"каша из топора", на основе собственных фондов сформированная однозальная экспозиция, построенная вокруг приобретенной в прошлом году картины "Остров мертвых": автор оригинала Арнольд Беклин. "Остров мёртвых" Арнольд Бёклин Арнольд Бёклин, Остров мертвых, Картина, Искусство, Длиннопост. Символизм и история «культовой» картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых» (1880—1886).
«ОСТРОВ МЕРТВЫХ»
«Остров мёртвых» Бёклина – произведение ставшее иконой символизма, обеспечив славу своему создателю. В 1909 году под впечатлением от картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых» Сергей Рахманинов написал одноименную симфоническую поэму. «Остров мертвых» – главное полотно в творчестве швейцарского художника Арнольда Беклина. всего вариантов знаменитого острова мертвых, принадлежащих кисти арнольда беклина (1827-1901), было пять. четвертый по счету вариант (написанный художником в 1884 году) погиб во время второй мировой войны. недавно в эрмитаже я наткнулась на шестой вариант острова. Символизм и история «культовой» картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых» (1880—1886). В 1909 году под впечатлением от картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых» Сергей Рахманинов написал одноименную симфоническую поэму.
Эрмитаж напомнил о скором завершении выставки популярного художника-символиста
- Биография Арнольда Бёклина
- Содержание
- Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. „Остров мёртвых“» в Эрмитаже
- Содержание
- элементы навигации
«Остров мертвых» Арнольда Бёклина
| Арнольд Бёклин. Остров мёртвых | В гостях программы «Утро в Петербурге» Александра Коншакова, младший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного. |
| Бёклин и его знаменитый Остров мёртвых (Алина Алексеева-Маркезин) / Проза.ру | «Остров мертвых» Арнольда Бёклина, третья версия картины, 1883 В 1880 году в мастерскую. |
| Эрмитаж решил купить «Остров мертвых» Беклина почти за 40 млн рублей | ↑ Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина | The Art Newspaper Russia — новости искусства. |
Выставка «Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. „Остров мёртвых“» в Эрмитаже
В центре к небу возвышается группа высоких темных кипарисов. Лодка готовится причалить к острову. На нем, помимо гребца, стоит человеческий силуэт, закутанный в саван, полностью закрывающий тело. У его ног крестообразно на носу лодки покоится светлый гроб. Стоящая фигура отбрасывает тень на простыню, покрывающую гроб. Освещенные здания на острове, напротив, не отбрасывают теней. Таким образом, лодка и остров принадлежат двум разным мирам, миру живых и миру мертвых. Таким образом, высокие кипарисы, типичные для захоронений, означают траур, а лодка как бы сопровождает умершего в его последний путь. Неудивительно, что фигура гребца вызывает в памяти характер Харон, перевозчик душ Ада Данте Алигьери, в то время как воды напоминают древнюю реку Стикс, по которой, как верили греки, души их умерших путешествовали в Аид. Интерпретации Остров Мертвых Бёклина бесчисленны. На самом деле, любой, кто когда-либо занимался этой работой, часто вырабатывал свое личное прочтение изображения.
Тот, который я предпочитаю, но который не помню, где и когда читал, тем не менее отклоняется от общепринятого толкования. В нем отмечается, что, при ближайшем рассмотрении казалось, что нос корабля направлен в сторону наблюдателя, как если бы он отплывал от острова.. На самом деле известно, что когда гребец сидит, ему легче грести с финишной линией позади за счет совместного использования мышц рук и ног.
Он отказался от условностей академической живописи , долго шёл к успеху и никогда не идентифицировал себя как современного художника. Но сумел создать особый, порой демонстративно таинственный мир, в котором вымышленные образы и фантастические символы удивительно гармонично сочетаются с реалистичными элементами. Картина «Битва кентавров», 1872-1873 Биография Арнольда Бёклина Арнольд Бёклин появился на свет 16 октября 1827 года в Базеле, в купеческой семье. Его отец, занимаясь торговлей шёлком, часто бывал в разъездах, что повлияло на интерес будущего художника к путешествиям.
