Камерный хор для нескольких десятков музыкантов стал профессиональной Школой и основой, позволившей занять лидирующие позиции в нашей отрасли. это небольшой или средний хор примерно от 8 до 40 певцов (иногда называемые «камерные певцы»), обычно исполняющие классическую или религиозную музыку на.
Камерный хор: что это значит и какие особенности у него?
Камерный хор — вокальный коллектив сравнительно небольшого состава (не более 30—40 человек), обладающий. Остались старинные сочинения, специально написанные когда-то для камерных составов – дуэтов, трио, квартетов и прочих камерных ансамблей, для небольших камерных оркестров, камерных хоров. Уникальные особенности камерного хора Камерный хор — это специальный вид хорового ансамбля, отличающийся от других типов хоровых коллективов своими уникальными особенностями.
Главная — Филармония Кузбасса
То, как региональные коллективы откликнулись, и как каждый певец записал индивидуальный трек, который потом был сведен в общий хор, я бы тоже назвал серьезной творческой победой. Мне иногда коллеги говорят: «У вас европейский подход к пению хора». С одной стороны, это происходит потому, что у молодых ребят еще неокрепшие голоса, они не могут петь, как «матерые» вокалисты. Но с другой стороны, технологически мы можем дать фору многим профессиональным коллективам. И если прибегнуть к аналогии из мира моды, то мы сами являемся дизайнерами той одежды, в которой потом выходим. Что это значит? Ты знаешь и выбираешь авторов, готовых сочинить музыку для нашего состава и вокальных возможностей. Если говорить о выборе композиторских имен, то вновь процитирую Бориса Григорьевича: «Дирижирую ту музыку, которую люблю, а люблю ту, что сейчас дирижирую». Мы продолжаем следовать этому принципу. В свое время мы достаточно много выступали с оркестрами — уместно вспомнить наши многочисленные контакты с Российским национальным оркестром.
Михаил Плетнёв нас приглашал принять участие в записи Первой симфонии Скрябина, где в шестой части хор поет знаковые слова: «Слава искусству! Диск вышел на известном лейбле Pentatone, и это памятная работа. Нам очень дорого отношение, высокая оценка и приглашения от Маэстро Плетнёва. Мы стараемся отбирать в свои программы тех авторов, язык которых ярко индивидуален. Например, в этом году отмечается 85-летие Арво Пярта, чью музыку мы много исполняем и, в частности, поддерживаем проведение международного фестиваля «Зеркало в зеркале», ибо его музыкальный язык и особая атмосфера звука не похожи ни на кого. Особое направление в нашей репертуарной политике — сочинения, которые могут вызвать «улыбку» у любителей авангарда. Однако мы не можем игнорировать то, что происходит в искусстве в XXI веке. Я имею ввиду жанр кроссовера, который сейчас выходит на первый план. Меня привлекает в этом направлении возможность неожиданных сочетаний инструментов с хором, приглашение персоналий, на первый взгляд неожиданных для академического коллектива.
Здесь бы я вспомнил программу «Дорогами Высоцкого»: мы не только сделали концерт с актером, режиссером Никитой Высоцким, но и записали диск. Сам Никита в разговоре отметил, что не мог предположить, что его отец, легендарный бард Владимир Семенович Высоцкий, «войдет» в стены Московской консерватории через парадную дверь. А это случалось, и песни Высоцкого в хоровых аранжировках с органом звучат прекрасно благодаря умению наших молодых хормейстеров-аранжировщиков Алексея Лёвина, Нины Нижарадзе, Петра Фролова-Багреева делать деликатные обработки, со вкусом, не перегруженные, с разнообразными штриховыми нюансами — они достойны лучших филармонических залов. В нашем репертуаре есть, к примеру, композиция, которую мы исполняем с рэпером — обработка русской народной песни «Вьюн над водой», ее сделал молодой композитор Артем Пысь. Вы можете спросить: а как же классика — Чесноков, Кастальский, Голованов? Да, это основа, «чернозем», без которого зерна современной музыки не могли бы взойти. И вообще, даже Мессу си минор Баха я мог бы включить в разряд современных партитур, потому что музыка Баха — всегда современна, все зависит от интерпретации. Интересная страница биографии коллектива — участие в записи музыки к кинофильмам. Горжусь, что нас пригласили записать саундтрек к выдающемуся фильму «Собибор» Константина Хабенского.
