вахтангова. 26.02.2021. Фоторепортаж | Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. |
| Telegram: Contact @slovoslavy | В Театре Вахтангова идет шекспировский «Король Лир» в постановке главного режиссера театра Юрия Бутусова. |
| Спектакль "Король Лир" в театре им. Е. Вахтангова | РИА Новости Медиабанк | и о тех, которые не отрекаются. |
| Спектакли: Театр Вахтангова: Лир | Юрий Бутусов представил трагедию Шекспира в Театре им. Вахтангова. |
Купить билеты на спектакль "Король Лир"
Все приметы фирменного стиля постановщика налицо - музыка, танец, неистовство страстей, редубликация сцен, брехтовское остранение и яркое лицедейство. Но в этом спектакле есть и новая интонация, близкая предыдущей работе Бутусова, спектаклю "Сын" в РАМТе - соприсутствия в трагическом потрясении, сочувственного следования за метанием мысли и чувств героев вне попытки судить их. Все роли отданы актерам среднего поколения и молодежи, отцов и детей играют порой ровесники, так подчеркнуто игровое исследование мировоззренческой проблемы. Главная тема этого спектакля - самопознание Лир в исполнении Артура Иванова не столько король и отец, сколько человек как таковой, терзаемый бедами, которые сам вызвал, и прозревающий слишком поздно. В его Лире много не только силы, но и детскости, простодушия, ярости и изумления перед жизнью; Лир не сумасшедший, а путешественник по общему безумию мира. Укрыться от него он пытается, строя из досок утлый домик-колодец без крыши, - но домик становится не убежищем от бури, а могилой для маленького шута. Шута и Корделию играет Евгения Крегжде, и этот слитый образ становится эмоциональным центром спектакля, а исполнение молодой актрисы ставит ее в первый ряд поколения. Сочетание вызова, ранимости, щемящей искренности, андрогинной женственности, эксцентрики, ума и достоинства делает ее героя-героиню воплощением разных тем спектакля. Дочерней преданности - когда она, проклятая отцом, становится его тенью, беспомощным хранителем в невзгодах.
Голосом его разума - когда хрупкий спутник в чаплиновски-мешковатом костюме пляшет рядом с Лиром, бросая ему хлесткие слова правды.
Сестры-злодейки Регана Ольга Тумайкина и Гонерилья Яна Соболевская — опытные актрисы, которые изумительно разыгрывают свои партии. Наконец, «Лир» — самый материальный спектакль из всего вахтанговского репертуара. В ходу на сцене двухметровые брусья, доски, различные отражающие поверхности и доски из пластика, планирующие сверху вниз, а также шары разных размеров. Со всем этим хозяйством на сцене управляются сами артисты — они, а не за них, строят сегодняшний мир по Шекспиру.
Загубленный мир детства — в каждом и во всех разом. Но за сценой дежурят десять монтировщиков. Из многочисленных объектов художник Максим Обрезков его сценография и костюмы складывает образы. Особенно эффектно смотрится одна из последних сцен: стулья с желтой обивкой, открывшие «Лира», расставленные в несколько диагоналей, поехали на сценическом круге. За каждым из них — разноразмерные доски, как столбы.
Пригвождены к позорному столбу практически все участники трагедии. Зато финал будет тих и нежен. Как сон ребенка.
Шут балагурит и колошматит куклы двух сестёр, предлагая исследовать, что же у них в области сердца. Лир тут выступает лишь свидетелем своего собственного внутреннего протеста, воплощённого шутовским судилищем. Ещё одно важное отличие двух спектаклей — во взгляде самого Бутусова на человека. В сатириконовской постановке Бутусов демонстрировал какую-то свою бескомпромиссность, лишая практически всех героев хоть какой-то эмпатии. Никому не хотелось сопереживать. Вроде, видишь боль, страдание, гибель грёбанной добродетели, но ко всему — так, брезгливо.
А в Вахтангова — по-другому. Жаль всех. И даже Эдмонда, который из пластмассового злодея усилиями Сергея Волкова становится очень понятным, запутавшимся ребёнком, который на самом деле ищет отцовской любви. Он не хочет быть любимцем поневоле, не хочет быть утешительным призом. Отсюда и рождается такая детская злоба, которая не знает границ и не даёт возможности остановиться и решить, почему всё так, а не иначе? Персонажи в постановке чётко делятся на двойки. Роль Эдгара здесь не приуменьшена, но на первом плане любовь-ненависть именно в отношениях бастарда с отцом.