Женщина же настояла, чтобы лодка плыла на веслах, гребла женщина обычно пишут, что это Харон - но это не так и еще в лодке же находился гроб... Ничего такое выражение скорби, не так ли? Женщина отвозит собственного мужа на остров мертвых, чтобы спокойно выйти замуж еще раз... Фрейд, где ты? Фрейд, кстати, эту картину тоже очень любил и копию её у себя в кабинете где бы он его не открывал держал. Да и не только Фрейд. Её даже для могильных надгробий использовали. Вот, например, на Введенском кладбище в Москве Заказчица пережила и своего второго мужа. Но Беклин скончался задолго до этого, так что она ему уже не заказала новый образ смерти... А то - кто знает... Еще два варианта: От Роттердамского осталась только фотография из каталога И самый известный, пятый.
Бёклину нужны были деньги, он писал повторения см. Эти повторения покупали разные люди, одно действительно попало во владение Гитлера. В Эрмитаже — другая версия, самая поздняя, которую Бёклин к тому же писал в коллаборации со своим сыном. В Эрмитаже эта картина висела в экспозиции, будучи одолженной из частной коллекции, уже лет десять. Это нормальная практика для коллекционеров. Теперь наконец удалось договориться о выкупе. Музеи так делают, это тоже нормальная практика: заманить коллекционера, а потом зачаровать и выкупить. Цена, известная из открытых источников — 39 млн.
История одного образа. Арнольд Бёклин, "Остров мертвых"
Бёклин — один из главных представителей символизма европейской живописи. На меланхоличной картине изображена ладья, подплывающая к одинокому острову. Полотно наталкивает на размышления о человеческой судьбе, жизненном пути и смерти. К слову, Бёклин писал «Остров мёртвых» в конце своей жизни после перенесённого инсульта. Сын Карло завершал работу уже после его смерти в 1901 году.
Сюжет картины был использован при создании мозаики для двух оригинальных надгробий — могилы Георга Лиона на Введенском кладбище в Москве и могилы Густава Баумайстера на Смоленском кладбище в Санкт-Петербурге на втором мозаика утрачена [10] [11] , а также при реконструкции паромной переправы на остров-усыпальницу Людвигштайн в Выборге. На ней изображён пустынный берег моря, вдали виднеется Остров; с краю, с левой стороны, нарисован каменный куб, на котором стоит чайная чашка с торчащим из неё металлическим стержнем [12]. Широко известно, что творчество позднего Бёклина оказало значительное влияние на развитие сюрреализма и магического реализма в живописи; такими полотнами, как «Остров мёртвых», в котором сочетались характерные для сюрреализма Дали и Рене Магритта «ирреальное» настроение и виртуозная прорисовка деталей, восхищались Джорджо де Кирико , Макс Эрнст и сам Дали. Печатные репродукции картины были очень популярны в Европе в начале XX века. Так, Владимир Набоков в романе « Отчаяние » 1934 заметил, что их можно «найти в каждом берлинском доме» [14]. Арсений Тарковский упоминает их в перечне безвозвратно ушедших примет дореволюционного времени: Где «Остров мёртвых» в декадентской раме?
Где плюшевые красные диваны? Где фотографии мужчин с усами? Где тростниковые аэропланы?
Мне кажется, что так оно и есть. Творческие личности имеют очень тонкое восприятие и часто - дар предвидения грядущих катаклизмов. Но всё же ближе всего мне трактовка, согласно которой художник отразил в своих картинах собственные эмоции, свой путь проживания личной трагедии. Дело в том, что в 1877 году Бёклин потерял маленькую дочь. Её похоронили во Флоренции на английском кладбище, которое было засажено высокими кипарисами Кипарисы в культуре стран южной Европы символизируют скорбь. Закончив картину, Бёклин просто не нашёл в себе сил с ней расстаться. Первый вариант «Острова Мертвых» так и оставался с художником вплоть до его кончины. В дальнейшем Бёклин, как я уже написала выше, вновь и вновь возвращался к этой теме, схраняя композицию, но по-новому прорабатывая сюжет, меняя технику, освещение и цветовую гамму, передавая новые оттенки настроения печали. Этот цикл картин стал своего рода художественным реквиемом, в котором чувство глубочайшей скорби, отчаяния и трагизма постепенно сменяется более спокойным чувством светлой грусти перед лицом вечности. Романтик и символист одновременно, Бёклин воспринимал современность сквозь призму классического наследия. Говорят, что символизм Бёклина был не книжным, не теоретическим, а прочувствованным, естественным — он так изображал предметы и стихии, что за внешней оболочкой ощущалась некая таинственная неуловимая сущность. Творчество Арнольда Бёклина оказало огромнейшее влияние на многие умы и души как в Европе, так и в России. Отец психоанализа Зигмунд Фрейд упоминал Арнольда Бёклина в своих лекциях, а репродукция «Острова мёртвых» украшала кабинет Фрейда в Вене. Большим поклонником Бёклина был Сальвадор Дали. Бёклина цитировал Василий Кандинский в трактате «О духовном в искусстве». Под глубочайшим впечатлением от картины Бёклина написал симфоническую поэму «Остров мертвых» Сергей Рахманинов.
