В этот же вечер художественный руководитель Театра Наций Евгений Миронов рассказал о планах на год и новинках в репертуаре. Театр Наций с 2006 года возглавляет народный артист Российской Федерации Евгений Миронов. Впрочем, ему актёры «Заячьего стона» предложили переименоваться в Театр одной нации, а Театру Европы Льва Додина и вовсе «предрекли» скорее закрытие. 7 сентября в Театре Наций прошла презентация сезона, на которой художественный руководитель Евгений Миронов объявил планы театра. Театра Наций – спектакль-пустота, в котором актеры по привычке выучили текст, а сценограф честно усадил всех на дорогой диван.
Курсы валюты:
- Другие новости
- Актеры театра и кино
- Ближайшие мероприятия
- BILETTORG.RU
Презентация сезона Театра Наций: театр как градообразующее предприятие
Спектаклем Государственного театра наций завершился сегодня Всероссийский театральный Шукшинский фестиваль в столице Алтайского края. 10 сентября состоялась первая церемония вручения Премии Корша — награды актеров, режиссеров, сотрудников театра и меценатов, внесших большой вклад в развитие театра. Актёр, продюсер Александр Новин рассказал о готовящейся в Театре Наций премьере — постановке «Кто боится Вирджинии Вульф».
Александра Ревенко, Александр Семчев и Елена Морозова сыграют «Бовари» в Театре Наций
Театр Наций открыл новый сезон премией Корша, которой награждают не только артистов, но и сотрудников театра, чья значимая работа проходит за кулисами и остается невидимой для зрителей. Роль Макбета играет актер «Ленкома» Дмитрий Гизбрехт, известный не только по работам в театре, но и в кино, не так давно снявшийся в популярном сериале «Немцы». Практически одновременно с богомоловскими "Дачниками" по мотивам Горького в Театре на Бронной Театр Наций представил свою премьеру "Последнее лето". Театр наций отменил планировавшийся на 26 и 27 апреля показ спектакля бывшего художественного руководителя Большого драматического театра (БДТ). Роль Макбета играет актер «Ленкома» Дмитрий Гизбрехт, известный не только по работам в театре, но и в кино, не так давно снявшийся в популярном сериале «Немцы».
Что еще почитать
- WorldPodium в соц. сетях:
- Еще статьи
- Больше новостей
- Театр Наций покажет «Отцов и детей» времен перестройки — Театрал
- Театр Наций привезет в Петербург «Мастера и Маргариту» Лепажа и спектакль Тимура Бекмамбетова
- Юлия Пересильд и Вениамин Смехов выйдут на сцену Театра Наций
Театр Наций в новом сезоне покажет 13 премьер
Афиша Plus - 15 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - В репертуар московского Театра Наций, который возглавляет народный артист РФ Евгений Миронов, в новом сезоне вернется спектакль «Сказка про последнего ангела». Актёр, продюсер Александр Новин рассказал о готовящейся в Театре Наций премьере — постановке «Кто боится Вирджинии Вульф». Актёр, продюсер Александр Новин рассказал о готовящейся в Театре Наций премьере — постановке «Кто боится Вирджинии Вульф».
Театр Наций привезет в Петербург «Мастера и Маргариту» Лепажа и спектакль Тимура Бекмамбетова
Афиша Plus - 15 июня 2023 - Новости Санкт-Петербурга - Роль Макбета играет актер «Ленкома» Дмитрий Гизбрехт, известный не только по работам в театре, но и в кино, не так давно снявшийся в популярном сериале «Немцы». Руководитель Государственного Театра Наций, актер Евгений Миронов. После расследования о связях Евгения Миронова с Латвией худруку Театра наций Евгению Миронову дали совет.
Театр Наций в новом сезоне покажет 13 премьер
Привилегии дамского пола», автор и исполнитель Авангард Леонтьев; «"Наше всё... Лица необщим выраженьем», автор и исполнитель Дмитрий Сердюк, композитор Артём Тульчинский; «"Наше всё... Солженицын», реж. Поэмы», автор и исполнитель Авангард Леонтьев; «"Наше всё...
