В биографии Даниила Трифонова, как говорит его мама, на личную жизнь совсем нет времени. Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми.
Даниил Трифонов: биография, творчество, достижения
Какую вольность? Мой педагог в Кливленде Сергей Бабаян придерживается правила, почти как по Станиславскому, что можно пробовать разные грани одного образа, играть одну и ту же фразу с противоположными эмоциями — расшатывать центр интерпретации. Важно просто слушать себя. Но есть опасность: интерпретация может застопориться, и ты будешь играть на автомате, будто зазубрил. На первый план должно выйти сиюминутное восприятие концерта: будто ты сам слышишь музыку впервые. Как часто интерпретация заводит вас не туда, случаются ошибки? Все зависит от конкретного зала, акустики, рояля. Даже зрителей.
Я часто импровизирую во время тура, и осечки случаются именно из-за того, что исполнительская находка звучит как-то не так в конкретном зале. Вы рассказывали о репетиции без прикосновения к клавишам — например, в бассейне. Мол, так рождаются идеи, которые украшают выступление. Где вы узнали про такой метод подготовки? Это немного случайно вышло. Я впервые играл Второй концерт Рахманинова для фортепиано с оркестром в Саратоге. Слышал на репетиции, что не попадаю в образ, даю неправильный звук: он должен быть теплее, душевнее, точнее.
А у меня выходило костляво. Оказалось, зажат плечевой отдел. Я пошел в бассейн, начал плавать и понял, что движения плеча при гребке практически те же, что при игре на рояле. А теплый звук идет как раз, когда играешь от плеча. Ну я и сыграл концерт Рахманинова на воде, воображая клавиши. Действенный метод. Насколько я понимаю, в Саратоге был оркестр, в партитурах которого рукой Рахманинова были написаны ремарки.
Вообще, насколько комфортно вам, как сольному исполнителю, записываться, выступать с другими музыкантами? Сколько времени требуется на то, чтобы сыграться, притереться друг к другу? И сотрудничество с каким оркестром или дирижером для вас особенно ценно? Для меня этот тур — челлендж, потому что в каждом городе мы даем новую музыку. Меня поражает, что музыканты оркестра находятся в столь блестящей форме, что способны перестраиваться от концерта к концерту. Сработались мы просто: у людей одни только ноты занимают отдельный вагон концертного поезда. Когда я это увидел, понял, что хочу сыграть все.
В целом скорость притирки зависит от гибкости оркестра и дирижера.
Мы проходим перед Метрополитен-музеем, и Трифонов вспоминает о том, как в первый раз приехал в Нью-Йорк: «Я мечтал увидеть этот музей и сразу бросился туда. Мне было 15 лет, и я тогда получил стипендию Фонда Наума Гузика, который каждый год организует турне в США для четырех лауреатов. Я тогда обожал географию и покупал открытки в каждом городе. Чуть позже меня заинтересовала живопись. Сначала российская: Кадинский, Серов и Врубель. Прошлой весной я несколько раз ходил на большую выставку Рембрандта в Кливлендском музее. Мне также очень нравится Греко, на выставке которого я побывал в Германии. Мне нравится его чувство цвета, текучесть, глубина, та самая мягкость, которая покорила меня у французских импрессионистов». Все эти качества любимых художников Трифонова присущи и ему самому за фортепиано.
Сюда нужно также добавить хлесткость Рихтера в Прокофьеве, благородство Гилельса в Чайковском, изобретательность Хоровица в Скарлатти и мечтательную нежность Хаскил в Моцарте. С 2010 году Трифонов одерживает победу за победой: третье место на конкурсе Шопена в Варшаве, победа на конкурсе Рубенштейна в Тель-Авиве и конкурсе Чайковского в Москве. У него есть все и даже больше. То, что он вытворяет своими руками, просто невероятно. Я никогда не слышала ничего подобного». Чувство кантабиле После первого пятничного концерта мы встречаемся с Даниилом Трифоновым субботним вечером в 20 часов. В зале гремит музыка автора «Золушки» со всем ее блеском и резкими перепадами: от скудности до ослепительного блеска, от тревоги до триумфа. В течение получаса Трифонов, склонившись над клавишами, из-за всех пытается придать каждой ноте таинственность и уникальный резонанс, и ему удается это с неподражаемым очарованием. Зал поднимается с мест, кричит и свистит, как на рок-концерте.