Учитывая, что это изображение считалось приличным для каждой нормальной буржуазной семьи... Как писал Набоков: "её картины копию можно найти в каждом берлинском доме... Неизвестно куда. До 1970, когда берлинскому музею её подарил "советский генерал, пожелавший остаться неизвестным". А так - неизвестно куда, конечно же... Публика, правда, не потеряла возможность любоваться картиной и после помещения её в личную коллекцию Гитлера. Потому что картина была не одна. А сразу пять. До наших дней дошло только четыре, от её четвертого варианта осталась только фотография: она находилась в музее голландского Роттердама и погибла во время войны. А получилось так. К Бёклину пришла заказчица.
"остров мертвых" арнольда бёклина (arnold böcklin) - авторские варианты
Старая национальная галерея, Берлин Арнольд Бёклин. Фото версии 1884 года. Утрачена Арнольд Бёклин. Версия 1886 года. Музей изобразительных искусств, Лейпциг Арнольд и Карло Бёклин.
Версия 1901 года. Эрмитаж Как бы ни преследовала эта картина зрителей, она, похоже, в какой-то степени преследовала и Бёклина. Первая картина, которую он написал, та, которую его покровительница Берна увидела мельком, когда она была лишь частично завершена, была написана для мецената по имени Александр Гюнтер. Но в конечном итоге Бёклин оставил эту работу для себя.
За меньшей версией, выполненной впоследствии на деревянной панели для Берны и хранящейся сейчас в коллекции Музея Метрополитен в Нью-Йорке, в 1883 году последовала другая версия, которая разительно отличается от своих предшественниц. Хотя на ней также изображены островок и лодка с фигурами, цветовая палитра гораздо ярче и светлее, вместо того чтобы окутывать большую часть композиции тенью, она наполнена рассеянным светом. Склоны скал и небо освещены бледными оттенками розового и фиолетового, а архитектура внутри природного массива изменена - не в последнюю очередь за счет включения собственных инициалов художника над одним из входов. Выполненная по просьбе Гурлитта, она демонстрирует попытку создать ту же сцену, но без того же ощущения зловещности и завершенности.
Четвертая версия была создана в 1884 году — возможно, в знак признания успеха картины или ее востребованности на рынке, — но была уничтожена во время Второй мировой войны, и от нее осталась лишь черно-белая фотография. В 1886 году Музей изобразительных искусств в Лейпциге заказал пятую версию "Острова мёртвых", где она висит и по сей день, а шестая и последняя версия картины была завершена с помощью сына Беклина Карло в 1901 году, и в настоящее время находится в коллекции Государственного Эрмитажа. Любопытно, что на эрмитажной версии две подписи, из чего можно сделать вывод, что Карло был основным исполнителем.
Речь идет об одном из шести вариантов произведения искусства. В собрание музея вошел последний вариант картины, созданный Беклиным вместе с сыном Карло. До этого картина экспонировалась в Восточном крыле Главного штаба Эрмитажа. Она была передана туда владельцами на хранение.
Цена договора — 39 миллионов 650 тысяч рублей, Эрмитаж покупает картину в рублях.
Дата окончания исполнения договора истекает сегодня, 22 декабря. К исполнению должны быть привлечены субподрядчики из числа субъектов малого и среднего предпринимательства, следует из данных госзакупок. Арнольд Беклин родился в 1827 году в Швейцарии.
Её растиражированные репродукции быстро стали знаковыми атрибутами интерьеров того времени.