Это случилось благодаря композитору Кузьме Бодрову, потому что, сочиняя, он слышал именно наш тембр. Если подытожить эту тему, то скажу так: мы стремимся сделать так, чтобы хоровое искусство не было только «хоровики для хоровиков», хотим раздвинуть рамки заинтересованности к нашему хоровому жанру и по возможности привлекать новых слушателей. Рецепты уже перечислял: кроссоверный жанр, приглашение известных медийных солистов, театрализация, иногда и видеоряд. На одном из концертов фестиваля «Дню Победы посвящается…» в БЗК на экране экспонировались хроникальные кадры войны, картины художника Аркадия Пластова, и пел хор. Возможности медиа сейчас позволяют делать интересные эксперименты. В планах есть совместная программа, придуманная нашим большим другом композитором Александром Клевицким для эстрадно-симфонического оркестра и хора: аранжировки песен бессмертных The Beatles, которые надеемся презентовать в нынешнем сезоне. Люблю тебя, Петра творенье В нашем репертуаре есть много сочинений, написанных авторами из северной столицы. А ведь было время, когда наблюдался не то чтобы антагонизм, но «холодное» соперничество, что мешало плодотворному диалогу. В последние несколько лет мы эту ситуацию не просто преодолели, а переосмыслили, и теперь союз Москвы и Петербурга — один из самых крепких в нашем хоровом деле.
Нас постоянно приглашают на фестивали и в жюри, мы много исполняем музыку петербургских композиторов — Юрия Фалика, Леонида Десятникова, Сергея Плешака, Сергея Екимова.
Что это за состояние души? Владимир Минин: — Вы знаете, быть дирижером — это все равно, что быть садовником: тут веточку обрезать, там прививку сделать, тут окучить, а там обвязать. Эта работа деликатная и тонкая.
Что удалось достичь за эти годы? Пожалуй, взаимопонимания, когда можешь разговаривать с коллективом на одном языке. Хотя бывают и столкновения, не без этого. Но когда под куполом зала сопрягаются голоса, когда из-под твоих рук возникает эта звуковая магия, испытываешь ни с чем не сравнимое наслаждение.
Ирина Зимина: — А как рождается этот завораживающий, кажется, идеальный звук? Есть ли тут какая-то профессиональная тайна? Владимир Минин: — Идеального звука как такового не существует. Есть звук, который надо достичь в каждом конкретном сочинении.
Иначе исполнение не убеждает. Можно спеть слово, но оно не будет трогать. Необходимо найти интонацию, с которой это слово следует произнести. Помимо музыкальной интонации надо найти еще единственно верную речевую интонацию.
Тогда это будет удача. Тогда будет попадание.
Тенор: это высокий мужской голос, обладающий яркостью и пронзительностью. Баритон: это средний мужской голос, который часто присутствует и в других музыкальных коллективах. Бас: это самый низкий мужской голос, который придает хору глубину и силу. Вместе эти голоса создают гармоничное звучание камерного хора, которое отличается своей ясностью и детализацией.
Это позволяет исполнителям выразить все нюансы музыкальных произведений и передать слушателям их эмоциональную суть. Отличия камерного хора от других музыкальных коллективов Камерный хор — это особый тип музыкального коллектива, который отличается от других музыкальных коллективов рядом характеристик: Размер коллектива: Камерный хор обычно состоит из 8-16 певцов, что делает его более компактным, чем большие хоровые ансамбли. Это позволяет членам коллектива более эффективно взаимодействовать друг с другом и поддерживать необходимую интонированность и баланс звучания. Тип исполняемой музыки: Камерный хор ориентирован на исполнение классической музыки, включая произведения Возрождения, Барокко, классицизма, романтизма и современных композиторов. Он часто исполняет а капелла т. Акцент на качестве исполнения: Камерный хор стремится к безупречности в исполнении.
Исполнители должны иметь высокий уровень вокального мастерства и хорошую музыкальную грамотность. Каждый певец отвечает за чистоту интонации, дикцию и музыкальную интерпретацию своей партии. Интимная атмосфера: Камерный хор отличается близким контактом между певцами и зрителями. Исполнители нацелены на создание интимной атмосферы, где каждый звук можно услышать и оценить. Это отличает их от оркестров и больших хоровых ансамблей, где звук растворяется в многочисленности исполнителей. Гибкость и маневренность: Камерный хор может выполнять различные музыкальные жанры и стили, а также адаптироваться к разным пространствам для выступлений.