Баста Игорь Гордин Первой премьерой сезона станет спектакль Данила Чащина «Последнее лето» по киносценарию «Куоккала» Анны Козловой, писательницы и автора популярных сериалов «Краткий курс счастливой жизни», «Садовое кольцо», «Медиатор», «Самка богомола». Показы состоятся 25-27 сентября. Театр Наций представит более десяти премьер. Театр Наций продолжит работу не только с известными российскими режиссёрами, но и с международными командами — в этом сезоне спектакли выпустят постановщики из Японии, Сербии и Китая.
Но, с моей точки зрения, слишком медленно шла реконструкция здания. Мне кажется, этот процесс можно было форсировать, а так в глаза бросалось нежелание руководства что-то делать в этом направлении...
И мне кажется, это естественный процесс — смена руководства в театрах. Многие заслуженные руководители просто морально устарели. Так что решение о смене руководства продиктовано тем, чтобы оживить, сделать более современной деятельность этого уникального учреждения культуры». По словам Швыдкого, после того как театр будет реконструирован, в Москве появится новая полноценная театральная площадка для современных молодых режиссёров. Помимо художественного руководителя в театре появится и должность директора, который будет заниматься хозяйственной деятельностью. Его кандидатура будет согласована с Евгением Мироновым в ближайшее время. В общем, на прекрасного актёра возложена задача превратить Театр наций в открытую гастрольную площадку западного образца. Вот только справится ли он с такой грандиозной задачей? Сам Евгений своё назначение пока не комментирует, но надежда есть.
Но премьера Театра Наций буквально каждой своей сценой доказывает, что большая роль — это не про количество строк. В плане актерской работы «Иранская конференция» — однозначно лучший спектакль сезона. Когда: 13 и 14 мая, 4, 20, 21 и 22 июня «Пушечное мясо» Где: на Новой сцене МХТ Фото: Мастерская Брусникина Стильный камерный спектакль о трех успешных, умных и заносчивых женщинах из мира современного искусства, который, как подсказывает название, дает им иллюзорное чувство безопасности. Благодаря фестивалю «Территория» в московском репертуаре впервые за много лет появилась пьеса белорусского автора Павла Пряжко — главного концептуалиста от русскоязычной драматургии. Причем ставит ее не кто-нибудь, а Филипп Григорьян, который в нулевых был главным амбассадором Пряжко в России. МХТ, Новая сцена Камергерский переулок, 3 Обычно в его спектаклях много визуальных аттракционов, но в «Пушечном мясе» он как никогда сосредоточен на работе с артистами, четверокурсниками Школы-студии МХАТ, которых начинал учить покойный Дмитрий Брусникин.
Деятельность
Черно-белое кино, оттепель. Конец оттепели. Удивительный автор, тонкий, живой, глубокий. Эмоциональный и открытый. История о любви, о нашем несовершенстве, нелепости, об ошибках, которые мы совершаем, и все равно о любви к людям. Это его история, про него история. Это Шпаликов, это его невероятный дар видеть нестыковки в жизни, в людях, в отношениях, невозможность счастья. Вот оно есть и — нет.
Кажется, сделай так — и все будет хорошо, но не получается. Все время несовпадения. По чьей вине, по какой причине? Это самая главная его тема. Главный герой постановки — фольклорный персонаж мусульманского Востока Ходжа Насреддин: сказочный обманщик и плут, любимый с детства самим Бекмамбетовым. В эстетике старого черно-белого кино, отсылающей к советской картине «Насреддин в Бухаре» 1943 года, на сцене появятся улочки средневекового азиатского города, пестрый восточный базар и дворец эмира Тамерлана. Показы спектакля пройдут на Новой сцене Александринского театра 30 июня и 1 июля.