Очередной позор театра. Встал справедливый вопрос: мы живём в период, когда люди нуждаются в красоте искусства и потоках позитива. Зачем из классических пьес делать посмешище, нагружая психику дурновкусием?
Люди идут в театры за вдохновением, а из Вахтангова - визитной карточки России, бегут после антракта.
Страсти по "Королю Лиру". Юрий Бутусов представил трагедию Шекспира в Театре им. Вахтангова
| я должен перенять чужую речь: "Король Лир" У.Шекспира в Театре им. Вахтангова, реж. Юрий Бутусов | Вахтангова вышел «Король Лир» Юрия Бутусова, уже второй Лир в авторстве режиссера.-2. |
| Сходил в театр. Король Лир | В Театре им. Вахтангова этот монолог идёт фоном-присказкой к складыванию стен из только что наваленных сёстрами досок. |
| Наступило время Шекспира. Театр Вахтангова переосмыслил трагедию Лира | 12 Января пройдет спектакль Король Лир в Театр Вахтангова, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте. |
Король Лир. Театр имени Евгения Вахтангова. 26.02.2021. Фоторепортаж
| Спектакль Король Лир | Театр Вахтангова | Купить билеты на спектакль | В театре имени Вахтангова состоялась премьера нового «Короля Лира». |
| Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова - YouTube | Прилично ли будет признаться в культурном обществе, что мне категорически не понравился «Король Лир» Юрия Бутусова в театре Вахтангова? |
| Король Лир в Москве - отзывы и рецензии | "Сцена театра Вахтангова глубокая уходящая вдаль и высокая до небес. |
| Время Шекспира: Театр Вахтангова переосмыслил Короля Лира | Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова на своей исторической сцене представит в субботу премьеру спектакля по трагедии Уильяма Шекспира "Король Лир" в постановке своего главного режиссера Юрия Бутусова. |
Спектакль «Король Лир»
Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. Афиша Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова, Оплата билетов производится как банковской картой, так и через многочисленные платежные терминалы, отзывы. Спектакль Король Лир пройдет 2 февраля в 19:00 на площадке Театр Вахтангова по адресу, Арбат, 26.
"Король Лир", реж. Ю. Бутусов, театр им. Вахтангова (дубль два)
Спектакль "Кот в сапогах" - чудесный, мастерски сделан! И сценарий, и костюмы, и декорации, и постановка, и свет, и музыкальное сопровождение, и игра актеров - всё, буквально всё на высшем уровне! Приятно, что сценарий автор сценария, к сожалению, для нас так и остался неизвестным написанный в стихах, в хороших стихах! Образы героев получились весьма интересными, например, образ Статс-дамы, вместо Людоеда - Злой Волшебник, и очень смешные и хорошо поющие разбойники. Динамично разворачивающее действо, браво - художнику спектакля, композитору, звуковикам и осветителям! И, разумеется, браво всем актёрам! Спектакль будет интересен не только детям, но и взрослым, любящим настоящий русский Театр с Большой Буквы Т. Местами захватывал и заставлял вслушиваться в монолог героя, местами казался затянутым и скучным. Возможно в этот день Ю. Красков не был в ударе, поскольку прочитанные о данном спектакле отзывы, отмечали игру актера. Один раз можно сходить.
Во всяком случае классика - это всегда беспроигрышный вариант.. Сначала очаровательный и такой трогательный спектакль "Бабушки" в театре Практика. Вчера немного печальный и немного смешной спектакль "Сергеев и городок" с филигранной актерской игрой, замечательной музыкой. Современная проза, близкие сюжеты. Лановой и Купченко -очень убедительны! Немного грустно от того,что такое возможно! Великолепный актерский дуэт Ланового и Князева, не играют - проживают жизнь своих героев, 2 часа на одном дыхании, эмоции, слезы в конце. Декорации, визуальное, шумовое оформление и прекрасная музыка - все погружает в атмосферу этой интересной пьесы. Спасибо вам, Василий Семенович и Евгений Владимирович, и низкий поклон! Читаю пьесу Э.
Ушли после первого действия, Что хотел сказать режисер и главное зачем??? Скучно, нудно, не понятно! Хохотали до слез! Ходили специально на него, долго караулили этот спектакль. Вроде все просто, вроде бы нет замысловатостей и многослойности, которые можно разгадывать и трактовать по- разному, но 2 часа пролетели на одном дыхании! Да, пьесса старая, но как она теперь своевременна!!!! Задача держать внимание зрителя на протяжении всего спектакля одними воспоминаниями и монологами - задача крайне сложная. К сожалению актеры с ней не справились, зал откровенно скучал. Искренне надеюсь, что просто попали в какой-то неудачный день - в принципе пьеса позволяет, что называется, "развернуться", но... Юлия Рутберг все сыграла на одной, уставшей озлобленной ноте, Андрей Ильин наверное старался, но вытянуть этот спектакль одному ему не под силу - не та харизматика.