Екатерина Тишина ответила Владимиру Владимир , а Вы полагаете, что большой хор — это когда качество заменяется количеством? Нет, это не так. И для исполнения, скажем, Всенощного бдения Рахманинова не достаточно даже 12-ти сверхвысококлассных суперпрофессиональных певцов.
Что такое хор?
Главная» Новости» Что такое камерный концерт. Термином «хоровая партия» называют группы участников хора, которые обладают голосами, схожими по тембру и диапазону. Камерный ансамбль — (музыкальный) группа исполнителей, выступающих совместно с исполнением произведений камерной музыки (См. Камерная музыка); см. Ансамбль. Главное преимущество камерного хора Камерный хор имеет множество преимуществ по сравнению с другими хоровыми коллективами. Камерный хор МГК — Камерный хор Московской консерватории был создан профессором Борисом Тевлиным в 1994 году.
Камерная музыка (хор)
Камерный хор «Мадригал» объединил инициативных, талантливых людей, настоящих любителей и ценителей хорового искусства. Размер и композиция камерного хора Камерный хор, в отличие от большого хора, имеет более ограниченное количество участников. Камерный хор является небольшой или среднего размера хор из примерно от 8 до 40. Подробно расскажем об Камерный хор — вокальный коллектив сравнительно небольшого состава (не более 30—40 человек), обладающий камерными качествами: «особой. Концертное объединение Магнитогорск камерный хор. Барскова Алла и монтаж - Виноградова Е.Л.
Камерный хор — организация, структура, принципы работы
Важную роль в камерном хоре играет голосовое взаимодействие певцов, точность и согласованность. Какие особенности у камерного хора? Камерный хор отличается от большого хорового коллектива более тонким и изящным звучанием. Певцы в камерном хоре исполняют музыку с большой выразительностью и мастерством, обращая особое внимание на каждую ноту и интонацию. В камерном хоре акцент делается на голосовую эмоцию и искусство музыкального выражения. Какова история камерного хора? Камерный хор имеет давние корни и свои особенности в разных странах. Первые камерные хоры появились еще в Средневековье и Ренессансе. В разные эпохи камерный хор претерпевал изменения в своем составе и манере исполнения, но всегда сохранял свою интимность и эмоциональность. Сегодня камерные хоры активно развиваются и исполняют разнообразные музыкальные произведения. Какая роль камерного хора в современной музыке?
Камерный хор имеет важное место в современной музыкальной культуре. Он исполняет не только классические произведения, но и современные композиции, аранжировки и авторскую музыку. Камерный хор позволяет преподнести музыку в более интимной и оригинальной форме, подчеркнуть ее эмоциональную составляющую и передать особое настроение. Как выбрать камерный хор для выступления на мероприятии? При выборе камерного хора для выступления на мероприятии важно обратить внимание на его репертуар, опыт и мастерство певцов.
Участники камерных хоров, как правило, имеют или получают музыкальное образование. Камерные хоры получили широкое распространение во второй половине XX века.
Василий Быстров Мудрец 16592 10 лет назад Добавлю к ответу Майя Лаврик, что главным определяющим камерного состава является как раз его количество, любой состав ансамбля или малый состав хора и оркестра, когда группы голосов или инструментов не доукомплектованы или представлены малым составом и называется камерным.
Лет четыреста назад, в конце XVI века, итальянские музыканты говорили: соната да кьеза и соната да камера. Что означало: инструментальное произведение для церкви и инструментальное произведение для комнаты. При этом комнатами — замечу — скромно именовались богатые апартаменты во дворцах, где знатные хозяева в уютной домашней обстановке любили в достойном обществе посвятить время музыке. Под словом камерное подразумевалось не слишком большое помещение, не очень многолюдное собрание. Что-то интимное.
Рассмотрим специфику подобных объединений. Что называют хором Существует несколько разновидностей вокальных ансамблей — трио, квартеты и т. Хор отличается от них тем, что одну партию в нём исполняют не менее двух участников с однородными голосами, родственными по тембру. В целом, это группа певцов, которая может насчитывать десятки а иногда и сотни в сводных хорах участником в своём составе, и которая исполняет вокально-хоровые произведения.