Тимур Бекмамбетов О работе над спектаклем «Ходжа Насреддин»: Я очень много лет мечтал рассказать историю этого персонажа, талантливого и парадоксального, который все переворачивает с ног на голову.
Создателями шоу стали режиссер, солист Cirque du Soleil Андрей Кольцов и автор, художественный руководитель проекта Нина Чусова. По словам создателей, в волшебных мирах, которые открывает «Антигравитация» преобладает язык аллегорий, пластики тела и, особенно, музыки, которая дополняет атмосферу и отображает внутренние состояния персонажей. Я уверен, что этот спектакль утвердит рождение принципиально нового жанра. В оригинальную рок-фактуру, сочиненную композитором Александром Гусевым, включены хиты группы «Ария», например, «Потерянный рай», «Возьми мое сердце», «Осколок льда», «Беспечный ангел», «Воля и разум».
В Театре Наций его премьера состоялась осенью 2022 года. Авторское прочтение Татьяной Тарасовой романа Агаты Кристоф «Толстая тетрадь» — страшная история превращения обычных людей в жестоких убийц. Три актера на сцене, любовь, обман, деньги, месть — такой коктейль в виде спектакля «Игра» по пьесе Э.
Шеффера нам предлагает Театр Наций. Спектакль «Канарейка» расскажет нам о последних дня Марии Каллас, утратившей славу, любовь и талант ради желания любить и быть любимой. Пьеса Генриха фон Клейста «Разбитый кувшин» за 200 с момента создания не потеряла ни грамма актуальности, так же, как и драма-размышление «Терминал 3».
Продажа билетов на июнь открыта с 25 апреля.
В театре отметили, что в центре внимания окажется проблема вины и возмездия в жизни человека. Это история о человеке, который изобрел первый электронный музыкальный инструмент, прототип телевизора и сигнализацию, был миллионером в США, потом вернулся в СССР. На Малой сцене Семь премьер готовятся на Малой сцене. Помимо постановки Чащина, которую покажут в сентябре, здесь 25 октября будет представлен спектакль Светланы Земляковой "Наташа" по пьесе Марины Крапивиной. В апреле зрителей ждет спектакль по Василию Аксенову "Десять посещений моей возлюбленной" в постановке Мурата Абулкатинова. В мае сербский режиссер Синиша Цветич представит премьеру под рабочим названием "Нельзя разбудить притворяющегося спящим" по Майи Пелевич. Как отметили в театре, создатели постановки вдохновлялись историей бывшего спецагента ЦРУ Эдварда Сноудена. В июле 2024 года состоится премьера "Я не убивала своего мужа", поставит спектакль китайский режиссер Дин Йетенг.
Театр наций представит в новом сезоне 13 премьер
Мы сами принимаем решения или только играем в тех, кто способен их принять? Ответить на эти вопросы герою так же сложно, как и жить с ощущением мишени на собственном теле. Кроме песен того периода и «милиции» вместо «полиции», здесь лишь снег, туман и любовь. А они — вечны», — говорят о спектакле в Театре Наций. Черно-белое кино, оттепель. Конец оттепели.
Удивительный автор, тонкий, живой, глубокий. Эмоциональный и открытый. История о любви, о нашем несовершенстве, нелепости, об ошибках, которые мы совершаем, и все равно о любви к людям. Это его история, про него история. Это Шпаликов, это его невероятный дар видеть нестыковки в жизни, в людях, в отношениях, невозможность счастья.
Вот оно есть и — нет. Кажется, сделай так — и все будет хорошо, но не получается. Все время несовпадения. По чьей вине, по какой причине? Это самая главная его тема.
Мы этого не скрываем. И, честно говоря, это достаточно плодотворная работа. Вот уже сейчас у нас репетирует японский режиссер, в этом сезоне у нас будет работать китайский режиссер», — уточнил он. Сейчас, например, обсуждаются планы сотрудничества с китайским режиссером, руководителем Китайской академии искусств Сень Моу о постановке в Театре наций произведения советского или российского автора. В частности, речь может идти о «Тихом доне» Михаила Шолохова, хотя окончательное решение еще не принято.