Премьера концерта пианиста для фортепиано с оркестром с успехом прошла 23 апреля 2014 года. Этот диск стал победителем престижной International Classical Music Awards - 2016 года в категории «Video Documentaries» и завоевал серебряную медаль на Нью-Йоркском фестивале кино и телевидения и Accolade Award. В следующем году Даниил получил две престижные британские награды в сфере классической музыки от Королевского филармонического общества и Артист года от журнала Граммофон. Одну из самых значимых премий в области музыкального исполнительства, Herbert von Karajan Music Prize, композитор получил в 2017 году. Двойной альбом «Transcendental» с этюдами Листа получил в том же году приз ECHO Klassik за лучшую сольную запись фортепианной музыки, написанной в XIX веке и премию «Грэмми» 2018 года за лучшее классическое инструментальное сольное исполнение. Среди его выступлений: концерты с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты и Варшавским филармоническим оркестром под управлением Энтони Вита.
Среди его ангажементов на этот сезон — дебюты с Лондонским симфоническим оркестром и оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты и Варшавским филармоническим оркестром под управлением Энтони Вита, а также сотрудничество с такими дирижерами, как Михаил Плетнев, Владимир Федосеев, сэр Невилл Марринер, Пиетари Инкинен и Эйвинд Гульберг-Йенсен. Среди последних выступлений Даниила Трифонова — дебют в Токио, сольные концерты в Концертном зале Мариинского театра и на Московском Пасхальном фестивале, концерт в честь дня рождения Шопена в Варшаве вместе с Кшиштофом Пендерецким, сольные концерты в Театре Ла Фениче в Италии и на фестивале в Брайтоне Великобритания , а также выступления с Оркестром им. Верди в Милане. Даниил Трифонов начал играть на фортепиано в пять лет. В 2000-2009 годах он учился в Московской музыкальной школе имени Гнесиных, в классе Татьяны Зеликман, воспитавшей множество молодых талантов, в числе которых Константин Лифшиц, Александр Кобрин и Алексей Володин. С 2006 по 2009 год он также занимался композицией, и в настоящее время продолжает сочинять фортепианную, камерную и оркестровую музыку. Также Даниил Трифонов является лауреатом Московского открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской I премия, 1999 , Международного конкурса памяти Феликса Мендельсона в Москве I премия, 2003 г.
Жизнь и карьера
- Популярное в разделе
- Трифонов Даниил – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
- Встреча с прекрасным. Пианист Даниил Трифонов
- К 30-летию Даниила Трифонова
- Следуйте за FT
Встреча с прекрасным. Пианист Даниил Трифонов
“Daniil Trifonov is an astonishing pianist.“. Российский пианист и композитор Даниил Трифонов. Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми. Даниил Трифонов безусловно входит сегодня в высшую лигу мирового пианизма. Биография Даниила Олеговича Трифонова начала свой отсчет 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде.
Биография российского пианиста Даниила Трифонова
Piano Concerto No 1 - SACD. Главная» Новости» Даниил трифонов концерты в москве. Пианист и композитор Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде в 1991 году. Проходит менее года и о пианисте Данииле Трифонове музыкальная общественность мира заговорила, как о новой, восходящей на музыкальный олимп, звезде. Даниил Трифонов О российском музыканте Данииле Трифонове говорят как об одном из наиболее ярких пианистов нового поколения. О 30-летнем пианисте Данииле Трифонове принято говорить не иначе как об одном из главных исполнителей поколения.
Даниил Трифонов Пианист биография Женился
А с Трифоновым было так, что они — рояль и Даниил — казалось, слились в одно мистическое существо, как будто клавиши стали продолжением пальцев пианиста. Даниил растворился в издаваемых им звуках, где-то там, в мирах, сопричастных с бетховенскими, при этом умудряясь наполнять огромное пространство Большого зала каскадом эмоций, в градации от умирающего, тающего в звенящей тишине шепота, до яростной страсти взрывных пассажей…Последняя соната Бетховена была исполнена так, что глупо прозвучал бы вопрос — какая часть лучше? Обе — восхитительны. И мастерство пианиста — безупречно. Да, это своя, ни на кого не похожая, «трифоновская», порой захлестывающая эмоциональностью интерпретация, но, скажите, разве у мастеров прошлого она совпадала? Отнюдь…И тут вспоминаются слова замечательного педагога, прекрасной пианистки, профессора Веры Васильевны Горностаевой, из ее книги «Два часа после концерта»: «Самое дорогое в искусстве — индивидуальность». Когда отзвучали последние аккорды, и музыка стихла, зал не шевелился. Это общее место, о таком часто приходится слышать или читать, но гораздо реже, к сожалению, переживать. А Даниил подарил нам всем подобное переживание щедрой мерой. То, что происходило в антракте, уже описано в начале статьи, и можно смело перейти ко второму отделению.