Подобный коллектив, по сути, представляет собой вокальный оркестр. Такая форма певческого коллектива весьма распространена, так как в процессе хорового пения объединяются люди с разным уровнем вокальных данных и одарённости. Помимо профессиональных, во множестве существуют самодеятельные, церковные, школьные коллективы. Вообще, данный вид искусства вовлекает большое количество людей. Классификация Существует несколько типов хоровых объединений. Они могут выступать в сопровождении музыкальных инструментов вплоть до оркестра или же без них это т. Кроме того, существующие коллективы классифицируют по голосам участников. Так, хоры разделяют на два вида — однородные и смешанные. В первых объединяются голоса одной группы. Всего групп три — женские голоса, мужские и детские.
В смешанных составах эти группы комбинируются определённым образом. Кратно опишем особенности хоров разных типов. Мужской Базовая структура мужского хора следующая: партию верхних голосов исполняют тенора, а партию нижних — обладатели баса. Кроме того, каждая партия может дополнительно разделяться на первые и вторые голоса соответственно тенора и басы. В этих рамках первые тенора или басы относятся к высоким в границах своего диапазона , а вторые — к низким. Кроме того, хоровой коллектив данного типа может быть дополнен певцами, поющими фальцетом. В коллективе необязательно должен быть полный набор типовых голосов.
Камерный хор
Камерный хор: место в современной музыкальной практике Камерный хор является неотъемлемой частью современной музыкальной практики. Отличительной особенностью камерного хора является его небольшой состав, часто состоящий из 16-24 певцов, что позволяет создать интимную и утонченную атмосферу в исполнении музыкальных произведений. Одним из основных достоинств камерного хора является более гибкое исполнение: такой состав позволяет певцам тонко согласовывать свои голоса и создавать сложные гармонические связи. Камерные хоры часто известны своей способностью передать эмоции и выразительность в исполнении артистических произведений. Камерные хоры активно выполняют различные жанры музыки: вокальные ансамбли, оперных хоры, хоровые симфонии и кантаты, а также акапелла произведения. Благодаря своей универсальности, камерные хоры способны исполнять музыку разных эпох и жанров, от раннего Возрождения и барокко до современных композиций. Еще одной особенностью камерного хора является возможность исполнения в малых архитектурных формах, таких как камерные залы, церкви и дома культуры.
Это позволяет более непосредственно взаимодействовать с аудиторией, а также раскрыть красоту и качество звучания исполнения. Современные камерные хоры активно участвуют в международных конкурсах и фестивалях, представляя свои уникальные интерпретации музыкальных произведений. Они являются двигателем развития камерного вокального искусства, постоянно совершенствуя свой технический уровень и расширяя репертуар. Таким образом, камерный хор занимает важное место в современной музыкальной практике, представляя уникальное исполнение и передавая глубину и выразительность музыки. Благодаря своей универсальности и гибкости, камерные хоры продолжают радовать публику своими музыкальными проникновенными выступлениями. Камерный хор: известные исполнители и ансамбли В течение долгой истории существования камерного хора были созданы и произошли известные исполнители, которые прославились своим искусством и внесли значительный вклад в развитие этого жанра.
Некоторые из них стали настоящими легендами и могут похвастаться многовековой традицией исполнительского искусства: Университетский хор Кембриджа — один из самых известных камерных хоров в мире. Основанный в 1839 году, этот хор исполняет множество жанров, включая классическую музыку, джаз, народную музыку и современные композиции. Кингс-Колледжский хор — один из самых старых и престижных хоров Великобритании, основанный в 1441 году.
В 19 веке стала одним из самых популярных и распространенных жанров камерной музыки. Композиторы, которые работали в данном направлении, — Рахманинов, Шостакович, Дебюсси Этюд — от французского «учение», был предназначен для оттачивания технических навыков игры музыкантами.
Сначала этюды предназначались для фортепьяно, а затем появились для скрипки, виолончели, позже — и для других инструментов. Европейские композиторы Паганини, Шуман, Мендельсон, а также многие русские и советские композиторы — Шостакович, Прокофьев, Кабалевский — сделали из этюда полноценное художественное произведение сложного исполнения. Таким образом, значение этого жанра сохранилось этюд способствует оттачиванию мастерства музыкантов. Музыкальная форма связывается с содержанием текста. Самая распространенная авторская форма ее — куплетная.