Владимир Набоков в романе «Отчаяние» заметил, что их можно «найти в каждом берлинском доме». Как рассказывают специалисты, в России Арнольд Бёклин был одним из самых знаменитых зарубежных художников.
Остров мёртвых впечатлил творцов
В 2022 году Эрмитаж приобрёл картину «Остров мёртвых», написанную одним из главных представителей европейского символизма Арнольдом Бёклином (1827–1901) совместно с сыном Карло (1870–1934). Художник-символист Арнольд Бёклин написал пять картин Die Toteninsel (Остров мёртвых). «Остров мертвых» Арнольда Бёклина, третья версия картины, 1883. Арнольд Бёклин. античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют не в царстве мёртвых, а на уединенном острове. В гостях программы «Утро в Петербурге» Александра Коншакова, младший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного.
«Остров мертвых» -3 вещи, которые стоит знать
Речь идет об одном из шести вариантов произведения искусства. В собрание музея вошел последний вариант картины, созданный Беклиным вместе с сыном Карло. До этого картина экспонировалась в Восточном крыле Главного штаба Эрми тажа.
В её составе — произведения вдохновлявших Арнольда Бёклина французских классицистов, европейских мастеров романтической живописи, а также современников художника: немецких реалистов и символистов. Разделы выставки — «Мифология», «Романтизм», «Символизм», «Прототипы» — освещают историю создания и восприятия современниками «Острова мёртвых», ставшего знаковым для целой эпохи.
Фото: Государственный Эрмитаж.
Его называли символистом и неоклассиком, последним романтиком и провозвестником сюрреализма. В мире фавнов и нимф Бёклин начал с романтических пейзажей. Характерные приметы романтизма часто встречаются и в его зрелых работах: клубящиеся тучи, таинственные тени и всполохи света, нагромождения скал, бушующие волны, живописные руины, одинокие виллы на пустынных берегах...
Приветливая средиземноморская природа, южное солнце, а главное — соприкосновение с классическим искусством Италии, прежде всего с древнеримскими фресками в Помпеях, подсказали художнику новые темы: на холстах Бёклина появились мифологические персонажи. Художник словно открыл окно в блаженную страну, где в камышах играет на дудочке лесной бог Пан, фея-ночь осыпает мирно уснувшую землю маковыми зернами, Тритон трубит в морскую раковину, среди волн плещутся нереиды, а на цветущих лугах резвятся нимфы. В своих картинах Бёклин постоянно ведет диалог с наследием европейского искусства, отвечая великим предшественникам - мастерам Средневековья, художникам Ренессанса, барокко, классицизма - собственными «репликами» на их произведения. Так, например, сюжет «Автопортрета со смертью, пиликающей на скрипке» 1872 восходит к знаменитой средневековой фреске «Танец смерти» в Базеле и к картине Ганса Гольбейна Младшего.
Поздние работы художника стилистически принадлежат уже 20-му веку. В серии «Война» 1896-97 и в картине «Чума» 1898 классичность и уравновешенность уступают место открытой экспрессии: бешеные кони несут над землей потустороннее войско нелюдей, на крылатом драконе спускается на вымирающий город чума. Бёклин очищает реальность от всего сиюминутного, бытового, конкретного. Изображение наделено у него какой-то магической достоверностью и одновременно недосказанностью.
Символизм Бёклина был не книжным, не теоретическим, а прочувствованным, естественным — он так изображал предметы и стихии, что за внешней оболочкой ощущалась некая таинственная неуловимая сущность. В полной мере это завораживающее умение Бёклина проявилось в его главной картине — «Острове мертвых». Первый вариант картины «Остров мёртвых». Заказчица, которая, возможно, видела незаконченный первый вариант «Острова», стала владелицей второго.
Интересно, что стоящая в лодке фигура в белом саване и саркофаг перед ней отсутствовали в первом и втором вариантах картины и были дописаны художником немного позднее. Второй вариант картины "Остров мёртвых", 1880 г. Третью версию «Острова» Бёклин выполнил в 1883 г. Третий вариант картины «Остров мертвых.
В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения — от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью.