Ушли разочарованными. Полина был а 23 января на Гений Формы. По отзывам друзей, достойная постановка! Интересная постановка, состав звездный, великолепная игра! Всем очень понравилось. Прекрасный спектакль, яркий , красочный, замечательный по форме и поучительный по содержанию. Интерпретация сказки в стихах сделала его более динамичным, так как у сцены свои законы и надо сохранять динамику повествования. Сказка от этого ничуть не пострадала. Прекрасная игра актеров, все очень хорошо. Предновогодняя сказка для настроения.
Оставил приятное "послевкусие". По сюжету - очень тонко описанная семейная ситуация в нереальных обстоятельствах. Отдельное спасибо актрисе Ольге Тумайкиной- ваша игра в сцене объяснения в любви растрогала до слез! Действие на сцене сначала не понимала, потом пыталась не потерять нить, а после спектакля остался тяжелый осадок на душе. Но тем не менее, спектакль очень понравился. Скорее всего, сходила бы еще раз, чтобы пересмотреть упущенное. Очень понравилось. Ребенок с удовольствием смотрел на сцену, переживал, аплодировал. Смотрится на одном дыхании, внимание не ослабевает ни на секунду, интересно, что дальше придумал замечательный режиссер Римас Туминас. Пушкина все знают наизусть и все равно все ново, местами смешно, местами щемяще, актеры прекрасно играют.
Одним словом замечательно, спасибо! Пара хороших прочтений Пушкина Маковецким и не более того. Нет вовлечённости, ощущение, что актёры играют для себя. Текст не адаптирован к сцене. Юмор уровня ситкомов, непонятно как можно над таким смеяться, и как надо не любить зрителя, чтобы вставлять в серьёзную вещь такие примитивные шутки. Концовка излишне метафорична. Один из худших спектаклей из всего, что я видела. Спектакль понравился очень! Я даже не могла представить, что такие молодые, но уже вполне узнаваемые по фильмам, актеры так великолепно танцуют и обладают такой выразительной пластикой. Красивые костюмы, подчеркивающие фигуру и "изюминку" каждой героини.
Мастерски подобранная музыка! Гениальная хореография! Такой спектакль заслуживает премии! Только наверное, это уже будут "Мамы и папы"?! Вы ше всяких похвал! Очень смешно! Всем советую, получите истинное удовольствие! Мне хочется танцевать и радоваться жизни, несмотря за осенний дождь за окном! Спасибо Анжелике Холиной и всем участникам и создателям спектакля! Рекомендую всем зарядиться положительными эмоциями и получить частичку любви и счастья!
Удивительный вечер! Огромное спасибо! Сколько эмоций вызывает спектакль!! Всем советую, это нужно увидеть и прочувствовать! Свежо, весело, ярко, любимые артисты, качество игры и сюжет. Для воскресного вечера после конторских будней - это просто восторг и запитка энергией на 3-4 недели вперед! Спасибо огромное всем создателям. Мы получили массу позитива! Максим Суханов - просто супер! Юлия был а 01 октября на "В Александровском саду" М.
Хочется смотреть, слушать и слышать! Глубокий подтекст сменяется простодушными разъяснениями сути вопроса. Мой капитан! Блистательная игра актеров. Визуальная презентация мифа Софокла была превосходной! Декорации, игра актеров оставили незабываемые впечатления.
К примеру, грим Суханова в первом действии и "возрождение" Лира во втором, протяжные вои, издаваемые то Лиром, то другими персонажами, то всеми вместе, очень интересное решение сцен обеда при правлении Лира и при правлении его дочери. Однако, в отличие от "Чайки", цельного, красивого впечатления они на меня не произвели. Вообще, остаётся ощущение разрозненности, неслаженности, каждый актёр играет свой спектакль, и объединяются они редко.
В 2006 году Юрий Бутусов уже обращался к «Королю Лиру». Постановка с успехом шла 13 лет на сцене театра «Сатирикон». На этот раз режиссер ставит пьесу в другом переводе и открывает в ней новые смыслы.
Мне нравится стиль Бутусова с его громкой музыкой, психоделиков, шаманскими танцами, много тумана, спецэффектов, игра на трубе или вокал. Этакая гремучая смесь на сцене. Но на любителя конечно. Но эта его постановка Короля Лира была второй после Сатирикон а, поэтому она недоработана.