В этом жанре работали очень многие великие русские и зарубежные композиторы: Шуберт, Берлиоз, Массне, Чайковский, Мусоргский, Рахманинов. Романс — вокальное произведение для голоса и инструмента. Литературоведы обращают внимание на сходство романса с балладой. Отличается от песни более выразительной мелодией и связью ее со словами. Вокализ — от латинского «звучный или «певучий» — в контексте камерной музыки означает концертное вокальное произведение, чаще всего для сопрано, с инструментальным сопровождением.
Большие оркестры ярче звучали и смотрелись более эффектно. Конечно же, слушатель тянулся к более величественному исполнению и интересному разнообразию в выборе инструментов. Определение, что такое камерный оркестр и камерная музыка, стали забывать, внося новые краски в композицию.
Были придуманы более новые на то время связки инструментов, и популярность симфонического исполнения возрастала. Вместе с тем падал спрос на камерную музыку. Камерный оркестр сегодня На сегодняшний день, даже после упразднения многих камерных коллективов, практически у каждого государства имеется свой камерный оркестр.
В России такой коллектив называется "Виртуозы Москвы", он часто проявляет себя при государственных празднованиях и при выездах за границу. Камерная музыка оставила огромный след в творчестве многих современных композиторов и исполнителей. Отличным примером показывает себя рок-группа из Финляндии Apocalyptica.
Эти музыканты играют по сути камерную музыку, соблюдая все традиции камерного оркестра: коллектив из 4 человек, трое из которых играют только на струнных. Огромную популярность приобрели из-за переигрывания известных композиций самых ярких метал-команд, в число которых входят Metallica, Rammstein, Slipknot и другие. Заключение Сегодня вы узнали кое-что новое из старого.
Широкий репертуар и эксперименты Камерный хор: определение и особенности Камерный хор является особым видом музыкального коллектива, который отличается от других хоровых ансамблей своим узким составом и интимной атмосферой исполнения. Вместо большого числа певцов, характерного для больших хоров, камерный хор состоит из небольшой группы вокалистов, часто от трех до двенадцати человек. Основная особенность камерного хора заключается в его способности создавать идеальное слияние голосов исполнителей. Благодаря малому количеству певцов, каждый голос имеет возможность прозвучать ясно и четко, а взаимодействие голосов в команде создает прекрасное гармоническое звучание. Другой отличительной особенностью камерного хора является его возможность погрузить слушателя в интимную и глубокую атмосферу произведений. Благодаря узкому составу, команде хористов доступно близкое взаимодействие с публикой, позволяющее передать эмоции и сильное воздействие музыки на каждого слушателя. Камерный хор охватывает широкий репертуар, включающий как классическую музыку, так и современные произведения.
Это позволяет хористам показать свою уникальность и музыкальную гибкость, а также предлагает слушателям наслаждаться различными жанрами и стилями музыки, исполняемыми данным коллективом. Организацией репетиций в камерном хоре занимаются музыкальные дирижеры или хормейстеры, которые работают со своей командой над техникой исполнения, динамикой и музыкальной эмоциональностью. Это требует от каждого участника хора высокой профессиональной подготовки и умения работать в коллективе. Все эти факторы делают камерный хор привлекательным для слушателей и исполнителей, и отличают его от других музыкальных коллективов. Численность и голосовой состав камерного хора Камерный хор — это небольшой музыкальный коллектив, в который входит ограниченное число певцов. Количество участников камерного хора может варьироваться, но обычно в нем не более 20-30 певцов. Это позволяет сохранить интимность и детализацию исполнения, которые делают камерные хоры особенными.
Голосовой состав камерного хора также отличается от других музыкальных коллективов. Он обычно включает следующие группы голосов: Сопрано: это высокий женский голос, который наиболее ярко и чисто звучит в верхнем регистре.
Московский государственный академический камерный хор
Вскоре появились общественные концертные залы и театры для широкого круга людей. Там уже не хозяева и гости, а публика и артисты собирались. Там двери были открыты каждому, кто хотел и мог купить билет. Там больше простора и тем, кто исполняет музыку, и тем, кто ее слушает.
Что же осталось нам от былых времен?