Существует роман « Остров мёртвых », автор которого — американский фантаст Роджер Желязны. Андреас Халлен , шведский композитор- романтик , написал симфоническую поэму «Остров мертвых» Die Toteninsel в 1898 году. Сергей Рахманинов под впечатлением от картины также написал симфоническую поэму «Остров мёртвых» 1909. Бёклину» Vier Tondichtungen nach A. Кино « Остров мёртвых » — фильм ужасов, снятый в 1945 году американским режиссёром Марком Робсоном по сценарию Вэла Льютона. В одном из кадров присутствует панорама острова, тождественная сюжетной композиции картины.
Согласно сценарию, именно там и происходит действие фильма [17]. Аниме «Остров мёртвых» часто упоминается и присутствует во втором эндинге аниме « Тёмный дворецкий ».
История одного образа. Арнольд Бёклин, "Остров мертвых"
Четвертый вариант картины «Остров мертвых» Арнольд Беклин написал в 1884 г., находясь в затруднительном финансовом положении, и продал барону Г. Тиссену. всего вариантов знаменитого острова мертвых, принадлежащих кисти арнольда беклина (1827-1901), было пять. четвертый по счету вариант (написанный художником в 1884 году) погиб во время второй мировой войны. недавно в эрмитаже я наткнулась на шестой вариант острова. Арнольд Бёклин (Arnold Böcklin). Эрмитажный «Остров мёртвых», вероятно, попал в Россию, когда Карло Бёклин женился на дочке главреда «Московских ведомостей». Остров мертвых Арнольда Бёклина.
Комментарии
- История одного образа. Арнольд Бёклин, "Остров мертвых" » Страшные истории
- Символизм и «Остров мертвых»
- Другие события раздела
- Эрмитаж выставил картину «Остров мёртвых», купленную за 40 000 000 рублей
- В Главном штабе открыли выставку, посвященную картине «Остров смерти»
- «Остров мертвых» Арнольда Бёклина
«ОСТРОВ МЕРТВЫХ»
Государственный Эрмитаж покупает картину «Остров мертвых» швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина за 39,7 млн руб. Арнольд Бёклин — «Остров Мертвых» 1883 третий вариант картины, был в собственности Адольфа Гитлера, который приобрёл её в 1933 г. Арнольд Бёклин, "Остров мёртвых", май 1880 (первый вариант картины) холст, масло, 111×115 см. Полотно является шестой, последней известной версией всемирно известной картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых». Изначально "Остров мёртвых" был заказан одной из его покровительниц, Мари Берна, которая, увидев в мастерской Бёклина частично законченное полотно, предложила сделать из него мемориал в память о своем покойном муже. Именно на этот «остров мёртвых» и держит свой путь лодка, плывущая по идеально ровной глади воды.
Курсы валюты:
- Эрмитаж приобрел картину Арнольда Беклина «Остров мертвых»
- Арнольд Бёклин, Карло Бёклин. «Остров мёртвых»
- Tempora.club
- Газета «Суть времени»
- Эрмитаж купил картину Арнольда Беклина «Остров мертвых» за почти 40 млн рублей
- Регистрация
Арнольд Бёклин. Остров мертвых. 1883
Его картины , яркие и контрастные, сочетают возвышенное и смешное, вызывают резонанс с внутренним воображением зрителя. Арнольд Бёклин. Картина «Автопортрет со смертью, играющей на скрипке», 1872 Арнольд Бёклин родился в Швейцарии, часто воспринимался как немецкий художник и всю жизнь горячо любил Италию. Он отказался от условностей академической живописи , долго шёл к успеху и никогда не идентифицировал себя как современного художника.
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал spb. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Пятый вариант был заказан художнику в 1886 году лейпцигским Музеем изобразительных искусств, где и находится по сей день. Над шестым вариантом Бёклин работал в последний год жизни совместно со своим сыном Карло, на ней две подписи, из которых следует, что Карло был основным исполнителем. О ее существовании было известно из письменных источников, однако на протяжении ХХ века ее местонахождение было неизвестно. Как оказалось, картина оставалась частной собственностью, в 2010 году была передана владельцами «на длительное хранение» в Эрмитаж ; с тех пор экспонируется в здании Главного штаба [7].