Юрий Бутусов представит "Короля Лира" в Театре имени Вахтангова
В Театре им. Вахтангова этот монолог идёт фоном-присказкой к складыванию стен из только что наваленных сёстрами досок. Театр им. Евгения Вахтангова показал премьеру «Короля Лира» в постановке Юрия Бутусова. Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. почти четырехчасовое полотно по трагедии Шекспира "Король Лир". в театре им. Е. Вахтангова. 28.02.2021. Прочитав, что Ю. Бутусов готовит нового «Короля Лира», я сначала обрадовалась, но когда узнала, что актёрский состав будет полностью другой, сникла и не сразу приняла решение: стоит ли отправляться на спектакль, будучи.
Поделиться
- Автор отзыва:
- Еще статьи
- "Король Лир" в театре им. Вахтангова
- Юрий Бутусов поставил "Короля Лира" на сцене Театра Вахтангова - Российская газета
- О мероприятии
- "Король Лир", реж. Ю. Бутусов, театр им. Вахтангова (дубль два): lotta20 — LiveJournal
"Король Лир" в театре им. Вахтангова
Повод: Премьера спектакля «Король Лир». Место: Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова. В этом смысле Юрий Бутусов своей постановкой «Короля Лира» в театре Вахтангова провокационно пошёл на вы. 26 апреля 2023 года учащиеся 10-х классов СУНЦ МГУ побывали в Центральном академическом театре Российской Армии на премьере спектакля по пьесе Уильяма Шекспира «Король Лир». 26 апреля и 17 мая 2023 года на сцене театра имени Евгения Вахтангова в Москве пройдет показ спектакля Юрия Бутусова «Король Лир».
О новом спектакле
- Отзывы о "Король Лир"
- Юрий Бутусов представит "Короля Лира" в Театре имени Вахтангова
- Купить билеты на спектакль "Король Лир"
- Спектакль Король Лир в театре Вахтангова
- Отзывы о "Король Лир"
- Билеты в наличии:
Премьера «Король Лир». Театр им. Вахтангова
Главная » Статьи » Театр «Король Лир». Кубометры досок от Юрия Бутусова на сцене театра Вахтангова «Это история не конкретно про Лира, а это история про людей, вообще про всех», - представляет режиссер Юрий Бутусов свою постановку Шекспира «Король Лир», которую представили журналистам и зрителям накануне премьеры. В год своего столетия Театр имени Вахтангова возвращает в репертуар Уильяма Шекспира, и кому как не Бутусову, поставившему десять спектаклей английского классика, в том числе и на вахтанговской сцене 2010 год спектакль «Мера за меру» осуществлять очередное знакомство зрителя с семейной сагой. Со времен первой постановки «Короля Лира» в 1605 или 1606 году изменилась только логистика, а вот суть пьесы, ее герои, их поступки, любовь, предательство и деньги остались, потому что это наша жизнь, хоть в 16-ом, хоть в 21-ом веке.
Она как будто отражение короля, его внутренний голос, его второе «Я». Именно она с наслаждением разбивает теннисной ракеткой дикие яблоки, которые «по вкусу одна похожа на другую», и именно она от имени отца вершит суд над сестрами. Она становится для Лира стержнем, благодаря которому король не скатывается в окончательную пустоту сумасшествия. Фото: Валерий Мясников Только благодаря ей в финале король прозревает, возвращается в себя и в этот мир. Возвращается, чтобы сразу покинуть его в объятиях любимой дочери. Несвойственная Юрию Бутусову тихая и нежная финальная сцена становится для зрителя мощнейшим ударом и столь же мощным смысловым посылом с положительным зарядом. Пластический рисунок финала — осторожный, деликатный, буквально на кончиках пальцев — завораживает.
Буря утихла, и смерть примирила всех. Но стихнет ли буря в нашем мире? Останутся ли те многовековые правильные понятия, за которые стоит держаться: честь, долг, семья, любовь? Вопрос остается открытым… Фото: Валерий Мясников.