В хоровом же исполнительстве продолжало формироваться камерное направление творчества. Интенсивное развитие камерного хорового движения обусловило активность современных композиторов в создании сочинений для малых составов. Появилось немало хоров a cappella современных композиторов Р. Щедрина, Г.
Свиридова, В. Тормиса, Ан. Александрова, Т. Хренникова, В. Салманова, В.
Рубина, Р. Бойко, Ю. Фалика и др. Также для репертуара камерных хоров становится актуальна старинная музыка и обработки народных песен. Камерные хоры предложили слушателям целые монографические программы из произведений Д.
Бортнянского и М. Березовского и других композиторов, шире познакомили с ними зарубежных любителей музыки.
Одним из первых принял участие в возрождении на концертной эстраде старинной русской музыки.
Полезные сервисы.
Шуберт, П. Чайковский, А. Бородин и другие. Их вокально-песенные циклы и вокальные миниатюры получили свою известность в конце 18 — начале 19 века. Соната — жанр, предназначенный для инструментального исполнения, характеризуется трехчастным циклом и количеством исполнителей не более двух. Трио — музыкальное произведение так же называют ансамбль из трех музыкантов для трех вокальных или инструментальных исполнителей. Фортепьянные трио создавали такие композиторы, как Бетховен, Рахманинов, Шостакович и многие другие. Квартет — также может быть и жанром, и количеством музыкантов в коллективе.
Инструменты, которые участвуют в исполнении, могут быть однородными 4 духовых или 4 смычковый, например или смешанными. Возможно и использование вокала. Прелюдия — это небольшая инструментальная пьеса, ее название с латыни переводится как вступление или предварительная игра. В 19 веке стала одним из самых популярных и распространенных жанров камерной музыки.
Камерный хор: что это значит и какие особенности у него?
Слово "камерный" также используется для обозначения "камерного оркестра", что означает: небольшой оркестр. Термином «хоровая партия» называют группы участников хора, которые обладают голосами, схожими по тембру и диапазону. Что означает «камерный хор».
Палата хор - Chamber choir
Значение словосочетания «камерный хор» Камерный хор — вокальный коллектив сравнительно небольшого состава (не более 30—40 человек), обладающий камерными. * * * Московский Государственный академический камерный хор был основан художественным руководителем и главным дирижером, народным артистом СССР, лауреатом Государственной премии СССР, профессором Владимиром Николаевичем Мининым. ориентированное на меньшее пространство зала, где вы будете выступать и жанры не оперного свойства, где вам не надо перекрикивать оркестр б.
Что значит камерный хор
В данной статье мы рассмотрим, что такое камерный хор и его особенности. Камерный хор: определение и особенности Камерный хор - это тип хорового ансамбля, в котором участвует небольшое количество певцов. Как правило, количество исполнителей варьируется от 8 до 24 человек. Основное отличие камерного хора от других типов хоров заключается в его размере. Меньшее количество певцов позволяет создавать более интимную и сбалансированную музыкальную составляющую. Часто камерные хоры исполняют произведения классической музыки, преимущественно а капелла т. Они могут работать в разных жанрах, таких как вокальная полифония, мадригалы, мотеты и другие.
Уважаемый пользователь, сайт развивается и существует только на доходы от рекламы - пожалуйста, отключите блокировщик рекламы. Основатель, художественный руководитель и главный хормейстер - В.
Хор Полное название коллектива: Московский государственный академический камерный хор, но музыканты и публика называют коллектив просто - "Хор Минина". В этих двух словах - квинтэссенция четырёх с лишним десятилетий неустанного труда Маэстро Минина. Репертуар Хора включает в себя произведения самых разных жанров: от народных песен до музыки современных композиторов, от барокко до популярных мюзиклов и опер. Хор записал более 30 дисков , в том числе на всемирно известной фирме Deutsche Grammophon. В 2011 г.
Рахманинова и назвала исполнение Хором этих произведений эталонным. Хор под управлением В. Минина обладает редким качеством с лёгкостью менять манеру музицирования, будь то барочная классическая, романтическая или современная музыка, не теряя при этом своей неповторимой индивидуальности. Когда такой индивидуальностью обладает целый коллектив - это большая победа, которая достигается неотступным, неослабевающим творческим напряжением руководителя, постоянно, даже в минуты одиночества, думающего о нём, живущего звучанием этого хора". При каждой нашей встрече открываются новые краски, которых можно добиться в звучании и о которых я не думал раньше.