Программа получилась чрезвычайно объемной, остается только удивляться, как пианисту хватило сил, и как хватило сил публике, но факт остается фактом — от первой ноты «Этюдов» и до последней ноты биса Даниил показывал игру просто напросто великую, а зал изнемогал от глубины, и яркости, и потрясающего мастерства, свидетелем которых публике посчастливилось стать. В своих «Трансцендентных этюдах» Лист — очень разный, он дает пианисту возможность показать все грани и исполнительского умения, и собственного таланта если этот талант, конечно, есть. Даниил был великолепен. Этюд сменял этюд, музыка казалась бесконечной и бездонной, возникало ощущение, что в сердце каждого слушателя, помимо высочайшего наслаждения музыкой, еще и растет желание, чтобы эта тончайшая, трагичнейшая и сладкая пытка никогда не заканчивалась. Но все заканчивается, и долго приходивший в себя зал обрушил после пронзительного молчания на молодого мастера овацию такой силы, которую даже в доброй Москве увидишь не часто, тем самым выпросив у изможденного еще бы!
Данная группа является неофициальной. Все материалы, публикуемые под именем "Даниил Трифонов" - результат деятельности участников группы и не являются его прямыми публикациями.
Он выиграл I премию, золотую медаль, приз зрительских симпатий и приз за лучшее исполнение камерного концерта. Даниил Трифонов — первый победитель среди пианистов в истории этого престижнейшего конкурса, кому был вручён высший приз - Гран-при. Ранее в 2010 году Даниил Трифонов завоевал бронзовую медаль и специальный приз "За лучшее исполнение мазурок" на XVI Международном конкурсе пианистов им.
В мае 2011 года он стал победителем конкурса им. Артура Рубинштейна в Тель-Авиве, а также получил призы за лучшее исполнение произведения Шопена, за лучшее исполнение камерной музыки и приз зрительских симпатий. В 2009 году окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных в классе Татьяны Зеликман. В свободное время Трифонов также занимается композицией. Член совета директоров Нью-Йоркского филармонического оркестра и попечительского совета Международного телевизионного конкурса юных музыкантов "Щелкунчик".
Сочетая безупречную технику с редкой музыкальностью и глубиной, Трифонов неизменно вызывает восхищение своей игрой. Он без преувеличения стал самым востребованным исполнителем своего поколения. Я никогда не слышала ничего подобного». В январе 2013 года студия звукозаписи Deutsche Grammophon, заключившая с Даниилом Трифоновым эксклюзивный контракт, предрекла ему славу будущего «великого русского пианиста-поэта XXI века». Все это можно сказать и о Трифонове, хотя эти слова являются лишь бледной тенью его незабываемой игры, которую можно описать как невероятное переживание… Его субботний сольный концерт на террасе Кеннеди-центра, организованный Вашингтонским обществом исполнительских искусств, стал потрясением. В дальнейшем музыкант планирует осуществить в сотрудничестве с Deutsche Grammophon студийную запись этих прозведений, а также записать все фортепианные концерты Рахманинова. В дискографию пианиста входит диск с произведениями Шопена, выпущенный студией Decca, и запись Первого фортепианного концерта Чайковского в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, изданная лейблом Mariinsky. На протяжении трех последних сезонов Даниил Трифонов дебютировал и повторно выступил со многими известными оркестрами.
Даниил Трифонов
А с Трифоновым было так, что они – рояль и Даниил – казалось, слились в одно мистическое существо, как будто клавиши стали продолжением пальцев пианиста. Daniil Olegovich Trifonov (Russian: Даниил Олегович Трифонов; born 5 March 1991) is a Russian pianist and composer. Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми. Главная» Новости» Даниил трифонов концерты в москве. На сайте размещены подробности биографии Даниила Трифонова и оперативно появляются свежие новости, график гастролей и анонсы концертов. Daniil Olegovich Trifonov (Russian: Даниил Олегович Трифонов; born 5 March 1991) is a Russian pianist and composer.