Та реальность, которую выстраивает на сцене Евгений Писарев, совсем не похожа на фильм Боба Фосса. Это его взгляд, его прочтение прозы Ишервуда, его ощущение заката Веймарской республики. А я всего лишь стараюсь соответствовать его режиссерскому замыслу и поставленным задачам. Лично для меня любой спектакль — это всегда сложная система отношений. С автором, публикой, партнерами. У меня нет и никогда не было ощущения, что вот пришел мой звездный час, и сейчас я вам выдам, кто тут главная артистка! По-моему, это какой-то очень провинциальный, старомодный взгляд на актерское искусство. Я «не выдаю» ничего сверх того, что от меня требует и ждет режиссер. Его воля для меня высший закон. Так получилось, что в этом сезоне «Кабаре» — уже второй мой спектакль на сцене Театра Наций. И тут как-то все неожиданно сошлось: и ипрессионистичная, пастельная проза Шпаликова, и такой же нежный, воздушный театр Брусникиной, и мои замечательные партнеры, и вся эта рассеянная, неуловимая атмосфера начала 70-х годов, которая нам знакома лишь по фотографиям и черно-белому кино. Мы это время не застали, но странным образом оно живет в нас. Я там играю совсем юное существо, девочку Ксению, которая по возрасту мне совсем не подходит. Ей 11 лет. Но театр тем и прекрасен, что позволяет об этих условностях не думать, и бесстрашно отдаваться стихии игры. Что я и делаю с превеликим удовольствием. И хочу только одного, чтобы хоть в какой-то мере это удовольствие разделили и зрители наших спектаклей. Фото: Театр Наций Виктория Севрюкова Виктория Севрюкова: У нас не будет ни одного пера Она — признанный мэтр театрального костюма, одевавшая многих великих прим, соавтор многих выдающихся спектаклей. А еще она — выдающийся коллекционер старинного белья. Можно сказать, певец бельевой темы. Когда Виктория Севрюкова начинает рассказывать об исподнем великих звезд, то получается увлекательная сага, в которой сходятся и семейные тайны, и удивительные судьбы, и история моды. И даже более того, история нашего Отечества. Так совпало, что два последних по времени спектакля на сцене Театра Наций, для которых Севрюкова придумала свои костюмы, датированы одной эпохой. Действие «Мастера и Маргариты» и «Кабаре» происходит в одно и то же время — начало 1930-х годов. В одном случае — это сталинская Москва, в другом — Берлин последнего года существования Веймарской республики. Жизнь накануне беды, в предчувствии перемен и катастрофических потрясений. Фото: Театр Наций Сергей Кемпо и Александра Урсуляк — Спектакль «Кабаре» подарил мне редкий шанс погрузиться в совершенно неизвестную эстетику, задававшую тон перед окончательным приходом нацизма в Германии. Для нас важно было узнать, как выглядели тогда люди, как менялась мода, какими были мужские стрижки. Мы убрали всякий романтический и избыточно- декоративный флер. Убрали то, что могло бы показаться просто красивым и привлекательным. В результате получилось подробное историческое исследование, но сделанное исключительно средствами психологического театра. У нас нет в спектакле ни одного пера. Нет ярко накрашенных красных губ. Колер все больше тоскливый, тусклый, никого не красящий: цвет лежалой морковки или прошлогодней свеклы. Бурая землистая гамма декораций. Живопись экспрессиониста Отто Дикса — ключ к внешнему образу спектакля. И даже тема нижнего белья, такая важная и дорогая мне лично, звучит в нашем «Кабаре» по-особенному. Нам хотелось показать, как выглядит белье, когда люди торгуют собой.