Именно в театре им. Ленсовета Райкин увидел талантливые постановки режиссера, после чего решил предложить ему сотрудничество. Это традиционный подход к постановке спектакля, однако именно в этом театре он помогает создать оригинальную и целостную картину действия. Сцена полностью опустошена: на первый взгляд она напоминает склад декораций, которые давным-давно не использовались, это является символом вневременного пространства истории, которая может произойти когда угодно и где угодно. Целый ряд огромных красных дверей, листы фанеры, доски - все это должно продемонстрировать зрителю, что весь мир находится в самой настоящей разрухе, и театр - зеркало этой эпохи, которое беспристрастно демонстрирует действительность. Режиссер осознанно усиливает градус сумасшествия. При этом исторические особенности остаются в стороне, герои приблизительно находятся в XX веке, об этом говорят их одежда и внешний облик. Политика здесь также остается в стороне, хотя в спектакле встречается большое количество сцен, которые при желании можно переложить на существующую действительность. Нравится ли спектакль зрителям? Гости театра преимущественно остаются довольны постановкой, по их мнению, основные тезисы пьесы поданы таким образом, что вызывают желание начать заботиться о своих родных и друзьях. Несмотря на потребность постоянно держать зрительный зал в напряжении, актеры не злоупотребляют этим, давая своим гостям самостоятельно сделать те или иные выводы в ходе спектакля. Также в качестве достоинств постановки зрители выделяют слаженный актерский ансамбль, где каждый находится на своем месте и выгодно оттеняет других коллег. Особого внимания заслуживает музыкальное оформление спектакля, созданное его режиссером, Юрием Бутусовым, и позволяющее сформировать единую целостную картину действия. Большое количество ярких сценографических приемов, использованных самым неожиданным образом, позволяют зрителям в финале испытать самое настоящее эмоциональное потрясение, что и является целью режиссера. Актерский состав также, по мнению зрителей, заслуживает самых настоящих наград. В этой театральной постановке он на протяжении нескольких лет исполнял роль Эдмонда, однако в связи с востребованностью в кино был выведен из спектакля. Несмотря на уход Аверина, в пьесе по-прежнему задействовано большое количество талантливых актеров, что также отмечают зрители. Первое действие некоторым из них кажется немного затянутым, впрочем, они воспринимают это как своеобразный фильтр, через который не пройдут те, кто заведомо не готов погрузиться в мир спектакля. В отзывах о спектакле зрители часто поражаются исполняемым мужчиной трюкам. Актер выходит на сцену в образе монарха вот уже более 10 лет и каждый раз удивляет гостей своего театра - в нескольких спектаклях он даже умудрился постоять на голове. Глубокие эмоции Райкина, блестяще сыгранные им сцены противоречий, энергия хаоса - все это заставляет зрителей постоянно приходить на эту постановку раз за разом. Что нужно доработать? Не бывает ничего идеального, и зрители иногда находят ряд отрицательных моментов даже в детских спектаклях, разработанных под совершенно другую психологию. Вполне возможно, что это является правдой, поскольку творческий человек, увлеченный своим делом, иногда действительно забывает обо всем и целиком отдается процессу. Впрочем, считать ли это недостатком, каждый для себя решает сам. Также достаточно спорными для некоторых зрителей являются моменты, когда актеры, занятые в постановке, используют яркие выразительные средства: пинки, плевки, подметание сцены. Гости театра считают, что постановка столь грандиозного произведения могла бы обойтись и другими, более культурными приемами, которые были бы понятны российскому менталитету. Особый негатив у дам вызывает прием обнажения мужчин на сцене, они считают, что это для театра недопустимо. Возникают у некоторых гостей театра вопросы и к исполнителю главной роли. Они считают, что Константин Райкин исполняет роль короля так, что последний кажется отъявленным шутом, а это не слишком хорошо сочетается с трагичным сюжетом произведения. В данном случае стоит отметить, что речь все же идет о театре сатиры, именно поэтому режиссер и задумал столь оригинальную и необычную постановку. Возникают замечания также и к костюмам героев, которые зачастую напоминают повседневную одежду, встречающуюся только у лиц с асоциальным поведением.
Катастрофические изменения охватывают всё мироздание. Есть ли надежда? Или тьма полностью поглотит свет? Космический масштаб шекспировской трагедии захватывает воображение. В шекспировской вселенной, которую творит на сцене Бутусов, актёры — не единственное средство добычи смысла. Они — лишь часть знаковых систем спектакля.
«Король Лир» (Театр имени Евгения Вахтангова)
Один из важнейших современных отечественных режиссеров Юрий Бутусов поставил «Короля Лира», пронзительную драму главного классика английского театра об отцах и детях в своей узнаваемой мистической манере. это когда не хватает слов, дабы выразить впечатление, и когда внутренне созерцаешь зеркальный шар, отражающий различные цвета. «Короля Лира», десятый свой спектакль по текстам Шекспира, поставил в Театре имени Вахтангова его нынешний главный режиссёр Юрий Бутусов.