Даниил Трифонов - Daniil Trifonov
Трифонов — обладатель премии Grammy в категории «Лучшее сольное инструментальное произведение классической музыки» за альбом Transcendental с записью этюдов Ференца Листа. Во всем мире высоко оценивают записи Даниила и выступления с лучшими симфоническими оркестрами на крупнейших сценах мира, включая парижский Зал Плейель, Карнеги-холл в Нью-Йорке, Сантори-холл в Токио, Вигмор-холл в Лондоне и многие другие. Миссия сотрудничества с Harman Kardon — показать, что классическая музыка доступна за пределами этих залов и может звучать в доме каждого обладателя качественной техники, сохраняя премиальные акустические характеристики. Музыкант разделяет ценности и подход американской марки, основанной в 1953 году учёными-энтузиастами, и до сих пор приверженной бескомпромиссному качеству звука, исключительной технологичности и уникальному дизайну.
Прабабушка и прадедушка Даниила пели и, кроме этого, занимались сборкой аккордеонов. Бабушка руководила хором. Мама — преподаватель музыкальной теории, папа — композитор. В молодости Олег Трифонов даже увлекался панк-роком, однако в зрелом возрасте перешел на другую, более серьезную музыку. Будущий мэтр игры на фортепиано начал учиться музыке в возрасте пяти лет. Абсолютный слух — вот что получил в дар от природы Даниил Трифонов. Родители мальчика поняли это, когда ребенок стал проявлять интерес к отцовскому синтезатору. Мама и папа предложили юному музыканту альтернативу — пианино. Даниилу понравилось.
Позже семья Трифоновых переехала в Москву, и в девятилетнем возрасте Даниил пошел в музыкальную школу. Мальчику очень повезло — он попал на обучение к талантливому педагогу — Татьяне Зеликман, которая воспитала очень много одаренных музыкантов — Константина Лифшица, Алексея Володина, Александра Кобрина. Это развило в мальчике уже имеющиеся способности к созданию произведений собственного сочинения, чем он и продолжает заниматься по сей день. В копилке молодого композитора — фортепианная, оркестровая, камерная музыка. В семнадцатилетнем возрасте юный музыкант стал лауреатом Международных конкурсов имени Скрябина и пианистов республики Сан-Марино. Слава не заставила себя долго ждать. Первый серьезный успех пришел к Трифонову в 2010 году. Он стал лауреатом Международного конкурса пианистов Шопена в Варшаве, получив бронзу и отметку за лучшее исполнение мазурки. К слову, этот конкурс, по словам музыканта, больше всего закалил его характер, потому как именно там были сконцентрированы исполнители и члены жюри высочайшего уровня.
В некоторых странах поддержали музыкантов. Здесь все происходит немного по-другому. Но поживем-увидим.
Для меня стало ясно и то, что онлайн в классической музыке не является ответом, решением проблем. То же самое и с футболом. Я был на многих живых матчах, которые, ну никак не могут сравниться с трансляцией.
Родился в Нижнем Новгороде в 1991 году. В 2000-2009 годах учился в Московской средней специальной музыкальной школе им. Гнесиных, в классе Татьяны Зеликман.
В сезоне 2010-2011 годов стал лауреатом трех престижных международных музыкальных конкурсов: им. Шопена в Варшаве, им. Артура Рубинштейна в Тель-Авиве и им.
Чайковского в Москве. Выступает на крупнейших сценах мира.
Как правило, существует одна программа на сезон, но она может варьироваться в зависимости от драматургической задумки. Для меня не имеет смысла играть программу, направленную исключительно с коммерческим вектором, поэтому стараюсь построить ее так, чтобы слушатель мог вынести с концерта некое новое восприятие. Занимаетесь ли вы с кем-то из педагогов? Участвуете в мастер-классах? Конечно, с напряженным концертным графиком не часто удается уделять много времени композиции, однако наибольшая продуктивность не поддается графику, так что иногда сочиняю даже перед выступлением.
Фото: facebook. Так же часто меняются дирижеры. У вас уже есть собственный рейтинг коллективов, с которыми у вас сложился тесный творческий союз? Я провел пять с половиной лет в Кливленде под его руководством, и, конечно, испытываю особое доверие, когда нахожусь на сцене с профессионалом, с которым разделяю музыкальные воззрения. В программе заявлена музыка Прокофьева к 125-летнему юбилею.