Пространственное решение продемонстрирует органичное сочетание лучших традиций сценографического искусства и технологий кино. Автор выводит на сцену нового героя — нигилиста, отрицающего старые идеалы и ценности через утверждение собственной философии. Базаров настолько хорошо отразил определённый социальный тип, что стал ролевой моделью для многих следующих поколений. Но несмотря на общественный резонанс его мысли, главная дилемма его ожидает в личной сфере — в любви. Это человек, который добивался всего и терял всё несколько раз, который прожил XX век от начала и до конца. Действие спектакля происходит в 1916 году в финской Куоккале — легендарном дачном поселке, выбранном петербургской интеллигенцией в качестве летнего убежища от городской жары и пыли. Главная героиня Анна — жена офицера, служащего на передовой, её окружение, — сын-подросток Ники, сосед-врач, близкие родственники и прислуга. Среди ежедневных занятий — яркие приметы времени: спиритические сеансы, литературные вечера со стихами поэтов Серебряного века, и, конечно, споры о настоящем. Когда Ники обнаруживает в себе дар предсказывать будущее с помощью карт Таро, спокойствию и мирному существованию жителей дачи приходит конец. В жизнь интеллигентной столичной семьи — высокомерной, пассивной и непрактичной — врывается витальная молодая провинциалка с тяжёлым прошлым. Великая шекспировская история амбиций и жажды власти будет рассказана с большим вниманием к звуку и звучанию текста.
Новый сезон в Театре наций стартовал с вручения престижной премии Корша
Кому же так помешала пьеса Чехова?! На этом спектакле всегда был аншлаг и полный зрительский зал. Но Кулябин перевесил Чехова: сказали избавляться от «нежелательных» режиссёров - вот и избавляются. И плевать на Чехова. В спектакле собрался прекрасный актёрский ансамбль…». Она закончилась.
Сейчас так меняется время. То, что звучит сегодня, уже не звучит завтра.
Поэтому театр сегодня — это искусство сиюминутное, искреннее и честное. Многие столичные театры сейчас в состоянии турбулентности. Где-то снимают спектакли, где-то худруки обозначают роль общественной повестки в жизни театра. Худрук Театра наций Евгений Миронов общался с коллективом и гостями предельно неформально. Он сказал, что театр — это место, где люди любят, а не ненавидят. Миронов рассказал, что основная сложность для его театра сейчас — авторские права. На некоторые зарубежные произведения для новых постановок получить права не получается. Поэтому пока делают ставку на поиск новых смыслов и имен.
В этом сезоне запланировано больше десяти премьер, говорит Евгений Миронов: Евгений Миронов художественный руководитель Театра наций «Более 400 артистов здесь работает. Мы не можем останавливать эту машину ни на секунду, мы все время в поиске находимся.
Главные роли в спектакле про интеллигенцию начала XX века исполнили настоящие звёзды: Вениамин Смехов, Юлия Пересильд и другие. На одном дыхании просто пролетело. Замечательная игра артистов!
Постановку «Последнее лето» показали на сцене екатеринбургского ТЮЗа. Благотворительный спектакль дал Театр Наций — при поддержке Фонда культурных инициатив «Синара». Билеты на спектакли продаются, а зрители становятся незаметно благотворителями», — директор Фонда поддержки и реализации культурных инициатив «Синара» Наталья Левицкая.
Когда мне позвонил Евгений Витальевич Миронов и сказал, что Андрей Прикотенко хочет со мной поработать, я, не дав ему договорить, крикнула: «Да!
Я столько десятилетий ждала!.. Андрей же оказался невероятно интересным режиссером. Я люблю таких — умных, сложных.
Новый сезон в Театре наций стартовал с вручения престижной премии Корша
Евгений Миронов, художественный руководитель Театра Наций: «Театр Наций — это некая большая, серьезная институция. 7 сентября в Театре Наций прошла презентация сезона, на которой художественный руководитель Евгений Миронов объявил планы театра. Театра Наций – спектакль-пустота, в котором актеры по привычке выучили текст, а сценограф честно усадил всех на дорогой диван.