Осенью 2022 года стало известно о ее приобретении музеем за 40 млн рублей [8]. Из сообщения пресс-службы следует, что картина находилась в России, предположительно, еще с периода жизни Беклина-младшего до революции в Москве. Степень участия Карло в написании полотна эксперты музея оценивают как очень высокую, из-за чего цена приобретения картины оказалась не так высока, как могла бы быть [9]. В 1888 году Бёклин написал картину «Остров жизни», задуманную как антитеза к «Острову мёртвых». В ней он также изобразил маленький остров, но со всеми признаками радости и жизни. Вместе с первой версией «Острова мёртвых» эта картина входит в коллекцию Художественного музея Базеля.
Холст, масло. Художественных музей, Базель 1880 г. Дерево, масло. Музей Метрополитен, Нью-Йорк 1883 г. Государственные музеи, Берлин 1886 г. Дерево, темпера. Музей изящных искусств, Лейпциг. Все в мире следует понимать как загадку. Он родился в 1827 г. Париж он невзлюбил и провел в нем всего год, а в Риме осел на семь лет. Здесь, в 1853 г. Вместе со своим многочисленным семейством у супругов Бёклин было 14 детей, 8 из которых умерли в раннем возрасте художник много раз переезжал: из Рима в родной Базель, потом в Ганновер, в Мюнхен, в Веймар, оттуда опять в Рим, снова в Базель, снова в Мюнхен, оттуда - во Флоренцию, затем в Цюрих... Последние девять лет жизни он провел в Италии и умер в 1901 г. У этих бесконечных переездов были веские причины: в молодости - желание своими глазами увидеть памятники классического искусства Италии, позднее - приглашения на преподавательскую работу, крупные заказы Бёклин не только писал картины, но и оформлял фресками интерьеры , необходимость дать детям хорошее образование, наконец, не в последнюю очередь, - безденежье. Известность пришла к Бёклину далеко не сразу, мнение публики, как он откровенно признавался, его мало волновало, работать в угоду заказчикам он не умел и порой ссорился с теми людьми, от которых зависело его благосостояние. Такая подвижность позволила Бёклину не только много повидать и свести знакомство с выдающимися современниками в разных странах, но и синтезировать в своем творчестве художественные идеи, будоражившие в ту пору Европу. Его называли символистом и неоклассиком, последним романтиком и провозвестником сюрреализма. В мире фавнов и нимф Бёклин начал с романтических пейзажей. Характерные приметы романтизма часто встречаются и в его зрелых работах: клубящиеся тучи, таинственные тени и всполохи света, нагромождения скал, бушующие волны, живописные руины, одинокие виллы на пустынных берегах... Приветливая средиземноморская природа, южное солнце, а главное - соприкосновение с классическим искусством Италии, прежде всего с древнеримскими фресками в Помпеях, подсказали художнику новые темы: на холстах Бёклина появились мифологические персонажи. Художник словно открыл окно в блаженную страну, где в камышах играет на дудочке лесной бог Пан, фея-ночь осыпает мирно уснувшую землю маковыми зернами, Тритон трубит в морскую раковину, среди волн плещутся нереиды, а на цветущих лугах резвятся нимфы. В своих картинах Бёклин постоянно ведет диалог с наследием европейского искусства, отвечая великим предшественникам - мастерам Средневековья, художникам Ренессанса, барокко, классицизма - собственными «репликами» на их произведения. Так, например, сюжет «Автопортрета со смертью, пиликающей на скрипке» 1872 восходит к знаменитой средневековой фреске «Танец смерти» в Базеле и к картине Ганса Гольбейна Младшего. Поздние работы художника стилистически принадлежат уже 20-му веку. В серии «Война» 1896-97 и в картине «Чума» 1898 классичность и уравновешенность уступают место открытой экспрессии: бешеные кони несут над землей потустороннее войско нелюдей, на крылатом драконе спускается на вымирающий город чума. Бёклин очищает реальность от всего сиюминутного, бытового, конкретного. Изображение наделено у него какой-то магической достоверностью и одновременно недосказанностью. Символизм Бёклина был не книжным, не теоретическим, а прочувствованным, естественным - он так изображал предметы и стихии, что за внешней оболочкой ощущалась некая таинственная неуловимая сущность. В полной мере это завораживающее умение Бёклина проявилось в его главной картине - «Острове мертвых». Первый вариант картины «Остров мёртвых». Заказчица, которая, возможно, видела незаконченный первый вариант «Острова», стала владелицей второго. Интересно, что стоящая в лодке фигура в белом саване и саркофаг перед ней отсутствовали в первом и втором вариантах картины и были дописаны художником немного позднее. Второй вариант картины "Остров мёртвых", 1880 г. Третью версию «Острова» Бёклин выполнил в 1883 г. Третий вариант картины «Остров мертвых. В пятый раз художник пишет «Остров» в 1886 г. Пятый вариант картины "Остров мёртвых", 1886 г. К чести Бёклина, он не копировал картину, а каждый раз по-новому разрабатывал сюжет, сохраняя основу композиции, но меняя размеры, технику, цветовую гамму, освещение и находя новые оттенки настроения - от сумрачной безнадежности до просветленного трагизма. Собранные вместе, четыре дошедших до нас варианта «Острова» представляются частями торжественного реквиема, в котором возвышенная скорбь сменяется глубоким покоем, а время отступает перед вечностью. В основе сюжета картины - античный миф о том, что души героев и любимцев богов находят последний приют на уединенном острове. Остров мертвых омывают пустынные зеркальные воды подземной реки Ахерон, через которую лодочник Харон переправляет души усопших. Историки искусства, конечно же, задавались вопросом о том, какой именно остров вдохновил Бёклина. Отвесные светлые скалы «Острова мертвых» очень напоминают ландшафты вулканических Понтинских островов и рифы Фаральони близ берегов Капри, которые Бёклин мог видеть во время путешествия в Неаполь. Скалы Фаральони близ берегов Капри Нельзя не вспомнить и остров-кладбище Сан Микеле близ Венеции, куда тела усопших переправляют в гондолах и где высятся такие же темные, упирающиеся в небо «траурные кипарисы», как на картине Бёклина. Траурные кипарисы на острове-кладбище Сан Микеле близ Венеции Эти символизирующие вечную жизнь деревья традиционно сажают в Италии на кладбищах, в монастырях и возле церквей. Но каким бы островом ни вдохновлялся Бёклин, ему удалось отрешиться от натуры и передать главное - этот остров с вырубленными в скалах склепами и маленькой пристанью не принадлежит земной жизни, он находится в ином, недоступном живущим пространстве. Лодка с перевозчиком, облаченной в саван фигурой и саркофагом не нарушает своим скольжением безмолвия этого призрачного мира, меланхоличного и лишенного живого дыхания, но по-своему прекрасного. Макс Клингер. Офорт по картине Бёклина «Остров мертвых» Шрифт «Бёклин» По свидетельству современника, на рубеже веков «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картины Бёклина». И не только немецкой. Знаменитая репродукция украшала кабинет Зигмунда Фрейда в Вене, и отец психоанализа упоминал Бёклина в своих лекциях. Она висела над кроватью в комнате В. Ленина в Цюрихе, о чем свидетельствует архивная фотография неясно, принадлежал ли офорт хозяевам дома или квартиранту. На фотографии столовой выдающегося французского политика Жоржа Клемансо мы видим все тот же офорт. Меланхоличность «Острова» в точности отражала те настроения в обществе, которые обозначались словом «декаданс», - неясную тоску, мрачные предчувствия, жадный интерес к потустороннему миру, ощущение усталости от жизни, отторжение грубой земной реальности. В гостиных, где проводились спиритические сеансы, «Остров мертвых» был вполне уместен. Картина воспринималась современниками как реквием целой эпохе, как прощание с культурой, основанной на гуманистических ценностях и отступающей под натиском индустриализации. Магическая атмосфера «Острова» привлекала авангардистов.
Эрмитаж выкупил одну из авторских копий любимой картины Гитлера
Государственный Эрмитаж выкупил картину «Остров мертвых» швейцарского художника-символиста Арнольда Беклина. Арнольд Бёклин написал пять версий «Острова мертвых» между 1880 и 1886 годами. «Остров мертвых» – главное полотно в творчестве швейцарского художника Арнольда Беклина. Арнольд Бёклин — не самый дорогой художник, но его «Остров мертвых» — знаковая картина для всего европейского символизма.